Bande à part (film)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Benzi în parte
AnnaKarina bandéapart.jpg
Celebrul bal al Anna Karina
Titlul original Benzi în parte
Limba originală Franceză , engleză
Țara de producție Franţa
An 1964
Durată 97 min
Date tehnice B / W
Tip noir , dramatic
Direcţie Jean-Luc Godard
Subiect Dolores Hitchens (romanul aurului lui Fool )
Scenariu de film Jean-Luc Godard
Producător Philippe Dussart
Casa de producție Anouchka Films, Orsay Films
Fotografie Raoul Coutard
Asamblare Françoise Collin , Dahlia Ezove , Agnès Guillemot
Muzică Michel Legrand
Scenografie Christiane Fageol
Interpreti și personaje

Bande à part este un film din 1964 regizat de Jean-Luc Godard .

Este al șaptelea lungmetraj regizat de Jean-Luc Godard, considerat unul dintre reperele Nouvelle Vague .

În Italia este uneori cunoscut și sub titlul curios Separato Magnetic , cu care a fost proiectat într-o serie limitată de cinematografe. [1]

Complot

Doi prieteni, Arthur și Franz, iubitori de viață ușoară și care nu doresc să-și caute un loc de muncă, rătăcesc de obicei în jurul Parisului și împrejurimilor sale în cabina lor SIMCA . Într-o zi, ei efectuează o inspecție în jurul unei case din suburbiile pariziene unde intenționează să efectueze un jaf. De fapt, Odile, o colegă de clasă a lor la un curs de engleză pentru adulți, a lăsat să scape că pensionarul mătușii sale Victoria, proprietara, ascunde o sumă mare de bani în pod. Pentru a-l convinge pe Odile să-i lase să intre în casa mătușii ei, cei doi se învârtesc pe rând, trecându-i notițele de dragoste și ducând-o la dans; când decid care dintre ei va trebui să petreacă noaptea cu fata, ea înșală pentru ca Arthur să câștige.

Arthur se ceartă cu verișorul său, care ar dori să participe la jaf. În cele din urmă, Odile cedează și își ia prietenii acasă, ei o leagă pentru a nu o compromite, dar nu pot urca la etaj, deoarece ușa este închisă. Încearcă apoi din nou a doua zi, de data aceasta legând-o pe Mme Victoria, dar banii nu se găsesc nicăieri. Arthur percheziționează casa până când găsește balta în patul câinelui. Vărul ajunge, provocând o luptă în care atât el, cât și Arthur sunt uciși. Convinsă că mătușa lor a murit înăbușită de gag (în realitate tocmai a leșinat), Odile și Franz fug fug fără pradă și decid să expatrieze în America de Sud.

Ospitalitate

Critică

După marea producție italo-franceză de Il contemprion , pentru Godard este vorba de realizarea unui film cu preț redus, filmat într-un timp scurt, ca în zorii istoriei cinematografiei (și, de asemenea, la începutul carierei sale ca regizor), în imitație explicită a filmelor B de la Hollywood îndrăgite atât de Godard, cât și de prietenul și colegul său François Truffaut . Pentru aceasta, el decide să aducă pe ecran o transpunere foarte liberă a unui roman citit în seria economică a lui Gallimard .

„ Le Mépris a fost colorat, măturat , împușcat în Italia, iar cel mai bun mod de a schimba direcția a fost să stabilească limite. Mi-am spus: „Voi face un mic film din seria Z de la Bande à parte ca niște filme americane care îmi plac”.

( Jean-Luc Godard, Objectif 65 [2] )

Regizorul intenționează să redea climatul populist și poetic al filmelor franceze de dinainte de război, de exemplu transpunerile în alb și negru ale romanelor lui Simenon. [3] De-a lungul narațiunii, deconectate, incoerente și pline de divagări, există episoade care au influențat profund gustul iubitorilor de cinema din seria B, precum dansul amuzant cu trei căi din cafeneaua-restaurant sau secvența uimitoare, narativ superflu, [4] al vizitei întregului muzeu Luvru în mai puțin de 9 minute și 45 ”.

Regizorul decide să-și angajeze soția de care se desparte, Anna Karina , în încercarea de a o recupera de depresie după două tentative de sinucidere (în octombrie și apoi în noiembrie 1963) în noul apartament de la nr. 9 rue Tollier, lângă Pantheon. [5] În ianuarie 1964, în timp ce Godard filmează un episod pentru filmul colectiv Paris at Night , Anna se află într-un spital de psihiatrie timp de șase săptămâni. Când îi spune că vor începe să tragă în 15 zile, ea „nu știe dacă ar trebui să râdă sau să plângă”. [6] Godard cere un împrumut de 100.000 de dolari de la Columbia, el aude răspunsul că este o remunerație mare pentru un director atât de tânăr. „Nu, nu 100.000 de dolari pentru mine, este pentru întregul film”, răspunde el. [5]

Filmările au durat exact o lună, în perioada 17 februarie - 17 martie 1964, la periferia estică a Parisului, apoi lângă Place d'Italie și în jurul orașului Joinville, pe malurile Marnei. [5] Pentru fotografiere în aer liber, operatorul folosește o cameră Coutard Arriflex 2 C, care poate fi ținută pe umăr pentru a da o impresie de viteză. Sunetul este live. Odile, Franz și Arthur se numără pe bună dreptate printre cele mai godardiene personaje vreodată: inocente, pure, naive, sunt încă animale sălbatice tinere necorupte. [5] Este un film despre nostalgia regizorului pentru originile sale, pentru primele filme. Estetica filmului B de Bande à part a influențat imaginația multor regizori, în special a americanilor:

„Există o scenă care merită toate cele pe care un scenarist sau scriitor și le-ar putea imagina. Doi tipi jefuiesc o casă, cu ciorapi pe cap. Scotocesc, unul dintre ei se oprește, se uită într-o oglindă și își ajustează cravata. Celălalt se oprește, se uită într-o bibliotecă parcă dintr-un bouquiniste , ia o carte, o pune în buzunar și continuă să fure. Acum, dacă Godard l-ar fi avut pe Gary Grant cu ciorapi în cap, el ar fi spus: „Oh, este minunat”. Îmi pare rău că nu l-a avut pe Cary Grant, [...] nimeni nu l-ar fi descris pe Bande à parte drept „filme de artă și arthouse”. "

( Samuel Fuller la Universitatea din California de Sud , 28 februarie 1968. [7] )

Influența culturală

Scena de dans a cafenelei-restaurant a fost reluată în Pulp Fiction [8] a lui Quentin Tarantino și, mai recent, în Le Week-End, de Roger Michell, cu Jeff Goldblum , Jim Broadbent și Lindsay Duncan . Regizorul Quentin Tarantino a fost foarte influențat de munca lui Godard și a fondat o companie de producție numită A Band Apart . [9] Alte lucrări care includ omagii filmului sunt American Sunshine , The Dreamers (alergarea în sălile Luvrului) și videoclipul muzical A Romantic in Milan de Baustelle. [10] [11] [12]

Curiozitate

  • Titlurile de lucru ale filmului au fost, în succesiune: Sammy , Arthur și Anouchka și Les Mimis . [5]
  • Odile Monod, numele protagonistului interpretat de Anna Karina , este numele de fată al mamei lui Jean-Luc Godard; Odile ar putea fi o referință la romanul cu același nume al lui Raymond Queneau .
  • Într-o scenă, cei trei prieteni decid să experimenteze cât poate părea un minut de tăcere; se uită unul la celălalt fără un cuvânt și, în mod magic, muzica este întreruptă, precum și banda sonoră, timp de un minut (36 de secunde în realitate, atunci Franz spune că acest lucru este suficient).
  • Scena vizitei de grabă la Luvru a fost adăugată ca o divagare de către Godard, îngrozită de faptul că filmul ar putea fi prea „scurt” și improvizată pe loc. Ar putea fi filmat grație autorizației lui André Malraux , scriitor și ministru al culturii.
  • Numele personajului Arthur este Rimbaud, la fel ca celebrul poet .
  • Sami Frey, actorul în vârstă de 24 de ani care îl interpretează pe Franz, era partenerul lui Brigitte Bardot la acea vreme: îl întâlnise pe Godard la Roma, în timpul filmărilor filmului Dispret , al cărui protagonist era Bardot.
  • Cartea Fool's Gold de Dolores Hitchens din care se bazează subiectul, publicată în Franța sub titlul Pigeon vole , a fost recomandată regizorului de prietenul său François Truffaut .
  • Dansul din cafenea este dansat la un ritm și blues special scris de Michel Legrand, pe care Anna Karina îl definește drept dans Madison . [13] Madison este un tip de dans colectiv realizat „în linie” cu pași predeterminați înainte, înapoi și lateral. În film dansul nu este menționat, Godard îl definește ca „un cvadril cu trepte modificate”. [5] Această scenă, filmată într-o cafenea din Vincennes , este un omagiu al regizorului către soția sa, căreia îi place să danseze; repetițiile durează cel puțin 15 zile și continuă aproape toate fotografiile, deoarece Sami Frey și Claude Brasseur dansează prost. Există un serviciu video ORTF filmat în cafeneaua Vincennes pe 6 martie 1964 și difuzat la știrile de la ora 13:00 a doua zi: în timpul filmărilor, în timp ce muzica se redă, Godard intră în scenă, pune actorii deoparte și dansează doar împreună cu Anna Karina . Poate unul dintre ultimele gesturi de tandrețe ale regizorului pentru soția sa, de care va divorța în curând. [5]

Notă

  1. ^ Paolo Mereghetti, Il Mereghetti. Dicționarul filmelor din 2006 , Baldini și Castoldi, 2005
  2. ^ Obiectiv 65 n. 33, Montreal, Canada, august / septembrie 1965.
  3. ^ Jean Collet îl intervievează pe Jean-Luc Godard, Télérama din 16 august 1964.
  4. ^ Alberto Farassino, Jean-Luc Godard , Milano, cinematograful Il Castoro, 2007.
  5. ^ a b c d e f g Antoine de Baecque, Godard, biographie , Paris, ed. Grasset, 2010.
  6. ^ Interviu Antoine de Baecque cu Anna Karina, 13 mai 2008.
  7. ^ Take One vol. Eu n. 10, iunie 1968.
  8. ^(EN) Adam Scovell, Avant Godard! - Partea 2, Subversiune muzicală (Bande à Part și Pierrot Le Fou)
  9. ^(EN) Richard Z. Santos, Dan11cing Around the Scene of the Crime
  10. ^(RO) Martin Hynes vorbește despre M. Ward, She & Him despre originile și muzica „Go-Getter” , 28 mai 2008
  11. ^(RO) The Dreamers (Bernardo Bertolucci) , 18 mai 2013
  12. ^ Al doilea single al lui Baustelle este lansat , 29 martie 2003
  13. ^ Interviu cu Anna Karina cuprins în apendicele la ediția DVD a filmului Criterion Collection .

linkuri externe

Cinema Cinema Portal : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de cinema
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Bande_à_part_(film)&oldid=120669469 ”