The Blues Brothers - Frații Blues

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
The Blues Brothers - Frații Blues
The Blues Brothers - film.JPG
O scenă din film (din stânga: Dan Aykroyd , Ray Charles , John Belushi )
Titlul original Blues Brothers
Țara de producție Statele Unite ale Americii
An 1980
Durată 132 min
148 min (versiune extinsă)
Tip muzical , comedie , acțiune
Direcţie John Landis
Subiect John Landis, Dan Aykroyd
Scenariu de film John Landis, Dan Aykroyd
Producător Robert K. Weiss
Producator executiv Bernie Brillstein
Fotografie Stephen M. Katz
Asamblare George Folsey Jr.
Efecte speciale Albert Whitlock , Art Brewer , Roger Hansen
Muzică Ira Newborn (sup.), Elmer Bernstein , AA. VV.
Scenografie John Lloyd, Hal Gausman , Leslie McCarthy-Frankenheimer
Costume Deborah Nadoolman
Interpreti și personaje
Actori vocali italieni

The Blues Brothers - The Blues Brothers (The Blues Brothers) este un film de comedie muzicală din 1980 regizat de John Landis și încearcă John Belushi și Dan Aykroyd .

Filmul ocupă un loc proeminent în istoria cinematografiei , grație distribuției sale de muzicieni și cântăreți , complotul asemănător unui spectacol muzical deplin și interpretării protagoniștilor. Cei doi frați de rol Jake "Joliet" Blues (John Belushi) și Elwood Blues (Dan Aykroyd), personaje inventate în momentul primelor lor colaborări la celebrul program de televiziune american Saturday Night Live ; Au devenit celebri în scurt timp în întreaga lume, unici în negrii și ochelarii de soare omniprezenți Ray-Ban Wayfarer . În film, ei fac tot posibilul pentru a salva orfelinatul în care au crescut amândoi de la închidere, decidând să organizeze o reuniune a grupului lor de blues și să facă concerte în jurul spațiilor, pentru a strânge banii necesari.

Blues Brothers, care au cucerit Cartea Recordurilor Guinness pentru scenă cu tot atâtea accidente de mașină , au costat aproximativ 30 de milioane de dolari , stentând inițial la box-office. În scurt timp, însă, s-a format un cult în jurul filmului. Pe 20 și 21 iunie 2012, cu ocazia centenarului producătorului major și a treizeci de ani de la moartea lui John Belushi, filmul a fost relansat într-o versiune restaurată în întreaga lume. [1] Filmul a inspirat, de asemenea, un joc video și o continuare lansată în 1998, Blues Brothers - Mitul continuă , regizat și de Landis și cu Aykroyd, John Goodman , Joe Morton și foarte tânărul de atunci Evan Bonifant .

În 2020 a fost ales pentru conservare în Registrul Național de Film al Bibliotecii Congresului din Statele Unite [2]

Complot

„Suntem într-o misiune pentru Dumnezeu”.

( Elwood Blues )

Chicago , 1980 . De îndată ce este eliberat din închisoare (închisoarea Joliet ) într- un regim semi-eliberat după ce a executat trei ani de închisoare pentru un jaf , Jake "Joliet" Blues, fost lider al unui grup muzical de ritm și blues , Blues Brothers Band cu fratele său Elwood, este luat de la ei la bordul unui Dodge Monaco din 74 , achiziționat la o licitație de mașini second-hand de poliție locale din Mount Prospect și care devine noul Bluesmobile , mașina trupei, în locul vechiului „Caddy”, un Cadillac schimbat de Elwood cu un microfon .

Primul loc în care merg este orfelinatul catolic în care au crescut, în centrul orașului Chicago: aici călugărița Mary Stigmata, pe care o numesc „ Pinguinul ”, le cere să o ajute să găsească 5.000 de dolari , o sumă necesară pentru a plăti impozitele înapoi. datorată autorităților fiscale pentru a evita închiderea structurii. Inițial, cei doi intenționează să găsească suma cu ușurință, dar apoi apare o mare problemă, care este faptul că Pinguinul le spune în mod clar că nu va accepta banii furați, ci doar dobândiți sincer.

Curtis, un angajat al orfelinatului, îi sfătuiește pe cei doi să meargă la Biserica Baptistă Triple Rock pentru a găsi inspirație cu privire la modul de strângere a banilor. Ajungând la biserică în timpul unei slujbe, după o reprezentație trepidantă a Reverendului Cleophus James, Jake primește „revelația divină”: pentru a recupera banii pentru orfelinat trebuie să pună Blues Brothers Band laolaltă, reunindu-se cu vechii lor tovarăși - acum toți lucrătorii cinstiți. cu o situație socială bună - și joacă din nou împreună, alocând veniturile din spectacole pentru a achita datoria fiscală a orfelinatului. Din acest motiv, cei doi frați, din acest moment, vor declara că sunt „în misiune în numele lui Dumnezeu”.

După ce a scăpat urmărirea a doi polițiști prin distrugerea un mall și un „mister femeie“ atac cu lansatoare de rachete , ei reușesc să ajungă la camera lor de hotel, care are un nivel de fereastră cu o linie. De drum pietruit de-a lungul căreia un tren trece la fiecare câteva secunde ( bucla , inelul interior al drumului Chicago ).

A doua zi începe misiunea lor. Secțiunea ritmică a trupei se găsește cântând la Holiday Inn sub numele de „Murph and Magic Tones”, în timp ce cânta o copertă a When when when in general indiferență. Trompetistul Alan Rubin , „Mr. Fabulous”, care și-a găsit un loc de muncă la restaurantul francez rafinat Chez Paul ca maître , este de acord să se întoarcă să cânte cu trupa abia după Jake și Elwood, după ce s-a dus la club și i-a enervat puternic pe ceilalți. clienții amenință să se întoarcă la mâncare „la micul dejun, prânz și cină în fiecare zi a săptămânii”.

În drumul către chitaristul Matt "Guitar" Murphy și saxofonistul Lou "Blue" Marini , care lucrează la o masă deținută de Matt și soția sa, Bluesmobile dă peste o demonstrație a " Partidului Socialist American al Albilor". Naziști din Illinois ”, așa cum îi numește Elwood (și ca atare se prezintă). Blues Brothers, nerăbdători, fac raid militanții partidului, care ocupă un pod, forțându-i să sară în apă pentru a nu fi loviți.

În sfârșit reunită, formația cumpără instrumente și amplificatoare la Ray's Music Exchange, plătind cu facturi , și merge la Bob's Country Bunker , un loc rezervat muzicii country și occidentale , pretinzându-se a fi Good Ole Boys , formația country care ar trebui să cânte. clubul în seara aceea. După ce a încercat să interpreteze o piesă de blues, fiind puternic huiduit și vizat cu obiecte de diferite feluri, grupul obține în continuare un bun succes prin improvizarea unor melodii country captivante, care îi fac pe patronii clubului să se topească în lacrimi, dar nu sunt plătiți pentru că, potrivit proprietarului localului, el a consumat mai multă bere decât câștigă, așa că acum îi datorează 100 de dolari.

Căutați de polițiști, „femeia misterioasă”, „naziștii din Illinois” și adevărații Good Ole Boys (care au ajuns între timp, târziu), Blues Brothers decid să apeleze la vechiul lor prieten și agent de spectacol Maury Sline, care , chiar dacă fără tragere de inimă, decide să le facă să susțină un concert în Sala Mare a Hotelului Palace, care poate găzdui 5.000 de spectatori.

După ce a făcut turul întregului județ pentru a promova concertul care va avea loc în aceeași seară, ajutat și de copiii orfelinatului, Bluesmobile rămâne fără benzină și astfel cei doi sunt obligați să-l împingă ore în șir, riscând să nu ajungă la timp. pentru concert. Datorită efortului publicitar, Hotelul Palace este plin de public, dar Good Ole Boys și poliția sunt, de asemenea, staționați printre spectatori, astfel încât Jake și Elwood sunt forțați să intre prin camera doamnelor (între timp Curtis a amuzat publicul cu piesa Minnie cea amestecată ). Odată ajunși pe scenă, interpretează Everybody Needs Somebody to Love de Solomon Burke în versiunea lui Wilson Pickett (citată și la sfârșitul piesei) și Sweet Home Chicago al lui Robert Johnson în versiunea Magic Sam , bucurându-se de un succes copleșitor. Cu toate acestea, realizând că poliția a înconjurat camera, încearcă să găsească o modalitate de a ieși fără să fie văzuți, fiind opriți pe scurt de un reprezentant al unei case de discuri, care le oferă un avans de 10.000 $ pentru un contract cu firma sa. Cei doi acceptă, iau suma necesară pentru orfelinat și apoi evadează dintr-o capcană din scenă. În timp ce traversează canalele de scurgere pentru a scăpa, dau peste „femeia misterioasă”, care se dovedește a fi fosta iubită a lui Jake, pe care a abandonat-o pe altar. Femeia este pe cale să-i omoare, dar Jake o înșeală cu celebrul „monolog lăcustă”, în care explică de ce nu s-a prezentat la nuntă:

„Nu te-am trădat, vorbesc serios. Am rămas fără benzină, am avut o anvelopă plată, nu am avut bani să iau un taxi, curățătorii nu mi-au adus un costum de dimineață, a existat înmormântarea mamei mele, casa s-a prăbușit, a fost un cutremur , potop teribil, lăcustele, nu a fost vina mea, jur pe Dumnezeu! "

( Jake )

La sfârșitul monologului, pentru singura dată din întregul film, Jake își scoate ochelarii de soare și se uită fix la fată, care pentru o clipă coboară arma pe care o ținea. Blues Brothers încep atunci o evadare îndrăzneață, urmărită de fosta iubită a lui Jake, de „toate forțele de poliție din Illinois”, de camperul Good Ole Boys și de Ford Pinto al „naziștilor din Illinois”, într-un infern. haos care implică zeci de mașini. Blues Brothers ajung în sfârșit la Centrul Richard J. Daley din Chicago, unde urcă la etajul 102 pentru a-și plăti taxele de orfelinat.

Între timp, o armată din cer, țară și lacul Michigan , alcătuită din sute de polițiști puternic înarmați, armată, marină, forțele aeriene, pompieri, forțe speciale și atacatori SWAT , s-au aruncat în urmărire și, chiar în moment în care primirea taxelor plătite este ștampilată și livrată, celor doi frați li se alătură polițiștii care, aruncându-le tot felul de arme, îi arestează.

În cele din urmă, Blues Brothers Band este în închisoare și joacă Jailhouse Rock pentru Elvis Presley pentru colegii deținuți, provocând încă o tulburare.

Producție

Originile

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: The Blues Brothers (trupă) .

Personajele, Jake și Elwood Blues, au fost create de Belushi și Aykroyd în emisiunile emisiunii de televiziune Saturday Night Live . Numele „The Blues Brothers” a fost ideea lui Howard Shore . Poveștile și profilele celor doi frați au fost dezvoltate de Aykroyd în colaborare cu Ron Gwynne, care a fost ulterior creditat ca consultant de istorie. Așa cum s-a raportat în notele de linie ale primului album al trupei, Briefcase Full of Blues , frații au crescut în orfelinatul din comuna Rock Island din Illinois , unde au învățat blues-ul de la un portar numit Curtis și unde au sigilat legătura de sânge cu degetul mijlociu tăiat realizat cu coarda de chitară pe care Jake a pretins-o că este de Elmore James . [3]

Belushi a devenit o stea de prima magnitudine în 1978 datorită succesului muzical al Blues Brothers și rolului său în filmul Animal House . Într-un an, ea a reușit tripla faptă de a deveni steaua celui mai încasat film din săptămână, cea mai apreciată emisiune TV și cântând pe albumul numărul unu în topul vânzărilor. Când Aykroyd și Belushi au decis că ar putea face un film despre Blues Brothers, ofertele studiourilor au devenit nebunești; în cele din urmă, Universal a câștigat și s-a impus asupra Paramount . John Landis , care anterior îl regizase pe Belushi pe Animal House, a fost angajat ca regizor. [4]

Proiectul încă nu avea nici un buget, nici un scenariu. Lew Wasserman , proprietarul Universal, a estimat că filmul ar putea fi realizat la 12 milioane de dolari, în timp ce cifra estimată a realizatorilor a fost de 20 de milioane de dolari. Pentru a face buget pentru film, Aykroyd a început să scrie el însuși scenariul, după ce Mitch Glazer , un jurnalist muzical care a scris notele pentru albumul Briefcase Full of Blues , a refuzat să-l ajute. [4]

Aykroyd, care nu scrisese niciodată un scenariu, a compus un volum în care a inserat atât de multe pasaje descriptive (s-au spus originile personajelor și recrutarea tuturor membrilor trupei), paragrafe și paragrafe de filmare, concepte și idei, încât în ​​timp scenariul a ajuns să ocupe 324 de pagini, de trei ori lungimea unui scenariu mediu de film. Pentru a-și bate joc de propria sa lucrare, Aykroyd a primit scenariul producătorului Robert K. Weiss pe coperta unui director telefonic. Titlul era Return of the Blues Brothers, iar autorul s-a semnat „Scriptatron GL-9000”, unui scriitor automat ca Aykroyd i-a plăcut să se numească. [4] Landis a fost însărcinat să transforme scenariul într-un scenariu utilizabil și după aproximativ trei săptămâni a produs un scenariu „pe măsură”. Această reducere a condus la schimburi de opinii cu Aykroyd, care a criticat eliminarea unor scene precum cea în care a fost dezvăluită originea calităților magice ale Bluesmobile . În timp ce nu era de acord cu reintroducerea lor, Landis le-a filmat oricum și apoi le-a tăiat la editare. [4]

Premisa intrigantă oarecum nerealistă, un orfelinat deținut de Biserică care se confruntă cu închiderea pentru neplata impozitelor înapoi, a fost menținut deoarece a fost făcută o propunere legislativă în timpul redactării scenariului de impozitare și a acestor proprietăți. [5]

Filmare

Filmările au început în iulie 1979, bugetul filmului fiind încă finalizat. În prima lună, lucrurile au decurs bine atât în ​​interiorul cât și în afara setului. Când Robert K. Weiss a văzut că bugetul pare să se stabilească la 17,5 milioane de dolari, a comentat în glumă că suma respectivă a fost deja cheltuită. [4]

În luna următoare, producția a început să sufere primele întârzieri în program. O mare parte din aceasta s-a datorat sărbătorilor și exceselor lui Belushi. Când nu era pe platourile de filmare, a petrecut timpul în orașul său natal Chicago , în special pe stadionul de baseball Wrigley Field . Oamenii l-au recunoscut adesea și uneori i-au dat cocaină, pe care actorul o abuzase deja, cu speranța de a o consuma împreună. „Fiecare muncitor Joe își dorește povestea lui cu John Belushi”, a spus Smokey Wendell, bodyguardul personal angajat pentru a-l ajuta pe Belushi să controleze consumul de droguri. [6] Ca urmare a nopților cu droguri și alcool, Belushi a provocat acumularea tot mai mare a întârzierilor de producție, pierzând apelurile de filmare sau găsindu-se adormit sau semi-inconștient în remorcă. Într-o noapte, Aykroyd l-a găsit adormit pe canapea, într-o casă lângă locul în care trăgeau, după ce a jefuit mâncarea din frigider. [4]

Cocaina a fost atât de răspândită pe platourile de filmare (ca în multe alte producții cinematografice ale vremii) încât Aykroyd a declarat că o parte din buget era rezervată achizițiilor de droguri pentru filmări nocturne. Belushi și Aykroyd au inaugurat Blues Club, un bar privat în care să invite prieteni, membri ai distribuției și echipaj. Carrie Fisher , iubita lui Aykroyd la acea vreme, a spus că majoritatea personalului barului a putut procura orice narcotic care li se cerea. [4]

Bugetul inițial a fost rapid depășit. Înapoi la Los Angeles, Lew Wasserman, din ce în ce mai frustrat, s-a confruntat personal cu Ned Tanen , președintele Universal, cu privire la problema costurilor. Vicepreședintele universal Sean Daniel a fost trimis la Chicago cu sarcina de a face orice pentru a opri sângerarea banilor. Dar nu a fost liniștit de situație când a constatat că producția a stabilit o infrastructură specială pentru cele 70 de mașini utilizate în secvențele de urmărire. Bugetul de 17,5 milioane a devenit în curând un vis de pipă. Filmările din Chicago, care urma să se încheie la mijlocul lunii septembrie și apoi să continue la Los Angeles, au continuat până la sfârșitul lunii octombrie. [4]

Pe platou, problema lui Belushi cu drogurile s-a agravat. Landis i-a cerut lui Carrie Fisher, care s-a luptat mai târziu cu dependența de cocaină, să-l țină pe Belushi de droguri, iar Smokey Wendell a fost angajat să controleze excesele actorului. Cu toate acestea, aceste măsuri nu au fost suficiente, atât de mult încât la un moment dat a existat o confruntare fizică între regizor și Belushi când Landis a aruncat cocaina pe care o găsise pe masa remorcii actorului în toaletă. [6]

În Los Angeles , filmările au continuat până când a venit timpul să filmeze secvența finală la teatrul Palladium din Hollywood . Chiar înainte de filmare, Belushi a căzut de pe un skateboard împrumutat de la un băiat și și-a rănit grav genunchiul, compromițându-i capacitatea de a filma scena care îi cerea să cânte, să danseze și să arunce cu capul. Wasserman l-a convins pe cel mai bun chirurg ortoped din oraș să-și amâne planurile de week-end suficient de mult pentru a banda și anestezia genunchiul lui Belushi, permițând ca scena să fie împușcată așa cum era planificat. [4]

Exterioare

O mare parte a filmului a fost filmată în sau în apropierea orașului Chicago , inclusiv Wauconda din Illinois , între iulie și octombrie 1979. Filmările în Chicago s-au datorat în mare parte colaborării primarei de atunci Jane Margaret Byrne , care a înțeles ce reprezintă pentru gazda orașului o producție de la Hollywood din punct de vedere economic și promoțional. Blues Brothers a reprezentat punctul de cotitură care a transformat Chicago într-o locație pentru cinematografie [7], care de atunci a salutat realizarea a aproximativ 200 de producții cinematografice. Dan Aykroyd, într-un interviu din 2005 cu Chicago Sun-Times, a declarat că filmul a fost scris ca un tribut adus orașului Chicago, care a reprezentat una dintre vedetele filmului. [8]

Primul blocaj de trafic a fost în Park Ridge , Illinois. Urmărirea mașinilor a fost filmată în Dixie Square Mall , un mall abandonat din Harvey , Illinois. [9] Secvența în care Bluesmobile sare peste podul mobil a fost împușcată pe râul Calumet , pe partea de sud-est a orașului Chicago. Intrarea principală în Wrigley Field face o scurtă apariție atunci când „naziștii din Illinois” descoperă că reședința pe permisul lui Elwood fusese falsificată la 1060 West Addison , adresa stadionului. Întâlnirea lui Jake cu prietena sa a fost filmată într-o reproducere a traseului sistemului de transport subteran abandonat din Chicago. Celelalte scene de urmărire au fost filmate de-a lungul Wacker Drive, Lake Street și în Centrul Richard J. Daley, zgârie-noriul care este centrul civic al orașului. [10]

În scena finală a urmăririi, un Ford Pinto , care reprezenta mașina condusă de „naziștii din Illinois”, a fost aruncat de un elicopter de la o înălțime de peste un kilometru. Pentru a filma secvența, producția a trebuit să obțină certificarea corespunzătoare de la Federal Aviation Administration , agenția federală americană pentru aviație civilă. FAA era îngrijorată de faptul că mașina s-ar putea dovedi prea aerodinamică și că atunci când a căzut ar putea acționa ca o aripă atunci când zboară în clădirile din jur. [11]

Interioarele concertului susținut de formație în sala mare a „Hotelului Palace” au fost filmate la teatrul Palladium din Hollywood. [12]

Filmările în centrul orașului Chicago au avut loc duminica în vara anului 1979. Costurile de construcție au fost de 3,5 milioane de dolari. [13] [14] Autorizația de împușcare a fost dată după ce Belushi și Aykroyd s-au oferit să doneze 50.000 de dolari în scopuri caritabile la finalizarea filmărilor. Deși Bluesmobile a fost permis să fie condus la intrarea în Centrul Daley, vitraliile clădirii au fost înlocuite temporar cu sticlă specială. [15] Viteza mare a mașinii a deteriorat 35 de pietre de granit pe trotuarul drumului și o gură de aer din bronz a clădirii provocând daune de 7.650 USD. [13] Interioarele din lift, casă de scări și biroul fiscal au fost recreate pe un platou de filmare. [14]

Bluesmobile

O replică a Bluesmobile
Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Bluesmobile .

" Bluesmobile " este un Dodge Monaco 440, cu un motor V8 de la 7 200 cm³ (440in³) cu 375 CP ( 280 kW ). Plăcuța de înmatriculare din Illinois, seria 1979, este adesea afișată în prim-plan și are inițialele BDR 529 sau „Black Diamond Riders 529”.

Bluesmobile este capabil de performanțe uimitoare; într-o scenă ștearsă, Elwood este văzut parcând-o într-o cabină de transformare a „ trenului L ” - metrou ridicat din Chicago - și în fundal se aude zumzetul transformatoarelor (scenă dorită de Aykroyd). Impresia pe care Aykroyd a vrut să o dea a fost că mașina a absorbit energia din transformatoare, dar regizorul John Landis nu a considerat necesar să explice doar comentând: Este magic! („Este doar o mașină magică!”) .

De fapt, „Monaco 440” a fost o mașină de înaltă performanță și au fost folosite foarte puține trucuri (o copie din fibră de sticlă a fost utilizată în scena zborului înapoi); de exemplu, în scena urmăririi de sub zborul de la Chicago, vedeți pentru o clipă vitezometrul citind aproape 120 de mile pe oră (puțin peste 190 km / h ) și aceasta a fost viteza reală cu care a avut loc acțiunea și a fost filmată.

O curiozitate despre dialogul în care Elwood laudă noul Bluesmobile:

„Motor rigidizat, suspensie armată, bare de protecție rezistente la rupere, anvelope antiefracție și geamuri antiglonț. Și nici nu este nevoie de alarmă, deoarece am conectat toate contactele cu sirena. Deci ce crezi? Este noul Bluesmobile, nu-i așa? "

Discursul se bazează pe original, dar în locul sirenei / alarmei, Elwood spune de fapt că „mașina a fost construită înainte de utilizarea catalizatorilor, astfel că folosește benzină normală”. Având în vedere că în 1980 în Italia foarte puțini știau de existența convertoarelor catalitice, acest lucru este de înțeles.

Conform legendei, a fost cumpărat de Elwood în 1979 (detaliu nemenționat în scenariu, linia lui Elwood spune „ în martie ”, „ primăvara trecută ” în versiunea originală) la o licitație a poliției din Mount Prospect , Illinois, un oraș județean. Bucătar . În realitate, producția a cumpărat mașini uzate, normale și, de asemenea, ale poliției, dar din California, ceea ce se evidențiază și din culoarea interiorului, un bej deschis vândut în zonele însorite ale acelui stat pentru a evita supraîncălzirea. Pentru realizarea filmului, au fost utilizate 12 mașini, conform altor surse 13, aproape toate distruse. Singurul „supraviețuitor” autentic, probabil mașina de rezervă folosită niciodată în film, este deținută de cumnatul lui Dan Aykroyd.

În timpul realizării filmului, unul dintre actori (al cărui nume nu a fost dezvăluit) a condus unul dintre Bluesmobile pentru peste 100 de mile înainte de a fi arestat; Mașina accidentată cu plăcuțe de înmatriculare false a fost rechiziționată, iar producția a trebuit să treacă printr-un proces legal îndelungat pentru a recupera vehiculul și a-l elibera pe actor, regizorul John Landis fiind mai preocupat de mașină decât de „actor”.

Turnare

Vedetele Soul și R&B James Brown , Cab Calloway , Ray Charles și Aretha Franklin au fost, de asemenea, angajate pentru a juca în scenele secundare pentru numerele lor muzicale. Această alegere a provocat fricțiuni între Landis și Universal, deoarece costurile de producție au depășit cu mult bugetul inițial. Din moment ce niciunul dintre ei, cu excepția lui Ray Charles, nu a avut niciun succes în ultimii ani, studioul i-a cerut regizorului să le înlocuiască sau să completeze spectacolele cu artiști mai tineri precum Rose Royce , a cărui piesă Car Wash din 1976, utilizată în coloana sonoră. film cu același nume , i-a transformat în vedete ale muzicii disco . [4]

Distribuția a inclus alți muzicieni notabili: Big Walter Horton , Pinetop Perkins și John Lee Hooker (care interpretează celebra sa piesă Boom Boom în timpul scenei din Maxwell Street). Membrii trupei Blues Brothers erau deja cunoscuți la acea vreme pentru realizările lor muzicale. Steve Cropper și Donald Dunn au fondat grupul Stax Records Booker T. & the MG's , care a obținut un mare succes în anii 1960 și 1970. Membrii secțiunii de trompă a formației ( Lou Marini , Tom Malone și Alan Rubin ) făceau parte din grupul rock Blood, Sweat & Tears, precum și cântau în trupă în emisiunile Saturday Night Live . Bateristul Willie Hall a cântat în grupul Bar-Kays . Matt Murphy , chitaristul grupului, și-a început experiența foarte tânăr în 1948 în grupul Howlin 'Wolf . Paul Shaffer , pianista e arrangiatore dell'orchestra del Saturday Night Live , aiutò Belushi e Aykroyd a formare la band dei Blues Brothers, di cui inizialmente era un componente, ma a causa di obblighi contrattuali con il Saturday Night Live non fu in grado di partecipare al film venendo sostituito dall'attore-musicista Murphy Dunne . [16]

Carrie Fisher , Kathleen Freeman , Henry Gibson e John Candy furono assunti in ruoli secondari e non musicali. Il film è famoso anche per i numerosi camei interpretati da celebrità affermate e personaggi dell'industria dello spettacolo, tra cui: Steve Lawrence , l'agente teatrale che offre ai Blues Brothers il concerto nella Sala Grande del Palace Hotel; Twiggy , l'avvenente bionda in una Jaguar cabriolet che fa conoscenza con Elwood al distributore di benzina; Steven Spielberg , l'impiegato dell'ufficio delle tasse; John Landis , nel ruolo del poliziotto "Trooper La Fong" nella scena dell'inseguimento nel centro commerciale; Paul Reubens , famoso per il personaggio di Pee-wee Herman, il cameriere al ristorante Chez Paul; Joe Walsh , il primo prigioniero a saltare sul tavolo nella scena finale; Chaka Khan , la corista nella chiesa di Triple Rock. Frank Oz , regista e burattinaio dei Muppet , interpreta l'ufficiale della prigione che consegna a Jake gli effetti personali all'uscita dal carcere. Il personaggio interpretato da Cab Calloway è chiamato Curtis in omaggio a Curtis Salgado, un musicista blues che ispirò Belushi nella creazione dei personaggi dei Blues Brothers, durante le riprese di Animal House . [17]

Oltre 500 comparse furono utilizzate nelle scene dell'assedio al Daley Center , con 200 uomini della Guardia Nazionale, 100 agenti della polizia statale e cittadina su 50 volanti e 15 a cavallo e il supporto di 3 carri armati, 3 elicotteri e 3 autopompe. [13]

Post-produzione

Le difficoltà di Landis continuarono anche dopo la conclusione delle riprese. Il primo montaggio del film di due ore e mezzo, incluso l'intervallo, fu ritenuto troppo lungo da Wasserman e Landis dovette accorciarlo di 20 minuti. Il budget definitivo del film di 27,5 milioni di dollari (corrispondenti a 79 milioni di dollari del 2014 [18] ) superò di 10 milioni di dollari il budget iniziale di 17,5 milioni. [4] Le previsioni di successo non erano positive. Aykroyd e Belushi avevano lasciato il Saturday Night Live alla fine della stagione precedente e questo ne aveva ridotto la notorietà. La fama di Belushi poi subì un ulteriore colpo dal fallimento commerciale e di critica di 1941 - Allarme a Hollywood , uscito alla fine del 1979. Dopo la conclusione del montaggio Wasserman invitò Landis nel suo ufficio per parlare con Ted Mann, proprietario dell'omonima catena di cinema che controllava molte sale importanti nella zona di Los Angeles. Mann disse a Landis che non avrebbe proiettato il film perché non voleva attirare spettatori di colore nei ricchi quartieri prevalentemente bianchi come Westwood e che gli spettatori di quelle zone non sarebbero andati a vedere film con vecchie stelle musicali di colore. Alla fine The Blues Brothers ottenne meno della metà delle prenotazioni che normalmente riceve un film di grande budget, compromettendo in questo modo i risultati al botteghino. [4]

Accoglienza

Incassi

Gli incassi statunitensi non furono esaltanti: con 57 milioni di dollari divenne il decimo incasso del 1980, anno dominato dal blockbuster L'Impero colpisce ancora . Gli incassi esteri di 58 milioni però resero i Blues Brothers il primo film statunitense a incassare più all'estero che in patria, portando l'incasso totale a 115 milioni di dollari. [19] [20] Il circuito home video rese ulteriori 32 milioni di dollari. [ senza fonte ]

Critica

Particolarmente negativa è stata l'accoglienza della critica statunitense all'uscita del film.

  • La prima recensione fu del Los Angeles Times che parlava di disastro da 30 milioni di dollari, accomunando i Blues Brothers a 1941: Allarme a Hollywood in quanto a "disfunzioni ghiandolari".
  • Il New York Times lo definì una "saga presuntuosa".
  • Il Washington Post scrisse di "imbecille stramberia" per riferirsi all'idea di nascondere gli occhi espressivi di Belushi con degli occhiali da sole. In realtà, secondo quanto dichiarato da John Landis nella biografia di Belushi scritta dalla moglie, gli occhiali da sole salvarono in più occasioni le riprese, tutte le volte in cui Belushi si presentava sul set drogato e con l'aria assente.
  • Variety accostava i Blues Brothers ai film di Gianni e Pinotto per livello di ispirazione, humor elementare e divertimento momentaneo.

Più lusinghiera, invece, l'accoglienza della critica italiana: "Una delle sorprese dell'anno" per la Repubblica , diversi piani di lettura su Avvenire , apprezzamento sufficiente per il Paese Sera . [21]

Con il tempo, The Blues Brothers ha cominciato ad avere apprezzamenti crescenti, finendo per assumere un indiscusso status di cult movie , annoverato nelle classifiche dei film più amati dal grande pubblico.

In occasione del trentesimo anniversario del film, L'Osservatore Romano , il quotidiano ufficiale della Santa Sede , ha individuato nella pellicola una serie di dettagli che ne rivelerebbero il carattere intrinsecamente cattolico , nei temi e nei valori di fondo, definendo The Blues Brothers "un film memorabile, stando ai fatti cattolico". [22]

Il sito Rotten Tomatoes , aggregatore di recensioni, riporta che l'84% delle 56 recensioni professionali ha dato un giudizio positivo sul film, con un voto medio di 7,1 su 10. Il consenso critico del sito lo definisce: "troppo esagerato per il suo bene, ma alla fine salvato dal fascino del cast, dalla grazia del regista John Landis e da molti numeri musicali commoventi." [23]

Home video

In Italia il film è uscito in DVD nel 2001 con un'edizione da collezione contenente la versione originale integrale con scene inedite che però non sono state doppiate, ma solo sottotitolate in italiano. In occasione del 25º anniversario del film è uscita anche la versione doppio disco con entrambe le versioni del film: cinematografica ed estesa.

Il 20 giugno 2012, per celebrare il 100º anniversario di Universal Studios e il trentennale della morte di John Belushi , il film è stato riproposto da Nexo Digital per la prima volta al cinema nella versione restaurata e in alta definizione cinematografica nelle sale di tutto il mondo.

Colonna sonora

Magnifying glass icon mgx2.svg Lo stesso argomento in dettaglio: The Blues Brothers: Original Soundtrack Recording .

Il 6 agosto 2004, dopo un lungo sondaggio, la BBC ha dichiarato la colonna sonora di Blues Brothers come la più bella della storia del cinema , [24] grazie anche all'incredibile e irripetibile cast di giganti della storia della musica che vi parteciparono: Ray Charles , Aretha Franklin , James Brown , Cab Calloway e John Lee Hooker .

La colonna sonora del film è stata pubblicata in diversi album, più o meno completi. Quello ufficiale è The Blues Brothers: Original Soundtrack Recording , rimasterizzato nel 1995 col titolo The Blues Brothers: Music from the Soundtrack .

Altre musiche

Durante il film si possono ascoltare molte canzoni, alcune delle quali non incluse nella colonna sonora. Ecco l'elenco completo:

  • Somebody Loan Me a Dime - eseguita da Fenton Robinson . Sottofondo di chitarra elettrica udibile nelle primissime scene del film, quando "Joliet" Jake esce di cella e cammina nel corridoio della prigione accompagnato dai poliziotti.
  • She Caught the Katy - eseguita dai Blues Brothers. Jake ed Elwood si incontrano all'uscita del carcere; di fatto è la sigla iniziale del film.
  • Shake Your Moneymaker - eseguita da Elmore James . Sottofondo durante l'incontro all'orfanotrofio tra Jake ed Elwood e il vecchio Curtis.
  • The Old Landmark - eseguita da James Brown , Chaka Khan e dalla James Cleveland's Southern California Community Choir . Vibrante gospel cantato dal reverendo Cleophus James nella chiesa battista di Triple Rock. Questa musica risveglierà nei due fratelli la "sacra" necessità di rimettere insieme la "banda".
  • God Music - composta da Elmer Bernstein . Coro angelico che segna il momento in cui Jake "vede la luce" nel mezzo dell'esecuzione del suddetto brano gospel.
  • Soothe Me - eseguita da Sam and Dave . Jake ed Elwood stanno ascoltando "The best of Sam & Dave" con l'autoradio della loro bluesmobile. John Landis inquadra anche il dettaglio della musicassetta Stereo 8 .
  • Hold on, I'm Comin - eseguita da Sam and Dave . In continuazione con l'ascolto precedente, questa canzone accompagna l'inizio del primo inseguimento con la polizia nel parcheggio di un centro commerciale.
  • I Can't Turn You Loose - eseguita dalla Blues Brothers Band. Colonna sonora del devastante inseguimento d'auto all'interno del centro commerciale.
  • Peter Gunn Theme - eseguita dalla Blues Brothers Band. Si tratta di un classico di Henry Mancini , composto negli anni cinquanta per la serie televisiva poliziesca americana Peter Gunn . Lo si può ascoltare in vari momenti del film; la prima volta è quando Elwood accompagna Jake a casa.
  • Let the Good Times Roll - eseguita da Louis Jordan . Giunti nel suo appartamento, Elwood accende il giradischi e fa partire questa canzone. L'etichetta del 33 giri è inquadrata da Landis .
  • Anema e core - eseguita da Ezio Pinza . Sottofondo durante la visita a casa della signora Tarantino.
  • Quando quando quando - eseguita da Murph and the Magic Tones . Il pianista Murphy Dunne , assieme ad alcuni membri della disciolta band, canta questo classico di Tony Renis per intrattenere lo svogliato pubblico dell'Holiday Inn.
  • Just the Way You Are - versione strumentale, esecutore sconosciuto. Sottofondo all'incontro tra i Blues Brothers ei membri della band all'Holiday Inn.
  • Die romantiker (Op. 167) - composta da Josef Lanner. Raffinato sottofondo musicale che accompagna la cena "poco ortodossa" al ristorante Chez Paul , dove i due fratelli convincono il maître Alan Rubin (loro ex trombettista) a tornare nella band.
  • Boom Boom - eseguita da John Lee Hooker . Hooker, assieme ad alcune vecchie glorie del blues , canta questa famosa canzone, un classico del suo repertorio, nella scena in Maxwell Street, nei pressi del Soul Food Cafe gestito da Matt Murphy e sua moglie.
  • Think - eseguita da Aretha Franklin assieme alla Blues Brothers Band. La moglie di Matt Murphy cerca di convincerlo, invano, a non tornare con la sua vecchia band.
  • Shake a Tail Feather - eseguita da Ray Charles assieme alla Blues Brothers Band. Ray canta questo brano per dimostrare che gli strumenti musicali venduti nel suo negozio non hanno niente che non va.
  • Boogie Chillun - eseguita da John Lee Hooker . Sottofondo del peregrinaggio notturno della band, oramai ricomposta, in cerca di ingaggi e che li accompagna fino al Bob's Country Bunker .
  • Horst Wessel Lied - inno nazista, che si sente nell'ufficio del capo dei nazisti dell'Illinois mentre questi è intento a dipingere una scultura raffigurante un'aquila.
  • Your Cheatin' Heart - eseguita da Kitty Wells. Musica diffusa all'ingresso del Bob's Country Bunker .
  • Gimme Some Lovin' - eseguita dai Blues Brothers. La band "osa" iniziare l'esibizione con questo aggressivo rhythm'n'blues . Il pubblico, avvezzo ad ascoltare solo country and western , protesta con selvaggia veemenza.
  • Theme from Rawhide - eseguita dai Blues Brothers. Stavolta il pubblico del Bob's Country Bunker apprezza questo classico pezzo country di Frankie Laine nella versione "baritonale" di Elwood.
  • Stand by Your Man - eseguita dai Blues Brothers. Nonostante il testo di questa canzone sia stato scritto per essere cantato da una donna, la versione di Jake ed Elwood riesce, addirittura, a commuovere il rude pubblico del locale di Bob.
  • I'm Walkin - eseguita da Fats Domino . Il ritmo incalzante di questo brano sottilinea la campagna pubblicitaria con cui si annuncia l'imminente concerto della band nella sala da ballo del Palace Hotel.
  • Minnie the Moocher - eseguita da Cab Calloway assieme alla Blues Brothers Band. La sala è gremita e Jake & Elwood sono in ritardo. La folla inizia a scalpitare gridando "Vogliamo lo show!" . Per placare gli animi, Curtis intona questo suo vecchio classico, scatenando l'entusiasmo del pubblico impegnato a cantare assieme a lui.
  • Medley: Time Is Tight / I Can't Turn You Loose - eseguita dalla Blues Brothers Band. Curtis annuncia, finalmente, l'entrata in scena di Jake ed Elwood Blues.
  • Everybody Needs Somebody to Love - eseguita dai Blues Brothers. Primo dei due brani che i fratelli eseguiranno al concerto. È la canzone dei Blues Brothers più famosa, il cui successo è rimasto invariato negli anni.
  • Sweet Home Chicago - eseguita dai Blues Brothers. Trascinante blues con cui Jake ed Elwood si congedano dal pubblico e dai numerosi poliziotti che danno loro la caccia. Il brano contiene una lunga parte strumentale nella quale i vari componenti della band si alternano in modo da esprimere il proprio virtuosismo.
  • La Cavalcata delle Valchirie - scritta da Richard Wagner , eseguita dalla Pittsburgh Symphony Orchestra. Sottolinea l'inseguimento e la rovinosa caduta nel vuoto dell'auto con a bordo i nazisti dell'Illinois che stavano dando la caccia ai Blues Brothers.
  • Garota de Ipanema - versione strumentale, esecutore sconosciuto. È la musica che accompagna Jake & Elwood durante la salita in ascensore per raggiungere l'ufficio delle imposte.
  • Jailhouse Rock - eseguita dai Blues Brothers. La band, finita tutta in prigione, esegue questo classico di Elvis Presley per la gioia dei carcerati. È anche la sigla finale del film. Durante lo scorrere dei titoli, alla voce di Jake si alternano incisi, sia cantati che strumentali, eseguiti dalla maggior parte degli artisti presenti nel film.

Sequel

Magnifying glass icon mgx2.svg Lo stesso argomento in dettaglio: Blues Brothers - Il mito continua .

Nel 1998 Dan Aykroyd lavorò di nuovo in coppia con John Landis , per il sequel del film, Blues Brothers - Il mito continua . Tuttavia il risultato è stato ritenuto abbastanza deludente e per molti non ha retto il paragone con l'originale soprattutto per l'assenza di John Belushi , scomparso prematuramente nel 1982, due anni dopo il primo film.

Note

  1. ^ Claudia Morgoglione, Belushi, Aykroyd ei nazisti dell'Illinois. Nelle sale il cult che non invecchia mai , su repubblica.it , la Repubblica , 13 giugno 2012. URL consultato il 22 giugno 2012 .
  2. ^ ( EN ) Complete National Film Registry Listing , su loc.gov . URL consultato il 26 febbraio 2021 .
  3. ^ The Legend of the Blues Brothers , su bluesbrothersofficialsite.com . URL consultato il 14 giugno 2015 (archiviato dall' url originale il 20 giugno 2015) .
  4. ^ a b c d e f g h i j k l Ned Zeman, Soul Men: The Making of The Blues Brothers , in Vanity Fair , gennaio 2013. URL consultato il 18 giugno 2015 .
  5. ^ 411Mania , su 411mania.com . URL consultato il 18 giugno 2015 (archiviato dall' url originale il 10 ottobre 2008) .
  6. ^ a b "Chi tocca muore - La breve delirante vita di John Belushi", Bob Woodward, 1984
  7. ^ Cecil Adams, Were no movies made in Chicago while Richard J. Daley was mayor? , su chicago.straightdope.com , Chicago Reader, 15 ottobre 2009. URL consultato il 18 giugno 2015 (archiviato dall' url originale ) .
  8. ^ Dave Newbart, They 'were on a mission from God' , su suntimes.com , Chicago Sun-Times , 20 giugno 2005. URL consultato il 19 giugno 2015 .
  9. ^ The CLUI Land Use Database-Dixie Square Mall , su clui.org . URL consultato il 18 giugno 2015 (archiviato dall' url originale il 20 gennaio 2008) .
  10. ^ The Blues Brothers - Chicago Filming Locations , su kevinforsyth.net . URL consultato il 16 dicembre 2008 (archiviato dall' url originale il 24 maggio 2008) .
  11. ^ The Blues Brothers , su dvdlaser.com . URL consultato il 16 dicembre 2008 (archiviato dall' url originale il 14 ottobre 2007) .
  12. ^ Chicago-The Blues Brothers , su enjoyillinois.com . URL consultato il 16 dicembre 2008 (archiviato dall' url originale il 3 aprile 2008) .
  13. ^ a b c The Blues Brothers 25 years later-Mayor Byrne's power play , su suntimes.com . URL consultato il 24 giugno 2015 (archiviato dall' url originale l'11 settembre 2005) .
  14. ^ a b Dave Newbart e Abdon Pallasch, Happy to have Bluesmobile ram Daley Center — County Building's doors harder to pry open , Chicago Sun-Times , 24 giugno 2005. URL consultato il 2 giugno 2009 .
  15. ^ Darel Jevens, The 50 Greatest Chicago Moments , Chicago Sun-Times , 4 aprile 2007.
  16. ^ Stories Behind the Making of The Blues Brothers , contenuto speciale nel DVD del 1998 per il 25º anniversario del film.
  17. ^ Curtis Salgado Biography , su curtissalgado.com . URL consultato il 24 giugno 2015 .
  18. ^ Consumer Price Index , su minneapolisfed.org . URL consultato il 20 giugno 2015 (archiviato dall' url originale il 1º febbraio 2016) .
  19. ^ Box Office Mojo , su boxofficemojo.com . URL consultato il 23 giugno .
  20. ^ Chicago Sun-Times , su suntimes.com . URL consultato il 16 dicembre (archiviato dall' url originale il 25 agosto 2005) .
  21. ^ "John Belushi. L'anima blues in un corpo punk: il comico demenziale", Stefano Sorbini Editore, 1996
  22. ^ ilsussidiario.net
  23. ^ The Blues Brother , su rottentomatoes.com .
  24. ^ ( EN )Blues Brothers 'best soundtrack' , su news.bbc.co.uk , BBC News.co.uk, 6 agosto 2004. URL consultato il 5 gennaio 2011 .

Voci correlate

Altri progetti

Collegamenti esterni