Numéro deux

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Numéro deux
Number deux.jpg
Titlul original Numéro deux
Limba originală limba franceza
Țara de producție Franţa
An 1975
Durată 90 min
Tip dramatic
Direcţie Anne-Marie Miéville și Jean-Luc Godard
Subiect Anne-Marie Miéville și Jean-Luc Godard
Scenariu de film Anne-Marie Miéville și Jean-Luc Godard
Producător Jean-Pierre Rassam și Georges de Beauregard
Casa de producție Sonimage, Bela, SNC
Fotografie William Lubtchansky
Asamblare Anne-Marie Miéville și Jean-Luc Godard
Muzică Léo Ferré
Interpreti și personaje

Numéro deux este un film din 1975 scris și regizat de Anne-Marie Miéville și Jean-Luc Godard , bazat în principal pe texte de Miéville însăși. Conceput inițial de producție ca „ Până la ultima suflare numărul doi”, s-a transformat într-un film foarte personal filmat cu tehnologie de televiziune și montat în studiourile companiei de producție Sonimage, pe care cei doi o preluaseră la Grenoble mutându-se să trăiască în oraș alpin.

« Numéro deux este un film etnologic. S-ar putea numi Economia sexuală a locuitorilor din Grenoble de Jos ".

( Jean-Luc Godard [1] )

Complot

( FR )

"C'est de la politique ou c'est du cul?"

( IT )

"Este politică sau țâțe și măgari?"

( Narator Jean-Luc Godard al lui Numéro deux )

Filmul începe cu Jean-Luc Godard însuși așezat la bancul de lucru în semi-întunericul studiourilor video Sonimage. Profilul este abia iluminat de un ecran video plasat în fața lui. Directorul vorbește despre ce înseamnă să ajungi din Paris în provincie, să devii un maestru absolut și în același timp muncitor. Din când în când, pe ecran apar subtitrări strălucitoare care au fost întotdeauna o constantă în cinematografia sa, care va deveni regula de-a lungul colaborării sale cu Miéville.

Filmul propriu-zis apare pe cele două televizoare care ocupă întregul ecran, uneori sunt proiectate imagini diferite în același timp. Protagonistul este o familie, doi părinți și doi copii. Bărbatul este muncitor în grevă, femeia a avut recent o relație extraconjugală. Bărbatul o întreabă asiduu despre asta, nu se poate controla, ajunge să o sodomizeze poate pentru răzbunare. Fiica Vanessa urmărește scena din ușa dormitorului.

Părinții le oferă celor doi copii o educație sexuală rapidă, arătându-și organele genitale. De asemenea, se certă între ei în timp ce se culcă în pat și Sandrine își masturbează soțul, într-o scenă care arată ca o parodie sau un autocitat din celebra primă scenă a Dispretului , interpretată de Brigitte Bardot și Michel Piccoli . Micul Nicolas aduce acasă reviste pornografice de la școală. Sandrine are probleme severe de constipație. Bunicul, fost sindicalist din Zurich, își amintește evenimentele politice și luptele din anii săi de activitate.

Viața de familie este pusă în scenă cu ritmurile sale, lipsa de comunicare și abuzurile sale:

( FR )

"When on ne s'entend plus avec un homme, on peut toujours le quitter, mais que faire quand c'est tout un système social qui vous viole?"

( IT )

„Când nu mai înțelegi un bărbat, îl poți părăsi oricând, dar ce să faci când un întreg sistem social te violează?”

( Sandrine )

Imaginea se întoarce la Godard la bancă, are o expresie epuizată. Ecranele TV se opresc în timp ce se aude o melodie de Léo Ferré. Ecranul devine negru.

Critică

Godard nu uită ce a însemnat pentru el clasa muncitoare începând cu luna mai franceză și alege o familie proletară care să reprezinte noul cuplu din anii șaptezeci. Cu toate acestea, problemele politice rămân în plan secund în comparație cu cele din sectorul privat: [2]

„Nu este un film din stânga sau din dreapta, ci un film din față sau din spate”

( Jean-Luc Godard )

Într-un anumit sens, în afară de propaganda care îl anunță ca un bout de souffle numărul doi , filmul este cu adevărat un nou început pentru Godard, deoarece reprezintă intrarea sa în noile tehnologii, care îi permit să facă un film în 1975. culori la același cost ca primul său lungmetraj, în 1959: [3] 600.000 de franci. Prelucrarea are loc în studiourile Sonimage din Grenoble. Godard și Miéville au preluat o companie care se ocupă cu tehnologia informației și exploatează tehnologiile electronice, în anii șaptezeci o alegere absolut avangardistă în domeniul cinematografic. Godard este fascinat de posibilitățile de transpunere și manipulare pe care le oferă tehnologia video; în plus, așa cum spune el însuși, „vă permite să gândiți sub formă de imagini, nu de text”. [4]

În afară de ecranele tuburilor cu raze catodice, pentru cadrul principal, cel care se conține pe sine și monitoarele, Godard alege în continuare 35 mm , singura tehnologie capabilă la acea vreme să reproducă întunericul și nuanța de negru de care are nevoie într-un film dureros. , dar și perfect definit și contrastat. [2] Electronica îi permite totuși să țină întreaga „linie de asamblare” a producției de film sub control și, în plus, la un cost foarte mic. [4]

Totul a început când Georges de Beauregard, producătorul lui Godard în mai multe rânduri, a sosit la Grenoble în noiembrie 1974 cu o idee: era vorba de filmarea unui Up to the Last Breath numărul doi cu același buget ca 15 ani mai devreme. Godard acceptă imediat, pentru că nu refuză niciodată comenzile. [5] El începe imediat să lucreze la texte preexistente de Anne-Marie Miéville, la care adaugă texte preluate din The Female Eunuch de Germaine Greer . Filmarea interioară are loc într-un apartament lângă cel pe care cuplul îl închiriază în Villeneuve din Grenoble, cu actori neprofesioniști. [6]

Notă

  1. ^ Turigliatto , p. 150 .
  2. ^ a b Farassino , p. 145 .
  3. ^ Farassino , p. 144 .
  4. ^ a b Turigliatto , p. 152 .
  5. ^ de Baecque , p. 533 .
  6. ^ de Baecque , p. 536 .

Bibliografie

  • Alberto Farassino, Jean-Luc Godard , cinematograful Il Castoro, 2007, ISBN 9788880330660 .
  • ( FR ) Antoine de Baecque, Godard - biografie , Paris, Grasset, 2010, ISBN 9782246647812 .
  • Roberto Turigliatto (editat de), Passion Godard - cinema (not) is cinema , Center for cinematographic expressions / La cineteca del Friuli, 2010, ISBN 9788880335672 .

linkuri externe

Cinema Cinema Portal : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de cinema