Stație în stație

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - Dacă sunteți în căutarea protocolului criptografic, consultați Protocolul de la stație la stație .
Stație în stație
Artist David Bowie
Tipul albumului Studiu
Publicare 23 ianuarie 1976
Durată 38:08
Discuri 1
Urme 6
Tip Art rock
Eticheta RCA
(RCA Victor Apli 1327)
Producător Harry Maslin , David Bowie
Înregistrare Septembrie - Decembrie 1975 , Los Angeles , Statele Unite
Notă n. 3 Statele Unite
n. 5 Marea Britanie
n. 15 Italia
Certificări
Discuri aurii Canada Canada [1]
(vânzări: peste 50 000)
Regatul Unit Regatul Unit [2]
(vânzări: peste 100 000)
Statele Unite Statele Unite [3]
(vânzări: peste 500 000)
David Bowie - cronologie
Albumul anterior
( 1975 )
Următorul album
( 1976 )
Singuri
  1. Ani de aur / Poți să mă auzi
    Publicat: noiembrie 1975
  2. TVC 15 / Suntem morții
    Publicat: mai 1976
  3. Stai / Cuvânt pe o aripă
    Publicat: iulie 1976 (SUA)
  4. Wild Is the Wind / Golden Years
    Publicat: noiembrie 1981

Station to Station este al zecelea album al cântărețului britanic David Bowie , lansat în 1976 pentru eticheta RCA .

Cu amestecul său de funk și krautrock , balade romantice și ocultism, Station to Station a fost descris simultan ca „unul dintre cele mai accesibile albume ale lui Bowie și unul dintre cele mai impenetrabile sale”. [4] Precedat de single-ul Golden Years , recordul a atins Top 5 atât în ​​Marea Britanie, cât și în SUA. În 2003, albumul a fost clasat pe locul 323 de revista Rolling Stone pe lista celor mai bune 500 de albume de până acum .

Discul

„Ascult Station to Station ca și cum ar fi o lucrare a unei persoane complet diferite ... este un album extrem de întunecat”.

( David Bowie [5] )

Din punct de vedere muzical, Station to Station a fost un album de tranziție pentru Bowie, dezvoltând muzica funk și soul din munca sa anterioară, Young Americans , și prezentând o nouă direcție artistic-muzicală influențată de sintetizatoare și muzică electronică de la trupe precum Kraftwerk și Neu! , culminând cu „trilogia de la Berlin” ulterioară, înregistrată cu Brian Eno în 1977–79, inclusiv celebrele albume Low , Heroes și Lodger .

Unele piese de pe album, împreună cu piese de la Low și „Heroes” au fost folosite pentru coloana sonoră a filmului Christiane F. - Noi, copiii de la grădina zoologică din Berlin în 1981 , un film cult despre drama eroinei în rândul tinerilor berlinezi. Albumul, născut într-un moment de criză existențială a cântărețului britanic, este foarte atent la noutățile muzicale electronice ale lui Kraftwerk și Tangerine Dream (ambele germane), precum și la unul dintre cele mai evocatoare albume ale sale. Un disc înghețat și cald în același timp, care a adăugat o nouă față talentului deja polifacetic al lui Bowie. A fost definit de el însuși ca fiind cel mai magic record al său, există de fapt numeroase referințe la magia neagră , cabala evreiască , arborele vieții , cei doi sefirot Kether și Malkuth.

Origine

Bowie ca „dublu alb subțire” la un concert din 1976.

Potrivit biografului David Buckley, perioada din Los Angeles, Bowie a consumat cantități excesive de cocaină și s-a întreținut pe o dietă constând exclusiv din țigări, ardei iute și lapte, petrecând cea mai mare parte a perioadei 1975-76 „într-o stare de teroare constantă. Psihic”. [6] Unele relatări ale vremii, în principal dintr-un interviu cu cântărețul de operă al lui Cameron Crowe , au găsit spațiu în revistele Playboy și Rolling Stone și au povestit despre un Bowie care locuia într-un apartament plin de artefacte antice egiptene, lumânări negre aprinse mereu, înconjurate de diverse iconografii naziste și intenționate să studieze tratatele de magie neagră și să-și păstreze propria urină îmbuteliată în frigider, [7] îngrozit de faptul că un grup de vrăjitoare i-ar fura sperma pentru ceva rit întunecat, primind în cele din urmă mesaje secrete din The Rolling Stones și amenințări de la Jimmy Page din Led Zeppelin (faimos adept al lui Aleister Crowley ). [8] Bowie avea să spună mai târziu despre Los Angeles: „Locul acela nenorocit ar trebui să dispară de pe fața Pământului”. [9]

Pe platoul filmului Omul care a căzut pe pământ Bowie a început să scrie o serie de nuvele scrise sub forma unei pseudo-biografii intitulată Întoarcerea ducelui alb subțire . [10] Între timp, muzicianul, pe lângă rolul de protagonist al filmului, compunea și muzica pentru coloana sonoră a filmului în sine, care însă nu ar fi de fapt folosit, înlocuită de acea lucrare a lui John Phillips al Mamelor și papelor . [11] Ideea pentru album a început apoi să-i încolțească în cap.

Ducele Alb

Personajul „ducelui alb subțire”, probabil inspirat și de protagonistul filmului Omul care a căzut pe pământ , Thomas Jerome Newton, a devenit o constantă a proiectului Stație la stație și, de asemenea, pentru Bowie însuși ca noua sa „încarnare artistică ". Îmbrăcat impecabil în costume elegante și scumpe, cămăși albe, pantaloni negri și vestă, „ducul alb” a fost un cântăreț rafinat care a interpretat spectacole pline de intensitate romantică, rămânând în același timp „rece ca gheața”. [4] Un personaj descris din când în când ca „un aristocrat nebun și decadent”, [4] „un zombie imoral”, [12] și „un superman fascist arian fără emoții”. [8] Prin admiterea lui Bowie, „Ducele” era un personaj destul de urăsc. [13]

Noul personaj al Ducelui a debutat în timpul unui turneu de 33 de etape în diferite orașe din America de Nord. Spectacolul, radical diferit de cel al muzicianului anterior, îl prezenta pe Bowie cu părul roșu scurt pieptănat în spate, îmbrăcat elegant, cu doar iluminarea unui far alb și un set inexistent. Comentând această alegere artistică, Bowie a afirmat: „Este un spectacol care se referă la un concept de teatralitate din secolul al XX-lea, un fel de sinteză între Bertolt Brecht și Doors ...” [14] Depășirea nedumeririi vechilor fani obișnuiți cu David Glam Bowie al perioadei „Ziggy”, succesul turneului a fost enorm, iar în curând publicul a început să laude „noul Bowie White Duke”, elegant, rece, hieratic, caracterizat fizic printr-o subțire fantomatică și o paloare diafană. În această perioadă au început să circule primele zvonuri despre un Bowie „apropiat” de mișcările de extrema dreaptă pro-naziste. [15] Deși Bowie însuși va nega în mod repetat aceste insinuări spunând: „Afirmațiile pro-naziste care mi-au fost atribuite sunt o pură invenție a presei”, [16] la 3 mai 1976 așa-numita „ideologie a Victoria ” incident a avut loc. Stație ". David Bowie s-a întors în Anglia după trei ani de absență pentru a cânta la Wembley Empire Pool din Londra , iar când a ajuns la gară a fost fotografiat la bordul unui Mercedes-Benz oferind salutul fascist fanilor care se grăbiseră să-l salute. [16] [17] Fotografia a creat senzație în presa britanică și Bowie a fost forțat să emită o declarație de negare, în care indica faptul că a salutat pur și simplu fanii, că nu a vrut absolut să facă salutul fascist și că fotografia îl portretizase dezinvolt în acea ipostază în actul de salut.

Producție

Titlurile de lucru provizorii ale discului au fost Întoarcerea ducelui alb subțire , [18] și Anii de aur , [8] [19], dar în cele din urmă s-au stabilit pe Station to Station . Albumul a fost coprodus de Harry Maslin, fostul colaborator al lui Bowie la Fame și Across the Universe la Young Americans . Tony Visconti , care a reluat recent lucrul cu Bowie după o pauză de trei ani producând David Live și Young Americans , nu a participat individual la proiect. [20]

Prelucrarea și producția albumului a avut loc între râuri de cocaină angajate de muzicienii din studio. [8] [21] Bowie însuși a recunoscut mai târziu că nu-și amintea nimic despre sesiunile pentru album: „Nici măcar nu-mi amintesc de studio. Știu că a fost în Los Angeles doar pentru că l-am citit”. [8] [22]

Înregistrare

În octombrie 1975, Bowie a adunat un grup mare de muzicieni în studio pentru sesiunile de înregistrare: Carlos Alomar , Earl Slick , Dennis Davis , Warren Peace , Weldon Irvine , George Murray și Roy Bittan (pianistul formației lui Bruce . Springsteen ) bazele secțiunii ritmice formate de Murray / Davis / Alomar pe care le va cânta pe toate albumele sale ulterioare până la Scary Monsters (și Super Creeps) în 1980.

Station to Station a fost înregistrat în 1975 la studiourile Cherokee și LA Record Plant Studios din Los Angeles. În 1981, reporterii New Musical Express , Roy Carr și Charles Shaar Murray, au susținut că albumul a fost înregistrat „în 10 zile de activitate fierbinte de studio”, când Bowie a devenit convins că nu există nicio speranță de a produce coloana sonoră. De The Man Who Fell to Earth . [4] Cercetări mai recente sugerează că discul a fost înregistrat pe parcursul a două sau trei luni, în octombrie-noiembrie 1975, [8] și că era deja în lucru înainte de sesiunile avortate pentru coloana sonoră a filmului lui Roeg. [23] [24]

Acoperi

Fotografia alb-negru folosită pentru coperta albumului este o imagine statică din filmul Omul care a căzut pe pământ , în care Bowie, în calitate de extraterestru Thomas Jerome Newton, intră într-o cameră anecoică . [25] Alegerea de a converti imaginea (inițial color) în alb și negru a fost a lui Bowie, deoarece el credea că imaginea colorată arăta artificială. [4] Când Rykodisc a reeditat catalogul de CD-uri al lui Bowie la începutul anilor 1990, imaginea color originală a fost folosită în schimb pentru copertă. În această reeditare, coperta din spate îl arată pe David Bowie desenând pe podea arborele vieții cabalei evreiești . [26]

Descrierea pieselor

Stație în stație

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Station to Station (melodie) .

Lunga și epica piesă de titlu de zece minute a fost descrisă ca începutul „unei noi ere de experimentare” în cariera lui Bowie. [27] Stația la stație este împărțită în două părți: o primă secțiune lentă, susținută de un riff de pian, introdusă de sunetul unui tren în mișcare spre deosebire de sunetul agitat al chitarei lui Earl Slick plin de feedback , urmat de o secțiune rapidă în stil rock / blues.

Textul pasajului conține referințe la ocultism, vezi citatul din White Stains ( „Întoarcerea ducelui alb subțire, asigurându-se pete albe” ), titlul cărții de poezie a lui Aleister Crowley , [28] dar și la dependență de drogurile lui Bowie la vremea respectivă: „Nu sunt efectele secundare ale cocainei / mă gândesc că trebuie să fie dragoste” . [29] Cu influențele sale krautrock , piesa este cea mai clară indicație a noului stil muzical al artistului care va curge pe deplin în albumele următoarei „trilogii din Berlin”. [27] Titlul piesei, după cum a confirmat ulterior Bowie însuși, face aluzie mai mult la stațiile Crucii (secvența a paisprezece etape pe calea lui Hristos spre răstignire) decât la metafora unei călătorii cu trenul de la gară la gară, un concept pe care Bowie îl fuzionează cu Sephiroth , cele zece sfere ale creației din sistemul mistic evreiesc din Cabala , în climatul de confuzie ideologică din acea vreme. Potrivit lui Bowie, cel al „răstignirii” metaforice este un destin care, mai devreme sau mai târziu, unește toate ființele umane, forțate să ducă o viață fără certitudini, dar și portretul stării de depresie profundă trăită de artist la vremea respectivă. înregistrarea piesei.

Anii de Aur

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Anii de Aur (single) .

Stilul muzical al piesei Golden Years , prima piesă înregistrată și completată pentru album, se bazează pe sistemul funky și soul al tinerilor americani anteriori, dar cu o duritate mai mare a scopului. Textul melodiei a fost descris ca pătruns de „un aer de regret pentru oportunități ratate și amintiri melancolice ale plăcerilor trecute”. [4] Bowie a spus că piesa a fost scrisă cu Elvis Presley în minte, dar a fost respinsă de el, în timp ce soția lui Bowie, Angie , a susținut că piesa a fost scrisă pentru ea. [30] Deși s-a dovedit a fi un top 10 atât în ​​Marea Britanie, cât și în America, piesa a fost rar interpretată live în timpul următorului "White Light Tour". [31]

Cuvânt pe aripă

Conotația religioasă prezentă în unele puncte ale albumului este deosebit de evidentă în piesa Word on a Wing , un fel de imn al evangheliei , chiar dacă pentru unii comentatori, ar fi pur și simplu o altă „mască” purtată de duce. [4] Bowie însuși a afirmat însă că în acest pasaj „pasiunea era autentică”. [9] Când a interpretat piesa live în 1999, cântărețul a descris-o ca provenind din „cea mai întunecată perioadă a vieții sale ... cu siguranță un fel de chemare în ajutor”. [32]

TVC 15

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: TVC 15 .

Se spune că scena din filmul Omul care a căzut pe pământ în care Thomas Jerome Newton se prăbușește așezat într-un fotoliu în fața unui perete împânzit cu mai multe monitoare de televiziune, a fost baza inspirației lui Bowie pentru compoziția celei mai pline de melodii de pe „ album, TVC 15 . [33] Textul piesei spune povestea suprarealistă și ușor tulburătoare a unui tip care își neglijează iubita pentru a se dedica trup și suflet noului său sistem TV, până când fata este „încorporată” chiar de televizor. Dar pista ar putea fi inspirată și dintr-un episod real în care Iggy Pop , într-o perioadă de consum intens de droguri în timp ce se afla în casa lui Bowie din Los Angeles , complet halucinat, credea că a văzut televizorul înghițindu-și iubita de atunci. Așa că Bowie a dezvoltat o poveste despre cele întâmplate, inventând un model de televiziune holografic „TVC 15”.

Stau

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Stay (David Bowie) .

Piesa Stay a fost un alt dintre acele riff-uri funky, „înregistrate sub influența freneziei cocainei”, potrivit lui Carlos Alomar. [30] Versurile cântecului au fost interpretate ca o „reflectare a incertitudinilor legate de cuceririle sexuale”, [30] și, de asemenea, ca un exemplu al „romantismului decadent” tipic al ducelui alb. [4]

Salbatic este vantul

Pictogramă lupă mgx2.svg Wild Is the Wind (Johnny Mathis) .

Balada de la sfârșitul albumului, Wild Is the Wind , este singura copertă de pe disc, adesea menționată drept una dintre cele mai bune interpretări vocale ale lui Bowie din întreaga sa carieră. [34] Pentru înregistrarea piesei, Bowie a fost inspirat de o întâlnire cu cantautorul Nina Simone , care a interpretat piesa pe albumul din 1966 Wild Is the Wind . [32]

Publicare și recepție

Recenzii profesionale
Revizuire Hotărâre
Toata muzica 4.5/5 stelle
Blender [35] 4/5 stelle
Ondarock [36] 7.5/10 stelle
Piero Scaruffi [37] 6/10 stelle
Chicago Tribune [38] 2.5/4 stelle
Robert Christgau [39] LA
The Independent [40] 5/5 stelle
Rolling Stone [41] 5/5 stelle
Furcă [42] 9.5/10 stelle
Rotire [43] 5/5 stelle
Q [44] 5/5 stelle

Station to Station a fost lansat în ianuarie 1976. NME a numit discul „unul dintre cele mai importante albume lansate în ultimii cinci ani”. [8] The Village Voice , în recenzia pe care a făcut-o Robert Christgau asupra albumului, a dat lucrării un „A”, [45] indicând că este „un disc minunat de ambele părți, un must have”. [46] Christgau a scris despre modul în care Bowie "amestecase Lou Reed , muzica disco și Huey Smith împreună " cu un rezultat mai mare decât discurile sale anterioare, afirmând în continuare că "în mod miraculos, pasiunea lui Bowie cu muzica neagră a fost în cele din urmă maturizată". [45]

Teri Moris a revizuit favorabil Station to Station pe Rolling Stone , lăudând momentele mai rock ale albumului, dar subliniind și o plecare artistică interesantă de la acest gen „greu” în favoarea unor sunete mai rafinate și mature. ”În acest sens, Bowie a avut a declarat recent la acea vreme că el credea că „muzica rock fusese emasculată prin absorbție în mass-media, ceea ce o lăsase moartă, ca o bătrână fără dinți, cu adevărat jenantă”. [47]

Chiar și faimosul critic rock Lester Bangs , de obicei foarte critic față de Bowie, și-a depășit aversiunea față de artistul britanic apelând Station to Station : „un album cu adevărat remarcabil. Un disc rock atât de frumos și cu un potențial atât de durabil în timp. fă-mă să cred că Bowie și-a produs în sfârșit (prima) capodoperă ”. [48]

Controcorrente s-a dovedit a fi recenzia discului publicat în revista Billboard , care numea Station to Station un album de disc disco, cu melodii cu versuri fără sens, subliniind, de asemenea, cât de plictisitor era pentru ei lungul titlu . [49] La fel de negativ a fost recenzia albumului de către criticul italian de rock Piero Scaruffi care definește Station to Station : „în același timp, cea mai ambițioasă lucrare a lui Bowie și cea mai dispersivă a sa”. [50]

Deși artistul însuși și-a numit noul album „fără spirit, foarte metalic”, [49] Station to Station s -a dovedit a fi cel mai de succes album al lui David Bowie în topurile din Statele Unite până când The Next Day a fost lansat în Statele Unite. 2013, atingând vârful # 3 și rămânând în topuri timp de 32 de săptămâni. [51] [52] Discul a fost certificat aur de RIAA la 26 februarie 1976. [3] În Marea Britanie, albumul a rămas pe topuri timp de 17 săptămâni, ajungând la numărul cinci. [51] Succesul de la Station to Station este, de asemenea, demn de remarcat în toată Europa, care a fost mai degrabă „suflată” de tura „sufletului” lui Bowie cu Young Americans .

Urme

Partea 1

Versuri și muzică de David Bowie, cu excepția cazului în care se indică altfel.

  1. Stație la stație - 10:08
  2. Anii de Aur - 4:03
  3. Cuvânt pe aripă - 6:00
Partea 2

Versuri și muzică de David Bowie, cu excepția cazului în care se indică altfel.

  1. TVC 15 - 5:29
  2. Rămâneți - 6:08
  3. Wild Is the Wind - 5:58 ( Ned Washington , Dimitri Tiomkin )

Reeditare CD piese bonus (1991)

  • Melodii înregistrate pe 23 martie 1976 la Nassau Coliseum, Uniondale, New York.
  2. Cuvânt pe aripă (live) - 6.10am
  3. Rămâneți (live) - 7:24

Ediții CD

Albumul a fost reeditat în format de disc compact în șase ocazii separate. Prima dată în 1985 de RCA cu coperta alb-negru originală, a doua în 1991 de Rykodisc (cu coperta color și adăugarea a două piese bonus), a treia în 1999 de EMI (fără piesele bonus, coperta color) , al patrulea în 2007 de EMI Japonia cu lucrările originale de vinil, al cincilea în ediția de lux în 2010 cu adăugarea unui al doilea și al treilea disc care conțin înregistrarea unui concert al vremii și, în sfârșit, în 2016 din nou cu originalul negru și lucrări de artă albă.

Ediție specială Deluxe 2010

Ediția specială constă din trei CD-uri închise într-o cutie specială care reproduce grafica LP originală cu o copertă alb-negru mărginită în alb, plus o broșură de 16 pagini și trei cărți poștale de colecție sunt incluse. Versiunea disponibilă pentru descărcare digitală include același conținut audio plus o piesă bonus.

CD 1 - Stație la stație
  1. Stație la stație - 10:11
  2. Anii de Aur - 4:02
  3. Cuvânt pe aripă - 6:01
  4. TVC 15 - 5:31
  5. Stai - 6:12
  6. Wild Is the Wind - 6:02
CD 2 & 3 - Live Nassau Coliseum '76
  • Melodii înregistrate live la Nassau Coliseum, Uniondale, NY, SUA. 23 martie 1976.
  1. Stație la stație - 11:53 dimineața
  2. Suffragette City - 3:31 am
  3. Foamea - 4:02
  4. Cuvânt pe aripă - 6:06 dimineața
  5. Rămâneți - 7:25 dimineața
  6. Îl aștept pe om - 6:20 dimineața
  7. Cățea Reginei - 3:12
  8. Viata pe Marte? - 2:13
  9. Cinci ani - 5:03
  10. Panică în Detroit - 6:03
  11. Modificări - 4:11
  12. TVC 15 - 4:58
  13. Diamond Dogs - 6:38 am
  14. Rebel Rebel - 4:07
  15. Jean Genie - 7:28 am

Piesa bonus de descărcare digitală

  2. Panic in Detroit (Unedited alternative mix) - 13:09

Single și piese inedite

Practic, toate melodiile de la Station to Station , cu excepția piesei de titlu , au fost lansate pe un singur single. Golden Years a fost lansat în noiembrie 1975, cu două luni înainte de lansarea albumului în sine. Bowie, vizibil beat, a interpretat piesa la televizor în timpul emisiunii americane Soul Train . [31] [53] Singurul a atins numărul 8 în Marea Britanie și numărul 10 în SUA (unde a rămas în topuri timp de 16 săptămâni), dar, la fel ca Rebel Rebel pentru Diamond Dogs (1974), nu a fost un reprezentant deosebit melodia albumului. [31]

TVC 15 a fost lansat într-o versiune editată ca al doilea single de pe album în mai 1976, atingând numărul 33 în Marea Britanie și numărul 64 în Statele Unite. În același an, Stay , de asemenea într-o versiune scurtată, a fost lansat ca single doar în America, asociat cu compilarea RCA Records ChangesOneBowie , deși piesa nu a fost inclusă în cele mai mari hituri. [54] În noiembrie 1981 Wild Is the Wind a fost lansat ca single pentru a promova lansarea colecției ChangesTwoBowie . Cu Anii de Aur pe partea B și însoțită de un videoclip special împușcat, piesa a atins numărul 24 în Anglia și a rămas în topuri timp de 10 săptămâni. [55]

O altă melodie înregistrată în timpul sesiunilor de înregistrare a discului la studiourile Cherokee a fost coperta filmului „It's Hard to Be a Saint in the City” de Bruce Springsteen , dar a rămas inedită la acea vreme și a fost lansată abia în 1990 în caseta Sound + Vision . set . Harry Maslin și Carlos Alomar au raportat că nu au participat niciodată la înregistrarea piesei în timpul sesiunilor de la Cherokee, în timp ce Tony Visconti crede că piesa constă în principal din overduburi realizate la studiourile olimpice și studiourile insulei în timpul sesiunilor Diamond . Câini , cu Aynsley Dunbar la tobe, Herbie Flowers la bas și Mike Garson la tastaturi. [8]

Formare

Muzicieni
Producție
  • David Bowie - producție
  • Harry Maslin - producție
  • Steve Shapiro - fotografie

Notă

  1. ^ (RO) David Bowie - Station to Station - Gold / Platinum pe musiccanada.com, Music Canada . Adus pe 21 aprilie 2016 .
  2. ^ (EN) Stație la stație , pe bpi.co.uk, British Phonographic Industry . Adus pe 21 aprilie 2016 .
  3. ^ A b (EN) David Bowie - Stație la stație - Aur și platină pe riaa.com, Recording Industry Association of America . Adus pe 21 aprilie 2016 .
  4. ^ a b c d e f g h Carr & Murray (1981): pp. 78-80.
  5. ^ Pegg, Nicholas. David Bowie - Enciclopedia , Arcana, 2002, p. 284. ISBN 9788879662703
  6. ^ Buckley 259.264
  7. ^ Pegg, Nicholas. David Bowie - Enciclopedia , Arcana, 2002, p. 285. ISBN 9788879662703
  8. ^ a b c d e f g h Pegg (2004): pp. 297-300.
  9. ^ a b Angus McKinnon, Viitorul nu este ceea ce era , în New Musical Express , 13 septembrie 1980, pp. 32–35.
  10. ^ Mark Paytress, So Far Away .. , în Mojo Classic , 60 Years of Bowie, 2007, p. 55.
  11. ^ Phillips (1986): p. 290.
  12. ^ Buckley (2000): p. 258.
  13. ^ Wilcken (2005): p. 24.
  14. ^ Robbie, Peter. David Bowie Story , Blues Brothers Editions, Milano, 1989, p. 69
  15. ^ Robbie, Peter. David Bowie Story , Blues Brothers Editions, Milano, 1989, p. 70-71
  16. ^ a b Robbie, Peter. David Bowie Story , Blues Brothers Editions, Milano, 1989, p. 70
  17. ^ www.nme.com
  18. ^ Buckley (2000): p. 263.
  19. ^ Pegg, Nicholas. David Bowie - Enciclopedia , Arcana, 2002, p. 284, ISBN 9788879662703
  20. ^ Buckley (2000): pp. 269-270.
  21. ^ Buckley (2000): pp. 259, 264.
  22. ^ Buckley (2000): pp. 271-272.
  23. ^ Buckley (2000): pp. 277-279.
  24. ^ Wilcken (2005): p. 16.
  25. ^ Michael A. Morrison, Trajectories of the fantastic: eseuri selectate din a paisprezecea conferință internațională despre fantasticul în arte , Greenwood Publishing Group, 1997, 1997, p. 135, ISBN 978-0-313-29646-8 . Adus la 23 martie 2011 .
  26. ^ Christopher Sandford, Bowie: loving the alien , Da Capo Press, 1998, 21 august 1998, p. 155, ISBN 978-0-306-80854-8 . Adus pe 24 martie 2011 .
  27. ^ a b Buckley (2000): pp. 275-277.
  28. ^ Wilcken (2005): p. 7.
  29. ^ Wilcken (2005): p. 9.
  30. ^ a b c Buckley (2000): pp. 272-273.
  31. ^ a b c Pegg (2004): pp. 82–83.
  32. ^ a b Pegg (2004): pp. 240–243.
  33. ^ Buckley (2000): p. 274.
  34. ^ Buckley (2000): pp. 274-275.
  35. ^ David Bowie: de la stație la stație , în Blender . Adus la 14 iulie 2016 (arhivat din original la 24 august 2007) .
  36. ^ David Bowie Dandy care a căzut pe Pământ , pe ondarock.it , OndaRock. Adus la 18 ianuarie 2017 (arhivat din original la 1 martie 2016) .
  37. ^ Istoria muzicii rock: David Bowie , pe scaruffi.com , Piero Scaruffi. Adus la 18 ianuarie 2017 (arhivat din original la 13 aprilie 2017) .
  38. ^ Greg Kot , Bowie's Many Faces Are Profiled On Compact Disc , Chicago Tribune , 10 iunie 1990. Accesat la 14 iulie 2016 .
  39. ^ Robert Christgau, David Bowie , înChristgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies , Ticknor & Fields , 1981, ISBN 0-89919-025-1 . Adus la 13 august 2016 .
  40. ^ Andy Gill, Album: David Bowie Station to Station (Super Deluxe, Limited Edition) (EMI) , în The Independent , 17 septembrie 2010. Accesat la 23 septembrie 2010 (arhivat din original la 20 septembrie 2010) .
  41. ^ Rob Sheffield , David Bowie , în Nathan Brackett și Christian Hoard (eds), The New Rolling Stone Album Guide , Simon & Schuster , 2004, pp. 97 –99, ISBN 0-7432-0169-8 .
  42. ^ Stuart Berman, David Bowie: Station to Station (Deluxe Edition) , pitchfork.com , Pitchfork , 29 septembrie 2010. Accesat la 22 octombrie 2010 .
  43. ^ Jon Dolan, Cum se cumpără: David Bowie , în Spin , vol. 22, n. 7, iulie 2006, p. 84. Accesat la 14 iulie 2016 .
  44. ^ David Bowie: de la stație la stație , în Q , nu. 57, iunie 1991. Accesat la 23 septembrie 2010 .
  45. ^ a b Christgau, Robert (1976). Ghidul consumatorului: de la stație la stație . Vocea Satului . Accesat la 23 septembrie 2010.
  46. ^ Christgau, Robert.Ghidul consumatorului: clasele 1969–89 . Robert Christgau . Accesat la 27 septembrie 2010.
  47. ^ Pegg, Nicholas. David Bowie - Enciclopedia , Arcana, 2002, p. 283. ISBN 9788879662703
  48. ^ Bangs, Lester. Guida ragionevole al frastuono più atroce , Minimum fax, 2005, pag. 240. ISBN 88-7521-038-1
  49. ^ a b Pegg, Nicholas. David Bowie - L'enciclopedia , Arcana, 2002, pag. 286. ISBN 9788879662703
  50. ^ The History of Rock Music
  51. ^ a b Buckley (2000): pp. 623–624.
  52. ^ Bon Jovi Debuts at No. 1 on Billboard 200, David Bowie at No. 2 , su billboard.com , Billboard, 19 marzo 2013. URL consultato il on 20 marzo 2013 .
  53. ^ Carr & Murray (1981): p. 75.
  54. ^ Carr & Murray (1981): p. 84.
  55. ^ Buckley (2000): p. 625.

Bibliografia

  • David Buckley, Strange Fascination – David Bowie: The Definitive Story , Virgin, Londra, 1999, ISBN 0-7535-0457-X
  • Roy Carr, Charles Shaar Murray, Bowie: An Illustrated Record , Avon, New York, 1981, ISBN 0-380-77966-8
  • Nicholas Pegg, The Complete David Bowie , Reynolds & Hearn, 2002, ISBN 1-903111-73-0
  • John Phillips, Papa John , Londra, Dolphin Books, ISBN 0-385-23120-2
  • Hugo Wilcken, Low , New York, Londra, Continuum, ISBN 0-8264-1684-5
  • Peter Robbie. David Bowie Story , Blues Brothers Edizioni, Milano, 1989

Collegamenti esterni

Rock Portale Rock : accedi alle voci di Wikipedia che trattano di Rock
Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Station_to_Station&oldid=120693904#Il_Duca_Bianco "