Hendecasilabă

În metrica italiană , hendecasilabul (din greaca veche ἐνδεκασύλλαβος hendecasýllabos , literal „(vers) de unsprezece silabe”) ^[1] este linia în care ultimul accent , tonic și ritmic, cade în mod necesar pe a zecea silabă. ^[2] Este principalul și cel mai folosit metru al poeziei italiene: se găsește în toate strofele și structurile metrice cele mai importante, precum cea de-a treia rimă , sau tripleta lui Dante , octava , balada , cântecul , sonetul . A fost întotdeauna folosit și în secvențe de hendecasilabe libere . Locațiile accentelor sunt diverse. Cu toate acestea, hendecasilabele au de obicei un accent fix fie pe al patrulea, fie pe al șaselea scaun (evidențiat aici în portocaliu și galben).

Originile

Nu este exclus, așa cum a ipotezat deja Pietro Bembo , că la originea hendecasilabului există influențe provensale și, după cum constată criticul Francesco D'Ovidio ^[3] , există „afinități cu decasilabul , o derivare din hendecasilabul safic. prin poezie mediolatin cu medierea trimeterului iambic ».

Hendecasilabe obișnuite (apartamente, bușteni și alunecări)

Contrar a ceea ce s-ar putea deduce din nume, este bine să clarificăm imediat că nota distinctivă a hendecasilabului nu este numărul efectiv de silabe, ci faptul că în toate cazurile accentul ultimului cuvânt al versului cade întotdeauna pe a zecea silabă (de acum înainte marcată cu verde).

Prin urmare, este o greșeală obișnuită să credem că toate hendecasilabele trebuie să aibă întotdeauna unsprezece silabe. Deși acest lucru este adevărat în majoritatea cazurilor, nu este o regulă. A avea unsprezece silabe nu este altceva decât consecința directă a faptului că limba italiană este alcătuită în principal din cuvinte plate, adică din cele care au accent pe penultima silabă.

Pentru a clarifica conceptul, iată câteva exemple:

• După cum sa menționat deja, în cea mai comună ieșire plană este alcătuită din unsprezece silabe metrice :

• Cu toate acestea, în ieșirea trunchiată , aceasta va consta din zece silabe metrice :

• În această alunecare în loc de douăsprezece silabe metrice .

După cum reiese din aceste exemple, deși numărul total de silabe și poziția accentelor interne în verset se schimbă, accentul pe locul al zecelea rămâne fixat în orice caz. În cele trei exemple prezentate, o altă caracteristică fundamentală a versului, nu numai hendecasilabă, este de asemenea clară: definiția silabei fonetice și nu strict gramaticale. Prin urmare, vedem în fiecare exemplu că o silabă metrică este formată din 2 silabe de cuvinte adiacente rostite împreună.

Hendecasilabe "extreme"

De-a lungul istoriei literaturii italiene, cazurile de hendecasilabe mai mari de doisprezece silabe sunt foarte rare și constau în principal din cuvinte la care s-au adăugat una sau mai multe particule stonale, precum pronumele clitice (mi, ci, ne, si, the). Având în vedere artificialitatea lor, producția acestor linii este în general limitată la experimentalismul poeziei burlesque / parodice.

• O bisendrucciolo hendecasilabă, compusă din treisprezece silabe, în care accentul cade pe a patra până la ultima, ar fi astfel:

• O hendecasilabă cu patru alunecări, compusă din cincisprezece silabe, în care accentul cade pe a șasea din ultima, este următoarea:

• Hendecasilaba cu șaisprezece silabe, cu accent pe ultima a șaptea, este considerată cazul limită:

Autograful Quatrainului înghețat al lui Boito.

Iată întregul catren din care a fost luat exemplul anterior, intitulat Quatrain înghețat și format exclusiv din hendecasilabe cu cincisprezece sau șaisprezece silabe: ^[6]

Endecasilabe „a maiore” și „a minor”

Din motive legate de geneza sa (hendecasilabul se naște de fapt din fuziunea unui Quinario și a unui Septenar ^{[ citație necesară ]} ) și deja formalizată de Pietro Bembo , hendecasilabul „canonic” oferă un accent secundar pe a patra sau a șasea sede; în primul caz hendecasilabul este definit ca minor (iar primul hemistich este echivalent cu un quinar ), în al doilea caz este definit ca maiore (iar primul hemistich este echivalent cu un septenar ).

Definiția accentelor unui vers este adesea un concept subiectiv; o linie poate avea, de asemenea, mai multe accentuări diferite, în funcție de citirea pe care o dorești; de regulă, tindem să considerăm cele mai mici particule neaccentuate , cum ar fi pronumele , prepozițiile , articolele și conjuncțiile , atunci când acestea nu sunt într-o poziție evident marcată.

Pietro Bembo , unul dintre primii teoreticieni ai metricii italiene într- un portret al lui Titian .

Hendecasilabul a maiore este în general considerat mai solemn:

În timp ce hendecasilabul unui minor este mai calm și intim:

Această versatilitate face ca hendecasilabul să fie una dintre liniile principale ale metricii italiene.

Tipuri de hendecasilabe "a maiore"

În hendecasilabă "a maiore", în general, cel puțin o silabă înainte de a șasea este accentuată (de obicei prima, a doua sau a treia).

Mult mai rar este cazul în care nu există accente relevante înainte de a șasea silabă ca în acest caz:

Mai rar este cazul în care dintr-un accent pe primul merge imediat la accentul pe al șaselea:

Tipuri de hendecasilabe „un minor”

Hendecasilabul minor are în principal două tipuri de accentuare relevantă:

Hendecasilabul cu accent pe octavă , mai frecvent:

Hendecasilabul minor „ al șaptelea ” se dovedește a fi mai rar decât celelalte versuri „minor”, ​​întrucât ritmul său din trecut era considerat nu foarte „sonor” și, prin urmare, potrivit, potrivit poeților petrarhici, pentru a reproduce prosodia vorbire:

Accente și ritm

Iambic, dactilic și anapestic

La fel ca într-o compoziție muzicală, ritmul este una dintre componentele fundamentale din care derivă armonia muzicală care caracterizează versul. Având în vedere bogăția ritmică, nu există o clasificare universal recunoscută care să poată clasifica toate tipurile de ritmuri care pot fi date unui hendecasilab. Cu toate acestea, împrumutând o terminologie care vine de la valorile clasice, este posibil să se scoată în evidență câteva tipuri de versuri în funcție de atacul lor prin definirea lor ca iambic , dactil și anapestic .

Se definesc prin ritm

• Iambic acele hendecasyllables cu accent pe 2, 4 și 6 -a scaunului:

O hendecasilabă construită în acest mod are ambele locații tonice principale (a 4-a și a 6-a silabă), de asemenea, din acest motiv, este cel mai simplu și cel mai frecvent ritm în poezia italiană. Tendința iambică (àtona-tònica-àtona-tònica ...) oferă versului un ritm cântec și monoton. Acest ritm era potrivit în special compozițiilor care trebuiau însoțite de muzică.

Printre versuri, un minor este recunoscut de ritm:

• Dactilați cei cu accent pe 1 4 4 7 10 sau mai rar 1 4 7 7 9:

Poeții originilor au folosit acest ritm lent și descendent (tònica-àtona-àtona-tònica ...) pentru a da cititorului un sentiment de solemnitate sau pentru a reproduce prosodia vorbirii.

Printre versurile maiore este posibil să le identificăm pe cele din ritm:

• Anapestico: Cu accent pe a 3-a 6-a 10-a:

Ritmul anapestic (àtona-àtona-tònica ...) este ascendent și dă un sentiment de „netezime” și viteză mai mari versului.

Utilizarea ritmului și a poeziei

Dorind să găsim o regulă generală, am putea spune că ritmul versului devine mai apăsător cu cât sunt mai numeroși și apropiați, iar accentele sunt; exploatarea cu pricepere a accentelor unui vers este o parte fundamentală a sensibilității artistice a unui autor. Iată câteva exemple care arată cât de important este ritmul de a da „culoare” poeziei:

În acest exemplu, primele accente dactilografiate și juxtapunerea a două linii cu accente similare contribuie la oferirea unui cântec de leagăn și a unui sentiment de pace:

L e nta la n e ve fi o cca, fi o cca, fi sau cca. (schema: 1,4,6,8,10)

S e nti: a z a na d o ndola pi a n pi a no. (Schema: 1,4,6,10)

( G. Pascoli , Orfano )

Vittorio Alfieri , tragedian italian. Odată cu tragedia din „Sciolti”, ritmul capătă o mare valoare pentru a da „culoare” liniilor.

În acest alt exemplu, accentele sunt aranjate pentru a reproduce un ritm calm și meditativ.

V ghe st and lle of 'O rsa, I cred and (diagrama: 1-3-6-10)

rupt la re anc sau r la u știu să contempli la rvi (schema: 2-4-6-10)

( G. Leopardi , Amintirile )

Sau pot da un ritm solemn compoziției:

Sau între f a ggi și ab e erms pe ic a mpi (diagramă: 4-6-10)

smerald i ni la fr e dda orma si st a mpi (scheme: 3-6-10)

( G. Carducci , Orașul rustic )

Cezura

Punctul care separă cele două hemistichii este definit ca cesură (din latinescul caedo = tăiat). Dacă cezura este deosebit de puternică, ea rupe linia în două părți, dar niciodată un cuvânt în jumătate .

Toate hendecasilabele au o cesură, care poate fi sau nu subliniată în timpul declarației versului. Există diferite tipuri de cezură:

• O „cezură masculină” apare atunci când cade după o linie trunchiului:

De fapt, conform metricei canonice (dar nu este o regulă strictă), întâlnirea a două accente consecutive (cavali èr l'àr me) este de fapt posibil numai în punctul în care versul are o cesură, întrucât întâlnirea a două accente face obligatorie o scurtă pauză pentru o lectură corectă.

Iată un alt caz de pauză după un cuvânt care a fost trunchiat ( mar da mare ):

( De asemenea, trebuie remarcat faptul că în acest caz și în cazul următor, cezura metrică este funcțională pentru a marca o pauză de tip sintactic. ' )

Sau poate cădea după un cuvânt deja trunchiat (cum ar fi un trecut îndepărtat, un viitor)

• „Cezura feminină” sau „italiană” apare atunci când accentul cade pe un cuvânt plat. Deoarece cezura nu trunchiază niciodată un cuvânt, este mutată la sfârșitul cuvântului însuși:

• „Cezura lirică” apare atunci când a treia silabă este tonică și a patra neaccentuată:

Cu toate acestea, în italiană cezura nu este o regulă matematică. Cu toate acestea, este o idee bună să subliniați această pauză metrică atunci când corespunde pauzelor sintactice (identificate prin semne de punctuație ) și când este utilizată în mod deliberat ad hoc pentru a crea un fel de efect metric.

Hendecasilabe mai puțin frecvente

Există o serie de hendecasilabe "neobișnuite" care sunt considerate canonice, chiar dacă se află la limită. ^{[ fără sursă ]}

Hendecasilab epic

• Cezura epică

Un tip foarte deosebit de cezură este cezura epică reintrodusă de Giovanni Pascoli pentru hendecasilabele sale epice în secolul al XIX-lea pe rolul decasilabului francez.

Giovanni Pascoli a reintrodus cezura epică pentru traducerea Chanson de Roland .

Acest verset, deși se încadrează în această categorie, nu este cu adevărat un hendecasilab. Cezura sa puternică nu permite sinalefa în niciun caz și se caracterizează printr-o pauză puternică între primul și al doilea hemistich.

Contrar a ceea ce se întâmplă în hendecasilabul canonic, ultimele silabe neaccentuate ale primului hemistich nu sunt luate în calcul în a doua, indiferent dacă este trunchi, plat sau chiar alunecos.

Exemplu:

De fapt, prin urmare, hendecasilabul epic este echivalent cu simpla juxtapunere a unui quinar și a unui septenar.

Hendecasilab în creștere

Un ultim tip de hendecasilab la jumătatea distanței dintre canonic și necanonic este cel numit „în creștere”. Acest tip de metrică, deja prezent într-o eră anterioară, a fost renumit de Pascoli, care îl folosește în mai multe cazuri și nu numai folosind hendecasilabul. Datorită acestui expedient, versul reușește cumva să intre în categoria „canoanelor”, chiar dacă se află la limită, așa cum se poate observa în acest caz:

Deși al doilea vers alunecos al exemplului (geamăt) pare a fi o rimă hipermetrală , în timpul fazei de lectură devine o rimă perfectă cu celelalte două („extreme” și „vâsle”) deoarece ultima silabă „-to„ de „ geamăt ”Este absorbit pentru episinalefe de a- de„ arid ”în versetul următor.

Un alt caz este acela în care silaba neaccentuată din versul anterior umple silaba lipsă din următorul ipometru din versuri: această tehnică a fost preluată de crepuscular.

Hendecasilabe necanonice

Există, de asemenea, o serie de hendecasilabe considerate „greșite” de către teoreticieni. ^{[ citație necesară ]} În poezia clasică nu sunt permise toate acele tipuri de versuri în care nu este posibil să se recunoască cele două hemistichii principale ale quinarului și ale septenarului; adică care au atât patrul cât și al șaselea scaun expiat. Hendecasilabele lui Dante sunt aproape toate canonice. Cele ale lui Petrarca și ale Petrarhiștilor sunt toate. Hendecasilabele non-canonice pot fi găsite în experimentele poeziei italiene timpurii (mai multe cazuri în Divina Comedie ) și în unii poeți deliberat „extravaganti” ( Pietro Aretino de exemplu), dar utilizarea lor este în general depreciată.

Un exemplu de hendecasilab cu al patrulea și al șaselea neaccentuat, accentuat pe al doilea și pe octavă:

Endecasilabe ale celui de-al cincilea

Dintre hendecasilabele necanonice, cele mai frecvente sunt așa-numitele „al cincilea hendecasilabe”, care au tocmai a cincea silabă tonică și atât a patra, cât și a șasea neaccentuată.

Iată un exemplu de al cincilea hendecasilab în Dante

. B.

Hendecasilab Rolliano

În secolul al XVIII-lea Paolo Rolli a încercat să transpună hendecasilabul falecio din metrica clasică.
A ieșit un quinar dublu, cu o ieșire alunecoasă în primul hemistich și plat în al doilea:

Acest tip de hendecasilabă nu este considerat canonic, deoarece, de regulă, într-o hendecasilabă canonică, accentul de pe a patra silabă poate fi cel al unui cuvânt monosilabic trunchiat sau al unui cuvânt plat polisilabic, dar nu al unui cuvânt polisilab alunecos. Versul, numit „Rolliano hendecasilab”, își ia numele de la poetul care l-a adus la modă.

Forme poetice în hendecasilabe

Cea mai mare parte a poeziei italiene este versată în hendecasilabe.

Hendecasilabul este folosit singur în secvențe de versuri libere , ca în traducerea Eneidei de Annibal Caro și Iliada de Monti , sau în strofe , în special în triplete ca în Divina Comedie a lui Dante și în octave ca în Orlando furioso. De Ariosto și în Ierusalimul eliberat al lui Tasso .

Strofele tipice constând din hendecasilabe sunt:

• Cupleta , formată din două versuri rimate ( AA , BB , ...);
• Tripletul lui Dante , sau a treia rimă , alcătuită din trei linii cu rimă înlănțuită ( ABA, BCB, ... );
• Catrenul , format din patru versuri rimate diferit ( AABB , sau ABAB , sau ABBA );
• Sestina , formată din șase versuri rimate diferit (de obicei: ABABAB sau ABABCC );
• Octava , alcătuită din opt versuri rimate diferit ( ABABABAB numită „octavă siciliană”, sau ABABABCC numită „octavă toscană);
• Sonetul , format din paisprezece versuri în diferite rime (două catrene + două triplete).

Există cazuri sporadice de strofe, altele decât cele enumerate aici, dar este posibil să se găsească strofe de cinci linii (pentastice) și șapte linii (heptastice), de obicei hendecasilabe și septenare, departe de a fi rare în poezia italiană.

Metrici clasice

În metrica clasică există câteva varietăți de hendecasilab:

• Alcaico
• Safic
• Falecio sau Catulliano

Notă

Bibliografie

• Pietro G. Beltrami, Instrumentele poeziei , Bologna, il Mulino, 2002, ISBN 88-1508-647-1 .
• Aldo Menichetti, metrica italiană , Padova, Antenore, 1993, p. 663, ISBN 88-8455-073-4 .

Elemente conexe

• Rima
• Verset
• Schema metrică
• Metrică italiană
• Frottolato hendecasilab
• Către liber

Alte proiecte

• Wikționarul conține dicționarul lema « hendecasilabă »

linkuri externe

• Endecasilabă , pe Treccani.it - ​​Enciclopedii online , Institutul Enciclopediei Italiene .
• Endecasilabă , în Enciclopedia Italiană , Institutul Enciclopediei Italiene .
• hendecasilab , în Enciclopedia Italiei , Institutul Enciclopediei Italiene, 2010-2011.
• hendecasilab , în Enciclopedia lui Dante , Institutul Enciclopediei Italiene, 1970.
• „Endecasillabo” în „Breviarul metricii italiene” , pe metrica-italiana.it .

Portalul literaturii : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de literatură