A fost odată în ... Hollywood

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
A fost odată în ... Hollywood
Once Upon A Time in Hollywood Logo.png
Sigla promoțională originală a filmului
Titlul original A fost odată în ... Hollywood
Limba originală Engleză
Țara de producție SUA , Regatul Unit
An 2019
Durată 161 min
Date tehnice Alb / negru și culoare
raport : 2,39: 1
Tip comedie , dramatic
Direcţie Quentin Tarantino
Subiect Quentin Tarantino
Scenariu de film Quentin Tarantino
Producător Quentin Tarantino , David Heyman , Shannon McIntosh
Producator executiv Georgia Kacandes , Yu Dong , Jeffrey Chan
Casa de producție Columbia Pictures , Heyday Films
Distribuție în italiană Warner Bros. Pictures Italia
Fotografie Robert Richardson
Asamblare Fred Raskin
Efecte speciale John Dykstra
Scenografie Barbara Ling
Costume Arianne Phillips
Interpreti și personaje
Actori vocali originali
Actori vocali italieni

Once upon a time in Hollywood ... (Once Upon a Time in Hollywood ...) este un film din 2019 scris, regizat și coprodus de Quentin Tarantino .

Filmul, cu Leonardo DiCaprio , Brad Pitt și Margot Robbie în rolurile principale, se află la Los Angeles în 1969 și urmărește aventurile unui actor de televiziune în declin și al dublului său de cascadorie care, intenționat să se îndrepte spre industria cinematografică de la Hollywood, se află Vecinii lui Sharon Tate, cu doar câteva luni înainte de masacrul Cielo Drive . Filmul este definit ca un semi-realist, unele evenimente au fost schimbate în comparație cu povestea reală. Actorii au spus că au participat la audiții fără să știe ce rol vor juca, având în vedere secretul în care a fost păstrat scenariul.

Reprezintă, după Inglourious Basterds și Django Unchained , capitolul final al Trilogiei revizionismului istoric al lui Quentin Tarantino.

Complot

La sfârșitul anilor 1950, actorul Rick Dalton a jucat în popularul serial de televiziune occidental Bounty Law și părea pregătit să facă „marele salt” la starul de cinema. Cu toate acestea, în februarie 1969, cariera sa nu a decolat așa cum era de așteptat și, în timp ce la Hollywood apare un nou tip de cinema și, cu acesta, un alt tip de actor decât al lui, Dalton se trezește acceptând piesele ticăloase ocazionale din altele. spectacole. Cliff Booth, inseparabilul său jucător de zece ani, cel mai bun prieten și, din moment ce Dalton a fost arestat pentru conducere în stare de ebrietate, șofer personal: deja suspectat de abatere deliberată și complicitate la moartea soției sale. luptați împotriva lui Bruce Lee în timp ce filmați un episod din Hornetul verde .

Cliff Booth ( Brad Pitt ) și Rick Dalton ( Leonardo DiCaprio ) se întâlnesc cu Schwarzs.

Agentul de casting Marvin Schwarzs îi oferă lui Dalton să se mute în Italia , unde mai mulți actori în declin au găsit succes ca vedete ale westernurilor spaghete și ale altor filme B. Vestea că cariera sa s-ar fi putut încheia îl aruncă pe Dalton în disperare, până când va descoperi că un tânăr cuplu tocmai s-a mutat în casa de lângă el : regizorul Roman Polański , unul dintre cele mai tari nume de la Hollywood în acest moment, și soție, actrița Sharon Tate . În timp ce Dalton fantasmează să se alăture cuplului și să-și reînvie cariera cu un rol într-un film din Polański, Booth observă un tânăr ciudat, Charles Manson , care apare la casa Polański în căutarea proprietarului anterior și care, înainte de a fi trimis, aruncă o privire la Tate.

În timp ce așteaptă să-l reia pe Dalton din platou, Booth îi oferă o plimbare tânărului autostopist Pussycat, unul dintre mulți hippii care cutreieră orașul: după ce Cliff refuză avansurile fetei din cauza vârstei minore, îl duce la Spahn Ranch , un abandonat fermă de film în care locuiește, pentru a-i prezenta lui Manson, liderul lor. Booth observă o atmosferă sinistră în comuna hippie care s-a stabilit acolo și după ce a vorbit cu proprietarul fermei , cascadorul decide să plece, având în vedere ostilitatea crescândă a lui Pussycat și a celorlalți față de el, după ce a bătut brutal pe unul dintre hippie, Clem , care își perforase o roată a mașinii. Între timp, Dalton, ales special de regizorul Sam Wanamaker pentru rolul ticălosului, filmează episodul pilot al serialului Western Lancer . Demoralizat de cuvintele lui Schwarzs și încă în aglomerația mahmurelii, Dalton se luptă inițial să-și memoreze replicile, dar apoi, stimulat de o actriță foarte riguroasă pentru copii, oferă o interpretare excelentă, parțial improvizată, care merită lăudată întregul set. Între timp, Tate merge la cinema pentru a vedea oprirea misiunii îndeplinite. Îl pupă pe Matt Helm , film de comedie în care are o parte minoră și este fericită să vadă că publicul pare să-i placă. Cu o nouă încredere în sine, Dalton decide să-l asculte pe Schwarzs și se mută la Roma timp de șase luni, unde a jucat în trei westernuri spaghete și într-un film de spionaj italian , cu Cliff ca dublă cascadorie.

Înapoi la Los Angeles pe 8 august 1969, căsătorit cu actrița italiană Francesca Capucci, Dalton îi mărturisește lui Booth că este nesigur despre viitoarea sa carieră și că nu-și mai poate permite numeroasele sale servicii: cei doi decid apoi să-și ia rămas bun cu un ultima băutură și du-te acasă noaptea târziu. Mai târziu, patru membri ai comunei lui Manson, Tex , Sadie , Linda și Katie , parchează pe aleea lui Dalton, pregătindu-se să omoare pe oricine din casa Tate, așa cum i-a ordonat liderul lor. Enervat de zgomotul mașinii, actorul îi alungă rău, dar recunoscându-l drept protagonistul Bounty Law, hipii organizează un nou plan: să-l omoare pe Dalton pentru a trimite un mesaj împotriva ipocriziei de la Hollywood, care nu face altceva decât cum să ucizi încă din copilărie »cu filmele și seriile sale TV.

După dezertarea Lindei, ceilalți trei au izbucnit în casa Dalton înarmați cu arme și cuțite, regăsindu-se în fața Cliff care, sub efectul halucinant al unei țigări LSD , îi ucide pe Katie și Tex cu mâinile goale și îl atacă pe Sadie de groapa lui taur. Rachiu, înainte de a ieși din răni. Orbită de răni, Sadie cade țipând și trăgând sălbatic în bazinul privat în care se află Dalton, până atunci nu știa de situație: bărbatul, recuperat un aruncător de flăcări vechi dintr-un film vechi al său, ajunge să o ardă vie. Când ajută ajutorul, Booth este dus într-o ambulanță, rănit, dar în stare stabilă, în timp ce Tate, aflând despre nenorocirile teribile care i s-au întâmplat vecinului, îl invită pe Dalton la casa lui.

În scena din timpul creditelor, Rick filmează o reclamă pentru țigările „Apple roșu”, care se încheie ironic cu actorul supărat de gustul dezgustător al tutunului (pe care tocmai l-a terminat de lăudat în reclamă) și decupajul din carton. îl înfățișează, potrivit lui, cu bărbia dublă în evidență.

Personaje

  • Rick Dalton , interpretat de Leonardo DiCaprio . Actor în declin, a devenit celebru pentru serialul de televiziune occidental Bounty Law , unde joacă rolul protagonistului, ucigașul de recompense Jake Cahill. Prin propria sa definiție, din 1954 până în 1959 a avut loc ascensiunea sa ca actor, din 1959 până în 1969 a fost un om mort pe linia de plutire, în timp ce în 1969 a început să scadă. Acum, el trăiește de glorie trecută și supraviețuiește cu oaspete care joacă în episoade ale unor seriale TV, inclusiv Tarzan , Țara Giganților , Hornet Verde și FBI . De asemenea, a jucat în filme precum westernul Tanner și filmul celui de-al Doilea Război Mondial The Fourteen Fists of McCluskey . De asemenea, acționează ca o stea invitată - în rolul antagonistului - în episodul pilot al serialului western Lancer . A pierdut rolul căpitanului Hilts în The Great Escape , apoi a mers la Steve McQueen ; de fapt, într-un moment în care McQueen era pe punctul de a renunța la rol, Rick era pe listă, alături de George Peppard , George Maharis și George Chakiris (rolul a revenit ulterior la McQueen). El urăște Westernuri italieni și hippies . Cel mai bun prieten al său, care este ca un frate pentru el, este Cliff Booth, dublul său de cascadorie în platoul Bounty Law . Rick se teme că Screen Gems , producătorul care a produs Bounty Law , nu-l va ierta niciodată pentru că a decis că vrea să devină vedetă de film - fără succes - determinând anularea seriei. Locuiește pe Cielo Drive și este vecinul lui Sharon Tate și Roman Polański . Este alcoolic și frustrat de eșecul său ca actor. Când merge în Italia, joacă în vestul Nebraska Jim al lui Sergio Corbucci , în Kill me imediat Ringo, a spus Gringo de Calvin Jackson Padget (pseudonimul lui Giorgio Ferroni ), în roșu sânge, piele roșie de Joaquín Romero Marchent și în spionajul italian Operațiune Dyn-O-Mite! de Antonio Margheriti .
  • Cliff Booth , interpretat de Brad Pitt . El este un cascador, dublu cascador pentru Rick Dalton în setul Bounty Law începând cu ultimele două sezoane. În 1959 a filmat westernuri la Spahn Movie Ranch , întâlnindu-l pe proprietarul său George Spahn . Este nedorit la Hollywood pentru că este suspectat că și-a ucis soția și pentru că s-a luptat cu Bruce Lee pe platoul The Green Hornet . El este un ex- marin , veteran al doilea război mondial. Locuiește într-o remorcă cu câinele său, un pitbull numit Brandy. De când i s-a retras permisul lui Rick pentru prea multe bilete de conducere intoxicate, Cliff a fost șoferul său și „galopează”, având grijă de casa lui Rick când este la serviciu.
  • Sharon Tate , interpretată de Margot Robbie . Ea este o actriță care are un mare succes la acea vreme și se crede că este o promisiune a cinematografiei. Este prietenă cu Jay Sebring ; anterior au fost logodiți, dar ea a plecat în Marea Britanie pentru a juca în filmul Vă rog să nu mă mușcați pe gât în regia lui Roman Polański, de care s-a îndrăgostit. Sharon l-a părăsit pe Jay și s-a căsătorit cu Polanski; cu toate acestea, ea a rămas foarte apropiată de Jay, chiar și atunci când s-au întors la Los Angeles.
  • Jay Sebring , interpretat de Emile Hirsch . Este coafor, considerat foarte inovator, deoarece a importat tehnici cunoscute aproape exclusiv în Europa în America. El a fost logodit cu Sharon Tate, dar ea l-a părăsit, căsătorindu-se cu Roman Polański; cu toate acestea, Jay și Sharon au rămas prieteni apropiați și într-adevăr Jay este considerat un membru al familiei. Dar motivul pentru care Jay rămâne cu ei este și faptul că știe că mai devreme sau mai târziu Polański va face ceva greșit și va fi lăsat de Sharon, iar când se va întâmpla asta Jay va fi acolo pentru ea. Este foarte bun prieten cu Bruce Lee.
  • James Stacy , interpretat de Timothy Olyphant . Este un actor, vedeta lui Lancer . El îl interpretează pe fostul luptător pe jumătate american, pe jumătate mexican Johnny Madrid Lancer. Va deveni foarte faimos datorită serialului.
  • Trudi Fraser , interpretat de Julia Butters . Este o actriță foarte tânără care interpretează personajul Marabella Lancer în episodul pilot al lui Lancer . În ciuda vârstei, este o actriță foarte strictă. El va juca un rol important în căutarea lui Rick de recuperare ca actor și ca persoană.
  • Bruce Lee , interpretat de Mike Moh . Actor și apreciat artist marțial, el se luptă cu Cliff pe platoul filmului The Green Hornet , al cărui protagonist este. Este prieten cu Jay Sebring.
  • Wayne Maunder , interpretat de Luke Perry . Este unul dintre principalii jucători din Lancer . El îl interpretează pe Scott Lancer, fratele lui Johnny Madrid Lancer (interpretat de James Stacy).
  • Steve McQueen , interpretat de Damian Lewis . Este actor, prieten cu Sharon Tate (de care a fost sau poate este îndrăgostit în secret). El este protagonistul filmului Marea evadare.
  • Marvin Schwarzs , interpretat de Al Pacino . El este un agent de turnare, precum și un amator de film; îl întâlnește pe Rick pentru a-l sfătui să meargă la Roma pentru a împușca westernurile italiene pentru a-și recâștiga faima și a-și salva cariera de actorie. Este căsătorit cu Mary Alice Schwarzs și amândoi, când erau tineri, urmăreau doar westernurile.
  • Francesca Capucci , interpretată de Lorenza Izzo . Este o vedetă italiană. Îl cunoaște pe Rick când filmează filme în Italia; cei doi se îndrăgostesc și se căsătoresc.
  • Randy , interpretat de Kurt Russell . Este un cascador și are o relație foarte conflictuală cu Cliff, deoarece acesta din urmă este suspectat că și-a ucis soția și s-a luptat cu Bruce Lee pe platoul The Green Hornet (din care Randy și soția sa Janet sunt cascadorul șef) .
  • Janet Miller , interpretată de Zoë Bell . Este soția lui Randy și cei doi lucrează împreună. În urma luptei dintre Cliff Booth și Bruce Lee observă că mașina aflată în posesia sa a suferit pagube cumplite din cauza lui Cliff (care la aruncat pe Bruce asupra mijloacelor de transport), el devine furios cu persoana responsabilă.
  • Roman Polański , interpretat de Rafał Zawierucha . Este un regizor de succes, probabil cel mai tare regizor de la Hollywood în acest moment. Este căsătorit cu Sharon Tate și urmează să aibă un copil, care se va naște în septembrie.
  • Linda Kasabian , interpretată de Maya Hawke . Este membru al familiei Manson. Va participa la crima planificată a lui Manson.
  • Actor Bounty Law , interpretat de Michael Madsen . Este un actor care, într-un episod din Bounty Law , îl interpretează pe șeriful Hacket, șeriful Janicetown cu care se întâlnește Jake Cahill (interpretat de Rick Dalton).
  • Majordom Jay Sebring , interpretat de Tim Roth . Este majordomul lui Jay, este englez.

Producție

Dezvoltare

Scris

Once Upon a Time in Hollywood a fost conceput inițial de Quentin Tarantino sub forma unui roman: după cinci ani de lucru la proiect, regizorul a decis că povestea va funcționa mai bine ca film. [1] În primul rând, Tarantino a creat personajul Cliff Booth. [2] Distribuindu-l ca un personaj cu un trecut ca veteran al doilea război mondial și fost Beretă verde , Tarantino s-a inspirat din Billy Jack, un erou de acțiune cu un trecut similar interpretat de Thomas Laughlin în patru filme din 1967 până în 1977.[2] 3] Pentru abilitățile și activitatea de cascadorie de la sfârșitul anilor 1960 la Hollywood, s-a inspirat în schimb din figuri din viața reală, cum ar fi Gary Kent , cascador în mai multe filme filmate la Spahn Ranch în perioada în care familia Manson s-a stabilit acolo și Gene LeBell , un marțial artist angajat ca dublu cascador pentru seria de televiziune The Green Hornet (1966-1967), fiind unul dintre puținii care i-au putut rezista lui Bruce Lee pe platou. [4] [5][6]

Tarantino a decis apoi să creeze un actor pentru care Booth era dublul. [2] Pentru Rick Dalton, el a fost inspirat de mai multe vedete în creștere din epoca clasică a Hollywood-ului și ale căror cariere au suferit apoi un obstacol odată cu apariția noului Hollywood și a unui nou tip de vedetă de film la sfârșitul anilor 1960: în special el a fost inspirat de Ty Hardin în ceea ce privește tranziția lui Dalton de la westernurile SUA la westernurile spaghete , în timp ce alte surse de inspirație au inclus victoriile Ralph Meeker , George Maharis , Edd Byrnes , Tab Hunter , Edwards și Fabian Forte . [7] [8] [9] Pentru Bounty Law , serialul de televiziune în care Dalton joacă, s-a inspirat din stilul Wanted Dead or Alive (1958–1961) alături de Steve McQueen , inspirație suplimentară pentru personaj. [10] Relația de prietenie cu Cliff Booth se bazează în schimb pe cea dintre Burt Reynolds și cascadorul său Hal Needham , care a inspirat și câteva trăsături ale personajelor înrudite. [11]

Tarantino a decis apoi ca cei doi personaje să devină vecinii lui Sharon Tate cu puțin timp înainte de uciderea ei din mâna familiei Manson și, începând de la final, a început să proiecteze povestea înapoi. [2] La început a vrut să facă din film o poveste de tip Elmore Leonard , dar, încrezându-se în potențialul personajelor pe care le-a creat, a decis să-l transforme într-o poveste mai sui generis , care pur și simplu urma evenimentele zilnice ale trei protagoniști. [2]

Finanțare

În iulie 2017 s-a anunțat că Tarantino a finalizat scenariul filmului. [12] Bob și Harvey Weinstein ar fi fost implicați în mod obișnuit în proiect ca producători, în timp ce nu se precizase dacă și ei se ocupaseră din nou de distribuția filmului lui Tarantino, deoarece acesta din urmă intenționa să finalizeze ultimele atuuri la scenariu. înainte de a prezenta proiectul creditorilor. [12] În octombrie același an, în urma acuzațiilor de hărțuire sexuală împotriva lui Harvey Weinstein , Tarantino s-a distanțat de cei doi producători și de compania lor Weinstein . [13] [14]

În noiembrie, David Heyman și Heyday Films l-au înlocuit pe Weinstein ca principali producători ai filmului, alături de Tarantino și colaboratorul său obișnuit Shannon McIntosh . [15] Regizorul a dorit să colaboreze cu producătorul britanic de la The Hateful Eight (2015), dar colaborarea dintre cei doi nu a trecut. [16] Tot în aceeași lună, Sony Pictures Entertainment a obținut drepturile de distribuție pentru film în urma unui acord care implică studiouri precum Warner Bros. Pictures , Universal Studios , Paramount Pictures , Annapurna Pictures și Lions Gate Entertainment . [16] [17]

Pentru a asigura drepturile, Sony a trebuit să respecte numeroase cereri din partea Tarantino, inclusiv un buget de cel puțin 95 de milioane de dolari, reducerea finală a filmului, „controlul creativ extraordinar” și dreptul la o participație de 25% la film. filmări: Tarantino ceruse, de asemenea, să i se restituie toate drepturile asupra filmului la 10-20 de ani de la lansare. [18] Regizorul a acceptat oferta Sony deoarece simțea că știau mai mult decât oricine altcineva cum să promoveze cel mai bine filmul și erau ca el „susținătorii cinematografului”. [16]

Pre productie

Filmul avea un buget cuprins între 90 și 96 de milioane de dolari, [19] incluzând 18 milioane de dolari în credite fiscale din California. [20] Cofinanțatorii filmului au fost Columbia Pictures ( divizia Sony Pictures Motion Picture Group ), Visiona Romantica de la Tarantino și, pentru 25%, China Bona Film Group . [19] [21] Tarantino a scurtat preventiv scenariul pentru a se asigura că se încadrează în buget. [16]

Distribuție

Sharon Tate , interpretată în filmul de Margot Robbie și fotografiată pentru Valea păpușilor (1967).

Odată cu anunțarea proiectului, Margot Robbie a fost prima actriță care a intrat în negocieri pentru a se alătura distribuției, în rolul Sharon Tate. [22] În noiembrie, s-a anunțat că Leonardo DiCaprio era luat în considerare pentru rolul lui Rick Dalton. [14] În ianuarie 2018, DiCaprio și-a confirmat participarea la film, acceptând să-și reducă salariul pentru a lucra din nou cu Tarantino. [23] [24] DiCaprio și Tarantino au dezvoltat împreună personajul, sugerând că suferea de tulburare bipolară , despre care Tarantino crede că a fost afectată și de actorul de epocă Pete Duel . [8]

În aceeași lună, Al Pacino a intrat în negocieri pentru rolul agentului Marvin Schwarzs, [25] rolul pe care Tarantino îl scrisese special pentru el. [26] În februarie, Brad Pitt s-a alăturat distribuției sub numele de Cliff Booth, pentru care Tom Cruise era considerat. [15] [27] [28] Regizorul a devenit convins că Pitt a fost alegerea corectă după ce a apărut acasă pentru a discuta rolul cu un DVD al filmului Billy Jack (1971), din care Tarantino se inspirase pentru personaj și pe care, prin coincidență, intenționa cu adevărat să-l arate lui Pitt.[3] De asemenea, Pitt și-a redus salariile pentru a nu încărca prea mult bugetul filmului. [16] În mai același an, Robbie a fost în cele din urmă confirmat în rolul lui Tate; pentru a se pregăti pentru rol, actrița a declarat că nu s-a consultat cu Roman Polański , soțul lui Tate la acea vreme, ci că a citit autobiografia sa din 1985 Roman de Polanski . [29] [30]

În martie, Zoë Bell a confirmat că are un rol în film. [31] [32] Pentru rol, Bell a spus că a fost inspirată de cascadorul Mike , personajul interpretat de Kurt Russell în Tarantino's Grindhouse (2007). [33] În aceeași lună, Burt Reynolds , Tim Roth , Russell însuși și Michael Madsen s-au alăturat distribuției, ultimii trei în roluri minore. [29] Odată ce a citit scenariul și a aflat despre rolul lui Brad Pitt, Reynolds a sugerat ca Tarantino să includă o linie în scenariu care îi spune lui Booth „să fie frumos, pentru un cascador”, ceea ce regizorul a făcut mai târziu. [34] Tot în aceeași lună, Timothy Olyphant s-a alăturat distribuției. [35] Pacino, Damian Lewis , Luke Perry , Emile Hirsch , Dakota Fanning , Clifton Collins Jr. , Keith Jefferson , Nicholas Hammond și Scoot McNairy s-au alăturat distribuției în iunie. [36] [37] [38]

Luna următoare Spencer Garrett , Martin Kove , James Remar , Brenda Vaccaro , Nichole Galicia , Mike Moh , Craig Stark , Marco Rodríguez , Ramon Franco și Raul Cardona s-au alăturat distribuției. [39] În august, Lena Dunham , Austin Butler , Maya Hawke , Lorenza Izzo , Danny Strong , Sydney Sweeney , Rafał Zawierucha , Clu Gulager , James Landry Hébert , Mickey Madison , Rumer Willis , Dreama Walker , Margaret Qualley , Costa s-au alăturat distribuției Ronin , Victoria Pedretti , Madisen Beaty și Damon Herriman . [40] [41] [42] Acesta din urmă a fost distribuit în rolul lui Charles Manson , pe care tocmai îl jucase în al doilea sezon al seriei de televiziune Mindhunter : totuși, Herriman a declarat că Tarantino nu era interesat în mod special de acest fapt. [43] În septembrie, Bruce Dern l-a înlocuit pe Reynolds, care a murit în aceeași lună fără să-și poată fotografia scenele mai întâi. [44] [45]

Molti degli attori hanno dichiarato di aver partecipato alle loro audizioni senza sapere che ruolo avrebbero interpretato, vista la segretezza in cui era tenuta la sceneggiatura. [46]

Scenografia

Per ricreare la Los Angeles del 1969, Tarantino ha preferito ricorrere il meno possibile alla computer grafica , utilizzando quando possibile i luoghi reali, opportunamente riportati al loro aspetto originale. [47] La scenografa Barbara Ling ha definito il compito «molto arduo», in quanto «Los Angeles non è mai stata una città con uno spirito di conservazione storica, gli edifici vengono costantemente demoliti [...] è quindi ancor più difficile trovare un posto tranquillo in cui ricostruire [quegli edifici]». [48]

L'intervento più ampio della scenografia è stato quello volto a trasformare un segmento di Hollywood Boulevard lungo sei isolati nella propria controparte del 1969: Ling e la sua troupe sono intervenuti sulle facciate degli edifici, ricostruendone l'aspetto dell'epoca compreso di insegne e manifesti di quel periodo, su elementi architettonici dei marciapiedi e sulla carreggiata, che è stata riempita di auto d'epoca. [16] [48] [49] Le operazioni si sono spesso protratte fino a poche ore prima dell'inizio delle riprese, essendo impossibile impedire il continuo transito e accesso a tutti gli edifici interessati: secondo la set decorator del film Nancy Haigh , lo sforzo è riuscito solamente grazie alla «precisione militare» di Ling, che coordinava gli interventi delle squadre dei carpentieri prima, dei pittori di scena poi e infine degli arredatori. [48] [49]

Per le scene di Sharon Tate girate al Westwood Village , la troupe ha ricostruito la facciata esterna del Fox Village Theatre e del Bruin Theater, che hanno fornito alla troupe le loro insegne originali del periodo, così come delle teche espositive d'epoca per le locandine: anche locali adiacenti dell'epoca come l'Hamburger Hamlet, non più esistente, e lo Stan's Donuts sono stati ricreati, a partire da foto di fine anni sessanta. [48] [50] La troupe è dovuta intervenire in un modo simile anche per le inquadrature in cui compare il Pussycat Theater, sostituendo le nuove insegne al LED con quelle originali. [48] [50] Per il Larry Edmunds Bookshop, dove Tate acquista una copia di Tess dei d'Urberville , Ling ha ricostruito l'aspetto originario della facciata, esponendovi riproduzioni di libri del periodo: per le scene ambientate al Musso & Frank Grill invece è bastato che i proprietari fornissero le loro insegne originali, essendo lo storico ristorante hollywoodiano rimasto pressoché identico. [48] [50] Per ricostruire l'aspetto del Cinerama Dome all'anteprima del film Krakatoa, est di Giava nel maggio del 1969, Ling e la troupe hanno adornato il cinema di locandine e insegne del film: i palazzi circostanti l'edificio, non presenti nel 1969, sono stati poi rimossi digitalmente. [50] [51]

Per alcune scene tuttavia, non era più possibile disporre delle location originali, essendo queste andate distrutte o demolite: ad esempio, per ricreare il Van Nuys Drive-In Theater, cinema drive-in dietro cui nel film si trova la roulotte di Cliff Booth, sono state unite delle riprese di una miniatura costruita dall'effettista John Dykstra ad alcune dell'ancora attivo Paramount Drive-In Theater, riempito per l'occasione di auto d'epoca. [50] [51] Essendo lo Spahn Ranch andato distrutto nel 1970, la troupe ha dovuto ricostruire interamente le scenografie da main street western e la casa di Spahn nel vicino parco regionale di Corriganville, ex- ranch cinematografico dalla topografia simile, per poi invecchiarle artificialmente per dargli un senso di degrado. [50] [51] In tutto, il processo è durato tre mesi. [49] Durante le riprese, l'attore Bruce Dern , interprete di Spahn nel film, è rimasto molto impressionato dall'accuratezza della ricostruzione, avendo recitato in alcuni film girati allo Spahn Ranch durante gli anni sessanta. [50]

Agli Universal Studios Hollywood , Ling ha ricostruito i set della serie televisiva Lancer nel modo più fedele possibile, basandosi su quanto era visibile negli episodi della serie, mentre per il set della fittizia Bounty Law ha optato per un look «più sporco, polveroso, alla Deadwood prima maniera [...] lontano dagli sfarzi produttivi [di Lancer ]». [49] [51] [52] Per le inquadrature ricostruite della serie televisiva The FBI , la troupe di Ling è riuscita a trovare lo stesso camion utilizzato nell'episodio originale. [53]

Riprese

Le riprese principali sono cominciate il 18 giugno 2018 a Los Angeles e si sono concluse il 1º novembre dello stesso anno. [54] [55]

Robert Richardson , abituale collaboratore artistico di Tarantino, è stato il direttore della fotografia del film. [56] Inizialmente, Richardson e Tarantino intendevano girare il film in 70 millimetri come col precedente The Hateful Eight , ma, quando questa scelta si è dimostrata troppo costosa, hanno optato per la pellicola Kodak 35 millimetri in formato anamorfico , girando con macchine da presa e lenti Panavision . [52] [56] [57] Le scene di Bounty Law e Lancer sono state girate direttamente in bianco e nero . I due hanno girato anche brevi sequenze in Super 8 e 16 millimetri Ektachrome . [52] Richardson ha dichiarato che le istruzioni dategli da Tarantino erano di dare al film «una sensazione di retrò, ma anche di contemporaneo», per meglio riflettere il contrasto tra vecchia e nuova Hollywood presente nella storia. [52]

La produzione ha dovuto dividere le riprese delle scene nella Hollywood Boulevard "riportata" al 1969 in due tempi, dato che la camera di commercio di Hollywood non aveva dato il permesso di bloccare il traffico losangelino troppo a lungo: prima sono state girate le scene riguardanti quattro dei sei isolati prescelti, mentre alcuni mesi dopo è stato il turno dei rimanenti due isolati. [16] [48] [49] Dopo le paghe degli attori, le riprese a Hollywood Boulevard, comprese della ricostruzione scenografica dell'epoca, sono state l'elemento più costoso di tutto il film. [16] Per girare nella Playboy Mansion , Tarantino ha dovuto trattare con Daren Metropoulos, nuovo proprietario dell'edificio dopo la morte di Hugh Hefner : inizialmente restio a fornire l'edificio, in fase di ristrutturazione, Metropoulos ha poi acconsentito, venendo accreditato come "produttore associato" del film. [49] [50]

Le inquadrature con Rick Dalton inserite in un episodio realmente esistente della serie televisiva FBI (1965-1974) sono state girate nella Santa Monica Mountains National Recreation Area. [51] Le scene di Bounty Law e Lancer sono state girate in parte al Melody Movie Ranch, che Tarantino aveva già usato per delle scene di Django Unchained (2012), e agli Universal Studios Hollywood . [51] Per la scena in cui Dalton arde vivi dei nazisti con un lanciafiamme in un film, DiCaprio ha dovuto far fuoco con un vero lanciafiamme contro delle controfigure opportunamente protette: bloccato dall'agitazione, l'attore ha però dovuto aspettare che una controfigura gli dimostrasse di poter prendere fuoco senza rischi prima di riuscire a usare l'arma. [58]

Post-produzione

Diversi attori hanno avuto le proprie parti tagliate dal montaggio finale, come Tim Roth , che interpretava il maggiordomo inglese di Jay Sebring , Danny Strong , che interpretava Dean Martin , e James Marsden , che interpretava Burt Reynolds . [16] [59] [60]

A differenza di altre sequenze simili del film, per inserire Rick Dalton in un'inquadratura de La grande fuga (1963) al posto di Steve McQueen , Tarantino è ricorso agli effetti speciali: il direttore della fotografia Richardson ha rigirato la scena con DiCaprio vestito come McQueen davanti a un green screen , facendo attenzione a utilizzare lo stesso di tipo di angolazione e altezza dell'inquadratura originale, nonché degli obiettivi simili. [53] [61] L'effettista John Dykstra ha poi sovrapposto la ripresa su quella originale, operazione che ha richiesto diverso tempo, obbligando il regista a presentare al festival di Cannes , tre mesi prima dell'uscita del film, una versione senza quella scena. [61]

Colonna sonora

Magnifying glass icon mgx2.svg Lo stesso argomento in dettaglio: Once Upon a Time in... Hollywood (Original Motion Picture Soundtrack) .

La colonna sonora, composta da brani di autori vari già esistenti, è stata pubblicata in un album il 26 luglio del 2019. [62]

Tra i brani presenti nel film non inclusi nell'album ci sono Out of Time dei Rolling Stones , The Letter di Joe Cocker , Summertime di Billy Stewart , Victorville Blues dei Harley Hatcher Combo, Ready for Action di Syd Dale, Funky Fanfare di Keith Mansfield, The House That Jack Built di Aretha Franklin , Time for Livin' dei The Association , I Can't Turn You Loose di Otis Redding , Soul Serenade di Willie Mitchell, Straight Shooter e Twelve Thirty (Young Girls Are Coming to the Canyon) dei The Mamas & the Papas e Snoopy vs. the Red Baron dei The Royal Guardsmen; inoltre, Samantha Robinson e Leonardo DiCaprio interpretano rispettivamente la già citata Straight Shooter e The Green Door di Jim Lowe. [63] [64]

Tra i brani di colonne sonore cinematografiche già esistenti non inclusi nell'album figurano The Killing e The Radiogram di Bernard Herrmann , provenienti dalla prima colonna sonora de Il sipario strappato (1966) di Alfred Hitchcock , utilizzati da Tarantino nelle scene allo Spahn Ranch: di Herrmann compaiono anche The Rocks e The Return da Have Gun - Will Travel . [65] Sono stati utilizzati anche dei brani dalle colonne sonore di Wehrmacht, i giorni dell'ira (1974) di Vojislav Borisavljević , Against a Crooked Sky (1975) di Lex de Azevedo , Un uomo chiamato Apocalisse Joe (1971) di Bruno Nicolai , il tema principale di Mannix (1967-1975) di Lalo Schifrin , The Bed di Ennio Morricone da Diabolik (1968), Ecce Homo da Sartana non perdona (1968) e Mexican Western da Vado... l'ammazzo e torno (1967), entrambe di Francesco De Masi . [64]

Promozione

Quentin Tarantino e Margot Robbie all'anteprima del film al Festival di Cannes 2019 .

Il 18 e 19 marzo 2019 sono state pubblicate le prime due locandine promozionali del film, raffiguranti rispettivamente i personaggi di DiCaprio, Pitt e Robbie. [66] [67]

Il primo teaser trailer del film è stato diffuso online il 20 marzo 2019, anche in italiano. [68] Il teaser è accompagnato dai brani Straight Shooter (1967) dei The Mamas & the Papas e Bring a Little Lovin' (1968) dei Los Bravos . [69] Il trailer ufficiale del film è stato diffuso online il 21 maggio 2019, [70] anche in italiano. [71] Oltre a Straight Shooter , il trailer è accompagnato dai brani Good Thing di Paul Revere & the Raiders e Brother Love's Traveling Salvation Show di Neil Diamond . [72] Il 1º agosto è stato diffuso online il trailer internazionale del film. [73]

In tutto, la Sony ha speso circa 110 milioni di dollari per promuovere il film a livello globale. [19]

Nel materiale promozionale il titolo viene reso graficamente in C'era una volta a... Hollywood , mentre nei titoli di coda del film è indicato come C'era una volta... a Hollywood , differenza presente anche in lingua originale.

Distribuzione

Brad Pitt, Margot Robbie e Leonardo DiCaprio il 22 luglio 2019 a Los Angeles .

Il film è stato presentato in anteprima il 21 maggio 2019 in concorso alla 72ª edizione del Festival di Cannes . [74]

L'anteprima statunitense del film si è tenuta il 23 luglio 2019 al TCL Chinese Theatre di Los Angeles . [75] È stato distribuito nelle sale cinematografiche statunitensi da Columbia Pictures a partire dal 26 luglio seguente, [76] anche in pellicola 35 millimetri e 70 millimetri in cinema scelti. [77] L'uscita del film negli Stati Uniti era originariamente prevista per il 9 agosto dello stesso anno, data del 50º anniversario dell' eccidio di Cielo Drive . [78] Nel Regno Unito il film è stato distribuito a partire dal 14 agosto, preceduto da un'anteprima londinese il 30 luglio. [79]

L'anteprima italiana si è tenuta il 2 agosto 2019 al Cinema Adriano di Roma . [80] Il film è stato distribuito nelle sale cinematografiche italiane a partire dal 18 settembre dello stesso anno. [73]

Divieti

In Cina è stata sospesa l'uscita del film dopo le lamentele inviate dalla figlia di Bruce Lee. [81]

«È stato davvero spiacevole sedersi al cinema e sentire le persone che ridevano di mio padre [...] Nel film è quello arrogante che sfida Brad Pitt. E lui non era proprio così.»

( Shannon Lee [82] )

Curiosità

Broom icon.svg
Questa sezione contiene «curiosità» da riorganizzare.
Contribuisci a migliorarla integrando se possibile le informazioni all'interno dei paragrafi della voce e rimuovendo quelle inappropriate .

Edizione italiana

Il doppiaggio italiano del film è stato effettuato presso la CDC Sefit Group e la direzione del doppiaggio ei dialoghi italiani sono stati curati da Carlo Cosolo , assistito da Andreina D'Andreis. I fonici di montaggio e di missaggio sono rispettivamente Fabrizio Salustri e Fabio Tosti.

Accoglienza

Incassi

C'era una volta a... Hollywood ha incassato 142 502 728 $ negli Stati Uniti d'America e 231 840 898 $ nel resto del mondo, per un totale di 374 343 626 $ a livello globale. [84] Secondo un'analisi de The Hollywood Reporter , il film dovrebbe incassare attorno ai 400 milioni di dollari per riuscire a recuperare le proprie spese di produzione e generare dei profitti, [85] mentre il sito Vulture ha fissato tale cifra attorno ai 250 milioni. [86]

Il film ha incassato al botteghino nordamericano 16,9 milioni di dollari durante il suo primo giorno di programmazione (di cui 5,8 milioni raccolti alle anteprime della sera precedente), la cifra più alta di sempre per un film diretto da Tarantino. [19] Ha poi concluso il suo weekend d'esordio dietro al remake de Il re leone con un totale di 40,3 milioni, il maggiore nella carriera del regista, [19] eccedendo le previsioni antecedenti l'uscita che indicavano una cifra tra i 30 ei 35 milioni. [87] [88] Ha incassato 20 milioni durante il suo secondo weekend americano con un calo di affluenza di 51%, giudicato "buono", finendo al terzo dietro a Fast & Furious - Hobbs & Shaw e Il re leone . [89] Durante il suo terzo weekend di programmazione, ha incassato 11,6 milioni con un calo del 42%, finendo in quinta posizione. [90] Nel suo nono weekend, ha superato gli incassi complessivi di Bastardi senza gloria , diventando il maggior incasso di sempre di Tarantino dopo quello di Django Unchained senza tenere conto dell'inflazione. [91]

In Italia, in un solo giorno ha incassato quasi un milione di euro, anche qui battendo il record del miglior esordio di sempre per un film di Tarantino. [92] Complice il ritardo di programmazione rispetto al resto del mondo, e dunque a Il re leone , nel primo weekend ha chiuso in testa al botteghino italiano con un totale di 5,4 milioni in cinque giorni. [93] Nel secondo weekend si è riconfermato al primo posto, superando i 9 milioni complessivi. [94] Durante il terzo weekend si è portato a 10,5 milioni, ma ha ceduto la vetta del botteghino a Joker . [95]

Critica

Il film è stato accolto molto positivamente sia dalla critica che dal pubblico: dopo la proiezione al Festival di Cannes, il pubblico in sala ha riservato sette minuti di standing ovation al film. [96] The Hollywood Reporter scrive che la critica l'ha accolto in modo «generalmente positivo», lodandone in particolar modo la ricostruzione del periodo storico e le interpretazioni del cast, mentre «si è divisa riguardo al finale». [97] Su Rotten Tomatoes , il film detiene una percentuale dell'85% di pareri positivi, basata su 529 recensioni da parte della critica, con una media del 7,8. [98] Metacritic assegna al film un punteggio di 83 su 100 basato su 62 recensioni da parte della critica, a indicare un «apprezzamento pressoché unanime». [99]

Tra le recensioni più positive c'è stata quella di Peter Bradshaw , che, scrivendo per The Guardian , ha dato al film 5 stelle su 5, lodando le interpretazioni di Pitt e DiCaprio e definendo il film «un'affascinante ballata losangelina sul riscatto». [100] Peter Travers di Rolling Stone gli assegna 4,5 stelle su 5, scrivendo che «tutti gli attori, in ruoli sia grandi che piccoli, danno il massimo. Due ore e quaranta possono sembrare lunghe a qualcuno, ma io non ne cambierei nemmeno un'inquadratura». [101] RogerEbert.com gli assegna 4 stelle su 4, definendolo «stratificato ed ambizioso, questo film è il prodotto di un regista sicuro di sé al lavoro con dei collaboratori perfettamente in sintonia con la sua visione». [102] Per Richard Roeper del Chicago Sun-Times , il film è riuscito sia come «vivido ritratto di un'epoca» che come «combinazione fantasiosa, e talvolta scioccante, di realtà e finzione pura», assegnandogli 4 stelle su 4. [103] Meno positivo, Owen Gleiberman di Variety lo descrive come «un collage di cinema coinvolgente, ma, in fin dei conti, non un capolavoro». [104]

Sull'altro versante, Katie Rife di The AV Club ha assegnato al film un punteggio di B+, definendolo «la triste crisi di mezza età di Tarantino». [105] Richard Brody del New Yorker l'ha definito «una visione oscenamente retrograda degli anni sessanta» che «celebra il culto del divo maschio bianco e la sua supremazia dentro e fuori dal set, a spese di chiunque altro». [106] In Italia, negativo è stato anche Paolo Mereghetti , che ha assegnato al film un voto pari a 6-- e ha paragonato Tarantino a «un bambino viziato che vuole far credere che i suoi giocattoli sono i più belli del mondo». [107]

Riconoscimenti

Note

  1. ^ ( EN ) Zack Sharf, Tarantino spent five years writing 'Hollywood' as a novel, only Pitt and DiCaprio read entire script , su indiewire.com , 21 maggio 2019. URL consultato l'11 agosto 2019 .
  2. ^ a b c d ( EN ) Ryan Lattanzio, Listen to Quentin Tarantino and Paul Thomas Anderson talk "Once Upon a Time in Hollywood" , su indiewire.com , 24 agosto 2019. URL consultato il 5 settembre 2019 .
  3. ^ a b ( EN ) Zack Sharf, The Crazy Coincidence that Brought Tarantino and Brad Pitt back together for "Hollywood" , su indiewire.com , 9 luglio 2019. URL consultato l'11 agosto 2019 .
  4. ^ ( EN ) Marc Savlov, The Fall Guy: Legendary stuntman Gary Kent to read at BookPeople , su The Austin Chronicle , 10 luglio 2009.
  5. ^ ( EN ) Documentary about stuntman Gary Kent to screen at Cinema Wasteland , su clevescene.com , 30 marzo 2018.
  6. ^ ( EN ) Eugene S. Robinson, Debunking Quentin Tarantino's "Mockery" of Bruce Lee , su ozy.com , 9 agosto 2019. URL consultato l'11 agosto 2019 (archiviato dall' url originale il 12 agosto 2019) .
  7. ^ ( EN ) Pure Cinema Podcast: July 2019 with Quentin Tarantino , su thenewbev.com , 3 luglio 2019.
  8. ^ a b ( EN ) Leonardo DiCaprio & Quentin Tarantino Break Down Once Upon a Time in Hollywood's Main Character , su Vanity Fair , 1º agosto 2019. URL consultato il 19 agosto 2019 .
  9. ^ ( EN ) Jason Hellerman, How Tarantino and DiCaprio Crafted his "Hollywood" Character , su nofilmschool.com , 2 agosto 2019. URL consultato il 28 agosto 2019 .
  10. ^ ( EN ) Jessica Lachenal, "Bounty Law" wasn't a real TV show, but "Once Upon A Time In Hollywood" borrowed from this classic series , su bustle.com . URL consultato l'11 agosto 2019 .
  11. ^ ( EN ) Brady Langmann, The stuntman who inspired Brad Pitt's Once Upon a Time in Hollywood character is more badass in real life , su Esquire , 25 luglio 2019. URL consultato il 26 luglio 2019 .
  12. ^ a b ( EN ) Borys Kit, Quentin Tarantino prepping new movie tackling Manson murders (Exclusive) , su The Hollywood Reporter , 11 luglio 2017. URL consultato il 22 marzo 2019 .
  13. ^ ( EN ) Jodi Kantor, Tarantino on Weinstein: 'I knew enough to do more than I did' , in The New York Times , 19 ottobre 2017, p. A17. URL consultato il 21 ottobre 2017 .
  14. ^ a b ( EN ) Mike Fleming Jr., Quentin Tarantino seeking new movie home: studios reading #9 this week , su deadline.com , 1º novembre 2017. URL consultato il 22 marzo 2019 .
  15. ^ a b ( EN ) Mike Fleming Jr., Bidding heats on Quentin Tarantino script as David Heyman boards as producer , su deadline.com , 14 novembre 2017. URL consultato il 22 marzo 2019 .
  16. ^ a b c d e f g h i ( EN ) Anne Thompson, The making of 'Once Upon a Time in Hollywood' was a throwback to studios' pre-franchise glory days , su indiewire.com , 26 luglio 2019. URL consultato il 10 settembre 2019 .
  17. ^ ( EN ) Mike Fleming Jr., Sony Pictures confirms Quentin Tarantino deal; Margot Robbie, Tom Cruise, Brad Pitt, Leonardo DiCaprio circling , su deadline.com , 17 novembre 2017. URL consultato il 22 marzo 2019 .
  18. ^ ( EN ) Borys Kit, How Sony Nabbed Quentin Tarantino's Manson Movie , su The Hollywood Reporter , 18 novembre 2017. URL consultato il 22 marzo 2019 .
  19. ^ a b c d e ( EN ) Anthony D'Alessandro, Hooray for 'Hollywood': Quentin Tarantino sees his biggest BO opening of all-time with $40M+ as 'Lion King' lords with $76M – Sunday final , su deadline.com , 28 luglio 2019. URL consultato il 28 luglio 2019 .
  20. ^ ( EN ) Dominic Patten, Quentin Tarantino's new film among 11 features awarded latest CA tax credits , su deadline.com , 20 novembre 2017. URL consultato il 28 giugno 2018 .
  21. ^ ( EN ) Patrick Brzeski, China's Bona Film Group to co-finance Tarantino's 'Once Upon a Time in Hollywood' (Exclusive) , su The Hollywood Reporter , 27 gennaio 2019. URL consultato il 28 gennaio 2019 .
  22. ^ ( EN ) Mike Fleming Jr., Quentin Tarantino met with Margot Robbie for Sharon Tate , su deadline.com , 11 luglio 2017. URL consultato il 22 marzo 2019 .
  23. ^ ( EN ) Mike Fleming Jr., Leonardo DiCaprio to star in Quentin Tarantino's new movie , su deadline.com , 12 gennaio 2018. URL consultato il 22 marzo 2019 .
  24. ^ ( EN ) Brent Lang e Justin Kroll, Leonardo DiCaprio, Jennifer Lawrence and other star salaries revealed , su Variety , 8 maggio 2018. URL consultato il 22 marzo 2019 .
  25. ^ ( EN ) Justin Kroll, Leonardo DiCaprio to star in Quentin Tarantino's Manson movie , su Variety , 12 gennaio 2018. URL consultato il 22 marzo 2019 .
  26. ^ ( EN ) Clark Collis, Quentin Tarantino was "nervous" about directing Al Pacino in Once Upon a Time in Hollywood , su Entertainment Weekly , 16 luglio 2019. URL consultato il 25 agosto 2019 .
  27. ^ ( EN ) Mike Fleming Jr., Quentin Tarantino taps Brad Pitt to join Leonardo DiCaprio in 'Once Upon A Time In Hollywood' , su deadline.com , 28 febbraio 2018. URL consultato il 22 marzo 2019 .
  28. ^ ( EN ) Anne Thompson, Quentin Tarantino confirms Leonardo DiCaprio, Brad Pitt for his ninth film, 'Once Upon a Time in Hollywood' , su indiewire.com , 28 febbraio 2018. URL consultato il 22 marzo 2019 .
  29. ^ a b ( EN ) Mike Fleming Jr., Quentin Tarantino cast thickens: Burt Reynolds to star, Roth, Russell, Madsen play small roles; Margot Robbie confirmed as Sharon Tate , su deadline.com , 8 maggio 2018. URL consultato il 22 marzo 2019 .
  30. ^ ( EN ) Zack Sharf, Margot Robbie didn't consult Roman Polanski for her portrayal of Sharon Tate , su indiewire.com , 3 dicembre 2018. URL consultato il 6 gennaio 2019 .
  31. ^ ( EN ) Zack Sharf, Zoë Bell on Quentin Tarantino's new movie: the world is going to implode 'with so much genius in one space' , su indiewire.com , 8 marzo 2018. URL consultato il 22 marzo 2019 .
  32. ^ ( EN ) Jeremy Fuster, Zoe Bell to work on Quentin Tarantino's 'Once Upon a Time in Hollywood' (video) , su thewrap.com , 7 marzo 2018. URL consultato il 22 marzo 2019 .
  33. ^ ( EN ) Hunter Harris, Did OUATIH's Cliff Booth Kill His Wife? Zoe Bell Knows Something You Don't. , su vulture.com , 14 agosto 2019. URL consultato il 24 agosto 2019 .
  34. ^ ( EN ) Alexia Fernandez, Burt Reynolds came up with funny 'Once Upon a Time in Hollywood' line about Brad Pitt before death , su People , 9 agosto 2019. URL consultato il 17 agosto 2019 .
  35. ^ ( EN ) Mike Fleming Jr., Timothy Olyphant negotiating lead role in Quentin Tarantino's 'Once Upon A Time In Hollywood' , su deadline.com , 11 maggio 2018. URL consultato il 22 marzo 2019 .
  36. ^ ( EN ) Mike Fleming Jr., Quentin Tarantino's 'Once Upon A Time In Hollywood' adds Luke Perry, Damian Lewis, Dakota Fanning, more , su deadline.com , 6 giugno 2018. URL consultato il 22 marzo 2019 .
  37. ^ ( EN ) Justin Kroll, Al Pacino joins Quentin Tarantino's Manson movie (EXCLUSIVE) , su Variety , 7 giugno 2018. URL consultato il 22 marzo 2019 .
  38. ^ ( EN ) Mike Fleming Jr., Scoot McNairy joins Quentin Tarantino's 'Once Upon A Time In Hollywood' , su deadline.com , 21 giugno 2018. URL consultato il 22 marzo 2019 .
  39. ^ ( EN ) Mike Fleming Jr., Quentin Tarantino rounds out cast with Spencer Garrett, Martin Kove, James Remar, Brenda Vaccaro , su deadline.com . URL consultato il 22 marzo 2019 .
  40. ^ ( EN ) Amanda N'Duka, Lena Dunham, Austin Butler, Maya Hawke, Lorenza Izzo board Quentin Tarantino's 'Once Upon A Time In Hollywood' , su deadline.com , 22 agosto 2018. URL consultato il 22 agosto 2018 .
  41. ^ ( EN ) Mia Galuppo, Danny Strong, Sydney Sweeney join 'Once Upon a Time in Hollywood' (Exclusive) , su The Hollywood Reporter , 27 agosto 2018. URL consultato il 27 agosto 2018 .
  42. ^ ( EN ) 'Once Upon a Time in Hollywood' adds Rumer Willis, Margaret Qualley and Damon Herriman (Exclusive) , su thewrap.com . URL consultato il 22 marzo 2019 .
  43. ^ ( EN ) Damon Herriman Says He Rarely Spoke With Tarantino About His 'Mindhunter' Charles Manson , su indiewire.com . URL consultato il 22 marzo 2019 .
  44. ^ ( EN ) Mia Galuppo, Burt Reynolds did not shoot role in Quentin Tarantino's new movie , su The Hollywood Reporter , 6 settembre 2018. URL consultato il 6 settembre 2018 .
  45. ^ ( EN ) Mike Fleming Jr., Bruce Dern replaces his friend Burt Reynolds in Quentin Tarantino's 'Once Upon A Time In Hollywood' , su deadline.com , 27 settembre 2018. URL consultato il 30 ottobre 2018 .
  46. ^ ( EN ) Chris Gardner, 'Once Upon a Time in Hollywood' Actors Detail Quentin Tarantino's "Unconventional" Audition Process , su The Hollywood Reporter , 26 luglio 2019. URL consultato il 9 settembre 2019 .
  47. ^ ( EN ) Karen Han, The tricks to making Quentin Tarantino's Once Upon a Time in Hollywood look vintage , su polygon.com , 3 agosto 2019. URL consultato il 9 settembre 2019 .
  48. ^ a b c d e f g ( EN ) Bill Desowitz, 'Once Upon a Time in Hollywood': Quentin Tarantino gives Tinseltown a nostalgic, 50-year facelift , su indiewire.com , 25 luglio 2019. URL consultato il 3 settembre 2019 .
  49. ^ a b c d e f ( EN ) Karen Han, What it took to get the Playboy Mansion for Once Upon a Time... in Hollywood , su polygon.com , 28 luglio 2019. URL consultato il 3 settembre 2019 .
  50. ^ a b c d e f g h ( EN ) Scott Hoover, "Quentin's Really Into Margaritas": A Guide to Tarantino's LA Secrets in 'Once Upon a Time in Hollywood' , su The Hollywood Reporter , 1º agosto 2019. URL consultato il 3 settembre 2019 .
  51. ^ a b c d e f ( EN ) Chris Nichols, Take a Tour of Once Upon a Time in Hollywood's Filming Locations , su Los Angeles Magazine , 28 luglio 2019. URL consultato il 3 settembre 2019 .
  52. ^ a b c d ( EN ) Bill Desowitz, "Once Upon a Time in Hollywood": How Cinematographer Robert Richardson captured 1969 in 2019 , su indiewire.com , 22 luglio 2019. URL consultato il 3 settembre 2019 .
  53. ^ a b ( EN ) Karen Han, How Quentin Tarantino put Leonardo DiCaprio in somebody else's movie , su polygon.com , 27 luglio 2019. URL consultato il 15 agosto 2019 .
  54. ^ ( EN ) Christopher Marc, Tarantino's 'Once Upon A Time In Hollywood' begins filming on june 18th in LA , su omegaunderground.com , 24 maggio 2018. URL consultato il 18 giugno 2018 (archiviato dall' url originale il 18 giugno 2018) .
  55. ^ ( EN ) Once Upon a Time In Hollywood , su backstage.com . URL consultato il 1º novembre 2018 .
  56. ^ a b ( EN ) Adam Chitwood, Cinematographer Robert Richardson on 'A Private War', the loss of FilmStruck, 'The Aviator' and more , su collider.com , 15 novembre 2018. URL consultato il 15 novembre 2018 .
  57. ^ ( EN ) Adam Chitwood, Exclusive: 'Once Upon a Time in Hollywood' is “spooky” and “playful”, says DP Robert Richardson , su collider.com , 30 ottobre 2018. URL consultato il 15 novembre 2018 .
  58. ^ ( EN ) Zack Sharf, Leonardo DiCaprio was scared to film 'Once Upon a Time in Hollywood' flamethrower scenes , su indiewire.com , 6 agosto 2019. URL consultato il 7 agosto 2019 .
  59. ^ ( EN ) Mike Fleming Jr., Quentin Tarantino on "Once Upon a Time," his vision of "Star Trek" as "Pulp Fiction" in space, and hopes To turn Leo DiCaprio 50s western "Bounty Law" into series , su deadline.com , 17 luglio 2019. URL consultato il 13 agosto 2019 .
  60. ^ ( EN ) Zack Sharf, James Marsden's cut role in 'Once Upon a Time in Hollywood' revealed as meta surprise , su indiewire.com , 23 luglio 2019. URL consultato il 3 agosto 2019 .
  61. ^ a b ( EN ) Jason Guerrasio, How that scene of Leonardo DiCaprio in a classic movie during 'Once Upon a Time… in Hollywood' was pulled off , su businessinsider.com , 29 luglio 2019. URL consultato il 15 agosto 2019 .
  62. ^ ( EN ) Various Artists: Once Upon a Time in... Hollywood (Original Motion Picture Soundtrack) , su Pitchfork . URL consultato il 15 agosto 2019 .
  63. ^ ( EN ) Sarah Moran, Every Song in Once Upon a Time in Hollywood , su screenrant.com , 26 luglio 2019. URL consultato il 25 agosto 2019 .
  64. ^ a b ( EN ) Jason Gorber, How the "Once Upon a Time in Hollywood" Soundtrack Helps Quentin Tarantino Shape His Version of 1969 Los Angeles , su slashfilm.com , 1º agosto 2019. URL consultato il 4 settembre 2019 .
  65. ^ ( EN ) Andrew R. Chow, Breaking Down the Hidden Meanings and Historical References in the Once Upon a Time... in Hollywood Soundtrack , su Time , 29 luglio 2019. URL consultato il 2 settembre 2019 .
  66. ^ Mirko D'Alessio, C'era una Volta a…Hollywood a settembre in Italia, ecco il poster italiano! , su badtaste.it , 18 marzo 2019. URL consultato il 18 marzo 2019 .
  67. ^ Daniela Catelli, C'era una volta a Hollywood: Margot Robbie/Sharon Tate nel secondo poster! , su Comingsoon.it , 19 marzo 2019. URL consultato il 19 marzo 2019 .
  68. ^ C'era una volta a Hollywood: ecco il primo trailer in italiano del nono film di Quentin Tarantino! , su Comingsoon.it , 20 marzo 2019. URL consultato il 20 marzo 2019 .
  69. ^ ( EN ) Matt Singer, What are the songs in the 'Once Upon a Time in Hollywood' trailer? , su screencrush.com , 20 marzo 2019. URL consultato il 21 marzo 2019 .
  70. ^ ( EN ) Rebecca Rubin, Quentin Tarantino's 'Once Upon a Time in Hollywood' official trailer debuts ahead of Cannes premiere , in Variety , 21 maggio 2019. URL consultato il 22 maggio 2019 .
  71. ^ Mirko D'Alessio, Cannes 72 – ecco il nuovo trailer di C'Era una Volta a… Hollywood, di Quentin Tarantino , su badtaste.it , 21 maggio 2019. URL consultato il 22 maggio 2019 .
  72. ^ ( EN ) Matt Singer, What are the songs in the NEW 'Once Upon a Time in Hollywood' trailer? , su screencrush.com , 21 maggio 2019. URL consultato il 22 maggio 2019 .
  73. ^ a b C'era una volta... a Hollywood, il trailer finale italiano del film [HD] , su MyMovies.it , 1º agosto 2019. URL consultato il 16 agosto 2019 .
  74. ^ ( EN ) Elsa Keslassy, 'Once Upon a Time in Hollywood' joins Cannes' competition roster , su variety.com , Variety , 2 maggio 2019. URL consultato il 2 maggio 2019 .
  75. ^ ( EN ) Pamela McClintock, Inside the 'Once Upon a Time in Hollywood' premiere with Quentin Tarantino, Brad Pitt, Margot Robbie and Leonardo DiCaprio , su The Hollywood Reporter , 23 luglio 2019. URL consultato il 16 agosto 2019 .
  76. ^ ( EN ) Pamela McClintock, Quentin Tarantino's Manson movie shifts off Sharon Tate murder anniversary date , su The Hollywood Reporter , 18 luglio 2018.
  77. ^ ( EN ) Tom Bruggermann, Where to see 'Once Upon a Time in Hollywood' on celluloid, Quentin Tarantino's preferred format , su The Hollywood Reporter , 24 luglio 2018.
  78. ^ ( EN ) Anthony D'Alessandro, Quentin Tarantino's Manson movie set for release on 50th anniversary of Sharon Tate's death , su deadline.com , 1º dicembre 2017.
  79. ^ ( EN ) Olivia Petter, Most stylish stars at 'Once Upon a Time in Hollywood' UK premiere , in The Independent , 21 marzo 2019. URL consultato il 16 agosto 2019 .
  80. ^ Bagno di folla per Tarantino, fan in delirio a Roma , su adnkronos.com . URL consultato il 16 agosto 2019 .
  81. ^ Andrea Francesco Berni, C'era una volta a… Hollywood: sospesa l'uscita cinese dopo le lamentele della figlia di Bruce Lee , su badtaste.it , 18 ottobre 2019. URL consultato il 18 ottobre 2019 .
  82. ^ Andrea Bedeschi, C'era una Volta a… Hollywood, la figlia di Bruce Lee critica Tarantino: “Non è stato piacevole” , su badtaste.it , 31 luglio 2019. URL consultato il 18 ottobre 2019 .
  83. ^ C'era una volta a... Hollywood, quando il citazionismo diventa arte , su Wired , 18 settembre 2019. URL consultato il 25 aprile 2021 .
  84. ^ ( EN ) C'era una volta a... Hollywood , su Box Office Mojo , Amazon.com . URL consultato il 19 ottobre 2019 . Modifica su Wikidata
  85. ^ ( EN ) Pamela McClintock, Box office: Why 'Once Upon a Time in Hollywood's' $40M debut doesn't guarantee a fairy tale ending , su The Hollywood Reporter , 29 luglio 2019. URL consultato il 28 agosto 2019 .
  86. ^ ( EN ) Chris Lee, The bet on 'Once Upon a Time in Hollywood' is paying off , su vulture.com , 5 agosto 2019. URL consultato il 6 settembre 2019 .
  87. ^ ( EN ) Anthony D'Alessandro, Quentin Tarantino's 'Once Upon a Time in Hollywood' eyes $30M opening , su deadline.com , 3 luglio 2019. URL consultato il 3 luglio 2019 .
  88. ^ ( EN ) Jeremy Fuster, 'Once Upon a Time in Hollywood': Will Sony's bet on Quentin Tarantino pay off? , su thewrap.com , 23 luglio 2019. URL consultato il 24 luglio 2019 .
  89. ^ ( EN ) Anthony D'Alessandro, 'Hobbs & Shaw' West Coast business driving pic to $60M, but looks to overseas for more muscle , su deadline.com , 4 agosto 2019. URL consultato il 4 agosto 2019 .
  90. ^ ( EN ) Anthony D'Alessandro, 'Hobbs' hauls $25M; 'Scary Stories' frighten 'Dora'; 'Kitchen' sinks Melissa McCarthy & Tiffany Haddish to career–bo lows , su deadline.com , 11 agosto 2019. URL consultato l'11 agosto 2019 .
  91. ^ ( EN ) Scott Mendelson, Box Office: "Hollywood" tops "Basterds" as "Lion King" nears "Dark Knight" and "Hobbs & Shaw" nears "John Wick 3" , su Forbes , 15 settembre 2019. URL consultato il 15 settembre 2019 (archiviato dall' url originale il 16 settembre 2019) .
  92. ^ Andrea Francesco Berni, Esordio da record per C'era una volta a… Hollywood mercoledì, tiene benissimo Chiara Ferragni , su badtaste.it , 19 settembre 2019. URL consultato il 19 settembre 2019 .
  93. ^ Andrea Francesco Berni, C'era una volta a… Hollywood vince il weekend e sale a 5.4 milioni , su badtaste.it , 23 settembre 2019. URL consultato il 23 settembre 2019 .
  94. ^ Andrea Francesco Berni, C'era una volta a… Hollywood batte le nuove uscite e supera i 9 milioni complessivi , su badtaste.it , 30 settembre 2019. URL consultato il 30 settembre 2019 .
  95. ^ Andrea Francesco Berni, Joker vince il weekend con 6.2 milioni di euro! , su badtaste.it , 7 ottobre 2019. URL consultato il 7 ottobre 2019 .
  96. ^ Beatrice Pagan, Cannes 2019: 'C'era una volta... a Hollywood' accolto da 7 minuti di standing ovation! , su Movieplayer.it , 22 maggio 2019. URL consultato il 22 maggio 2019 .
  97. ^ ( EN ) Trilby Beresford e Katie Kilkenny, 'Once Upon a Time in Hollywood': What the critics are saying , in The Hollywood Reporter , 21 maggio 2019. URL consultato il 21 maggio 2019 .
  98. ^ ( EN ) C'era una volta a... Hollywood , su Rotten Tomatoes , Fandango Media, LLC . URL consultato il 20 settembre 2019 . Modifica su Wikidata
  99. ^ ( EN ) C'era una volta a... Hollywood , su Metacritic , CBS Interactive Inc . URL consultato il 20 settembre 2019 . Modifica su Wikidata
  100. ^ ( EN ) Peter Bradshaw, Once Upon a Time ... in Hollywood review – Tarantino's dazzling LA redemption song , in The Guardian , 21 maggio 2019. URL consultato il 4 luglio 2019 .
  101. ^ ( EN ) Peter Travers, 'Once Upon a Time in Hollywood' review: Tarantino's violent Tinseltown valentine , su Rolling Stone , 22 luglio 2019. URL consultato il 10 settembre 2019 .
  102. ^ ( EN ) Brian Tallerico, Once Upon a Time ... in Hollywood movie review (2019) , su rogerebert.com , 23 luglio 2019. URL consultato il 19 agosto 2019 .
  103. ^ ( EN ) Richard Roeper, 'Once Upon a Time in Hollywood' review: Quentin Tarantino's colorful snapshot of an era , su Chicago Sun-Times , 22 luglio 2019. URL consultato il 3 settembre 2019 .
  104. ^ ( EN ) Owen Gleiberman, Cannes Film Review: 'Once Upon a Time…in Hollywood' , su Variety.com , 21 maggio 2019. URL consultato il 4 luglio 2019 .
  105. ^ ( EN ) Katie Rife, Once Upon a Time...In Hollywood is Quentin Tarantino's wistful midlife crisis movie , su film.avclub.com , 24 luglio 2019. URL consultato il 24 luglio 2019 .
  106. ^ ( EN ) Richard Brody, Review: Quentin Tarantino's obscenely regressive vision of the Sixties in "Once Upon a Time . . . in Hollywood" , in The New Yorker , 27 luglio 2019. URL consultato il 17 agosto 2019 .
  107. ^ Le pagelle di Mereghetti: Tarantino, i capricci di un bambino viziato (voto 6--) , in Corriere della Sera , 19 settembre 2019. URL consultato il 21 settembre 2019 .
  108. ^ ( EN ) Patrick Hipes, Oscar Nominations: 'Joker' Tops List With 11 Noms; '1917', 'Irishman', 'Hollywood' Nab 10 Apiece , su deadline.com , 13 gennaio 2020. URL consultato il 13 gennaio 2020 .
  109. ^ ( EN ) Oscars: The Complete Winners List , su hollywoodreporter.com , 9 febbraio 2020. URL consultato il 10 febbraio 2020 .
  110. ^ ( EN ) 2020 Golden Globe Nominations: The Complete List , in Variety , 9 dicembre 2019. URL consultato il 9 dicembre 2019 .
  111. ^ ( EN ) Brent Lang, Golden Globes: 'Once Upon a Time in Hollywood', '1917' Win Big , su Variety , 5 gennaio 2020. URL consultato il 6 gennaio 2020 .
  112. ^ ( EN ) Bafta Film Awards 2020: The nominations in full , su BBC News , 7 gennaio 2020. URL consultato il 7 gennaio 2020 .
  113. ^ ( EN ) Once Upon A Time...In Hollywood Leads Chicago Film Critics Association 2019 Nominations , su chicagofilmcritics.org , 12 dicembre 2019. URL consultato il 12 dicembre 2019 .
  114. ^ ( EN ) Anita Bennett, Chicago Film Critics Give Best Picture To 'Parasite' And Best Director To Bong Joon Ho , su deadline.com , 14 dicembre 2019. URL consultato il 15 dicembre 2019 .
  115. ^ ( EN ) Joe Utichi, Quentin Tarantino accepts Palm Dog Award for best Cannes canine performance in 'Once Upon a Time in Hollywood' , su deadline.com , 24 maggio 2019. URL consultato il 24 maggio 2019 .
  116. ^ ( EN ) Andreas Wiseman, Lacarno Film Festival Lineup Includes Tarantino's "Once Upon A Time In Hollywood" & Joseph Gordon-Levitt Pic "7500 , su deadline.com , 17 luglio 2019. URL consultato il 7 settembre 2019 .
  117. ^ Ryan Lattanzio, LA Film Critics Crown 'Parasite,' Bong Joon Ho, Mary Kay Place, and Antonio Banderas , su indiewire.com , 8 dicembre 2019. URL consultato il 9 dicembre 2019 .
  118. ^ ( EN ) Anthony D'Alessandro, 'The Irishman' Named Best Film By National Board Of Review, Quentin Tarantino Wins Best Director , su deadline.com , 3 dicembre 2019. URL consultato il 3 dicembre 2019 .
  119. ^ ( EN ) Zack Sharf, New York Film Critics Circle 2019 Winners: 'The Irishman,' Lupita Nyong'o, and More , su indiewire.com , 4 dicembre 2019. URL consultato il 4 dicembre 2019 .
  120. ^ ( EN ) Hilary Lewis, People's Choice Awards: Avengers: Endgame, Game of Thrones, BTS among nominees , su The Hollywood Reporter , 4 settembre 2019. URL consultato il 7 settembre 2019 .
  121. ^ ( EN ) 2019 San Diego Film Critics Society's Award Nominations , su sdfcs.org , 6 dicembre 2019. URL consultato il 9 dicembre 2019 .
  122. ^ ( EN ) 2019 San Diego Film Critics Society's Awards , su sdfcs.org , 9 dicembre 2019. URL consultato il 9 dicembre 2019 .
  123. ^ ( EN ) 2019 NOMINEES ( PDF ), su pressacademy.com . URL consultato il 3 dicembre 2019 .
  124. ^ ( EN ) 2019 Winners , su pressacademy.com . URL consultato il 19 dicembre 2019 .
  125. ^ ( EN ) Critics' Choice Awards: 'The Irishman' Leads With 14 Nominations , su The Hollywood Reporter , 8 dicembre 2019. URL consultato l'8 dicembre 2019 .
  126. ^ Andrea Francesco Berni, Critics' Choice Awards 2020: il miglior film è C'era una volta a… Hollywood , su badtaste.it , 12 gennaio 2020. URL consultato il 13 gennaio 2020 .
  127. ^ ( EN ) Zack Sharf, SAG Award Nominations 2020: 'Irishman,' 'Hollywood' Dominate, 'Bombshell' Surprises , su indiewire.com , 11 dicembre 2019. URL consultato l'11 dicembre 2019 .

Altri progetti

Collegamenti esterni

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 8677156012421449700000 · LCCN ( EN ) no2019127780
Cinema Portale Cinema : accedi alle voci di Wikipedia che trattano di cinema
Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=C%27era_una_volta_a..._Hollywood&oldid=122584688 "