Ultimul inchizitor

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Ultimul inchizitor
Ultimul inchizitor.jpg
Lorenzo torturat de frânghie
Titlul original Fantomele lui Goya
Limba originală Engleză
Țara de producție Spania
An 2006
Durată 114 min
Relaţie 1.77: 1
Tip dramatic , istoric
Direcţie Miloš Forman
Subiect Miloš Forman, Jean-Claude Carrière
Scenariu de film Jean-Claude Carrière, Miloš Forman
Producător Saul Zaentz
Producator executiv Paul Zaentz
Casa de producție Antena 3 Televisión , Kanzaman SA , Compania Saul Zaentz , Xuxa Producciones SL
Distribuție în italiană Medusa Film
Fotografie Javier Aguirresarobe
Asamblare Adam Boome
Efecte speciale Reyes Abades
Muzică Varhan Orchestrovich Bauer , José Nieto
Scenografie Patrizia von Brandenstein
Costume Yvonne Blake
Machiaj Mary Luz Cabrer , Cecilia Escot , Manolo García , Ivana Primorac , Nikita Rae , Susana Sánchez , Helena Vaello
Interpreti și personaje
Actori vocali italieni

« Somnul rațiunii generează monștri . "

( Francisco Goya )

Fantomele lui Goya ( Fantomele lui Goya) este un film din 2006 regizat de Miloš Forman .

Complot

1792 , Spania . Francisco Goya este un pictor celebru, care face portretele reginei Maria Luisa de Bourbon-Parma , ale inchizitorului Lorenzo Casamares și ale Inés Bilbatua, fiica bogatului negustor Tomas Bilbatua.

Biserica spaniolă este îngrijorată de lucrările lui Goya, considerându-le rele, răspândite de la Roma în Mexic , dar părintele Lorenzo le apără, spunând că se limitează la a arăta răul. Confruntată cu acest lucru, Inchiziția spaniolă decide să ia o linie dură împotriva ideilor și credințelor considerate dăunătoare oamenilor și Bisericii în sine.

Un agent al Inchiziției o vede pe Inés refuzând să mănânce carne de porc într-o tavernă. Femeia este apoi convocată de Sfântul Ofici și acuzată de iudaism : inițial neagă, dar apoi este supusă torturii corzii și „mărturisește”. Tatăl, nevăzând-o întoarcerea, îl invită pe Lorenzo la cină, cu ajutorul lui Goya, ambii neștiind că bărbatul a vizitat-o ​​deja pe fată în închisoare și a fost tulburat de starea ei. În timpul cinei, tatăl încearcă să înțeleagă soarta fiicei sale și, știind că ea a mărturisit sub tortură că este evreu, încearcă să-l convingă pe Lorenzo că sub tortură este posibil să mărturisească orice vinovăție. Confruntat cu rezistența lui Lorenzo, negustorul îl obligă să treacă la frânghie, aceeași tortură practică asupra fiicei sale: Lorenzo, încercat de durere, este de acord să declare în scris că nu este un bărbat, ci o maimuță și îi promite tatălui Ines să facă totul să elibereze fiica.

Lorenzo nu este capabil să-i convingă pe cardinali ai Sfântului Ofici și, după ce a vizitat-o ​​ultima dată pe Ines și a violat-o, el scapă făcându-l să piardă toate știrile despre sine. Trec câțiva ani, Goya își continuă munca de portretist pentru curtea regelui, în timp ce Ines rămâne închisă în temnițele mănăstirii fără proces.

În 1808 Napoleon Bonaparte a invadat Spania , a declarat desființat procesul inchizitorial și a eliberat toți oamenii închiși la cererea bisericii. Ines este în sfârșit liberă, dar corpul ei este testat de anii lungi de închisoare și mintea ei este înnorată până la limitele nebuniei. Pe fondul confuziei ridicate de trecerea trupelor napoleoniene, Ines ajunge la casa tatălui ei și descoperă că toți membrii familiei ei au fost uciși în timpul prădării orașului. Singura persoană care o poate ajuta este pictorul Goya, pentru care a fost muza inspiratoare. Ines îi mărturisește lui Goya că a născut o fată în timpul îndelungatei sale închisori și afirmă că tatăl copilului este fratele Lorenzo, de care pare foarte îndrăgostită.

Între timp, figura lui Lorenzo reapare, complet schimbată. A trăit în Franța în timpul exilului, s-a căsătorit cu o franceză, a avut 3 copii și a decis să răspândească idealurile iluminismului, devenind astfel un dușman amar al bisericii conservatoare și retrograde. El încearcă și îl condamnă la moarte pe cardinalul din fruntea Sfântului Oficiu și îl întâlnește din nou pe Goya, de la care află că Ines este încă în viață și a avut un copil cu el. Lorenzo îi promite lui Goya că va avea grijă de Ines, dar nu admite că a avut un copil cu ea, considerând faptul ca o pură invenție a unei minți devastate de ani de închisoare. Lorenzo o trimite apoi pe Ines la azil. În realitate, fiica există, Lorenzo are confirmarea acestui lucru după ce l-a interogat pe cardinalul Sfântului Oficiu ținut în închisori în așteptarea sentinței. Atât Goya, cât și Lorenzo descoperă că fata a fost crescută într-un orfelinat și a crescut, pentru a supraviețui, a început să lucreze în bordelurile orașului.

Goya, intenționat să-i aducă pe cei doi, îl ia pe Ines din azil și se îndreaptă spre o tavernă în care lucrează fiica lui Ines, Alicia. Pictorul se prezintă femeii, care avea grijă de copilul unei alte prostituate, și o invită să se întâlnească cu mama, care așteaptă în afara tavernei. Deodată, însă, soldații francezi trimiși de Lorenzo intră în cameră și capturează toate prostituatele, care vor fi direcționate în Portugalia , de unde vor fi apoi îmbarcate în America . Chiar înainte de a fi luată, Alicia ascunde copilul sub o masă. Cârciuma este acum goală, dar Ines intră oricum și vede copilul sub masă. Crezând, în nebunie, că este fiica lui, el o ia și o ia cu el.

Între timp, armata engleză a debarcat în Portugalia și a început contrarevoluția împotriva stăpânirii franceze în Spania. La aflarea veștii despre aterizarea engleză, Lorenzo decide să fugă împreună cu familia, dar este capturat în timp ce călătorește pe drumul pentru a ajunge în Franța. A fost judecat și condamnat la moarte. Lorenzo, aflat în chinuri de chin și eșecul vieții sale, decide să nu se pocăiască și acceptă să fie ucis. Este ucis public sub ochii lui Ines, o femeie aflată acum în strânsoarea nebuniei și strigând numele tatălui fiicei sale. În timp ce trupul bărbatului este luat pe o căruță, copiii sar și cântă în jurul căruței și Ines, ținându-l pe copil în brațe, îl ține și îi sărută mâna, zâmbind în timp ce Goya o cheamă de departe.

Declarațiile directorului

Forman ar fi cerut să investească în producția sa, în acord cu autoritățile locale, 360.000 de dolari pentru restaurarea fațadei clădirii din Madrid aleasă ca locație pentru filmul său despre Goya. Acest palat ales ar fi aparținut infantei Don Luigi Antonio de Bourbon-Spania , un monument din secolul al XVIII-lea situat în suburbia Madridului în localitatea Boadilla del Monte [1] .

„Din ceea ce știm despre el, Goya a fost foarte atent să nu opună nimănui, să fie în relații bune cu toată lumea. Dar în opera sa, el a fost la fel de îndrăzneț și scandalos ca orice alt artist. Nimeni nu a văzut dezastrele războiului [2] până la aproximativ 30 de ani de la moartea sa și faimoasele sale picturi negre [3] , pentru care cu toții ne pierdem mintea pe bună dreptate în zilele noastre pentru că erau cu adevărat primele picturi moderne , nu erau tablouri pentru public vizualizare. Eu îl numesc pe Goya cel mai curajos laș din artă [4] . "

„Acestea sunt două viziuni foarte diferite ale vieții: cea pragmatică a lui Francisco Goya și cea a unui credincios puternic, fratele Lorenzo. (...) Un om care vrea să schimbe lumea, dar într-un mod greșit, mai întâi ca inchizitor și mai târziu ca ministru al lui Giuseppe Bonaparte . În timp ce Goya este cineva care vrea doar să fie lăsat singur și nu a avut niciodată niciun fel de implicare politică. (...) Mi-am început cercetările asupra acestui personaj capabil să dea expresie a două lumi la fel de distincte precum cele ale portretelor familiei regale și cele ale Tablourilor Negre [5] . "

«Pentru mine nu este un film istoric. De-a lungul vieții am fost martor la tot ceea ce a apărut în film, ceea ce s-a întâmplat cu oamenii din care am trăit. Îmi amintesc regimul nazist și regimul comunist . Am fost acolo. Stimulul original pentru realizarea acestui film a fost când eram încă un băiețel în Cehoslovacia în anii 1950, când am citit o carte despre Inchiziția spaniolă. Nu-mi venea să cred că citesc despre ceva care se întâmpla exact la fel în jurul meu. (...) Nu mă consider un artist politic, dar sunt conștient de un lucru: orice poveste spui, din moment ce ai de-a face cu viața oamenilor, tu atingi întotdeauna politica . În artă, orice faci este politic [4] . "

„Am fost captivat de aceste povești într-o carte pe care am citit-o student la începutul anilor 1950 în Cehoslovacia, o carte despre Inchiziția din Europa . A existat un capitol despre Inchiziția spaniolă dedicat acestor orori care au avut loc în acele vremuri întunecate de acum 200 de ani, și dintr-o dată aceleași lucruri se întâmplă în Cehoslovacia chiar în jurul meu. (...) Un subiect pe care am vrut să îl abordez într-o zi și care mi-a revenit în memorie în anii optzeci . Pentru prima dată am mers la Muzeul Prado din Madrid și am văzut picturile lui Goya. Am văzut memoriile acelei cărți pe care le-am citit cu 30 de ani în urmă fiind ilustrate de acest Goya. Vezi totul acolo, vezi instanțele Inchiziției, camerele de tortură, azilurile, închisorile. Vezi tot ce a pictat Goya. Și astfel încât m-am trezit brusc încercând să pun aceste două elemente laolaltă, mi s-a părut un lucru incitant să încerc. (...) Ceea ce este complet de neînțeles pentru mine este că istoria se repetă. Dar trebuie să clarific un lucru: scenariul filmului a fost terminat cu luni înainte de evenimentele din Irak . Chiar și expresia „Veți fi întâmpinați cu flori ca eliberatori” era deja în scenariu deoarece această frază a fost rostită de Napoleon pentru generalii săi înainte de a invada și elibera Spania. Nu sunt amuzant, a eliberat cu adevărat Spania: a destituit regii, a interzis imediat Inchiziția, a eliberat toți prizonierii. Chiar a încercat să planteze semințele democrației pe pământul spaniol! Dar nu a observat un lucru important, că dacă plantați sămânța potrivită într-un sol nepotrivit, nu iese nimic din ea. Deci nu eu am făcut paralelele, ci istoria le-a făcut. (...) - Spune-mi despre părerile tale despre importanța decorului - Acest lucru este foarte important, pentru autenticitatea tuturor, a personajelor, arhitecturii, naturii, este foarte important pentru credibilitatea întregului film. Este ca și cum cineva te-a mințit o dată, el va fi întotdeauna suspectat că este un mincinos. Dacă faci ceva fals, atunci oamenii vor suspecta că tot ceea ce faci este fals [6] . "

„A fost probabil prima mea traumă ca cetățean. - spune regizorul în vârstă de 75 de ani care a câștigat două premii Oscar - În anii 1950, ca tânăr idealist, am citit aceste lucruri cumplite despre Inchiziția spaniolă și am văzut paralelele, exact același lucru, în Cehoslovacia, în timpul Era comunistă: oameni care au fost arestați fără motiv, apoi au mărturisit infracțiuni pe care nu le-au comis niciodată, evident sub tortură, apoi au fost executați. Se întâmpla chiar în anii 1950 . (...) Toată lumea credea că vremurile întunecate ale Inchizițiilor și toate aceste lucruri s-au terminat. Nu ... Dar, bineînțeles, nu aș fi îndrăznit niciodată să încerc să fac vreun film ca acesta într-o societate comunistă. (...) - Forman și-a recrutat vechiul prieten și colaborator Jean-Claude Carrière pentru a scrie scenariul pentru The Last Inquisitor . Cei doi au lucrat împreună la primul film în limba engleză Forman, satiră, în spiritul Epocii Vărsătorului , Take Off și filmul său din 1989 , inspirat din piesa în costum Dangerous Liaisons , Valmont . - Este un prieten, un scriitor genial, vorbește spaniola, cunoaște istoria spaniolă. - spune Forman de la Carrière - Și a lucrat la mai multe filme cu marele regizor spaniol Luis Buñuel . Jean-Claude era perfect. (...) Carrière și-a prezentat versiunea finală în toamna anului 2002 . Ceea ce este cu un an înainte ca vicepreședintele Dick Cheney să meargă la televizor pentru a spune că forțele militare americane „vor fi numite liberatori” în Irak, că irakienii vor arunca flori la picioarele soldaților. Practic aceeași frază apare în Ultimul inchizitor , rostită de Napoleon Bonaparte trupelor sale în timp ce se pregătesc să invadeze Spania. Este greu să-i faci pe oameni să creadă că scenariul a fost scris cu luni înainte de invazia Irakului. Dar, în adevăr, a fost. (...) Ironia este că Napoleon a eliberat cu adevărat Spania de sub conducerea monarhiei și a Bisericii. El a fost în slujba Revoluției Franceze . El a desființat Inchiziția; el a eliberat imediat toți prizonierii politici și i-a demis pe conducători. El a încercat cu adevărat să planteze sămânța democrației în solul spaniol. Singura problemă a fost că nu și-a dat seama că plantează semințele potrivite într-un sol nepotrivit ... și astfel a fost dat afară din Spania [7] . "

( Miloš Forman )

Aspecte istorice și controverse

Tribunalul Inchiziției lui Goya (1812-19) - mărturisește clar modul în care Inchiziția și-a menținut puterea și practicile chiar și în secolul al XIX-lea , dincolo de perioada evenimentelor povestite în film.

«... Este o lucrare de atmosferă mai presus de toate, care transportă privitorul mult în timp și spațiu și o face nu numai prin precizie filologică , ci datorită unei reconstrucții„ cromatice ”și artistice atente. Nu este pur și simplu un film despre Goya sau despre Spania la sfârșitul secolului al XVIII-lea, ci un film care pare a fi filmat „în interiorul” unui tablou al celebrului pictor: fotografiile sunt de fapt rezultatul unui fel de colaj care combină picturi, tipărituri și personaje cunoscute, acum pentru publicul larg. Rezultatul este un hibrid ciudat, care oscilează de la filmul de ficțiune la documentar, trecând prin eseul de gen. Privitorul învață să-l iubească pe Goya mai mult decât să-și cunoască detaliile biografice ... [8] "

( preluat din Ars et furor )

Forman nu se gândește în mod deosebit la evenimentele din viața lui Goya ca om, o figură care a fost extraordinar de complexă și care alege să lase aproape în fundal ca un cronicar al evenimentelor, dar decide să se concentreze pe reprezentarea fidelă a epocii în care un mare artist a trăit, prin și datorită unei căi de-a lungul unora dintre capodoperele sale. De la cele mai publice și oficiale, cum ar fi portrete pentru familia regală, la cele de o natură mai inspirată de viziunile personale și mărturiile private ale pictorului, cum ar fi gravurile (o reprezentare memorabilă a instrumentelor și procedurilor cu care, la timp, au fost realizate și tipărite) și picturile negre . Forman a ales să reproducă și să folosească, cu extremă meticulozitate, ca scene reale pe tot parcursul filmului său, câteva dintre cele mai faimoase picturi ale lui Goya: de la portretele regelui Carol al IV-lea și cea ecvestră a reginei Maria Luisa [9] până la cea a regelui familie [10] ; de la gravurile sale vizionare, la Colos [11] , până la reprezentări istorice precum 3 mai 1808 [12] . Ca o coroană și concluzie a tuturor, regizorul decide să citeze și să recreeze atmosfera întunecată și angoasă a Tribunalului Inchiziției [13] .

În ciuda acestei remarcabile cercetări și reconstrucții de mediu, pentru a spori drama complotului, care este o operă de ficțiune, și pentru a emite un j'accuse , împotriva unui anumit tip de fanatism , fundamentalist sau obscurantist , din orice principiu ar putea fi inspirat, filmul ar putea recurge și la licența cinematografică clasică, permițându-și să treacă uneori dincolo de rigoarea istorică strictă. Acest lucru se datorează faptului că intenția lucrării nu este de a fi un documentar sclav despre Inchiziția spaniolă și, cu atât mai puțin, despre invazia napoleoniană a Spaniei . Pentru a avea o examinare critică, scrisă dintr-un punct de vedere catolic, în controversa împotriva regizorului Forman pentru presupuse inconsecvențe istorice ale filmului în tratarea temei Inchiziției spaniole și pentru modul în care acesta a interpretat-o ​​pe aceasta din urmă, puteți citi un articol publicat în acest sens, din săptămânalul catolic și organul Împărtășaniei și eliberării , Tempi "Fantomele istoriei. Inchiziția" [14] . Mai mult, Forman nu poate fi atribuit niciunei erori istorice semnificative sau anacronism : curtea Inchiziției spaniole, după interludiul napoleonian, a fost restabilită în toate practicile și puterile sale și abia în 1834 a fost definitiv abolită. În secolele al XVIII - lea și începutul secolului al XIX-lea , numărul conversosilor acuzați de Inchiziția cripto - iudaismului a scăzut semnificativ (în principal din cauza epuizării naturale a persoanelor care urmează să fie acuzate, dat fiind că, după secole de persecuție, expulzare și omoruri, comunitățile evreiești sau cripto-evreiesc dispăruse practic în toată Peninsula Iberică ), dar nu se termină deloc. Ultimul proces desfășurat în Spania pentru această acuzație, din care au fost primite cel puțin documente istorice, a avut loc la Cordova în 1818 și a fost acuzat de un anume Manuel Santiago Vivar [15] . Toate evenimentele istorice care depășesc cronologic faptele povestite în film și le coroborează.

Cu referire la dogma veridicității mărturisirilor sub tortură (în special cea a frânghiei ), atât de esențială în intriga filmului, deoarece este unul dintre motivele care împiedică prelații Inchiziției să accepte propunerea lui Lorenzo pentru eliberare. al lui Inés, nu a fost niciodată folosit în acești termeni absoluți, atât din punct de vedere istoric, cât și, în acest sens, în cadrul filmului. În realitate, de fapt, regizorul nu a menționat niciodată acest cuvânt, care există atât în ​​italiană, cât și în engleză pentru a exprima același concept și, prin urmare, ar fi putut alege să îl folosească. Probabil că ne confruntăm cu o traducere care nu a reușit să evidențieze o nuanță importantă prezentă în textul original englez și care riscă să fie supusă unor posibile neînțelegeri sau exploatări. De fapt, Forman folosește termenul Tenet și nu Dogma și așa cum explică în mod clar Dicționarul revizuit integrat al lui Webster : «Un principiu este acela care este considerat adevărat cu mare hotărâre; de exemplu, principiile sfintei noastre religii. O dogmă este aceea care este stabilită cu autoritate și adevăr incontestabil, în special o doctrină religioasă; de exemplu dogmele bisericii. Un principiu se bazează pe propriile sale merite intrinseci sau dezavantaje; o dogmă se bazează pe autoritatea considerată competentă să decidă și să determine [16] ». Principiul este, în acești termeni, mai mult un principiu, o credință sau o opinie foarte fermă (una communis opinio ), decât un articol de credință care este acceptat ca fiind adevărat sau doar fără o examinare critică, așa cum este natura dogmei. Este, de asemenea, incontestabil din punct de vedere istoric cum, la începutul secolului al XIX-lea, tortura nu mai era considerată un instrument normal și legal de investigație în domeniul penal, pentru a extorca confesiunile utilizate pe scară largă ca veridice în condamnarea acuzatului, de asemenea. datorită influenței studiilor istorice „noi” de atunci [17] asupra dreptului roman care, merită reamintit, au exclus tortura pentru cetățeni pleno jure cel puțin până la Dominat [18] . Faptul că tortura a fost complet exclusă împotriva cetățenilor romani în epoca clasică se poate vedea și din mărturia indirectă oferită de episodul flagelării (eșuate) a Sfântului Pavel din Faptele Apostolilor, XXII, 25-29: „ Este licită bătând un cetățean roman și mai mult decât atât încă nu a fost judecat? " Auzind acest lucru, centurionul s-a apropiat de tribun pentru a-l avertiza, spunându-i: „Ce vei face? Omul acesta este roman! " Apoi, apropiindu-se, tribunul i-a spus: - Spune-mi, ești roman? Și el a răspuns: „Da!”. „Am reluat tribuna - am cumpărat această cetățenie la un preț ridicat”. Și Pavel: „În schimb m-am născut acolo”. Și imediat cei care erau pe punctul de a-l întreba s-au întors de la el. Chiar și tribuna s-a speriat, aflând că este un roman, pentru că îl legase ”. Numai Inchiziția a rămas pentru a considera tortura un mijloc valid de investigare, chiar și după „secolul iluminării” .

În ceea ce privește utilizarea casuală a torturii în Inchiziție (presupunând întotdeauna că există sau a existat o utilizare care poate fi considerată non-casuală), există în prezent un consens între unii istorici ai zonei catolice și necatolice, precum de exemplu Paolo Mieli , care, urmând o cale a revizionismului , cred că au dezmembrat ceea ce ei consideră multe clișee despre Inchiziție și pe care îl definesc ca fiind determinarea Legendei sale Negre . În această privință, considerațiile Monseniorului Luigi Negri , episcopul San Marino-Montefeltro și expert în istoria Bisericii, care susține că: „ Inchiziția, chiar și în Evul Mediu, nu prevedea tortura decât în ​​cazuri foarte grave și totuși mărturisirea ar putea fi acceptată numai după o confirmare pe deplin conștientă a anchetatei " [14] . În afară de considerația legală conform căreia chiar „confirmarea” trebuia făcută sub tortură ( purgatio ), pentru a avea o idee documentată a ceea ce a fost - cel puțin oficial - considerat un caz foarte grav , de natură să justifice și să prevadă tortura „investigată”, puteți citi „cele șapte reguli” din Manualul Inchizitorului de Nicolas Eymerich . De asemenea, ținând cont de faptul că, de-a lungul secolelor, s-au scris numeroase tratate care au tratat, printre alte subiecte, și rolul și funcțiile inchizitorului (cum ar fi Practica Inquisitionis Heretice Pravitatis de Bernardo Gui sau celebrul Malleus Maleficarum de Jacob Sprenger și Heinrich Kramer ) trebuie amintit că aceste lucrări corespund cu ceea ce astăzi am putea defini „orientări” sau compendiu de „bune practici” pe această temă. Prin urmare, nu aveau nicio valoare juridică obligatorie pentru autoritatea civilă sau religioasă, care ar putea fi - numai în epoca contemporană - aceea a unui cod de procedură penală. Mai mult, teza vidului normativ, din punct de vedere al dreptului pozitiv, ca fiind cauza abuzului de tortură - ca și cum ar susține că, dacă ar fi fost supusă unei discipline precise, ar fi fost un mijloc de investigare eficient și adecvat pentru crearea adevărului procedural - a fost depășită prin constatarea imposibilității de a conferi forma juridică (adică structura limitativă sau condiționată în termeni de generalitate, abstractitate, poziție ierarhic-ordonată, condiții de validitate și eficacitate etc.) la un caracter prescriptiv conținutul acelei forme nu își poate avea propria sa natură (adică durerea fizică sau mentală pe care, cu precizie, se pretinde că poate fi prescrisă sau administrată legal). Prin urmare, utilizarea torturii poate fi arbitrară numai în funcție de circumstanțe și comoditate, deci abuz. Subiectul responsabilităților istorice ale Inchiziției este încă un subiect de dezbatere între diferitele școli de gândire istoriografice, adesea și ca o consecință a diferitelor postulate culturale ale cărturarilor în cauză. În general, istoricii care minimalizează sau, în cazuri extreme, neagă responsabilitățile atribuite Inchiziției, provin dintr-o zonă culturală a unei matrici revizioniste sau, respectiv, apologetice, în timp ce istoricii care le documentează într-un mod științific sau, în cazuri extreme, acestea subliniază provin dintr-o zonă culturală laică, respectiv anti-catolică sau anti-religioasă.

Încă pe una dintre temele de bază ale filmului, și anume invaliditatea confesiunilor extrase sub tortură , este interesant de menționat cum, deja în Evul Mediu, a avut loc episodul în care fericitul Rinaldo da Concorezzo , arhiepiscopul Ravennei , a achitat templierii (acuzați de sodomie , erezie și idolatrie ) s-au bazat tocmai pe această presupunere. În acest proces, el a emis, de asemenea, o condamnare clară a torturii ca instrument de anchetă, fapt unic în Europa atât în ​​cazul specific al procesului templierilor, cât și mai general în contextul dreptului medieval. Papa Clement al V-lea , în Conciliul de la Vienne , chiar dacă în general este nefavorabil templierilor (suprimat prin mijloace administrative, dar nu supus procesului sub acuzația de erezie), a confirmat munca bună a arhiepiscopului de Ravenna în acest caz. Trebuie rostit un discurs complet diferit cu privire la soarta multor alții acuzați, de erezie sau nu. De exemplu, ne putem aminti de soarta care, sub Papa însuși, a căzut în mâna lui Fra 'Dolcino, care l-a văzut torturat cu clește aprinsă și din care i-au fost smulse nasul și penisul, pentru a fi arse în viață.

Ospitalitate

Mă tem că aș putea dezamăgi poporul spaniol - Dar, în ciuda temerilor sale cu privire la modul în care filmul va fi primit, el adaugă că - În viața mea nu am lucrat niciodată cu oameni mai plăcuți, mai dispuși și mai entuziaști. (...) Cehul a spus că, indiferent de modul în care filmul este primit la box-office sau de modul în care acesta poate fi judecat de critici , camaraderia și mediul amabil al realizării sale își lasă amprenta în mintea sa: cea mai bună experiență personală a cariera mea [5] . "

( Miloš Forman )

Deși filmul a avut un răspuns călduț la box-office, încasând la nivel global 8.395.094 $ [19] , el a primit recenzii pozitive. Printre acestea, cea a lui Pierpaolo Simone, pe site-ul Mymovies.it , care laudă personajele dramatice:

«O împletitură care amuză și cucerește cu o doză de ironie cinică, cu un manifest slab pentru tot ceea ce - devenind artă - îl ridici din urâțenia unei lumi la mila sa. Il secolo dei grandi rivolgimenti politici prende le sembianze di un Cristo in croce privo di pietas, trafitto a morte dalle controversie dell'animo umano, costretto a mutar pelle a seconda delle esigenze, pur di sopravvivere alla foga dell'autodistruzione. Da Oscar l'interpretazione di Javier Bardem, nella parte di un inquisitore prima e di un illuminato dopo, irriconoscibile Natalie Portman, matura e straniante nelle vesti di una presunta eretica perseguitata. Un film che lascia storditi, col sorriso amaro di chi, grazie a un colpo di pennello, scopre insieme arte e miserie dell'esistenza [20]

Riconoscimenti

Note

  1. ^ ( EN ) Hollywood cash to restore Inquisition era palace , su expatica.com . URL consultato il 10 luglio 2010 .
  2. ^ vedi le immagini
  3. ^ vedi le immagini
  4. ^ a b ( EN ) Robert Ayers, Milos Forman , su artinfo.com . URL consultato il 10 luglio 2010 .
  5. ^ a b ( EN ) Goya's Ghosts: A controversial new film about the Spanish painter [ collegamento interrotto ] , su expatica.com . URL consultato il 10 luglio 2010 .
  6. ^ ( EN ) The Director Interviews - Milos Forman, Goya's Ghosts , su filmmakermagazine.com , Film Maker Magazine, 20 luglio 2007. URL consultato il 10 luglio 2010 .
  7. ^ ( EN ) Steven Rea, 'Goya's Ghost' director witnessed parallels to the Inquisition , su popmatters.com , Pop Matters, 26 luglio 2007. URL consultato il 10 luglio 2010 .
  8. ^ I fantasmi di Goya , in Ars et furor - Periodico di cultura artistica e di informazione, Anno III , n. 9/10, Maggio/Agosto 2007. URL consultato il 10 luglio 2010 .
  9. ^ vedi l'immagine
  10. ^ vedi l'immagine
  11. ^ vedi l'immagine
  12. ^ vedi l'immagine
  13. ^ vedi l'immagine
  14. ^ a b Simone Fortunato, I fantasmi della storia. Inquisizione , in Tempi , Tempi, 3 maggio 2007. URL consultato il 22 agosto 2016 .
  15. ^ ( EN ) The Virtual Jewish History Tour Spain - Early Christian Rule (11th Century-1868) - The Inquisition , su jewishvirtuallibrary.org , The Jewish Virtual Library . URL consultato il 10 luglio 2010 .
  16. ^ ( EN ) Usage: -- Dogma, Tenet. A tenet is that which is maintained as true with great firmness; as, the tenets of our holy religion. A dogma is that which is laid down with authority as indubitably true, especially a religious doctrine; as, the dogmas of the church. A tenet rests on its own intrinsic merits or demerits; a dogma rests on authority regarded as competent to decide and determine. , su Webster's Revised Unabridged Dictionary, 1996, 1998 MICRA, Inc. , Dictionary.reference.com. URL consultato il 10 luglio 2010 .
  17. ^ ( DE ) Friedrich Carl von Savigny , Geschichte des römischen Rechts im Mittelalter, 7 voll. , (versioni italiane: Storia del diritto romano nel Medioevo , Firenze, Vincenzo Batelli e Compagni, 1844; Istorio del gius romano nel medio evo. Ridotta in compendio , Siena, Onorato Porri, 1849), 1815-1831.
  18. ^ dominato , su Enciclopedia Treccani on line , Enciclopedia Treccani . URL consultato il 20 aprile 2020 .
  19. ^ ( EN ) Goya's Ghosts , su boxofficemojo.com . URL consultato il 10 luglio 2010 .
  20. ^ Pierpaolo Simone, L'ultimo inquisitore , su mymovies.it . URL consultato il 10 luglio 2010 .

Altri progetti

Collegamenti esterni