Contele de Carmagnola
| Contele de Carmagnola | |
|---|---|
| Tragedie în cinci acte | |
 | |
| Autor | Alessandro Manzoni |
| Limba originală | Italiană |
| Tip | Tragedie |
| Compus în | 1816 - 1819 |
| Premiera absolută | Octombrie 1828 Teatrul Goldoni , Florența |
| Personaje | |
| |
Contele de Carmagnola este prima tragedie a lui Alessandro Manzoni . Compus între ianuarie 1816 și decembrie 1819 , a fost publicat în ianuarie 1820 .
Povestea publicării nu a fost ușoară: aceștia au fost anii în care poliția austriacă intensificase cenzura și ordonase închiderea conciliatorului . Manzoni, un prieten al redactorilor ziarului, se număra printre autorii priviți cu suspiciune. Giulio Ferrario, bibliotecar de la Brera și oficial imperial, care fusese însărcinat cu publicarea contelui , a preferat să renunțe, dându-i lucrarea fratelui său Vincenzo, aproape de mediul romantic și tipograf al Conciliatore . În 1820 prima tragedie manzoniană a fost tipărită apoi prin tipografia lui Vincenzo Ferrario, editată de Ermes Visconti . [1]
Prefața
Dedicat prietenului său Claude Fauriel , este precedat de o prefață asupra unităților dramatice și a utilizării corului care, nefiind legată de interpretarea acțiunii, nu o poate modifica și, în același timp, constituie o paranteză lirică care dă glas sentimentelor autorului înlăturând tentația de a vorbi prin gura personajelor , lăsând astfel realitatea istorică separată de pasiunile și imaginația poetului. În acest sens, Manzoni a observat că personajele istorice ale unei tragedii rostesc în mod necesar discursuri care nu au fost niciodată rostite și efectuează acțiuni care nu au avut loc niciodată.
În această tragedie, Manzoni subliniază, condamnându-i dur, discordiile italiene care au împiedicat unirea patriei, în special în ultimul verset al „Bătăliei de la Maclodio”:
«Toate realizate după asemănarea unui singur Solo; |
Manzoni a adăugat și câteva informații istorice cu privire la subiectul tragediei; în această introducere a susținut nevinovăția contelui, negată de studii recente.
Tragedia
Poemul, după obiceiul vremii, este în versuri hendecasilabe : ( A venit sfârșitul îndoielilor lungi, a venit, - Nobilii, ziua care a domnit ).
Pentru cor Manzoni alege decasilabul , foarte ciocănitor și incisiv: ( Se aude o explozie de trompetă în dreapta, - O explozie răspunde în stânga ).
Subiectul este inspirat din diverse texte, dintre care cel mai important este cel de-al optulea volum al monumentalei Histoire des républiques italiennes du moyen âge de la Sismondi (1807-1818, al optulea volum a apărut în 1809). La 25 martie 1816, scriindu-i lui Fauriel , Manzoni afirmă că a vrut să-i dedice lucrarea și că a versat deja câteva scene. El adaugă că prietenul său va putea găsi informații despre «François Carmagnola» «à la fin du huitième volume des Rep [ubliques] italiennes de Sismondi» (la sfârșitul celui de-al optulea volum al operei lui Sismondi). [2] Autorul a consultat, de asemenea , Viața lui Lomonaco a faimoșilor căpitani ai Italiei [3] (1805) și capitolul XV din Istoria Milano de Pietro Verri (1783-1785). [4]
În cele din urmă, tot în scrisoarea către Fauriel, Manzoni a lăudat teatrul shakespearian - căruia i-a rezervat o mare apreciere în Materialele estetice - și i-a explicat prietenului său că dorește să compună o operă realistă din punct de vedere lingvistic, făcând personajele să vorbească într-un mod non-artificial.și pe cât posibil în conformitate cu adevărul.
Există o anumită incertitudine în motivul titlului. Francesco da Bussone , personajul central al tragediei, se numea de fapt Il Carmagnola și, în ciuda faptului că avea origini umile, fusese numit de Filippo Maria Visconti , dar fusese numit conte de Castelnuovo Scrivia și nu de Carmagnola , care aparținea la marchizatul din Saluzzo . Este controversat dacă este vorba despre o „neglijare” a lui Manzoni sau mai degrabă un oximoron , deoarece Carmagnola , cu doar câțiva ani mai devreme, era un cântec revoluționar bine cunoscut al celor mai aprinse sans-culottes . În acest fel, caracterul pozitiv al tragediei a văzut reafirmat caracterul său de derivare populară, în ciuda titlului de conte.
Francesco Bussone a fost un căpitan de avere talentat, mai întâi pentru ducele de Milano și apoi pentru venețieni , în a căror plată câștigase vechiul său stăpân în bătălia de la Maclodio , în 1427 .
Conform obiceiului companiilor de avere, el îi lăsase pe prizonieri liberi; din acest motiv fusese acuzat de venețieni, care bănuiau trădare și fusese condamnat la moarte.
Intriga este istorică, dar interesul scriitorului este în problemele morale. Cum poate un act de generozitate (lăsând prizonierii liberi) să se potrivească cu legile de fier ale politicii (inamicii urmează să fie distruși)? Mai mult, în corul (actul II) [5] care comentează despre bătălia de la Maclodio ("S'ode a trumpet blast on the right") Manzoni își arată dezaprobarea față de războaiele fratricide care opun italienii italienilor (venețienii împotriva milanezilor) , în speranța unității naționale și a fraternității între popoare. În faza finală a corului Actului II, respingerea tuturor formelor de violență se dezvoltă în numele unei conștiințe intim religioase care trebuie să unească toți oamenii în fraternitatea Credinței: „suntem frați; suntem obligați la un pact : / la naiba cine o rupe, / care se ridică pe cel slab care plânge; / care întristează un duh nemuritor! ". Toți oamenii sunt egali înaintea lui Dumnezeu, toți renaște cu Harul prin răscumpărarea făcută de Hristos : este deci un sacrilegiu să rupi un pact de frăție prin asuprirea și exploatarea unui suflet liber și etern.
Ospitalitate
La prima apariție, în 1820, lucrarea nu a avut un mare succes cu publicul sau criticii. Dacă la sfârșitul anului 1819 Gaetano Cattaneo i-a anunțat autorului, recent la Paris , iminența publicării sale, referindu-se la opinia entuziastă asupra operei lui Ludovico Di Breme [6] și dacă la apariția sa Silvio Pellico a apreciat-o, afirmând că tragedia a fost „în general lăudată, iar Monti însuși nu găsește să spună că pe stilul care, pentru el, pare prea neglijat și prozaic”, mulți au criticat textul (Pellico însuși a recunoscut mai târziu fratelui său Luigi că „stilul este mult criticat ”, și că„ nu citești că tragi, pentru că eroii sunt lăsați prea asemănători cu adevărul ”). [7]
Printre numeroasele articole care au atacat tragedia, cel mai faimos este cel al dramaturgului și poetului francez Victor Chauvet , care a apărut în același an în Liceul Francez din Paris . Principala problemă, potrivit lui Chauvet, rezidă în lipsa de respect pentru unitatea timpului și a locului, încă canonică pentru teatrul tragic. Manzoni, care în scrierile sale teoretice, contemporane cu contele , subliniase realismul rar pe care îl presupuneau unitățile pseudo-aristotelice și exasperarea rezultată a ego-ului protagonistului, răspundea cu celebrul Lettre .
În Italia, trei intervenții anonime publicate în Gazzetta di Milano (14, 16 și 19 ianuarie 1820), dar atribuibile stiloului directorului său Francesco Pezzi , l-au criticat aspru pe contele și nici hotărârea Bibliotecii italiene , care a apărut și ea anonim în luna februarie și probabil atribuibil funcționarului sistemului judiciar austriac Giuseppe Sardagna, lui Giovita Scalvini și Giuseppe Acerbi , editor al ziarului. [8] Lorenzo Trincheri a luat parte în apărarea contelui .
Johann Wolfgang Goethe a lăudat deschis lucrarea: articolul său, care a văzut lumina în revista Über Kunst und Alterthum , a stârnit mulțumirile sincere ale poetului, care i-a trimis o scrisoare la 23 ianuarie 1821. [9] Goethe a scris din nou în favoarea tragedie, cu alte două texte licențiate pentru revista menționată mai sus. Mai târziu, în 1827, a curatat ediția lucrărilor poetice ale lui Alessandro Manzoni în Jena , cu o prefață în care primul articol laudativ a fost parțial republicat, împreună cu un eseu despre Adelchi . [8]
Ugo Foscolo s-a distanțat de judecata marelui scriitor german, dezamăgit de faptul că în drama manzoniană nu a existat „niciodată clar” un „contrast de pasiuni puternice”. [10]
Prima reprezentare
Deja Stendhal , scriind pe 2 noiembrie 1819 baronului Adolphe de Mareste, a înțeles un aspect important al operei, susținând că Manzoni, atunci la Paris, «avait fait, ce printemps, deux actes fort longs sur la mort du général Carmagnola [.. .] Ces actes étaient faits pour être lus "([Manzoni] a compus, în această primăvară, două acte foarte lungi la moartea generalului Carmagnola [...] Aceste acte au fost făcute pentru citire). [11]
Într-adevăr, tragedia avea caracteristici care se potriveau lecturii mai mult decât scena. Astfel, au trecut câțiva ani fără ca acesta să fie reprezentat. Chiar și atunci când, la 22 decembrie 1827, la Florența , cenzorul regal al spectacolelor Attilio Zuccagni Orlandini i-a cerut autorizația lui Manzoni pentru a-și pune în scenă cele două piese în acel oraș, el a refuzat, demonstrând, cu o notă de ironie, antiteatralitatea contelui și a lui Adelchi. . [12]
Opera a fost pusă în scenă și la Teatrul Goldoni din Florența în august 1828. Spectacolul a fost pus în scenă de compania lui Luigi Vestri și l-a văzut pe Vestri însuși în rolul protagonistului, în timp ce Carolina Internari a interpretat rolul Antoniettei, soția lui Carmagnola. Premiera mondială, însă, nu a avut succes. [13]
Traduceri
Deja în 1823 a apărut în Franța , de la editorul Bonange traducerea faurieliana de Carmagnola și ' Adelchi , însoțită de celebrul Lettre a M. Chauvet . [14]
Notă
- ^ Imagini ale vieții și timpurilor lui Alessandro Manzoni (ediție editată de Marino Parenti), Florența, Sansoni, 1973, pp. 104-105; G. Tellini, Manzoni , Roma, Salerno, 2007, p. 90
- ^ Carteggio Manzoni-Fauriel (editat de I. Botta), Milano, Centro Nazionale Studi Manzoniani, 2003, pp. 198-199
- ^ Istoria lui Bussone este relatată în F. Lomonaco, Francesco Bussone supranumit contele Carmagnola , în id., Viețile faimoșilor căpitani ai Italiei , Milano, Stamperia della Storia Universale, 1804-1805, vol. III, pp. 1-52
- ^ Pentru surse, cf. G. Tellini, cit., Pp. 92-97
- ^ Conform precauțiilor bine-cunoscute ale lucrării din Prefață , „refrenul” din tragediile lui Manzoni este un colț în care scriitorul vorbește la persoana întâi, exprimându-și propriile reflecții.
- ^ Corespondență de Alessandro Manzoni. 1803-1821 (editat de G. Sforza și G. Gallavresi), Milano, Hoepli, 1912, p. 443
- ^ Corespondență , cit., P. 463
- ^ a b G. Tellini, cit., p. 99
- ^ Imagini ale vieții și timpului lui Alessandro Manzoni , cit., P. 106
- ^ U. Foscolo, Despre noua școală dramatică italiană (1826) în ID., Opere, XI. Eseuri de literatură italiană (editat de C. Foligno), 2, Florența, Le Monnier, 1958, p. 614
- ^ Lucrări inedite sau rare de Alessandro Manzoni , vol. II, Milano, Rechiedei, 1887, p. 276
- ^ A. Manzoni către A. Zuccagni Orlandini, Milano, 4 ianuarie 1828, în Toate scrisorile (editat de C. Arieti), Milano, Adelphi, 1986, vol. I, pp. 473-474
- ^ G. Tellini, cit., P. 90
- ^ S. Blazina, Premessa alle Tragedie , în A. Manzoni, Poesie e tragedie (intr. De P. Gibellini, note și premisă de S. Blazina), Milano, Garzanti, 1990, p. 269; cf. de asemenea, Imagini ale vieții și timpului lui Alessandro Manzoni , cit., p. 106
Elemente conexe
Alte proiecte
-
Wikisource conține o pagină dedicată Il Conte di Carmagnola
linkuri externe
- Refrenul final al celui de-al doilea act (Bătălia de la Maclodio) , pe studirisorgimentali.org .
| Controlul autorității | BNF ( FR ) cb12483622g (data) |
|---|
