Animație Warner Bros.
Animație Warner Bros. | |
---|---|
Stat | Statele Unite |
Formularul companiei | filială |
fundație | 1933 ( ca desene animate Warner Bros. până în 1969 ) 1980 ( Warner Bros. Animation ) în Los Angeles |
Gasit de | Leon Schlesinger |
Sediu | Burbank |
grup | Warner Bros. |
Oameni cheie | Sam Register , președinte |
Sector | animaţie |
Produse | desene animate |
Site-ul web | www.warnerbros.com/company/divisions/global-kids-young-adults-classics#warner-bros-animation |
Warner Bros. Animation (cunoscut și sub numele de Warner Animation Group pentru filme cinematografice) este divizia de animație a Warner Bros. , o filială a WarnerMedia .
Studioul a fost fondat în 1933 sub numele de Leon Schlesinger Productions , o companie independentă care a produs popularele serii scurte de animație Looney Tunes și Merrie Melodies pentru distribuție de către Warner Bros. În 1944, Leon Schlesinger a vândut studioul către WB, care a continuat să îl conducă ca Warner Bros. Desene animate până în 1963. În această perioadă, a devenit unul dintre cele mai de succes studiouri de animație din epoca de aur a animației americane. Personajele prezentate în desenele sale animate, printre care Bugs Bunny , Daffy Duck , Porky Pig , Speedy Gonzales , Foghorn Leghorn , Pepé Le Pew , Silvestro , Tweety ,Wile E. Coyote și Beep Beep , sunt printre cele mai faimoase și recunoscute din lume. Mulți dintre angajații creativi ai studioului, inclusiv regizori și animatori precum Chuck Jones , Friz Freleng , Robert McKimson , Tex Avery , Robert Clampett și Frank Tashlin , sunt considerați a fi figuri importante în arta și istoria animației tradiționale . După o închidere inițială a studioului în 1963, seria Looney Tunes și Merrie Melodies au fost subcontractate pe scurt la DePatie-FrelengEnterprises din 1964 până în 1967. Warner Bros. Cartoons s-a redeschis scurt în acel an, înainte de a se închide din nou doi ani mai târziu.
Studioul a fost re-fondat de Hal Geer sub noul nume de Warner Bros. Animation în 1980, pentru a produce lucrări legate de Looney Tunes . [1] Din 1990, Warner Bros. Animation s-a concentrat în principal pe animația de televiziune, direct-la-video și producția de filme concentrându-se pe alte proprietăți, mai ales cele referitoare la publicațiile DC Comics , deținute de Time Warner.
Istorie
1930-1933: Harman-Ising Productions
Între 1930 și 1931 Harman și Ising au creat seria de scurtmetraje animate Looney Tunes și Merrie Melodies . Cele două serii animate sunt produse pentru Leon Schlesinger la Harman-Ising Studio pe Hollywood Boulevard din Hollywood , în timp ce Warner Bros. distribuie filmele în cinematografe. Primul personaj Looney Tunes este Bosko . Deși este popular în rândul publicului de filme, acesta nu va atinge niciodată popularitatea lui Mickey Mouse sau Betty Boop . În 1933 Harman și Ising s-au despărțit de Schlesinger din cauza disputelor financiare [2] și l-au adus pe Bosko cu ei la Metro-Goldwyn-Mayer . Drept urmare, Schlesinger își înființează propriul studio pe lotul Warner Bros. pe Sunset Boulevard de la Hollywood. [3]
1933-1944: Leon Schlesinger Productions
Studiul lui Schlesinger are un început lent, continuând Merrie Melodies și introducând un înlocuitor pentru Bosko numit Buddy in Looney Tunes . Fostul animator Disney Tom Palmer este primul director senior al studioului, dar după primele sale trei desene animate sunt considerate calități inacceptabile și respinse de studio, fostul animator Harman-Ising, Friz Freleng, este chemat să-l înlocuiască pe Palmer și să le refacă. [4] Studioul formează apoi structura de trei unități pe care ar menține-o pentru o mare parte din istoria sa, cu o unitate condusă de Ben Hardaway , iar cealaltă de Earl Duvall , care în anul următor cedează locul lui Jack King .
În 1935 Freleng a regizat desenul animat Merrie Melodies Little Artists , care introduce personajul lui Porky Pig . [5] Hardaway și King pleacă, iar noul sosit Tex Avery se ocupă de crearea lui Freleng. Avery regizează o serie de desene animate Porky Pig care a stabilit personajul ca prima vedetă adevărată a studioului. [5] De asemenea, Schlesinger a mutat treptat desenele animate Merrie Melodies de la alb-negru la două benzi Technicolor în 1934 și în cele din urmă la trei benzi complet Technicolor în 1936 . Desenele animate Looney Tunes vor fi în alb și negru până în 1943 .
Datorită spațiului limitat în clădirea Schlesinger de la 1351 N. Van Ness pe lotul Warner la Sunset, Avery și unitatea sa - inclusiv animatorii Robert Clampett și Chuck Jones - sunt mutați într-o clădire mică din altă parte a lotului, pe care Avery și lui echipa se numește cu drag „Termite Terrace”. [6] Deși unitatea Avery se mută din clădire un an mai târziu, „Termite Terrace” va deveni ulterior un metonim pentru clasicul departament de animație Warner Bros. În această perioadă, patru scurtmetraje sunt externalizate către studioul lui Ub Iwerks ; cu toate acestea, Iwerks s-a străduit să-și adapteze stilul la tipul de umor al animației Warner Bros. dezvoltat la acea vreme, așa că Clampett îl înlocuiește ca regizor (folosind personalul Iwerks) pentru ultimele două desene animate externalizate. Schlesinger este atât de impresionat de munca lui Clampett în instanțe încât i-a încredințat o a patra unitate, chiar dacă din motive fiscale era din punct de vedere fiscal un studio separat condus de cumnatul lui Schlesinger, Ray Katz.
Din 1936 până în 1944 , regizori și animatori precum Freleng, Avery, Clampett, Jones, Arthur Davis , Robert McKimson și Frank Tashlin au lucrat la studio. În acest timp, acești creatori prezintă unele dintre cele mai populare personaje de desene animate până în prezent, inclusiv Daffy Duck (în 1937 cu Avery's Duck Hunt ), Taddeo (în 1940 cu fotograful Jones Elmer ), Bugs Bunny (tot în 1940 cu Avery's Rabbit Hunt ) și Tweety (în 1942, cu Clampett's Two Cats Against Tweety ). Avery a părăsit studioul în 1941 în urma unei serii de dispute cu Schlesinger, care la scurt timp a închis studioul timp de două săptămâni din cauza unei greve minore similare celei mai notorii care a avut loc la Disney; de data aceasta Schlesinger își pierde aproape toți angajații din unitatea Avery. Clampett și câțiva dintre principalii săi animatori preiau fosta unitate a lui Avery, în timp ce poziția lui Clampett ca director al studioului Schlesinger-Katz a fost preluată de Norm McCabe ; La rândul său, McCabe durează doar un an înainte de a fi redactat, iar Frank Tashlin se întoarce la studio pentru a-i lua locul.
În 1942 studioul lui Schlesinger l-a depășit pe Walt Disney Productions ca fiind cel mai de succes producător de scurtmetraje de animație din Statele Unite. Timp de trei ani studioul a produs o serie de filme pentru armata Statelor Unite în sprijinul eforturilor sale din cel de-al doilea război mondial . Sub comanda primei unități cinematografice a Forțelor Aeriene ale Statelor Unite , condusă de câțiva ani de maiorul Theodor Seuss Geisel (mai cunoscut sub numele de Dr. Seuss ), studioul produce seria Private Snafu (cu Walter Lantz Productions ) și Domnule Hook pentru divertisment militar. [7]
1944-1964: Desene animate Warner Bros.
În 1944 Schlesinger a cedat studioul său la frații Warner care a schimbat numele companiei Warner Bros. desene animate, Inc., și Edward Selzer (care , potrivit Jones și Freleng nu are nici un sens al umorului sau apreciere de desene animate) a fost numit de către Warner Bros. ca și nou șef al studioului de animație după pensionarea lui Schlesinger. În vara aceluiași an pleacă Frank Tashlin, la fel ca Robert Clampett în anul următor. Unitatea lui Tashlin este preluată de Robert McKimson, în timp ce Clampett este de Arthur Davis . Deși moștenesc majoritatea personalului lor, aceste unități sunt cele mai puțin cunoscute dintre cele patru, precum și au bugete mai mici decât cele ale lui Jones și Freleng. În 1948 studioul s-a mutat într-o clădire mai mare de pe lotul Sunset Boulevard. Unitatea separată a lui Davis este dizolvată în anul următor, când devine animator pentru Freleng.
Stelele animate ale Warner Bros. create după plecarea lui Schlesinger includ Pepé Le Pew (în 1945 cu The Skunk Cat de Jones), Yosemite Sam (tot în 1945 cu The Gunman Hare de la Freleng), Sylvester (în același an Vita da feathers de Freleng), Foghorn Leghorn (în 1946 cu The Hen, McKimson The Hen, This Unknown ), Willy Coyote and Beep Beep (în 1949 cu Jones’s Washed and Ironed ) și Speedy Gonzales (în 1953 cu Gonzales și McKimson’s Rififì ). În anii următori, alte personaje minore precum Freleng's Rocky and Mugsy , Jones's Marvin the Martian și McKimson 's Tasmanian Devil devin semnificativ populare.
După ce verdictul din 1948 antitrust al SUA împotriva Paramount Pictures pune capăt practicii „ blocării rezervării ” , Warner Bros. nu mai obligă teatrele să-și cumpere filmele și scurtmetrajele împreună ca pachete; pantalonii scurți sunt obligați să fie vânduți separat. Proprietarii de filme nu sunt dispuși să plătească atât de mult pentru scurtmetrajele animate și, ca rezultat, bugetele de la Warner Bros. Cartoons se micșorează la sfârșitul anilor 1950. Selzer impune un program de producție riguros de cinci săptămâni pentru fiecare scurtmetraj (cel puțin un regizor, Chuck Jones, păcălește sistemul petrecând mai mult timp pe desene animate speciale precum Cane at the Opera decât pe producții mai simple precum cele de pe Wile E. Coyote și Beep Beep, colaboratorii săi falsificând etichetele lor). Cu mai puțini bani pentru animație completă, scriitorii - Michael Maltese , Tedd Pierce și Warren Foster - încep să-și concentreze mai multe desene animate pe dialog. În timp ce scenariștii sunt repartizați aleatoriu regizorilor în anii 1930 și 1940, încă din anii 1950, fiecare scenarist a lucrat aproape exclusiv cu un regizor: Maltese cu Jones, Foster cu Freleng și Pierce cu McKimson.
Odată cu apariția nebuniei de film tridimensional din 1953, Warner Bros. se teme că producția de desene animate 3D este prea costisitoare (doar una este produsă în 3D, Giantul de munte al lui Jones cu Bugs). Bunny). Personalul creativ s-a împrăștiat (Jones, de exemplu, merge să lucreze la Disney cu Sleeping Beauty , Maltese la Walter Lantz Productions , iar Freleng lucrează în publicitate). În 1955, personalul s-a mutat într-o instalație nouă pe lotul principal Warner Bros. din Burbank. Radiodifuzorul KTLA preia fosta locație a studioului din Van Ness; vechile Warner Sunset Studios se numesc acum Sunset Bronson Studios .
Tot în 1955, Warner Bros. și-a vândut catalogul de scurți alb-negru către Guild Films. Pachetul include 191 de desene animate care au început să fie difuzate la televizor în acel an. [8]
În 1958, Selzer s-a retras, fiind înlocuit de veteranul manager de producție John Burton . Warner Bros. își pierde și trio-ul de scenaristi personali. Foster și maltezii își găsesc de lucru la Hanna-Barbera , în timp ce Pierce lucrează independent cu partenerul Bill Danch. John Dunn și Dave Detiege, ambii foști Disney, sunt angajați să-i înlocuiască.
În timpul mandatului lui Burton, Warner Bros. Cartoons s-a extins în televiziune. În toamna anului 1960, The Bugs Bunny Show a debutat pe ABC , un program care propune trei scurte cinematografice animate în fiecare episod, cu noi secvențe de conectare pentru a introduce fiecare scurtmetraj. Difuzarea va continua să fie difuzată sub diferite nume și pe toate cele trei rețele majore până în 2000 . Toate versiunile The Bugs Bunny Show includ desene animate lansate după 1948 , întrucât toate scurtmetrajele Technicolor lansate înainte de acel an au fost deja vândute către Associated Artists Productions în 1956 .
David H. DePatie devine ultimul conducător al studioului de animație original Warner Bros. în 1961 , când Chuck Jones scrie scenariul unui film UPA intitulat Musetta Conquering Paris . Când acest film este cumpărat de Warner Bros. pentru distribuție în anul următor, studioul află că Jones și-a încălcat contractul exclusiv cu Warner și l-a concediat în iulie. Majoritatea fostei unități a lui Jones se reunește mai târziu cu el la Sib-Tower 12 Productions pentru a lucra la o nouă serie de desene animate Tom & Jerry pentru Metro-Goldwyn-Mayer . [9] Freleng a părăsit studioul în noiembrie 1962 , la patru luni după ce Jones a fost concediat, pentru a lucra la Hanna-Barbera ca regizor de poveste la filmul Yogi, Cindy și Bubu . [9]
La sfârșitul anului 1962, la apogeul popularității televiziunii și al declinului filmului, DePatie este trimis la o ședință a consiliului de administrație din New York și este informat că studioul de animație este pe cale să fie închis. DePatie încheie postul până în decembrie 1963 . Deși Chuck Jones a fost demis deja la începutul anului 1962, el ajută la munca lui DePatie regizând încă patru desene animate cu fostul său grup. Scurtmetrajele sunt Hold Your Breath , La fel de nebun ca un iepure marțian , The Bloodsucker Count și The Invincible Beep Beep . Ultimul proiect al studioului a fost crearea secvențelor animate, în regia lui McKimson, pentru filmul Admiral is a Strange Fish ( 1964 ). [9] [10] Cu studioul închis, Hal Seeger Productions din New York trebuie contactat pentru a produce piesele tematice pentru The Porky Pig Show , care a debutat pe ABC în 1964. [11] Aceasta a marcat una dintre primele ori în care Looney Personajele Tunes au fost animate în afara zonei Los Angeles.
1964-1967: DePatie-Freleng Enterprises and Format Productions
În 1963 David H. DePatie și Friz Freleng au fondat DePatie-Freleng Enterprises și au închiriat vechiul studio Warner Bros. Cartoons ca sediu. Anul următor, Warner a semnat DePatie-Freleng pentru a produce mai multe Looney Tunes și Merrie Melodies , o înțelegere care a durat până în 1967 . Marea majoritate a acestor scurtmetraje prezintă Daffy Duck versus Speedy Gonzales și, după câteva desene animate inițiale dirijate de Freleng, Robert McKimson este angajat să dirijeze majoritatea restului.
În plus față de desenele animate DePatie-Freleng, o serie de noi scurtmetraje cu Wile E. Coyote și Beep Beep sunt comandate unui studio de animație independent, Herbert Klynn's Format Productions . Animatorul veteran Warner Rudy Larriva , care a lucrat ani de zile sub creația personajului Chuck Jones, și-a asumat îndatoririle de regie pentru aceste filme, care, totuși, sunt de obicei considerate mediocre. McKimson regizează, de asemenea, alte două scurtmetraje despre cele două personaje cu echipa principală DePatie-Freleng, care sunt mai apreciate decât lucrările lui Larriva.
În 1967, Warner Bros. aduce producția înapoi acasă. Contractul cu DePatie-Freleng este reziliat (ulterior se mută în noi studiouri din Valea San Fernando ), iar Format este însărcinat să producă trei scurte „tampon” cu Daffy și Speedy (din nou regizat de Larriva) pentru a acoperi decalajul până la funcționarea completă al Warner Bros.
1967-1969: Warner Bros. - Seven Arts Animation
Noul Warner Bros.-Seven Arts Animation este condus de executivul William L. Hendricks , care, după ce a încercat fără succes să-l atragă pe Robert Clampett din pensie, angajează fostul animator Walter Lantz Productions și Alex Lovy, animatorul Hanna-Barbera, pentru a conduce noul studiu. Îl aduce pe colaboratorul său de lungă durată Laverne Harding ca animator principal, precum și pe Volus Jones ca animator și pe Ed Solomon ca asistent (ambii fosti Disney), ceea ce ajută la realizarea desene animate din această epocă de studiu foarte diferite stilistic. De cele din „epoca de aur” ". Lovy îi aduce de asemenea pe animatorul Ted Bonnicksen și pe artistul de layout Bob Givens , ambii veterani ai studioului original. Warner Bros. este achiziționată de Seven Arts Productions , iar compania este redenumită Warner Bros.-Seven Arts .
Noua echipă a lui Lovy produce inițial mai multe desene animate Daffy și Speedy, dar în curând începe să creeze noi personaje precum Cool Cat și Merlin mouse-ul și chiar lucrări experimentale ocazionale precum Norman Normal ( 1968 ). Deși acesta din urmă se dovedește a fi un cult, desenele animate ale lui Lovy nu sunt bine primite și sunt adesea considerate printre cele mai proaste produse vreodată de studio.
După un an, Alex Lovy se întoarce la Hanna-Barbera, iar Robert McKimson este readus în studio. Se concentrează pe utilizarea personajelor pe care Lovy le-a creat deja (și două creații proprii: Bunny și Claude). Personajele clasice ale studioului apar doar în reclame (cum ar fi pentru Plymouth Road Runner ) și bare de protecție pentru spectacole de desene animate. Filmele lui McKimson de atunci au mai mult umor orientat spre adulți decât Lovy. În 1969 , Warner a suspendat producția tuturor scurtmetrajelor sale și a fost achiziționată de Compania Națională Kinney . Catalogul scurt Looney Tunes și Merrie Melodies va rămâne material popular pentru Warner Bros. Television până în anii 2000 , când a răscumpărat scurtmetrajele anterioare anului 1948 vândute către AAP în 1956.
Din 1976 până astăzi
În 1976, Chuck Jones a început să producă o serie de specialități de televiziune Looney Tunes la studioul său de animație, primul dintre acestea fiind Carnavalul animalelor . Aceste specialități și un film documentar retrospectiv numit Bugs Bunny Superstar ( 1975 ), îl determină pe Jones să producă filmul de animație Super Bunny in Orbit! pentru Warner Bros. în 1979 . Filmul îmbină scurtmetrajele clasice Looney Tunes și Merrie Melodies cu noi secvențe potrivite în care Bugs Bunny prezintă fiecare desen animat. Warner Bros. răspunde la succesul acestui film prin reînființarea propriului studio de animație.
Warner Bros. Animation își redeschide porțile în 1980 pentru a produce filme antologice și speciale de televiziune cu personaje Looney Tunes . Șeful inițial al studioului este Hal Geer , fost editor de efecte sonore în ultimele zile ale studioului original și i se alătură în curând Friz Freleng, care a părăsit deja DePatie-Freleng (care a devenit Marvel Productions după ce a fost vândut către Marvel Entertainment ) și acum revine la Warner ca producător executiv. Înainte de a părăsi DFE, Freleng a produs noi animații pentru Looney, Looney, Looney Bugs Bunny Movie ( 1981 ). Noile secvențe de legătură pentru The 1001 Fables of Bugs Bunny ( 1982 ) și Daffy Duck and the Fantastic Island ( 1983 ) sunt produse de un nou personal la Warner Bros. John Dunn și David Detiege.
În 1986, Freleng a plecat, iar Hal Geer și-a dat demisia în anul următor. Geer este înlocuit pe scurt de Steven S. Greene, care la rândul său va fi înlocuit de fosta secretară Freleng, Kathleen Helppie-Shipley, care va conduce o relansare majoră a brandului Looney Tunes în anii care au urmat. Studioul continuă producția de proiecte speciale cu personaje Looney Tunes , producând sporadic noi scurtmetraje pentru cinematografie precum The Paperesorcist ( 1987 ), The Night of the Living Duck ( 1988 ), A Ticket to the Cinema ( 1990 ) și Casablanca Bugs ( 1995 ). Multe dintre aceste scurtmetraje, cu noi secvențe din filmul antologic Quackbusters Daffy Duck (care include primele două), sunt regizate de Greg Ford și Terry Lennon, precum și de Darrell Van Citters .
Time Warner , proprietarul companiei, a fuzionat cu Turner Entertainment în 1996 , redobândind drepturile asupra desenelor animate Looney Tunes și Merrie Melodies înainte de 1948 și încorporând alte două studiouri de animație: Turner Feature Animation și Hanna-Barbera .
Turner Feature Animation devine Warner Bros. Feature Animation (o companie specializată în efecte speciale pentru filme cu tehnică mixtă), în timp ce Hanna-Barbera este absorbită mai încet, finalizându-se doar când William Hanna moare în 2001 . După aceea, Warner Bros. Animation preia drepturile asupra producției Hanna-Barbera, începând să-l reînvie pe Tom & Jerry , prin producția de filme direct la video , și Scooby-Doo , onorat de producția mai multor direct-to -filme video și două serii animate: Ce este nou, Scooby-Doo? și Shaggy & Scooby-Doo Obțineți un indiciu! .
Producția seriei Hanna-Barbera pentru Cartoon Network (deținută anterior de Turner) înainte de fuziunea cu Turner Entertainment , este acum gestionată de Cartoon Network Studios , o companie-soră a Warner Bros. Animation. Din 2007 studioul a cunoscut un declin, odată cu închiderea studioului Sherman Oaks și mutarea la Warner Bros. Ranch din Burbank , California.
Pentru a crește prezența conținutului online, se anunță lansarea unui nou site web: „T-works”, așteptat până în primăvara anului 2008, conține jocuri, lumi virtuale și episoade de desene animate vechi. [12]
Filmografie
Se crede că această intrare sau secțiune despre subiectul animației este verificată . |
Looney tunes
- Bugs Bunny Superstar (1975)
- Super Bunny pe orbită! (1979)
- Looney, Looney, Looney Bugs Bunny Film (1981)
- The 1001 Tales of Bugs Bunny (1982)
- Daffy Duck și Insula fantastică (1983)
- Daffy Duck's Quackbusters - Agenția Ghostbusters (1988)
- Space Jam (film mixt) (1996)
- Tweety the Handyman Tourist (2000)
- Looney Tunes: Back in Action (film mixt) 2003 (producție: Warner Bros. Pictures)
- Looney Tunes: A Christmas Carol (2006)
- Looney Tunes: Doi iepuri în vizor (2015)
Lungmetraje
- Rover și Daisy ( Rover Damgerfield ) 1991
- The Great Adventure of Jungle Jack ( Jungledyret ) 1993
- Tiny Toon Adventures: Easter Holidays 1993
- Batman: Mask Of Phantasm ( Batman: Masca Of Phantasm ) 1993
- Thumbelina - Thumbelina ( Thumbelina ) 1994
- Aventurile lui Stanley ( Un troll în Central Park ) 1994
- Tiny Toon Adventures: Monster Gallery 1995
- Jungle Jack 2 - Marele film al lui Little Ugo ( Jungledyret 2 - den store filmhelt ) 1996
- Superman - The Last Son of Krypton ( Superman: The Last Son of Krypton ) 1996
- Batman și Superman: cei doi supereroi ( Batman și Superman: filmul ) 1998
- Sabia magică - Căutare pentru Camelot 1998
- The Iron Giant (The Iron Giant) 1999 (producție: Warner Bros. Family Entertainment / Feature Animation )
- Osmosis Jones (film mixt) 2001 (Warner Bros. Animation este necreditat)
- The Powerpuff Girls - The Movie (The Powerpuff Girls: The Movie) 2002 (producție: Warner Bros. Pictures)
- Polar Express (film de animație 3D digitalizat) 2004 (producție: Warner Bros. Pictures )
- Ant Bully - The Ant Bully (film de animație pe computer) 2006
- Happy Feet (film de animație pe computer) 2006 (producție: Warner Bros. Pictures)
- În țara creaturilor sălbatice ( Unde sunt lucrurile sălbatice ) 2009
- The Owls of Ga'Hoole - Legend of the Guardians (Legend of the Guardians: The Owls of Ga'Hoole) (în film animat de computer) 2010
- Ursul Yogi (Bear Yoghy) 2010
- Happy Feet 2 (film de animație pe computer) 2011 (producție: Warner Bros. Pictures)
- Filmul LEGO 2014
- Barza în misiune ( Barza ) 2016
- LEGO Batman - The Movie ( Filmul LEGO Batman ) 2017
- LEGO Ninjago - The Movie ( Filmul LEGO Ninjago ) 2017
- Teen Titans Go! Filmul ( Teen Titans Go! To the Movies ) 2018
- Smallfoot - My Snow Friend ( Smallfoot ) 2018
- The LEGO Movie 2 - A New Adventure ( The LEGO Movie 2: The Second Part ) 2019
- Scooby! ( Scoob! ) 2020
- Tom & Jerry , de Tim Story (2021)
- Space Jam: New Legends ( Space Jam: A New Legacy ), în regia lui Malcolm D. Lee (2021)
Film de acțiune live cu secvențe animate scurte
- Gremlins 1984
- Gremlins 2 : The New Batch ( Gremlins 2: The New Batch ) 1990
Direct-la-video
DC Comics
- Batman: La maschera del Fantasma ( Batman: Mask of the Phantasm ) 1993
- Batman & Mr. Freeze: SubZero 1998
- Batman of the Future: Il ritorno del Joker ( Batman Beyond: Return of the Joker ) 2000
- Batman: Il mistero di Batwoman ( Batman: Mystery of the Batwoman ) 2003
- Batman contro Dracula ( The Batman vs Dracula ) 2005
- Superman: Attacco ai cervelli 2006
- Teen Titans: Pericolo a Tokyo 2007
- Superman: Il giorno della condanna 2007
- Justice League: La nuova frontiera 2008
- Superman/Batman: Nemici pubblici (Superman/Batman: Public Enemies) 2009
- Wonder Woman 2009
Scooby Doo
- Scooby-Doo e l'isola degli zombie ( Scooby-Doo on Zombie Island ) 1998
- Scooby-Doo e il fantasma della strega ( Scooby-Doo and the Witch's Ghost ) 1999
- Scooby-Doo e gli invasori alieni ( Scooby-Doo and the Alien Invaders ) 2000
- Scooby-Doo e il viaggio nel tempo ( Scooby-Doo and the Cyber Chase ) 2001
- Scooby-Doo 2002
- Scooby-Doo e la leggenda del vampiro ( Scooby-Doo and the Legend of the Vampire ) 2003
- Scooby-Doo e il terrore del Messico ( Scooby-Doo and the Monster of Mexico ) 2003
- Scooby-Doo 2 - Mostri scatenati (Scooby-Doo 2: Monsters Unleashed ) 2004
- Scooby-Doo e il mostro di Loch Ness ( Scooby-Doo and the Loch Ness Monster ) 2004
- Aloha, Scooby-Doo! ( Scooby-Doo: Aloha Scooby-Doo! ) 2005
- Scooby-Doo e la mummia maledetta ( Scooby-Doo: Where's My Mummy? ) 2005
- Scooby-Doo ei pirati dei Caraibi ( Scooby-Doo Pirates Ahoy ) 2006
- Stai fresco, Scooby-Doo! ( Chill Out, Scooby-Doo! ) 2007
- Scooby-Doo e il re dei Goblin ( Scooby-Doo and the goblin king ) 2008
- Scooby-Doo e la spada del Samurai ( Scooby-Doo and the Samurai Sword ) 2009
- Scooby-Doo - Il mistero ha inizio (Scooby-Doo! The Mystery Begins) 2009
- Scooby-Doo Abracadabradoo ( Scooby-Doo Abracadabra-Doo ) 2010
- Scooby-Doo! Paura al campo estivo ( Scooby-Doo Camp Scare ) 2010
- Scooby-Doo - La maledizione del mostro del lago (Scooby-Doo! Curse of the Lake Monster ) 2010
- Scooby-Doo e la leggenda del Fantosauro ( Scooby-Doo! Legend of the Phantosaur ) 2011
- Scooby-Doo! e il Festival dei vampiri ( Scooby-Doo! Music of the Vampire ) 2012
- Scooby-Doo! ed il mistero del circo ( Big Top, Scooby Doo! ) 2012
- Scooby-Doo e la maschera di Blue Falcon ( Scooby Doo! Mask Of The Blue Falcon ) 2013
- Scooby-Doo e il palcoscenico stregato ( Scooby-Doo! Stage Fright ) 2013
- Scooby-Doo! e il mistero del wrestling ( Scooby-Doo Wrestlemania Mystery ) 2014
- Scooby-Doo! Frankenstrizza ( Scooby-Doo! FrankenCreepy ) 2014
- Scooby-Doo! Crociera sulla Luna ( Scooby-Doo! Moon Monster Madness ) 2015
- Scooby-Doo e il mistero del Rock'n'Roll ( Scooby-Doo! and Kiss Rock and Roll Mystery ) 2015
- Scooby-Doo - Fantasmi a Hollywood (LEGO Scooby-Doo! Haunted Hollywood) 2 016
- Scooby-Doo e la corsa dei mitici Wrestlers ( Scooby-Doo! and WWE Curse Of The Speed Demon ) 2016
- Scooby-Doo! Il fantasma del Ranch ( Scooby-Doo! Shaggy's Showdown ) 2017
- Scooby-Doo - Grande festa in spiaggia (LEGO Scooby-Doo! Blowout Beach Bash ) 2017
- Scooby-Doo! & Batman: Il caso irrisolto ( Scooby-Doo! & Batman: The Brave and the Bold ) 2018
- Scooby-Doo! e il Fantasma Rosso ( Scooby-Doo! and the Gourmet Ghost ) 2018
- Scooby Doo! e la maledizione del 13 ° fantasma ( Scooby-Doo! and the Curse of the 13th Ghost ) 2019
Film televisivi
- Tiny Toon Adventures: Viva le vacanze ( Tiny Toon Adventures: How I Spent My Vacation ) 1992
- Wakko's Wish , 1999 (inedito in Italia con il titolo Animaniacs - Il desiderio di Wakko )
- Titti turista tuttofare ( Tweety's High-Flying Adventure ) 1999
- Kangaroo Jack: G'Day USA! 2004
- ¡Mucha Lucha!: Il ritorno di El Malefico 2005
- Looney Tunes: Canto di Natale ( Bah, Humduck! A Looney Tunes Christmas ) 2006
- Looney Tunes: Due conigli nel mirino (Looney Tunes: Rabbits Run) 2015
Cortometraggi
- Una lepre a Las Vegas, con Bugs Bunny e Yosemite Sam 2004
Serie televisive
- Superman (1988, in coproduzione con Ruby-Spears Productions , 13 episodi)
- Scuola di polizia ( Police Academy , 1988-1989, coprodotta con Ruby-Spears Productions , 65 episodi)
- In che mondo stai Beetlejuice? ( Beetlejuice , 1988, in coproduzione con Geffen Television e Nelvana , 109 episodi)
- I favolosi Tiny ( Tiny Toon Adventures , 1990-1992, 100 episodi)
- Tazmania ( Taz-Mania , 1991-1995, 65 episodi)
- Batman (serie animata) ( Batman: The Animated Series , 1992-1995, 85 episodi)
- Animaniacs (1993-1998, 99 episodi)
- Qua la zampa, Doggie ( Family Dog , 1993, in coproduzione con Nelvana , Amblin Entertainment , e NBC Universal Television )
- Mignolo e Prof. ( Pinky and the Brain , 1995-1999, 65 + 13 episodi)
- Freakazoid (1995-1997, 24 episodi)
- I misteri di Silvestro e Titti ( The Sylvester & Tweety Mysteries , 1995-2000, 53 episodi)
- Ace Ventura ( Ace Ventura: Pet Detective ) (1995, in coproduzione con Nelvana e Morgan Creek Productions , 39 episodi)
- Le avventure di Superman ( Superman , 1996-2000, 54 episodi)
- Waynehead (1996-1997, in coproduzione con Nelvana)
- Road Rovers (1996-1997)
- Batman - cavaliere della notte ( The New Batman Adventures , 1997-1999, 25 episodi)
- Histeria! (1998-2000)
- Pinky, Elmyra & the Brain (1998-1999)
- Detention (1999-2000)
- Batman of the Future (1999-2001)
- Static Shock 2000
- The Zeta Project 2001
- Baby Looney Tunes (2001-2006, 52 episodi)
- Justice League (2001)
- Mucha Lucha (2002, 52 episodi)
- Il criceto spaziale 2002
- Ozzy & Drix 2002
- Le nuove avventure di Scooby Doo ( What's New, Scooby-Doo? , 2002)
- Teen Titans (2003, 65 episodi)
- Duck Dodgers (2003)
- Xiaolin Showdown (2003, 52 episodi)
- Justice League Unlimited (2004, 91 episodi)
- The Batman (2004, 65 episodi)
- Krypto the Superdog 2005
- Squadra Antincendio (Firehouse Tales) 2005
- Johnny Test 2005
- Coconut Fred's Fruit Salad Island! 2005
- Loonatics Unleashed 2005-2007
- Tom & Jerry Tales 2006
- Shaggy e Scooby-Doo 2006
- Legion of Super Heroes 2006
- Batman: The Brave and the Bold 2008
- Scooby-Doo! Mystery Incorporated 2010
- MAD 2010
- Young Justice 2010
- The Looney Tunes Show 2011
- Thundercats (2011) 2011
- Green Lantern: The Animated Series 2012
- Teen Titans Go! 2013
- Beware the Batman 2013
- The Tom and Jerry Show 2014
- Mike Tyson Mysteries 2014
- New Looney Tunes 2015
- Be Cool, Scooby-Doo! 2015
- Bunnicula 2016
- Right Now Kapow 2016
- Justice League Action 2016
- Dorothy e le meraviglie di Oz 2017
- Wacky Races (reboot) 2017
- Unikitty! 2017
- DC Super Hero Girls 2019
- Scooby-Doo and Guess Who? 2019
- Green Eggs and Ham 2019
- Harley Quinn 2019
- ThunderCats Roar 2020
- Looney Tunes Cartoons 2020
- Animaniacs 2020
Note
- ^ Maltin , p. 273 .
- ^ Barrier , p. 164 .
- ^ Barrier , p. 323 .
- ^ Barrier , pp. 324-328 .
- ^ a b Barrier , pp. 329-333 .
- ^ Maltin , pp. 229-230 .
- ^ Robbin Coons, Private Snafu Army Favorite , Prescott Evening Courier , 15 febbraio 1944. URL consultato il 5 luglio 2011 .
- ^ Inc Nielsen Business Media, Billboard , 19 febbraio 1955.
- ^ a b c Barrier , pp. 562-563 .
- ^ Copia archiviata , su cartoonbrew.com . URL consultato il 14 giugno 2009 (archiviato dall' url originale il 2 febbraio 2010) .
- ^ Mackey, Dave " The Porky Pig Show Archiviato il 4 febbraio 2015 in Internet Archive .".
- ^ Press Releases: Warner Bros. Entertainment To Unveil T-Works Immersive Online Animation Experience For All Ages In Spring 2008 , su www2.warnerbros.com . URL consultato il 27 aprile 2008 . - il sito web: [1] Archiviato il 6 aprile 2008 in Internet Archive .
Bibliografia
- ( EN ) Michael Barrier, Hollywood Cartoons: American Animation in Its Golden Age , Oxford, Oxford University Press, 1999, ISBN 0-19-516729-5 .
- ( EN ) Jerry Beck e Will Friedwald , Looney Tunes and Merrie Melodies: A Complete Illustrated Guide to the Warner Bros. Cartoons , New York, Holt Paperbacks, 1989, ISBN 0-8050-0894-2 .
- ( EN ) Chuck Jones , Chuck Amuck : The Life and Times of an Animated Cartoonist , New York, Farrar Straus & Giroux, 1989, ISBN 0-374-12348-9 .
- ( EN ) Leonard Maltin , Of Mice and Magic: A History of American Animated Cartoons , 2ª ed., New York, Plume, 1987 [1980] , ISBN 0-452-25993-2 .
Altri progetti
- Wikimedia Commons contiene immagini o altri file su Warner Bros. Animation
Collegamenti esterni
- Sito ufficiale , su warnerbros.com .
- ( EN ) Warner Bros. Animation , su Internet Movie Database , IMDb.com.