Arhitectura neoclasică în Toscana

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Arhitectura neoclasică din Toscana s-a stabilit între a doua jumătate a secolului al XVIII-lea și prima jumătate a secolului al XIX-lea într-un cadru istorico-politic substanțial aliniat cu cel care a afectat restul peninsulei italiene , dezvoltând totuși caracteristici originale.

De fapt, spre deosebire de alte regiuni, unde arhitecții veneau adesea din exterior în anii reînnoirii, Academia de Arte Frumoase din Florența i-a instruit direct pe protagoniștii unui sezon deosebit de plin de viață, în special în contextul Marelui Ducat al Toscanei . [1]

Context istoric

În prima jumătate a secolului al XVIII-lea , Toscana a fost administrată în mare măsură de Marele Ducat controlat de Habsburg-Lorena și a avut Florența ca capitală. Apoi au existat o serie de entități minore: Republica Lucca , care a inclus orașul omonim și teritoriile învecinate; Principatul Piombino , care se întindea peste Val di Cornia și o parte din Insula Elba ; statul Presidi, care cuprindea în esență zona Orbetello și depindea politic de Regatul Napoli ; în cele din urmă, Ducatul Massa și Carrara , care guvernează un mic teritoriu cu vedere la mare în partea de nord a regiunii.

Odată cu ocupația franceză, Regatul Etruria ( 1801 - 1807 ) a preluat de la Marele Ducat, care cuprindea și statul Presidi; Piombino și Lucca s-au unit într-un singur principat , căruia i-a fost atribuit și Ducatul Massa și Carrara în 1806 . În decembrie 1807, Regatul Etruriei a fost suprimat, iar Marele Ducat, încă controlat de Imperiul Francez , a fost împărțit în trei departamente teritoriale numite „del Mediterraneo ”, „dell ' Ombrone ” și „dell' Arno ”, cu capitale, respectiv Livorno , Siena și Florența. [2]

La Congresul de la Viena , odată cu Restaurarea , Marele Ducat a obținut unele ajustări ale teritoriului, cu anexarea Principatului Piombino, a Statului Presidi și a unor feude minore; [3] în 1847 a fost inclus și Ducatul de Lucca . În 1860 , Marele Ducat al Toscanei a fost anexat Regatului Sardiniei , devenind ulterior parte a Regatului Italiei .

Caracteristici generale

Evenimentele care au afectat Toscana se pot distinge substanțial într-o fază pre-revoluționară sau, în orice caz, în secolul al XVIII-lea, într-o fază revoluționară care coincide cu ocupația franceză și într-o a treia fază, cea a Restaurării , care a precedat anexarea la regatul Italiei . [4]

Din punct de vedere arhitectural, prima fază a fost în esență o reacție la rococo ; [5] climatul cultural stabilit de Habsburg-Lorena a favorizat transpunerea Iluminismului în arhitectură, afirmând principii care erau mai aderente funcționalismului , cu un nou ideal estetic bazat pe utilizarea formelor geometrice simple și refuzul ostentării excesive.

În a doua fază, aparatul formal a fost afectat de influența napoleoniană , cu o derivare mai mare din arta clasică greacă și romană .

În a treia perioadă manifestările artistice au fost filtrate prin tradiția locală, în special cea renascentistă , îndepărtându-se astfel de presupozițiile istorice care le văzuseră să apară; Neoclasicismul , dintr-un simbol al emancipării gândirii și libertății culturale, s-a impus în schimb ca un cod stilistic adaptabil întoarcerii Ancien Régime , în ceea ce criticii au definit „Neoclasicismul romantic ”. [6]

Odată cu anexarea teritoriilor toscane la Regatul Italiei, în a doua jumătate a secolului al XIX-lea, neoclasicismul s-a deschis către o varietate de cercetări care au dus la dezintegrarea conceptului de stil, [7] deschizând astfel calea către eclecticism. .

Perioada Regenței (1739-1765)

În ianuarie 1739 , Marele Duce Francesco al III-lea a intrat în Florența prin arcul de triumf ridicat de Jean-Nicolas Jadot în afara Porta San Gallo , luând în mod oficial în posesie Marele Ducat al Toscanei după moartea lui Gian Gastone de 'Medici și regența ulterioară a lui Marc. de Beauvau, prințul lui Craon . Contrar tradiției vremii, arcul nu era o lucrare efemeră din lemn, pânză și tencuială, ci constituia o structură stabilă, care a preluat o temă a artei romane cu o semnificație simbolică deosebită, inaugurând răspândirea acestei tipologii. era neoclasică . Arcul proiectat de Jadot, plasat în fața vechilor ziduri medievale din Florența , a prefigurat reînnoirea care, la scurt timp după aceea, ar afecta arhitectura Marelui Ducat al Toscanei. [8]

Vârsta regenței a constituit, de fapt, pregătirea și platforma pentru acțiunea de reformă ulterioară pe care marele duce Pietro Leopoldo a promovat-o după moartea tatălui său Francesco, care a avut loc în 1765 . [9] Deși cu diverse limitări și nu fără dificultăți, prima perioadă a Marelui Ducat Lorena s-a caracterizat prin realizarea unui plan global care vizează cunoașterea teritoriului și o mai bună exploatare a resurselor naturale: în acest context, de exemplu , motuproprio pentru protecția societății de botanică (1739), fundația Accademia dei Georgofili ( 1753 ), sarcina încredințată lui Odoardo Warren de a desena planurile orașelor marelui ducat, redactarea unui topografic general harta Toscanei comandată lui Leonardo Ximenes , elaborarea unui raport despre istoria naturală a țărilor Marelui Ducat publicat de Giovanni Targioni Tozzetti între 1751 și 1754 , restructurarea băilor termale din San Giuliano și lucrările pentru canalul imperial a lacului Bientina . [10] Regența a favorizat, de asemenea, dezvoltarea serviciilor culturale, atât în ​​capitală, cât și în centrele mai mici ale Marelui Ducat, prin deschiderea și renovarea unei serii de biblioteci și spații teatrale, de la Pontremoli la Siena , de la Prato la Pisa , trecând prin reconstrucția din zidărie a sălii Teatro della Pergola din Florența. [11]

Carl Marcus Tuscher , proiect pentru fațada bazilicii San Lorenzo , din Florența

În general, această perioadă a fost caracterizată de o arhitectură lipsită de ostentație. [12] Amenajarea noilor băi din San Giuliano, al cărei proiect a fost dezvoltat între 1744 și 1762 de către arhitecții Giuseppe Ruggieri , Ignazio Pellegrini și Gaspare Paoletti , constituie un exemplu semnificativ al acestei arhitecturi: printre fabricile simple ale băilor , imaginat ca punctul culminant al dezvoltării unei noi așezări locuite, s-a remarcat doar clădirea centrală, care se distinge prin motivul ferestrei-balcon și ceasul de deasupra acestuia. Ne amintim, de asemenea, proiectul pentru noua suburbie Livorno din San Jacopo: un sistem planimetric cu ochiuri regulate, într-un fel asemănător cu proiectul contemporanului Borgo Teresiano din Trieste , cu case caracterizate prin fațade sobre și căutarea unei simplități maxime de distribuție în plan. Aceeași esențialitate se regăsește în proiectul pentru construirea unei piețe în apropierea bisericii San Pierino , din Pisa ( 1749 ), în fațada bisericii San Giuseppe ( 1759 ) și în biblioteca Marucelliana din Florența. [13]

Cu alte cuvinte, sezonul Lorena a inaugurat o atitudine de proiectare mai măsurată decât cea deținută în timpul Marelui Ducat de Gian Gastone, cu unele aparente excepții, cum ar fi biserica Santa Felicita (finalizată în 1739), clopotnița San Lorenzo cu terminalul cu bec aplatizat ( 1740 ) și continuarea somptuoasei capele a Prinților ; aceste lucrări care constituie ultima reflectare a perioadei Medici, așa cum fuseseră începute anterior la Regență sau comandate direct de prințesa Anna Maria Luisa de 'Medici . [14]

În acest context, proiectele monumentale ale lui Ignazio Pellegrini pentru capela regală și teatrul de la Palazzo Pitti , sau pentru noua intrare în galeria Uffizi , au fost considerate nerealiste și nu au fost puse în aplicare; alți arhitecți, precum frații Giuseppe și Ferdinando Ruggieri , s-au dovedit dispuși să-și modereze ambițiile și au găsit un succes mai mare în client, fără a adera niciodată la un limbaj neoclasic; [15] de exemplu, fațada lui San Filippo Neri și coastele de pe pereții interiori ai Santa Felicita, proiectate de Ferdinando, apar foarte departe de invenția autentică neoclasică constituită de propunerea lui Carl Marcus Tuscher pentru fațada San Lorenzo (1739) . [16]

De la Pietro Leopoldo la Ferdinando III (1765-1799)

Gaspare Paoletti , Terme Leopoldine (în centru) și fabrica Tettuccio (pe dreapta), în Montecatini Terme

În 1765, Pietro Leopoldo a devenit Marele Duce al Toscanei , punând capăt epocii Regenței. Menajeră iluminată , el nu era un adevărat patron al artelor și dădea constant o atitudine de prudență față de costurile întreprinderilor de arhitectură. Administrarea atentă și obiectivul evident de limitare a cheltuielilor de stat nu au limitat însă construcția lucrărilor de utilitate publică, care întruchipau perfect sezonul schimbării ideologice dorit de Pietro Leopoldo, precum reorganizarea spitalelor marelui ducat, noullazaret din Livorno ,refondarea băilor termale din Montecatini , construcția noilor cimitire din Livorno și Florența , recuperarea Maremmei , Val di Chiana și Val di Nievole , recompensele distribuite pentru întemeierea fermele din provincia Pisan și din Siena, până la construcția de drumuri noi și restructurarea celor existente. [17]

În 1784 a fondat Academia de Arte Frumoase din Florența , încredințându-i direcția lui Gaspare Paoletti , care, deși ca continuator al tradiției Renașterii, poate fi considerat inițiatorul gustului neoclasic în Toscana. [1] Paoletti, care se lăuda cu o pregătire excelentă atât din punct de vedere arhitectural, cât și din punct de vedere tehnic, a transmis această atitudine dublă studenților săi, tocmai în anii în care a avut loc dezbinarea dintre Académie des beaux-arts și École polytechnique la Paris . [1]

Zanobi del Rosso , camera Niobe , Galeria Uffizi , Florența

Expert în hidraulică, a fost în principal responsabil pentru refondarea băilor Montecatini, odată cu construcția Bath Regio , Terme Leopoldine și Tettuccio . Proiectul, încă pe hârtie, pentru o unitate de spa circulară, cu un spațiu intern deschis mărginit de o colonadă inelară, care, dacă ar fi realizat, ar fi reprezentat cel mai interesant rezultat stilistic al arhitecturii toscane din acea perioadă, are, de asemenea, un efect considerabil. [18]

Între 1766 și 1783 Paoletti a lucrat la vila din Poggio Imperiale , în Florența, extinzând clădirea anterioară Medici cu formarea a două curți laterale caracterizate printr-un limbaj neoclasic măsurat; a construit fațada din spate, sala de bal la etajul principal și a construit grajdurile.

În aceiași ani a fost angajat în construcția palatului Pitti . Dacă pentru construcția noii părți anterioare a fațadei, pe partea Via Guicciardini , el s-a limitat la propunerea din nou a logiei pe care Giuseppe Ruggieri o folosise în rondele situate spre Via Romana , în interiorul palatului pe care l-a construit, cu contribuția dintre frații Grato și Giocondo Albertolli , rafinata „Sala degli stucchi” ( 1776 -1783), care, datorită utilizării temei corintice și a decorului din stuc, poate fi legată de alte soluții neoclasice ale vremii, precum sala de bal menționată mai sus a vilei Poggio Imperiale și camera creată de Zanobi del Rosso pentru a găzdui grupul sculptural al lui Niobe în interiorul galeriei Uffizi . Începând din 1781 , din nou pentru complexul palatului Pitti, a început construcția clădirii Meridiana , care a fost apoi înlocuită de elevul Pasquale Poccianti .

În timp ce în restul Toscanei există construcția câtorva clădiri de importanță formală și stilistică (amintiți-vă de noua aripă a conservatorului San Niccolò , în care Giuseppe Valentini dilua neoclasicismul cu referințe evidente la manierism ), o oportunitate interesantă pentru comparație între arhitecții au venit când Marele Duce a solicitat proiectul pentru noua fabrică a fermei Cascine din Florența. În 1785 expertul Paoletti și tânărul Giuseppe Manetti au prezentat două propuneri diferite: prima, încercând să combine eleganța cu economia, a pregătit proiectarea unei clădiri folosite ca armăsar și hambar amplasat în centrul a două ferme; al doilea, demonstrând o mai mare inventivitate și o legătură evidentă cu estetica arhitecturală a Iluminismului , a conceput în schimb un mare hemiciclu porticat, cu o clădire mai înaltă, articulată între cele două brațe semicirculare, toate delimitate de doi pronaos flancați de două ghivece conice. Desenul modest al lui Paoletti, considerat „mizerabil”, a fost aruncat, în timp ce cel al lui Manetti, considerat prea scump, a fost aprobat în 1787 numai după ce a fost redimensionat și simplificat în mare măsură. În ciuda limitărilor clientului, Manetti a reușit să confere demnitate arhitecturală proiectului clădirii centrale prin inserarea stâlpilor găuriți, a pardoselii de teracotă a porticului de bază și a motivelor rotunjilor ornamentale. [19]

În 1790, Pietro Leopoldo a părăsit guvernul Toscanei pentru a prelua investitura imperială, iar fiul său Ferdinando a devenit mare duce într-o perioadă marcată de o puternică agitație. Singurul șantier important pe care a reușit să îl înceapă a fost acela pentru apeductul de la Livorno , ale cărui lucrări, începute în 1793 de Giuseppe Salvetti , au suferit mai multe întreruperi și au continuat printre multe dificultăți. Chiar și amenajarea parcului Cascine pe un proiect realizat de Giuseppe Manetti, cu construcția ghiveciului în formă de piramidă și ediculele rotunde ale „Pavoniere”, trebuie considerate mai mult ca finalizarea lucrărilor începute în epoca Leopoldinei, decât a inițiativelor reale ale marelui duce Ferdinando.

În politica internă, noul Mare Duce nu a respins reformele paterne care au adus Toscana în prim planul Europei, chiar înainte de Revoluția Franceză aflată în desfășurare în anumite domenii, ci a încercat să limiteze unele excese, în special în domeniul religios, prin restabilirea practicilor de închinare exterioară. Odată cu întoarcerea la devotamentul sfinților, arhitectul Giuseppe Del Rosso , înainte de a se dedica construcției capelei neogotice a Madonna del Conforto din catedrala din Arezzo , a fost însărcinat de familia Delle Pozze să proiecteze oratoriul de Sant'Onofrio , în Dicomano ( 1792 ); în ciuda dimensiunilor sale modeste, oratorul este un adevărat manifest al arhitecturii iluministe pentru Toscana și se remarcă prin volumele sale riguroase, precedate de un pronaos tetrastilic ionic și timpan pe fațadă. [20]

Perioada napoleonică (1799-1814)

În 1799 Ferdinand al III-lea a fost forțat să se exileze la Viena din cauza situației politice precipitate a peninsulei și a ridicării la putere a lui Napoleon Bonaparte . Sezonul Bonapartist a condiționat evenimentele din regiune timp de aproximativ cincisprezece ani. Toscana, inclusiv Principatul Lucca , a cunoscut o transformare radicală a instituțiilor; cei câțiva ani ai imperiului au fost suficienți pentru a elabora și a începe proiecte ambițioase, care au fost finalizate după restaurarea Lorenei și, în unele cazuri, odată cu unificarea Italiei. [21]

Academia de Arte Frumoase din Florența a fost, de asemenea, reformată și flancată de un conservator de arte și meserii. În 1813 , împreună cu cele mai renumite institute ale imperiului, a fost invitată să prezinte un proiect pentru un monument care să fie ridicat pe Mont-Cenis ; printre lucrările admise la concurs, ne amintim Colosul Vulturului de Giuseppe Manetti și arcul de triumf proiectat de grupul format din Giuseppe Del Rosso , Giuseppe Cacialli și Luigi de Cambray Digny . [22]

Dintre acestea, Giuseppe Cacialli a fost cel mai de succes arhitect din anii domniei napoleoniene. Învingându -l pe rivalul său Pasquale Poccianti , care în 1809 a fost trimis la Livorno ca arhitect al comunității în timp ce se lăuda cu o vechime mai mare a serviciului, Cacialli a obținut numirea de arhitect al palatelor și posesiunilor regale, instituție care era responsabilă de îngrijirea întreținerii din activele trecute de la Lorena la Elisa Bonaparte Baciocchi . La începutul carierei sale, el s-a trezit colaborând cu Poccianti însuși la extinderea vilei Medici din Poggio Imperiale inițiată de Gaspare Paoletti , dar contribuțiile respective sunt încă distincte: astfel, în timp ce partea centrală a fațadei se datorează lui Poccianti, Cacialli merită majoritatea muncii. Autor al compozițiilor decorative academice și elegante, Cacialli s-a remarcat și pentru reorganizarea palatului Pitti (camera Iliadei, camera lui Hercule și a băii Mariei Tereza) și pentru cartierul napoleonian al Palazzo Medici Riccardi . [1]

Dacă Giuseppe Del Rosso, numit arhitect municipal la Florența , s-a dovedit a fi un planificator modest și a variat de la restaurarea monumentelor antice până la proiectarea Pia Casa di Lavoro din Montedomini , [23] în „ Departamentul Ombrone ” puține arhitecturi neoclasice importante ale epocii pot fi urmărite înapoi la figura lui Agostino Fantastici : reamintim, la Siena , proiectul de transformare a mănăstirii Sant'Agostino într-un liceu (din care doar grandiosul portic extern va fi construită) și, în Montalcino , catedrala Santissimo Salvatore , care a fost proiectată începând cu 1813 și construită doar în timpul Restaurării . [24]

În Pistoia , unde formele clasicismului iluminist fuseseră introduse de Palazzo Vescovile Nuovo ridicat de Stefano Ciardi începând cu 1787 , [25] trebuie remarcată contribuția unui elev al lui Paoletti, Cosimo Rossi Melocchi ; Panteonul său de oameni iluștri , proiectat în 1811 și finalizat abia în 1827 în forme foarte reduse în comparație cu programul original, arată o aderare la temele arhitecturii revoluționare în perspectiva aspră întreruptă de un portic cu coloane dorice masive. [1]

Un climat cultural foarte viu este înregistrat în Lucca ; orașul, supus Franței, dar care nu face parte din fostele teritorii ale Marelui Ducat al Toscanei, a devenit aproape un model și un termen de comparație cu planificarea urbană a epocii napoleoniene a regiunii. [26] În 1805 Elisa Baciocchi a obținut de fapt controlul Principatului Lucca și Piombino , la care teritoriile Massa și Carrara au fost ulterior anexate. În timpul conducerii viitoarei Marii Ducese a Toscanei, orașele Carrara , Viareggio și Bagni di Lucca au fost extinse, în timp ce sub îndrumarea arhitectului Giovanni Lazzarini , adesea asistat de Théodhore Bienaimé , au fost începute o serie de șantiere importante: construirea Piazza Napoleone , obținută prin evacuarea unei porțiuni mari din centrul istoric al Lucca; deschiderea unei uși în formă de arc de triumf și a unui drum de legătură dedicat Elisei; renovarea, într-o cheie neoclasică, a reședinței de vară din Marlia ; extinderea cimitirului în afara porții San Donato ; transformarea unor complexe religioase în alte utilizări; proiectul teatrului Giglio , ale cărui lucrări au început totuși în 1817 . [27] [28]

Împreună cu Lazzarini, o serie de alți arhitecți au gravitat în jurul Lucca. În 1812 și Pasquale Poccianti, care în aceiași ani a fost angajat în finalizarea apeductului de la Livorno , a fost chemat la curtea Elisei Baciocchi, dar contribuția sa s-a limitat la unele proiecte de structuri urbane monumentale de stil neoclasic, care însă nu au găsiți implementarea. [29]

De la Restaurare la unificare (1814-1860)

Pasquale Poccianti , scară monumentală a Palazzo Pitti , Florența

Odată cu Restaurarea , acea generație de arhitecți talentați formați în cadrul Academiei de Arte Frumoase din Florența sub conducerea lui Gaspare Paoletti a devenit protagonistul unui sezon deosebit de dens și interesant pentru Marele Ducat al Toscanei . [1]

La întoarcerea în Toscana, în septembrie 1814 , Marele Duce Ferdinando al III-lea a dezvoltat un program important pentru construcția lucrărilor de utilități publice: de exemplu, pe teritoriul Arezzo au fost construite noi drumuri, în Livorno a intrat în funcțiune noul apeduct ( 1816). ), viabilitatea în Maremma a fost consolidată, în timp ce vasta și funcțională Vamă Filigare a fost construită pe șoseaua bologneză pe baza unui proiect de Luigi de Cambray Digny ( 1818 ). [30]

În mai multe orașe, blocuri vechi au fost demolate pentru a deschide noi piețe. La Florența , în 1824 Gaetano Baccani a pregătit planul de extindere a Piazza del Duomo , cu crearea unui vag portic neoclasic pe latura de sud; în loggia centrală a noului Palazzo dei Canonici , pe latura sudică a catedralei , au fost inserate statui ale lui Arnolfo di Cambio și Filippo Brunelleschi pentru a celebra valorile și protagoniștii culturii native. Pe lângă acest proiect și inițiativele pentru continuarea via Cavour , există și cel pentru extinderea via dei Calzaiuoli , care a fost aprobat, cu diverse modificări, abia în 1842 . Cu același criteriu, la Pisa , vechea mănăstire San Lorenzo a fost demolată pentru a crea Piazza Santa Caterina (finalizată în 1827 de Alessandro Gherardesca ), vechiul cimitir monumental a fost rearanjat ca muzeu și o secțiune din Lungarno a fost reorganizată. În Arezzo, cu lucrările de pe drumul către Ancona , s-a crezut că se regularizează și se leagă cele două niveluri ale Piazza Sant'Agostino și se plasează acolo o statuie, care a fost ridicată de fapt în Piazza Grande. [31]

Încă la Florența, în 1817 a fost inaugurat teatrul Goldoni și câțiva ani mai târziu, Giuseppe Martelli a fost angajat în transformarea într-un internat de sex feminin al fostei mănăstiri a Santissima Concezione , în interiorul căruia este necesar să se sublinieze rafinata scară în spirală din piatră serenă depășită de un plumb cariatid, pe care sculptorul Luigi Pampaloni l-a așezat în partea de sus a coloanei centrale pentru a conferi stabilitate structurii. [32] În plus, pe un proiect al lui Luigi de Cambray Digny, a fost construită Loggia Regală ( 1821 ), în timp ce Pasquale Poccianti , promovat ca prim arhitect al fabricilor regale de către Ferdinand al III-lea și destinat să se stabilească ca principal arhitect al Marele Ducat al Toscanei, [ 32] 33] s-a interesat de construcția noii scări și a vestibulului Palazzo Pitti , a coridorului de legătură cu sediul Specola , a completat clădirea Meridiana cu designul fațadei sudice și a creat camera Elci pentru extinderea Bibliotecii Medicea Laurenziana . Dacă amintirile renascentiste converg în codul neoclasic al vestibulului cu trei nave și scara caracterizată de coloane suprapuse, [32] pentru adăugarea bibliotecii lui Michelangelo , arhitectul a recurs la inserarea unei rotunde neoclasice rafinate, fără a căuta totuși legătura cu organismul preexistent. [34]

Printre inițiativele private ne amintim de palatul din via Ghibellina (1821), comandat de prințul Gaetano Borghese lui Gaetano Baccani, unde se remarcă impunătoarea fațadă rustică înconjurată de o subțire colonadă ionică . Panteonul construit în Villa Puccini di Scornio di Pistoia datează aproximativ din aceeași perioadă, probabil lucrarea în care limbajul eclecticului Alessandro Gherardesca a atins cea mai pură calitate neoclasică pentru ușurința și armonia întregului, [35] și grandiosul Vila San Donato din Novoli , proiectată de Giovan Battista Silvestri pentru familia Demidoff , [36]

Interesantă este și figura lui Rodolfo Castinelli , care, după ce a proiectat sala de bal a teatrului Goldoni cu gust neoclasic, a construit templul Minervei Medica din Montefoscoli în memoria tatălui lui Andrea Vaccà Berlinghieri , trăgând cu ușurință din amintirile arheologice romane și Etruscă . [32]

Această vioiciune revivalistă, care privea repertoriile iconografice îndepărtate ale tradiției locale, apare și în monumentele gemene din Volterra proiectate de Giuseppe Del Rosso în 1830 (cu delfini și herms de Giano ) și în scaunul din lemn, în stil Imperiu și cu neo -Inserturi egiptene de bun gust Piranesiano , pe care Agostino Fantastici le-a conceput pentru Universitatea din Siena . [37]

In ogni caso, è da evidenziare come la maggior parte di questi architetti non aderì esclusivamente al codice neoclassico, ma, parallelamente, si dedicò alla progettazione di opere in stile neogotico , con una rivalutazione, tipica del Romanticismo , del repertorio anticlassico: da una parte l'architettura neoclassica corrispondeva alle ambizioni delle ripristinate monarchie, mentre dall'altra il neomedievalismo lasciava presagire un'evoluzione nel concetto di riscatto di autonomia nazionale. [38]

Frattanto, anche a Lucca e nei suoi territori, uniti in uno stato indipendente dal resto del Granducato di Toscana fino all'annessione del 1847, si assiste alla realizzazione di una serie di opere pubbliche. Nel 1818 Lorenzo Nottolini , che era stato allievo di Giovanni Lazzarini , assunse la nomina di architetto regio; fu attivo anche come restauratore, urbanista e ingegnere idraulico, ricevendo anche incarichi da privati. Tra i suoi contributi si ricordano: l' acquedotto ( 1822 - 1833 ), la cappella Orsetti nel cimitero suburbano (1824), il monastero dell'Angelo , la villa Borbone a Viareggio e il ponte delle Catene presso Bagni di Lucca . [39]

Fu comunque Livorno, porto franco del Granducato di Toscana animato da intensi scambi culturali con l'estero, la città in cui il Neoclassicismo della Restaurazione raggiunse i migliori risultati; [40] [41] [42] un'affermazione che coincise con l'ascesa al governo di Leopoldo II (1824- 1859 ) e con la fondazione della locale "Scuola di Architettura, Ornato e Agrimensura" ( 1825 ). [43]

Le ambizioni di una città in crescita si riflettevano nella progettazione e nella costruzione di importanti opere di pubblica utilità. [44] Per il nuovo quartiere del Casone, a sud della città, Cambray Digny ipotizzò l'apertura di una porta sul bastione meridionale della cortina muraria medicea , prospettando, all'esterno, uno schema viario regolare; secondo le indicazioni contenute nel piano, a margine del nuovo insediamento fu costruita la chiesa dei Santi Pietro e Paolo ( 1829 ), in cui i temi neoclassici della facciata sono stemperati nel portico con arcate a tutto sesto derivato dall'architettura toscana del Quattrocento . [45] Dì lì a poco, le trasformazioni si estesero alla rettificazione del fosso circondario e alla demolizione delle antiche mura medicee , con l'ampliamento dell'area del porto franco. Al moto di espansione della città, esemplificata dalla vasta piazza dei Granduchi costruita da Luigi Bettarini per collegare il centro storico ai sobborghi lorenesi, si contrapponeva comunque il limite fissato dalla nuova cinta daziaria progettata da Alessandro Manetti ( 1835 -1842); le originali composizioni dei varchi doganali si devono comunque a Carlo Reishammer , che riprese alcuni stilemi dell'architettura di Ledoux , accostandovi tettoie, scale, pilastri ed altri elementi ornamentali in ghisa .

Pasquale Poccianti, Cisternino di Pian di Rota , Livorno

Nel contempo Poccianti si dedicò alle opere necessarie per il potenziamento dell'acquedotto ultimato pochi anni prima; le attenzioni dell'architetto si concentrarono soprattutto sul disegno di alcuni serbatoi destinati all'accumulo e al filtraggio delle acque: il Purgatorio di Pian di Rota ( 1841 - 1852 ), caratterizzato da un impianto fortemente dilatato segnato da due esedre semicircolari alle estremità e da un severo pronao tuscanico in facciata; il suo capolavoro, il Cisternone (1829-1842), con il portico sormontato una " rivoluzionaria " semi-cupola decorata a cassettoni , che traduce in realtà le ardite invenzioni di Étienne-Louis Boullée e Claude-Nicolas Ledoux; il Cisternino di città (completato intorno al 1848 ), a pianta basilicale e con l'esile loggiato innalzato sopra al massiccio basamento. [46] Si tratta, nel complesso, di tre edifici scaturiti dall'unione di volumi geometrici elementari, dove alle influenze francesi si somma l'evidente conoscenza delle architetture termali romane e della tradizione architettonica toscana. Inoltre, nelle intenzioni dell'architetto (poi, di fatto ridimensionate in fase esecutiva), l'opera dell'acquedotto avrebbe dovuto essere percorribile dalla città fino alle sorgenti, in una sorta di percorso didascalico attraverso gallerie, arcate e casotti d'ispezione realizzati nelle forme di tempietti neoclassici.

Altri architetti che operarono a Livorno, come Gaetano Gherardi , Giuseppe Puini , Giuseppe Cappellini e Angiolo della Valle , risentirono dell'influenza del Poccianti. Al Gherardi, professore presso la locale "Scuola di Architettura, Ornato e Agrimensura", si devono la grande chiesa del Soccorso ( 1836 ) con riferimenti brunelleschiani , la scarna chiesa di Sant'Andrea e l'annesso Seminario Girolamo Gavi ; al Puini la chiesa di San Giuseppe ( 1839 ), con la strombatura a lacunari in facciata che richiama quella del Cisternone; al Cappellini, i Casini d'Ardenza , originale composizione costruita negli anni quaranta nell'ambito del rinnovamento del lungomare di Livorno , e il teatro Goldoni ( 1843 -1847), caratterizzato da una copertura vetrata per gli spettacoli diurni e l'unico tra i teatri toscani a presentarsi con un'importante veste formale esterna conferitole dal maestoso portico carrozzabile; al Della Valle la chiesa di San Giorgio e il nuovo cimitero degli inglesi (1839). [47] In questo contesto, meritano di essere citati anche i vastissimi progetti, rimasti su carta, approntati da Cambray Digny e Giuseppe Martelli rispettivamente per il nuovo ospedale ( 1832 ) e per il mercato coperto di Livorno ( 1849 ); il gigantismo fuori scala si concretizzò invece nella Pia Casa di Lavoro iniziata su progetto di Alessandro Gherardesca nel 1845 e portata successivamente a termine da Angiolo della Valle. [48]

A partire dagli anni quaranta dell'Ottocento, anche a Firenze si registra un certo fermento: l'avvio dei lavori di ampliamento della via dei Calzaiuoli, l'approvazione del piano per il nuovo quartiere Barbano (1842), il riassetto dei lungarni, l'apertura della Stazione Leopolda e di quella Maria Antonia , fino alla costruzione del pesante edificio della Borsa , disegnato da Michelangelo Maiorfi ed Emilio De Fabris lungo il corso del fiume Arno . In questo ambito si inserisce l'inaugurazione della Tribuna di Galileo , una sala situata all'interno del museo della Specola ( 1841 ); progettata da Giuseppe Martelli e caratterizzata da un'accesa policromia e da una sovrabbondanza di elementi ornamentali, costituisce lo specchio di un gusto neoclassico ormai orientato verso l' eclettismo , soprattutto se posta a confronto con l'austera addizione di Poccianti per la biblioteca Laurenziana, anch'essa inaugurata nello stesso anno. [49]

Torello Niccolai e Angelo Pacchiani, chiesa di San Pier Forelli , Prato

Anche nelle altre città del granducato si assiste ad un intenso fervore edilizio e urbanistico. Si ricordano la chiesa di Santa Maria Assunta di Montecatini (1833) e la propositura dei santi Giusti e Clemente (1842-1845), disegnate rispettivamente da Luigi De Cambray Digny e Agostino Fantastici facendo ricorso a portici tetrastili d'ordine ionico; la facciata dell' oratorio di San Francesco a Bibbiena (1829), di Nicolò Matas , e il prospetto della chiesa di San Giovanni Evangelista a Ponsacco (1832-1836), di Alessandro Gherardesca; la chiesa di San Pier Forelli (1838) a Prato , di Torello Niccolai e di Angelo Pacchiani ; il teatro Petrarca di Arezzo (inaugurato nel 1833), di Vittorio Bellini ; il Teatro Metastasio di Prato (completato nel 1830), progettato ancora dal Cambray Digny; il Palazzo del Tribunale , a Pontremoli (1840), di Angiolo Cianferoni ; il teatro degli Animosi , realizzato a Carrara su progetto di Giuseppe Pardini (1840); il Museo Napoleonico presso villa di San Martino all' Isola d'Elba ( 1851 ), progettato da Matas per Anatolio Demidoff . [50]

Con lo sviluppò delle attività industriali è da segnalare il crescente ricorso all'impiego di prodotti metallurgici, che trovarono impiego soprattutto nella realizzazione di ponti, come quello sospeso di Poggio a Caiano (1833) di Alessandro Manetti e quelli di San Ferdinando e di San Leopoldo a Firenze, dei fratelli Séguin. Accanto a queste opere d'ingegneria si inserisce la chiesa di San Leopoldo di Follonica , opera del Reishammer caratterizzata da numerosi elementi in ghisa, come il pronao, il rosone della facciata, l' abside , la punta del campanile e alcuni arredi interni (1838), che assieme alla Porta San Marco di Livorno , sempre del Reishammer, preannunzia nuovi e suggestivi scenari nel campo dell'architettura. [51]

Dopo l'unità d'Italia

L'elezione di Firenze a capitale del Regno d'Italia segna lo spartiacque, in Toscana, tra il Neoclassicismo e l' eclettismo di matrice neorinascimentale . [52]

Il compito di aggiornare l'immagine della nuova capitale, con una serie di interventi urbanistici e architettonici al fine di adeguare la città alla sua funzione, fu affidato a Giuseppe Poggi , che era stato allievo di Pasquale Poccianti . Poggi curò ogni dettaglio, dai piani particolareggiati fino alla scala architettonica, conferendole un'impronta che si svolse tra un'adesione al Neoclassicismo e un naturale rimando ai modelli rinascimentali . La parte più significativa dell'intera sua opera è l'espansione collinare della città, con il viale dei Colli e il piazzale Michelangelo , concepito come belvedere sulla città. Qui realizzò una loggia secondo canoni neoclassici e neocinquecenteschi, che doveva costituire parte di un museo michelangiolesco . [53]

Tra il 1885 e il 1895 si registra inoltre il risanamento del centro storico ; un'operazione che esula dal piano Poggi e che portò allo sventramento della zona intorno al mercato vecchio , con la costruzione di nuovi blocchi, abbastanza anonimi e indifferenziati, in stile neoclassico e neorinascimentale. [54] Del resto, dopo l' unità d'Italia l'architettura toscana e, più in generale, quella italiana volsero verso una linea che esaltasse quello che era ritenuto lo stile nazionale per eccellenza, ovvero quella rinascimentale; un'architettura prevalentemente laica, incarnata dalla tipologia del palazzo cinquecentesco, che si adattava perfettamente alla rapida espansione delle città. [55]

Altre immagini

Note

  1. ^ a b c d e f R. De Fusco, L'architettura dell'Ottocento , Torino 1980, p. 70.
  2. ^ G. Drei, Il Regno d'Etruria , Modena 1935, p. 17
  3. ^ LC Farini, Storia d'Italia dall'anno 1814 a' giorni nostri , volume I, Torino 1854, p. 199.
  4. ^ R. De Fusco, cit., p. 69-70.
  5. ^ N. Pevsner, J. Fleming e H. Honour, Dizionario di architettura , Torino 2005, voce Neoclassicismo .
  6. ^ C. Cresti, La Toscana dei Lorena. Politica del territorio e architettura , Cinisello Balsamo 1987, p. 190.
  7. ^ R. Baldi, La Cornice fiorentina e senese: storia e tecniche di restauro , Firenze 1992, p. 75.
  8. ^ C. Cresti, cit., p. 10.
  9. ^ C. Cresti, cit., p. 13.
  10. ^ C. Cresti, cit., pp. 15-18.
  11. ^ C. Cresti, cit., p. 19.
  12. ^ C. Cresti, cit., p. 24.
  13. ^ C. Cresti, cit., pp. 24-34.
  14. ^ C. Cresti, cit., p. 38.
  15. ^ C. Cresti, cit., p. 52.
  16. ^ C. Cresti, cit., p. 54.
  17. ^ C. Cresti, cit., pp. 76-96
  18. ^ C. Cresti, cit., p. 101.
  19. ^ C. Cresti, cit., pp. 166-167.
  20. ^ Treccani, Giuseppe Del Rosso , su treccani.it . URL consultato l'11 maggio 2017 .
  21. ^ L. Zangheri, Firenze e la Toscana nel periodo napoleonico. Progetti e realizzazioni , in Villes et territoire pendant la période napoléonienne (France et Italie). Actes du colloque de Rome (3-5 mai 1984) , Roma 1987, pp.315-325.
  22. ^ L. Zangheri, cit., p. 319.
  23. ^ L. Zangheri, cit., p. 320.
  24. ^ L. Zangheri, cit., p. 323.
  25. ^ G. Morolli, Classicismo pistoiese. Norma e deroga degli ordini architettonici , in Le dimore di Pistoia e della Val di Nievole , a cura di E. Daniele, Firenze 2004, pp. 37-38.
  26. ^ L. Zangheri, cit., p. 324.
  27. ^ L. Zangheri, cit., p. 325.
  28. ^ C. Cresti, L. Zangheri, Architetti e ingegneri nella Toscana dell'Ottocento , Firenze 1978, p. 128.
  29. ^ D. Matteoni, Pasquele Poccianti e l'acquedotto di Livorno , Bari 1992, p. 22.
  30. ^ C. Cresti, cit., p. 180.
  31. ^ C. Cresti, cit., pp. 184-187.
  32. ^ a b c C. Cresti, cit., p. 188.
  33. ^ R. Middleton, D. Watkin, Architettura dell'Ottocento , Milano 2001, p. 291.
  34. ^ D. Matteoni, cit., p. 27.
  35. ^ G. Bonacchi Gazzarrini, Il Pantheon nel giardino romantico di Scornio: storia e restauro , Firenze 1999, p. 35.
  36. ^ M. Bossi, ML Tonini, Firenze: architettura e città , volume 1, Firenze 1973, p. 391.
  37. ^ Martina Dei, L'opera dell'architetto senese Agostino Fantastici nell'Aula Magna storica dell'Università: il caso della 'promozione della residenza' per i professori , su cisui.unibo.it . URL consultato il 12 novembre 2014 .
  38. ^ C. Cresti, cit., pp. 190-195.
  39. ^ R. De Fusco, cit., p. 228.
  40. ^ G. Morolli, L'architettura: dal Rinascimento all'età moderna , in "I Luoghi della Fede: Livorno, la Val di Cornia e l'Arcipelago", Calenzano 2000, p. 52.
  41. ^ C. Cresti, cit., p. 205.
  42. ^ Stefano Ceccarini, L'architettura del neoclassicismo a Livorno , su academia.edu . URL consultato il 19 novembre 2020 .
  43. ^ C. Cresti, cit., p. 210.
  44. ^ C. Cresti, cit., pp. 205-206.
  45. ^ G. Morolli, cit. pp. 52-53.
  46. ^ R. De Fusco, cit., p. 74-77.
  47. ^ C. Cresti, cit., p. 212.
  48. ^ C. Cresti, cit., p. 220.
  49. ^ C. Cresti, cit., p. 230.
  50. ^ C. Cresti, cit., p. 226-245.
  51. ^ C. Cresti, cit., p. 258.
  52. ^ E. Godoli, Architetture del Novecento: la Toscana , Firenze 2001, p. 24.
  53. ^ R. De Fusco, cit., p. 182.
  54. ^ R. De Fusco, cit., p. 185.
  55. ^ R. De Fusco, cit., p. 137.

Bibliografia

  • Mauro Cozzi, Franco Nuti, Luigi Zangheri (a cura di), Edilizia in Toscana dal Granducato allo stato unitario , Firenze 1992.
  • Carlo Cresti (a cura di), Agostino Fantastici architetto senese 1782 - 1845 , Torino 1992.
  • Carlo Cresti, Luigi Zangheri, Architetti e ingegneri nella Toscana dell'Ottocento , Firenze 1978.
  • Carlo Cresti, La Toscana dei Lorena. Politica del territorio e architettura , Cinisello Balsamo 1987.
  • Renato De Fusco , L'architettura dell'Ottocento , Torino 1980.
  • Emil Kaufmann , Architecture in the Age of Reason. Baroque e Post Baroque in England, Italy, France , Cambridge, 1955; L'architettura dell'illuminismo , trad. it., Torino 1966.
  • Emilio Lavagnino , L'arte moderna dai neoclassicisti ai contemporanei , Torino 1956.
  • Corrado Maltese , Storia dell'arte italiana 1785-1943 , Torino 1960.
  • Dario Matteoni , Pasquale Poccianti e l'acquedotto di Livorno , Bari 1992.
  • Gabriele Morolli (a cura di), Alessandro Gherardesca. Architetto toscano del Romanticismo (Pisa 1777-1852) , Pisa 2002.
  • Gabriele Morolli, L'ingegneria romantica di Lorenzo Nottolini (1787-1851). Fantasie tecnologiche e realismo territoriale nella Lucca della Restaurazione , Firenze 1981.
  • Robin Middleton, David Watkin , Architettura dell'Ottocento , Milano, 2001.
  • Nikolaus Pevsner , John Fleming, Hugh Honour, Dizionario di architettura, Torino 2005.
  • Luigi Zangheri (a cura di), Alla scoperta della Toscana dei Lorena: l'architettura di Giuseppe e Alessandro Manetti e Carlo Reishammer , Firenze 1984.
  • Luigi Zangheri, Firenze e la Toscana nel periodo napoleonico. Progetti e realizzazioni , in Villes et territoire pendant la période napoléonienne (France et Italie). Actes du colloque de Rome (3-5 mai 1984) , Roma 1987, pp. 315–325.

Voci correlate

Altri progetti