Festivalul de Film de la Berlin din 1961

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Actrițe argentiniene prezente la Berlinale din 1961, de la dreapta: Mirtha Legrand , Tita Merello , Olga Zubarry și Isabel Sarli .

A 11-a ediție a Festivalului Internațional de Film de la Berlin a avut loc la Berlin în perioada 23 iunie - 4 iulie 1961 , cu Zoo Palast ca loc principal. [1] Directorul festivalului a fost Alfred Bauer pentru al unsprezecelea an.

Ursul de Aur a fost acordat filmului italo-francez La notte de Michelangelo Antonioni , de asemenea câștigător al Premiului FIPRESCI .

Filmul de deschidere al festivalului a fost Julieta și Romanoff ale lui Peter Ustinov . [2]

Retrospectivele acestei ediții au fost dedicate regizorilor Richard Oswald , Billy Wilder și Akira Kurosawa . [3]

Istorie

După ediția redusă din 1960, în cea de-a 11-a sa ediție, Berlinale a fost însoțită de scepticism larg răspândit în rândul criticilor și, mai ales, în rândul organizatorilor. [4] Obiecțiile s-au îndreptat în special către procesul de selecție, pe care în ultimii ani directorul Alfred Bauer și echipa sa au încercat să îl îmbunătățească. [4] Hotărât să reducă numărul de filme prezentate în festivalurile majore, FIAPF a impus regula că nicio țară nu ar putea fi reprezentată de mai mult de două filme în competiție. Fiecare ar putea trimite o contribuție oficială, lăsând organizației posibilitatea de a viziona și invita alte filme în mod independent. [1]

Astfel, în ciuda prezenței a 53 de țări reprezentate de lungmetraje, documentare, scurtmetraje sau doar de delegați, [4] selecția oficială din 1961 a inclus doar 27 de filme, dintre care patru au fost invitate personal de Bauer: Noaptea lui Michelangelo Antonioni , La donna è femeie de Jean-Luc Godard , întrebarea 7 de Stuart Rosenberg și Eri tu amore de Ralph Thomas (pe lângă documentarul Traumland der Sehnsucht de Wolfgang Müller-Sehn ). [4] În cele din urmă, chiar aceste filme au câștigat principalele premii și a devenit din ce în ce mai clar că programul festivalului trebuia eliberat de considerațiile adesea prea tactice ale industriilor cinematografice naționale. [1] Era o nevoie intensă de a călători, de a participa la avanpremiere în alte țări și de a implica oficiali culturali din ambasadele germane în selecție. [4]

Das Wunder des Malachias , filmul german în competiție

Astfel, Bernhard Wicki , câștigătorul Ursului de Argint pentru cel mai bun regizor , și-a amintit de ultimele zile ale filmului său: „ Terminasem filmările în primăvara respectivă, urma să fie în premieră la Berlin ... Directorul Berlinalei de la acea vreme, Alfred Bauer, stabilise data premierei cât mai târziu posibil, care era filmul final al festivalului. Editarea și sincronizarea fuseseră finalizate, festivalul începuse și tocmai începusem să amestecăm ... Am lucrat zi și noapte. Un factor complicat a fost că imaginile au fost procesate la UFA din Berlin și sunetul din laboratoarele Filmhansa din Gottingen ... Eram atât de epuizat încât pur și simplu am dormit întreaga primă proiecție a filmului ». [5]

Dezbaterea despre conținuturi într-o eră a schimbării, care a început încă din 1960, a continuat în această ediție a festivalului. Așa cum se întâmpla în celelalte festivaluri majore, Berlinale a marcat, de asemenea, trecerea de la cinematograful celebrității la cinematograful de autor. [1] Cu filme precum cele ale lui Bernhard Wicki , Elio Petri , Fons Rademakers , Ralph Thomas și Akira Kurosawa , programul a fost chiar mai „ocupat” decât în ​​trecut, dar în ochii publicului (și mai ales al presei tabloide) ceea ce s-a perceput a fost că încă o dată stelele lipseau și glamourul din primele zile dispăruse. [1] Alfred Bauer a invitat numeroși actori de calibru internațional, dar doar câțiva dintre ei au acceptat, potrivit regizorului însuși, pentru că au preferat să participe la Festivalul de la Moscova , „care, după cum știm, a plătit artiștii, inclusiv un turneu prin Uniunea Sovietică. ". [4] În cele din urmă, cele mai apreciate au fost în principal vedete locale, precum Lil Dagover , Gert Fröbe , Ingrid van Bergen , Hardy Krüger și Liselotte Pulver . [6]

Bauer a fost nemulțumit de imaginea pe care i-a dat-o presa germană despre festival și într-o scrisoare trimisă la 2 august 1961 către Gerd Bucerius, deputat al CDU și editor al săptămânalului Stern , s-a plâns că „cititorii fără apărare” au fost privați de calitate cinematografică în avantajul accentului pus pe „atractivitatea fizică” a femeilor invitate, în special pe sex-simbolul Jayne Mansfield : [1] « Stern nu a spus nimic despre calitatea înaltă a festivalului din acest an și evenimentele pe care l-au însoțit și au captat întotdeauna atenția presei serioase din țară și din străinătate. Dimpotrivă, revista sa a oferit propagandei Europei de Est materialul de întâmpinare pentru susținerea că „focarul viciului” din Berlin ar trebui transformat într-un „oraș curat și liber” cât mai repede posibil ”. [7]

Victoria lui Antonioni și cei doi Urși de Argint acordați filmului lui Godard s-au dovedit a fi testul de turnasol pentru o întreagă generație de critici și profesioniști din industrie. [1] Cu toate acestea, tocmai criticii s-au trezit în dificultate cu reprezentarea cuprinzătoare și fără compromisuri a femeilor în filmul lui Godard și tema alienării în filmul lui Antonioni, despre care Heinz Ungureit a scris în Frankfurter Rundschau : „Strangers l 'for each altul, cuplul căsătorit iese în noapte, el din ce în ce mai instabil, ea și mai plictisită de dulcea ei conformism. Îmbrățișarea cu care se salvează nu ar fi putut fi mai respingătoare sau mai fatală. Filmul ne lasă cu o astfel de dezolare, cu reducerea tuturor relațiilor la ceva superficial ». [1]

Noile tendințe estetice au fost acceptate cu reticență și mulți au considerat aceste lucruri reci și nihiliste, menționând că vremurile și mai reci erau în față nu numai la Berlin, unde la câteva săptămâni după sfârșitul festivalului Războiul Rece a adus cu sine o nouă realitate brutală: din 13 august 1961, construcția unui zid a început împărțirea orașului. [1]

Juriile

Juriul internațional

Juriul „Documentare și scurtmetraje”

  • Willem de Vogel, actor (Olanda) - Președintele juriului
  • Else Goelz, jurnalist (Germania de Vest)
  • Mohammed Gamal Eldin Rifaat (Emiratele Arabe Unite)
  • Luis Gómez Mesa , critic și scriitor de film (Spania)
  • Max Lippmann , critic de film (Germania de Vest)
  • Ingeborg Lyche, președintele Statens Filmsentral (Norvegia)
  • Flávio R. Tambellini , producător (Brazilia)

Selecția oficială

Documentare și scurtmetraje

Premii

Premii internaționale ale juriului

Premiile juriului „Documentare și scurtmetraje”

Premii independente ale juriului

  • Premiul FIPRESCI : Noaptea lui Michelangelo Antonioni
  • Premiul OCIC: Întrebarea 7 de Stuart Rosenberg
  • Premiul CIDALC: Agresiunea lui Daniel Tinayre
  • Jugendfilmpreis:
    Cel mai bun lungmetraj: Întrebarea 7 de Stuart Rosenberg
    Cel mai bun documentar: Description d'un Combat de Chris Marker
    Cel mai bun scurtmetraj: De lage landen de George Sluizer
    Mentiune de onoare: Gesicht von der Stange? de Raimund Ruehl

Notă

  1. ^ a b c d e f g h i Festivalul Internațional de Film din Berlin - 23 iunie - 4 iulie 1961 , pe berlinale.de , www.berlinale.de . Adus la 17 noiembrie 2017 .
  2. ^ MC, Festivalul de Film se deschide în această seară la Berlin , în La Stampa , 23 iunie 1961.
  3. ^ Retrospective Before 1977 , on berlinale.de , www.berlinale.de . Adus la 17 noiembrie 2017 .
  4. ^ a b c d e f Jacobsen (2000) , p. 99 .
  5. ^ Jacobsen (2000) , pp. 105-106 .
  6. ^ Photo Boulevard 1961 , pe berlinale.de , www.berlinale.de . Adus la 17 noiembrie 2017 .
  7. ^ Jacobsen (2000) , p. 100 .

Bibliografie

linkuri externe

Cinema Cinema Portal : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de cinema