Lucrări de Carlo Cassola

Opera narativă a lui Cassola poate fi împărțită în patru perioade: prima perioadă, care respinge tipul realist de narațiune, are loc între 1937 , anul în care au fost scrise unele dintre poveștile vizitei , și 1949 , anul în care Il cutting a pădurii, chiar dacă deja în 1946 , cu Baba , a fost identificat angajamentul viitor de a face față problemelor politice; a doua perioadă, care este situată cronologic în momentul neorealismului , este influențată de aceasta, „Chiar dacă sunt înțelese într-un mod foarte personal, suntem într-un tip de narațiune angajată, în care timpul coincide cu istoria, personajele participă la luptele și poveștile lor pleacă de la un fapt precis pentru a ajunge la concluzia ". ^[1] , a treia perioadă în care scriitorul neagă perioada anterioară și revine la poetica primei perioade și a celei de-a patra perioade, între 1980 și 1987 , care poate fi definită ca antimilitarism .

Giacinto Spagnoletti scrie, ^[2] «Este dificil să rezumăm în câteva pagini lucrarea narativă foarte fructuoasă a lui Carlo Cassola; în primul rând pentru diferențele tematice și stilistice pe care le întâlnește, dar mai ales pentru enorma detașare care separă producția pentru tineri, cea a maturității și cea mai recentă. Scriitor care, datorită grelei curățenii formale a originilor, obositorului și implacabilului apel la comploturi simple (având aproape întotdeauna femei ca protagoniști), a reprezentat pentru toți anii cincizeci și mai târziu o alternativă atât la literatura Engagèe , la început, cât și la unul care a părăsit neo-avangarda mai târziu ".

Lucrările tinereții

Aceasta este faza alcătuită din povești scurte și lungi care se învârt în jurul temei antifascismului , a Rezistenței și a perioadei postbelice și care sunt situate în Toscana .

„Poveștile timpurii apar ca echivalentul (subiectiv) al poeziei pure, participă la aceeași intransigență lingvistică și morală, la aceeași reducere-concentrare voluntară, exclud povestea din câmpul vizual pentru a-și asuma realitatea (obiectelor și sentimentele) în primul plan, ca o greutate totală a obiectivului (de aici posibilitatea ca Cassola să fie atât „vizuală”, cât și „lirico-metaforică”); și reintroducerea istoriei doar ca atribut al timpului existențial, o scanare internă de memorie ". ^[3]

Vizita

Același subiect în detaliu: Vizita (povești) .

La 27 ianuarie 1942 , vizita, care a inclus nouăsprezece povești scrise între 1937 și 1940, a fost publicată pentru tipurile de Parenti în edițiile „ Letteraturii ”, ^[4] la Florența. Doisprezece dintre aceste povești au fost raportate în 1955 în volum Il Taglio del Woods. Douăzeci și cinci de povești din edițiile Nistri-Lischi din Pisa din seria «Il castelletto» care urmează să fie finalizate din nou în 1962 de Einaudi . În acest prim volum al lui Cassola găsim componentele deseori recurente în lucrările sale viitoare, precum unele titluri ale poveștilor preluate apoi de scriitor în faza sa cea mai matură precum Frica și tristețea , Căile ferate locale , Soldatul , Vânătorul , Vremuri memorabile și numele tipice cassolieni precum Anna și Fausto .

Temele poveștilor se referă deja la lumea simplă a sentimentelor modeste, dar profunde, cum ar fi sentimentele de frică și tristețe tipice adolescenței sau necredința pe care o simt persoanele în vârstă pentru a-și aminti trecutul. În poveștile care alcătuiesc colecția, apar deja liniile unor reguli ale poeticii lui Cassola sau confirmarea unor teme psihologice deja întâlnite, cum ar fi transfigurarea fantastică a lucrurilor sau dorința ca realitatea să nu sufere modificări, ca, de exemplu, în povestea Frica și tristețea care se încheie astfel: "Numai în fantezii putea schimba lucrurile care îl întristau. S-a cufundat în crearea unei vieți în care a fost mereu împreună cu cei dragi, unde morții încă trăiau, unde erau gata cu lucrurile triste ale pământului, cimitirului și Balze, moarte și nefericire. " ^[5] Dar cel mai semnificativ exemplu de poetică tinerească se găsește în povestea care dă titlului volumului și care folosește tehnica „filmului imposibilului” teoretizată de Cassola în 1942 care constă în animarea personajelor și a scenelor fixe ca într-o pictură sau într-o fotografie „într-o viziune blocată în punctualitatea unei priviri (ca cea a ciclistului la trecerea la nivel)” ^[6] «La o trecere la nivel doi bicicliști nemișcați în spatele gratiilor priveau trenul trecând». ^[7]

Dar și alte aspecte ale poeticii sale, atât de natură conținută, cât și formală, apar deja realizate în poveștile volumului precum, de exemplu, tema periferiei. Locurile, precum și oamenii, sunt schițate cu câteva trăsături simple care reușesc să contureze, dincolo de aspectul fizic, cel mai real și intim. Și limba , după cum scrie Manacorda, ^[8] pare să fi fost dobândită. „Chiar și limbajul, slab, familiar, organizat într-o perioadă scurtă și paratactică , cu o ușoară patină toscană, ni se pare complet dobândit; un limbaj care nu privește doar alegerile de relevanță lingvistică strictă, ci implică însăși structura narațiunea rezolvându-se adesea în episodul foarte scurt, în situație, dar nu în schiță că această tehnică ar putea apărea ca degenerare populară. "

Stilul tinde să profite la maximum de limbajul comun prin readucerea discursurilor banale ale oamenilor, conversațiile care nu sunt importante, dar care servesc totuși pentru a marca moduri și momente de existență. Chiar și cântecele și refrenurile pe care Cassola le introduce în diferitele povești, așa cum scrie Renato Bertacchini ^[9] „mai mult decât istoricizarea în sens veristic, producând medii mimetice și de mediu, dezvoltă acțiuni în jurul figurilor, dau tresări existențiale, trezesc emoții și amintiri în spatele căruia alunecă brusc inima personajelor ”. ^[10]

«În timp ce citea, a auzit-o pe femeia care, întotdeauna în spatele ghivecelor, cânta: Devine blondă, viața iubitoare te face să te bucuri ... El a reflectat că acel vals trebuie să fi fost plin de amintiri pentru ea. De fapt, Rosa o dansase când era tânără. Ascultând-o din nou din propria voce, vremurile vechi i-au revenit într-o singură amintire contopită, indistinctă: și a continuat să cânte, purtată de o dulce, voluptosă tristețe ». ^[11]

La periferie

Același subiect în detaliu: La periferie .

La periferie a fost publicată la Florența pentru edițiile Revoluției din 1942 , în același timp cu Vizita, și include poveștile scrise între 1940 și 1941 . Una dintre povești, Plotinus , va fi relatată și în volumul publicat în 1955 de Nistri-Lischi. Toate poveștile din Periferia vor fi apoi încorporate în întregime, deși cu unele schimbări în distribuție, în ediția din 1962 a Vizitei lui Einaudi. Poveștile din Periferia se bazează pe elemente autobiografice și enunță o doctrină a vieții și a poeziei, unde poezia și poetica coincid, deoarece poetica oferă materialul poveștii, iar povestea verifică validitatea poeticului.

Soția negustorului

Același subiect în detaliu: Soția negustorului .

Soția negustorului include douăzeci și una de nuvele scrise între 1942 și 1945 , cu excepția ultimelor șase care datează de câțiva ani mai târziu. Douăsprezece nuvele au fost deja incluse în ediția din 1955 a Nistri-Lischi, dar întreaga colecție a fost apoi încorporată în ediția din 1962 a Einaudi.

În această colecție există un element neobișnuit în Cassola, care este ironia , „... este o ironie ușoară care se bazează pe chiriașii modesti ai apartamentelor suburbane , pe doamnele din San Vincenzo, pe participanții obișnuiți la congrese și, de asemenea, pe instituția familiei și figura tatălui însuși ”. ^{[12] Apoi,} există un grup de povești care descriu diferite tipuri de oameni, de obicei inofensive și umile, până când se dezvăluie în mizeria lor și alte povești care tratează existențe obișnuite și oameni simpli care reflectă asupra vieții.

Baba

Același subiect în detaliu: Baba (roman) .

Baba este o poveste lungă care a fost scrisă în 1946 și a fost publicată pentru prima oară în revista „ Il Mondo ” în regia lui Alessandro Bonsanti și Eugenio Montale , apoi în Taglio del bosco care va fi publicată de Nistri-Lichi la Pisa în 1955 și în cele din urmă în 1959 în Tăierea pădurii de Einaudi la Torino.

Aceasta este prima poveste a lui Cassola situată în timpul luptei clandestine, chiar dacă nu poate fi încă plasată în genul ficțiunii neorealiste și nici măcar în literatura angajată, deoarece pentru a o deosebi de cele două genuri există o intersecție constantă a temei existenței cu cea a lupta.partizană și mai ales lipsa absolută a accentelor eroice. De fapt, poveștile ies din ... „tonuri supuse și descurajate, care surprind mai degrabă perplexitatea atitudinilor politice decât entuziasmul și certitudinea lor”. ^[13]

Povestea, care începe după 8 septembrie 1943 , este cea a unui tânăr intelectual care intră în contact cu comuniștii și, luând numele de război al lui Topo, se va alătura unui mic grup de partizani de pe Monte Voltraio. Dar, confruntat cu alegerea dintre a rămâne ascuns și cea de a se uni permanent, așa cum se angajase lui Baba, un militant convins și loial Partidului , va prefera să se refugieze cu o soră la Roma.

Prietenii

Același subiect în detaliu: Prieteni (roman) .

Prietenii este o poveste lungă care a fost publicată în numărul 3 din „Botteghe Oscure” în 1949 ^{[14] [15]} pentru a fi încorporată în 1953 în volumul Tăierea pădurii de editorul Fabbri și mai târziu în cel cu același titlu publicat de Einaudi în 1959 . Această poveste poate fi considerată, împreună cu Rosa Gagliardi , punctul de sosire a primei faze a activității narative a lui Cassola.

Intriga este foarte simplă, aproape nimic. Este sosirea Anitei din Pomarance care merge să o viziteze pe verișoara ei Anna timp de cincisprezece zile în San Dalmazio. Povestea se bazează mai mult decât orice altceva pe mici neliniști, pe cele mai mici secrete tinerețe, pe vorbăria domestică și zilnică care face ca zilele, lunile și anii să curgă într-o clipită, făcându-i pe oameni să treacă dintr-o stare de fericire în memorie și regret. de acea stare. Anna, care între timp s-a căsătorit și are un copil, nu este deosebit de nefericită, dar, odată ce cucerirea primordială a conștiinței existenței s-a încheiat, simte că viața nu mai posedă bucuria și entuziasmul inițial.

Așa cum scrie Giuliano Manacorda, ^[18] „Tremurul care o face să tremure pe Anna în ultima linie a poveștii, simulată cu măiestrie în răcoarea serii, este de fapt somatizarea unei stări de spirit care s-a deschis brusc ca o licărire pe această soarta traiului ".

Rosa Gagliardi

Același subiect în detaliu: Rosa Gagliardi .

Rosa Gagliardi este o poveste lungă scrisă în 1946 , deci înainte de povestea Le friends , dar a ieșit la iveală abia în 1956 în „ Botteghe Oscure ” și în 1958 de Feltrinelli în seria „I contemporanei” împreună cu Soldatul cu titlul The soldat și la același editor în 1960 în seria «Economică universală». În 1959, povestea a fost apoi încorporată de Einaudi în colecția de povestiri lungi și romane scurte Il Taglio del bosco . Apare apoi, cu nuvelele Il Taglio del bosco și Le amici , în 1980 cu titlul primei, pentru „ BUR ” a lui Rizzoli cu o introducere de Giorgio Bassani .

Rosa Gagliardi , chiar dacă poate fi plasată cronologic cot la cot cu Baba , „... ca una dintre cele mai reprezentative povești ale lui Cassola, este asociată cu Le Amici și, pentru poezie, este destul de comparabilă cu Tăierea Lemn ... " ^[19]

Rosa Gagliardi „... este o poveste tipică a atmosferei, în care nu există început, dezvoltare și sfârșit al unei povești, dar progresul poveștii coincide cu progresul vieții și al timpului”. ^[20] Povestea, situată în zona Saline di Volterra la începutul anilor treizeci, spune timpul care trece liniștit oră după oră, aducând cu ea micile bucurii, anxietățile pentru boli, speranțele pentru viitor și demisia pentru renunțări făcut.

Cu Rosa Gagliardi Cassola începe descrierea personajelor feminine, prin care reușește să înțeleagă cele mai simple, dar și cele mai prețioase aspecte ale inimii umane. Deja în această poveste figurile masculine nu sunt foarte prezente și din partea umană „palide și decolorate”. ^[21]

Tăierea pădurii

Același subiect în detaliu: tăierea pădurii .

Tăierea pădurii este o romană scrisă în 1948 -1949 și publicată în revista „ Comparație- Literatură” I LA 12 DECEMBRIE 1950 . Povestea, revizuită imediat de Geno Pampaloni , a avut succes imediat, dar încercările de a publica povestea în volum nu au avut succes. Prima colecție, intitulată Tăierea pădurii , va vedea lumina abia în 1953 la Fabbri ca n. 1 din seria „Narațiune italiană” și conține Soția negustorului , Prieteni , Tăierea lemnului . Indicele arată următoarele date: 1942 , 1947 , 1949 . Volumul este broșat și nu are clapetă.

La 25 iunie 1955 , grație medierii lui Giorgio Bassani , o nouă colecție mai substanțială va fi lansată în seria «Il Castelletto. Seria de romane italiene »n. 3 regizat de Niccolò Galli pentru editorul Nistri-Lischi din Pisa, cu titlul Tăierea pădurii. Douăzeci și cinci de povești . Jacheta de praf este de Carlo Levi, iar clapa este nesemnată. În cele din urmă, între publicarea din 1953 și cea din 1955 , s-a născut proiectul celei de-a treia colecții care va ieși, cu titlul Tăierea pădurilor. Povești lungi și romane scurte , la 17 aprilie 1959 în „Supercoralli” a lui Einaudi cu un detaliu de L'homme à la pipe de Édouard Vuillard pe jachetă și clapeta nu este semnată. Pe copertă există un subiect pictural anonim care reprezintă un lemnar.

Din punct de vedere al faptelor, povestea spune tăierea unei păduri pe Apenini toscani de către o echipă de cinci bărbați în timpul iernii dintre 1938 și 1939. Cassola se oprește, într-un mod meticulos și competent, pentru a descrie viața pe care tăietorii de lemne o iar cărbunii duc în colibele construite în pădure, conturând, cu mare pricepere, caracterul personajelor. Stilul care caracterizează întreaga poveste este „gol și esențial” ^[22], iar tonul dominant al povestirii este, după cum scrie Manacorda, ^[23] cel elegiac : „Tonul care domină întreaga poveste, și mai ales atunci când protagonistul , este un ton elegiac, în care rugozitatea personajelor și condițiile de mediu și blândețea sentimentelor sunt temperate într-o situație realistă poate până la autobiografie (o autobiografie, desigur, tot interioră) la care tonul mediu obișnuit al limbajul conferă o credibilitate umană și artistică absolută ».

Narațiunea angajamentului (1949-1960)

Vechii tovarăși

Același subiect în detaliu: tovarăși vechi .

Vechii însoțitori este un roman scurt scris în 1952 și publicat în „ I gettoni ” al lui Einaudi la 10 iulie 1953 cu o implicație semnată de Vittorini care în prezentarea Vechii însoțitori subliniaseră interesul lui Cassola «... omul este suprafața în schimbare a realității sale ; adică atitudinile sale de conștiință și acțiunile care decurg din atitudinile sale de conștiință " ^[24] Judecata exprimată de Vittorini a clarificat diferența dintre un tip de realism deschis și conținuturi politizante și scrierea lui Cassola, mult mai atentă la interioritatea individului în umanitatea sa totală și în condiția de cetățean.

„Povestea lor, după cum scrie Manacorda, ^[25] este parabola de la„ o răceală care a luat orice sens din viață, chiar de la rău și durere ”, la o condiție exprimată de ultimul gând al lui Baba:„ Cât durează această ultimă întrerupere? Bineînțeles că să stai acolo fără să facă nimic, era același lucru cu lumina sau nu exista ... În întuneric, totuși, nici măcar nu putea gândi ". ^[26] În 1959 , romanul va intra colecția de povești lungi și romane scurte a lui Einaudi Povestea, care se află la Volterra între tăietori de lemne și alabastru , spune povestea a două generații de militanți comuniști care se desfășoară de la înfrângerea din 1922 până la dezamăgirea post- rezistenței .

Fausto și Anna

Același subiect în detaliu: Fausto și Anna .

Romanul, scris în 1949 , a fost publicat în 1952 de editura Einaudi în seria « I gettoni » cu o premisă de Mario Luzi și în 1958 , din nou de Einaudi, într-o ediție nouă, redusă și structurată diferit, în « Supercoralli ».

Fausto și Anna sunt definite de Giacinto Spagnoletti ^[27] „... o vastă frescă partizană” și inaugurează în calea narativă a lui Cassola o scriere largă, așa cum autorul însuși i-a scris în 1966 lui Montanelli:

Romanul, deși se bucură de un mare consens, întâmpină multe dificultăți în publicare. În 1951, Cassola participă la Premiul de la Veneția , un concurs organizat de Rizzoli , dar premiul revine lui Michele Prisco, chiar dacă în „ Il Mattino dell'Italia centrale ” din 25 aprilie 1951, Leone Piccioni , ^[28] care a făcut parte din juriu și susținuse candidatura, scrie un articol intitulat Narațiunea lui Carlo Cassola, deși nu a indicat titlul.

Cartea, după ce a trezit interesul lui Rizzoli , este propusă și lui Casini și Einaudi de la care, după trei ani de greutăți, va fi acceptată. Cartea a fost astfel publicată la 29 februarie 1952, n. 8 din colecția «I Gettoni» cu «... clapeta nu semnată, dar atribuibilă lui Vittorini». ^{[29] [30]}

Noua ediție a lui Fausto și Anna apare pe 15 iulie 1958 în seria „Supercoralli” și arată pe haina de praf pictura lui Carlo Carrà , peisajul toscan . Clapeta readuce recenzia lui Fausto și Anna publicată de Giuseppe De Robertis în „Il Nuovo Corriere” din 29 mai 1952 ^[31] și poartă semnătura criticului în partea de jos. În această ediție, Cassola revizuiește registrul lingvistic - stilistic și accentuează utilizarea limbajului comun , simplificând sintaxa . El modifică împărțirea cărții și o aduce, de la trei părți și un epilog la două părți fiecare la votul propriu împărțit în cinci capitole și elimină unele secțiuni.

Fausto este un tânăr student roman care, în timpul verii, o întâlnește pe Anna la Volterra, se îndrăgostește de ea și fata se potrivește cu el. Dar relația lor este totuși tulburată de la început datorită caracterului lui Fausto, care suferă de complexe de inferioritate, exhibiționism, satisfacție de sine și mai presus de toate este absolut incapabil să se raporteze la lume și să ia decizii. La sfârșitul verii, Fausto se întoarce la Roma și relația dintre cei doi continuă prin scrisoare până când Fausto, care suferă de gelozii nejustificate, o jignește pe Anna care decide să-l părăsească. La izbucnirea războiului, Anna se căsătorește cu Miro, un tânăr simplu și cuminte, în timp ce Fausto, care a devenit profesor, merge să predea într-un orășel din Liguria, unde trăiește diverse aventuri sentimentale.

La căderea fascismului, Fausto s-a întors în Toscana, s-a alăturat Rezistenței și a luat contact cu Baba, iar grupurile comuniste s-au alăturat partizanilor care se aflau pe Muntele Voltraio și apoi pe Muntele Capanne . Dar, simțindu-se opus comuniștilor, s-a alăturat partidului de acțiune, unde a participat la niște lupte împotriva incendiilor. La sfârșitul unuia dintre aceste ciocniri, el însoțește un rănit într-o casă din satul San Genesio unde o găsește din nou pe Anna. Iubirea pare să renască între ei, dar Nora, verișoara Annei, îl întâlnește pe Fausto și îl roagă să nu-și mai vadă verișoara pentru a nu-i tulbura fericirea familiei. Între timp, partizanii din țară trebuie să respecte ordinele americanilor și să predea armele.

Fausto se dovedește a fi o figură contradictorie: o iubește pe Anna și, în același timp, o disprețuiește, încearcă să se pozeze ca un supraom, dar în realitate nu are o stimă de sine. Similar este relația care se stabilește cu partizanii comunisti. Într-adevăr, Fausto, în timp ce împărtășește idealul lor de libertate, este în același timp dezgustat de violență. Fausto iese din încercările dure ale vieții partizane «... cu o conștientizare diferită despre sine. Descoperă că nu aderă cu adevărat la idealuri și impulsuri care erau confuze și nerealiste în el și, astfel, se pregătește să-și accepte viața ca intelectual burghez fără echivoc: „jucând un rol pentru el însuși”, pare de fapt destinat să treacă ” din cealaltă parte », cea a celor care se opun Baba și însoțitorilor săi». ^[32]

Casa din via Valadier

Același subiect în detaliu: Casa din via Valadier .

La casa di via Valadier , publicată de Einaudi în 1956 , include două povești scrise între 1953 și 1956: Esiliati și La casa di via Valdier . Esiliati apăruse deja în revista „ Ponte ” în august-septembrie 1953 cu titlul La casa sul Lungotevere și La casa di via Valadier fusese publicată, parțial, în „ Botteghe Oscure ” în 1955. Ambele povești au revenit de atunci. parte a ediției Einaudi din 1959 Tăierea pădurii .

Perioada în care au loc poveștile sunt cele ale înfrângerii, iar atmosfera în care sunt așezate este, ca cea pentru vechii tovarăși , mohorâtă și modestă. În schimb, prezintă noi, în comparație cu vechii tovarăși și cassoliana legați de producția din primele timpuri, peisajul care descrie, în prima poveste, un suburban popular rom între cartierul Tiburtino , Arcul de Triumf și Porta Metronia și conform romilor mici - burghezii raionului Prati . De asemenea, în această poveste este o femeie, văduva Turri, care este centrul atât al situației politice, cât și al situației umane, în timp ce personajele masculine sunt descrise ca slabe și pierzătoare.

O nuntă postbelică

Același subiect în detaliu: O nuntă postbelică .

Scrisă între 1954 și 1957, O căsătorie postbelică a fost publicată de Einaudi în 1957 . Prologul , care constituie prima parte a volumului, a fost publicat în aprilie-mai 1955 pe "Ponte" cu titlul O acțiune a eșuat și A apărut o căsătorie postbelică , din nou pe "Ponte", în februarie 1955 . Toate acestea au fost apoi adunate în volumul publicat de Einaudi în 1956. În Prolog asistăm la o acțiune partizană, dar imediat după ce ne găsim, după război, la Volterra, unde asistăm la o pedeapsă pentru fașci.

Între timp, Partidul Comunist este reorganizat, iar organizatorul este încă Baba. Diferitele personaje, fiecare cu propriile caracteristici și evenimente, sunt descrise cu mare grijă, iar povestea, dacă există o poveste, este cea a fiecărui personaj individual. Povești simple, poate banale, dar toate schițate cu pricepere. Îl vedem pe Pepo care este în criză pentru că trebuie să se căsătorească cu o fată cu care așteaptă un copil, Testina, care este cea mai deșteptă, și se dăruiește traficului și pieței negre, reușind astfel să deschidă un restaurant, și Alfonso, cel mai ciudat dintre tovarăși, care a părăsit CIL și s-a certat cu Testina acuzându-l că face piața neagră cu Metello. De asemenea, în această poveste caracterul partizan este dat doar de condiția de luptător a unor personaje și nu de psihologia lor specifică a bărbaților care au luptat, hotărâți și entuziaști, pentru o alegere precisă a vieții.

În această poveste, spre deosebire de toate poveștile anterioare, personajul feminin nu este plăcut, păstrând în același timp caracteristicile unui personaj puternic care stabilește tipul de relație maritală. Manacorda scrie: ^[33] „ O căsătorie postbelică - dincolo de motivațiile partizane legate de război și lupta clandestină - devine reversul exact al tăieturii pădurii , este romanul dezamăgirii conjugale, al incomunicabilității, al tăcerii față de punct de plictiseală existențial, care dezvăluie contingența ocaziei istorice concrete care îl mută în fixitatea unei relații de durere conectată la natura umană însăși. "

Soldatul

Același subiect în detaliu: Soldatul .

Soldatul , scris între 1953 și 1957 , a văzut amprentele în 1958 în seria „I contemporanei” a editorului Feltrinelli și în 1960 , din nou cu același editor, în „Universale Economica” cu adăugarea nuvelei Rosa Gagliardi . Ambele povești au fost încorporate în 1959 în Forest Cut. Povești lungi și romane scurte de Einaudi. Cu soldatul Cassola a câștigat Premiul Salento în 1958. ^[34]
Soldatul , chiar dacă se încadrează cronologic în perioada narațiunii comise, nu conține fapte care pot fi legate de politică și Rezistență, dar, încă o dată, autorul se referă la acel tip de povești care se ocupă de destinele individuale, astfel căzând în ceea ce Cassola însuși definește narațiunea existențială.

Este de fapt povestea unui tânăr din nord , Mario Ghersi, care a făcut serviciul militar, înainte de război, într-un oraș din sud, unde a întâlnit-o pe Rita și s-a îndrăgostit de ea. Dar relația, care se dovedește a fi chinuită, între atracția fizică și tandrețe, durează numai până când soldatul este trimis în concediu timpuriu de către Comandament pentru a-l salva pe tânăr de criza spirituală în care se află. Dar Soldatul este și povestea unor prietenii militare ușoare și zgomotoase, întâlniri în bordeluri și plictiseala unui mic oraș din sud. Găsim în această poveste un personaj masculin ca protagonist, dar și în acest caz este Rita, cu personajul ei decisiv, care determină tonul poveștii, în timp ce Mario, în timp ce ia inițiativa în relație, o suferă de fapt devenind un element pasiv.

Fata lui Bube

Același subiect în detaliu: Fata lui Bube (roman) .

Fata lui Bube , scrisă între 1958 și 1959, a fost publicată de Einaudi, în colecția „I supercoralli”, la 10 martie 1960 și prezintă pe haina de praf un detaliu al picturii Pe canapea de Federico Zandomeneghi . Pe trupă este scris „Evenimentul sezonului”, dedicația este „A Beppina” și clapa nu este semnată „... Poveste minimă și exemplară, adunată în jurul câtorva protagoniști umili, dar emoționată de aerul evenimente enorme - Italia și italienii în urma eliberării - La ragazza di Bube este un roman „perfect”: pentru tensiune, ritm, pentru simplitatea corală cu care se ridică de la o pagină la alta , pentru conștientizarea personajelor, băieți în aprilie 1945 și apoi bărbați și femei, cu un destin adâncit până acum, când se termină acțiunea ». ^[35] .

Nel 1960 il romanzo vinse il Premio Strega e nel 1963 venne tratto dal romanzo il film omonimo con la regia di Luigi Comencini , interpretato da Claudia Cardinale e George Chakiris . La vicenda del romanzo è ambientata nella Toscana del 1945 alla fine della guerra e vede come protagonisti Bube e Mara. Il giovane Bube ha combattuto nella Resistenza con il nome di «Vendicatore» e nel ritorno verso casa si ferma a Colle Valdelsa per conoscere la famiglia dell'amico Sante morto in battaglia.

Qui conosce Mara, la sorella sedicenne di Sante, e tra i due nasce un tenero amore. Bube verrà coinvolto in un delitto: uccide il figlio di un carabiniere con il quale aveva litigato a causa di un prete che non voleva farlo entrare in chiesa. Bube conduce Mara a Volterra per farle conoscere la sua famiglia ma rimane nuovamente coinvolto in un brutto episodio: aggredisce un prete accusandolo di collaborazionismo e fugge in Francia sperando in una amnistia . Mara va ad abitare a Poggibonsi a fare la cameriera e conosce Stefano, un giovane operaio che, innamorato di lei, le chiede di sposarlo. L'amore per Bube sembra intiepidirsi ma quando Mara deve decidere tra i due giovani, comprende che, anche se ama Stefano, non può abbandonare Bube e troverà «in se stessa la forza di fare la scelta più difficile e insieme più generosa.» ^[36] Nel frattempo Bube, che è stato espulso dalla Francia, viene arrestato e deve subire un processo che lo condannerà a quattordici anni di prigione . Mara è decisa ad affrontare la lunga attesa convinta che ad attenderli ci sarà un futuro in comune.

La Ragazza di Bube è quindi un vero romanzo d'intreccio, dove le strutture portanti e tipiche del genere sono l' amore , l'abbandono, la fedeltà , il dolore , la speranza , la passione politica fino alla soluzione finale perfettamente calibrata fra giustizia e pietà.

Il ritorno alla narrazione esistenziale

Un cuore arido

Lo stesso argomento in dettaglio: Un cuore arido .

Il romanzo, ideato e scritto tra il 1960 e il 1962 , viene pubblicato nella collana «I Supercoralli» da Einaudi e riporta in sovracoperta un particolare del disegno a matita di Amedeo Modigliani ed è dedicato a Manlio Cancogni . Il risvolto, non firmato, è da attribuire a Italo Calvino ^[38] e si legge: «Carlo Cassola, scrittore solitario, schivo per istinto dall'aneddotica della vita letteraria, si è trovato ad essere - dopo il successo de La ragazza di Bube - uno degli autori italiani più noti e discussi (...). Al centro del romanzo che gli fruttò il Premio Strega (...) stava una giovane donna, Mara: ed ancora su di una figura femminile, quella di Anna, è imperniato quest'ultimo romanzo. Ma se la storia di Mara era quella della progressiva rinuncia alle inclinazioni più istintive e facili del proprio temperamento fino al sacrificio totale di sé, ben diverso è il cammino di Anna, che dalle profondità della propria natura attinge la forza per rimarginare le ferite che la vita le infligge, ritrovando ogni volta l'equilibrio interiore e approdando alla fine a una solitaria ma consolante saggezza.» ^[38]

Nel 1971 Un cuore arido esce, sempre per Einaudi, nella collana «Gli struzzi» e nel 1979 viene accorpato a Il taglio del bosco , per la collana «Omnibus» dell' Euroclub per essere ristampato nel 1982 , da solo, nella «BUR» di Rizzoli. Il romanzo ottiene subito un immediato successo e Cassola, nel fare il confronto con La ragazza di Bube , dichiarerà «Quel romanzo non mi riguarda (...) e poi è tirato avanti con un procedimento naturalistico, che detesto» ^[39] . In realtà Cassola non ripudia il suo precedente romanzo ma intende dire che con La ragazza di Bube ha chiuso un periodo della sua narrativa. «Intendiamoci, non ripudio quei libri, ma con La ragazza di Bube ho avvertito nettamente che si concludeva un ciclo (...) con Un cuore arido ricomincio a scrivere» ^[40]

Con questo romanzo Cassola lascia la narrativa d'impegno per tornare alla pura invenzione. «Con Un cuore arido », come scrive Pietro Citati , ^[41] «Cassola riprende l'esile tela delle Amiche . L'apre e la dilata, togliendole quel tanto di giovanile e immaturo, e recuperando la casuale ricchezza della realtà quotidiana. Egli rappresenta, a prima vista, quanto usiamo definire realtà: quello che accade in un paese toscano tra il 1931 e il 1934 , prima della guerra di Abissinia . Ma incomincia coll'abolire completamente la parte della storia. (...) Fedelissimo alle cose e insieme lontano da esse, senza un'ombra di lirismo, sorretto da una forza profonda e tranquilla, Cassola infonde in ogni momento della banalità quotidiana il segno inesauribile della vera vita.»

Cassola scriverà su «l'Unità» del 22 giugno 1962 di aver ritrovato, con Un cuore arido , la sua vera vena narrativa e di aver avuto la sensazione di ricominciare a vivere. ^[42] La figura centrale della storia è una ragazza, Anna, che vive a Marina di Cecina con la sorella Bice. Sono orfane di padre e di madre e vivono con una zia lavorando da sarte. Anna ha diciotto anni, ha un carattere duro, ritroso e caparbio e non ha ancora amato nessuno. Di lei si innamora un giovane del luogo, Enrico, ma Anna non accetta il suo corteggiamento.

Nel frattempo la sorella Bice si fidanza con un militare settentrionale di stanza nella città ma Mario, attratto da Anna, glielo dichiara apertamente. Si instaura una relazione ambigua fino a quando viene il momento per Mario del congedo. Anna viene a sapere che il giovane dovrà trasferirsi in America e questa volta cede ai suoi desideri e gli si concede. L'avventura che Anna ha così vissuto è un'esperienza profonda e frutto di una scelta consapevole e voluta, ma non sarà così con Marcello, il figlio di un facoltoso uomo d'affari, alla quale si concederà ma senza convinzione. La storia si conclude con il matrimonio di Bice con Enrico, mentre Anna riceve dall'America una lettera di Mario che, dicendo di amarla, le propone di sposarlo. Anna risponde a Mario e lo mette al corrente di quanto è accaduto con Marcello rimanendo così nel suo isolamento interiore ma sicura di sé e delle proprie risorse.

Il cacciatore

Lo stesso argomento in dettaglio: Il cacciatore (romanzo) .

Pubblicato da Einaudi nel 1964 , Il cacciatore è un romanzo che riprende nel titolo e in parte nella trama uno dei racconti della Visita . Ambientato nella campagna tra Cecina e Bolgheri durante gli anni della prima guerra mondiale è, come sempre, una storia d'amore ma che ha come tema principale quello della caccia , motivo che Cassola tratta con competenza e passione per tutto quanto riguarda gli animali, gli appostamenti e le stagioni.

L'ambiente, descritto con tratti precisi, è quello di una natura selvaggia e solitaria che Cassola dimostra di amare sinceramente. Anche se a dare il titolo del romanzo è un personaggio maschile, Alfredo, a portare avanti la storia, intrecciata da amori e avventure, vi è, anche in questo racconto, un personaggio femminile, Nelly, colei che sa prendere le decisioni fondamentali che, insieme al caso , determinano il corso della vita.

Tempi memorabili

Lo stesso argomento in dettaglio: Tempi memorabili .

Tempi memorabili è un romanzo breve scritto nel 1963 e pubblicato da Einaudi nella primavera del 1966 che riprende un racconto della Visita .

Il breve romanzo si appoggia su una struttura narrativa che non svolge una trama ma racconta un periodo della vita, quello dell' adolescenza . Il tema dell'intero romanzo è dunque quello della fine dell' infanzia quando si prende coscienza di uno stato d'animo ormai diverso con i primi turbamenti amorosi che, anche in questo caso, appartiene a un sottinteso autobiografico. Scrive Rodolfo Macchioni Jodi ^[43] «... il discorso indiretto libero con cui Fausto prende coscienza della propria autonomia spirituale... si snoda sulle cadenze monotone e sommesse di una persuasione consolatoria che non conosce sussulti né esplosioni patetiche» ^{[44] [45]}

La storia è quella di Fausto, un ragazzo quindicenne, che si reca in villeggiatura con la madre a Marina di Cecina dove incontra il suo primo amore e va incontro anche alle prime delusioni. Non mancano certamente i fatti nella vicenda ma l'autore è più attento al modo in cui gli adolescenti li vivono perché, anche i più semplici, sono tutti «memorabili» e con l' aggettivo memorabile viene riassunta nel modo più semplice e chiaro una delle idee fondamentali di Cassola. Come scrive Manacorda ^[46] «... per ciascun individuo è «memorabile» tutto ciò che ha riguardato o lo riguarda, tutto ciò che ha vissuto o sta vivendo.» Per Fausto è dunque memorabile quella villeggiatura di adolescente con i preparativi per la partenza, il viaggio in treno, l'arrivo a destinazione e l'inizio della vita in spiaggia.

Tra il primo e il secondo capitolo vi è un salto dei tempi verbali , dall' imperfetto , che riassume in quella attuale tutte le altre esperienze dei viaggi di quando era bambino da Roma al mare, al passato remoto che serve per evidenziare l'esperienza unica di quell'anno in cui il giovinetto adolescente si apre alla prima vita sentimentale.

La maestra e Storia di Ada

Lo stesso argomento in dettaglio: Storia di Ada .

Nel periodo che va tra il 1963 e il 1968 si collocano i romanzi brevi La maestra , scritto tra il 1957 e il 1965 e Storia di Ada composto nel 1965, pubblicati insieme da Einaudi nel 1967 con il titolo Storia di Ada .

La maestra

La maestra è ambientato nella campagna tra Melato, Pomarance , la conca di Saline , l'altura di Volterra con la vista in distanza del Monte Voltrajo e il paesaggio descritto è fatto di pendici boscose e macchie, ruderi nascosti tra i rovi , colline brulle, stradine polverose o allagate dal fango.

La storia si svolge tra il 1944 , a guerra non ancora terminata, e il 1946 . Fiorella è una giovane maestra che ha fatto un matrimonio sbagliato. Incinta e già madre di un bambino, deve raggiungere Metato, a sei chilometri da Saline, per insegnare. A Metato, un borgo desolato sopra Pomarance, deve sistemarsi in una camera squallida che appartiene al conte Albini, un ricco proprietario terriero, ex fascista ed ora monarchico e anticomunista. La vita di Fiorella è triste e solitaria ma verso sera, a rallegrarla un poco, c'è un gruppo di boscaioli pistoiesi con i quali divide il misero alloggio legandosi a loro con rapporti di comprensione e amicizia. Quando si ammala uno dei boscaioli, Fiorella ha l'occasione di conoscere il medico condotto di Pomarance, il dottor Aldo Nicolucci, che è separato dalla moglie e senza figli.

L'anno seguente, dopo la nascita di una bambina che ha partorito nella casa dei suoceri, Fiorella torna a Metato. Essendo una giovane donna lontana dal marito diventerà presto un richiamo per gli uomini, compreso il dottore che tenta di avere un'avventura con lei. Ma in seguito finisce con l'innamorarsene seriamente e anche Fiorella accetta la sua compagnia, nonostante le chiacchiere della gente. I due finiscono così per decidere di vivere insieme e si trasferiscono a San Vincenzo , dove Aldo ha ottenuto una nuova condotta.

Storia di Ada

Storia di Ada ha inizio nel decennio che precede la Seconda guerra mondiale con Ada bambina che ha perduto una mano nel nastro della trebbiatrice . Ada vive però serena e reagisce alla sventura, impara a scrivere con la mano sinistra ea forza di impegno e buona volontà riesce anche lei a svolgere i lavori domestici e quelli della campagna.

Trascorrono i giorni e gli anni, Ada cresce, d'estate va a fare i bagni a Marina di Cecina con la zia e la cugina e si accontenta di prendere dalla vita ciò che questa le dà e si meraviglia della scontentezza degli altri. Ma ad Ada accade una seconda disgrazia: il padre precipita dal tetto dove era salito per pulire le grondaie e muore. Ada si trasferisce a Marina di Cecina dove va a lavorare alle Poste dove si fa benvolere da tutti. Anche se non vuole pensarci, l'amore viene anche per Ada. Dapprima è un soldato che la lusinga e cerca di approfittare di lei, poi è il fratello di un'amica che però deve partire e non darà più sue notizie e infine conosce un altro soldato, Luigi Orzan, un veneto analfabeta dal carattere timido e imbarazzato, che la chiede in moglie. Ada è commossa e felice ed accetta. Le nasce una bella bambina, restano però tutti e due senza lavoro e Luigi si ammala diventando sempre più chiuso e disperato. La salute peggiora e sarà ricoverato in un sanatorio dal quale Ada ha il triste presentimento che non tornerà più.

Una relazione

Lo stesso argomento in dettaglio: Una relazione .

Una relazione è un romanzo scritto tra il 1962 e il 1963 e pubblicato da Einaudi nel 1969 . Nel 1970 vinse il Premio Napoli . Il romanzo narra la storia tra Mario Mansani, un giovane impiegato sposato e con un figlio e Giovanna Lorenzi, figlia di un pescatore che fa la manicure e che ha già avuto qualche avventura amorosa. Mario, che già in passato aveva avuto con lei una breve storia, riavvia, dopo cinque anni, la relazione pensando ad una breve avventura extraconiugale.

Ma per Giovanna mettersi con lui significa molto di più che la ripresa di un'avventura, significa infatti tornare a vivere sul ricordo di un passato che vorrebbe aver voluto diverso. In quel periodo Mario viene richiamato ad un corso ufficiali, in vista della guerra d'Abissinia, e deve trascorrere quaranta giorni a Livorno dove Giovanna lavora in un albergo diurno. I due diventano così amanti. A distanza di dieci anni, nell'estate del 1945 , Mario, scampato dall' Albania , dal Montenegro e dalle retate dei tedeschi, incontrerà casualmente Giovanna sul treno e verrà a sapere che si è sposata, ha avuto una bambina ed è rimasta vedova. Mario stenta a riconoscerla e rimane soprattutto stupito che abbia potuto sposare un bell'uomo e più giovane di lei e che dimostri ormai nei suoi confronti solamente dell'indifferenza.

«Il senso ultimo del romanzo (...) si rivela alla fine, quando il velo dell'indifferenza è sceso tra Mansani e Giovanna a ripeterci dalle pagine di Cassola che nella vita tutto è memorabile e tutto è indifferente; indifferente per chi pure ci passa accanto e anche per noi stessi, non appena altre cose memorabili hanno cancellato le precedenti.» ^[47]

Ferrovia locale

Lo stesso argomento in dettaglio: Ferrovia locale .

Ferrovia locale è un romanzo scritto nel 1966 -1967 e pubblicato da Einaudi nel 1968 . Esso riprende un racconto della Visita ma con un andamento molto diverso. Cassola, in questo nuovo romanzo di respiro assai più vasto, non allarga solamente i piani narrativi ma opera un decisivo rifacimento costruendo un romanzo esistenziale con tante vicende e situazioni che fanno riferimento al motivo realistico e nello stesso tempo simbolico della linea ferroviaria locale lungo la costa tirrenica . Contenuti e trama si riducono all'essenziale e alla pura registrazione visiva di brani d'esistenza che scorrono senza interruzione lungo le pagine.

«I periodi brevissimi di una riga o poco più, con ripetuti e continui andare a capo, producono un fraseggiare a segmenti (appena sostenuto da un unico verbo) che blocca e sorprende la vita nei suoi attimi più genuini e toccanti». ^[48] «Si mise seduta su una panchina di pietra nella piazza dietro la chiesa. In quella accanto c'era una donna con la carrozzina. «Ci verrò anch'io», pensò Adriana». ^[49]

Dino è un giovane ferroviere che percorre, con un treno merci , la linea ferroviaria Pisa - Orbetello e che durante i rallentamenti in prossimità delle stazioni, osserva ogni cosa: i bucati stesi, le case della periferia, la giovane figlia del casellante, un uomo intento a vangare il campo, la giovane sposa di un capostazione. Da qui si snodano i frammenti di storia di Ferrovia locale che hanno fine inquadrando, come all'inizio, il ferroviere Dino che fa ritorno a casa dopo trentasei ore di lavoro.

Paura e tristezza

Lo stesso argomento in dettaglio: Paura e tristezza .

Il romanzo Paura e tristezza , che riprende il titolo del primo racconto scritto da Cassola nel 1937 ed entrato poi nella Visita , viene pubblicato da Einaudi nei «Supercoralli» il 26 settembre del 1970 con dedica «A Barbara» e in sovracoperta un disegno di Mario Marcucci. Nel 1971 vedrà le stampe per il Club degli editori di Milano e nel 1981 sarà ripubblicato nella «BUR» di Rizzoli con un'introduzione di Natalia Ginzburg . Tra i romanzi di Cassola Paura e tristezza è uno dei più lunghi.

È la storia di Anna Dell'Aiuto che l'autore ci fa conoscere sin da quando è bambina a Volterra, lungo l'adolescenza piena di speranze, la giovinezza che sfiorisce precocemente, la precoce vecchiaia. La condizione di «paura e tristezza» non è altro che quella del vivere, dell'approccio difficile con gli uomini e le cose che nell'attimo stesso che ha inizio porta già il segno della sconfitta e della delusione. In Paura e tristezza vi è la stessa minuziosa analisi che si trova in Ferrovia locale ma «... il descrittivismo non lascia sfuggire nulla perché nulla vi è nella vita che non sia importante e degno di essere ricordato, ma tutto è concentrato nella figura della protagonista; anche in questo caso Cassola coglie nei suoi infinitesimi particolari il fluire della vita, non però come intreccio di fili diversi, ma dipanando con amorosa pazienza la semplice e triste vicenda di Anna, per giungere, se mai, alla constatazione dell'estrema improbabilità e difficoltà di un effettivo intreccio delle sorti umane, chiusa ciascuna in un'invalicabile solitudine.» ^[50]

Monte Mario

Lo stesso argomento in dettaglio: Monte Mario (romanzo) .

Nel 1973 esce presso Rizzoli il romanzo Monte Mario che segna il passaggio di Cassola alla casa editrice milanese.

Gli elementi di novità di Monte Mario , rispetto ai precedenti romanzi, sono innanzitutto nello spostamento dell'ambiente e dell'epoca che non è più localizzato nella provincia toscana dell'anteguerra o dell'immediato dopoguerra, ma a Roma negli anni settanta. Si aggiunge poi l'estrazione sociale dei due protagonisti che non appartengono più ai ceti popolari o piccolo borghesi, ma che occupano un posto di rilievo nella società o per posizione o per ricchezza. Ma, come scrive Renato Bertacchini, ^[51] «Lo sperimentalismo dialogico e conversativo resta l'elemento più interessante e nuovo di Monte Mario (...) in Monte Mario l'interesse del narratore va al linguaggio dialogico , alla banalità e alla saccenteria di una conversazione borghese intessuta di luoghi comuni, di frasi fatte prese in prestito dall'ambiente e dalle abitudini.»

Gisella

Lo stesso argomento in dettaglio: Gisella (romanzo) .

Gisella è un romanzo pubblicato da Rizzoli nel 1974 e si volge nell'arco di tempo di un quarantennio, da quando la protagonista ha vent'anni fino alla soglia della sessantina. I luoghi dove si svolge la vicenda variano dalla spiaggia di Cecina a Firenze, ancora a Marina, per terminare alla periferia di Bologna . Gisella e gli altri personaggi sono descritti dall'esterno e resi oggettivi tramite la registrazione dei fatti. Il tempo, che è distribuito in modo omogeneo e lento nella prima parte del romanzo, assume, nella seconda parte e soprattutto alla fine, un ritmo incalzante. La tecnica narrativa è, per Cassola, innovativa con l'utilizzo del discorso indiretto libero che si alterna ai discorsi diretti e dialogici.

Troppo tardi

Lo stesso argomento in dettaglio: Troppo tardi .

Dopo Paura e tristezza , Cassola si dedica alla scrittura di Troppo tardi che terminerà nel 1971 ma che potrà pubblicare solamente nel 1975 , presso Rizzoli, dopo la pubblicazione di Monte Mario e Gisella .

Tra i primi racconti di Cassola vi era un racconto molto breve, interessante per il tema dell' antagonista , intitolato Giorgio Cromo , e già precedentemente l'autore aveva iniziato a realizzarne un racconto lungo, interrotto però nell'immediato dopoguerra, che ora riprende nel romanzo Troppo tardi .

Il romanzo, che è composto di nove capitoli, ha una struttura organica molto equilibrata e, malgrado il proposito dell'autore di basarsi sul puro narrare esistenziale, comprende anche molte pagine di carattere saggistico - narrativo . Ben equilibrato è il rapporto antagonistico tra l' antagonista Giorgio Cromo e l'autobiografico Ferruccio Fila.

L'antagonista

Lo stesso argomento in dettaglio: L'antagonista .

Con L'antagonista , pubblicato da Rizzoli nel 1976 , Cassola vince il premio Bancarella . È un romanzo che «... mantiene una sua organica circolarità e chiusura d'orizzonte, tra Volterra e Pisa , tra Castiglioncello e Lucca (per finire a Firenze), direttamente proporzionale all'efficienza e alla durata dell'impianto narrativo gestito non da un solo, emblematico personaggio - quale potrebbe essere Pietro - ma da una compagnia di giovani bene di provincia, da tutto un gruppo generazionale di personaggi. ^[54] L'Antagonista può essere definito romanzo vasto , sia come lunghezza (oltre cinquecento pagine), sia come durata (la vicenda si svolge dagli anni trenta aldopoguerra ).

La disavventura

Lo stesso argomento in dettaglio: La disavventura .

Il romanzo La disavventura viene pubblicato nel 1977 da Rizzoli. Esso, a differenza del precedente romanzo, L'antagonista , si presenta con una struttura semplice che lascia spazio all'invenzione e allo svolgersi lineare e unitario della vicenda. Niente procede lungo linee esistenziali determinate ma tutto si avvolge intorno alle digressioni di pensiero, agli sbalzi sentimentali della protagonista Cora, sognatrice e nello stesso tempo realistica, calcolatrice e passionale.

Ambientato a Volterra nel dopoguerra e in un breve finale fino ai giorni nostri, La disavventura narra la storia di un giovane ragazza, Cora, che si innamora di Giuliano, affittuario della madre. L'amore, che è dapprima contrastato dalla differenza di classe, si concluderà in un matrimonio che la condurrà dopo molti anni ad un divorzio e infine ad un nuovo matrimonio.

L'ultimo Cassola: l'antimilitarismo e la visione atomico-apocalittica

L'uomo e il cane

Lo stesso argomento in dettaglio: L'uomo e il cane .

Cassola pubblica nel 1977, sempre presso Rizzoli, il romanzo L'uomo e il cane nel quale risaltano le prime avvisaglie di quello che sarà la nuova svolta narrativo-politico che occuperà, negli ultimi anni, la sua attività di scrittore. In un articolo scritto in Tuttolibri intitolato Perché scrivo storie di cani , Cassola scrive ^[55] «Un tempo amavo la bellezza e tra una letteratura rivolta verso il vero e una letteratura rivolta verso il bello non avrei esitato un minuto a scegliere la seconda. Oggi sono per una bellezza che si accordi con la verità. Ho insomma capito, con trent'anni di ritardo, la lezione di Vittorini e Pavese». ^[56]

Un uomo solo

Lo stesso argomento in dettaglio: Un uomo solo (Cassola) .

Scritto nella primavera del 1977, Un uomo solo , viene pubblicato nel maggio del 1978 da Rizzoli, direttamente nella collezione della BUR .

La «trilogia atomica»

Lo stesso argomento in dettaglio: Il superstite (Cassola) , Ferragosto di morte e Il mondo senza nessuno .

A partire dalla fine degli anni settanta, Cassola inizia a modificare la sua concezione del compito di uno scrittore, spostandosi verso un fine più collettivo e altruistico, denunciare i pericoli a cui l'intera umanità sta andando incontro, «far qualcosa per gli altri». ^[57] È il Cassola in cui l'antimilitarismo diviene predominante, scagliandosi contro l'inquinamento e il pericolo della minaccia atomica: proprio in questo pensiero si inserisce così la cosiddetta «trilogia atomica», composta dai romanzi Il superstite (1978), Ferragosto di morte (1980) e Il mondo senza nessuno (1982). ^[57]

Mentre nel primo romanzo il protagonista è un cane ei personaggi sono tutti animali, nel secondo ritorna il personaggio alter ego Ferruccio Fila. Nel terzo e ultimo romanzo della trilogia, non vi sono personaggi, solo una Terra completamente disabitata dove rimangono la vegetazione, il vento e il mare. ^[57]

Il paradiso degli animali

Lo stesso argomento in dettaglio: Il paradiso degli animali .

Il romanzo Il paradiso degli animali viene pubblicato nel 1979 da Rizzoli. Qui i protagonisti sono gli animali, unici sopravvissuti alla catastrofe nucleare che ha annientato l'uomo, tentano di riportare la civiltà sulla Terra. Il romanzo si inserisce nello stesso filone apocalittico della «trilogia atomica» dovuto all'angoscia dell'autore per il futuro del mondo.

La morale del branco

Lo stesso argomento in dettaglio: La morale del branco .

La raccolta La morale del branco , edita da Rizzoli nel 1980 , riunisce vari racconti che hanno per protagonisti gli animali, allo scopo di ripercorrere gli errori fatti dalla società degli uomini che la porteranno inevitabilmente alla più completa rovina.

Le ultime opere

Il completamento narrativo dell'opera di Carlo Cassola si ha negli anni tra il 1980 e il 1983 , quando escono gli ultimi suoi lavori. ^[58] Questa ultima sua trasformazione, quella di scrittore collettivo e pacifista, raggiunge il suo culmine andando a intaccare vari generi narrativi da Cassola sperimentati nella sua produzione finale: ^[58] si ha una romanzesca biografia con Vita d'artista (1980), un'incursione nel romanzo storico con Il ribelle (1980) e La zampa d'oca (1981), un ritorno ai racconti brevi con la raccolta Colloquio con le ombre (1982), e la dedizione ad opere di prosecuzione come L'amore tanto per fare (1981), seguito di Monte Mario , e Gli anni passano (1982), seguito di La ragazza di Bube . ^[58] Nel 1983 viene dato alle stampe il suo ultimo lavoro di narrativa, Mio padre , una raccolta di scritti autobiografici che ripercorrono i temi a lui cari e il rapporto ambivalente con il padre.

Note

Voci correlate

• Carlo Cassola
• Poetica di Carlo Cassola
• La visita (racconti)
• Alla periferia
• La moglie del mercante
• Baba (romanzo)
• Le amiche (romanzo)
• Rosa Gagliardi
• Il taglio del bosco
• I vecchi compagni
• Fausto e Anna
• La casa di via Valadier
• Un matrimonio del dopoguerra
• Il soldato
• La ragazza di Bube (romanzo)
• Un cuore arido
• Il cacciatore (romanzo)
• Storia di Ada
• Una relazione
• Ferrovia locale
• Paura e tristezza
• Monte Mario
• Gisella (romanzo)
• Troppo tardi
• L'antagonista
• La disavventura
• L'uomo e il cane
• Un uomo solo (Cassola)
• Viaggio in Cina
• I minatori della Maremma
• La lezione della storia
• Ultima frontiera
• Il gigante cieco
• Fogli di diario

Altri progetti

• Wikiquote contiene citazioni da Carlo Cassola

Collegamenti esterni

• Bibliografia di Carlo Cassola , su reteccp.org , Rete Corpi Civili di Pace. URL consultato il 25 gennaio 2015 ( archiviato il 16 ottobre 2014) .
• L'umanità normale di Carlo Cassola , su italialibri.net , ItaliaLibri, 15 maggio 2008. URL consultato il 25 gennaio 2015 ( archiviato l'8 novembre 2014) .
• Lettura di un brano tratto dall'opera Ferrovia locale , su letteratura.rai.it , RAI. URL consultato il 25 gennaio 2015 .

Portale Letteratura : accedi alle voci di Wikipedia che trattano di Letteratura