Compararea artelor
Comparația artelor este o temă care a animat dezbaterea pe tema artistică în Renaștere .
Dezvoltare
Plecând de la anecdote raportate în Naturalis historia a lui Pliniu cel Bătrân , din a doua jumătate a secolului al XV-lea în Italia s-a dezvoltat o dezbatere asupra formei artistice cea mai mare, din punct de vedere estetic și îndemânarea meșterului. Umaniști , scriitori, poeți, muzicieni și toți cei mai mari artiști figurativi ai vremii au participat la această dezbatere, care s-a dezvoltat de-a lungul secolului al XVI-lea. Leonardo da Vinci , ca „geniu în toate artele versate”, a susținut, de exemplu, primatul picturii, proclamându-și supremația asupra muzicii și poeziei , întrucât era o „știință” care reprezintă „operele naturii cu mai mult adevăr și certitudine» Și întrucât imitarea era echivalentă cu recreația, pictorul s-a apropiat mai mult decât oricare altul de actul creativ divin [1] .
Michelangelo și alții au susținut în schimb supremația sculpturii, în special cea a „îndepărtării” materiei (cum ar fi sculptura din marmură, spre deosebire de cea a „punerii” ca teracota), deoarece opera sculpturală a fost singura care a permis aprecierea unui subiect în multiple priveliști, pur și simplu mergând în jurul ei.
La această obiecție, pictorii au răspuns că chiar și lucrurile pictate permiteau „tot felul de vederi” și „fără a avea o pasarelă în jur”: exemple tipice erau figurile reprezentate lângă oglinzi, în care mai multe vederi ale subiectului puteau fi văzute simultan. Lorenzo Lotto, de exemplu, a pictat portretul triplu al unui aurar (față, profil și trei sferturi) și Gian Girolamo Savoldo , inspirat de o lucrare pierdută de Giorgione , a înfățișat un om în armură lângă două oglinzi, care înmulțesc vederea laterală și spate [2] .
Problema „comparației” a luat o importanță deosebită în curți și centre artistice precum Veneția și Florența [1] . În acest din urmă, în 1547 , a avut o importanță deosebită contribuția lui Benedetto Varchi , care și-a cerut opinia prin scrisoare către toți artiștii majori activi la curtea lui Cosimo I și nu numai: în aceste scrisori, în mare parte păstrate, și în alte scrieri legate la întrebare sunt pozițiile luate de Pontormo , Vasari , Cellini , Bronzino și alții. De exemplu, Bronzino a pictat un portret dublu al Nano Morgante pe cele două laturi ale unei pânze. Pe lângă vizualizarea dublă, față și spate, cu pictura a arătat și trecerea timpului: dacă de fapt pe față omul este pe cale să meargă la vânătoare, pe spate arată cu mândrie prada capturată.
Notă
Bibliografie
- Alessandra Fregolent, Giorgione , Milano, Electa, 2001, ISBN 88-8310-184-7 .
