Festivalul de Film din Berlin 1960

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Jean-Luc Godard, Ursul de Argint ca cel mai bun regizor pentru Până la ultima suflare .

A 10-a ediție a Festivalului Internațional de Film de la Berlin a avut loc la Berlin în perioada 24 iunie - 5 iulie 1960 , cu Zoo Palast ca loc principal. [1] Directorul festivalului pentru al zecelea an a fost Alfred Bauer .

Ursul de Aur a fost acordat filmului italo-spaniol Lazarillo de Tormes de César Ardavin , de asemenea câștigător al premiului CIDALC (Conféderation Internationale pour la Diffusion des Arts et des Lettres par le Cinéma) acordat pentru prima dată în această ediție.

Filmul de deschidere al festivalului a fost Jocurile dragostei de Philippe de Broca . [2]

Retrospectivele acestei ediții au fost dedicate muzicalelor din perioada 1930-1945 și trecutilor câștigători ai Ursului de Aur. [3]

Istorie

În cel de-al zecelea an, Berlinale a înregistrat o ediție redusă în comparație cu predecesorii săi. [1] Presa tabloidă s-a plâns de lipsa de glamour din cauza puținelor vedete feminine și a numeroaselor apariții masculine, inclusiv Richard Widmark , Gene Kelly , Richard Attenborough , Jean Gabin , Jean-Paul Belmondo și Vittorio Gassman . [4] [5] Dacă Hans Borgelt, manager de presă al evenimentului, a dorit să sublinieze faptul că Festivalul de Film de la Berlin nu a fost un „sexival”, jurnalista Karena Niehoff a scris în Der Tagesspiegel la 10 iulie 1960: «Lipsa glamourului, răutatea și moda (care, de fapt, nu sunt atât de rele) nu sunt ceva de care să ne mândrim și faptul că operațiile murdare ale carierei actrițelor dau roade mai modeste (sau ascunse) decât industria cinematografică masculină bine organizată poate fi de ajutor. unele respecturi, dar nu spune nimic despre calitatea filmelor și nici nu le îmbunătățește un pic ”. [5]

În același timp, au început să apară primele semne semnificative că se întâmplă o schimbare în conținut. Au apărut Cinema gratuit , Cinema Novo și mai presus de toate Nouvelle Vague și în câțiva ani ar fi condus la așa-numitul „cinema al părinților” considerat mort, cel al studiourilor tradiționale și al marilor vedete cu care festivalurile trecuseră prin ani de aur. [1]

De fapt, majoritatea criticilor au considerat mișcarea cinematografică franceză nou-născută deja pierdută moral și, în ciuda prezenței unor lucrări care vor deveni pietre de hotar, mulți au perceput drumul parcurs de Berlinale ca pe o cale greșită. [1] În filmele lui Jean-Luc Godard ( Până la ultima suflare ) și Robert Bresson ( Jurnalul unui hoț ) mulți comentatori au văzut doar transgresiunea codurilor morale și o incitare la fapte criminale. [1] Irene Pulst exprimată în Spandauer Volksblatt indignarea pentru „înșelăciune jucat cu cuvântul magic Nouvelle Vague, cu care vrem nimic de a face mai mult , deoarece acesta a fost atribuit subiecților gata de închisoare“. [6] Chiar și Heinz Mudrich, în raportul său final pentru Berlinale, a vorbit despre „un val criminal al mărcii„ fură dacă poți ”. În primul rând a existat acest Jurnal al unui hoț , în care regizorul francez „Bricolaj” Robert Bresson nu arată mult mai mult decât un buzunar (...) ca să nu mai vorbim de morbidul Michel din Până la ultima. , care fură mașinile de parcă ar fi fost arahide ». [6]

Cinema din lumea a treia, o alegere contestată

O noutate a acestei ediții a fost creșterea numărului de filme din țări precum Pakistan, Coreea, Thailanda, Egipt și India, a căror participare a fost întotdeauna încurajată de regizorul Alfred Bauer . [7] Această alegere nu a întâmpinat aprobarea criticilor care au văzut-o ca pe o „măsură umanitară” greșită. [1] „Ecranul a fost pur și simplu inundat de experimente din țări cu industrii cinematografice subevaluate”, a scris Dora Fehling în Telegraf , „era imposibil să nu te plictisești uitându-te la acest glut complet dezinhibat de imagini exotice. Supărarea atâtor eforturi irosite a fost ușurată doar de milă pentru cei care fuseseră atât de nesăbuite. [7] În ciuda obiecțiilor, Bauer a rămas fidel politicii sale și a găsit sprijinul Senatului de la Berlin , care în cea de-a șaptea sesiune a consiliului consultativ a tradus această politică într-o formulă simplă: „Cuceriți țările subdezvoltate pentru a nu le lăsa fii ispitit de „Răsărit”. [7]

Doar câțiva au lăudat curajul juriului în acordarea lui Godard a Ursului de Argint pentru cel mai bun regizor. Criticul Friedrich Luft de la Süddeutsche Zeitung a arătat o atitudine mai detașată decât colegii săi într-un articol din 7 iulie 1960: «Pentru juri nu a fost ușor, nu a existat nimic excepțional. Recompensarea talentatului regizor francez Jean-Luc Godard pentru Până când ultima suflare a fost corectă și curajoasă ». [8] La Die Zeit , la 8 iulie, Thilo Koch a recunoscut în direcția lui Godard „un sens dramatic în cea mai bună tradiție franceză”, adăugând: „La suprafață, filmul a folosit mijloace foarte modeste (...), dar interpretările lui Jean Seberg și Jean -Paul Belmondo oferă mai mult decât ar fi putut face CinemaScope sau Technicolor ». [6]

Subiectul criticilor a fost, de asemenea, creșterea numărului de filme din așa-numitele „țări în curs de dezvoltare” și calitatea filmelor scurte, definite de Ethel Schwirten de la Frankfurter Rundschau ca fiind altceva decât broșuri de călătorie și rapoarte din fabrică, în timp ce Reporterul Telegraf , Dora Fehling, a scris: „Nimic provocator, nimic imaginativ, fără grabe”. [6]

Când cea de-a 10-a Berlinale s-a încheiat pe 5 iulie, senzațiile s-au amestecat. Filmele îi dezamăgiseră pe mulți („Cinema Disaster” era titlul apărut în Frankfurter Rundschau la 7 iulie 1960) și mai presus de toate deciziile juriului, prezidat de actorul american Harold Lloyd , provocaseră nemulțumiri atât în ​​rândul oaspeților, cât și al jurnaliștilor și publicul, care și-a exprimat în mod clar dezaprobarea atunci când Ursul de Aur a fost anunțat Lazarillo de Tormes de César Ardavin . [7]

„Acest juriu este acuzat”, a scris Karl-Heinz Kruger în ziarul Abend , „s-a dovedit a fi cel mai grav din acești ani, deciziile sale mărturisesc eșecul său și sunt o rușine pentru Festivalul de Film de la Berlin”. [7] Filmul Tortura tăcerii de către tânărul regizor britanic Guy Green , dat ca favorit, a reușit încă să câștige Premiul OCIC și Premiul FIPRESCI . [7]

Juriile

Juriul internațional

Juriul „Documentare și scurtmetraje”

Selecția oficială

Documentare și scurtmetraje

Premii

Premii internaționale ale juriului

Premiile juriului „Documentare și scurtmetraje”

Premii independente ale juriului

Notă

  1. ^ a b c d e f Al 10-lea Festival Internațional de Film din Berlin - 24 iunie - 5 iulie 1960 , pe berlinale.de , www.berlinale.de . Accesat 26 octombrie 2017.
  2. ^ Festivalul de Film de la Berlin deschis de un film francez , la La Stampa , 26 iunie 1960.
  3. ^ Retrospective Înainte de 1977 , despre berlinale.de, www.berlinale.de. Accesat 26 octombrie 2017.
  4. ^ Photo Boulevard 1960 , pe berlinale.de , www.berlinale.de . Accesat 26 octombrie 2017.
  5. ^ A b Jacobsen (2000) , p. 95 .
  6. ^ a b c d Jacobsen (2000) , p. 97 .
  7. ^ a b c d e f Jacobsen (2000) , p. 96.
  8. ^ Jacobsen (2000) , p. 98.

Bibliografie

linkuri externe

Cinema Cinema Portal : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de cinema