Exilul Romei

Exilul Romei sau Il proscritto este o melodramă eroică în două acte, musicată de Gaetano Donizetti pe un libret de Domenico Gilardoni , interpretat pentru prima dată la 1 ianuarie 1828 la Teatro San Carlo din Napoli . Este prima dintre cele trei lucrări ale lui Donizetti al căror subiect este preluat din istoria romană (celelalte două sunt Fausta , din 1832 și Poliuto , din 1838 ).

Istorie

În 1827 , Donizetti a fost angajat de impresarul teatral napolitan Domenico Barbaja pentru a compune patru opere în trei ani. El și-a îndeplinit punctual obligațiile și, la scurt timp după ce a oferit farsei Teatrului Nuovo Comoditățile și inconvenientele teatrale la 21 noiembrie 1827 , a prezentat o nouă operă la Teatro San Carlo pentru Revelionul din 1828 , de data aceasta în genul opera serioasă , L exilul Romei .

Libretul lui Domenico Gilardoni a fost inspirat de o piesă a actorului Luigi Marchionni , Il proscritto romano, adică Leul Caucazului (Napoli, 1820 ), care la rândul său se baza pe o melodramă în 3 acte de Louis-Charles Caigniez , Androclès ou le Lion reconnaissant ( Paris , 1804 ), care mai târziu îi va oferi inspirație lui George Bernard Shaw pentru Androcles and the lion ( 1912 ).

Prima reprezentație a reunit o distribuție de prestigiu care a inclus tenorul Berardo Calvari Winter , soprana Adelaide Tosi și basul Luigi Lablache și a fost un triumf, preluat imediat de celelalte teatre italiene: la Scala din Milano cu soprana Henriette Méric-Lalande (iulie 1828), din nou la Napoli cu tenorul Giovanni Battista Rubini (iarna 1828). Exilul Romei a fost opera aleasă de orașul natal al lui Donizetti, Bergamo , pentru a aduce un omagiu, în 1840 , compozitorului: a fost regizată de un prieten din copilărie al lui Donizetti, Marco Bonesi , cu o distribuție care a inclus măreția cântăreților timpurii, precum Eugenia Tadolini , Domenico Donzelli și Ignazio Marini . Opera a fost pusă în scenă și la Madrid , Viena și Londra și a rămas în repertoriul din Italia și străinătate până în 1869 , anul ultimei sale reprezentații în secolul al XIX-lea , la Napoli.

Exilul de la Roma a fost apoi filmat pentru prima dată în secolul al XX-lea la 18 iulie 1982 la Queen Elizabeth Hall din Londra , sub forma unui concert, cu Katia Ricciarelli , Bruce Brewer și John-Paul Bogart , la inițiativa lui Societatea Donizetti. Prima reprezentare modernă din Italia a fost la Teatrul Gabriello Chiabrera din Savona în octombrie 1986 , înregistrată live.

După primele reprezentări ale secolului al XIX-lea, lucrarea a fost supusă numeroaselor schimbări: printre acestea, a fost eliminată piesa originală în care Septimius este cruțat de un leu care vindecase o rană și care îl recunoaște în Circus Maximus , episod luat din anecdota despre Androclu raportată de Aulus Gellius ^[1] , care o atribuie lui Apion : va fi înlocuită, cu un expedient mult mai convențional, cu un act de clemență de către Tiberiu . Scena finală în care Argelia se bucură de rezultatul fericit al poveștii a fost adăugată și într-o fotografie pentru a respecta convenția de atunci în vigoare - și de care Donizetti a ajutat să scape - care dorea ca o lucrare să se încheie cu un „ aer de primăvară” donna .

Distribuție

Complot

Acțiunea are loc la Roma , în timpul domniei lui Tiberiu ( 14 - 37 d.Hr.).

Statuia împăratului Tiberiu

Piesele principale ale partiturii sunt prima arie a lui Murena Ahi! Cea a calmării unei umbre și a duetului său cu Publius (actul I, scena unu), duetul lui Septimius și Argelia (actul I, scena a treia), trio-ul final al actului I, căruia opera îi datorează o mare parte din popularitatea sa în al XIX-lea, scena nebuniei lui Murena în actul II și duetul dintre Murena și Argelia, tot în actul II. Muzica este încă afectată în mod semnificativ de influența „ operei serioase” , al cărei exemplu a fost Semiramida maximă a lui Rossini ( 1823 ), deși pasajele instrumentale pentru acompaniamentul cornului englez sau fagotului obligato și vastele scene d ’împreună sugerează deseori bătrânul maestru, Simon Mayr ^[2] , sau chiar La Vestale ( 1803 ) a lui Gaspare Spontini . Cu toate acestea, intensitatea dramatică a situațiilor, precum și utilizarea tipic donizetiană a flautului sau încercarea de a elimina aria finală a primadonnei anunță deja lucrările mature ale compozitorului.

Actul I

Primul cadru

O piață publică înconjurată de palate, temple și monumente. Arcul de Triumf. În dreapta, vestibulul casei Murena.

• Prima scenă: oamenii din Roma îl aclamă pe generalul Publius, câștigătorul dușmanilor împăratului Tiberiu, dar senatorul Murena nu pare să participe la exultarea generală. De fapt, el i-a promis mâna fiicei sale Argelia lui Publius, dar, când vine să o revendice, este obligat să admită că tânăra nu se găsește nicăieri și nu-și poate ascunde pe deplin îngrijorarea.
• A doua scenă: Motivul dispariției Argeliei este descoperit: tânărul tribun Settimio, fiul unui binefăcător al Murenei, pe care acesta din urmă îl condamnase și îl exilase din motive politice, s-a întors în secret, riscând moartea sigură, pentru că a redescoperit Argelia, cu de care este îndrăgostit ( cabaletta Se to others the core ).
• A treia scenă: Argelia își răspunde și iubirea și i-a rămas fidelă ( duet Alături ! ).
• Scena a patra: Fericirea celor doi îndrăgostiți este de scurtă durată: Lucio ajunge cu câțiva soldați și îl arestează imediat pe Septimius.
• Scena cinci: Argelia îi mărturisește lui Publius că îl iubește pe Septimius: Publius, nobil, promite să-l ajute.
• Scena șase: Lucio îi anunță lui Murena că Septimius s-a întors și că este așteptat să fie judecat în Senat.

Al doilea cadru

Interiorul casei Murena.

• A șaptea scenă: Septimius face o ultimă vizită la Argelia și îi dă dovezi scrise despre conspirația căreia este victimă și de care propriul tată este principalul inspirator. Argelia, la știri, este îngrozită. Intră Murena, plină de durere, care tocmai l-a condamnat pe Septimius la moarte. Cu toate acestea, el îl roagă pe acesta din urmă să nu dezvăluie fiicei sale dovezile infamiei sale și, în schimb, propune să-i salveze onoarea făcându-l să fugă de Roma împreună cu Argelia. Dar Septimius refuză și este de acord să înfrunte moartea. În mod neobișnuit, Donizetti încheie Actul I cu un trio remarcabil ( Ei înșiși! ), În loc de concertatul obișnuit; această soluție va fi preluată de Bellini la sfârșitul Actului I al Normei ( 1831 ) și de Verdi la sfârșitul lui Ernani ( 1844 ).

Actul II

Primul cadru

Interiorul casei Murena.

• Scene prima și a doua: Murena se scufundă în nebunie într-o scenă foarte frumoasă (aria Enter the Circ !, Cabaletta Di Styx the wave ), care, în timp ce curios anunță celebrele „scene ale nebuniei” - toate feminine - ale operelor maturității lui Donizetti , pe de altă parte, răsună în special scenele capodoperelor teatrului neoclasic în care un personaj masculin este înnebunit de remușcări, printre care putem menționa tragediile Saul ( 1782 ) de Vittorio Alfieri și Aristodemo ( 1786 ) de Vincenzo Monti . Giovanni Pacini își va aminti această scenă în Sappho ( 1840 ).

Al doilea cadru

În închisoare.

• Scena a treia: în celula sa, Septimius își așteaptă execuția. Aria din A major S'io finor, bell'idol mio este precedată de o introducere instrumentală cu un pasaj pentru oboi solo și urmată de o cabaletă în aceeași cheie , Si descend al tromba . Această scenă a fost adăugată cu ocazia spectacolului de la La Scala din Milano pe 12 iulie 1828 pentru tenorul Winter , dar muzica originală a fost pierdută. Există două versiuni: una compusă pentru Rubini , care a cântat rolul la San Carlo în iarna anului 1828 și cealaltă pentru Ignazio Pasini cu ocazia renașterii Bergamo din 1840 .

Al treilea cadru

În grădina casei lui Murena.

• A patra și a cincea scenă: Murena a decis să se denunțe pentru a-l salva pe Septimius. Ea îi cere lui Argelia documentele pe care i le-a dat tânărul și care îi dovedesc vinovăția, dar ea, nevrând să-și sacrifice tatăl în numele său, refuză în lacrimi. Cu toate acestea, decizia lui Murena este irevocabilă, iar el merge la împărat.
• Scena șase: Din exterior, Argelia aude strigătele mulțimii cerând ca Septimius să fie condus la executare. Cantabile a lui Cavatina Tardi, târziu proporțiilor la volgi este introdus și a subliniat, într - un mod destul de neobișnuit, de cornul englezesc .
• Scena 7: Timpul intermediar este introdus de Publius, care anunță vestea bună: Septimius și Murena au fost amândoi iertați. Argelia își exprimă toată bucuria în cabaleta finală Fiecare chin .

Structura muzicală

Actul I

• Nr. 1 - Introducere Chorus, Cavatina di Murena, Cavatina di Publio și Duetto între Murena și Publio Publio! ... atât! - Ah! acea umbră de calm - Dacă geniul patriei - Publius, mă îmbrățișează ... (Refren, Murena, Publio)
• Nr. 2 - Cavatina lui Septimius Am tăcut atunci ... am abandonat-o! ...
• Nr. 3 - Duet între Septimius și Argelia Ah, da, ești ...
• Nr. 4 - Trio între Murena, Septimius și Argelia Și eu! ... Victima mea ...

Actul II

• Nr. 5 - Refren și Aria di Murena Nu există ... De aici ... A plecat - Intră în circ! ... (Murena, Refren)
• Nr. 6 - Duet între Murena și Argelia Vagiva ... Emilia ... din nou
• Nr. 7 - Aria di Settimio S'io până acum frumosul meu idol (Settimio, Choro)
• Nr. 8 - Refren și runda finală a Argeliei Un plâns. La un gem. Auzi ecoul - Târziu, târziu piciorul se întoarce acolo - Fiecare chin (Cor, Leontina, Argelia, Settimio, Murena, Publio, Lucio, Fulvio)

Această operă a suferit numeroase schimbări de-a lungul istoriei sale, începând cu numărul 7, absent în prima reprezentație, adăugată abia mai târziu pentru a extinde rolul de altfel aproape inexistent al tenorului în actul al doilea. O a doua versiune a piesei menționate mai sus este Or che per te morrò , compusă pentru o ediție din 1836; cu cinci ani mai devreme este varianta Vanne din Argelia și spune-i . O reprezentație din sezonul teatral 1831-1832 a prezentat în schimb aria Lontan da te mio bene . O altă modificare făcută uneori este introducerea unei Cavatina pentru prima donna.

Melodii celebre

• Vai! Acela al calmării unei umbre ( Murena ) - Actul I, scena 1
• Dacă pentru alții nucleul ( Septimius ) - Actul I, scena 2
• Langa mine! ( Septimius , Argelia ) - Actul I, scena 3
• El insusi! ( Septimius , Argelia , Murena ) - Actul I, scena 7
• Intră în circ! ( Moray ) - Actul II, scena 2
• S'io finor, my beautiful idol ( Septimius ) - Act II, Scena 3
• A rătăcit ... Emilia ... din nou ( Murena , Argelia ) - Actul II, scena 5
• Footer târziu, târziu îl transformă ( Argelia ) - Actul II, scena 6
• Fiecare chin ( Argelia ) - Actul II, scena 7

Discografie

Notă

Bibliografie

• Piotr Kaminski, Mille et un opéras , Paris, Fayard, col. Les indispensables de la musique, 2003.

linkuri externe

• Broșură completă , pe karadar.com .
• Exilul Romei pe site-ul myword.it
• Exilul Romei pe site-ul www.magiadellopera.com

V · D · M Lucrări de Gaetano Donizetti
Pygmalion (1816) • Henry de Burgundia (1818) • A nebunie (1818) • Tâmplarul din Livonia (1819) • Nunta in vila (1821) • Zoraida di Granata (1822) • Țiganul (1822) • scrisoare anonimă (1822) • Chiara și Serafina (1822) • Alfredo cel Mare (1823) • Înșelăciunea norocoasă (1823) • L'ajo nell'imbarazzo (1824) • Emilia din Liverpool (1824) • Alahor în Granata (1826) • Elvida (1826) • Gabriella di Vergy (1826) • Olivo și Pasquale (1827) • Opt luni în două ore (1827) •Primarul din Saardam (1827) • Facilitățile și inconvenientele teatrale (1827) • Exilul Romei (1828) • Alina, regina Golcondei (1828) • Ioan de Calais (1828) • Paria (1829) • Joi strălucitor (1829) • Elisabeta la Castelul Kenilworth (1829) • Nebunii pentru proiect (1830) • Universul potop (1830) •Imelda de 'Lambertazzi (1830) • Anna Bolena (1830) • Gianni din Paris (1831) • Francesca di Foix (1831) • Romancierul și omul negru (1831) • Fausta (1832) • Hugh, Contele de Paris (1832) • L'elisir d ' dragoste (1832) • Sancia of Castile (1832) • Furiosul pe insula San Domingo (1833) • Parisina d'Este (1833) • Torquato Tasso (1833) • Lucrezia Borgia (1833) • Rosmonda of England (1834) • Gemma di Vergy (1834) • Marin Faliero (1835) • Lucia di Lammermoor (1835) • Maria Stuarda (1835) • Belisario (1836) • Clopotul (1836) • Betly (1836) • Asediul Calais (1836) • Pia de 'Tolomei (1837) • Roberto Devereux (1837) • Maria de Rudenz (1838) • Poliuto (1838) • Le duc d'Albe (1839) • L'ange de Nisida (1839) • La Fille du régiment ( 1840) • Les martyrs (1840) • La Favorite (1840) • Adelia (1841) • Rita (1841) • Maria Padilla (1841) • Linda di Chamounix (1842) • Don Pasquale (1843) • Maria di Rohan (1843) • Dom Sébastien (1843) • Caterina Cornaro (1844)

Portal de muzică clasică : accesați intrările de pe Wikipedia care se ocupă de muzică clasică