Dureri de dragoste pierdute

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - Dacă sunteți în căutarea filmului, consultați Durerea iubirii pierdute (film) .
Dureri de dragoste pierdute
Comedie în cinci acte
Image-Loves Labours Lost (Pagina de titlu) .jpg
Incipit de Q1
Autor William Shakespeare
Titlul original Loues labours loſt (modernizat ulterior în Love's Labour's Lost )
Limba originală Engleză
Setare La curtea regatului Navarra
Compus în 1593 - 1596 aprox
Publicat în 1598 ( online la Books Google )
Premiera absolută 1597 (prima reprezentare cunoscută)
Personaje
  • Ferdinand, regele Navarei
  • Biron, Longueville și Dumaine, domni în urmașul regelui
  • Boyet și alți doi domni, domni în fruntea prințesei Franței
  • Zuccone, un clovn
  • Jaquenetta, o fată de la țară
  • Don Adriano de Armado, un spaniol plin de afecțiune
  • Pagliuzza, pagina lui
  • Ser Nataniele, un curat
  • Holofernes, profesor de școală
  • Tonio Tonto, un jandarm
  • Mercadé, un mesager
  • Un păzitor de jocuri
  • Prințesa Franței
  • Rosaline, Catherine și Maria, doamne care o însoțesc pe prințesă
  • Ofițeri și alte personaje care îl urmăresc pe Rege și Prințesă
Reduceri de film Penalități de dragoste pierdute de Kenneth Branagh , 2000

Love's Labour's Lost (Love's Labour's Lost) este o piesă de comedie de William Shakespeare , compusă probabil între 1593 și 1596 . [2]

Este una dintre primele comedii shakespeariene și nu se cunoaște data primei reprezentații. Comedie despre dragoste și cucerirea sentimentelor, este definită comedie, deoarece are un final fericit, deși nu se încheie cu căsătoria clasică dintre personaje, ceea ce o face atipică în comparație cu alte lucrări ale Bardului.

Complot

Ferdinand, regele Navarei , decide să dedice trei ani din viața sa burselor, întocmind un pact cu trei bărbați ai curții - Biron, Longueville și Dumaine - în care semnează condiția de a se plasa într-o stare ascetică și riguroasă pentru întreaga durată aleasă.de Ferdinando. Decizia, care implică abținerea femeilor și chiar apropierea lor de instanța din Navarra la cel puțin o milă, îl lasă pe Biron perplex care, totuși, este de acord să întocmească acordul. Printre puținele distracții permise la curte, va fi povestitorul Don Adriano de Armado însoțit de pagina Pagliuzza. La momentul semnării, Biron sugerează că pactul nu poate fi respectat datorită vizitei iminente a prințesei Franței cu trei doamne în remorcă: femeia este îndrumată de Ferdinand în locul tatălui ei pe moarte pentru a discuta despre posesia Aquitaine disputată în Războiul de sute de ani .

Tonto, un ofițer și Zuccone, un țăran, intră în scenă, deschizând un interludiu comic. Tonto a primit o scrisoare de la Armado în care mărturisește, în tonuri macaron pompoase și puternice, dar complet deplasate, că l-a văzut pe Zuccone în compania lui Jaquenetta, o fată de la țară, și cere o pedeapsă pentru astfel de acte de manifestă răutate. Restricția impusă de Ferdinand îmbrățișează de fapt întreaga curte, iar Zuccone este astfel condamnat la pâine și apă timp de o săptămână, nu fără a fi încercat în zadar și comic să se apere.

Scrisoarea lui Armado ascunde de fapt dragostea pe care omul a simțit-o la prima vedere pentru Jaquenetta, dar pe care nu o poate exprima din cauza edictului regal de abținere timp de trei ani. Armado îi dă încredere lui Pagliuzza, care îi arată exemple istorice de bărbați îndrăgostiți, continuând filonul comic al scenei anterioare. Tonto intră aducându-l pe Zuccone pentru a fi ținut în custodie de Armado: este pe cale să închidă băiatul de la țară, când trece Jaquenetta și îi face să-și înțeleagă dragostea.

Al doilea act se deschide odată cu sosirea în Navarra a Prințesei împreună cu cele trei doamne Maria, Rosaline și Catherine, în compania a doi nobili și Boyet. Bărbatul este trimis la ambasada regelui pentru a cere o întâmpinare și, între timp, doamnele îi mărturisesc prințesei că îi cunosc pe bărbații curții. Maria l-a întâlnit pe Longueville la o petrecere și a fost deosebit de impresionată de inteligența și limba ascuțită. Catherine o cunoaște în locul lui Dumaine și Rosaline din Biron, pe care le admiră inteligența și capacitatea de a se face interesantă în conversație.

Întoarcerea lui Boyet este însoțită de rege cu cei trei bărbați ai curții și, în timp ce întâmpinarea la prințesă este regală, întâmpinarea este mai mică deoarece regele, invocând jurământul, o roagă să tabere sub curte evitând să intre în ea. ., meritând indignarea și uimirea ei. Femeia îi transmite regelui o scrisoare în care se vorbește despre o rambursare de o sută de mii de coroane pentru cheltuielile suportate de Navarra pentru război: această sumă ar servi drept răscumpărare pentru Aquitania, pe care Ferdinand o păstrează ca garanție de plată. Ferdinando neagă că ar fi primit rambursarea, după care ar fi dispus și să renunțe la drepturile din regiune, dar nu este posibil să verifice chitanțele de plată, deoarece pachetele care le conțin sunt destinate să ajungă la instanță doar a doua zi. Tot ce rămâne pentru femei este să iasă în tabără în așteptarea documentelor, nu înainte ca Biron să-i mărturisească dragostea lui Rosaline și că Longueville și Dumaine nu i-au cerut lui Boyet numele Maria și Catherine. Boyet îi mărturisește prințesei că a observat la toți bărbații, inclusiv la regi, limbajele dragostei, dar atât ea, cât și doamnele nu par să-l asculte.

Al treilea act îl aduce înapoi pe Armado care, oftând de dragoste, cere paginii Pagliuzza să-l elibereze pe Zuccone pentru a-l folosi ca un curier de dragoste față de Jaquenetta, pentru care și-a pierdut mințile. Îi dă o scrisoare între timp o serie de glume și glume conduse de Pagliuzza care îl tachină deschis pe Armado, prea prost ca să înțeleagă că el face obiectul farselor continue ale paginii mai inteligente.

După ce a primit epistola, Zuccone dă peste Biron, care îi cere o favoare similară: să livreze o scrisoare de dragoste lui Rosaline. Biron încearcă să se descurajeze de dragostea pe care o simte: Rosaline are și defecte, până la urmă ... dar sentimentul său este prea puternic și nu poate obține un motiv concret pentru asta. Abătut și pierdut în dragoste, el părăsește scena.

Al patrulea act vede femeile angajate într-o expediție de vânătoare în compania lui Boyet și a nobililor francezi. Sosește Zuccone, care predă din greșeală scrisoarea lui Armado către Jaquenetta către prințesă, la citirea căreia se dezlănțuie ilaritatea companiei, amuzată de gafele puternice ale bietului Armado. Între timp, Sir Nathaniel și Holofernes îl însoțesc pe Tonto la o vânătoare de cerbi, angajându-se în discursuri pe care maestrul Holofernes le-a condimentat cu citate și cuvinte în latină . Jaquenetta ajunge cu scrisoarea primită de la Armado de la mâna lui Zuccone și îi cere lui Sir Nathaniel să o citească din cauza analfabetismului său. Scrisoarea pe care o citește Nathaniel este de fapt cea trimisă de Biron către Rosaline în care bărbatul își declară dragostea, iar curatul, după ce a citit titlul, îl roagă pe Jaquenetta să o ducă regelui.

La curte, Biron îi roade ficatul pentru ceea ce a făcut scriind o scrisoare când, ascuns, descoperă că până și regele și ceilalți prieteni ai săi au scris scrisori de dragoste pentru a le trimite celor dragi. Descoperindu-se și dezvăluindu-se reciproc, cei trei își recunosc sentimentele, în timp ce Biron, care nu are scrisori în mână, le dă trădători. Pentru a-și răsturna poziția, Jaquenetta crede că, ajunsă cu Zuccone la curte, îi trimite scrisoarea lui Biron regelui, dezvăluind adevărul: toți cei patru sunt îndrăgostiți. Lăsându-i pe Jaquenetta și Zuccone, cei patru vorbesc despre starea lor până la un monolog de Biron care îi convinge pe toți să se lase să meargă la bucuriile iubirii, încălcând pactul regelui.

Și așa va fi: Armado este însărcinat de Ferdinando să pregătească divertisment pentru femei pentru a le distra și bărbatul, implicat Zuccone, Pagliuzza, Sir Nathaniel și Oloferne, decide să pregătească un spectacol teatral. Cei patru nobili decid să se deghizeze în ruși și să cucerească tinerele fete, în timp ce le trimit, în dar, scrisori de dragoste calde și câte un cadou fiecare. Boyet, ascuns în pădure, ascultă intenția celor patru de a se deghiza pentru a petrece o seară de dragoste cu femeile care, la mărturisirea lui Boyet, decid să răstoarne soarta glumei: vor fi și ele mascate, și fiecare va poartă cadoul de la altul pentru a face ridicola curtea fiecăruia dintre îndrăgostiți.

Petrecerea începe, cu regele și baronii îmbrăcați în moscoviți care intenționează să curteze doamna greșită, ocolit de schimbul de daruri pe care le-au făcut femeile. Introducute de un prolog de Pagliuzza, cu limbi salace, fetele induc în eroare curtea bărbaților și le obligă să plece cu cozile între picioare. Gluma este făcută și femeile au transformat în favoarea lor înșelăciunea bărbaților. Boyet îi sfătuiește acum pe femei să aștepte revenirea bărbaților și să le dezvăluie că batjocura împotriva lor fusese descoperită și răsucită împotriva lor. De fapt, cei patru nobili se întorc cerând audiență femeilor, care le primesc punându-și măștile și, respectiv, cu fiecare cadourile primite. Bărbații îi invită la curte, dar prințesa refuză, făcând o scuză pentru că nu vor să fie cauza încălcării unui jurământ. Pe parcursul conversației, fetele mărturisesc că au înțeles înșelăciunea deghizării moscovite și își batjocoresc în mod deschis bărbații, care încearcă să-și explice comportamentul și să-și declare dragostea.

În mijlocul discuției, interludiul comic se deschide odată cu intrarea lui Zuccone care anunță spectacolul mult așteptat. Sir Nathaniel, Oloferne, Pagliuzza și Tonto, ajutați de Zuccone, au îmbrăcat o reprezentare a personajelor eroice, nouă eroi ai istoriei, care se dovedește a fi dezastruoasă și zdruncinată, provocând comentarii hilar de la toți spectatorii. Momentul bucuriei este întrerupt de intrarea mesagerului Marcade, care îi transmite prințesei un mesaj urgent prințesei: regele, tatăl ei, a murit. Prințesa îi cere regelui Ferdinand permisiunea și dă ordinul să se pregătească pentru plecare, dar rugămințile bărbaților o fac să înțeleagă că curtea care i-a fost adresată ei și tovarășilor ei a fost sinceră și nu o distracție. Bărbații sunt în sfârșit capabili să-și declare pe deplin sentimentul de dragoste, pe care femeile îl luaseră cu ușurință, considerând poftele pretendenților ca simple modalități de a-și lăuda timpul dedicat ascetismului și erudiției. Încântate de dragostea sinceră a bărbaților, femeile cer să aibă răbdare timp de un an pentru a plânge jalea regelui, după care vor aștepta în continuare declarația fiecărui pretendent: dacă va veni, va fi reciprocă de fiecare cu promisiune a iubirii eterne.

Comedia se încheie cu intrarea trupei improvizate și zdrobite de actori improvizați care cântă melodii despre iarnă și primăvară .

Origini

Surse

La baza comediei nu a fost posibil să se urmărească niciun tip de sursă literară [3] . Evenimentele din complot , referindu-se la personaje contemporane de vagă inspirație pentru unii care au trăit de fapt (regele Ferdinand de Navarra, de exemplu, ar putea fi identificate de la distanță în Henry de Navarra , pe atunci regent al Franței, care a pus capăt războiului civil în 1598 cu Edictul de la Nantes ), se referă la evenimentele actuale coevale la scrierea operei, despre care totuși datarea nu este sigură.

O posibilă sursă, deși nu a fost constatată, ar putea fi Academia Fraçaise de Pierre de la Primaudaye din 1577 [4] . Cercetările efectuate de savanții lui Giordano Bruno ( Gilberto Sacerdoti [5] , Paolo Orano, Ernesto Grillo , Hillary Gatti) au identificat multe puncte de contact cu lucrările lui Bruno. În special cu Il Candelaio , din care provin structura comediilor, satira față de pedanți, simbolurile în comun (ochii femeii, stele, lumânări, soare), invenția cuvintelor și critica petrarhismului. Tema vânătorii de cerbi vine de la Lo spaccio de la bestia trionfante , cu toate referințele atât la regina Elisabeta, cât și la funcția onorabilă a gestului. În ciuda cantității uriașe de elemente similare, chiar și în dialoguri, în prezent, erudiții shakespearieni nu recunosc conexiunile, deoarece Bruno și Shakespeare nu s-au întâlnit niciodată, iar Bruno a scris în italiană. [ fără sursă ]

Compoziție și tipărire

Comedia este printre primele scrise de Bard. Deși nu se cunoaște data exactă a compoziției, este obișnuit să o plasați între anii 1593 și 1596 [6] . Setarea Curtense și complicata împletire a cuvintelor și dialogurilor din care este compus sugerează că lucrarea a fost adresată unui public cult și aristocrat. Ca fundament major al acestei ipoteze, trebuie amintit că ciuma a izbucnit la Londra între 1592 și 1594 , iar lucrarea ar fi putut fi compusă pentru a însenina zilele curții Elisabeta I , aproape forțată să se închidă pentru a nu contracta infecția.

Prima tipărire a lucrării a avut loc în a patra în 1598 , în așa-numitul Q1. Textul citește, pe coperta frontală, cuvintele „Nou corectat și mărit de W. Shakespeare” (Din nou corectat și extins de W. Shakespeare), ceea ce sugerează că autorul a lucrat la pregătirea textului pentru tipărire . Există, totuși, o serie de erori de transcriere și o confuzie în indicarea caracterelor care au condus la a crede că textul nu este o transpunere exactă a holografului original [7] . Din nou, acest termen sugerează că a existat foarte probabil o tipărire anterioară a comediei, care totuși nu a ajuns niciodată la noi și nu există nicio veste despre aceasta.

Context istoric

Spectacolul se desfășoară în curtea Regatului Navarra , într-o epocă coevală cu cea a lui Shakespeare sau, cel puțin, puțin mai devreme. Referințele la negocierea Aquitaine , o regiune franceză disputată de coroană, sugerează evenimentele care au urmat Războiului de 100 de ani , în timpul cărora regiunea a căzut în mâinile britanicilor și a revenit apoi pe lista posesiunilor franceze.

cometariu

Reprezentări și adaptări

Prima reprezentare cunoscută este cea din decembrie 1597 , în prezența reginei Elisabeta I.

Curiozitate

Notă

  1. ^ Toate comediile , p. 635.
  2. ^ Titlul exact afișat pe pagina de titlu a primei ediții tipărite din 1598 (vezi reproducerea opusă , în caseta rezumativă) este Loues labors loſt , care devine totuși uniform, în corpul cărții, " Loues labour's loſt ", traducerea ar părea mai logică: „Durerea iubirii este pierdută” (vezi Toate comediile , pagina 634, nota asteriscului). Ortografia utilizată în cea de-a treia ediție tipărită a lucrărilor lui Shakespeare în 1663 (așa-numitul Third Folio ) a fost specificată în continuare în „ Love’s labour’s lost ” (Felicia Hardison Londré, Love’s Labour’s Lost: Critical Essays , Londra, Routledge, 1997, p. 5, ISBN 0-8153-3888-0 ), iar această versiune a fost adoptată și în prima renaștere modernă a comediei de la Covent Garden (Londra, Chapman și Hall, 1839, accesibilă online la Google Books ). Această ortografie modernizată (adoptată și din ediția de la Oxford a operelor lui Shakespeare) și traducerea italiană consolidată, „Durerile dragostei pierdute” (vezi Toate comediile , cs) sunt folosite în această intrare.
  3. ^(EN) Shakespeare on line
  4. ^(EN) Cumming Studies
  5. ^ Sacrificiu și suveranitate: teologie și politică în Europa lui Shakespeare și Bruno , Torino, Einaudi, 2002, ISBN 8874625251
  6. ^(EN) Intriga piesei, de la Shakespeare.org Depus la 23 mai 2010 în Internet Archive .
  7. ^(EN) „Polinomii” în Love's Labour's Lost Arhivat la 11 septembrie 2010 în Internet Archive . , de pe Shaksper.net

Surse

  • William Shakespeare, Toate lucrările (coordonare generală de Franco Marenco), II: Toate comediile , Milano, Bompiani, 2015, ISBN 9788845280597

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 186 305 801 · LCCN (EN) n82260526 · GND (DE) 4099360-7 · BNF (FR) cb124094441 (data)