Je vous salue, Marie

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Je vous salue, Marie
Je vous salue, Marie.jpg
Myriem Roussel cu Thierry Rode
Titlul original Je vous salue, Marie
Limba originală limba franceza
Țara de producție Franța , Elveția , Regatul Unit
An 1985
Durată 107 min
Relaţie 1,33: 1 - 35 mm
Tip dramatic
Direcţie Jean-Luc Godard
Subiect Jean-Luc Godard
Scenariu de film Jean-Luc Godard
Producător Jean-Luc Godard
Casa de producție Sara Films, Pégase Films, JLG Films, Gaumont , Télévision Suisse Romande , Channel 4
Fotografie Jean-Bernard Menoud , Jacques Firmann
Asamblare Anne-Marie Miéville
Muzică Johann Sebastian Bach , Antonín Dvořák , John Coltrane
Interpreti și personaje

Je vous salue, Marie este un film din 1985 regizat de Jean-Luc Godard .

Filmul a fost precedat de un scurtmetraj de Anne-Marie Miéville , partenerul lui Godard : Le livre de Marie . Scurtul , de 25 de minute, filmat pe malul lacului Geneva și cu Bruno Cremer și Aurore Clément în rolurile principale, a povestit modul în care o fetiță s-a confruntat cu experiența separării părinților ei.

Complot

Relația dintre Joseph, șofer de taxi de profesie și Juliette nu mai funcționează și Joseph și-a îndreptat atenția asupra lui Marie care joacă baschet în aceeași echipă cu Juliette. La aeroport, un individ bizar, pe nume Gabriel, însoțit de o fetiță, îl duce la benzinăria condusă de tatăl Mariei și îl roagă („Pentru dragostea lui Dumnezeu”: în franceză „Nom de Dieu”) să o sune ; apoi anunță „Veți avea un copil”. „Nu cunosc o persoană” este răspunsul tinerei, în timp ce Iosif privește tulburat. Mai târziu, el vrea să fie sărutat, dar ea nu acceptă.

În același timp, un profesor îndepărtat de la liceu, poate pentru teoriile sale despre lipsa de întâmplare a vieții, continuă să dea lecții lângă un lac. „O inteligență anterioară a programat viața ... Această voce care ajunge în fundul conștiinței tale, avertizează că te-ai născut din ceva în altă parte a cerului”.

Iosif este chinuit de îndoială. Bătrânul medic de familie, deja nedumerit de câteva întrebări ciudate de la Marie („Este adevărat că sufletul are un corp?”) Nu poate decât să ratifice realitatea extraordinară: așteaptă un bebeluș și este virgină. „Aceasta înseamnă să fii disponibil ... sau gratuit și să nu provoace durere”, comentează ea.

Iosif îl conduce pe profesor la vila luxoasă a Evei, elevul său, dintr-o familie burgheză bogată, emanând senzualitate. Apoi îi telefonează lui Marie, amenințând că va sări în lac. Trece pe lângă Juliette, care nu poate oferi alinare de angoasa ei. Într-un supermarket îl întâlnește pe Gabriele și, ca răspuns la îndoielile sale și la teama de ridicol, primește o palmă: „Trebuie să ai încredere ... și dragoste, cam calibrată”.

Se întoarce la Marie. Împreună au citit o carte despre Francisc de Assisi . Ea este de acord să i se atingă picioarele și el este acum convins de sinceritatea ei. Promite să se căsătorească cu ea („Eu voi fi umbra ta”). În timpul unei conversații pe malul unui lac, el cere să o poată vedea mai întâi goală. „Te vei uita la mine”, răspunde tânăra. Mai târziu, în camera lui Marie, el încearcă să o atingă, dar Gabriele intervine pentru a-l reține. Atunci ea este cea care îi permite să-și atingă burta.

Profesorul o părăsește pe Eva. Se întoarce la soția sa în Cehoslovacia , amorțit de lacrimile studentului. Goală și singură pe pat, Marie se luptă cu durerea care vine din renunțarea la plăcerea imediată. Pentru a unsprezecea oară, cuvintele „La acel moment” apar pe ecranul negru. Luna „mamă” urmărește cerul și se așteaptă deasupra gimnaziului, unde Marie și Joseph merg într-un peisaj puternic înzăpezit. Apoi, strigătele unui copil pe imaginea unei vaci culcate pe fân și a unui măgar care le urmărește plecarea.

Câțiva ani mai târziu, Isus este un copil căruia îi place să schimbe numele prietenilor săi; „... Vei fi numit Pietro ... și tu Giacomo”. El nu își ascultă părinții și pleacă singur pentru a „avea grijă de lucrurile tatălui său”. Îngerul o salută pe femeie („Je vous salue, Marie.”) Care acum, ezitantă, își permite o atingere de ruj pe buzele ei: „Eu sunt fecioara, dar a mea nu a fost o alegere. Am întărit-o pe a mea. Sufletul de a fi . Asta e tot. "

Producție

Dacă rolul Mariei este cusut imediat pe Myriem Roussel, alegerea actorului care va trebui să fie omologul este mai dificilă. Pentru rolul lui Joseph, el se gândește mai întâi la bătrânul actor Jean Marais , apoi la liderul „noilor filosofi”, Bernard-Henri Lévy , care însă refuză după ce a citit scenariul, deoarece se teme pentru imaginea sa publică:

(FR)

"J'étais vraiment effrayé par lui, pas seulement par son extraordinaire intelligence, ma aussi par sa perversité."

( IT )

„M-am speriat cu adevărat de el, nu numai de inteligența sa extraordinară, ci și de perversitatea sa”.

( Bernard-Henri Lévy [1] )

Ultimele zile de filmare sunt dureroase, regizorul are o presimțire a sfârșitului iminent al unei iubiri. Întorcându-se câteva zile la Paris, la începutul lunii mai 1984, Myriem Roussel îl întâlnește pe bărbatul care va deveni soțul ei peste un an; îi mărturisește regizorului, pentru ea înseamnă sfârșitul relației lor. [2] La sfârșitul lunii mai, Godard se închide singur într-o cameră cu Myriem Roussel; el este cel care filmează personal, fără ajutorul tehnicienilor, cele mai discutate prim-planuri ale corpului actriței: într-un tricou sau doar în lenjerie intimă, chiar goală, în timp ce se îmbracă și se dezbracă, în fruntea unei crize mistice , [2] și multe materiale vor fi incluse în versiunea finală pentru a sublinia tulburarea Mariei în descoperirea ei însărcinată în ciuda virginității sale, scenele care ofensează cel mai mult sensibilitatea catolicilor tradiționaliști.

Filmare

Filmarea filmului Je vous salue, Marie a fost cea mai lungă și mai dificilă din cariera unui regizor obișnuit să lucreze în câteva săptămâni și cu puține mijloace: au durat din ianuarie până în iunie 1984 în împrejurimile Rolle , orașul elvețian unde Godard a trăit și în apropiere de Nyon , capitala districtului. [3]

Godard și Roussel

Filmul își are originea în relația dintre Jean-Luc Godard și actrița Myriem Roussel, pe care regizorul a cunoscut-o pe platoul din Passion, unde a fost distribuită ca un simplu extra; în același timp, reprezintă punctul final al relației lor. Este de conceput că durata filmării, de o durată neobișnuită, este o modalitate pentru Godard de a-și extinde povestea, [3] în timp ce pentru actriță a fost concluzia sa corectă:

(FR)

"On savait un et l'Autre que c'était notre dernier film, un last projet commun, un cadeau de rupture, les dernier mots d'un amour."

( IT )

„Am știut amândoi că este ultimul nostru film, un ultim proiect comun, un cadou de adio, ultimele cuvinte de dragoste”.

( Myriem Roussel [4] )

Ideea filmului a fost născut din comună citirea Evangheliile în lumina psihanalizei francez psihanalist Françoise Dolto , [5] ale cărui text există mai multe fraze pronunțate de actori. Deși se îndepărtează curând de textul original, ca întotdeauna, cartea lui Dolto îi servește lui Godard să concretizeze un proiect de film născut ca relație tată / fiică, având în vedere diferența de vârstă, cu aluzii incestuoase:

(FR)

"J'étais parti de père et fille, ensuite ça a dévié sur Freud et Dora ... The actress avec qui je souhaitais avoir des relations mélangées - personnelles et de travail - a pris peur, forcément, ou est restée humaine ... Alors je suis tombé dans Dieu le père et sa fille. „Tu seras la Vierge, je serai à la fois Joseph et Dieu le père; tu seras donc à la fois ma femme, ma fille et ma mère. ""

( IT )

„Am început ca tată și fiică, apoi m-am îndreptat către Freud și Dora ... Actrița cu care doream relații eterogene - personale și de muncă - s-a speriat, pe bună dreptate, sau a rămas umană ... Așa că am căzut în Dumnezeu tatăl și fiica ei. „Vei fi Fecioara, eu voi fi Iosif și Dumnezeu tată din când în când; la rândul tău vei fi soția mea, fiica mea și mama mea. ""

( Jean-Luc Godard, interviu cu Philippe Sollers [6] )

Din lucrarea textului lui Dolto, Godard derivă un scurt scenariu de cinci pagini, datat de Crăciunul 1983, împărțit în 24 de secvențe, urmat câteva zile mai târziu de o dezvoltare de-a lungul a aproximativ zece foi. [7]

Ospitalitate

Filmul , pe care Goffredo Fofi îl consideră surprinzător pentru „... venea teologică respectuoasă și religiozitatea subiacentă” [8] , și care la Berlinale realizase recunoașterea juriului ecumenic, a făcut obiectul numeroaselor atacuri ale ierarhiilor și organizațiilor Catolici, până la sălile de judecată. Ceea ce le-a stârnit furia au fost frecventele scene de nud în care a apărut Marie, precum și unele glume, considerate nerespectuoase; [9] de fapt, majoritatea catolicilor tradiționali care protestează chiar și violent nu au văzut niciodată filmul. Părintele Di Falco, delegat general al Chrétiens-médias, refuză să se solidarizeze cu acțiunile violente și intolerante și adaugă că filmul pune întrebări interesante creștinilor. [10] Nicio altă lucrare a lui Jean-Luc Godard nu a câștigat atât de mult spațiu în presa franceză, datorită tabloului de sondare al protestatarilor.

Italia

Adunările de rugăciune au avut loc în afara unor săli unde a fost prezentat filmul, de exemplu în Albano [11] . Cardinalul de la Milano, Martini [11], s-a pronunțat împotriva filmului de pe amvon, în timp ce Ioan Paul al II-lea însuși , la 4 mai 1985, a prezidat un rozariu de expiație în bazilica San Giovanni in Laterano [9] [12] . Papa însuși, puternic devotat Maicii Domnului, dorise personal să vizioneze filmul într-o proiecție privată. Godard este impresionat de faptul că este considerat un cvasi-eretic de către papa însuși; pentru el, dintr-o familie evanghelică, înseamnă că a stabilit un dialog egal cu șeful Bisericii Romane: Papa catolicilor împotriva Papei artiștilor. [13]
De asemenea, în urma unor interpelări parlamentare, filmul a fost confiscat la Pesaro, la 1 mai și, ulterior, la Cuneo și Rimini. El a fost apoi achitat pe 29 iulie de către curtea din Bologna. [11] Godard , în calitate de autor al unuia dintre cele patru episoade din Ro.Go.Pa.G. , fusese deja marginal implicat în cazul anterior al unui proces împotriva unui film pentru disprețul religiei, cel referitor la episodul regizat de Pasolini , La ricotta . În acest caz, el s-a exprimat sfidător în favoarea retragerii filmului de pe teritoriul italian, argumentând că, în calitatea sa de adevărat autor al subiectului , papa avea dreptul deplin să facă o astfel de cerere [9] .

Franţa

Filmul a fost disputat într-un mod senzațional de la avanpremiera de la Versailles cu „... fluiere și strigăte de protest, aruncând flacoane puturoase (...), catolici dezlănțuiți (care) încearcă să invadeze standul de proiecție, intonând„ Magnificat[14] ; aceste revolte au condus la interzicerea afișării filmului pe teritoriul municipal. Ulterior, unele organizații catolice au cerut justiției să retragă filmul pentru toată Franța , acuzându-l că a ofensat sentimentul religios al 90% din populație, reprezentat de creștini [14] În apărarea filmului, pe lângă unele apeluri din partea intelectualilor și regizorilor, așa cum s-ar fi întâmplat în Italia , ministrul culturii a intervenit direct. [14] În cele din urmă, instanța de la Paris a achitat filmul în întregime. printre altele, s-a spus că a încercat „... o actualizare modernă a misterului și dogmei Neprihănitei Concepții[14] .

Statele Unite ale Americii

În Statele Unite au fost cele mai aprige proteste. Filmul, atacat de primatul catolic John Joseph O'Connor , a fost contestat la Lincoln Center în timpul prezentării sale la New York Film Festival [15] . Aproximativ 8.000 de oameni conduși de arhiepiscopul însuși au asediat clădirea protejată de poliție, cu rezultatul că filmul nu a ajuns în cinematografele din afara New York-ului: casa de distribuție Triumph a renunțat sub presiunea acționarului principal, Coca-Cola. [16]

Brazilia

Chiar și președintele Republicii este cel care interzice distribuirea filmului, chiar dacă studenții Universității Catolice din Sao Paulo decid oricum să-l vadă, în ciuda cenzurii. [16]

Grecia

Sfântul Sinod al Bisericii Ortodoxe Grecești condamnă filmul la 10 mai 1985. [16]

Notă

  1. ^ (EN) Richard Brody, Everything Is Cinema. Viața profesională a lui Jean-Luc Godard , Picador SUA, 2009, ISBN 978-0-8050-8015-5 .
  2. ^ a b de Baecque , p. 627 .
  3. ^ a b de Baecque , p. 626 .
  4. ^ de Baecque , pp. 626-27 .
  5. ^ Françoise Dolto, Evangheliile în lumina psihanalizei , Et Al., 2012, p. 285, ISBN 978-88-6463-083-0 .
  6. ^ Entretien avec Philippe Sollers , film realizat de Jean-Paul Fargier în noiembrie 1984.
  7. ^ de Baecque , p. 623 .
  8. ^ Goffredo Fofi, "De la Lumiére la Cronenberg, de la Chaplin la Ciprì și Maresco. Marii regizori ai istoriei cinematografiei", Donzelli Editore, Roma, 2008
  9. ^ a b c Alberto Farassino, "Jean-Luc Godard", Il beaver cinema, Milano, 1996
  10. ^ de Baecque , p. 631 .
  11. ^ a b c Domenico Liggeri, "Scissorhands. Cinema censorship in Italy". Ediții Falsopiano, Alessandria, 1997
  12. ^ New York Times din 4 mai 1985, într-un articol care anticipa evenimentul.
  13. ^ de Baecque , p. 6323 .
  14. ^ a b c d "Cinema Nuovo", anul 34, n.2, aprilie 1985
  15. ^ New York Times , 8 octombrie 1985:
  16. ^ a b c de Baecque , p. 632 .

Bibliografie

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 183 959 646 · LCCN (EN) n92078257 · GND (DE) 4452746-9
Cinema Cinema Portal : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de cinema