Federico Bardazzi

Federico Bardazzi
Naţionalitate	Italia
Tip	Muzica clasica Muzică sfântă Operă Muzică barocă Muzică medievală Cântarea gregoriană
Perioada activității muzicale	1975 - în afaceri
Albume publicate	18
Studiu	17
Colecții	1
Lucrări audiovizuale	3
Editați datele pe Wikidata · Manual

Federico Bardazzi ( Florența , 7 aprilie 1962 ) este dirijor și compozitor italian , precum și dirijor coral, violoncelist, viellista, viola da gamba, specialist în muzică barocă în muzică veche, cântec gregorian, figură eclectică și proeminent în realizarea muzicală și culturală evenimente. S-a născut într-o familie de iubitori de muzică: tatăl său Alfredo Bardazzi manager și pictor și mama sa Gabriella Dominici, profesor de științe, l-au început de la o vârstă fragedă la muzică, împreună cu surorile sale Francesca și Cecilia.

Biografie

Instruire

La vârsta de șase ani a început să studieze pianul cu Tamara Pinzauti, a continuat cu Donatella Ferrari și Mirella Moruzzi, acesta din urmă îl încurajează să-și urmeze studiile în Conservatorul orașului său. În aceiași ani s-a dedicat și studiului organului la Biserica Evanghelică Lutherană din Florența și a chitarei acustice. În 1977 a intrat în Conservator la clasa lui Giovanni Bacchelli, primul violoncel al Orchestrei Teatrului La Fenice din Veneția și al ORT - Orchestra Toscanei , cu care își va continua studiile până la absolvire. Din 1985 a participat la cursurile internaționale de specializare din Portogruaro alături de violoncelistul rus Karina Georgian, elev al lui Mstislav Rostropovic , câștigător al Premiului I Ciakovskj, care îi schimbă radical abordarea față de instrument. În 1987 întâlnirea decisivă la Accademia Musicale Chigiana din Siena cu André Navarra , cu care își va continua studiile la Paris: marele violoncelist francez va lăsa o amprentă fundamentală în pregătirea sa instrumentală, artistică și didactică. În aceiași ani s-a perfecționat în Olanda cu Jeroen Reuling, iar la Marsilia cu Geneviève Teulières (ambii ai Școlii Navarra) și cu violoncelistul coreean Myung Wha Chung. Tot la Chigiana, în 1987, s-a dedicat muzicii de cameră cu Piero Farulli și cu Trio Trieste : Dario De Rosa, Amedeo Baldovino, Renato Zanettovich . Este membru al diferitelor ansambluri de cvartete cu care desfășoară o intensă activitate concertistică și participă la cursuri de masterat cu Cvartetul Borodin : Mikhail Kopelman, Andrei Abramenkov, Dmitri Shebalin, Valentin Berlinsky. În 1989 a avut ocazia să participe la un Masterclass cu Yo Yo Ma și în același an a început să studieze compoziția cu Carlo Prosperi și Roberto Becheri , dedicându-se cu pasiune corului dirijat sub îndrumarea lui Roberto Gabbiani și Peter Phillips de la Tallis. Cărturari. S-a dedicat dirijării sub îndrumarea lui Myung Whun Chung care, în 1992, l-a acordat Academiei Chigiana printre cei mai buni studenți ai cursului și i-a încredințat îndrumarea celei de- a VIII-a Simfonii a lui Dvořák în concertul final cu Orchestra Simfonică din Sofia. În 1993 a obținut a doua diplomă în Direcție la Conservatorul Cherubini din Florența alături de Alessandro Pinzauti și din 1994 s-a dedicat muzicii baroce, în urma numeroaselor producții ale lui Philip Herreweghe cu Collegium Vocale Gent și Orchestra La Chapelle Royale. Ulterior, interesul său pentru muzica sacră l-a determinat să aprofundeze studiul cântării gregoriene și a urmat timp de cinci ani la Cremona cursurile AISCGre - Asociația Internațională a Studiilor Cântării Greogrene, unde au avut loc întâlnirile cu Nino Albarosa, Johannes Göschl și Franz Praßl. Urmează a treia și a patra diplomă, respectiv în muzică corală și regie de cor și în Viola da gamba , la Conservatorul Cherubini și Maestrul L'Ars Nova din Europa de la Universitatea Tor Vergata din Roma, unde întâlnirile sunt foarte important. cu Agostino Ziino ^[1] , Giacomo Baroffio și Marco Gozzi.

Anii șaptezeci

În 1975 s-a mutat împreună cu familia pe dealurile florentine de la Villa Calloria și datorită încurajării Mons. Giancarlo Corti, vicar al Arhiepiscopiei Florenței, a început foarte tânărul ca director al corului și organist al parohiei Sf. Alexandru din Giogoli. , unde la Crăciunul 1975 a dirijat prima Liturghie în cântarea gregoriană. În anul următor, la doar paisprezece ani, a fost numit organist și director al corului Certosa di Firenze .

În 1976, grație colaborării cu chitaristul și compozitorul Simone Ciulli, s-a născut experiența în muzica pop, în calitate de tastaturist de la Linea 22, cu care susține concerte și compune câteva piese, deschizându-se tot la acest gen de care este întotdeauna un iubit.

Anii optzeci

Concert de gală Puccini, Opera Zimryia, Akko Israel 2016

La începutul anilor '80 și-a început activitatea ca violoncelist în ansambluri de cameră și orchestre; în 1981 este cofondator al Orchestrei da Camera Fiorentina, cu care va cânta și ca dirijor mulți ani. Din 1987 este angajat continuu de Orchestra Toscanini din Parma, de ORT - Orchestra din Toscana, de Instituția Simfonică din Abruzzese și de diferitele grupuri orchestrale ale Școlii de muzică Fiesole , cu referire specială la Proiectul Mozart - Da Ponte. , grație căreia efectuează peste 30 de spectacole din fiecare dintre cele trei lucrări ale ciclului. Numeroase sunt concertele cu Ansamblul baroc toscan, al cărui membru permanent este alături de violonistul Sergio Marzi și flautistul Giovanna Mazzini. În 1987 a inaugurat un nou sezon de concerte la Biblioteca Națională Centrală din Florența , suspendat după inundația din 1966 , pe care îl va continua de-a lungul anilor grație colaborării intense și a prieteniei cu Maria Adelaide Bacherini Bartoli ^[2] , directorul muzicii Cameră, susținător fervent al cercetărilor sale, căreia i se dedică cu mare competență.

Anii nouăzeci

Activitate didactică

De la începutul anilor nouăzeci s-a dedicat diseminării muzicii clasice, în convingerea importanței pe care această activitate o are pentru dezvoltarea culturii, dată fiind imposibilitatea instituțiilor publice de a da un răspuns concret în domeniul educațional: în 1991 a a fondat Centro Studi Musica Siena alături de violonista Chiara Cetica și flautistul Giovanna Mazzini și mai ales în același an a fondat și este președinte al Academiei San Felice (fosta Academie a San Leonardo din Arcetri) întotdeauna cu Chiara Cetica, cu flautistul Paola Mattei și cu compozitorul italo-american Andrea Cavallari, cu care s-a născut o colaborare fructuoasă și îndelungată, atât în ​​domeniul artistic, cât și în cel organizatoric. Din 1993 a predat la Școala Verdi din Prato și din 1999, în calitate de câștigător al concursului ministerial, a fost numit profesor titular de muzică de ansamblu pentru instrumente de coarde, muzică barocă și muzică medievală la Conservatorul Bellini din Palermo .

Concert și activitate muzicală

În 1993 constituie Corul și Orchestra Academiei San Felice, care vor fuziona în actualul grup vocal și instrumental Ensemble San Felice ^[3] , cu care desfășoară o intensă activitate concertistică ca dirijor și în 1994 realizează La serva padrona di Pergolesi , în timp ce în 1995 a colaborat ca director al corului la Euridice al lui Jacopo Peri la coproducția Teatrului Comunale di Firenze și Provincia di Firenze, sub conducerea lui Alan Curtis și în regia lui Luciano Alberti: cu acesta din urmă a început o colaborare care continuă astăzi.

Operă

Palazzo Vecchio, Salone dei Cinquecento Festivalul internațional al corului și orchestrei din Florența 2012, Ceremonia de deschidere

Tot în 1995 a regizat Acis și Galatea în coproducție cu Kammeroper Frankfurt și în regia lui Reiner Pudenz; opera este reprezentată și la nava spațială a Centro Popolare Autogestito Firenze Sud, un loc de evenimente istorice pentru tinerii florentini, unde muzica clasică intră pentru prima dată: spectacolul are o mare rezonanță și decretează o nouă paradigmă în cultura tinerilor, însoțită prin entuziasmul publicului foarte numeros.

Muzică sfântă

Un mare angajament față de muzica sacră care îi va distinge întreaga carieră de primii ani. Numeroase concerte care văd printre programele principale Membra Jesu nostra ^[4] de Buxtehude , Stabat Mater de Pergolesi, Gloria de Vivaldi , numeroase Cantate de Bach , Mese de Mozart și Haydn , adesea combinate cu compoziții contemporane în premiere absolute. Mulțumită Mariei Adelaide Bacherini Bartoli, în 1995 redescoperă în arhivele Bibliotecii Centrale Naționale din Florența San Filippo Neri de un autor anonim din secolul al XVII-lea care transcrie și dirijează în prima reprezentație pentru 400 de ani de la moartea sfântului, împreună cu Andrea Oratoriul lui Cavallari, comandat de Gianfranco Rolfi, parohul San Felice din Piazza, primul scaun al grupului, unde sfântul a fost botezat. Din 1996, la conducerea Ansamblului San Felice, s-a dedicat marilor producții bachiene cu instrumente baroce, precum Messa in si min. și integrala Motets, din care face și CD-urile.

Din 1997, după pierderea fiului său Emanuele, în vârstă de cinci ani, s-a dedicat muzicii sacre timp de un deceniu și se angajează pe o cale artistică orientată spre muzica medievală și cântarea gregoriană . În această fază, contribuția cântăreței și multi-instrumentistei Eleonora Tassinari, în calitate de director de producție al Academiei San Felice și Stefano Guazzone pentru consultanță artistică, este semnificativă. Mulțumită întâlnirii personale cu Arvo Pärt , în timpul primului său concert italian memorabil la Milano în 1997, a creat un program foarte special, Magnificat , care intercalează Sieben Magnificat Antiphonen al lui Pärt cu un excursus al Magnificaților: din Evul Mediu armean și georgian, trecând prin Palestrina , Monteverdi , Gabrieli, până la contemporanii însuși Pärt și Andrea Cavallari. Proiectul este propus într-un turneu lung în Germania, care are un succes uriaș în rândul publicului și al criticilor. În 1997 a produs Apocalisse de Andrea Cavallari cu coregrafia și dansul lui Virgilio Sieni și, de asemenea, dirijează Requiemul lui Mozart într-o anumită versiune ^[5] editată personal prin analiza versiunii istorice de Joseph Eybler și a celor contemporane de Richard Maunder, Franz Beyer și Robert Levin. Partitura este propusă în tandem cu Requiem pentru un prieten de Andrea Cavallari și cu instalații ale artistei Steinerian Simona Lotti. Această versiune va avea mare noroc și urmată de-a lungul anilor cu execuții în Italia, Germania, România etc. În 1998 și-a început lucrarea sa particulară pe oratoriile lui Carissimi pe care le va aduce în toată lumea, chiar și sub formă de scenă, până în prezent. În 1999 a propus primul său proiect de muzică medievală care va avea un mare succes de-a lungul anilor: El cant de la Sibilla ^[6] , în care debutează la harpă fiica sa de opt ani, Adele Bardazzi, a cărei colaborare intensă cu San Felice Ansamblul va continua până în 2008. De asemenea, în 1999 a fost invitat pentru prima dată de Gabriele Giacomelli să dirijeze Liturghia lui Frescobaldi în aer la Florența ^[7] în Baptisteriul din Florența pentru O flos colende, Festivalul de muzică sacră din Opera di Santa Maria del Fiore , unde va fi oaspete obișnuit pentru anii următori.

În ceea ce privește muzica instrumentală, direcția integralei concertelor de la Brandenburg de la Bach cu Orchestra de cameră florentină a fost foarte semnificativă în ultimii ani.

Alte activități

Din 1994 a fost dirijor cu Andrea Cavallari al programului Non solo Classica de pe Novaradio.

Afaceri de discuri

Și-a început activitatea de înregistrare în 1998 la cârma Ansamblului San Felice cu Liturghia live în min. Bach cu instrumente originale și în 1999 a produs primul său CD de studio, cu completul celor șase motete germane ale lui Bach, realizate cu bas continuu și instrumente cu partea, într-o alternanță specială între concertiști și ripieniști, conform studiilor efectuate de Andrew Papagal și Joshua Rifkin bazat pe Bach Entwurff: această caracteristică va distinge, împreună cu utilizarea instrumentelor originale, interpretarea sa bachiană.

În 1999 și-a consolidat colaborarea și afinitatea artistică cu compozitorul italo-american Andrea Cavallari contribuind cu Ansamblul San Felice la Autoportretul Cd, unde, printre altele, a fost inserat Magnificat-ul lui Cavallari cu soprana Gerlinde Sämann.

Direcția de proiecte culturale

Activitatea sa din ultimii ani ca animator muzical și cultural a fost, de asemenea, foarte intensă: în 1993 a fondat, împreună cu Andrea Cavallari, Sezonul de concerte al Academiei San Felice care continuă și astăzi. Din 1995 a colaborat cu Festivalul Corului de Copii Musica Mundi, care reunește peste 500 de copii din întreaga lume la Florența sub îndrumarea artistică a lui Mark Andrew Shaull. În 1996 a dat viață, întotdeauna alături de Andrea Cavallari, Festivalului European al Tineretului, care a avut imediat un succes uriaș și continuă și astăzi, inițiativa fiind recompensată cu aprobarea Uniunii Europene în cadrul Programului Leonardo Da Vinci - Caleidoscop. În 1997, din nou cu Uniunea Europeană, ca parte a programului Leonardo - ISFOL realizează proiectul Tineri cântăreți la locul de muncă, care vede 20 de tineri cântăreți de la Academia San Felice să efectueze un turneu lung în Germania ca parte a unei colaborări cu Musikhochshule din Kassel.

Două mii de ani

Activitate didactică

În 2003 a preluat catedra la Conservatorul Marenzio Brescia unde, grație colaborării fructuoase cu colegii săi Giovanni Duci și Dante Bernardi, a realizat numeroase proiecte de mare prestigiu și rezonanță, diseminând muzică antică cu criterii filologice pe întreg teritoriul. Deosebit de importantă în acest context este colaborarea științifică a Cristinei Ramazzini, care efectuează cercetări în biblioteci și arhive, are grijă de transcripții și texte pentru construirea tuturor programelor principale prezentate. În 2007 a fost invitat de Daria Nicolodi să propună un curs de canto gregorian și muzică medievală la Universitatea din Florența în colaborare cu Ansamblul San Felice. În 2009 a fost numit director al cursurilor Maggio Fiorentino Formazione, unde a început o colaborare intensă cu Carla Zanin și Paolo Bellocci, din care s-a născut și continuă să se dezvolte și astăzi Opera Network Association. Cursurile de formare desfășurate cu fonduri FSE sunt multiple și de mare impact, atât pentru profesionalismul artistic, cât și pentru cel tehnic al Operei în acest context.

Concert și activitate muzicală

În acești ani, un nucleu de instrumentiști și soliști vocali de cea mai înaltă ordine în domeniul muzicii antice și baroce s-a consolidat în grupul ansamblului San Felice, cum ar fi flautistul dulce Marco Di Manno, adevăratul punct de sprijin al grupului către în această zi, multi-instrumentistul Fabio Tricomi, lutenistul Giangiacomo Pinardi, violonistul baroc Fabrizio Cipriani, organistul Elena Sartori, sopranele Barbara Zanichelli și Giulia Peri, tenorul Roberto Bolelli.

Händel Rodrigo, Londra 2008

Operă

În acești ani există și numeroase producții operice: în 2000 a realizat Tamerlano de Händel la San Gimignano sub conducerea lui Giancarlo Cauteruccio, în 2008 a regizat Rodrigo ^[8] di Händel la Festivalul Lufthansa din Londra sub conducerea lui Luciano Alberti, costumele concepute special de la Maison Coveri și participarea Susanna Rigacci, Leonardo De Lisi, Laura Cherici, printre altele; producția a fost prezentată în 2009 la Teatro della Pergola din Florența. În 2010 a regizat Giustino di Händel la Genova și Brescia. Foarte importantă în ultimii ani prietenia cu regizorul englez Ivor Bolton , care îi inspiră interpretarea în acest gen.

Muzică sfântă

Muzica medievală și cântarea gregoriană

În 2003 a fondat împreună cu Enzo Ventroni - cu care împărtășește și regia artistică - Festivalul în Cântarea Gregoriană - Întâlnirile Internaționale din Florența ^[9] , care încă de la prima ediție s-a impus ca unul dintre punctele de referință ale genului la o la nivel internațional, prezentând în cele mai frumoase bazilice florentine cele mai de succes grupuri și regizori. În 2007 a organizat împreună cu Enzo Ventroni Congresul AISCgre - Asociația Internațională a Studiilor Chantului Gregorian, care a văzut cei mai importanți cărturari și coruri din întreaga lume întâlnindu-se la Florența și care reprezintă încă un eveniment care rămâne unic de acest gen. Din 2002 până în 2006 a fost membru al consiliului de administrație național și din 2009 până în 2015 membru al consiliului de administrație internațional al AISCGre.

Producția în domeniul muzicii medievale este foarte înfloritoare, cu programe care sunt interpretate în festivaluri importante din Italia și din străinătate în locuri exclusive precum Catedrala din Bruxelles, Biserica Sant'Andrea di Colonia, Baptisteriul din Florența , Biserica de Notre Dame de Poët Laval. În 2000 a născut un nou program intitulat Nigra sum sed Formosa - cultul Mariei între mănăstire și curte cu Cantigas de Santa Maria de Alfonso X și Vecernia Mariei în cântarea gregoriană. În 2002 a prezentat drama liturgică Quem queritis , din manuscrise florentine interpretate într-o formă semi-scenică cu regia și costumele Eva Mabellini, din care s-au făcut replici în toată Europa de peste 10 ani. Acest program își asumă o mare importanță în interpretarea laudelor monodice italiene medievale, pe care Bardazzi le transcrie și le produce atât într-o înfățișare mensurală, cât și non-mensurală, detașându-se de abordarea lui Clemente Terni și deschizând calea către o posibilitate interpretativă mai largă. Trăsăturile distinctive sunt analiza structurii metrice a textelor și a caracterului pieselor: meditativ sau ritmic, a contextului lor: procesional, liturgic, curtenitor și a utilizării sau nu a instrumentelor de percuție ca un alt discriminant al alegerii ritmice . De bază sunt versiunile duble ale unor laude, atât într-o cheie ritmică, cât și într-un ritm verbal cursiv, precum Alleluia alto re di Gloria. Din 2006 a început o cercetare muzicală profundă asupra manuscriselor lui Hildegard von Bingen ^[10] , propunând o reconstrucție liturgică exactă în gregorian al III - lea Notturno , cu Barbara Zanichelli ca solistă principală. Și aici cercetările sale atente asupra manuscriselor, despre liturghia cisterciană, despre modalitatea pasajelor lui Hildegard, îl consacrează ca unul dintre cei mai autorizați interpreți în interpretarea capodoperelor misticismului german. În acest caz, el optează pentru o cheie de lectură nemeturală, acordând prioritate ritmului textual, modalității evoluate a acestui repertoriu și, în cele din urmă, unor elemente semiologice distincte ale formulelor ritmice melodice ale pieselor în cauză. În 2009 a avut premiera pieselor complete ale lui Francesco Landini ^[11] într-o versiune contrafactă, cu texte sacre redescoperite în unele manuscrise florentine ale Bibliotecii Marucelliana și ale Bibliotecii Naționale din Florența; proiectul este organizat de flautistul și muzicologul Jostein Gundersen, în colaborare cu Universitatea din Bergen ; În 2008 a efectuat o cercetare la Universitatea din Tor Vergata din San Zanobi , sub îndrumarea lui Giacomo Baroffio, Agostino Ziino, Marco Gozzi, a reconstruit întregul birou și masa în secolul al XIV-lea la Florența dedicată Sfântului care sunt a jucat în numeroase ocazii în Italia și în străinătate, precum și a scris un eseu pe această temă.

Monteverdi Încoronarea Poppea, curtea internațională de artă Montepulciano 2020

Muzică barocă

Activitate neobosită și în acest repertoriu: sunt înregistrate direcțiile tuturor marilor Kirchenmusik de Johann Sebastian Bach , inclusiv reconstrucția ritului luteran din Leipzig în secolul al XVIII-lea, cu Lutherische Messe în sol minor în 2003 și 2004, cu Lutherische Messe în sol minor ^[12] , în 2005 și 2007 al pasiunii Johannes , în 2006 și 2008 al Weinachtsoratorium, tot în 2008 al Österoratorium. Nu mai puțin importantă în 2004 o versiune specială cu naratorul Musikalisches Opfer, în raport cu retorica lui Quintilian .

În ceea ce privește repertoriul secolului al XVII-lea, în 2005 a prezentat o nouă producție a oratoriilor sacre ale lui Carissimi, în formă semi-scenică în regia lui Luca Ferraris, care a culminat cu Weekend-urile de muzică timpurie la Queen Elizabeth Hall din Londra. În 2008, a propus încă o dată spectacolul Vecerniei Stiavei în epoca modernă, cu reconstituirea liturgiei vremii în cântarea gregoriană; concertul are loc în Bazilica San Lorenzo pentru Prietenii Muzicii din Florența și se repetă la Brescia. El se dedică diferitelor versiuni ale Leçons des ténèbres: de Couperin în 2004 și 2005, de Michel - Richard Delalande în 2007, propus cu reconstrucția liturgică prin includerea psalmodului și a responsoriilor gregoriene; spectacolul rar al lui Lamentaziones al lui Jan Dismas Zelenka face parte din această tendință în 2008. În 2007 a propus un program de muzică engleză din perioada elizabetană în consort di viola da gamba. În 2010 a creat, în colaborare cu Alessandra Petrina de la Universitatea din Padova, un program de muzică renascentistă scoțiană preluat dintr-un important manuscris de Thomas Wode, vicar de St. Andrews (1592): concertul a fost repetat în anii următori în diferite festivaluri și congrese în Italia și în străinătate.

În 2004, interpretarea operelor lui Arvo Pärt ^{[13] a continuat} cu interpretarea la Florența a Berliner Messe în versiunea orchestrală cu Puchheimer Jugendkammerorchester la Auditorium Santo Stefano al Ponte și, în același an, în Bazilica Santa Trinita , în varianta pentru orgă cu Cristina Bagnoli cu reconstrucția liturghiei gregoriene.

Afaceri de discuri

Producția intensă de discuri continuă în acești ani, întotdeauna la direcția Ansamblului San Felice: în 2000 a realizat prima înregistrare absolută a Liturghiei lui Frescobaldi deasupra aerului în Fiorenza, comandată de Gabriele Giacomelli după concertul istoric din Baptisteriul din Florența . Din 2001 începe o lungă epopee în Evul Mediu cu Nigra sum sed formosa - cultul Mariei între mănăstire și curte, care se învârte între cantigele Santa Maria și cântarea gregoriană, cu colaborarea fundamentală a lui Nino Albarosa, Bruna Caruso și Stefania. Vitale. În 2004 a realizat înregistrarea Quem queritis - o dramă liturgică în Florența medievală, în care reconstituie liturgia Nocturnei Paștelui și introduce câteva cantari de Nicolò Cicerchia în rima octavei, creând o punte între poezia cultă și muzica tradițională în context medieval.

În 2003 a participat, la viola da gamba și lira calabrese, la înregistrarea Voria crudel verso il mio stato, un program de villanele napolitane sub conducerea lui Giangiacomo Pinardi.

În 2008, întorcându-se de la un alt turneu carissimian încheiat la Sala Reginei Elisabeta pentru weekendurile de muzică timpurie - Direcția artistică Tess Knighton - a înregistrat oratoriile lui Giacomo Carissimi Vanitas vanitatum , Historia di Job, Judicium Salomonis.

Muzica Comediei, Catedrala Santa Maria del Fiore din Florența 2015

Direcția de proiecte culturale

În calitate de director, desfășoară numeroase festivaluri și proiecte de mare importanță culturală la nivel internațional, inclusiv în 2003 Festivalul în cântarea gregoriană ^[14] - întâlniri internaționale la Florența cu Ansamblul San Felice, Viri Galilaei, Capitolo Metropolitano Fiorentino. În 2009, sub îndrumarea Maggio Fiorentino Formazione, a creat împreună cu Paolo Bellocci și Carla Zanin: CSSR - Curs de specializare pentru scenografi și CSCL - Curs de specializare pentru cântăreți de operă, cu finanțare FSE din provincia Florența care conduce la producții ale Clopotul Teatro del Maggio Donizetti , Pălăria de paie a Florenței de Nino Rota , Orfeul în iad al lui Jacques Offenbach

Două mii zece ani

Activitate didactică

În 2012 a preluat catedra la Conservatorul Puccini din La Spezia și a continuat, în calitate de director de curs, activitatea la Maggio Fiorentino Formazione cu care a realizat numeroase proiecte de cel mai înalt profil.

În 2015 a fost Director Opera Network pe care l-a fondat alături de Carla Zanin și Paolo Bellocci. În cadrul acestei Asociații dezvoltă proiecte de formare internațională: în 2015 Opera Network devine Centrul de Examen CVCL al Universității pentru Străini din Perugia și începe o lungă serie de proiecte în colaborare cu Conservatoarele, Academiile și Universitățile din China și America din sectorul muzical., Artă și limba italiană. În 2015 a fost numit director al Agenției de Formare a Fundației Festivalului Puccini alături de Paolo Bellocci.

Master-class

El susține cursuri de masterat peste tot în lume în diverse conservatoare, universități, festivaluri, inclusiv în 2014 la Seul din Coreea, pentru Simpozionul Mondial al IFCM - Federația Internațională Muzică Corală. De asemenea, în 2014 a fost invitat de Asociația Corală din Israel să susțină un Masterclass dedicat directorilor de coruri, în timp ce în 2015 și 2017, în cadrul mobilității Erasmus a Conservatorului La Spezia, a susținut cursuri de muzică barocă la Conservatorul din A Coruña, Spania, în colaborare cu violistul din gamba Pablo Ruibal. În 2015 a fost invitat să susțină un Masterclass pe Puccini și Rossini de către International Young Artists Project ^[15] , North Carolina, SUA. În 2016 a fost din nou invitat în Israel pentru un Masterclass la Puccini la Opera Zimriya ^[16] Israel.

În China, în 2018 a susținut cursuri de masterat la Universitatea Normală din Hebei, la Colegiul Profesional Xilingol din Xilinhot, Mongolia Interioară și în 2019 la Academia de Operă a Universității din Beijing și Conservatoarele Chongqing și Zigong. Tot în 2019 a fost invitat la cursurile istorice de Cântare Greogoriană ale USCI FVG - Uniunea Corurilor din Friuli Venezia Giulia, unde a ținut un atelier despre Cântecul Sibilei ^[17] : concertul final din Bazilica din Rosazzo a fost un mare succes și aprobare unanimă.

Activitate muzicală

Purcell, The Fairy Queen, Florența Teatro Goldoni 2013

Operă

În 2013 și 2014 a regizat în coproducție cu Teatrul Verdi din Pisa Il Flaminio ^[18] de Pergolesi cu regia Marcello Lippi, în același an la Teatrul Goldoni din Florența a regizat o nouă producție de Fairy Queen ^{[19] ]} de Purcell cu Maggio Fiorentino Training, coordonare artistică de Paolo Bellocci și Carla Zanin, regia Vivien Hewitt și decorurile create de Academia de Arte Frumoase din Florența sub îndrumarea lui Massimo Mattioli. Cu această ocazie începe colaborarea fructuoasă cu clavecinistul Dimitri Betti care va fi prezent în toate producțiile ulterioare până acum, ca continuist la clavecin, organist, maestru colaborator și asistent muzical, care va deveni un punct de referință de mare valoare pentru personalul Ansamblului San Felice din acest deceniu.

În 2015 a regizat Il trionfo dell'onore al lui Scarlatti cu costume de Maison Coveri și Don Giovanni sau ambii invitatul de piatră de Gazzaniga ^[20] la Festivalul Don Giovanni de Marcello Lippi la Teatro Verdi din Pisa. În același an a regizat Suor Angelica ^[21] de Puccini și Il barbiere di Siviglia sub îndrumarea lui Ellen Williams. În 2018, el propune din nou Motezuma lui Galuppi ^[22] pentru prima dată în epoca modernă. El se ocupă de transcriere cu Veronica Nosei; L'opera va in scena al Festival Pucciniano e al Mozarteum di Salisburgo in coproduzione con Opera Network: la partecipazione dellaMozarteumorchester Salzburg , i costumi di Alois Dollhäubl e un bellissimo video artistico su progetto di Carla Zanin e Ines Cattabriga. Nel 2019 dirige L'incoronazione di Poppea di Monteverdi con la regia di Marcello Lippi e le videoscenografie di Carla Zanin e Ines Cattabriga. Nel 2020 presenta in coproduzione con Cantiere Internazionale d'Arte di Montepulciano Don Giovanni di Mozart - Gazzaniga ^[23] basandosi sulla versione parigina curata da Luigi Cherubini.

Musica sacra

Musica medievale e canto gregoriano Prosegue a grandi ritmi l'attività nella musica medievale: nel 2010 viene invitato dal Cardinale Betori a eseguire il suo programma di San Zanobi ^[24] a Mosca nell'ambito del gemellaggio con l'Arcidiocesi fiorentina, nello stesso anno viene riproposto il programma di Francesco Landini e nel 2012 quello di Hildegard von Bingen. Nello stesso anno viene alla luce uno dei più grandi progetti: La Musica della Commedia ^[25] , con Julia Bolton Holloway ^[26] , Marco Di Manno e Carla Zanin: il progetto viene eseguito in tutta Europa ^[27] e nel 2015 approda al Ravenna Festival ^[28] e nel Duomo di Firenze ^[29] in un memorabile spettacolo con Alessio Boni , Marcello Prayer, Cristina Borgogni, Paolo Lorimer, videoscenografie a cura di Federica Toci, in coproduzione con il Teatro della Pergola e Opera di Santa Maria del Fiore ^[30] . Il programma viene eseguito anche nel 2017 nell'ambito del Festival in canto armonico con Alessandra Montali. Sempre nel 2015 esegue la Passio Sancti Miniatis da un meticoloso lavoro di ricerca sull'Antifonario Arcivescovile di Firenze (ca. 1250) di Giovanni Alpigiano. Nel 2017 dirige nel Duomo di Firenze per O Flos Colende lo spettacolo teatrale e musicale Ildegarda la Sibilla del Reno ^[31] di e con Cristina Borgogni e con Paolo Lorimer, laptop Dario Arcidiacono, riscuotendo con un memorabile successo ^[32] . Nel 2019 cura le musiche e dirige a Santa Croce ea San Miniato al Monte a Firenze Umiliana ^[33] , una pièce teatrale in forma semiscenica di Silvia Bargellini, dedicata alla figura della Beata Umiliana de' Cerchi , terziaria francescana fiorentina del Duecento.

Nel 2018 viene invitato da Katia Bach - discendente in linea diretta di Johann Sebastian Bach - con cui si instaura una profonda intesa culturale, a tenere una conferenza concerto alla Biblioteca Marucelliana di Firenze dal titolo: Dante e Bob Dylan ^[34] . Questo evento è emblematico e conferma l'intuizione sviluppata con Carla Zanin verso la sua costante ricerca verso ambiti musicali inesplorati, che mettono a frutto il bagaglio della sua ricerca e lo portano alla creazione di un nuovo progetto visionario a cui si sta dedicando sulla figura di Francesco d'Assisi. Il programma nasce da un'idea di Carla Zanin con i testi di Cristina Borgogni e le trascrizioni musicali di Federico Bardazzi con Debora Tempestini e Dimitri Betti e si snoda fra parola declamata e parola cantata, in un percorso circolare di tutti i registri: le laudi e le danze medievali anche di ispirazione etnica fluiscono con i brani del pop internazionale in una naturale alternanza tra i diversi generi musicali, in un dialogo tra medioevo e contemporaneità, con l'obiettivo di raggiungere intimamente ogni cuore e ogni coscienza. Una delle principali linee musicali del progetto di Dante era stata la prassi medievale del Contrafactum: utilizzare diversi testi (sacro e profano) per la stessa melodia, questo concetto viene ora esteso alla musica di oggi, in modo da aprire il dialogo tra repertori antichi e moderni e di far volare sulle ali della musica il messaggio universale di Francesco.

Galuppi Motezuma Salisburgo 2018, con Carla Zanin Presidente di Opera Network, Carl Philipp von Maldeghem Sovrintendente e Direttore Artistico Landestheater Salzburg, Alois Dollhäubl costumista

Musica barocca

Infaticabile prosegue l'attività di Direttore nell'ambito della musica sacra con nuove produzioni bachiane: nel 2007 la Matthäuspassion , nel 2010 e nel 2012 la Johannespassion , nel 2011 l'Österoratorium, nel 2014 una nuova versione della ricostruzione della Messa Luterana che ha come perno la Luterische Messe in fa maggiore, oltre alla ripresa della Muskalische Opfer e dell'integrale dei Concerti Brandeburghesi con Maggio Fiorentino Formazione.

Nel 2009 fonda l'Ensemble Barocco di Maggio Fiorentino Formazione, che ha come cardini i violinisti barocchi Luigi Cozzolino e Anna Noferini dell' Orchestra del Maggio . Con questa formazione sviluppa una intensissima attività concertistica, con l'obiettivo principale della valorizzazione di giovani talenti. Memorabile nel 2011 al Teatro della Pergola per gli Amici della Musica di Firenze la direzione del Vespro della Beata Vergine ^[35] 1610 di Monteverdi presentato con la ricostruzione della liturgia in canto gregoriano. Nello stesso anno si dedica al canto fratto, realizzando con Gabriele Giacomelli all'organo, un programma monografico su Frescobaldi con i canti della liturgia tratta dai rari manoscritti del Trecento custoditi a Santa Felicita a Firenze . Nel 2012 dirige per Maggio Fiorentino Formazione il Messiah di Händel , nello stesso anno O flos colende lo invita nel Duomo di Firenze a eseguire nuovamente la Messa sopra l'aria di Fiorenza di Frescobaldi, questa volta con la ricostruzione della liturgia in canto gregoriano. Nel 2012 ripropone Membra Jesu Nostri di Buxtehude nel Duomo di Massa . Nel 2013 e 2014 di nuovo il Messiah in Polonia e Ungheria e nello stesso anno la propria versione del Requiem di Mozart in Romania con Petru Ladislau Horvath spalla dell'Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino, con cui esegue con pieno successo a Firenze nello stesso anno Le quattro stagioni di Vivaldi. Nel 2017 realizza la ricostruzione della celebrazione della Pasqua a San Marco a Venezia con il programma Monteverdi & Gabrieli. Nello stesso anno realizza una nuova produzione di oratori di Carissimi per in canto armonico con Alessandra Montali.

Viene riconosciuto a livello internazionale come uno degli interpreti più avvalorati per il suo lavoro nel processo di analisi e sviluppo tra parola declamata – cantillazione – canto, sua personale cifra stilistica applicata al vasto repertorio affrontato.

Attività discografica

Nel 2010 porta alla luce e registra in prima assoluta, in collaborazione con i musicologi palermitani Giuseppe Collisani e Daniele Ficola, i Vespri di Francesco Maria Stiava, compositore lucchese del Seicento, maestro di Cappella a Messina, in un programma ponte tra barocco siciliano e toscano.

Nel 2011 un nuovo Cd di musica medievale dedicato alla figura di Hildegard von Bingen dal titolo O orzchis ecclesia, che vede la ricostruzione del primo notturno in memoria della santa tedesca. Le trascrizioni, gli aspetti liturgici e l'interpretazione vengono curate in collaborazione con Johannes Göschl. Nel 2013 prosegue l'attività discografica nella musica medievale con la ricostruzione della Messa nel Teecento a Firenze dedicata al Patrono San Zanobi e nel 2015 registra in prima assoluta Cantasi come: laudi in contrafactum di Francesco Landini.

Nel 2015 viene alla luce la registrazione del monumentale lavoro sulla musica della Commedia Dantesca e nel 2016 il Vespro della Beata Vergine di Claudio Monteverdi, nel 2017 El cant de la Sibilla, un pellegrinaggio ideale a Monserrat attraverso un viaggio nella musica catalana con il Llibre Vermell e il dramma liturgico della Sibilla che vede unirsi l'Ensemble San Felice ei Pueri Cantores della Cattedrale di Sarzana di Alessandra Montali.

Nel 2017 il secondo Cd Monteverdiano con intermezzi strumentali di Gabrieli che ripropone la liturgia della Messa di Pasqua a San Marco a Venezia nel Seicento con l'Ensemble San Felice insieme all'Ensemble Capriccio Armonico di Gianni Mini. Nel 2019 l'uscita di altri due fondamentali oratori di Giacomo Carissimi Iudicium extremum e Iefte, di nuovo con i Pueri Cantores della Cattedrale di Sarzana di Alessandra Montali.

Nel 2017 registra per l'etichetta Bongiovanni la Petite Messe Solennelle ^[36] di Rossini con Giuseppe Bruno e Giacomo Benedetti al pianoforte, Dimitri Betti all'Harmonium e il Coro Ensemble Capriccio Armonico di Gianni Mini.

Nel 2020 viene pubblicato dall'etichetta Bongiovanni il doppio CD dell'opera L'Incoronazione di Poppea di Claudio Monteverdi.

Händel Messiah, Miskolc Ungheria 2014

Direzione progetti culturali

Realizza in qualità di Direttore numerosi Festival e progetti di grande rilevanza culturale a livello internazionale, in qualità di Direttore di Maggio Fiorentino Formazione, con fondi FSE della Provincia di Firenze, nel 2010 realizza con Paolo Bellocci e Carla Zanin INFARS - Industrie Formative Arti Sceniche, in collaborazione con Teatro Studio di Scandicci , nello stesso anno un ambizioso progetto, che si ripeterà nel 2012: CFT – Centri Formativi Territoriali, con una offerta di oltre 20 percorsi formativi, nell'ambito del quale tiene anche come docente corsi di musica vocale e strumentale e barocca da cui scaturiscono numerosi concerti di grande valore quali l'integrale dei brandeburghesi con la spalla dell'Orchestra del Maggio Yehezkehel Yerushalmi, il Messiah di Haendel, il Vespro della Beata Vergine di Monteverdi. Sempre con Maggio Fiorentino Formazione tocca il culmine nel 2011 con il progetto Opera Futura, con oltre 2.000 ore di formazione e un partenariato che vede il Teatro del Maggio Musicale Fiorentino e tutti i principali enti lirici toscani: Pisa, Livorno, Lucca, Festival Pucciniano; il progetto vede coinvolte tutte le professionalità del settore dello spettacolo sia tecniche che artistiche. Nel 2014 realizza il progetto di formazione Illumino - Tecnico delle attività di illuminazione di spettacoli teatrali ed eventi dal vivo per il Teatro Metastasio di Prato.

Nel 2012 fonda con Carla Zanin il FICF – Florence International Choir Festival ^[37] che vede centinaia di musicisti da tutto il mondo darsi appuntamento a Firenze nelle più prestigiose venues in una grande kermesse musicale. Il FICF è arricchito da una nuova prestigiosa iniziativa il Competition of Choral Composition Ennio Morricone, un concorso di composizione corale in cui il premio Oscar Ennio Morricone seleziona e nomina i vincitori. Nel 2013 istituisce, in collaborazione con Zhou Wanli, la ricorrenza di celebrare musicalmente il Capodanno cinese in collaborazione con la comunità valdese di La Spezia e la partecipazione di moltissimi giovani musicisti cinesi.

Nel 2014 fonda con Alessandra Montali, in canto armonico per valorizzare emergenze musicali e storiche dell'alta toscana, nell'ambito del quale dirige e realizza annualmente pagine rare di musica sacra medievale e barocca. Nel 2014 con Carla Zanin e Marco Di Manno vince due importanti progetti: Cantus Posterius con Karl Praßl, per lo studio del canto tardo medievale in Europa in collaborazione con i gruppi più importanti del settore - provenienti da Germania, Austria, Norvegia, Svizzera, Lettonia, Italia - e Vet Music Pro. dove realizza con i musicisti dell'Ensemble San Felice collaborazioni con importanti Conservatori europei in Polonia, Ungheria, Romania, Svizzera, Slovenia, nell'ambito del quale dirige la propria versione del Requiem di Mozart, il Messiah di Haendel e gli Oratori sacri di Carissimi. Dal 2015 apre con Paolo Bellocci e Carla Zanin l'Agenzia Formativa accreditata presso la Regione Toscana della Fondazione Festival Pucciniano di Torre del Lago, dove ottiene l'approvazione di alcuni importanti progetti con finanziamenti FSE della Regione Toscana: nel 2017 SAEST - Scenografo per l'Allestimento di Eventi e Spettacoli Teatrali, nel 2018 Music Pro e Sound & Light. Nel 2017 – 2018 realizza con Opera Network il Programma Culturale Sportivo per giovani studenti dello Xilingol Vocational College della Mongolia Interna, Cina. Nel 2019 viene approvato anche DIPAS - Direttore di Palcoscenico e Allestimento dello Spettacolo realizzato con Carla Zanin e Paolo Bellocci con Opera Network in collaborazione con il CSM&A – Centro Studi Musica e Arte di Firenze.

Mozart Requiem, Cluj Romania 2014

Altre attività

Dal 1998 al 2008 attiva il Centro Equitazione Calloria, con Adele Bardazzi e Chiara Cetica, per lo sviluppo del metodo di equitazione naturale Pat Parelli. Nel 2016 partecipa con Opera Network a due grandi progetti di inclusione sociale rivolti a persone svantaggiate: ALI – Autonomia, Lavoro, Inclusione e VAL.O.RE – Valutazione, Occupazione, Reti che vedono come capofila di ampi e prestigiosi partenariati, le Società della Salute Firenze Nord ovest e Versilia. Data la sua passione sportiva per la Fiorentina , squadra della sua città, dal 2018, viene invitato in qualità di commentatore alla Trasmissione Domenica Viola di TV 77 - TV 7 Gold condotta da Andrea Bruno Savelli e dallo stesso anno 2019 tiene una Rubrica su Facebook Diario di bordo Viola.

Discografia

Questa sezione sull'argomento musicisti è ancora vuota . Aiutaci a scriverla!

CD

1998 Johann Sebastian Bach Messa in si min . Ensemble San Felice direttore Federico Bardazzi, Planet Sound

1999 Johann Sebastian Bach Sei Mottetti tedeschi , Ensemble San Felice direttore Federico Bardazzi, Planet Sound

1999 Andrea Cavallari Selfportrait, Ensemble San Felice direttore Federico Bardazzi, prima registrazione assoluta, Capstone

2000 Girolamo Frescobaldi Messa sopra l'aria di Fiorenza, Ensemble San Felice direttore Federico Bardazzi, prima registrazione assoluta, Bongiovanni

2001 Nigra sum sed formosa il culto di Maria tra monastero e corte, Cantigas de Santa Maria e canto gregoriano, Ensemble San Felice direttore Federico Bardazzi, prima registrazione assoluta, Bongiovanni

2003 Voria crudel tornare, villanelle napoletane del cinquecento, Ensemble San Felice direttore Giangiacomo Pinardi, viola da gamba e lira calabrese Federico Bardazzi, prima registrazione assoluta, Tactus

2004 Quem queritis un dramma liturgico nella Firenze medievale, Ensemble San Felice direttore Federico Bardazzi, prima registrazione assoluta, Tactus

2008 Giacomo Carissimi Oratori sacri: Vanitas vanitatum, Historia di Job, Judicium Salomonis, Ensemble San Felice direttore Federico Bardazzi, Bongiovanni

2010 Francesco Maria Stiava Vespri di Santa Cecilia, Ensemble San Felice direttore Federico Bardazzi, prima registrazione assoluta, Clavis

2011 Hildegard von Bingen la sibilla del Reno, O orzchis ecclesia: Ad Matutinum in I Nocturno, Symphonia harmoniae caelestium revelationum, Liber divinorum operum, Ensemble San Felice direttore Federico Bardazzi, Brilliant Classics

2013 Musica per San Zanobi nella Firenze del Trecento, Festa Sancti Zenobii ad Missam, Ensemble San Felice direttore Federico Bardazzi, prima registrazione assoluta, Bongiovanni

2015 La musica della Commedia , Ensemble San Felice direttore Federico Bardazzi, prima registrazione assoluta, Classic Voice - Antiqua

2015 Francesco Landini cantasi come, laudi e contrafacta nella Firenze del Trecento, Ensemble San Felice direzione Federico Bardazzi, prima registrazione assoluta, Bongiovanni

2016 Officium Sancti Miniatis, Ensemble San Felice direttore Federico Bardazzi, Viri Galilei direttore Enzo Ventroni, prima registrazione assoluta, Bongiovanni

2016 Claudio Monteverdi Vespro della Beata Vergine (1610), Ensemble San Felice direttore Federico Bardazzi, Brilliant Classics ^[38]

2017 El cant de la Sibilla , Ensemble San Felice, Pueri Cantores della Cattedrale di Sarzana, direttore Federico Bardazzi, Brilliant Classics ^[39]

2018 Monteverdi & Gabrieli Easter Celebration Venice 1600, Ensemble San Felice, Ensemble Capriccio Armonico, direttore Federico Bardazzi, Brilliant Classics ^[40]

2019 Giacomo Carissimi Oratori Sacri: Iudicium extremum, Iefte, Ensemble San Felice, Pueri Cantores della Cattedrale di Sarzana, direttore Federico Bardazzi, Bongiovanni

2020 Claudio Monteverdi L'Incoronazione di Poppea , Ensemble San Felice direttore Federico Bardazzi, Bongiovanni

DVD

2015 La musica della Commedia, Ensemble San Felice direttore Federico Bardazzi Classic Voice - Antiqua

Radio, TV

• BBC ^[41]
• RAI
• Radio Polacca
• Radio Svizzera
• Radio Australiana
• TV GOLD
• TV 77

Accademia

1987 Laurea Violoncello Conservatorio Luigi Cherubini Firenze

1993 Laurea Direzione d'Orchestra Conservatorio Luigi Cherubini Firenze

1999 – 2004 Diploma Quinquennio specialistico Canto Gregoriano AISCGre – Associazione Internazionale Studi di Canto Gregoriano

2004 Laurea Musica Corale Direzione di Coro Conservatorio Luigi Cherubini Firenze

2006 Laurea Viola da Gamba Conservatorio Luigi Cherubini Firenze

2008 Master Universitario L'Ars Nova in Europa Università di Tor Vergata, Roma

Direzione Festival e progetti culturali

• 1996 Caleidoscopio: Accademia San Felice – Unione Europea
• 1997 Leonardo Mobility: Accademia San Felice – Unione Europea ISFOL
• 2003 Festival in canto gregoriano – incontri internazionali di Firenze: Ensemble San Felice, Viri Galilaei, Capitolo Metropolitano Fiorentino
• 2009 CSSR – Corso di specializzazione per Scenografi Realizzatori: Maggio Fiorentino Formazione – FSE Provincia di Firenze
• 2009 CSCL – Corso di Specializzazione per Cantanti Lirici: Maggio Fiorentino Formazione – FSE Provincia di Firenze
• 2010 INFARS: Maggio Fiorentino Formazione – FSE Provincia di Firenze
• 2010 CFT – Centri Formativi Territoriali 1: Maggio Fiorentino Formazione - FSE Provincia di Firenze
• 2011 Opera Futura, Maggio Fiorentino Formazione - FSE Regione Toscana
• 2012 FICF – Florence International Choir Festival - Ensemble San Felice
• 2012 CFT – Centri Formativi Territoriali 2: Maggio Fiorentino Formazione - FSE Provincia di Firenze
• 2014 Festival in canto armonico: Ensemble San Felice, Pueri cantores della Cattedrale di Sarzana
• 2014 Illumino - Tecnico delle attività di illuminazione di spettacoli teatrali ed eventi dal vivo: Teatro Metastasio Prato - FSE Provincia di Firenze
• 2014 Cantus Posterius: Ensemble San Felice - Unione Europea ISFOL
• 2014 Vet Music Pro: Ensemble San Felice - Unione Europea ISFOL ^[42]
• 2016 ALI – Autonomia, Lavoro, Inclusione: Opera Network, SdS Firenze nord ovest - FSE Regione Toscana
• 2016 VAL.O.RE – Valutazione, Occupazione, Reti, Reti e percorsi di sostegno al lavoro per persone disabili e vulnerabili: Opera Network, SdS Versilia - FSE Regione Toscana
• 2017 Erasmusicplus: Ensemble San Felice - Unione Europea INAPP
• 2017 SAEST - Scenografo per l'Allestimento di Eventi e Spettacoli Teatrali: Opera Network, Fondazione Festival Pucciniano - FSE Regione Toscana
• 2017 Programma Culturale Sportivo per giovani calciatori: Opera Network - Xilingol Vocational College, Mongolia Interna (Cina)
• 2018 Music Pro: Opera Network, Ensemble San Felice, Fondazione Festival Pucciniano - FSE Regione Toscana
• 2018 Sound & Light: Opera Network, Ensemble San Felice, Fondazione Festival Pucciniano - FSE Regione Toscana
• 2019 DIPAS - Direttore di Palcoscenico e Allestimento dello Spettacolo: Opera Network, Ensemble San Felice, CSM&A - Centro Studi Musica & Arte – FSE Regione Toscana

Coproduzioni, collaborazioni

• Accademia di belle arti di Firenze
• Academy of Arts and Design Cluj Napoca ROMANIA
• Academy of Music Liubljana, SLOVENIA
• Academy of Music Béla Bartók of Miskolc, UNGHERIA
• Accademia Musicale di Firenze
• Adiastema, Lugano – Switzerland
• Akademia Muzyczna Bydgoszcz, POLONIA
• Amici della Musica di Firenze
• AISCGre – Associazione Internazionale Studi di Canto Gregoriano
• Balletto di Toscana
• Barock Live Linz
• Beijing Huayi Yuan International Culture
• Biblioteca Marucelliana
• Biblioteca Nazionale Centrale di Firenze ^[43]
• Biobyte Italy
• Bongiovanni Label
• Brilliant Classic Label OLANDA
• Cantiere Internazionale d'Arte Montepulciano
• Capitolo Metropolitano Fiorentino
• Centro Studi Musica & Arte
• College of Music, Hebei Normal University, CINA
• Conservatorio della Svizzera Italiana Lugano, SVIZZERA
• Conservatorio Luca Marenzio , Brescia
• Conservatorio Carlo Gesualdo da Venosa, Potenza
• Consortium Vocale Oslo, NORVEGIA
• Cooperativa Elleuno
• Educators Park, CINA, NEPAL
• Ensemble Capriccio Armonico
• Ensemble San Felice Firenze
• Festival in canto armonico
• Festival in canto gregoriano – incontri internazionali di Firenze
• Florence International Choir & Orchestra Festival
• Fondazione Campus Lucca
• Fondazione Carnevale di Viareggio
• Fondazione Cerratelli
• Fondazione Ente Cassa di Risparmio di Firenze
• Fondazione Festival Pucciniano
• Fondazione ITS Turismo Arte e Beni culturali (TAB)
• Fondazione Franco Zeffirelli
• Haifa Symphony Orchestra
• Hochschule für Musik Kassel, GERMANIA
• Hochschule für Musik und Darstellende Kunst München, GERMANIA
• Kaos Ballet
• LABA – Libera Accademia di Belle Arti di Firenze
• Landestheater Salzburg AUSTRIA
• Le Arti Orafe Contemporary Jewellery School Academy in Florence
• Liceo Artistico Statale di Porta Romana
• Maison Coveri
• NEM – Nuovi Eventi Musicali
• Opera di Santa Maria del Fiore
• Opera Network
• Opera Zimriya
• Orchestra da Camera Fiorentina
• Ordos Qian Ao Culture Media Company, Mongolia Interna CINA
• Polo tecnico professionale FOR.TU.NA (Formazione in Turismo, Natura e Arte)
• Pueri Cantores della Cattedrale di Sarzana
• Ravenna Festival ^[44]
• Schola Cantorum Riga, LETTONIA
• Scuola di Musica di Scandicci
• SDS – Società della Salute Firenze Nord Ovest – Mugello
• SDS – Società della Salute Versilia
• Spazio Reale
• Théâtre de Chambre/232u FRANCE
• Teatrodante Carlo Monni Campi Bisenzio
• Teatro della Pergola Firenze
• Teatro Goldoni di Livorno
• Teatro Metastasio di Prato
• Teatro Verdi di Pisa ^[45]
• TIAC Group - The International Art & Culture Group AUSTRALIA, CHINA
• Scuola di Musica di Fiesole
• Università per Stranieri di Perugia
• Universität für Musik und darstellende Kunst Graz, AUSTRIA
• University of Sacred Music Graz
• USCI FVG - Unione Società Corali del Friuli Venezia Giulia
• Yuewen Times Beijing Culture Technology
• Young Artists Project North Carolina USA
• Yuhang Education CHINA
• Waagner Biro INTERNATIONAL (Austria, Azerbaijan, China, Germany, Indonesia, Luxembourg, Poland, Russia, Spain, Philippines, Qatar, United Arab Emirates)
• Xilingol Vocational College, Mongolia Interna CINA

Note

Collegamenti esterni

• Sito di Opera Network www.operanetwork.net
• Sito di Ensemble San Felice www.ensemblesanfelice.com
• Canale YouTube di Opera Network https://www.youtube.com/channel/UCbkWHwBSxoK2PJlOUjUa2tw
• Canale YouTube di Federico Bardazzi https://www.youtube.com/user/federicobardazzi62

Portale Biografie

Portale Musica