Sabotori

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Sabotori
Robert Cummings în Saboteur trailer.jpg
Robert Cummings în trailerul filmului
Titlul original Sabotor
Țara de producție Statele Unite ale Americii
An 1942
Durată 108 min
Date tehnice B / W
Tip thrillere , sentimentale
Direcţie Alfred Hitchcock
Subiect Alfred Hitchcock
Scenariu de film Peter Viertel și Joan Harrison
Casa de producție Universal Pictures
Distribuție în italiană Universal (1949)
Fotografie Joseph A. Valentine
Asamblare Edward Curtiss și Otto Ludwig
Muzică Frank Skinner
Scenografie Jack Otterson și Russell A. Gausman
Interpreti și personaje
Actori vocali italieni
Dub original ( 1949 ):

Redublare:

Saboteur (Saboteur) este un film din 1942 regizat de Alfred Hitchcock .

Complot

Acuzat pe nedrept de sabotaj într-o fabrică în care lucrează, Barry Kane reușește să scape de poliție pentru a-l vâna pe adevăratul sabotor, un anume Fry.

În timp ce fuge, Kane se găsește în coliba unui orb, care îl prezintă nepoatei sale, Patricia Martin; inițial femeia se preface că are încredere în el, dar mai târziu încearcă să-l ducă la poliție. Cu toate acestea, Patricia devine curând convinsă de inocența lui Kane.

Cei doi îl urmăresc pe adevăratul sabotor; purtat de o rulotă plină de artiști de circ ajung la primăriile nelocuite și, mai târziu, la o petrecere caritabilă într-o casă bogată din New York, înainte de a ajunge în cele din urmă la vârful Statuii Libertății . În ciuda eforturilor protagonistului de a-l ajuta, vinovatul va cădea pe urechi surde, dar cel puțin Barry își va putea dovedi nevinovăția.

Acesta este un alt subiect cu care Hithcock vrea să-și pună talentele în slujba luptei împotriva nazismului [ este nevoie de o citație ] în timp ce lucra la film, a luat atacul „ Pearl Harbor care a forțat SUA să intre în război.

Producție

Selznick a decis să vândă filmul către un alt studio și a încheiat un acord cu Frank Lloyd care îl va produce la Universal Studios, plătind 130.000 $ plus 10% din încasări. [1] Filmul a fost astfel produs de Frank Lloyd și Jack H. Skirball pentru Universal Pictures, a fost distribuit de Universal.

Subiect

Subiectul este original de Hitchcock și susține că a refăcut o idee pe care i-o oferise vechiul său prieten Charles Bennet. [2]

Scenariu de film

Joan Harrison, John Houseman și tânărul scriitor Peter Viertel au participat la scenariu, alături de Hitchcock. Chiar și scriitorul Dorothy Parker a colaborat oferind câteva soluții cu adevărat ingenioase, cum ar fi întâlnirea cu caravana circului.

Filmare

Lucrările au început în august 1941.

Locuri

Filmul, așa cum spune Hitchcock însuși, este un itinerariu, o cursă de la o coastă la alta a Statelor Unite pe care protagonistul, Barry Kane, o face pentru a-și dovedi inocența urmărind și încercând să-l demască pe adevăratul vinovat.

Acțiunea începe în Glendale, California, la o fabrică de avioane militare, unde Barry Kane lucrează ca muncitor al fabricii și unde are loc explozia; Kane primește apoi un lift de la un șofer de camion care îl duce la Springville, la ferma lui Charles Tobin; urmărit de polițiști, el se salvează sărind în apă și pe fugă este întâmpinat într-o cabană a orbilor; într-o mașină cu nepoata orbului, Pat, parcurge drumuri lungi pustii din zona Alabama Hills; a obținut o plimbare de la caravana unui circ, este lăsat lângă Soda City, în mina dezafectată situată chiar în fața barajului Boulder, ținta unui nou atac planificat și iminent, care va fi stricat de Kane; partea finală are loc la New York în luxosul conac al doamnei Sutton, în Rockefeller Center, în șantierul naval din Brooklyn, la Radio City Music Hall, în cele din urmă pe Statuia Libertății.

Inainte de

Primul a avut loc pe 24 aprilie 1942.

Ospitalitate

În ciuda îngrijorărilor regizorului, lansarea filmului a fost întâmpinată cu recenzii entuziaste ale presei și un succes public pe care Jack Skirball i-a cerut-o să filmeze un film la alegere (va fi apoi Shadow of a Doubt ).

Critică

Hitchcock a spus: „Saboteur aparține aceluiași gen de filme din The Thirty-Nine , de Prisoner of Amsterdam și, de asemenea, din Northwest . Încă ne confruntăm cu MacGuffin , cătușele și un traseu de scenariu. Încă o dată, principalul risc al unui astfel de film constă în dificultatea de a avea un actor important. " Și continuă expunând nedumeririle sale cu privire la alegerea lui Robert Cummings în rolul protagonistului, un actor pregătit, dar mai potrivit cu aerul său lipsit de griji pentru comediile ușoare, pe care de obicei le-a jucat cu succes. Conducerea feminină îi fusese forțată și de producție, iar Hitchcock a constatat că nu se potrivește cu tipul de femeie pe care îl avea în minte. Puțin mulțumit și de actorul care a interpretat ticălosul, pentru care fusese angajat Otto Kruger, un actor pe care îl considera prea convențional în acea parte, pe care ar fi preferat să-l joace un actor de obicei în cel al simpaticului, ca contrapunct. . [3]

Filmul apare astăzi „... un adevărat depozit de idei” [4] : unele sunt preluate din filme anterioare, variate și renovate, altele vor fi dezvoltate în filme ulterioare, altele sunt complet originale.

Secvențe memorabile

Unele secvențe sunt memorabile pentru modul în care dezvoltă tema „adevărului și aparenței” atât de caracteristică lui Hitchcock:

  • Tobin, creierul și motorul grupului de spioni, apare în ferma sa un bunic afectiv inofensiv în vacanță care se îngrijește cu drag de nepoata sa;
  • orbul recunoaște inocența lui Kane împotriva părerii celor care văd;
  • doamna cu barbă a căruței de circ este mișcată de dragostea pe care Pat o arată fugarului protejându-l împotriva tuturor: Pat a încercat de fapt să-l raporteze pe Kane poliției până în acel moment, dar acele cuvinte îi demască răutatea și o conving să creadă în cele din urmă la inocența lui;
  • petrecerea de caritate pare să adune împreună binefăcători respectabili, cetățeni bănuiți: în realitate sunt spioni anti-americani;
  • în cinematograf, fotografiile din filmul proiectat se suprapun cu fotografiile reale ale spionului care fugea.

Alte secvențe se remarcă prin spectacularitatea lor:

  • măreția simbolică a locurilor alese ca scenă a acțiunilor decisive de către Statuia Libertății la Radio City Music Hall;
  • saltul în râul protagonistului în cătușe;
  • explozia inițială;
  • arma a arătat din spatele unei perdele pe care o vede doar o persoană. [5]

Simboluri

În cartea sa recentă despre Hitchcock, Paul Duncan presupune, în Saboteur, simbolismul focului și al apei: „Este un film de propagandă care folosește puterea evocatoare a apei și a focului pentru a simboliza o alternativă ... simbolul suprem este flacăra Statuia Libertății înconjurată de apă " [6] .

Notă

  1. ^ Donald Spoto, The Dark Side of Genius, Lindau, Torino, 2006, p. 317.
  2. ^ Rohmer-Chabrol, Hitchcock , Marsilio, Veneția, 1986, p. 72.
  3. ^ François Truffaut, Hitchcock Cinema seconds, Basic Books, Milano, 2009, pp. 119-120.
  4. ^ Bruzzone-Caprara, filme ale lui Alfred Hitchcock, Gremese, Roma, 1982, p. 143
  5. ^ Giorgio Simonelli. Invitație la filmul Hitchcock, Murcia, Milano, 1996, p. 110.
  6. ^ Paul Duncan, Toate filmele lui Alfred Hitchcock, Lindau, Torino, 1999, p. 100.

Bibliografie

  • Joe Morella, Edward Z. Epstein și John Griggs, The Films of World War II , Secaucus, New Jersey, The Citadel Press, 1980, ISBN 0-8065-0482-X .

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 316 751 594
Cinema Cinema Portal : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de cinema