Leon Battista Alberti

Leon Battista Alberti

Leon Battista Alberti ( Genova , 14 februarie 1404 - Roma , 25 aprilie 1472 ) a fost arhitect , scriitor , matematician , umanist , criptograf , lingvist , filosof , muzician și arheolog italian ; a fost una dintre cele mai polifacetice figuri artistice ale Renașterii . Prenumele său se găsește adesea, mai ales în textele străine, precum Leo.

Alberti face parte din a doua generație de umaniști (cea care urmează lui Vergerio , Bruni, Bracciolini , Francesco Barbaro ), din care a fost o figură emblematică pentru interesul său pentru cele mai variate discipline.

Interesul său constant a fost căutarea unor reguli, teoretice sau practice, capabile să ghideze munca artiștilor. În lucrările sale a menționat câteva canoane, de exemplu: în „ De statue ” a expus proporțiile corpului uman, în „ De pictura ” a oferit prima definiție a perspectivei științifice și în cele din urmă în „ De re aedificatoria ” (lucrare la care a lucrat până la moartea sa, în 1472 ), a descris toate cazurile legate de arhitectura modernă, subliniind importanța proiectului și diferitele tipuri de clădiri în funcție de funcția lor. Această lucrare o va face nemuritoare de-a lungul secolelor și un motiv pentru studiul internațional al unor artiști precum Eugène Viollet-le-Duc și John Ruskin . Ca arhitect, Alberti este considerat, alături de Brunelleschi , fondatorul arhitecturii renascentiste .

Aspectul inovator al propunerilor sale, în special atât în ​​domeniul arhitectural, cât și în cel umanist, a constat în refacerea modernă a vechiului, căutat ca model de imitat și nu pur și simplu de replicat.

Clasa socială la care se referea Alberti este în orice caz o aristocrație iluminată și o înaltă „burghezie”. A lucrat pentru clienți precum Gonzaga din Mantua și (pentrutribuna Santissima Annunziata ) din Florența, Malatesta din Rimini , Rucellai din Florența.

Biografie

Educație umanistă

Autoportret presupus pe placă, ( Paris , Cabinet des Medailles ).

Leon Battista s-a născut la Genova, fiul lui Lorenzo Alberti , dintr-o familie bogată de negustori și bancheri florentini alungați din orașul toscan începând din 1388 din motive politice, și de Bianca Fieschi, aparținând uneia dintre cele mai nobile familii genoveze.

Primele studii au fost de tip literar, mai întâi la Veneția și apoi la Padova , la școala umanistului Gasparino Barzizza , unde a învățat latina și poate și greaca . ^{[1] S-} a mutat apoi la Bologna unde a studiat dreptul , cultivându-și simultan dragostea pentru multe alte discipline artistice precum muzica , pictura , sculptura , matematica, gramatica și literatura în general. S-a dedicat activității literare încă de la o vârstă fragedă: la Bologna , de fapt, deja în jurul vârstei de douăzeci de ani a scris o comedie autobiografică în limba latină , Philodoxeos fabula . A compus în latină Momus , un roman mitologic foarte original și convingător și Intercoenale ; în limba populară, a compus o serie importantă de dialoguri ( De familia , Theogenius , Profugiorum ab ærumna libri , Cena familiaris , De iciarchia , cu titluri strict în latină) și câteva scrieri amatori, inclusiv Deiphira , unde colectează preceptele utile pentru a scăpa dintr-o iubire rău inițiată.

După moartea tatălui său, care a avut loc în 1421 , Alberti a petrecut câțiva ani de dificultăți, ajungând în puternic contrast cu rudele sale care nu doreau să-i recunoască drepturile ereditare sau să-i favorizeze studiile. În acești ani a cultivat în principal studii științifice , astronomice și matematice. ^[1] Cu toate acestea, se pare că a absolvit efectiv dreptul în 1428 la Bologna, sau poate la Ferrara, în ciuda dificultăților economice și de sănătate. Între Padova și Bologna s-a împrietenit cu mulți intelectuali importanți, precum Paolo Dal Pozzo Toscanelli , Tommaso Parentuccelli, viitorul papă Nicolae al V-lea și probabil Niccolò Cusano .

Pentru anii 1428-1431 se știe puțin, deși trebuie exclus că a plecat la Florența după retragerea proclamațiilor împotriva Alberti în 1428 și este la fel de puțin probabil să fi călătorit în Franța și în următorul cardinal Albergati . Europa de Nord. ^[1]

În Roma

În 1431 a devenit secretar al patriarhului din Grado și, după ce s-a mutat la Roma cu ei, în 1432 a fost numit prescurtor apostolic (al cărui rol a constat tocmai în redactarea briefurilor apostolice ). A intrat astfel în prestigiosul mediu umanist al curiei papei Eugen al IV-lea , care l-a numit (1432) proprietar al bisericii parohiale San Martino a Gangalandi din Lastra a Signa , lângă Florența, un beneficiu de care s-a bucurat până la moartea sa. ^[1]

A locuit în principal la Roma, dar s-a mutat și pentru perioade lungi și pentru diverse sarcini în Ferrara , Bologna , Veneția , Florența , Mantua , Rimini și Napoli .

Primele opere literare

Între 1433 și 1434, a scris primele trei cărți de Familia în câteva luni, un dialog ( Marco Tullio Cicero preia în special De oratore ) în limba populară completat cu o a patra carte în 1437 . Dialogul este stabilit la Padova , în 1421; La el participă diverși membri ai familiei Alberti, personaje care au existat cu adevărat, ciocnindu-se pe două viziuni diferite: pe de o parte există mentalitatea modernă și burgheză și pe de altă parte tradiția, aristocratică și legată de trecut. Analiza pe care o oferă cartea este o viziune a principalelor aspecte și instituții ale vieții sociale a vremii:

1. educația copiilor;
2. casatoria;
3. activitati economice;
4. relațiile sociale pe care o familie trebuie să știe să le gestioneze pentru a-și menține rolul politic;

Funcționează cu o funcție pedagogică cu vârstnicii familiei care își transmit experiența noilor generații printr-un lexic bogat în imagini.

Alberti exprimă aici un punct de vedere „filosofic” pe deplin umanist, care revine în toate lucrările sale de natură morală și care constă în convingerea că oamenii sunt responsabili de propria lor soartă și că virtutea este inerentă omului și trebuie realizată prin harnicie , voință și rațiune. ^[1]

La Florența

Statuia lui Leon Battista Alberti, piața Uffizi din Florența .

Între 1434 și 1443, Alberti a trăit în principal în Florența și Ferrara , urmând curia papală care, printre altele, a participat la conciliu , adică la sesiunile ferrare și florentine ale conciliului ecumenic (1438-39) care a trebuit să reconcilieze biserica latină și bisericile creștin-orientale, în special cea greacă .

În această perioadă, Alberti a asimilat o parte a culturii florentine, încercând (într-adevăr cu un succes moderat) să se insereze în mediul intelectual și artistic al orașului; aceștia sunt probabil anii în care s-au născut interesele sale artistice, ceea ce a dus imediat la redactarea dublă (latină și vulgară) a lui De pictura (1435-36). În prologul versiunii vernaculare, el dedică lucrarea lui Brunelleschi și menționează, de asemenea, pe marii inovatori ai artelor vremii: Donatello , Masaccio (deja mort în 1428) și Della Robbia .

În jurul anului 1443, după papa Eugen al IV-lea, a părăsit Florența, dar a continuat să aibă relații intense cu orașul, legate și de șantierele proiectelor sale.

De pictura

Același subiect în detaliu: De pictura .

De pictura este din 1435 - 1436 , probabil scris mai întâi în latină și apoi tradus în limba populară; dacă ediția latină, fără îndoială cea mai importantă și mai bogată, va fi dedicată marchizului Gonzaga de Mantua, pentru cea vulgară Alberti i-a scris o dedicație lui Brunelleschi care, transmisă printr-un singur cod strâns legat de laboratorul personal al lui Alberti, poate că nu a fost niciodată trimis. De pictura reprezintă primul tratament al unei discipline artistice nu numai concepută ca tehnică manuală, ci și ca cercetare intelectuală și culturală și ar fi dificil să o imaginăm în afara contextului florentin extraordinar și scrisă de un alt autor decât Alberti, un mare intelectual și artist umanist. el însuși, chiar dacă activitatea sa în domeniul artelor figurative - atestată deja (deși în moduri nesuflate) de Vasari - trebuia redusă. Tratatul este organizat în trei „cărți”. ^{[1] [2]} Primul conține cel mai vechi tratament al perspectivei. În cea de-a doua carte, Alberti tratează „circumscripția, compoziția și recepția luminilor”, adică cele trei principii care reglementează arta picturii:

• circumscriptio constă în trasarea conturului corpurilor;
• compositio este trasarea liniilor care unesc contururile corpurilor și, prin urmare, dispoziția narativă a scenei picturale, a cărei importanță este exprimată aici pentru prima dată cu deplină luciditate intelectuală;
• receptio luminum se ocupă de culori și lumină.

A treia carte se referă la figura pictorului al cărui rol este revendicat ca un adevărat artist și nu pur și simplu ca un meșter. Cu acest tratat, Alberti va influența nu numai Renașterea, ci tot ceea ce s-ar fi spus despre pictură până în prezent.

Întrebarea vulgarului

În timp ce scria numeroase texte în limba latină, o limbă căreia i-a recunoscut valoarea culturală și calitățile expresive specifice, Alberti a fost un susținător fervent al limbii vernaculare . Redactarea dublă în limba latină și în limba populară a De pictura își arată interesul pentru dezbaterea aflată atunci în curs în rândul umaniștilor asupra posibilității de a folosi limba populară în tratamentul oricărui subiect. Într-o dezbatere care a avut loc la Florența în rândul umaniștilor curiei, Flavio Biondo afirmase descendența directă a limbii străine din latină și alberti, el demonstrează strălucit teza compunând prima gramatică a limbii străine (1437-41) și preia argumentele care apăreau utilizarea limbii vernaculare în dedicatoria cărții a III-a de Familie lui Francesco d'Altobianco Alberti (aproximativ 1435-39). ^[1]

De aici și experiența semnificativă a Certame-ului coronarian , o competiție de poezie pe tema prieteniei, organizată la Florența în octombrie 1441 de Alberti cu concurența mai mult sau mai puțin tacită a lui Piero de 'Medici, o competiție care urma să servească afirmării vernaculare. , în special în poezie, și la care este asociată compoziția celor șaisprezece hexametri despre prietenie de către Alberti - hexametri publicați acum printre Rime , inovatoare atât în ​​stil, cât și în metrică , care constituie una dintre primele încercări de adaptare a greco- Metri latini până la poezia vulgară ( metrica „barbară” ). ^[1]

În ciuda acestui fapt, Alberti a continuat în mod natural să scrie în latină, așa cum a făcut pentru Apologi centum , un fel de breviar al filozofiei sale de viață, compus în jurul anului 1437 .

Mă întorc la Roma

Când sfatul de la Florența sa încheiat în 1444, Alberti s-a întors cu curia papală la Roma. continuând să acopere rolul de abreviator apostolic timp de 34 de ani, până în 1464 , când colegiul abrevierilor a fost suprimat. În timpul șederii sale la Roma a reușit să-și cultive propriile interese arhitecturale, ceea ce l-a determinat să continue studiul ruinelor Romei clasice, după cum demonstrează aceeași Descriptio urbis Romae , datând din jurul anului 1450, în care Alberti a încercat cu succes, pentru prima dată în istorie, o reconstrucție a topografiei Romei antice, folosind un sistem de coordonate polare și radiale care fac posibilă reconstituirea designului pe care l-a trasat. Interesele sale arheologice l-au determinat, de asemenea, să încerce să recupereze navele romane scufundate în lacul Nemi .

Aceste interese pentru arhitectură, care au devenit predominante în ultimele două decenii ale vieții sale, nu au împiedicat o producție literară foarte bogată. Între 1443 și moartea sa a compus una dintre cele mai interesante lucrări ale sale, Momus , un roman satiric în latină, care tratează societatea umană și ființele umane în sine într-un mod destul de amar și dezamăgit.

După alegerea lui Niccolò V , Alberti, ca vechi cunoscut, a intrat în cercul apropiat al papei, de la care a primit și funcția de prior al Borgo San Lorenzo. Cu toate acestea, relațiile cu papa sunt considerate destul de controversate de istorici, atât în ​​ceea ce privește aspectele politice, cât și pentru aderarea sau colaborarea lui Alberti la vastul program de reînnoire urbană dorit de Niccolò V. Poate că a fost folosit în timpul restaurării palatului papal și a apeductul și fântâna Acqua Vergine , proiectate într-un mod simplu și liniar, creând baza pe care, în epoca barocă , s-ar fi construit Fântâna Trevi .

În jurul anului 1450, Alberti a început să se implice mai activ în arhitectură, cu numeroase proiecte care vor fi realizate în afara Romei, la Florența, Rimini și Mantua, orașul în care a mers de mai multe ori în ultimele decenii ale vieții sale.

În acest fel, după mijlocul secolului, Alberti a fost figura de frunte a arhitecturii. Această primă recunoscută face, de asemenea, dificilă distincția, în munca sa, a activității de proiectare de numeroasele consultanțe și a influenței mai mult sau mai puțin directe pe care trebuie să o fi avut, de exemplu, asupra lucrărilor promovate la Roma, sub Niccolò V, precum restaurarea Santa Maria Maggiore și Santo Stefano Rotondo sau ca construcția Palazzo Venezia , renovarea bazilicii San Pietro , Borgo și Campidoglio. Poate că ar fi putut fi consultantul care să indice unele orientări sau, mult mai greu, ar fi avut un rol și mai puțin indirect. Cu siguranță prestigiul muncii sale și gândirea sa teoretică au influențat direct munca unor designeri precum Francesco del Borgo și Bernardo Rossellino , influențându-l și pe Giuliano da Sangallo . ^[3]

A murit la Roma la vârsta de 68 de ani.

De re aedificatoria

Frontispiciu

Matteo de 'Pasti , Medalia lui Leon Battista Alberti (aproximativ 1446-1450).

Același subiect în detaliu: De re aedificatoria .

Reflecțiile sale teoretice și-au găsit expresia în De re aedificatoria , un tratat de arhitectură în latină, scris în principal la Roma, la care Alberti a lucrat până la moartea sa și care se adresează și publicului educat al educației umaniste. Tratatul a fost conceput după modelul De architectura al lui Vitruvius . Lucrarea, considerată cel mai semnificativ tratat arhitectural al culturii umaniste, este, de asemenea, împărțită în zece cărți: primele trei vorbesc despre alegerea terenului, materialele care urmează să fie utilizate și fundațiile (acestea ar putea corespunde categoriei vitruviene a firmitelor ) ; cărțile IV și V se concentrează pe diferitele tipuri de clădiri în raport cu funcția lor ( utilitas ); Cartea a VI-a tratează frumusețea arhitecturală ( venustas ), înțeleasă ca o armonie care poate fi exprimată matematic grație științei proporțiilor, cu adăugarea unui tratament pe mașini de construcție; cărțile VII, VIII și IX vorbesc despre construcția clădirilor, împărțindu-le în biserici, clădiri publice și clădiri private; Cartea X se ocupă de hidraulică.

În tratat există și un studiu bazat pe măsurătorile monumentelor antice pentru a propune noi tipuri de clădiri moderne inspirate din cele antice, inclusiv închisori, pe care a încercat să le facă mai umane, spitale și alte locuri de utilitate publică.

Tratatul a fost tipărit la Florența în 1485, cu o prefață a lui Poliziano către Lorenzo Magnificul , apoi la Paris (1512) și Strasbourg (1541); ulterior a fost tradus în diferite limbi și a devenit în scurt timp esențial în cultura arhitecturală modernă și contemporană.

În De re aedificatoria , Alberti abordează și tema arhitecturii defensive și realizează modul în care armele de foc vor revoluționa aspectul fortificațiilor. Pentru a crește eficacitatea defensivă, el indică faptul că apărările ar trebui „construite pe linii neregulate, ca dinții unui ferăstrău”, anticipând astfel principiile fortificației moderne .

Activitatea de arhitect în Florența

La Florența a lucrat ca arhitect în special pentru Giovanni Rucellai , un negustor și patron foarte bogat, ^{[4] un} prieten apropiat al său și al familiei sale. Lucrările florentine vor fi singurele lucrări ale lui Alberti care vor fi finalizate înainte de moartea sa.

Palazzo Rucellai

Fațada Palazzo Rucellai .

Poate că încă din 1439 - 1442 i s-a cerut să construiască palatul familiei Rucellai , pentru a fi obținut dintr-o serie de case-turn cumpărate de Giovanni Rucellai în via della Vigna Nuova . Intervenția sa s-a concentrat pe fațadă, așezată pe o bază care imită opus reticulatum roman, construită între 1450 și 1460 . Este alcătuit din trei niveluri suprapuse, separate orizontal de cursuri de corzi și vertical ritmate de pilaștri de diferite ordine; suprapunerea ordinelor este de origine clasică ca în Colosseum sau în Teatrul lui Marcellus și este cea teoretizată de Vitruvius : ^[5] la parter pilaștri dorici , ionic la etajul nobil și corintic la etajul al doilea. Încadrează porțiuni de perete de sarmă cu carleni lustruiți, în care ferestrele sub formă de ferestre cu crampoane se deschid la etajul principal și la etajul al doilea. Pilaștrii scad treptat către etajele superioare, astfel încât să creeze iluzia în observator că clădirea este mai înaltă decât este de fapt. Deasupra unei cornișe puternice , se află o mansardă , așezată în mod caracteristic de la nivelul fațadei. Palatul a creat un model pentru toate conacele Renașterii ulterioare, fiind chiar citat cu sclavie de Bernardo Rossellino , colaboratorul său, pentru palatul Piccolomini din Pienza (post 1459 ).

Opusul Loggia Rucellai , sau cel puțin designul său, este atribuit și lui Alberti. Loggia și palatul au format astfel un fel de pătrat care sărbătorește familia, care este recunoscută ca fiind una dintre primele intervenții urbane renascentiste.

Fațada Santa Maria Novella

Fațada Santa Maria Novella, Florența.

Comandat de Rucellai, el a proiectat și finalizarea fațadei bazilicii Santa Maria Novella , care a rămas neterminată în 1365 în prima ordine a arcurilor, caracterizată prin alternarea benzilor de marmură albă și verde, conform tradiției florentine vechi de secole . Lucrările au început în jurul anului 1457. S-a pus problema integrării, într-un design general și clasic, a noilor intervenții cu elementele existente din perioada anterioară: în partea de jos erau bolțile încadrate de arcuri ascuțite și portalurile laterale, întotdeauna la a șasea acută, în timp ce în partea superioară vitrina era deja deschisă, deși fără nicio decorație. Alberti a inserat în centrul fațadei inferioare un portal de proporții clasice, încadrat de semicoloane, în care a inserat incrustații în marmură roșie pentru a rupe schema de două culori. Pentru a termina banda inferioară, a plasat o serie de arcuri rotunde la capătul pilaștrilor . De vreme ce partea superioară a fațadei a fost îndepărtată de la bază (o temă foarte comună în arhitectura albertiană, derivată din monumentele romane), el a inserat o bandă de separare cu incrustări de marmură care purta o teorie a pânzelor umflate în vânt, însemnele personale ale Giovanni Rucellai; nivelul superior, marcat de un al doilea ordin de pilaștri care nu au corespondență în cel inferior, susține un timpan triunghiular. Pe laterale, două volute duble conectează ordinea inferioară, mai largă la ordinea superioară și superioară îngustă, dând fațadei o mișcare ascendentă în conformitate cu proporțiile; nu maschează, așa cum s-a spus deseori în mod eronat, pantele laterale care sunt mai mici, după cum se poate observa prin observarea fațadei din spate. Compoziția cu incrustații de marmură inspirată de romanul florentin , necesară în acest caz pentru armonizarea noilor părți cu cele deja construite, a rămas o constantă în lucrările florentine ale lui Alberti.

Potrivit lui Rudolf Wittkower : „Întreaga clădire este în raport cu părțile sale principale în raport de una la două, adică în relația muzicală a octavei, iar această proporție se repetă în raportul dintre lățimea superioară etaj și cel al celui inferior. ". Fațada este de fapt înscrisă într-un pătrat având baza fațadei pe lateral. Prin împărțirea acestui pătrat în patru, se obțin patru pătrate minore; zona inferioară are o suprafață echivalentă cu două pătrate, cea superioară cu un pătrat. Alte relații pot fi găsite în fațadă, astfel încât să se obțină o proporție perfectă. Potrivit lui Franco Borsi : „Nevoia teoretică a lui Alberti de a menține aceeași proporție în întreaga clădire a fost observată aici și tocmai aplicarea strictă a unei serii continue de relații este cea care denunță caracterul non-medieval al acestei fațade pseudo-proto-renascentiste și îl face primul mare exemplu de euritmie renascentistă clasică ".

Alte lucrări

Templul Sfântului Mormânt .

Atribuit lui Alberti este proiectul absidal al bisericii parohiale San Martino a Gangalandi lângă Lastra a Signa . Alberti a fost rector la San Martino din 1432 până la moartea sa. Biserica, de origine medievală, are punctul focal în absidă, închisă în partea superioară de un arc rotund decorat cu motive de candelabre și cu pilaștri din piatră serenă care susțin o arhitravă care poartă o inscripție cu majuscule aurii, decorată la ambele capete de brațele Alberti. Absida este amintită începând și aproape perfectă în testamentul lui Leon Battista Alberti și a fost de fapt terminată după moartea sa, între 1472 și 1478. ^[1]

O altă lucrare pentru Rucellai datează din 1467 , micul templu al Sfântului Mormânt din biserica San Pancrazio din Florența , construit după un paralelipiped împărțit de pilaștri corintici. Decorul este în incrustări de marmură, cu figuri geometrice în proporție de aur; decorațiile geometrice, în ceea ce privește fațada Santa Maria Novella , potrivit lui Alberti, conduc la meditarea misterelor credinței.

Ferrara

Clopotnița catedralei din Ferrara .

Alberti a fost la Ferrara în diferite momente și, cu siguranță, între 1438 și 1439, făcându-și prieteni cu curtea Este. Se întoarce acolo în 1441 și poate în 1443 , chemat să judece competiția pentru un monument ecvestru lui Niccolò III d'Este . ^[6] Cu această ocazie, poate a dat indicații pentru reînnoirea fațadei Primăriei , apoi a reședinței familiei Este .

Clopotnița incompletă a catedralei i- a fost atribuită, de asemenea, de distinși istorici de artă, dar exclusiv din motive stilistice, cu volumele sale clare și marmură roz și albă în două tonuri.

Rimini

Templul Malatesta , Rimini .

În 1450, Alberti a fost chemat la Rimini de către Sigismondo Pandolfo Malatesta pentru a transforma biserica San Francesco într-un templu în onoarea și gloria familiei sale și a familiei sale. La moartea domnului (1468) templul a fost lăsat neterminat deoarece lipseau partea superioară a fațadei, partea stângă și tribuna. Cunoaștem proiectul Albertian printr- o medalie gravată de Matteo de 'Pasti , arhitectul căruia i se încredințaseră extinderile interioare ale bisericii și, în general, întregul șantier.

Templul Malatesta pe medalia Matteo de 'Pasti .

Alberti a conceput o cochilie de marmură care a lăsat clădirea preexistentă intactă. Lucrarea a inclus o partiție tripartită pe fațadă cu arcuri marcate de semicoloane corintice, în timp ce în partea superioară se afla un fel de fronton cu un arc în centru flancat de pilaștri și poate două volute curbate. Punctul focal era portalul central, cu un timpan triunghiular și bogat decorat cu dale de marmură policromă în stilul Romei imperiale. Pe laterale, două arcuri minore ar fi trebuit să încadreze mormintele lui Sigismondo și soția lui Isotta, dar ulterior au fost închise.

Laturile, pe de altă parte, sunt compuse dintr-o succesiune de arcuri pe stâlpi, inspirate din serialitatea apeductelor romane, destinate adăpostirii sarcofagelor celor mai înalți demnitari ai curții. Laturile și fațada sunt unite de un soclu înalt care izolează clădirea de spațiul înconjurător. Ghirlanda circulară, emblemă a familiei Malatesta, este folosită aici ca oculus. Este interesant de observat cum Alberti s-a inspirat din arhitectura clasică, dar bazându-se pe idei locale, cum ar fi Arcul lui Augustus , al cărui modul este triplat pe fațadă. ^[7] O particularitate a acestei intervenții este aceea că placarea nu ține cont de deschiderile gotice anterioare: de fapt, pasul arcurilor laterale nu este același cu ferestrele ascuțite, care sunt întotdeauna poziționate într-un mod diferit. La urma urmei, Alberti i-a scris lui Matteo de 'Pasti că „aceste lățimi și înălțimi ale Chappelle mă deranjează”.

Pentru absidă exista o rotundă mare acoperită de o cupolă emisferică asemănătoare cu cea a Panteonului . Dacă s-ar finaliza, naosul și-ar fi asumat un rol de acces simplu la maiestuoasa clădire circulară, iar funcția de sărbătoare a clădirii ar fi fost mult mai evidentă, de asemenea, în raport cu orizontul orașului . ^[7]

Mantua

Biserica San Sebastiano, Mantua .

Bazilica Sant'Andrea , Mantua .

În 1459, Alberti a fost chemat la Mantova de Ludovico III Gonzaga , ca parte a proiectelor de înfrumusețare urbană pentru Consiliul de la Mantua .

San Sebastian

Prima intervenție mantuană a vizat biserica San Sebastiano , o capelă privată a familiei Gonzaga, începută în 1460 . Clădirea a stat la baza reflecțiilor renascentiste asupra clădirilor cu cruce grecească : este de fapt împărțită în două etaje, dintre care unul este subteran, cu trei brațe absidale în jurul unui corp cubic cu bolta transversală ; brațul frontal este precedat de un portic, astăzi cu cinci deschideri. ^[8]

Partea superioară a fațadei, împărțită de pilaștri uriași , este originală a proiectului albertian și amintește de o elaborare a templului clasic, cu o arhitravă ruptă, timpan și un arc siriac , mărturisind libertatea extremă cu care arhitectul a aranjat elementele. . Poate că inspirația a fost o lucrare antică târzie, cum ar fi Arcul portocaliu . ^[8] Cele două scări de legătură care permit accesul la portic nu fac parte din proiectul original, ci au fost adăugate ulterior.

Sant'Andrea

A doua intervenție, întotdeauna comandată de Gonzaga, a fost bazilica Sant'Andrea , ridicată pentru a înlocui un altar anterior în care era venerată o relicvă a sângelui lui Hristos. Alberti și-a creat proiectul „... mai capabil, mai etern, mai vrednic, mai fericit ...” inspirat de modelul templului etrusc preluat de Vitruvius și în contrast cu proiectul anterior de Antonio Manetti . În primul rând, a schimbat orientarea bisericii, alinindu-o cu axa drumului care lega Palazzo Ducale de ceai. ^[8]

La chiesa a croce latina , iniziata nel 1472 , è a navata unica coperta a botte con lacunari , con cappelle laterali a base rettangolare con la funzione di reggere e scaricare le spinte della volta, inquadrate negli ingressi da un arco a tutto sesto, inquadrato da un lesene architravate. Il tema è ripreso dall'arco trionfale classico ad un solo fornice come l' arco di Traiano ad Ancona . La grande volta della navata e quelle del transetto e degli atri d'ingresso si ispiravano a modelli romani, come la Basilica di Massenzio .

Per caratterizzare l'importante posizione urbana, venne data particolare importanza alla facciata, dove ritorna il tema dell'arco: l'alta apertura centrale è affiancata da setti murari, con archetti sovrapposti tra lesene corinzie sopra i due portali laterali. Il tutto, coronato da un timpano triangolare a cui si sovrappone, per non lasciare scoperta l'altezza della volta, un nuovo arco. Questa soluzione, che enfatizza la solennità dell'arco di trionfo e il suo moto ascensionale, permetteva anche l'illuminazione della navata. Sotto l'arco venne a formarsi uno spesso atrio, diventato il punto di filtraggio tra interno ed esterno. ^[8]

La facciata è inscrivibile in un quadrato e tutte le misure della navata, sia in pianta che in alzato, si conformano ad un preciso modulo metrico. La tribuna e la cupola (comunque prevista da Alberti) vennero completate nei secoli successivi, secondo un disegno estraneo all'Alberti.

I caratteri dell'architettura albertiana

Le opere più mature di Alberti evidenziano una forte evoluzione verso un classicismo consapevole e maturo in cui, dallo studio dei monumenti antichi romani, l'Alberti ricavò un senso delle masse murarie ben diverso dalla semplicità dello stile brunelleschiano. I modi originali albertiani precorsero l'arte del Bramante. I caratteri innovativi di Alberti furono: La colonna deve sostenere la trabeazione e deve essere usata come ornamento per le fabbriche; l'arco deve essere costruito sopra i pilastri.

Il De statua

Il trattato, scritto in latino, è relativo alla teoria della scultura e risale al 1450 circa. Nel De statua , l'Alberti rielaborò profondamente le concezioni e le teorie relative alla scultura tenendo conto delle innovazioni artistiche del Rinascimento, attingendo anche ad una rilettura critica delle fonti classiche e riconoscendo, tra i primi dignità intellettuale alla scultura, prima di allora sempre condizionata dal pregiudizio verso un'attività tanto manuale.

Nel trattato che si compone di 19 capitoli, l'Alberti parte, sulla scorta di Plinio , dalla definizione dell'arte plastica tridimensionale distinguendo la scultura o per via di porre o per via di levare , dividendola secondo la tecnica utilizzata:

• togliere e aggiungere: sculture con materie molli, terra e cera eseguita dai "modellatori"
• levare: scultura in pietra, eseguita dagli "scultori"

Tale distinzione fu determinante nella concezione artistica di molti scultori come Michelangelo e non era mai stata espressa con tanta chiarezza. ^[9]

Il definitor , lo strumento inventato da Leon Battista Alberti.

Relativamente al metodo da utilizzare per raggiungere il fine ultimo della scultura che è l'imitazione della natura, l'Alberti distingue:

• la dimensio (misura) che definisce le proporzioni generali dell'oggetto rappresentato mediante l' exempeda , una riga diritta modulare atta a rilevare le lunghezze e squadre mobili a forma di compassi ( normae ), con cui misurare spessori, distanze e diametri. ^[10]
• la finitio , definizione individuale dei particolari e dei movimenti dell'oggetto rappresentato, per la quale Alberti suggerisce uno strumento da lui ideato: il definitor o finitorium , un disco circolare cui è fissata un'asta graduata rotante, da cui pende un filo a piombo. Con esso si può determinare qualsiasi punto sul modello mediante una combinazione di coordinate polari e assiali, rendendo possibile un trasferimento meccanico dal modello alla scultura. ^[9]

Alberti sembra anticipare i temi relativi alla raffigurazione 'scientifica' della figura umana che è uno dei temi che percorre la cultura figurativa rinascimentale. ^[11] e addirittura aspetti dell'industrializzazione e addirittura della digitalizzazione, visto che il definitor trasformava i punti rilevati sul modello in dati alfanumerici. ^[12]

L'opera fu tradotta in volgare nel 1568 da Cosimo Bartoli . Il testo latino originale fu stampato solo alla fine del XIX secolo, mentre solo recentemente sono state pubblicate traduzioni moderne. ^[11] I sistemi di definizione meccanica dei volumi proposti dall'Alberti, appassionarono Leonardo che approntò, come si può rilevare dai suoi disegni, dei sistemi alternativi, sviluppati a partire dal trattato albertiano ^[9] e utilizzò le "Tabulae dimensionum hominis" del "De statua" per realizzare il celeberrimo "Uomo vitruviano".

Il Crittografo

Alberti fu inoltre un geniale crittografo e inventò un metodo per generare messaggi criptati con l'aiuto di un apparecchio, il disco cifrante . Sua fu infatti l'idea di passare da una crittografia con tecnica "monoalfabetica" ( Cifrario di Cesare ) ad una con tecnica "polialfabetica", codificata teoricamente parecchi anni dopo da Blaise de Vigenère . ^[13] In The Codebreakers. The Story of Secret Writing ^[14] , lo storico della crittologia David Kahn attribuisce all'Alberti il titolo di Father of Western Cryptology (Padre della crittologia occidentale). Kahn ribadisce questa definizione, sottolineando le ragioni che la giustificano, nella prefazione all'edizione italiana del testo albertiano: «Questo volume elegante e sottile riproduce il testo più importante di tutta la storia della crittologia; un primato che il De cifris di Leon Battista Alberti ben si merita per i tre temi cruciali che tratta: l'invenzione della sostituzione polialfabetica, l'uso della crittanalisi, la descrizione di un codice sopracifrato.»

Tra le altre attività di Alberti ci fu anche la musica , per la quale fu considerato uno dei primi organisti della sua epoca. Disegnò anche delle mappe e collaborò con il grande cartografo Paolo Toscanelli .

De iciarchia

Iciarco e Iciarchia sono due termini usati dall'Alberti nel dialogo De iciarchia composto nel 1470 circa, pochi anni prima della sua morte (avvenuta nel 1472 ) e ambientato nella Firenze medicea di quegli anni. Le due parole sono di origine greca (" Pogniàngli nome tolto da' Greci, iciarco : vuol dire supremo omo e primario principe della famiglia sua ", libro III), e sono formate da oîkos o oikía "casa, famiglia" e arkhós "capo supremo, principe, principio".

Il nome stesso di iciarco vuole esprimere quello che secondo il parere dell'autore è il governante ideale: colui che sia come un padre di famiglia nei confronti dello Stato. Secondo le parole dell'Alberti, "il suo compito sarà (...) provedere alla salute, quiete, e onestamento di tutta la famiglia, (...) fare sì che amando e benificando è suoi, tutti amino lui, e tutti lo reputino e osservino come padre " (ivi).

Questo ruolo di "padre di famiglia" del governante ideale era finalizzato, nella sua visione politica, ad una stabilità, in definitiva "conservatrice", che permetterebbe di governare senza discordie che, dilaniando lo Stato, nuocerebbero a tutto il corpo sociale (" Inoltre la prima cura sua sarà che la famiglia sia senza niuna discordia unitissima. Non esser unita la famiglia circa le cose (...) che giovano, nuoce sopra modo molto. , ivi).

Il termine iciarco , nato coll'Alberti e strettamente legato alla sua visione "paternalistica" del governo dello Stato, non ebbe comunque alcun seguito e non risulta che sia mai più stato impiegato nel lessico politico.

Opere

Liber de iure, scriptus Bononiae anno 1437 , manoscritto, XV secolo. Milano, Biblioteca Ambrosiana .

Scritti

• De commodis litterarum atque incommodis 1432 riflessioni sulla funzione dell'intellettuale che deve essere un'attività faticosa, diligente e silenziosa che non deve portare né soddisfazione personale né riconoscimenti pubblici
• Apologi centum
• Cena familiaris
• De amore
• De equo animante (Il cavallo vivo)
• De Iciarchia
• De componendis cifris
• Deiphira
• De pictura
• Porcaria coniuratio
• De re aedificatoria
• De statua
• Descriptio urbis Romae
• Ecatomphile
• Elementa picturae
• Epistola consolatoria
• Grammatica della lingua toscana 1438-1441 (meglio nota come Grammatichetta vaticana ^[15] ) prima trattazione grammaticale riservata a una lingua moderna
• Intercoenales
• De familia libri IV
• Ex ludis rerum mathematicorum
• Momus o “De principe” (Momo o Del principe) romanzo satirico irriverente.
• Philodoxeos fabula
• Profugiorum ab ærumna libri III
• Sentenze pitagoriche
• Sophrona
• Theogenius (o Teogenio), scritto probabilmente nel 1440 al tempo della guerra contro i Visconti. Lo scritto allude agli avvenimenti del tempo e alle vendette attuate dai Medici contro i loro nemici. La tematica centrale ruota attorno alla capacità dell'individuo di mantenere il suo equilibrio interiore per resistere alla sorte avversa. Tematica che ritorna anche in un'altra sua opera: Profugiorum ab aerumna libri (Libri di coloro che sono scampati alla rovina), noto anche come Della tranquullità dell'animo.
• Villa

Manoscritti

• Liber de iure, scriptus Bononiae anno 1437 , XV secolo, Milano, Biblioteca Ambrosiana, Fondo manoscritti, ms. I 193 inf., ff. 1v-13r.
• Trivia senatoria , XV secolo, Milano, Biblioteca Ambrosiana, Fondo manoscritti, ms. I 193 inf., ff. 13v-19v.
• Philodoxeos Fabula , XV secolo, Modena, Biblioteca Estense , Fondo manoscritti, ms. alfa.o.07.09.

Opere architettoniche

• Palazzo Rucellai , 1446-1451, Firenze , Via della Vigna Nuova
• Loggia Rucellai , 145?-1460, Firenze , Via della Vigna Nuova
• Facciata di Santa Maria Novella , 1458-1478, Firenze , Santa Maria Novella
• Abside di San Martino , 1472-1478, Lastra a Signa , Pieve di San Martino a Gangalandi
• Tempietto del Santo Sepolcro , 1457-1467, Firenze , Chiesa di San Pancrazio
• Tempio Malatestiano (incompiuto), iniziato nel 1450 circa, Rimini , Tempio Malatestiano
• Chiesa di San Sebastiano , 1460 circa, Mantova , Chiesa di San Sebastiano
• Basilica di Sant'Andrea , 1472-1732, Mantova , Basilica di Sant'Andrea (Mantova)
• Palazzo Romei , Vibo Valentia ^[16]

Note

Bibliografia

• ( LA ) Leon Battista Alberti, De re aedificatoria , Argentorati, excudebat M. Iacobus Cammerlander Moguntinus, 1541.
• ( LA ) Leon Battista Alberti, De re aedificatoria , Florentiae, accuratissime impressum opera magistri Nicolai Laurentii Alamani.
• Leon Battista Alberti, Opere volgari. 1 , Firenze, Tipografia Galileiana, 1843.
• Leon Battista Alberti, Opere volgari. 2 , Firenze, Tipografia Galileiana, 1844.
• Leon Battista Alberti, Opere volgari. 4 , Firenze, Tipografia Galileiana, 1847.
• Leon Battista Alberti, Opere volgari. 5 , Firenze, Tipografia Galileiana, 1849.
• Leon Battista Alberti, Opere , Florentiae, JC Sansoni, 1890.
• Leon Battista Alberti, Trattati d'arte , Bari, Laterza, 1973.
• Leon Battista Alberti, Ippolito e Leonora , Firenze, Bartolomeo de' Libri, prima del 1495.
• Leon Battista Alberti, Ecatonfilea , Stampata in Venesia, per Bernardino da Cremona, 1491.
• Leon Battista Alberti, Deifira , Padova, Lorenzo Canozio, 1471.
• Leon Battista Alberti, Teogenio , Milano, Leonard Pachel, circa 1492.
• Leon Battista Alberti, Libri della famiglia , Bari, G. Laterza, 1960.
• Leon Battista Alberti, Rime e trattati morali , Bari, Laterza, 1966.

• Albertiana , Rivista della Société Intérnationale Leon Battista Alberti , Firenze, Olschki, 1998 sgg.
• Franco Borsi, Leon Battista Alberti: Opera completa , Electa, Milano, 1973;
• Giovanni Ponte, Leon Battista Alberti: Umanista e scrittore , Tilgher, Genova, 1981;
• Paolo Marolda, Crisi e conflitto in Leon Battista Alberti , Bonacci, Roma, 1988;
• Roberto Cardini, Mosaici: Il nemico dell'Alberti , Bulzoni, Roma 1990;
• Rosario Contarino, Leon Battista Alberti moralista , presentazione di Francesco Tateo, S. Sciascia, Caltanissetta 1991;
• Joseph Rykwert-Anne Engel (a cura di), Leon Battista Alberti , Electa, Milano, 1994
• Pierluigi Panza, Leon Battista Alberti: Filosofia e teoria dell'arte , introduzione di Dino Formaggio, Guerini, Milano 1994;
• Pierluigi Panza, introduzione a "De Amore" di Leon Battista Alberti, in Estetica. Le scritture dell'eros , annuario a cura di S. Zecchi, Il Mulino, Bologna, 1995. ISBN 88-15-04790-5 .
• Pierluigi Panza, "Lui geometra, lui musico, lui astronomo”. Leon Battista Alberti e le discipline liberali", in Le arti e le scienze. Annuario di Estetica , a cura di S. Zecchi, Bologna, 1996, ISBN 88-15-05268-2 .
• Massimo Bulgarelli, Arturo Calzona, Matteo Ceriana, Francesco Paolo Fiore (a cura di), Leon Battista Alberti e l'architettura , Cinisello Balsamo, Silvana, ISBN 88-366-0732-2 . Catalogo della Mostra tenuta a Mantova presso la casa del Mantegna dal 16 settembre 2006 al 14 gennaio 2007
• Cecil Grayson, Studi su Leon Battista Alberti , a cura di Paola Claut, Olschki, Firenze 1998;
• Stefano Borsi, Momus, o Del principe: Leon Battista Alberti, i papi, il giubileo , Polistampa, Firenze 1999;
• Luca Boschetto, Leon Battista Alberti e Firenze: Biografia, storia, letteratura , Olschki, Firenze 2000;
• Alberto G. Cassani, La fatica del costruire: Tempo e materia nel pensiero di Leon Battista Alberti , Unicopli, Milano 2000;
• Pierluigi Panza, “Alberti e il mondo naturale”, in AA.VV., Lettere e arti nel Rinascimento, Atti del X Convegno internazionale Chianciano-Pienza, 20-23 luglio 1998, a cura di Luisa Secchi Tarugi, Franco Cesati editore, Firenze, vol. 1, pp.167-180, ISBN 88-7667-096-3
• Elisabetta Di Stefano, L'altro sapere: Bello, arte, immagine in Leon Battista Alberti , Centro internazionale studi di estetica, Palermo 2000;
• Rinaldo Rinaldi , Melancholia Christiana. Studi sulle fonti di Leon Battista Alberti , Firenze, Olschki, 2002;
• Francesco Furlan, Studia albertiana: Lectures et lecteurs de LB Alberti , N. Aragno-J. Vrin, Torino-Parigi 2003;
• Anthony Grafton , Leon Battista Alberti: Un genio universale , Laterza, Roma-Bari 2003;
• D. Mazzini, S. Martini. Villa Medici a Fiesole. Leon Battista Alberti e il prototipo di villa rinascimentale , Centro Di, Firenze 2004;
• Michel Paoli , Leon Battista Alberti 1404-1472 , Parigi, Editions de l'Imprimeur, 2004, ISBN 2-910735-88-5 , ora tradotto in italiano: Michel Paoli, Leon Battista Alberti , Bollati Boringhieri, Torino 2007, 124 p. + 40 ill., ISBN 978-88-339-1755-9 .
• Anna Siekiera, Bibliografia linguistica albertiana , Firenze, Edizioni Polistampa, 2004 (Edizione Nazionale delle Opere di Leon Battista Alberti, Serie «Strumenti», 2);
• Francesco P. Fiore: La Roma di Leon Battista Alberti. Umanisti, architetti e artisti alla scoperta dell'antico nella città del Quattrocento , Skira, Milano 2005, ISBN 88-7624-394-1 ;
• Leon Battista Alberti architetto , a cura di Giorgio Grassi e Luciano Patetta, testi di Giorgio Grassi et alii, Banca CR, Firenze 2005;
• Restaurare Leon Battista Alberti: il caso di Palazzo Rucellai , a cura di Simonetta Bracciali, presentazione di Antonio Paolucci , Libreria Editrice Fiorentina, Firenze 2006, ISBN 88-89264-81-0 ;
• Stefano Borsi, Leon Battista Alberti e Napoli , Polistampa, Firenze 2006; ISBN 88-88967-58-3
• Gabriele Morolli, Leon Battista Alberti. Firenze e la Toscana , Maschietto Editore, Firenze, 2006.
• F. Canali, "Leon Battista Alberti "Camaleonta" e l'idea del Tempio Malatestiano dalla Storiografia al Restauro , in Il Tempio della Meraviglia , a cura di F. Canali, C. Muscolino, Firenze, 2007.
• F. Canali, La facciata del Tempio Malatestiano , in Il Tempio della Meraviglia , a cura di F. Canali, C. Muscolino, Firenze, 2007.
• VC Galati, "Ossa" e "illigamenta" nel De Re aedificatoria. Caratteri costruttivi e ipotesi strutturali nella lettura della tecnologia antiquaria del cantiere del Tempio Malatestiano , in Il Tempio della Meraviglia , a cura di F. Canali, C. Muscolino, Firenze, 2007
• “Il mito dell'Egitto in Alberti”, in AA.VV., Leon Battista Alberti teorico delle arti e gli impegni civili del “De re aedificatoria” , Atti dei Convegni internazionali di studi del Comitato Nazionale per le celebrazioni albertiane, Mantova, 17-19/10/2002-23-25/10/2003, a cura di Arturo Calzona, Francesco Paolo Fiore, Alberto Tenenti, Cesare Vasoli, Firenze, Olschki, 2007, ISBN 978-88-222-5605-8 .
• Alberti e la cultura del Quattrocento, Atti del Convegno internazionale di Studi, (Firenze, Palazzo Vecchio, Salone dei Dugento, 16-17-18 dicembre 2004), a cura di R. Cardini e M. Regoliosi, Firenze, Edizioni Polistampa, 2007.
• AA.VV, Brunelleschi, Alberti e oltre , a cura di F. Canali, «Bollettino della Società di Studi Fiorentini», 16-17, 2008.
• F. Canali, R Tracce albertiane nella Romagna umanistica tra Rimini e Faenza , in Brunelleschi, Alberti e oltre , a cura di F. Canali, «Bollettino della Società di Studi Fiorentini», 16-17, 2008.
• VC Galati, Riflessioni sulla Reggia di Castelnuovo a Napoli: morfologie architettoniche e tecniche costruttive. Un univoco cantiere antiquario tra Donatello e Leon Battista Alberti? , in Brunelleschi, Alberti e oltre , a cura di F. Canali, «Bollettino della Società di Studi Fiorentini», 16-17, 2008.
• F. Canali, VC Galati, Leon Battista Alberti, gli 'Albertiani' e la Puglia umanistica, in Brunelleschi, Alberti e oltre , a cura di F. Canali, «Bollettino della Società di Studi Fiorentini», 16-17, 2008.
• G. Morolli, Alberti: la triiplice luce della pulcritudo, in Brunelleschi, Alberti e oltre , a cura di F. Canali, «Bollettino della Società di Studi Fiorentini», 16-17, 2008.
• G. Morolli, Pienza e Alberti, in Brunelleschi, Alberti e oltre , a cura di F. Canali, «Bollettino della Società di Studi Fiorentini», 16-17, 2008.
• Christoph Luitpold Frommel, Alberti e la porta trionfale di Castel Nuovo a Napoli , in «Annali di architettura» n° 20, Vicenza 2008 leggere l'articolo ;
• Massimo Bulgarelli, Leon Battista Alberti, 1404-1472: Architettura e storia , Electa, Milano 2008;
• Caterina Marrone, I segni dell'inganno. Semiotica della crittografia , Stampa Alternativa&Graffiti, Viterbo 2010;
• Pierluigi Panza, “Animalia: La zoologia nel De Re Aedificatoria", Convegno 29-30 marzo 2008 Facoltà di Architettura Civile, Milano, in Albertiana , vol.13, pp.87-100, ISSN 1126-9588
• S. Borsi, Leon Battista Alberti e Napoli , Firenze, 2011.
• V. Galati, Il Torrione quattrocentesco di Bitonto dalla committenza di Giovanni Ventimiglia e Marino Curiale; dagli adeguamenti ai dettami del De Re aedificatoria di Leon Battista Alberti alle proposte di Francesco di Giorgio Martini (1450-1495) , in Defensive Architecture of the Mediterranean XV to XVIII centuries , a cura di G. Verdiani,, Firenze, 2016, vol.III.
• V. Galati, Tipologie di Saloni per le udienze nel Quattrocento tra Ferrara e Mantova. Oeci, Basiliche, Curie e "Logge all'antica" tra Vitruvio e Leon Battista Alberti nel "Salone dei Mesi di Schifanoia a Ferrara e nella "Camera Picta" di Palazzo Ducale a Mantova , in Per amor di Classicismo , a cura di F. Canali «Bollettino della Società di Studi Fiorentini», 24-25, 2016.
• S. Borsi, Leon Battista , Firenze, 2018.

Roberto Rossellini gli ha dedicato un film- documentario per la TV nel 1973, intitolato "L'età di Cosimo dei Medici" (88').

Voci correlate

• Architettura rinascimentale
• Rinascimento fiorentino
• Rinascimento riminese
• Rinascimento mantovano
• Medaglia di Leon Battista Alberti

Altri progetti

• Wikisource contiene una pagina dedicata a Leon Battista Alberti
• Wikisource contiene una pagina in lingua latina dedicata a Leon Battista Alberti
• Wikiquote contiene citazioni di Leon Battista Alberti
• Wikibooks contiene testi o manuali su Leon Battista Alberti
• Wikiversità contiene risorse su Leon Battista Alberti
• Wikimedia Commons contiene immagini o altri file su Leon Battista Alberti

Collegamenti esterni

• Leon Battista Alberti , su Treccani.it – Enciclopedie on line , Istituto dell'Enciclopedia Italiana .
• Leon Battista Alberti , in Enciclopedia Italiana , Istituto dell'Enciclopedia Italiana .
• Leon Battista Alberti , in Dizionario di filosofia , Istituto dell'Enciclopedia Italiana , 2009.
• Leon Battista Alberti , su sapere.it , De Agostini .
• ( EN ) Leon Battista Alberti , su Enciclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
• Cecil Grayson e Giulio Carlo Argan, ALBERTI, Leon Battista , in Dizionario biografico degli italiani , vol. 1, Istituto dell'Enciclopedia Italiana , 1960.
• ( EN ) Leon Battista Alberti , su MacTutor , University of St Andrews, Scotland.
• Opere di Leon Battista Alberti , su Liber Liber .
• Opere di Leon Battista Alberti , su openMLOL , Horizons Unlimited srl.
• ( EN ) Opere di Leon Battista Alberti , su Open Library , Internet Archive .
• ( EN ) Opere di Leon Battista Alberti , su Progetto Gutenberg .
• ( EN ) Leon Battista Alberti , su Goodreads .
• ( FR ) Bibliografia su Leon Battista Alberti , su Les Archives de littérature du Moyen Âge .
• ( EN ) Leon Battista Alberti , in Catholic Encyclopedia , Robert Appleton Company.
• La bibliografia aggiornata degli studi albertiani dal 1995 in poi, e le informazioni più recenti sulla ricerca albertiana , su alberti.wordpress.com .
• Il sito della Société Internationale Leon Battista Alberti , su silba-online.eu .
• Biografia breve , su imss.fi.it .
• Fondazione Centro Studi Leon Battista Alberti - Mantova , su fondazioneleonbattistaalberti.it .
• Momus , (testo in latino , Roma 1520), facsimile, progetto CAMENA

Portale Architettura		Portale Biografie		Portale Crittografia
Portale Letteratura			Portale Matematica