Festivalul de Film de la Berlin din 1987

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Regizorii Pedro Almodóvar și Gus Van Sant, primii câștigători ai Premiului Teddy.

Cea de -a 37-a ediție a Festivalului Internațional de Film de la Berlin a avut loc la Berlin în perioada 20 februarie - 3 martie 1987 , având ca loc principal Zoo Palast . [1] Directorul festivalului a fost Moritz de Hadeln pentru al optulea an.

Ursul de Aur a fost acordat filmului sovietic Tema de Gleb Panfilov .

Berlinale Kamera a fost distinsă cu actorul Klaus Maria Brandauer , regizorul Ėlem Klimov și Jack Valenti , președinteleAsociației Filmuluidin America .

În această ediție, Premiul Alfred Bauer , numit după primul regizor al Berlinalei care a murit recent și rezervat pentru filmele considerate deosebit de inovatoare, și Premiile Teddy , acordate filmelor de lung metraj și scurtmetrajelor legate de temele LGBT de către un juriu format din organizatori, au fost introduși pentru prima dată la festivalul de film gay-lesbian.

Festivalul a fost deschis de The Color of Money de Martin Scorsese și a fost închis de The goodwell of Elem Klimov, ambele ecranizate în afara competiției. [2] [3]

Retrospectiva acestei ediții a fost dedicată regizorului american de origine armeană Rouben Mamoulian , în timp ce secțiunea Omagiu a văzut o recenzie a filmelor cu actori francezi Jean-Louis Barrault și Madeleine Renaud . [4]

Istorie

„Am participat rar la un festival în care am simțit că există o adevărată înțelegere a ceea ce reprezenta munca mea individual ... Forumul este complet diferit în această privință, cred că este unic prin atenția acordată filmului său ... Proiecția lui Resan în forum în februarie 1987 a fost cea mai importantă experiență profesională legată de film până acum și este o adevărată rușine să nu fi putut găsi experiențe similare în anii următori, un alt indiciu al unicității festivalului . "

( Peter Watkins [5] )

Berlinala din 1987 a fost puternic influențată de schimbările care aveau loc în Uniunea Sovietică și de politicile lui Mihail Gorbaciov , care au dus la diminuarea tensiunilor est-vest și au făcut progrese importante și în sectorul cinematografic. Reformatorul Aleksandr Kamshalov fusese numit președinte al comisiei de film de stat „ Goskino ”, iar reînnoita Uniune a cineastilor era prezidată de regizorul Ėlem Klimov , ale cărui filme au fost îndelung supuse interdicțiilor de export. [1] Un comitet special care a inclus criticul de film Andrei Plakhov a selectat filme și documentare pentru care au fost permise proiecții după ani de cenzură, astfel încât acestea să poată fi cunoscute la nivel internațional. Prin urmare, competiția a reușit să prezinte Tema lui Gleb Panfilov (1979) și Indiferența dureroasă a lui Aleksandr Sokurov (1983), în timp ce Klimov însuși era prezent în afara concursului cu L'addio , căruia i se refuzase proiecția în ediția din 1984 . [6] Strângerea de mână dintre regizorul sovietic și executivul american de film Jack Valenti în timpul ceremoniei de decernare a premiilor cu Berlinale Kamera a asumat, prin urmare, o semnificație puternic simbolică, atât de mult încât festivalul din acest an a fost numit „ Reykjavik al cinematografiei”, făcând aluzie la summit la care au participat Ronald Reagan și Gorbaciov în capitala islandeză cu câteva luni mai devreme. [1]

PreședinteleMPAA , Jack Valenti , premiat cu Berlinale Kamera.

Juriul internațional a acordat Ursul de Aur filmului lui Sokurov, relatarea înstrăinării unui scriitor de succes de societatea rusă și de el însuși care, potrivit criticului Karena Niehoff, a demonstrat „gradul de încredere în sine pe care Uniunea Sovietică este acum în măsură să-l demonstreze, permițând chiar autocritica într-un festival internațional ». Premiul nu a fost contestat artistic (deși jurații americani Kathleen Carroll și Paul Schrader au vrut să-l acorde plutonului lui Oliver Stone ) [3], dar a fost văzut mai presus de toate ca un gest politic, un semn de respect pentru politicile reformiste ale sovieticului Uniunii și pentru „transparența” sa culturală. [7] Alte filme cu cel mai mare succes au inclus Povestirile adevărate ale lui David Byrne , ecranizate în afara competiției, Anul luminilor de Fernando Trueba ( Ursul de argint pentru cea mai bună contribuție single ), Roșul sângelui al lui Leos Carax ( Premiul Alfred Bauer ) și Cazul Moro de Giuseppe Ferrara . Gian Maria Volonté , care a primit Ursul de Argint pentru cel mai bun actor , a declarat în timpul conferinței de presă: „Suntem încântați că am fost invitați la FilmFest și știm că nu a fost ușor ... am vrut ca acest film să reprezinte Italia la Berlin” . [8] [9]

Ediția din acest an a reprezentat și prima etapă pentru alte filme sovietice interzise până acum, care și-au găsit locul în diferitele secțiuni ale festivalului.[10] Varatz lapter de Agasi Ajwasjan , un lungmetraj armean despre pictorul Vano Khodzhabenko și Legenda cetății Suram de georgieni Sergej Paradžanov și Dodo Abashidze , povestea unei fortărețe pe care vrăjeste Magic. [11] Secțiunea Panorama a văzut prezența lungmetrajelor și documentarelor despre problemele distrugerii mediului, în primul rând Tschernobyl-ul lui Rolan Sergeenko, care a fost așteptat cu mare interes chiar dacă de ceva timp nu a fost clar dacă ar fi de fapt arătat. Sosirea la Berlin a documentarului despre dezastrul de la Cernobîl a fost amânată fără informații despre motiv, deși suspiciunea era că subiectul sensibil i-a determinat pe sovietici să blocheze distribuția acestuia. Copia a ajuns în cele din urmă la 1 martie 1987 și a fost prezentată pentru prima dată într-o țară străină cu o zi înainte de sfârșitul festivalului.[12] „Asamblat în mod convențional cu interviuri cu locuitorii din zona din jurul Cernobîlului și cu experți și cu imagini detaliate ale sitului reactorului, filmul a surprins publicul mai ales cu tonul său”, a scris Thomas Rothschild la 7 martie în Frankfurter. Allgemeine Zeitung , «impregnat de o tristețe respectuoasă și cu siguranță eliberat de un patos gol. Chiar și devotamentul obligatoriu față de guvern, care ar fi rezolvat toate problemele, a fost redus la minimum ”.[12]

A zecea aniversare a Kinderfilmfest

«Kinderfilmfest este o parte integrantă a Festivalului de Film de la Berlin și este deschis tuturor participanților și vizitatorilor. Prin urmare, cinematograful pentru copii a fost eliberat de poziția sa de outsider pentru fani și pus pe picior de egalitate cu toate celelalte secțiuni ale festivalului. Aceasta este o oportunitate bidirecțională: pentru cei interesați de Kinderfilmfest își extinde orizontul la tendințele cinematografice internaționale care depășesc cu mult filmele pentru copii; pentru toate celelalte, această prezentare arată clar semnificația cinematografiei pentru copii pentru viitorul cinematografiei ”( Moritz de Hadeln ). [6]

Un alt film foarte apreciat din Forum a fost Resan al regizorului și scenaristului britanic Peter Watkins , o călătorie în starea lumii într-o eră de amenințare nucleară globală de peste paisprezece ore, pe cinci continente, douăsprezece țări și opt limbi. Așa cum criticul Michael Kötz a scris în Deutsches Allgemeines Sonntagsblatt , „Watkins nu numai că conduce un dialog global supraîncărcat cu informații despre nebunia adevăratei perspective a războiului, dar dezvăluie, de asemenea, că vede creația filmului în sine ca pe o călătorie de agitație, ca instrument de dezbatere ". [1]

Chiar și Kinderfilmfest, aflat acum la cea de-a zecea ediție, a arătat fructele perestroika cu Naerata ometi de Arvo Iho și Leida Laius , o producție amplasată într-un orfelinat sovietic din anii optzeci care a primit premiul UNICEF . „Ceea ce tindem să uităm în analizele de azi ale istoriei cinematografiei”, a comentat delegatul Berlinalei pentru filmele din Europa de Est Hans-Joachim Schlegel, „este faptul că un impuls esențial pentru reprezentarea autentică a problemelor în societatea sovietică ... provine din filme pentru copii și adolescenți ». [1]

Juriile

Juriul internațional

Kinderjury

Premiul rezervat secțiunii Kinderfilmfest a fost acordat de un juriu format din membri cu vârste cuprinse între 11 și 14 ani, selectați de conducerea festivalului prin chestionare trimise anul anterior. [13]

Selecția oficială

În competiție

În afara competiției

Panoramă

Forum internazionale del giovane cinema

Il Nuovo cinema tedesco

I film di Jürgen Böttcher

I film di Anita Thacher

I film di Warren Sonbert

I film di Raymond Red

Proiezioni speciali

Il nuovo cinema venezuelano

Film da Hong Kong

Altri film

Video e Super 8

  • Fräulein Else , regia di Hans-Jürgen Syberberg (Austria, Germania Ovest, Francia)
  • Mark , regia di Takeo Shindou (Giappone)
  • Deddo endoresu , regia di Tokio Takehira (Giappone)
  • He Was Here, and You Are Here , regia di Haruki Doi (Giappone)
  • Munasawagi No Houkago , regia di Taketoshi Watari (Giappone)
  • Kirapan , regia di Chieko Kurihara (Giappone)
  • Memory of Seaside , regia di Mikio Yamazaki (Giappone)
  • Ieji , regia di Isao Yamada (Giappone)
  • Killer , regia di Gusztáv Hámos (Germania Ovest)
  • Berlin (West)/Andere Richtungen , regia di Stuart Sherman (Stati Uniti, Germania Ovest)
  • Buzz Box , regia di David Daniels (Stati Uniti)
  • Camera reverie , regia di Anne Amiand (France)
  • Der Urengel , regia di Katalin Pázmándy (Germania Ovest)
  • EETC , regia di David Larcher (Regno Unito)
  • Flaubert Dreams of Travel But the Illness of His Mother Prevents It , regia di Ken Kobland (Stati Uniti)
  • Freeing the Body , regia di Marina Abramović (Jugoslavia)
  • I Do Not Know What It Is I Am Like , regia di Bill Viola (Stati Uniti)
  • Jeder ist in seiner eigenen Welt , regia di Antje Fels, David Boysen e Ralf Regitz (Germania Ovest)
  • Le dernier jour , regia di Gusztáv Hámos (Francia)
  • Man Act , regia di Mike Stubbs, Phillip MacKenzie e Simon Thorne (Regno Unito)
  • Miami Man in Landscape Loop , regia di Ken Kobland (Stati Uniti)
  • Mutabor III , regia di Friederike Anders (Germania Ovest)
  • Rapture , regia di Paul Sharits (Stati Uniti)
  • TNT: Entertainment , regia di Amy Taubin (Stati Uniti)
  • Under Pressure , regia di Hanna Frenzel (Germania Ovest)
  • Video Album 3 , regia di George Kuchar (Stati Uniti)
  • Wolf Kahlen im Gespräch II , regia di Wolf Kahlen (Germania Ovest)
  • Gilda & Andrew , regia di Ilka Lauchstädt (Germania Ovest)
  • Like a Rat In the Night , regia di Ilona Baltrusch (Germania Ovest)
  • Marsyas II , regia di Jochen Gerz (Germania Ovest)
  • Atrophie , regia di Hanna Frenzel (Germania Ovest)
  • Suspension , regia di Hanna Frenzel (Germania Ovest)
  • Psycho Acoustics , regia di Laurie Anderson (Stati Uniti)
  • Grandeur et décadence d'un petit commerce de cinéma , regia di Jean-Luc Godard (Francia, Svizzera)
  • Accidents in the Home No. 9 - Indoor Games , regia di Graham Young (Regno Unito)
  • The Box Theory , regia di Owen Land (Stati Uniti)
  • Common Mistakes , regia di Jeanne Finley (Stati Uniti)
  • Gender Gap , regia di Annie Goldson (Stati Uniti)
  • The Kitchen Presents Two Moon July , regia di Tom Bowes (Stati Uniti)
  • O Panama , regia di James Benning e Burt Barr (Stati Uniti)
  • The Reverse of Deja-Vu on Television, with Slight Delay , regia di David Blair (Stati Uniti)
  • Top of the Pop , regia di Richard Foreman e Jessica Harper (Stati Uniti)

Kinderfilmfest

Homage

Retrospettiva

Premi

Premi della giuria internazionale

Premi onorari

Premi della Kinderjury

Premi delle giurie indipendenti

Premi dei lettori

Note

  1. ^ a b c d e 37th Berlin International Film Festival - February 20 - March 3, 1987 , su berlinale.de , www.berlinale.de. URL consultato il 1º febbraio 2021 .
  2. ^ Lietta Tornabuoni, Il festival superfedele , in La Stampa , 17 febbraio 1987.
  3. ^ a b Lietta Tornabuoni, E alla fine Cine-Summit , in La Stampa , 4 marzo 1987.
  4. ^ Retrospectives Since 1977 , su berlinale.de , www.berlinale.de. URL consultato il 1º febbraio 2021 .
  5. ^ Jacobsen (2000) , p. 342 .
  6. ^ a b Jacobsen (2000) , p. 335 .
  7. ^ Jacobsen (2000) , pp. 336-337 .
  8. ^ Lietta Tornabuoni, E grandi applausi per Il caso Moro , in La Stampa , 3 marzo 1987.
  9. ^ Lietta Tornabuoni, Tutta vita per il cinema politico , in La Stampa , 3 marzo 1987.
  10. ^ Jacobsen (2000) , pp. 335-336 .
  11. ^ By Year and Forum Section - 1987 , su arsenal-berlin.de , www.arsenal-berlin.de. URL consultato il 1º febbraio 2021 .
  12. ^ a b Jacobsen (2000) , pp. 337-338 .
  13. ^ Children's Jury , su berlinale.de , www.berlinale.de. URL consultato il 1º febbraio 2021 .

Bibliografia

Collegamenti esterni

Cinema Portale Cinema : accedi alle voci di Wikipedia che trattano di cinema