Muzeul San Marco

Muzeul San Marco
Muzeul San Marco.
Locație
Stat	Italia
Locație	Florenţa
Adresă	Piața San Marco 3
Coordonatele	43 ° 46'40.44 "N 11 ° 15'33.81" E / 43.7779 ° N 11.259393 ° E 43.7779; 11.259393 Coordonate : 43 ° 46'40.44 "N 11 ° 15'33.81" E / 43.7779 ° N 11.259393 ° E 43.7779; 11.259393
Caracteristici
Tip	Artă
Instituţie	1869
Deschidere	1869
Management	Ministerul Patrimoniului și Activităților Culturale - Direcția regională a muzeelor ​​din Toscana
Director	Marilena Tamassia
Vizitatori	152310 (2016) [1]
Site-ul web
Editați datele pe Wikidata · Manual

Al plantei Stefano Bonsignori

Fra Bartolomeo , Portretul lui Savonarola

Beato Angelico, Înmormântarea Sfinților Cosma și Damian , de la San Marco Altarpiece

Mănăstirea Sant'Antonino

Tabernacolul Beato Angelico Linaioli

Muzeul San Marco este un muzeu de stat italian; Este situat în partea monumentală a unei vechi mănăstiri dominicane din Piazza San Marco din Florența . Faima muzeului , a cărei arhitectură este o capodoperă a Renașterii, se datorează în principal prezenței operelor lui Fra Angelico , prezente în atâtea părți ale mănăstirii. O aripă este dedicată școlii din San Marco ( Fra 'Bartolomeo , Mariotto Albertinelli și elevii lor), care au locuit și ei, în care lucrau aici, în timp ce alta găzduiește lapidarul și rămășițele clădirilor demolate în perioada Restaurării capitalei Florenței.

Din decembrie 2014, Ministerul Patrimoniului Național și Culturii trece prin Muzeele Toscanei, în decembrie 2019 a devenit Direcția Regională a Muzeelor .

Istorie

Silvestrini

Complexul original a fost construit pentru congregația benedictină Sylvestrine înainte de 1300 și deținea pe lângă funcțiile mănăstirii pe cele ale bisericii parohiale. Din această perioadă există câteva urme de fresce găsite recent în încăperile de sub podea. În 1418 , călugării, acuzați de decadența domniei monahale , au primit o notificare pentru a părăsi complexul, dar a fost nevoie de intervenția directă a papei Eugeniu al IV-lea și a Consiliului Sinodului din Basel, deoarece structura a fost lăsată în cele din urmă în atenția dominicanilor din San Domenico din Fiesole , abia în 1437 . Factorul decisiv a fost intervenția lui Cosimo de Medici , care de la întoarcerea din exil ( 1434 ) apăruse dornic să reanimeze o comunitate observatoare de dominicani din Florența. Când Silvestrini s-a mutat în mănăstirea San Giorgio alla Costa , dominicanii au luat-o în stăpânire, dar au găsit o structură dărăpănată, timp de aproximativ doi ani au locuit în chilii umede și colibe de lemn.

Restructurarea Medici

În 1437 Cosimo a comandat lui Michelozzo , arhitect de încredere al casei Doctori , restructurarea mănăstirii în conformitate cu standardele Renașterii. În 1438 lucrarea era deja în plină desfășurare, iar sfințirea finală a avut loc în noaptea de „ Bobotează din 1443 , în prezența Papei Eugen al IV-lea și„ Arhiepiscopul de Capua și Cardinalul Nicolae de Acciapaccio . Mănăstirea a făcut parte din lucrările noii structuri din nordul cartierului Florenței („Medici”), alături de palatul familiei și Bazilica San Lorenzo .

Cosimo a investit o sumă semnificativă de bani în reconstrucția mănăstirii, plătind peste 40.000 de florini . Michelozzo a lucrat la aceasta din 1439 până în 1444 . Complexul a fost proiectat conform unor reguli simple, dar cu caracteristici elegante: pereți albi, camere amenajate pe două claustre (ale Sf. Anton și Sf. Dominic), cu un capitol , două săli de mese și încăperi pentru oaspeți la parter. Primul etaj găzduia celulele călugărilor, închise în partea de jos a unuia din acoperișul tavanului cu ferme mari. Mănăstirea, sala capitolelor și căminul din est au fost deja finalizate până în 1440 - 1441 . Căminul sudic, cu vedere la Piazza San Marco, a fost finalizat în 1442 .

Punctele de distincție erau biblioteca de la primul etaj, un spațiu aerisit cu două colonade care creează trei nave acoperite cu bolți de butoi . Numeroase ferestre iluminează mediul înconjurător cu multă lumină naturală, facilitând studiul manuscriselor . Aici a studiat prețioasa bibliotecă de patrimoniu colectată de medici (cu texte rare grecești și latine) ca umanist Agnolo Poliziano și Pico della Mirandola .

Beato Angelico, Răstignirea cu Sf. Dominic 072

Era Savonarola

Pe lângă Beato Angelico , Antoninus din Florența și Fra 'Bartolomeo , au locuit acolo încă din 1489 între' Girolamo Savonarola , care a făcut din mănăstire sediul său: după ce a devenit Prior, a lovit cu putere costumele luxuriante și ostentative ale florentinului luxos, înainte de a contracara curia Papa Alexandru. VI Borgia și ajunge pe miză în Piazza della Signoria ( 1498 ).

Secularizare și muzealizare

Complexul a fost expropriat pentru prima dată în 1808 , s-a întors la frați după căderea lui Napoleon și apoi a fost confiscat în mare măsură de proprietatea statului în 1866 ( Decretul regal din 7 iulie 1866 ). Au rămas în dominicanii cu privire la biserică și camerele cu vedere la mănăstirea San Domenico.

După o renovare și adaptare generală, complexul a fost redeschis în mare parte ca muzeu în 1869 , după ce a fost declarat monument de importanță națională . În acea perioadă, frescele lui Angelico au fost restaurate de pictorul Gaetano Bianchi . În 1906 au fuzionat rămășițele arhitecturale ale demolării din secolul al XIX-lea : a fost creat apoi Muzeul Florenței antice, organizat de Guido Carocci , ale cărui lucrări sunt vizibile astăzi, parțial, la capătul drumului mussal. În 1922 Giovanni Poggi a însemnat că muzeul ar trebui să vină și să întâlnească cel mai mare număr de lucrări ale lui Fra Angelico (în principal din Uffizi și Accademia ), creând o valoroasă expoziție monografică care există și astăzi.

Din cauza inundațiilor de la San Marco din Florența, din fericire, nu au fost mari ca în alte monumente din oraș din cauza altitudinii suprafeței puțin mai mari decât în ​​majoritatea districtelor învecinate cu „ Arno ”. Din 1979 până în 1983 a fost adaptată la pensiune lucrările lui Fra Bartolomeo , la încheierea unei serii de renovări efectuate de Dino Dini.

În 2007 au fost cumpărate de către Superintendent și Fondazione Cassa di Risparmio di Firenze două mici panouri de sfinți din Pala di San Marco , care sunt destinate să îmbogățească colecțiile muzeului ^[2] .

Priorul provincial al dominicanilor, reales în 2017 pentru un al doilea mandat de patru ani ^[3] , în iunie 2018 a semnat decretul de suprimare a mănăstirii San Marco ^[4] , care își pierde autonomia, lăsând singura casă dominicanii orașului din Santa Maria Novella ^[5] .

Itinerariul muzeului: parter

Mănăstirea Sant'Antonino

După compartimentul Biletului, muzeul începe de la mănăstirea numită „Sant'Antonino”, construită de Michelozzo înainte de 1440 cu patru laturi de pridvor și acoperită de bolți susținute de coloane subțiri. Biserica, vechiul ospiciu, camera refectorului și sala Capitolului se confruntă cu ea dinspre vest într-o direcție inversă acelor de ceasornic, lângă care se află și accesul care duce la Cenaclul din Ghirlandaio , lapidarul, scările de la etaj. iar la ieșire.

Cele mai vechi decorațiuni sunt făcute pentru a fi fresca lui Fra Angelico la cele cinci lunete îndreptate spre ușile care dau pe mănăstire (rama ușii bisericii este desprinsă și se află în zona bazinului): San Pietro Martire liniște (sacristie), San Domenico arătând stăpânirea Ordinului , Sfântul Toma de Aquino în sumă , Hristos pelerinul întâmpinat de doi dominicani și Pietà . Deosebit de semnificativă este și marea frescă, întotdeauna Angelico, Răstignirea cu Sf. Dominic , în colțul de nord-vest.

Decorarea frescei mănăstirii a fost în mare parte completată cu lunete la sfârșitul secolului al XVI-lea și primele decenii ale secolului al XVII-lea , cu un ciclu dedicat poveștii vieții și miracolelor Sfântului Antonie Pierozzi, de către o echipă de artiști, inclusiv Bernardino Poccetti. . Fiecare lunetă are un cartuș care descrie scena și alarma clientului. Printre cele mai eficiente dintre acele scene, Poccetti (Sant'Antonino ales arhiepiscop al Florenței, în partea de est), cele ale lui Lorenzo Cerrini (Predica Sfântului Antonie, partea de est, și Sfântul Antonie efectuează cenzura Opt of War, pe partea nordică), a Tiarini (Sfințirea bisericii San Marco, partea nordică).

În cele mai vechi timpuri, mănăstirea avea pereții acoperiți cu pietre funerare și inscripții, care au fost aproape complet îndepărtați și astăzi se găsesc în principal într-o cameră subterană a muzeului, accesibilă la cerere pentru cercetători.

Camera Hospice

Camera Hospice, unde au fost întâmpinați inițial cei mai umili pelerini, este dedicată lui Beato Angelico și colectează multe dintre cele mai importante picturi pe panou ale sale.

Michelozzo a creat o cameră bine echilibrată în proporții.

Aproape una dintre cele două intrări se află una dintre cele mai faimoase lucrări din colecție, Depoziția , urmată de Palla Strozzi pentru Sacristia Santa Trinita : începută în cuspizi și predela de Lorenzo Monaco , a fost minunat finalizată după moartea sa ( 1424) ) de Fra în partea centrală, cu o mare scenă de sensibilitate renascentistă, până în 1432 .

Pe peretele unde deschideți ferestrele se află Tripticul Sfântului Petru Mucenic , anterior anului 1429 , cu influențe semnificative derivate din Masaccio . Pe partea opusă este Altarpiece of Annalena , de la mănăstirea Annalena , care înfățișează pe Madonna și Pruncul și Sfinții Petru Mucenic, Cosma și Damiano , plasată în jurul anului 1434 și considerată una dintre primele opere complet renascentiste vreodată, datorită perspectivei unității. a organizării spațiale.

Pe partea opusă este agățat Judecata (aproximativ 1431 ), de la mănăstirea Santa Maria degli Angeli , forma neobișnuită datorită locației inițiale. Tableta cu „ Denumirea Baptistului , care făcea parte din podium, a fost copiată în 1434 de Andrea di Giusto , apoi pictată prior. Sunt expuse trei sanctuare cu scene ale Madonna della Stella, Buna Vestire și Adorația Magilor, Încoronarea Fecioarei. Din acest grup, care a fost situat în sacristia Santa Maria Novella , face parte, de asemenea, dintr-un sfert de tabernacol cu Funeraliile și Adormirea Maicii Domnului, acum toate „ Muzeul Isabella Stewart Gardner .

Pala di San Marco , capodopera lui Angelico, a fost foarte supărată de o dezastruoasă restaurare de șapte secole. A fost construit pentru altarul principal al bisericii San Marco încă din 1439 , când a înlocuit retaula anterioară de Lorenzo di Niccolò astăzi la Cortona . În altar se află sfinții Cosma și Damian , ocrotitori ai casei Doctori . Dintre predela acestui altar sunt două panouri ( Înmormântarea Sfinților Cosma și Damian și Miracolul Diaconului Iustinian ), în timp ce altele sunt împrăștiate în muzee din alte țări.

Așa-numitul dulap de argint provine de la Santissima Annunziata și este compus din 35 de cadre dintre care unul este dublu. Diferitele scene alcătuiesc povestea vieții lui Hristos și toată mâna stăpânului, dar cele trei panouri care prezintă Nunta de la Cana, Botezul și Schimbarea la Față, care sunt de obicei atribuite lui Alesso Baldovinetti .

Beato Angelico, depunerea clapetei Pala

Plângerea lui Hristos , datată din 1436 , se afla în biserica din Templu , deoarece cele două runde cu Răstignirea și „Încoronarea Fecioarei” au fost grav avariate în fund în timpul potopului din 1966 . Conversația Sacră ( 1450 - 1452 ) este o lopată de la Mănăstirea Bosco ai Frati , o altă lucrare arhitecturală comandată de Cosimo il Vecchio lui Michelozzo .

În hol se află monumentalul tabernacol Linaioli , executat în 1433 - 1434 în colaborare cu Lorenzo Ghiberti (autor al proiectării de marmură). Comandat de „ Art Linaioli” , marchează începutul fazei mature a lui Angelico. Remarcabilă este partea centrală, cu Madona și Pruncul și doisprezece îngeri, dar și cele trei panouri ale podiumului , unde scenele sunt amplasate într-o perspectivă bine studiată.

Sala Capitolului

Beato Angelico, Răstignirea

Același subiect în detaliu: Răstignirea cu Sfinții .

Chiar și Sala Capitolului a fost pictată de fratele pictor cu Crucifixia complexă și alegorică finalizată în 1442 . Fundalul este roșu-cenușiu, dar în cele mai vechi timpuri era acoperit cu prețioși pigmenți albaștri, care au căzut dezvăluind preparatul de bază.

Iconografia lui este originală, deoarece pe lângă personajele canonice (Fecioara, Maria Magdalena, Ioan Evanghelistul) sunt așezate în jurul crucii o serie de sfinți legați de Florența, Medici și ordinea dominicană: de la stânga Sfinții Cosma și Damian , Sfântul Laurențiu , Sfântul Marcu , Sfântul Ioan Botezătorul ; îngenuncheați sunt Sf. Dominic , Sf. Ieronim , Sf. Francisc , Sf. Bernard , Sf. Ioan Gualberto , Sf. Petru Mucenic ; în spatele acestora, în picioare, Sf. Zanobi , Sf. Augustin , Sf. Benedict , Sf. Romuald și Sf. Toma de Aquino ; În cele din urmă, în granița inferioară a fost descrisă genealogia dominicană, cu șaisprezece sfinți și binecuvântați în clipei , cu centrul fondatorului.

Printre lucrările plasate în sala capitolului se remarcă și luneta de Angelico, provenită din mănăstirea Sant'Antonino, cu Sfântul Petru mucenic făcând semnul tăcerii și Crucifixul sculptat de Baccio da Montelupo în 1496, fost în biserică a mănăstirii.

La Piagnona

Legat de Savonarolian evenimente, clopotul bisericii (numit „La piagnona“, cum ar fi „whiners“ urmașii lui călugărului Ferrarese), a suferit un proces curios ca pedeapsă pentru că au tras semnalul de alarmă atunci când florentinii au venit la mănăstire să ia frate condamnat pentru erezie. Clopotul a fost scos și purtat în procesiune prin oraș, când a fost lovit de pedeapsa cu biciul de piele . A fost plasat la biserica San Salvatore al Monte și nu a mai jucat. ^{[ fără sursă ]}

Camera Lavabo

Lavoarul este un mediu tipic al mediilor monahale și este aproape întotdeauna situat lângă refectoriu; aici călugării s-au spălat înainte de a se apropia de masă. Această parte a mănăstirii a menținut aspectul arhitectural de la sfârșitul secolului al XIV-lea.

Este în această cameră lucrarea Judecății de Apoi începută de Fra 'Bartolomeo și finalizată în 1501 de Mariotto Albertinelli , provenind din' Arcispedale Santa Maria Nuova . More și Fra 'Bartolomeo sunt pe fresce de teracotă în format rotund reprezentând atât Fecioara, cât și Copilul.

Marele refectoriu

Giovanni Antonio Sogliani, San Domenico și frații slujiți de îngeri

Refectorul Grande a fost cel folosit de călugării mănăstirii. Acoperit de bolți joase, a fost reorganizat în 1983 și găzduiește acum lucrări ale Scolii di San Marco . Camera este dominată de fresca de Giovanni Antonio Sogliani (semnată și datată 1536 ) cu Providența Dominicanilor, ^{[6] în} vârf de Răstignire. Această temă este o variantă a temei mesei (de obicei în refectoriu era reprezentată „ Cina cea de Taină ), tipică mănăstirilor dominicanilor: frații, lăsați fără mâncare după moartea fondatorului, sunt serviți în mod miraculos de îngeri (o scenă similară este chiar pe o ramă a marelui mănăstire Santa Maria Novella ).

Întotdeauna Sogliani sunt așezate în această cameră o Madonna a Centurii, o Madonna și Tobias, Angel și Sf. Augustin, și mesele cu Sf. Francisc și Sf. Elisabeta Ungariei. O altă Madonna a centurii este de Ridolfo del Ghirlandaio .

Alte picturi din secolul al XVI-lea aparțin așa-numitei școli din San Marco, influențate de opera lui Fra Bartolomeo. Acestea includ lucrările lui Fra 'Paolino din Pistoia , precum Nașterea Domnului cu Sf. Agnes și Depunerea lui Hristos, probabil începută de stăpânul său și lăsată neterminată după moartea sa ( 1517 ). Plângerea asupra lui Hristos Mort este o pictură a unei călugărițe Plautilla Nelli care a primit și comisioane importante.

Autorii anonimi sunt lucrările Sfinților Francisc și Clare în adorația gazdei și a celor doi îngeri de pe uși, poate dintr-un organ portabil.

Alte lucrări expuse aici sunt San Carlo Borromeo dând un taur unui dominican de Jacopo Ligozzi (1600), Răstignirea de Lorenzo Lippi , Orarea în grădină de Filippo Tarchiani , Tobiolo și îngerul de Jacopo Vignali și o mică altară de același autor, studiu pregătitor pentru o masă de altar care nu a fost pictată sau care nu a ajuns la noi.

Fra Bartolomeo, Marele Consiliu Pala

Fra Bartolomeo, Hristos cornato de spini

Camera lui Fra 'Bartolomeo

Baccio della Porta a preluat numele lui Fra 'Bartolomeo în 1500, când, la douăzeci și cinci de ani, a făcut jurământuri ca terțiar dominican. A locuit în această mănăstire și a fost profund influențat de Savonarola , mergând până la distrugerea tuturor lucrărilor profane pe care le pictase și a urmărit propriile teme religioase.

Pala della Signoria este un monocrom neterminat (aproximativ 1512 ) destinat inițial pentru Salone dei Cinquecento din Palazzo Vecchio și expus apoi la San Lorenzo . Există influențe venețiene în spațialitatea luminoasă.

Alte lucrări mici sunt Hristosul care poartă crucea, la bord, celebrul portret al lui Girolamo Savonarola și seria de portrete mici pictate pe țiglă, de la mănăstirea Santa Maria Maddalena din Caldine ( Fiesole ); Sunt reprezentate, printre altele, Maria Magdalena, Santa Caterina și Ecce homo.

Sala steagului

Chiar și această cameră a făcut parte din bucătării și a fost deschisă publicului în 1983 . Este dedicat operelor artiștilor din secolul al XV-lea, printre care steagul procesional cu Sant'Antonino în adorarea crucifixului atribuit de unii lui Francesco Botticinis (dar anterior lui Alesso Baldovinetti ), de alții lui Pollaiolo ^[7] cu un cadru rar la sfârșitul secolului al XV-lea (care nu se apropia inițial de lucrare) și lucrări de Paolo Uccello ( Madonna del Beccuto , Predella Avane ) și Benozzo Gozzoli (Predella Sfintei Cruci).

Ați plasat, de asemenea, o Fecioară și Copilul împreună cu îngerii Cosimo Rosselli ( 1475 - 1480 aprox) și două lucrări din secolul al XV-lea Umbrian ale lui Bartolomeo Caporali și Piermatteo din Amelia .

Camere de comunicare și mănăstirea San Domenico

Din această cameră, sau întorcându-vă la mănăstirea Sant'Antonino, intrați în câteva camere de comunicare, scările către etajul superior și mănăstirea San Domenico, închise publicului deoarece a fost folosită de părinții dominicani, ceea ce poate fi observat printr-o ușă de sticlă și ferestrele pensiunii. Proiectat de Michelozzo , a fost decorat cu lunetă de Cosimo Ulivelli , Alessandro Gherardini , Sebastiano Galeotti și alți pictori minori; în centrul său se află statuia lui San Domenico călcând erezia, opera lui Alessandro Baratta (1700).

Refectorul Piccolo (Cenacolo del Ghirlandaio)

Domenico Ghirlandaio , Cina cea de Taină

Același subiect în detaliu: Cenacolo di San Marco .

Frescat în 1486 de Domenico Ghirlandaio și ajutorul, cu ajutorul atelierului a fost efectuat în refectorul pensiunii sau micul refector. În general, se crede că Domenico, la acel moment în vârf de popularitate și plin de comisioane, el a pregătit doar designul (cu un cadru similar cu coteria Tuturor Sfinților ) amânând realizarea picturală în special fratelui său David și fratelui Sebastiano Mainardi .

Fresca din mănăstirea Ognissanti a reluat cea de-a cincea arhitectură, cu deschiderea în bolțile de pe un pridvor în perspectivă și în spatele unei grădini, inclusiv plante și animale prezente (toate o metaforă a Patimilor, cu diverse animale și fructe într-un simbol simbolic precis complexe: păunul , păsările de pradă, pisica de lângă Iuda ), în timp ce sunt schimbări mai numeroase în reprezentarea figurilor umane. Inscripția care rulează pe peretele de deasupra capetelor apostolilor citește „Ego dispono vobis disposuit mihi pater meus regnum ut edatis et bibatis super mensa meam in Regno meo” o expresie folosită și în timpul Liturghiei care face aluzie la transmigrarea în Împărăția Cerurilor.

Comparativ cu Ognissanti, reprezentarea pare mai serioasă și mai monumentală, cu personajele mai compuse, ceea ce sugerează că Ghirlandaio a vrut să reprezinte momentul care a urmat anunțării trădării, cu Iuda, mereu din spate, care ține deja bucata de pâine. oferit de Iisus și agitația apostolilor deja mai liniștită.

În partea centrală, unde se unesc cele două arcuri ale bolții, a fost reprezentat un mic crucifix, conform unei scheme bine stabilite de a combina scene ale pasiunii cu reprezentarea cinei.

În această cameră există, de asemenea, o Depoziție a lui Hristos, în teracotă polimerizată de Andrea Della Robbia , și o stemă similară.

Casa de oaspeți

În pensiune găzduiește numeroase rămășițe de piatră de la demolarea din secolul al XIX-lea a centrului Florenței și a ghetoului, în epoca „curățării” de la începutul secolului XIX și XX .

Mănăstirea Silvestrinilor

Trecând o curte numită della Spesa, porticată pe trei laturi, cu coloane și capiteluri ionice elegante, ajungem la micul mănăstire cunoscut sub numele de Silvestrini, originar din complexul secolului al XIV-lea. Are loggii pe trei laturi, care au stâlpii și capitelurile octogonale caracteristice cu frunze de acant.

Itinerariul muzeului: primul etaj

La primul etaj se aflau chiliile unde dormeau călugării și biblioteca. Michelozzo a creat suprafețe mari de perete netede, susceptibile de a fi pictate în frescă, a căror decorare a funcționat Angelico și echipa sa între 1439 și 1443 aproximativ. Rezultatul a fost cea mai mare decorație picturală imaginată vreodată pentru o mănăstire până atunci. Intervențiile au decurs organic și au inclus, în ansamblu, spațiile colective și private ale fiecărei celule. Inspirer această alegere a fost , probabil , Antoninus din Florența , arhimandrit al mănăstirii, 1439 pentru a anul 1444 și mai târziu episcop de Florența . El a considerat pictura un mijloc extraordinar de educație și cateheză , care ar putea ajuta meditația ^[8] .

Cele patruzeci și patru de celule sunt aranjate de-a lungul a trei coridoare, dintre care două au celule pe ambele părți, în timp ce a treia (cea orientată spre pătrat) doar pe partea de nord. În celule se păstrează un ciclu de frescă de neegalat, cuprinzând o serie de patruzeci și patru de fresce ale lui Fra Angelico și ajutor cu Poveștile lui Hristos ( 1442 - 1445 ), care trebuiau să inspire călugării în rugăciune; din acest motiv, scenele, mai degrabă decât să descrie evenimentele mai mult sau mai puțin realist, sunt destul de atenți pentru a da indicii meditative și contemplative. Profesorul a lucrat acolo probabil până în 1445 , când a fost chemat la Roma pentru a fresca Bazilica Sf. Petru și Palatul Vaticanului .

S-a scris mult despre autograful lui Angelico pentru un complex atât de mare de decorațiuni, realizat într-un timp relativ scurt. Frescele de la parter sunt atribuite în unanimitate lui Angelico, total sau parțial. Mai nesigură și discutată este atribuirea celor patruzeci și patru de fresce din celule și a celor trei din coridorul de la primul etaj. Dacă contemporani precum Giuliano Lapaccini atribuie toate frescele lui Angelico, astăzi, pentru un simplu calcul practic al timpului, este nevoie de un individ pentru a finaliza o lucrare de acest fel și pentru studii stilistice care evidențiază trei sau patru mâini diferite, avem tendința de a atribui întreaga supraveghere a decorului către Angelico.

Toate frescele au fost restaurate între 1976 și 1983 , când au fost revopsite și cadrele simple.

Beato Angelico, Buna Vestire

Buna Vestire

Același subiect în detaliu: Buna Vestire a Coridorului Nordic .

În fața scărilor se află frumoasa frescă a „ Buna Vestire ”, datând din 1442, una dintre cele mai faimoase lucrări ale maestrului. Pictorul a folosit prețiosul azurit și chiar a pus inserții în aur . Remarcabilă este monumentalitatea figurilor, izolate în schema de perspectivă a porticului, cu un puternic sentiment de spiritualitate tăcută.

Angelico a pictat același subiect în alte opere celebre: una la Museo del Prado , una în Cortona și una în San Giovanni Valdarno .

Crucifixul lui San Domenico

Un altro grande affresco si trova sul lato opposto del corridoio e raffigura il Crocifisso che stilla sangue, ai piedi del quale è raffigurato san Domenico. Il particolare del sangue è in realtà un preciso elemento simbolico: versato dal Cristo irrora l'umanità per redimerla.

Beato Angelico, Noli me tangere (cella 1)

Il primo corridoio (est)

Il primo corridoio è quello che si incontra proseguendo a dritto dopo le scale, nelle cui celle ha inizio il ciclo affrescato. Fu il primo infatti ad essere edificato e decorato. Gli affreschi presentano soprattutto Scene della vita di Cristo , ma non seguono una progressione naturale.

Annunciatione (cella 3)

Celle di sinistra (da nord)

1. Noli me tangere , (cella 1) dell'Angelico.
2. Compianto sul corpo di Cristo , (cella 2); l'opera è solitamente attribuita al Maestro della cella 2.
3. Annunciazione , (cella 3) dell'Angelico, dalla felice composizione, improntata ad un semplice ma efficacissimo rigore; a sinistra è raffigurato san Pietro Martire .
4. Crocifissione alla presenza dei Santi Domenico e Girolamo ; dal fondo scuro a imitazione dell'azzurro.
5. Adorazione del Bambino , (cella 5) con santa Caterina d'Alessandria e san Pietro martire; il bue e l'asinello sono elementi mutuati dal vangelo apocrifo dello Pseudo Matteo , a sua volta derivati da un errore interpretativo dei libri di Isaia e Abacuc ; gli angeli sulla capanna sono opera di bottega.
6. Trasfigurazione , (cella 6) dell'Angelico, una delle opere migliori del ciclo; ambientata sul monte Tabor vi sono raffigurati, attorno al Cristo nell'aurea ovale di luce (l'amigdala di tradizione paleocristiana e bizantina), gli apostoli Pietro (con le braccia alzate), Giacomo e Giovanni (vestiti di bianco) ei profeti Mosè (a sinistra) e Elia (a destra), oltre ai profili della Madonna e di San Domenico.
7. Cristo deriso , (cella 7) dell'Angelico, con la Vergine (di mano di un collaboratore) e san Domenico.
8. Cristo risorto con le pie donne al sepolcro .
9. Incoronazione della Vergine , (cella 9) dell'Angelico, scena tra le meglio riuscite, con un andamento a cerchi concentrici delle teorie teologiche medievali. Vi sono raffigurati (da sinistra) i santi Tommaso, Benedetto, Domenico, Francesco, Pietro Martire e Paolo.
10. Presentazione al Tempio , (cella 10) con (in ginocchio) san Pietro Martire e la Beata Villana , dell'Angelico.
11. Cella connessa alla precedente tramite un arco, presenta la Madonna con Bambino tra i Santi Agostino (o Zanobi) e Tommaso .

Cristo deriso

Celle di destra

Le nove celle di destra erano affacciate sul chiostro. La loro numerazione segue quella delle celle dopo il corridoio sud.

22. Crocifisso con la Vergine , iconograficamente non appartenente alle storie cristologiche.
23. Crocifisso con la Vergine, san Domenico e angeli , di alta qualità pittorica, iconograficamente non appartenente alle storie cristologiche.
24. Battesimo di Cristo .
25. Crocifissione con la Vergine, la Maddalena e San Domenico , iconograficamente non appartenente alle storie cristologiche; solo il san Domenico, oltre al disegno generale.
26. Cristo in pietà tra la Vergine e San Domenico (o San Tommaso) .
27. Flagellazione con la Vergine e San Domenico .
28. Cristo portacroce , dall'efficace composizione e realizzazione, di un altro collaboratore .
29. Cristo crocifisso tra la Vergine e san Pietro Martire , di Benozzo Gozzoli .
30. Cristo crocifisso tra la Vergine e san Pietro Martire .

Beato Angelico, Madonna delle ombre

La Madonna delle Ombre

Lo stesso argomento in dettaglio: Madonna delle Ombre .

Questo affresco si trova nel corridoio tra la cella 24 e 25. Rappresenta la Madonna col Bambino e santi .

L'opera è stata realizzata a tecnica mista: a fresco per lo sfondo ea secco per le figure; per questo l'uso del disegno è quasi nullo e la resa dei personaggi è affidata quindi alla stesura diretta dei colori.

Celle del Savonarola

Il corridoio Sud

Queste celle, affacciate sul chiostro, erano destinate ai novizi e contengono dipinti del Crocifisso adorato da san Domenico , ripresi dai modelli del Calvario nel chiostro e del Crocifisso nel corridoio.

In fondo al braccio sud si trovano le celle abitate dai novizi, mentre in fondo si trova il quartiere del priore (tre celle collegate), dove visse anche Girolamo Savonarola .

Le sette celle successive erano usate dai novizi (il cosiddetto "giovanato") e sono decorate da affreschi che rappresentano San Domenico in adorazione del Crocifisso .

Nella cella prima di quelle dell'abate è conservato lo stendardo processionale, di Beato Angelico o della sua bottega, oggi molto consunto.

In fondo le celle del priore sono dedicate alla memoria di Savonarola, con ritratti, tre affreschi di fra' Bartolomeo (due Madonne col Bambino e una Cena in Emmaus ) e un monumento scolpito da Giovanni Duprè del 1873 ; nelle sale successive sono esposti lo scrittoio con libri usati dal frate e nell'ultima alcune reliquie, in una teca sormontata dal celebre dipinto del Martirio del Savonarola , ambientato in piazza della Signoria.

12. Cella di Savonarola, senza affreschi
13. Cella di Savonarola, senza affreschi
14. Cella di Savonarola, senza affreschi
15. Crocifisso adorato da san Domenico , contiene anche lo stendardo processionale
16. Crocifisso adorato da san Domenico , contiene la cappa di Savonarola e un crocifisso ligneo, forse appartenuto al frate e da alcuni attribuito a Benedetto da Maiano .
17. Crocifisso adorato da san Domenico
18. Crocifisso adorato da san Domenico
19. Crocifisso adorato da san Domenico
20. Crocifisso adorato da san Domenico
21. Crocifisso adorato da san Domenico

Beato Angelico Adorazione dei magi (cella 39)

Il corridoio Nord

Celle di sinistra (da est)

31. Discesa agli inferi , secondo la tradizione questa cella fu abitata da Sant'Antonino Pierozzi e qui si trova il suo sarcofago (le spoglie sono nella Cappella Salviati in San Marco).
32. Cristo al Limbo , di un collaboratore, da alcuni indicato come il Gozzoli ; secondo la tradizione questa cella fu abitata da Sant'Antonino Pierozzi e qui si trova il suo sarcofago (le spoglie sono nella Cappella Salviati in San Marco ).
33. Cella composta da due ambienti con Sermone della montagna e Tentazione di Cristo (quest'ultimo forse di mano del Gozzoli).
34. Cella doppia con Tradimento di Giuda e Ingresso a Gerusalemme ; il primo è di qualità molto fine, forse del Gozzoli, il secondo più rozzo.
35. Orazione nell'Orto , con l'aggiunta delle sorelle Maria e Marta; forse la scena è di mano del Gozzoli.
36. Istituzione dell' eucaristia , realizzata da mani diverse.
37. Crocifissione con Longino , due sacerdoti ebrei, la Vergine e la Maddalena .
38. Crocifissione con la Madonna ei santi Domenico e Tommaso (cella doppia).

Celle di destra (da ovest)

38. Le due celle in fondo al corridoio, interconnesse, erano ad appannaggio di Cosimo il Vecchio quando si recava nel convento per la preghiera e gli esercizi spirituali. Qui risiedettero anche ospiti di spicco del convento, come papa Eugenio IV . L'anticamera ha una nicchia passavivande e presenta la Crocefissione coi santi Cosma e Damiano .
39. La cella di Cosimo vera e propria, raggiungibile con qualche scalino, è decorata da una grande lunetta con l' Adorazione dei Magi , dell'Angelico con collaboratori tra cui il Gozzoli.
40. Crocefissione con le pie donne, san Domenico e centurioni , molto rovinata dalla luce.
41. Crocefissione con Maria, Maddalena e San Domenico , molto rovinata dalla luce.
42. Crocefissione con Maria, Marta e San Domenico .
43. Crocefissione con Maria, Maddalena, San Giovanni e San Domenico .
44. Crocifisso con san Marco (?), un centurione, san Domenico e le pie donne Maria e Marta , di eccellente qualità che denota la mano del maestro, riferibile alla tarda maturità.

Su questo lato, al centro, si apre la biblioteca.

La biblioteca di Michelozzo

Sul lato destro del terzo corridoio si apre l'antica biblioteca costruita da Michelozzo per volere esplicito di Cosimo de' Medici, con un'ariosa struttura ben illuminata che facilitasse la lettura e lo studio. Per progettarla Michelozzo depurò al massimo il linguaggio, in sincronia con le esigenze di austerità dell'ordine, pur senza rinunciare a un'impostazione classica ^[8] . L'aula di lettura è composta da un ambiente lungo 45 metri con un doppio colonnato di snelle colonne ioniche , che delimita tre navate coperte ai lati da volte a crociera e al centro da volta a botte , sostenute anche da tiranti in ferro. Archi, colonne, peducci e cornici sono in grigia pietra serena , derivata dall'esempio di Brunelleschi . La luce proveniva un tempo dalle finestre su entrambi i lati, riducendo al minimo le ombre, che si addensavano così naturalmente verso i pochi elementi decorativi, cioè i capitelli ei peducci ^[8] . Tra le più celebrate creazioni del Rinascimento, l' Argan la definì come «uscita da un quadro dell' Angelico » e caratterizzata dal «ripetersi invariato, impeccabilmente "logico" degli archi e delle colonne». Fu la prima biblioteca aperta al pubblico nel mondo moderno ^[9] .

Promossa dal Bracciolini e realizzata dopo l'acquisto da parte della famiglia Medici delle biblioteche private del Salutati e del Niccoli ( Medicea publica ), ancora oggi custodisce una cospicua quantità di preziosi codici miniati (ben 115) che vengono esposti a rotazione. Sebbene la gran parte dei libri più preziosi (molti risalenti all'epoca di Cosimo il Vecchio e commissionati appositamente per questo convento) sia stata trasferita alla Biblioteca Medicea Laurenziana in seguito alla soppressione del convento nei primi anni del XIX secolo , la Biblioteca conventuale custodisce ancora una raccolta di opere di teologia e filosofia . I codici non esposti sono conservati nella sala della Greca, dove sono presenti alcuni armadi che ospitano anche le collezioni di maioliche antiche. Tra i codici, particolarmente pregiato è il Messale 558 miniato da Beato Angelico forse per il convento di San Domenico di Fiesole . Altri miniatori qui rappresentati sono il Maestro delle Effigi Domenicane , Bartolomeo di Fruosino , Zanobi Strozzi , Monte di Giovanni , Domenico Ghirlandaio , Giovanni Boccardi , ecc.

Note

Bibliografia

• Guida d'Italia, Firenze e provincia ("Guida Rossa"), Edizioni Touring Club Italiano, Milano 2007. ( books.google.de 1999)
• Le grandi città d'Europa. Firenze , Touring Club Italiano, Milano 2002.
• Pierluigi De Vecchi ed Elda Cerchiari, I tempi dell'arte , volume 2, Bompiani, Milano 1999. ISBN 88-451-7212-0
• Giorgio Batini, Firenze curiosa , Bonechi Editore, Firenze 1972.
• C. Acidini Luchinat e RC Proto Pisani (a cura di), La tradizione fiorentina dei Cenacoli , Calenzano (Fi), Scala, 1997, pp. 139 - 143.
• M. Scudieri, Museo di San Marco , Firenze, Giunti, 1999.
• M. Scudieri, Gli affreschi dell'Angelico a San Marco , Firenze, Giunti, 2004

Voci correlate

• Musei di Firenze

Altri progetti

• Wikimedia Commons contiene immagini o altri file sul Museo di San Marco

Collegamenti esterni

• Sito ufficiale , su polomusealetoscana.beniculturali.it .
• Sito ufficiale , su polomusealetoscana.beniculturali.it .
• Museo di San Marco , su CulturaItalia , Istituto centrale per il catalogo unico .

Portale Firenze	Portale Musei
Portale Pittura	Portale Scultura