Broaștele

Dezambiguizare - Dacă sunteți în căutarea altor semnificații, consultați Broaște (dezambiguizare) .

Broaștele
Comedie
Un tânăr toarnă vin lui Dionis ( Muzeul Luvru , Paris)
Autor	Aristofan
Titlul original	Βάτραχοι
Limba originală	greaca antica
Setare	Hadesul
Compus în	406 - 405 î.Hr.
Premiera absolută	405 î.Hr. Teatrul lui Dionis , Atena
Premii	Victoria la Lenee în 405 î.Hr.
Personaje
Dionis Xantia Heracles Euripide Eschil Caron Pluton Aeacus Un mort Un servitor Două hostess Refrenul inițiaților la cultele misterului Cor de broaște
Manual

Broaștele (în greacă veche : Βάτραχοι , Bátrachoi ) este o comedie teatrală a lui Aristofan , pusă în scenă pentru prima dată la Atena , la Lenee ^{[Nota 1]} din 405 î.Hr. , unde a fost câștigătoare. Ulterior a fost replicat (poate anul următor, oarecum atipic pentru acele vremuri) pentru valoarea sa artistică și socială. ^{[1] [2]}

Complot

Dionis , zeul teatrului, decide să ajungă la Hades pentru a-l readuce la viață pe Euripide . Atât Sofocle, cât și Euripide , de fapt, sunt acum morți (ambii muriseră în 406 î.Hr. , cu câteva luni înainte ca piesa lui Aristofan să fie interpretată), iar tragedienii mai tineri nu au aceeași creativitate și același geniu. În consecință, readucerea la viață a Euripidei este singura modalitate de a salva tragedia de la declin. ^[3]

La începutul piesei, Dionysus și servitorul său Xantia îl întreabă pe Heracles care este cea mai rapidă cale de a ajunge la Hades; acesta din urmă, după unele tachinări, răspunde că este necesar să traversezi o mlaștină, Acheronul . Când cei doi ajung acolo, feribotul Charon îl face pe Dionis să urce pe barca lui pentru a-l duce pe celălalt mal, în timp ce Xantia este forțată să ocolească mlaștina pe jos. În timpul traversării, Dionysus și Charon întâlnesc broaștele (Charon le numește lebede-broască ), cu scârțâitul lor: brekekekex koax koax . Cântă un cântec în cinstea lui Dionis, dar fără să-și dea seama că zeul este chiar acolo cu ei. Dionisos este în curând enervat de cântecul și protestele lor, dar broaștele continuă, nici măcar nu-l recunosc. Totuși, când zeul le imită versetul, ei tac. ^[3]

În cele din urmă, Dionis și Xantia se întâlnesc din nou în pragul Hadesului, unde întâlnesc un grup de suflete, inițiați ai cultelor misterului , care cântă în cinstea lui Iacchus . La scurt timp, cei doi îl întâlnesc pe Aeacus, care îl confundă pe Dionis cu Heracles (primul de fapt se îmbrăcase în imitația celui de-al doilea) și începe să-l insulte și să-l amenință. De fapt, Aeacus era furios față de Heracles, care îi furase câinele Cerberus . Speriat, zeul își schimbă hainele cu Xantia, căreia îi este mai puțin frică decât stăpânul său. Cei doi sunt biciuși, dar în cele din urmă neînțelegerea este clarificată. ^[3]

Euripide este găsit în cele din urmă, în timp ce se află în mijlocul unei dispute cu Eschil despre cine merită să stea pe tronul celui mai bun tragedian din toate timpurile: fiecare dintre ei se consideră cel mai bun. Apoi începe un concurs, cu Dionis ca judecător: cei doi autori citează pe rând versete din tragediile lor și încearcă să-i micșoreze pe cei ai concurentului. La sfârșit este adusă o scară pe scenă și fiecare dintre cei doi autori este invitat să recite unele dintre versetele sale; citatul care „cântărește” mai mult (și, prin urmare, este mai bun) va înclina balanța în favoarea autorului său. Eschil este câștigătorul acestei curse, dar în acel moment Dionis, care inițial intenționa să readucă Euripide la viață, nu mai știe cui este mai bine să îi acordi această onoare. El decide că va alege autorul care va da cele mai bune sfaturi despre cum să salveze Atena de declin. Euripide oferă un răspuns generic și greu de înțeles („ Dacă totul merge prost acum, poate dacă facem opusul vom reuși ”), ^{[Nota 2] [4] în} timp ce Eschylus oferă un sfat mai practic („ Navele sunt resursele reale "). ^{[Notă 3] [5]} În cele din urmă, Dionis decide să-l readucă la viață pe Eschil, care, înainte de a pleca, îi încredințează zeului Pluto sarcina de a rezerva tronul celui mai bun tragedian pentru Sofocle, recomandând să nu-l lase niciodată lui Euripide. ^{[3] [6]}

cometariu

Atena în acei ani

Bătălia de la Arginuse

Același subiect în detaliu: Bătălia Arginusas și Procesul Arginusas . Bătălia insulelor Arginusian a fost un episod emblematic al situației de incertitudine și dificultate din Atena din acei ani: în 406 î.Hr. flota ateniană obținuse o victorie importantă pe insulele Arginusian, în largul coastei Turciei , dar din cauza vremii nefavorabile nu a fost posibilă recuperarea echipajelor navelor scufundate (trebuie să fi fost aproximativ 5000 de persoane). Când flota victorioasă s-a întors la Atena, comandanții, acuzați că au abandonat naufragiații, au fost judecați și condamnați la moarte. Acest lucru a lipsit Atena de unii dintre cei mai buni comandanți ai săi și a frustrat victoria obținută. [1] [7] În broaște se face referire de mai multe ori la acest episod (vezi de exemplu vv. 190-192 și 693-694). Insula Lesbos și coasta Turciei. Insulele Arginusiene sunt cele mici din partea dreaptă jos a Lesbos. Este indicată și dispoziția probabilă a forțelor navale.

Același subiect în detaliu: Războiul peloponezian § Faza deceleică (413-404 î.Hr.) .

În 405 î.Hr. Atena traversa una dintre cele mai dificile perioade din istoria sa: războiul peloponezian era pe punctul de a se încheia, iar polisul era pe punctul de a-și pierde supremația asupra lumii grecești (doar un an mai târziu, de fapt, Atena s-ar fi predat Spartei ). Din acest motiv, orașul se confrunta cu o situație de puternice tensiuni interne, deoarece diferite facțiuni s-au luptat între ele pentru a obține puterea: în 411 î.Hr. forma democratică de guvernare a fost abandonată și înlocuită de o oligarhie , dar doar câțiva ani mai târziu oligarhii a pierdut încrederea cetățenilor și democrația a fost restabilită. ^{[1] [8]}

A fost o perioadă foarte nesigură și dificilă, de asemenea, pentru că nimeni nu putea prezice care ar fi soarta Atenei dacă orașul ar fi învins de război. ^{[Nota 4]} Mai mult, cei doi mari tragici supraviețuitori, Sofocle și Euripide, muriseră amândoi în 406 î.Hr., ^{[Nota 5],} astfel încât se părea că pentru Atena viitorul nu va mai fi la fel de strălucitor ca trecutul, atât în ​​domeniul militar fii teatral. În această atmosferă, Aristofan scrie o comedie profund nostalgică, în care readucerea morților la viață este singura modalitate de a restabili splendoarea trecutului la Atena. ^{[1] [8]}

Mântuirea Atenei

Broaștele este plin de referințe la această situație dificilă, atât de mult încât călătoria lui Dionis, care este descrisă inițial ca o încercare de a salva tragedia, pe măsură ce povestea progresează, devine și o încercare de a salva Atena. La apariția sa, corul inițiaților cultelor misterului cântă:

Declinul Atenei este atât de evident încât inițiații îi numesc pe atenieni „morții de sus”, ^[9] speră că nimeni nu va fi lipsit de drepturile civile ^[10] și susțin că orașul a căzut în mâinile răului și oameni care nu sunt de încredere:

Călătoria lui Dionysus își asumă, așadar, această dublă valoare a posibilității de mântuire pentru teatru și pentru Atena și este însuși Dionysus cel care o spune:

Dar de ce un poet ar trebui să fie preferat celorlalți oameni, în vederea salvării orașului? Euripide răspunde:

Cu alte cuvinte, Aristofan vrea să afirme că, pentru a fi salvat, orașul trebuie să fie condus de oameni cinstiți și corecți, iar tragedia contribuie tocmai la crearea acestui tip de oameni. ^[11]

Provocarea dintre Eschil și Euripide

Ediția italiană a operei (Veneția, 1545), prima într-o altă limbă decât greaca.

Odată ce Euripide a fost urmărit, restul piesei este o provocare între ei și Eschil pentru a decide cine este cel mai bun tragedian din toate timpurile, Dionysus jucând rolul de judecător. Cei doi autori încep apoi să-și bată joc de ei, evidențiindu-și propriile merite și defectele adversarului. Rezultatul este un fel de critică literară într-o cheie comică, unde multe dintre principalele caracteristici ale celor doi autori sunt analizate cu atenție. Cu toate acestea, preferința lui Aristofan pentru Eschil este evidentă: inovatorul Euripide este cu siguranță mai vizat. ^[1]

Prima parte a provocării se concentrează încă o dată pe situația periculoasă din Atena. Când Euripide critică stilul complex și uneori obscur al lui Eschil, acesta din urmă răspunde că prin tragediile sale, de exemplu The Seven Against Thebes sau The Persians , el a contribuit la formarea unor cetățeni buni, în timp ce Euripides, punând în scenă personaje care nu erau modele ale virtuții, ci cifre dotate atât cu merite, cât și cu mari defecte, ^{[Nota 6] a} contribuit la declinul orașului. ^[1]

Aceasta, pe de altă parte, este încă o problemă profund resimțită astăzi: este descrierea răului un mod de a-l învăța sau este un mod de a-i determina pe spectatori să reflecteze? ^[1]

După partea dedicată Atenei, începe o analiză a prologilor celor doi autori, iar Euripide își bate joc de Eschil pentru stilul său retoric plin de repetiții:

Afiș al unei înscenări a broaștelor ( Toronto , 1902).

Când a venit rândul lui Eschil să critice prologii lui Euripide, primul arată că liniile acestuia din urmă sunt previzibile și că valorile lor sunt adesea identice. De fapt, aceste rânduri se pot termina întotdeauna cu expresia ciudată „pierdut sticla”.

Cei doi autori citează numeroase alte tragedii, până când în cele din urmă Dionysus își face alegerea, hotărând să readucă Eschil la viață. Alegerea zeului este, de fapt, și cea a lui Aristofan, care a preferat operele tradiționale ale lui Eschylus și Phrynicus decât cele ale inovatorului Euripide. ^[1] Această preferință este evidentă și în Broaște chiar înainte de competiția dintre cei doi tragici. De fapt, la începutul piesei, când Dionysus îi spune lui Heracles că vrea să readucă Euripide la viață, iată ce răspunde al doilea:

Atunci când Dionis și Charon întâlnesc broaștele, se întâmplă ceva ciudat: amfibienii cântă în cinstea lui Dionis, dar când îl văd, nici măcar nu-l recunosc și îl consideră doar o pacoste. Este probabil ca acest lucru să se întâmple deoarece, iubind Euripide, Dionysus își trădează rolul de zeu al teatrului, astfel încât nici creaturile care îl iubesc să nu-l recunoască. ^[12]

Reprezentarea broaștelor . Pe scenă, corul inițiaților (Trinity College, Toronto, 1902).

Puterea poeziei

Titlul piesei, Broaștele , a fost întotdeauna considerat oarecum atipic. Întâlnirea lui Dionysus cu broaștele, corul secundar al comediei, care își cântă dragostea pentru poezie, este un singur episod care nu lasă urme în continuarea poveștii, așa că de ce să dai onoarea titlului simpaticilor amfibieni? S-au dat multe explicații, adesea contrazicându-se reciproc. Un punct de vedere interesant și prudent este că se întâmplă adesea, în piese, dar și în romane și în fiecare scriere în care este spusă o poveste, că un episod, oricât de neimportant, devine un simbol al întregii povești. Semnificația evenimentelor cristalizează pe acest simbol, care capătă astfel importanță indiferent de cât spațiu are în poveste. Dacă acest lucru s-a întâmplat, cel puțin parțial, în Broaște , atunci amfibienii (care sunt de fapt lebede-broască cu o voce minunată) ne apar pentru a simboliza valoarea și puterea poeziei, de când cântecul lor și scurtul lor dialog cu Dionis . Și, după cum tocmai am văzut, această putere poate, conform viziunii ideale a lui Aristofan, să aducă chiar mântuirea orașului Atena. ^[13]

Corul și Misterele Eleusiniene

Manuscris de broaște cu scolii ( Biblioteca Apostolică a Vaticanului , 1362)

Același subiect în detaliu: Misterele Eleusiniene .

Corul principal al comediei este compus din inițiați la cultele misterului și, chiar dacă nu se spune în mod explicit care sunt aceste culturi, este evident că referința se referă la Misterele Eleusiniene, cea mai răspândită și renumită religie a misterelor din Grecia clasică. . Aceste Taine erau legate de zeițele Demeter și Kore ; originea lor datează din jurul anului 1600 î.Hr. , iar scopul lor era de a ridica omul deasupra sferei umane la divin și de a-i asigura răscumpărarea, promițând puteri și recompense divine în viața de apoi , precum și fericirea și bunăstarea în timpul vieții . ^{[14] [15]}

Această scriere a lui Marco Tullio Cicero rezumă bine reputația și faima pe care Misterele Eleusiniene le-au dobândit în interiorul și în afara lumii grecești. În Broaște , corul inițiaților cântă textele cele mai strâns legate de evenimentele actuale, precum și stigmatizează situația socială și problemele Atenei, în speranța unei soluții rapide; asta pentru că, tocmai ca inițiați, au o afacere bună în Hades, o relație mai strânsă cu zeii și o mai mare înțelepciune în a vedea problemele celor vii. ^[16]

Reprezentări semnificative

Același subiect în detaliu: Broaștele (Ficarra și Picone) .

• În 2017 și 2018, comedia a fost pusă în scenă la teatrul grec din Siracuza sub îndrumarea lui Giorgio Barberio Corsetti ; în distribuție se află un cuplu de benzi desenate foarte popular, Ficarra și Picone , respectiv Dionysus și Xantia. La 1 septembrie 2018, o reprezentare a fost difuzată în prime time pe Rai1 , obținând aproape două milioane de telespectatori. ^[17]

Notă

Note la text

Note bibliografice

Bibliografie

• Aristofan, Broaștele , editat de Guido Paduano, BUR, 2005, ISBN 978-88-17-17080-2 .
• Giulio Guidorizzi, literatura greacă, de la Homer la secolul al saselea, Mondadori, 2002, ISBN 88-882-4210-4 .
• Umberto Albini, în numele lui Dionysos, Garzanti, 2002, ISBN 978-88-11-67420-7 .
• Bernhard Zimmermann, grec Comedy, Carocci, 2010, ISBN 978-88-430-5406-0 .
• Angelo Tonelli (editat de), Eleusis and orphism , Feltrinelli, 2015, ISBN 978-88-07-90164-5 .

Elemente conexe

• Eschil
• Euripide
• Hades (regat)
• Războiul peloponezian
• Misterele Eleusiniene

Alte proiecte

• Wikisource conține textul integral sau despre Broaștele
• Wikicitată conține citate din Broaștele
• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre broaște

linkuri externe

• Broaștele , pe Treccani.it - ​​Enciclopedii online , Institutul Enciclopediei Italiene .
• ( EN ) Frogs , în Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
• ( EN ) Ediții de Le rane , pe baza de date de ficțiune speculativă pe Internet , Al von Ruff.
• Textul operei (traducere în versuri) , pe philosophico.net . Adus la 6 ianuarie 2021 .
• Giovanni Costa, Atena 406 î.Hr. Procesul arginilor ( PDF ), pe enricopantalone.com . Adus la 6 ianuarie 2021 .

V · D · M Comedia greacă
Autori	Comedie antică Alceo · Ameipsias · Arhip · Aristofan · Chionides · Cefisodoro · Navete Atena · Cratinos · Epicarmo · Epilycus · Hermippus · Eupolis · Filillio · Phrynichus · Pherecrates · Metagenes · Nicochares · Platon (benzi desenate) · Sannirione · Strattis · Telecleides · Teopompo Comedie de mijloc Ararote · Anassila · Anfide · Antiphanes · Alessi · Anaxandrides · Diocles de Phlius · Epigenes de Sicyon · Eubul · Nicophon · Senarco · Timocles Comedie nouă Apolodor din Gela · Apolodor din Caryst · Diphilus · Filemon din Siracuza · Feidippide · Menandru · Macone · Poseidipp
Lucrări	Cratinus Dionisalessandro (pierdut) · Odissei (pierdut) · Carboiul (pierdut) Eupoli Eu demi (pierdut) Aristofan Acharnieni · Călăreți · Nori · Viespi · Pace · Păsări · Thesmophoriazusae · Lisistrate · Broaște · FEMEI DE ADUNARE (Ecclesiazusae) · Pluton Menander Misantropul · Femeia Samo · Scutul (incomplet) · Femeile tunsă (incomplete) · Arbitraj (incomplet) · Colierul (incomplet) · Misoumenos (incomplet)

Portalul Greciei Antice

Portalul literaturii

Portal de teatru