Volumul 8

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Volumul 8
Artist Fabrizio De André
Tipul albumului Studiu
Publicare 1975
Durată 32:51
Discuri 1
Urme 8
Tip Rock popular
Muzică de autor
Eticheta Producătorii asociați (PA / LP 54)
Producător Roberto danezul
Înregistrare Studii Amintiri din Milano
Notă Aranjamente și conducerea de Tony Mimms
Chitare acustice de Carmelo și Michelangelo La Bionda
Fabrizio De André - cronologie
Albumul anterior
( 1974 )

«Cel mai important cântec l-am scris vreodată este, probabil,«Fragile prieten», cu siguranță, cel ce-mi aparține cel mai mult. E o bucată din viața mea: I-am spus unui artist care știe că este util pentru alții, dar nu reușește sarcina lui atunci când oamenii nu mai dau seama că au nevoie de artiști ".

( Fabrizio De Andre într - un interviu.)

Volumul 8 este al optulea album solo al cântărețului italian Fabrizio De André .

Lansarea albumului a fost precedat de cele 45 de ture Drumul rău / Amico fragil , din noiembrie 1974.

Discul

Cu acest album consolidează și mai bine perechea defineste de autori De André- De Gregori : acesta din urmă a colaborat la redactarea textelor și a muzicii de patru piese ( Poveștile de ieri este tot, precum și întregul său cântec de muzică pentru vara ) că aceasta este una dintre album popular al genoveze cantautorul, compusă în întregime din Sardinia. Chitarile acustice sunt jucate de Carmelo și Michelangelo La Bionda. Alegerea sunetului lor coasta de vest foarte constituie o noutate semnificativă în albume De Andre.

“..I a propus împreună lucru după ce a întâlnit într - un club de noapte din Roma, Folkstudio .
Am petrecut aproape o lună singur în casa lui frumoasă în Gallura , în fața unei plaje frumoase în cazul în care, cu toate acestea, cred că niciodată nu va pune piciorul: la acel moment am fost amândoi de o romante furtunoase foarte și a fost mai mult sau mai puțin de iarnă. Fabrizio a băut și a fumat foarte mult și am fost să-l în urma cu un oarecare succes. Am jucat șah, poker în două: fiecare acum și apoi am luat motoreta lui și a mers în jurul valorii de mile. La întoarcerea mea, aș găsi de multe ori să-l imediat ce a ajuns în sus, merge în jurul casei cu o țigară și un pahar și o chitară în mână și care au notat câteva notițe, unele acorduri. Era un mod ciudat de-al nostru de lucru: ne-am așezat și niciodată nu a spus: „Acum să scrie acest cântec.“ Pur și simplu, integrat și corectat notele reciproc, uneori chiar fără să vorbim despre asta, poate chiar și fără a întâlni unul de altul, pentru că el a dormit în timpul zilei și a lucrat timp de noapte și vice-versa.
Muzica a venit la noi destul de ușor - Fabrizio a fost un muzician de excepție - și le-am înregistrat pe un mic înregistrator cu baterii.
Deci a venit afară pe drum rău, pentru piesa de vară, Ocean ... "

( Francesco De Gregori , 1975 )

«Fratele meu la prezentat mine și prima întâlnire a fost foarte frumos, deoarece De Andrè a auzit deja cântecele mele, iar el le-a plăcut foarte mult, așa că mi-unul foarte bun luate în considerare și m-am simțit încurajat; acest lucru sa întâmplat la momentul „Theorius Campus“, dar nu am vorbit despre colaborare, am explicat situația mea un pic, că nu am avut succes cu acest record, că m-am simțit de loc la ea, și apoi el a spus: „te voi lua cu mine, vin la Milano, te voi face“. El a mers la Micocci să întreb cât de mult a vrut să-mi elibereze, dar ei nu au fost de acord, cred că Micocci a cerut o cifră absurdă. Apoi am văzut întotdeauna unul pe altul destul de rar, dar într-un mod frumos. [...] Este foarte ciudat, pentru că nu pot scrie melodii impreuna cu o alta, dar cu el am reușit; sa întâmplat că am scris o jumătate de cântec, apoi m-am dus să mănânce și el a rămas acolo pentru că nu era foame și apoi am aflat că el a terminat, apoi a mers să mănânce, am pus muzica în ea, apoi a venit înapoi și corectat; apoi sa întâmplat că am aruncat totul departe și a început un altul. "

(Francesco De Gregori, Francesco De Gregori: un mit, ediții Side , Roma, 1980)

Amico fragilă și iunie '73 sunt singurele doua piese văd De André ca unic autor al muzicii și text, care este, nu întâmplător, cele două piese sinceră autobiografică, prima cu privire la dificultățile de comunicare , iar a doua la sfârșitul anului o poveste de dragoste.
Asociatul Producătorii scoate hard 09 ianuarie 1975, în urma succesului extraordinar al Rimmel , De Gregori. Criticii nu a ascuns dezamăgirea lui și critici puternice din mișcările de disc, așa cum a avut -o cu istoria unui angajat . Criticii au vorbit despre o criză, aluzie, între liniile, că De André a trebuit să apeleze la De Gregori, deoarece el a fost în criză de idei. Ulterior, recordul a fost reevaluat. [1]

Ca parte a limitat reemiterea ediție a versiunilor de vinil, un 33 rpm disc de vinil alb a fost lansat în 2010 de Sony RCA (număr de catalog 88697673961)

Urme

Partea A
  1. Drumul rău - 04:33 (Fabrizio De André și Francesco De Gregori )
  2. Ocean - 03:11 (Fabrizio De André și Francesco De Gregori)
  3. Nancy - 03:57 (scris de Leonard Cohen, reabilitare: Fabrizio De André - Muzica: Leonard Cohen )
  4. Povești de ieri - 03:15 (Francesco De Gregori)
Partea B
  1. Iunie '73 - 03:31 (Fabrizio De André)
  2. Dolce Luna - 03:25 (Fabrizio De André și Francesco De Gregori)
  3. Cântec pentru vara - 05:21 (textul: Fabrizio De André și Francesco De Gregori - Muzica: Francesco De Gregori)
  4. Amico fragile - 05:29 (Fabrizio De André)

Cântece

Modul rău

Prima piesa de pe discul este redat pe contrastul dintre partea muzicală, o balada blând construit pe doar trei acorduri, și text extrem de aluzive și dificil de interpretat ( „La parada militară a scuipat în ochi pentru cel nevinovat, și atunci când el a întrebat: „ de ce?“, el a răspuns: „Aceasta nu este nimic, iar acum timpul este pentru mine să merg.“ și cel nevinovat l -au urmat fără arme l -au urmat pe drum rau „).. Omul, fără nici o impunere morală, învață întotdeauna dreptul după ce a făcut o greșeală și pune oamenii în fața erorii pentru a muta conștiința lor. Probabil textul este parțial inspirat din capitolul Frații Karamazov de Dostoievski numit Marele Inchizitor , care relatează întoarcerea lui Hristos , care sfârșește prin a fi judecat ca un eretic de " inchiziție . [2]

«- Am vrut să-l termin așa: Inchizitor, după ce a fost tăcut, așteaptă de ceva timp pentru ca prizonierul să-i răspundă. Tăcerea lui cântărește pe el. El a văzut că deținutul a ascultat întotdeauna să-l, uitându-se în ochii cu calmul său și penetrant privirea și, evident, nu doresc să obiect. Bătrânul ar vrea el să spună ceva, deși amar, teribil. Dar, dintr-o dată El se apropie de om bătrân în tăcere și îl sărută ușor pe buze fără vărsare de sânge în vârstă de nouăzeci de ani. Și aici este tot răspunsul tău. Bătrânul gasps. Colțurile buzelor tremurau; el merge spre ușă, o deschide larg și îi spune: „Du-te departe și nu veni din nou ... nu veni din nou ... niciodată“. Și el îl lasă să treacă prin „străzile întunecate ale orașului“. Prizonierul pleacă. - Și bătrânul? - Sărutul arde în inima lui, dar persista om vechi în ideea lui ".

(Dostoievski, Frații Karamazov)

„La un proces de dragoste / a sărutat gura juratilor / și aspectul lor jenat / răspuns“ Acum este mai normal / acum e mai bine, acum este dreapta, dreapta, e / dreapta care mă duc „“

(Modul rău)

Ocean

“..O timp am auzit într - o discotecă un cântec pe care l - am lăsat în capul meu, mi -a placut foarte mult, și a fost Alice Francesco De Gregori. În același timp , am lăsat o întrebare în minte: de ce Alice arata pisicile si nu se pot uita la acel stâlp de lumină acolo sau nu se pot uita la orice altceva, o piatră , mai degrabă decât un tufiș, un copac? Și am vrut să-l întreb, dar nu știam cum, eu nu l-am cunoscut și am avut această întrebare pentru el ...
Vara următoare mi se pare că începe să lucreze cu tatăl meu pe un album care a fost Volumul opta. Imaginează-ți, mă duc nebun, mă duc la Sardinia și l-am găsit acolo, la domiciliu. În pijamale. Cine lucrează cu tatăl meu, stând pe canapeaua mea, cu chitara, tânăr, cu o barbă roșie, un pic de un hipster [...]. Și apoi eu iau curaj și du-te la el. Acesta este fiul lui Fabrizio, Cristiano; frumos să te cunosc, numele meu este Francesco. Am începe, apoi încet am convins și o zi: „Francesco, de ce Alice privire la pisici?“
El se uită la mine cu un ochi deschis și celălalt închis ... Nu-mi răspunde. Și nu mi-a răspuns el. Dimpotrivă, el a răspuns, dar într-un mod destul de neobișnuit: adică, scrie un cântec, cu tatăl meu. Se numește Ocean, și trebuie să spun că sunt mândru de acest cântec pentru că a fost dedicat mine. Acesta este răspunsul de ce Alice arata pisicile. La care n-am visat de a pune-i întrebări de acest gen. "

( Cristiano De André , 1995 )

Nancy (Așa se pare mult timp în urmă, Nancy)

Nancy este traducerea piesei lui Leonard Cohen pare atât de mult timp în urmă, Nancy, de la albumul melodii dintr - o cameră din 1969 . Artist canadian , din care André De - a jucat deja alte piese ( Suzanne, Ioana d'Arc ), a scris versurile inspirate de povestea adevarata a unui tanar de sinucidere Montreal . [3] [4] Piesa a fost tradusa deja din anul precedent cu Claudio Daiano , pe care l - au publicat pe albumul lui I ca oricine (pe pista de Cohen) , dedicat traducerilor Cohen.

Poveștile de ieri

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: poveștile de ieri .

Poveștile din trecut este scris în întregime și compus din De Gregori , care se potrivește și în greu sa Rimmel , de asemenea , din 1975 , cu foarte mici modificări în text. Piesa este, cu tonuri luminoase și imagini evocatoare, o problemă spinoasă ca alegerea ideologiei fasciste și transformarea ei înMSI după căderea oficială. Piesa, în înregistrarea existentă, a fost eliminată de RCA italian , compania de înregistrare care a fost apoi afiliată De Gregori; de înregistrare este încă disponibil pe bootleg . Această versiune are versurile originale ale piesei în care o referință este Giorgio Almirante ( „Almirante a făcut față senină“).

În 1974 De Gregori și Fabrizio De André retras pentru aproape o lună în Gallura , în genoveză cantautorul a avut loc; din colaborarea fructuoasă sa născut traducerea italiană „ Desolation Row “ de Bob Dylan ( „Via della Sărăciei“), publicat în același an în albumul mixt Canzoni , iar volumul albumului 8, în care Fabrizio introduce interpretarea lui „Le povești de ieri“, primul care urmează să fie publicate.

In aceasta gravura numele „Almirante“ a fost înlocuit cu sintagma „marele șef“; Există și alte diferențe în text (de toate „ poeți care creaturi ciudate“ , în versiunea originală a lui De Gregori „poeții care rele“ creaturi).

'73 iunie

„M-am spus că a fost mai bine să ne lase decât să nu fi întâlnit.“

cântec foarte melancolic și autobiografic, care se ocupă cu sfârșitul unei iubiri.

„Acest cântec am scris pentru o fată pe nume Roberta, cu care am trăit timp de doi ani , între prima mea soție și Dori . Toată lumea crede că a fost scris pentru Dori, dar nu. "

( Fabrizio De André )

Stilul de cântec pare corespondenta, pe modelul celebrului cântec Albastru din Raincoat de Leonard Cohen , care De André rezultat pentru Ornella Vanoni cu titlul Celebrul vulpe albastră.

În narațiune între pendulează dulce și ironic incapacitatea cantautorul de a fi aproape de o femeie de societate bună, cu puțin lumești și - uneori - vamale frivole. În cele din urmă, după ce versetele ironice despre mama ei, care se transformă în sus nasul ei la profesia compozitoare și căruia i De Andre a dat o cotofana vorbesc cu speranța că el ar fi cel puțin o învețe să-l salute, Fabrizio ia ușor concediul său de dragostea lui să urmeze prietenii lui, pe care ea a considerat neelegant, pentru că „călătoria lor durează un pic mai departe.“

dulce Moon

Vorbind este un om care se întoarce la partenerul său și îi spune povestea unui marinar, care, forțat pe uscat, regretă timpul petrecut pe mare printre povestile privati, în cazul în care , în singurătatea totală de locul de muncă ingrată el chiar risca să piardă viața și mai mult acum dorințe doar pentru a fi reunit cu iubirea sa, o balenă pe nume Dolce Luna care „așteaptă pentru el în marea liberă.“ Deci , omul care spune povestea de o folosește ca un etalon comparativ de a spune însoțitorului ei , care nu ar trebui să trăiască o viață clasa de mijloc, plin de capriciile, ca de exemplu să forțeze un fiu de el, cu condiția ca el are „doi ochi și indiferent de al treilea ochi unic și special ".

Textul se referă la o „“ momeală cu picioare „: titlul este un citat dintr - o poezie de Dylan Thomas , Balada de picioare lungi momelii, conținute în colecția de 1946 decese și intrări . [5] Ultimul verset este recitat într - un-ca german presupuse a fi fără sens.

Cântec pentru vara

În loc de rău rutier, ocean și dulce luna, semnat cu atât textul pentru muzica, pentru piesa de vară a fost în schimb semnat de textul De André numai, cu De Gregori, în timp ce muzica este în întregime compozitor Roman (care reinciderà cu unele mici modificări în textul de pe albumul său de dragoste în după - amiaza zilei de 2001 ). „Cântecul - a explicat De André - o voi spune imediat, este auto-critica, este auto-critica a unei persoane care devine burgheză din motive probabil biologice“. [6]

Personajul principal piesa de prelucrat este un bogat că , deși au avut totul la care poate aspira (o mulțime de bani, un frumos familie fericită) își dă seama că , în ciuda lui „calm, lucid, satisfacția permanentă“ nu este fericit, că „nu mai mult pentru a acoperi „ , care a încetat să visez. dramă protagonistului este acela de a fi el însuși închis într-o realitate că el nu se simte pe deplin, care a castrat visele și dorințele sale, și-a dat pe el însuși și nu mai este capabil să zboare. Capacitatea de a acoperi, pe de altă parte, este atunci când sunt „deschise“ și „disponibil“, atunci când încă mai ai vise, atunci când nu abdice ideile tale, atunci când aveți curajul de a trăi pe deplin ceea ce esti.

inflexiuni stilistice De Gregori sunt evidente, atât în ​​imaginile poetice și în mod deliberat valorile imperfecte.

fragil prieten

Una dintre cele mai cunoscute și iubite cântece De Andre, se ocupă cu frivolitatea și inconsecvența culturală a societății de mare, în cazul în care nu există nici un loc pentru raționament, discuție, dar numai pentru distracție ca un scop în sine. Cu toate acestea, este de asemenea una dintre piesele în care De André se expune mai mult la acerbă de auto-critica, oferindu-ne o neliniștită și dureroasă de auto-portret.

«M-am gândit: de frumos că în cazul în care termina degetele mele, o chitară trebuie să înceapă într-un fel. Și apoi stând printre „la revedere“ ta m-am simțit mai obosit decât tine, am fost mult mai puțin obosit decât tine. Aș putea șicana pantalonii străinului până la gura cascata, am putea cere oricare dintre copiii mei să mai vorbesc cu voce tare despre mine, aș putea să schimb chitara mea si casca pentru o cutie de lemn , care a spus „vom pierde“. "

De André este rareori protagonistul din cântecele sale. Chiar și în Hotelul Supramonte , care vorbește despre răpirea lui în Sardinia, versurile sunt foarte discret și liric, aproape ca și cum ar încerca să fie eliminate din narațiunea. Pe de altă parte, în Amico Fragile, De André vorbește în prima persoană, el este în centrul cântecului și dă punctul său de vedere asupra societății a frequents și pe el însuși. Dimpotrivă, o viziune nefiltrat reiese că oscilează de la cea mai întunecată demisia la ironia feroce, din melancolia celor care se simt „minoritatea de o“ la răscumpărarea stării sale ca artist, dar mai presus de toate ca un om liber.

„Am fost în continuare cu pricajit, prima mea soție, și o noapte am fost în Portobello di Gallura , unde am avut o casă, am fost invitat la una dintre aceste ghetouri pentru cei bogați de pe coasta de nord. Ca de obicei, mi-au cerut să ia chitara și cântă, dar i-am răspuns - „? De ce nu vorbim în schimb“ A fost momentul în care Paul al VI - lea a scos problema exorcizari , el a spus că diavolul există în serios. Pe scurt, acest lucru a rămas în gușă mea și așa am spus: „De ce să nu vorbim despre ce se întâmplă în Italia?“. Deloc, au decis că ar trebui să joace.
Așa că mi-am rupt bilele mele, mahmur terifiant, toată lumea a insultat și a plecat acasă. Aici am încuiat în garaj și într - o noapte, beat, am scris Amico fragil. Pricajit a spălat mine de până la opt dimineața, el nu mi -a putut găsi nici în pat sau oriunde, am fost încă în depozit pe care am scris terminat. "

( Fabrizio De André )

«Naratorul prieten Fragile,«evaporat într - un nor roșu», observă cu detașare și imaginația celor care sunt«mai curios»,«mai puțin obosit «și» mai beat « » locuri mai puțin frecvente și mai feroce», cea diplomația relațiilor, convențiile lumii în care este scufundat. Pe de o parte, un prieten fragil pare să respingă orice ipoteză conciliantă, de înțelegere, de acceptare a contradicțiilor și a limitărilor umane și pare să vrea să scape într-un spațiu de vis, căutând ascunderea sinelui; pe de altă parte, reafirmă încă o dată „infinit“ funcția de a cânta și, în orice caz, își exprimă voința de a se implica și a pus sub semnul întrebării, deoarece continuă să afirme valoarea libertății și de cercetare. Poate că un prieten fragil este lauda înfrângerii celor care au ales, în același timp rolul de inchizitor și ereticul, preotul și victima de sacrificiu, moralistul și liberalul. "

(Ezio Alberione, în acordurile Fabrizio De André. Eretici, p. 110)

„Amico Fragile este un cântec complet autobiografică la care Fabrizio a fost întotdeauna foarte atașat, re-propune-o în toate concertele sale, cu un aranjament care este uneori ușor modificat, iar finalul de multe ori devine:“ pentru a ajunge la un loc numit / anarhie „, în loc a originalului „La revedere“. El a fost născut într-un moment de furie și alcool, după o seară în compania oamenilor cu care el ar fi dorit să discute ceea ce se întâmplă în Italia, la acel moment; în special declarațiile lui Paul al VI-lea cu privire la existența diavolului și pe exorcisme. Oamenii insistat ca el să joace în acea noapte prea; astfel încât, evaporat într-un nor roșu, el a mers la gaura în sus în cazul în care el nu a putut fi deranjat și a compus acest cântec într-o noapte. Este reflecția asupra fragilității relațiilor umane, dar, în același timp, cu privire la necesitatea de a le avea și, prin urmare, sentimentul de goliciune care apare atunci când acestea nu sau rămân superficiale. Rezultatul este o declarație de dragoste-ură a unui mijloc de clasa căit la propriul popor. "

(Matteo BORSANI -. Luca Maciacchini, a salva o viață, pp 109-110)

Piesa este punct de vedere muzical jucat pe patru coarde: două pe versetul în timp ce celelalte două introduce refrenul. O chitara populară însoțește vocea cântărețului cu un arpegiu rapid, creând un vis și aproape suspendat (foarte similar cu tehnica , care va fi folosit - o duminică de ramasite , din 1990 ); refrenul este impodobita cu un riff foarte devenit faimos.

Stilul inconfundabil cu care este jucat chitara populară este împrumutat de la Leonard Cohen , stilul același Cohen a considerat puterea lui ca un chitarist [7] și că mărcile multe din cântecele sale, inclusiv Necunoscutul Song și Avalanche .

La 2 martie, anul 2000 a avut loc un concert de aducere aminte De André numit Faber, prietenul fragil , în cazul în care cântăreața Emilia Vasco Rossi , printre altele, realizat tocmai cu acest cântec, că nouă ani mai târziu , el a inclus în albumul intitulat sale Melodii 2 - Nepublicate & raritate .

Formare

Participă Înregistrări disc complexe la acel moment , de asemenea , însoțit de Mia Martini , The Sound Cvartetul nou (capace Gigi, Oscar Rocchi, Andy Surdi , Ernesto Massimo Verardi), la care se adaugă frații La BIONDA și formare chitarist beat și rock progresiv Claudio Bazzari.

Notă

  1. ^ Viva 2009, p. 161.
  2. ^ Massimiliano Ciarrocca, Franța Gata? , Fazi Editore, 208 pagini, extract
  3. ^ Leonard Cohen trăiesc în propriile sale cuvinte - pare atât de mult timp în urmă, Nancy
  4. ^ Povestea reala Nancy, inclusiv o imagine, se spune într - un articol scris de nepotul său Tim Challies [1]
  5. ^ Poezie Textul Balada de picioare lungi Bait Dylan Thomas
  6. ^ Michelone 2011, p. 40.
  7. ^ Paul Zollo, Interviu cu Leonard Cohen, Los Angeles, 1992 , în Textieri pe songwriting (ediția extinsă), Da Capo Press, 1997, ISBN 0-306-80777-7 .

Bibliografie

  • Guido Michelone, Fabrizio De André. Povestea din spatele fiecărui cântec, Siena, Barbera Editore, 2011. ISBN 978-88-7899-511-6 .
  • Luigi Viva, nu un zeu , dar nu pentru distracție - viață Fabrizio De André, Cambridge: Polity Press, 2009. ISBN 978-88-0781580-5 .

Alte proiecte

linkuri externe

Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Volume_8&oldid=119261407 "