Arta în epoca Commodus
Arta în epoca Commodus este aproximativ plasat între 180 și 192 când a fost singur la cârma Imperiului Roman . Comparativ cu arta primelor Antoninilor , în această perioadă , unele puncte de cotitură artistice a avut loc , care, mai ales în sculptură , a condus la noi obiective în arta romană . În timpul domniei lui Commodus ridicat diverse monumente evocand isprăvile tatălui său Marcus Aurelius , printre care se afla Coloana Aurelian , monumentul de la care panourile de Arcul lui Constantin (probabil un arc de triumf) și poate chiar statuia ecvestră a lui Marcus Aurelius pe Dealul Capitoliului .
În această perioadă plasticitatea a reliefului se dizolvă în favoarea efectelor optice și iluzioniste, în timp ce există o tendință la un nou aranjament al maselor și expresivitate este accentuată în special în capetele și mișcările.
Context istoric
Commodus a fost asociat la putere cu tatăl lui Marcus Aurelius de la 177 și 180 au rămas doar în conducerea statului. Cu el perioada a imparatilor adoptive sa încheiat, chiar dacă nu a existat niciodată o schemă instituțională precis în spatele adopțiile și , probabil , au devenit indispensabile numai datorită lipsei de moștenitori naturali conducătorilor celui de al doilea secol.
guvernului Commodus a fost în multe feluri iresponsabil și demagogic. După ce a făcut o pace pripit cu triburile germanice, împotriva căreia se lupta la momentul morții tatălui său, sa întors repede la Roma. Aici el a încercat să crească prestigiul său personal și de popularitate, cu o serie de inițiative discutabile, cum ar fi donațiile frecvente publice de bani și alte bunuri, scumpe spectacole de gladiatori, etc., care se recoltează sânge rapid cuferele statului. De asemenea , el a încercat să impună o autocrație pe modelul elenistică-Est, cloaking personalitatea lui cu semnificații religioase (identificându - se cu zeul Hercules ).
El părea să ignore pericolele care au fost adunați pe granițele imperiului și când a fost eliminat printr - o conspirație palat (în 192 ), statul roman intrat într - o criză profundă pentru succesiune, care este adesea menționată ca începutul procesului descendent parabola dominatia Romei.
Caracteristici
 Omul din spate (detaliu de la panoul Liberalitas) |  Pledoarie șef barbar, îmbrățișând fiul său (detalii de la panoul Clementia) |
Punctul de cotitură al vârstei de Commodus este în mod esențial legată de sculptura . În lucrările oficiale, din punct de vedere formal, a fost posibil să se obțină o dimensiune spațială complet finalizat, cu figuri bine plasată în spațiul dintre care atmosfera pare sa „circule“. Din punct de vedere al conținutului, suntem martorii apariției nuanțe simbolice-religioase în figura suveranului și reprezentarea faptelor iraționale. Această tendință, care, în spațiul unui secol va duce la o adevărată pauză în modul de a face arta, a coincis cu prima criză profundă a structurilor sociale și politice ale Imperiului, însoțită de pierderea spiritului rațional și științific moștenit din cultura greacă.
Tendința de a sublinia clarobscurul sa manifestat treptat mai mult și mai clar, cu brazde adânci, care cav contururile figurilor, sau în bărbile și coafuri, care acum nu mai sunt definite ca masele desenate de relief, dar scobite crearea efectele coloristice între umbre și zone în lumină. De la un relief „tactil“, efecte iluzioniste a început să fie propuse, merge atât de departe încât să utilizeze relieful negativ pentru a săpa în umbră, mai degrabă decât a crea un volum în cazul în care acestea apar în mod natural. Efectul iluzie optică, care este cel mai bine evaluată de la distanță, a dat basoreliefurile o anumită fixitate și rigiditate a formelor, deoarece clarobscurul nu mai variat în funcție de intensitatea și deplasarea sursei de lumină, spre deosebire de reliefurile complet din plastic, care creează umbre reale și , prin urmare , variabilă [1] .
Sub Commodus unor monumente sarbatorire tatăl lui Marcus Aurelius au fost construite, printre care cele unsprezece reliefurile istorice, opt pe Arcul lui Constantin și trei în Palazzo dei Conservatorilor , coloana Aurelian și templul anexat iasă în evidență .
Foarte celebru, dar mai tradiționale, este statuia ecvestră a lui Marcus Aurelius , un model de statuile ecvestre renascentist și unul dintre puținele monumente ale Romei antice care au rămas întotdeauna vizibile pentru timpurile noastre.
Maestru al Întreprinderilor Marco Aurelio lui
În special, cele opt reliefurile ale arcului constantiniene sunt caracterizate printr-un stil nou, comparativ cu perioada antoninian. Celelalte trei reliefuri, care nu este clar dacă au venit de la același monument, deoarece stilistic mai convențional. Mâinile care au creat seria par să fie de cel puțin două, dintre care cea a opt reliefurilor este cu siguranță superioară pentru inventivitate și tehnică de compoziție.
În aceste lucrări spațiul este conceput pentru a fi compatibil cu punctul observatorului de vedere și elementele reliefului sunt aranjate ca și în cazul în care atmosfera cu adevărat circulat între ele ( la fel ca în bannere agățat în fața arhitecturii de fundal), potrivit unui spațialitate inexistentă în lumea greacă și deja experiență în Roma în reliefurile Arcul lui Titus , deși într - un mod mai puțin coerent. Artistul anonim, care Ranuccio Bianchi Bandinelli numit Master of Enterprises (similar master Traiane întreprinderilor care a lucrat la Marco Aurelio lui Columna lui Traian ), a fost maestru al elenistică tehnicii, de la a cărui canelură el nu pleacă, cu toate acestea, îndoire la noi valorile de obicei romane formale. În reliefurile nu există nici o lipsă de evlavie și implicare pentru starea învinșilor (ca în Columna lui Traian ): exemplar este grupul de relief VII în cazul în care este văzut un rugător și lider barbar infirmi, susținut de un tânăr.
Coloana lui Marcus Aurelius
Maestru al întreprinderilor de Marcus Aurelius nu a luat , de asemenea , grijă de modele ale coloanei de onoare cu relief în formă de spirală , numite Coloana lui Marcus Aurelius , încă vizibile astăzi în centrul Romei. În aceste reliefuri inventivitatea este mult mai slabă decât cea în panourile de Arcul lui Constantin , cu repetiții frecvente și soluții improvizate. Modelele sunt similare cu cele ale celor opt reliefuri, dar mai mult în fața aceeași mână, pare a fi în fața unui imitator. A se vedea , de exemplu , figura soldatului din spate în relief III a adlocutio și figura identică în locul discursului după trecerea Dunării în scena IV a coloanei, în mod clar o repetare impur la mâna a doua.
Există , de asemenea , nici o urmă de milă pentru învinși, nici de conștientizare a valorii și puterea lor ca în Columna lui Traian: germani și sarmați sunt întotdeauna redate ca grosier, disprețuit, strivit de superioritatea romană inexorabil.
Cu toate acestea, reliefurile Columnei transmite, de asemenea, unele elemente nepublicate, care, în secolele următoare vor avea o pondere tot mai mare. Cea mai evidentă este apariția în „poveștile“ ale elementului irațional (scena miracolul de ploaie, de miracolul fulger), complet absentă în Columna lui Traian , care este un indiciu al unui nou mod de gândire, în evadare de la o realitate care a devenit inexorabil problematică. Mai mult decât atât, reprezentarea împăratului este aproape întotdeauna (excluzând scenele de marș și conversații cu barbarii) frontală, în comunicare directă cu privitorul, spre deosebire de tradiția elenistică mai naturalistă. Prin urmare, în plus față de elementele iraționale, elemente ideologice și simbolice apar, de asemenea, într-un ajutor oficial roman: de la începutul timpului, de fapt, poziția frontală a fost cel rezervat pentru efigii religioase, care acționează pe spectator „îl caută în fata“, trezind un element magic al comuniunii spirituale.
Unele sarcofage sunt atribuite aceeași mână care a proiectat Coloana Aurelian, inclusiv binecunoscutul sarcofag Portonaccio .
Modele
O mare parte a fost discutat dacă aceste noutăți de conținut provenit de la Roma sau în altă parte.
Acesta se regăsește în școlile speculative filosofice-religioase care au înflorit în acel moment în provinciile de est, de la Efes la Alexandria , în Egipt , care a găsit cu siguranță la sol fertil din Roma, unde plebeu tradiția artistică a existat de secole, în cazul în care convențiile Classical-elenistice naturaliști a avut de multă vreme dat drumul convențiilor expresive și simplificări (exaltare a clientului, semne simbolice, etc.).
Notă
- ^ R. Bianchi Bandinelli, Arheologie și Cultură, Editorilor Riuniti, 1979, pag. 186.
Bibliografie
- Ranuccio Bianchi Bandinelli și Mario Torelli, Arta antichității clasice, Etruria-Roma , Utet, Torino 1976.
- Pierluigi De Vecchi și Elda Cerchiari, Timpurile de artă, volumul 1, Bompiani, Milano 1999
