Suspiria

Dezambiguizare - Dacă sunteți în căutarea altor semnificații, consultați Suspiria (dezambiguizare) .

Suspiria
Sigla filmului
Limba originală	Italiană , germană , engleză
Țara de producție	Italia
An	1977
Durată	99 min
Relaţie	2.35: 1
Tip	groază
Direcţie	Dario Argento
Subiect	Dario Argento, Daria Nicolodi
Scenariu de film	Dario Argento, Daria Nicolodi
Producător	Claudio Argento
Producator executiv	Salvatore Argento
Casa de producție	Spectacole SEDA
Distribuție în italiană	PAC
Fotografie	Luciano Tovoli
Asamblare	Franco Fraticelli
Efecte speciale	Germano Natali
Muzică	Goblin , Dario Argento
Scenografie	Joseph Bassan
Costume	Pierangelo Cicoletti
Machiaj	Pier Antonio Mecacci , Maria Teresa Corridoni, Piero Mecacci, Aldo Signoretti
Interpreti și personaje
Jessica Harper : Susy Benner Stefania Casini : Sarah Flavio Bucci : Daniel Miguel Bosé : Mark Alida Valli : Miss Tanner Joan Bennett : Madame Blanche Barbara Magnolfi : Olga Susanna Javicoli : Sonia Eva Axén : Patricia Ingle
Actori vocali originali
Emanuela Rossi : Susy Benner Rosetta Calavetta : Madame Blanche Vittoria Febbi : Olga Simona Izzo : Sonia Flaminia Jandolo : Patricia Ingle

Suspiria este un film din 1977 regizat de Dario Argento , bazat pe romanul Suspiria de Profundis de Thomas de Quincey , și cu Jessica Harper și Stefania Casini în rolurile principale. Filmul este prima tranșă a trilogiei Three Mothers și a avut două continuare: Inferno ( 1980 ) și The Third Mother ( 2007 ). Împreună cu Profondo Rosso, este considerată capodopera lui Dario Argento .

Cu ocazia celei de-a 40-a aniversări, filmul a fost restaurat în 4K și a revenit în cinematografe pe 30, 31 ianuarie și 1 februarie 2017, distribuit de QMI / Stardust și Videa .

Complot

Susy Benner este o elevă genială de balet care decide să-și perfecționeze abilitățile artistice înscriindu-se la prestigioasa academie de dans din Freiburg .

Protagonistul ajunge într-o noapte furtunoasă; la școală se croiește cu o fată, Pat, care pare să fugă în grabă de clădire: țipă câteva cuvinte aparent deconectate, făcute de neînțeles de furtună. De asemenea, lui Susy i se refuză permisiunea de a intra în școală, așa că trebuie să se refugieze în oraș. Între timp, Pat, care își găsise refugiul la un prieten care frecventează școala, este masacrat de o figură misterioasă al cărei braț este vizibil doar, care o trântește mai întâi în mod repetat de o fereastră, apoi o tâmplă cu un cuțit și la final. un luminator de sticlă mare. Chiar și prietena ei, care s-a grăbit să o ajute, a fost ucisă, străpunsă de bucăți de sticlă și metal. A doua zi, în timp ce investiga moartea lui Pat, Susy intră în academia de dans, unde o întâlnește pe asistenta regizorului Madame Blanche și pe profesoara Miss Tanner; ea este prezentată și colegilor de clasă, inclusiv Sarah și Olga, cu care va trebui să locuiască împreună într-un apartament din oraș până când camera ei va fi gata. Simțind o atmosferă tensionată în academie, Susy va cere să rămână în apartamentul Olga chiar și atunci când camera ei este gata a doua zi. La scurt timp, fata are o întâlnire ciudată cu bucătarul școlii, care pare să o hipnotizeze cu un obiect straniu luminos, ceea ce o face să-și piardă brusc puterea. După ce a leșinat în timpul unei sesiuni de dans, un medic îi prescrie o cură pe bază de odihnă și vin roșu pentru Susy; fata este, de asemenea, obligată să ia cazare în interiorul academiei. Susy se împrietenește cu Sarah, a cărei cameră se învecinează cu a ei. În timp ce studenții se pregătesc pentru cină, o mulțime de larve încep să cadă din tavan, provocând panică generală. Madame Blanche raportează că cauza este mâncarea stricată la mansardă și, în așteptarea dezinfectării, studenții vor trebui să doarmă în sala de exerciții. În timpul nopții, Sarah aude un gâfâit ciudat și își dezvăluie suspiciunile către Susy: pentru ea este directoarea școlii, pe care nimeni nu a văzut-o vreodată și care, potrivit lui Blanche, ar trebui să fie în străinătate. El îi mai spune că profesorii academiei, în loc să iasă după oră, stau în clădire noaptea: pașii auziți în fiecare seară pe coridoare mărturisesc acest lucru.

Jessica Harper într-o secvență din film

A doua zi Daniel, pianistul orb al academiei, este demis după ce câinele său ghid îl mușcă pe Albert, nepotul doamnei Blanche; între timp, Sarah, care a devenit din ce în ce mai neliniștită, începe să încerce să descopere misterul din jurul școlii, dar când o invită pe Susy să o ajute să urmeze pașii din coridor, ea cade într-un somn profund. Între timp, Daniel, în timp ce traversează o piață pustie, percepe o prezență ciudată în jurul său, chiar înainte ca câinele său, aparent calm, să se întoarcă asupra lui și să-l rupă sălbatic în bucăți.

Sarah îi dezvăluie lui Susy că ea și Pat erau prieteni foarte apropiați și că el purtase discuții ciudate cu ea în ultima vreme. Presată, Susy încearcă să reconstruiască țipetele pe care le auzise în noaptea sosirii sale, dar tot ce își poate aminti sunt cuvintele „secret” și „Iris”. Cei doi caută apoi notele lui Pat în camera ei, dar au fost furate; Între timp, Susy adoarme din nou, iar Sarah decide să urmeze singuri pașii. Dar în curând fata se trezește urmărită de o figură invizibilă; tânăra caută refugiu mai întâi în pod și apoi într-o cameră plină de sârmă, dar curând se încurcă în aceasta din urmă și în timp ce se luptă să se elibereze, misterioasa figură o măcelărește.

A doua zi dimineață, domnișoara Tanner îi spune lui Susy că Sarah a plecat brusc și fără să dea explicații, dar nu crede și decide să se întâlnească cu un psiholog , dr. Mandel, cu care prietenul ei a luat contact cu ceva timp înainte. Doctorul îi spune că Sarah a fost fascinată de o poveste pe care i-a spus-o Pat cu mult timp în urmă, potrivit căreia academia a fost fondată de Helena Markos, o emigrantă greacă considerată de mulți ca fiind o vrăjitoare și că, pe lângă dansul în academie, a fost ea predă și magia neagră , împreună cu un grup de vrăjitoare; un coleg de-al ei care este expert în paranormale, profesorul Milius, îi spune, de asemenea, că povestea lui Markos este departe de a fi imposibilă, deoarece magia există într-adevăr; dacă Markos a adunat într-adevăr vrăjitoare în jurul ei, singura modalitate de a scăpa de toate este să o omoare. Susy se întoarce la școală și descoperă că toți colegii ei sunt la teatru; regăsindu-se singură în academie, evită să bea vinul pe care îl servește, evident drogat și urmează pașii de pe coridoare. Când intră în biroul doamnei Blanche, văzând decorațiunile de pe pereți, își amintește întreaga frază a lui Pat: Secretul pe care l-am văzut în spatele ușii; dintre cele trei iris, transformă-l pe cel albastru! . Prin manipularea descrierii irisului albastru, el reușește de fapt să găsească un pasaj secret, unde îi găsește pe Blanche, Tanner și pe ceilalți membri ai legământului angajați într-un argument care urmărește să o omoare. Într-o altă cameră, Susy găsește cadavrul lui Sarah cuie pe un sicriu.

În timp ce caută adăpost de vrăjitoare, Susy intră într-o altă cameră, unde trezește din greșeală ceea ce se dovedește a fi însăși Helena Markos. Acesta din urmă, invizibil, iluzoriu reînvie trupul lui Sarah și îi ordonă să o atace pe Susy, dar reușește să înjunghie vrăjitoarea cu un cristal decorativ. Moartea Helenei Markos o provoacă și pe cea a tuturor celorlalte vrăjitoare, iar academia este în flăcări. Susy reușește să scape deoarece clădirea este complet distrusă.

Producție

Regizorul a declarat că inspirația inițială pentru film provine dintr-o călătorie pe care a făcut-o prin „capitalele magice europene” (adică Torino , Lyon și Praga ) și o vizită la Școala Waldorf fondată de Rudolf Steiner și situată lângă Basel. ^[1] aproape de centrul „ Triunghiului magic ” format prin suprapunerea granițelor a trei state ( Franța , Germania și Elveția ). ^[2] Partenerul regizorului Daria Nicolodi a colaborat la realizarea filmului, având grijă de scenariu cu Argento, inspirat din copilăria ei: pe ideea regizorului, Nicolodi a introdus câteva caracteristici ale basmelor precum Alice , Albă ca Zăpada , Barba Albastră și Pinocchio , dar în special poveștile bunicii sale Yvonne Loeb. ^[3] Acesta din urmă, un celebru pianist de origine franceză, i-a povestit despre experiențele sale la un institut artistic și muzical francez (al cărui nume a preferat actrița să nu-l dezvăluie din motive de securitate) la care a participat în timpul unui curs de specializare și de la care a fugise după ce descoperise că învățătura oficială era de fapt un ecran în spatele căruia se afla o adevărată școală de magie neagră . ^[2] Același Argento a fost inspirat și de lectura a numeroase basme pentru copii, în special pentru a crea personajul Elenei Markos, Regina Neagră . ^[2] Cadrul gotic ( Freiburg și Pădurea Neagră ) se datorează totuși stiloului Argento. Filmul a avut succes la nivel mondial, dar, datorită conținutului său deosebit de violent, a fost interzis în multe țări pentru minorii cu vârsta sub 18 ani. Filmul este primul capitol al așa-numitei trilogii a mamelor . Titlurile următoarelor capitole, filmate în 1980 și 2007 , sunt: Infern și A treia mamă . Titlul Suspiria (ca și povestea Trilogiei celor trei mame ) a fost inspirat din cartea Suspiria De Profundis de Thomas de Quincey , care a scris-o după un sejur la Milano, la vila contelor Imbonati. La început, regizorul se gândise să filmeze filmul cu actrițe minore (13-15 ani), dar acest lucru nu i-a fost posibil atât din cauza interdicției din Germania de a aduce actrițe minore pe ecran, cât și din cauza opoziției din partea finanțatorii ^[2] , în special de către distribuitor și Focus , o companie de producție americană asociată la realizarea filmului. ^[1] Pentru a rămâne cel puțin parțial fidel intențiilor sale inițiale, Dario Argento a optat pentru utilizarea ușilor care aveau mânerele plasate mult mai sus decât poziționarea lor normală: ideea a fost de a transmite spectatorilor dificultatea pe care o au copiii când ajung la mâner. , adevărata cheie pentru a deschide ușa către exterior. În plus, în unele scene personajele feminine au comportamente clar copilărești (vezi scene contrastante între Olga și Sara) ^{[1] [2]} . Filmul a fost filmat practic în ordine și, prin urmare, montajul a fost mai ușor: finalizarea acestuia a durat doar aproximativ zece zile. ^[1]

Fotografie

Exemplu al fotografiei filmului într-o secvență cu Stefania Casini

Fotografia filmului de Luciano Tovoli (în timp ce scenografia este de Giuseppe Bassan ) se caracterizează prin utilizarea lentilelor anamorfe și a luminilor arc în fața cărora au fost așezate țesături colorate (în locul jeleului obișnuit) pentru a fi obținute ca cât mai aproape posibil de fețele actorilor dând impresia că culorile au fost aruncate ca vopseaua pe fețele lor: această metodă artizanală a ajutat la accentuarea tonului fantastic al filmului ^[2] . Tipul de film folosit este un Kodak 30-40 ASA cu o sensibilitate foarte scăzută: de aceea a necesitat multă lumină pentru a fi impresionat, dar a crescut semnificativ adâncimea de câmp a imaginilor. ^[1] În consecință, acestea din urmă au culori foarte accentuate (de la roșu stacojiu la albastru intens, de la verde smarald la galben ocru): acesta este rezultatul utilizării proceselor de imbiție , ale căror efecte fuseseră deja experimentate în filme precum The Vrăjitorul din Oz și Gone with the Wind . Suspiria a fost, de fapt, unul dintre ultimele filme care a folosit aceste tehnici pentru fotografie și formatul Technicolor , aflat acum în pericol de dispariție și din cauza costurilor ridicate generate de sistem ^[2] . Argento și Tovoli au reușit să găsească cea mai recentă mașină de dezvoltare încă în funcțiune la uzinele Technicolor din Roma ; mașina, odată scoasă din funcțiune, a fost vândută cumpărătorilor chinezi. ^[2] Datorită acestei tehnici, filmul capătă un farmec misterios. Regizorul a declarat că viziunea sa despre Albă ca Zăpada și cei Șapte Pitici l-a inspirat cromatic și că, pentru a se apropia de culorile puternice ale acestui film, l-a vizionat cu atenție cu Tovoli; o altă referință stilistică fundamentală a fost cinematograful expresionist german pentru utilizarea sa deosebită a simbolismului și a contrastului vizual. ^[2] Cinematograful a declarat că i-a cerut lui Argento să facă trucurile vizuale direct în producție și nu în post-producție pentru a le face eficiente și pentru a menține un ton experimental la la Méliès . ^[2] Argento a adăugat că provocarea sa personală a fost să nu dorească să facă nici măcar două fotografii identice pe tot parcursul filmului, așa că din partea lui și a lui Tovoli a existat un efort uriaș în alegerea tipului de imagini de utilizat (lucrul cu storyboard-urile și lista de fotografii , adică lista tuturor fotografiilor posibile). ^[1]

Turnare

În timpul fazei pregătitoare a filmului, Argento și Daria Nicolodi au făcut o călătorie la Los Angeles în timpul căreia au văzut mai multe actrițe. Regizorul a ales-o pe Jessica Harper după ce a văzut-o în Fantoma scenei ; a întâlnit-o la Los Angeles și a fost lovit de fața copilului ei și în special de ochii ei japonezi de manga . ^{[1] [2]} Pentru rolul de director adjunct, Argento a optat pentru Joan Bennett , influențat și de faptul că timp de câțiva ani ea a fost actrița de referință a lui Fritz Lang , unul dintre regizorii săi preferați. ^[1]

Setare

Reconstrucția Academiei Fribourg

Filmul a fost filmat în diferite locații germane, cum ar fi Pădurea Neagră , München și Freiburg . În acest din urmă oraș, Haus zum Walfisch ( Casa balenei ) a fost inițial aleasă pentru a înființa academia de dans, o clădire din secolul al XVI-lea locuită cândva de Erasmus din Rotterdam , unde tradiția spune că a scris faimosul său Laudă nebuniei . La momentul realizării filmului, era o bancă și permisiunea de a filma unele scene a fost în curând revocată, prin urmare producția a fost forțată să reconstruiască exteriorul și interiorul clădirii de la studiourile De Paolis din Roma, deși în finală montează câteva părți filmate în casa filosofului. ^[1] O altă locație faimoasă este Königsplatz din München, unde pianistul orb Daniel - interpretat de Flavio Bucci - este atacat și ucis de câinele său ghid. De asemenea, la Munchen există mai multe alte setări: aeroportul unde aterizează protagonistul la începutul filmului, piscina de libertate Müllersches Volksbad în care înoată Susy și Sara, Turnul BMW, sediul conferinței de psihiatrie, fabrica de bere Hofbräuhaus și actualul sediu al Departamentului de Cultură (Kulturreferat) din vechea Burgstrasse, a cărui exterior identifică clădirea în care au avut loc primele două crime brutale.

Unele scene minore, inclusiv incursiunea în podurile academiei de dans, au fost filmate în Santa Maria di Galeria , un cătun al Romei, nu departe de lacul Bracciano . Argento însuși, în cartea Dario Argento, se întoarce! publicat la sfârșitul anului 2014, a negat în schimb zvonurile recurente conform cărora unele fotografii au fost făcute la Villa Capriglio din Torino . ^[4]

Coloană sonoră

Același subiect în detaliu: Suspiria (Goblin) .

Muzica lui Suspiria a fost compusă de Goblins ( Claudio Simonetti , Agostino Marangolo , Massimo Morante și Fabio Pignatelli ) în colaborare cu Argento însuși. Coloana sonoră a filmului a fost folosită în timpul finalei de înot sincronizat de la XXX Olimpiada de la Londra de către echipa rusă, care a câștigat medalia de aur. ^[5]

Muzică

Însuși Simonetti, împreună cu trupa sa Daemonia , au acoperit piesa introductivă a lui Suspiria . În Italia , CD - ul a fost distribuit, ca și celelalte opere ale Goblins, de Cinevox , în timp ce în SUA DVD - ul filmului, produs de Anchor Bay, conține și partitura . Motivul principal al filmului a fost realizat cu un bouzouki achiziționat personal de regizor ^[1] , un model particular de mandolină de origine elenă cu sunete deosebit de profunde dorite de Argento, care a fost lovit de el în timpul unei călătorii în Grecia făcută cu puțin înainte de început filmare. ^[2] Vocea solo tulburătoare este făcută chiar de Claudio Simonetti : acesta din urmă șoptește gâfâind alternând melodia cu multe cuvinte pe care le definește ca fiind lipsite de sens . ^[2] Percuția care însoțește cele mai tensionate puncte ale filmului sunt instrumentele africane. Datorită acestor caracteristici ale conținutului (la acea vreme inovații autentice în modul de a compune pentru imagini, în special în Italia) ^[2] , pe lângă faptul că este cea mai înspăimântătoare coloană sonoră a trupei, este, de asemenea, cea mai experimentală, de ce dintre numeroasele realizat este cel de care atât Pignatelli cât și Morante sunt cei mai atașați emoțional. ^[2]

Ospitalitate

Critică

Filmul a fost lansat în Italia la 1 februarie 1977 , însoțit de o serie de critici destul de conflictuale pentru Dario Argento și opera sa. Giovanni Grazzini , critic al Corriere della Sera , a scris: «O diplomă onorifică în tehnologia fricii. Dario Argento nu merită nimic mai puțin pentru un film care probabil va face o eră în cinematograful pielii de găină ». Tullio Kezich , pe de altă parte, în filmul său „ The very new thousand movies - Five years at the cinema 1977-1982” a spart filmul, susținând că între punctele forte și punctele slabe, regizorul Profondo Rosso este întotdeauna același, într-adevăr într-un decalaj progresiv. el rafinează și se deteriorează în același timp . Morando Morandini în Dicționarul său de filme îi atribuie două stele, afirmând că dezinteresul lui Argento față de logica narativă este aici macroscopic, programatic. Între timp, însă, datorită muzicii Goblins, el inventează thrillerul asurzitor: lovește urechea la fel de mult precum lovește nervul optic . Pino Farinotti și Paolo Mereghetti , în dicționarele lor, atribuie în schimb trei stele filmului, deși primul nu lasă un comentariu, în timp ce al doilea evaluează pozitiv filmul, considerându-l printre cele mai bune din cariera regizorului. Pe de altă parte, criticile străine au fost excelente.

Box office

Filmul a avut un mare succes în Italia, atât de mult încât s-a clasat pe locul 11 ​​în box-office-ul sezonului de film 1976 - 77 , chiar dacă nu a atins rezultatele comerciale ale precedentului Profondo Rosso . În Italia, filmul a încasat în acel moment 1.430.000.000 de lire în orașele din capul zonei.

Evident, pentru Argento, filmul era prea futurist pentru gusturile publicului mediu italian al vremii și, de fapt, la nivel național, nu a devenit vârful comercial al filmografiei regizorului spre deosebire de ceea ce s-a întâmplat în restul lumii (în special în Franța , Germania , Japonia , Statele Unite ale Americii și Regatul Unit ), unde s-a confruntat cu un succes enorm, făcându-și autorul celebru pe plan internațional. Acest lucru a dus la o dihotomie: în timp ce în Italia cel mai cunoscut film al său este Profondo Rosso , în străinătate regizorul este cel mai bine cunoscut pentru Suspiria . ^[1]

Între 30 ianuarie și 1 februarie 2017, filmul a revenit în cinematografele italiene într-o versiune restaurată exact la 40 de ani de la prima lansare în cinematograf.

Link-uri către alte lucrări

• Atacul brusc al câinelui lui Daniel asupra stăpânului său a fost filmat de Lucio Fulci într-o scenă de ... Și vei trăi înfricoșat! Viața de apoi din 1981 . ^[6]
• Poate că Fulci a reluat, într-o scenă din vila Quella de lângă cimitirul din 1981, apariția bruscă în întunericul ochilor Mater Suspiriorum.
• În filmul Juno al lui Jason Reitman, filmul Suspiria este onorat cu un citat al protagonistului care îl numește drept filmul ei preferat. Silver va returna omagiul în galbenul său.
• Al treisprezecelea episod, al celui de-al treilea sezon, al seriei animate americane The Dark Adventures of Billy and Mandy ( Billy Idiot ), este o parodie mixtă a lui Suspiria și a filmului Billy Elliot .
• Jocul video Remothered: Tormented Fathers de regizorul italian Chris Darril nu este doar puternic inspirat de capodopera lui Dario Argento, ci îl citează în mod explicit pe matriarca Helena Markos. La debutul antagonistului Red Nun în jocul video horror din 2018, o putem auzi exclamând expresia „Vrei să mă omori?”. Aceeași propoziție, cu timbru și cadență identice, pe care tulburătoarea Helena Markos a pronunțat-o pe tânăra Susy Benner interpretată de Jessica Harper cu câteva clipe înainte de epilogul operei.

Curiozitate

Această secțiune conține „curiozități” de rearanjat. Contribuiți la îmbunătățirea integrării, dacă este posibil, a informațiilor din paragrafele intrării și eliminarea celor necorespunzătoare .

• Dario Argento a declarat că a conceput o școală de dans ca o acoperire pentru un coven de vrăjitoare pentru valoarea magică atribuită în mod tradițional de dans din urmă: conform acestor credințe, unele mișcări ale corpului ar duce la transcendentul care le practică. ^[1]
• Celebrul citat din magia profesorului Milius este quoddam ubique, quoddam semper, quoddam ab omnibus creditum est și asta este magia este acel lucru care se crede peste tot mereu și de toată lumea este un citat din The Golden Bough de James Frazer : Dacă dovada adevărul constă în numărul de oameni care cred în el, magia, mult mai corect decât Biserica Catolică, poate apela la mândra deviză „Quod semper, quod ubique, quod ab omnibus” ca o garanție incontestabilă a infailibilității sale . ^[7] , la rândul său, o modificare a unei celebre fraze din secolul al V-lea d.Hr. atribuită Sfântului Vincențiu de Lerin ( Magnopere curandum est ut id teneatur quod ubique, quod sempre, quod ab omnibus creditum est ).
• Femeia care joacă rolul Helenei Markos este cea mai în vârstă actriță cu care Dario Argento a lucrat în cariera sa de film: avea 94 de ani și fusese găsită de regizor într-un ospiciu la aproximativ 100 de kilometri de Roma . Autorul o amintește cu drag pentru amintirile sale și pentru că a fost plăcut surprinsă de minunile platoului de filmare. ^[1]
• Faimoasa scenă în care Stefania Casini cade pe sârmă ghimpată a fost realizată într-o cameră reală plină de sârmă. Instrucțiunile lui Argento către actriță erau pur și simplu să sară pe fir și să încerce să facă câțiva pași. De fapt, actrița a reușit să meargă foarte puțin și, în curând, a fost complet blocată de fir, atât de mult încât pentru ao elibera a fost nevoie de niște foarfece și multă răbdare. Mai mult, firul de fier a provocat numeroase abraziuni pe corpul actriței și din acest motiv scena nu a fost repetată. ^[2]
• Luciano Tovoli a declarat că scena morții pianistului orb Daniel ( Flavio Bucci ) a fost extrem de complicată de filmat datorită vastității decorului (faimosul Königsplatz ) care a făcut dificilă iluminarea corectă a imaginii: a fost utilizată aproximativ o săptămână folosind turele și lumini arc ^[2] . În plus, un sistem ingenios și antic a fost folosit pentru a simula zborul vulturului : camera a fost conectată la un cărucior suspendat deasupra care trecea prin niște scripete de-a lungul unui cablu de oțel de 150 de metri ^[1] .
• În Japonia, filmul a fost prezentat într-un stadion unei audiențe de aproximativ 30.000 de oameni, folosind un sistem echipat cu un sistem de sunet imens realizat de Sony . ^[1]
• În prima versiune pe DVD, creditele lipsesc.
• Coloana sonoră Suspiria a fost folosită și în seria de televiziune Night Shift , în episodul Way of the Witches .
• Nopțile lunii pline , al treilea episod din saga Dylan Dog conține numeroase referințe la film: povestea este situată în Germania, în Pădurea Neagră; unul dintre locurile cheie ale poveștii este o școală frecventată exclusiv de fete, condusă de două surori în vârstă (care în cele din urmă se dovedesc a fi vrăjitoare) la care este supus un însoțitor pe nume Otto care, la fel ca Pavlo, nu vorbește și pare să aibă probleme comportamentale grave. La sfârșitul episodului, școala va arde și va fi distrusă după ce vrăjitoarele mor, la fel ca la sfârșitul filmului.
• Daria Nicolodi , partenerul lui Dario Argento, fusese prima alegere a regizorului pentru rolul Sara; un accident, însă, a ținut-o blocată mult timp, iar rolul i-a revenit lui Stefania Casini . Nicolodi s-a limitat la a lucra în producție și contribuția ei la film este încă remarcabilă: mai întâi, face un cameo în scena de deschidere, când protagonistul ajunge la școala de dans; apoi îi dă glas Helenei Markos ^{[ fără sursă ]} . Mai mult, scena finală a fost scrisă de ea însăși și urmează un vis pe care îl avusese: în ea, se afla într-o cameră întunecată în prezența unei vrăjitoare invizibile; în cameră se afla și o panteră care a explodat brusc în o mie de bucăți. În scena filmului, pantera care explodează este realizată din porțelan .
• În comicul Dampyr de Mauro Boselli și Maurizio Colombo , numele unuia dintre aliații protagonistului Harlan Draka este Hans Milius, un omagiu adus personajului omonim prezent în Suspiria : și el este profesor la Universitatea din Fribourg .

Reface

Același subiect în detaliu: Suspiria (film 2018) .

În Statele Unite ale Americii se pregătea un remake al lui Suspiria în care Dario Argento însuși avea să colaboreze, dar numai pentru scenariu. Proiectul a făcut parte dintr-un transfer de drepturi realizat de Argento asupra a două dintre filmele sale, pentru a avea remake-uri făcute în Statele Unite; celălalt titlu în cauză era Pasărea cu penajul de cristal . Filmul a intrat în pre-producție în 2008 sub îndrumarea lui David Gordon Green și s-a zvonit că ar avea rolul lui Natalie Portman . În 2011 , după aproape trei ani fără știri, Green a recunoscut într-un interviu că au existat probleme legale, dar că acestea au fost rezolvate și că filmul va fi realizat, cu Isabelle Fuhrman în rolul principal. Cu toate acestea, filmul a fost abandonat în 2012, iar în 2013 Green a spus că probabil nu va mai fi realizat din cauza unor probleme legale cu producătorul Dario Argento.

În timpul celui de - al 72 - lea Festival Internațional de Film de la Veneția , regizorul Luca Guadagnino dezvăluie că va regiza remake-ul filmului ^[8] . Filmul, a cărui filmare s-a încheiat în martie 2017, a fost lansat în cinematografele din SUA pe 26 octombrie 2018 , în timp ce în cinematografele italiene începând cu 1 ianuarie 2019 ^{[9] [10]} .

Oltre alla pellicola di Guadagnino, Argento ha poi dichiarato che di Suspiria verrà realizzato anche un remake televisivo a cui prenderà parte come collaboratore.

Altri media

L'anime

Nel 2006 è stato annunciato un remake in formato anime di Suspiria , prodotto dallo studio giapponese Gonzo per la regia di Yoshimasa Hiraike . ^{[ senza fonte ]} Successivamente non ci sono state più notizie al riguardo.

Il restauro

Il film è stato girato con negativi EastmanColor ed è stata l'ultima grande produzione di questo genere ad aver usato il processo Technicolor Dye Transfer . Per il 40º anniversario dalla prima uscita cinema, Suspiria è stato restaurato in 4K partendo dal negativo, preservando la sua qualità originale. I 35mm , danneggiati in varie parti da lacerazioni, graffi e macchie, sono stati attentamente corretti in maniera digitale. Il restauro è stato effettuato dalla TeleFilm Restoration & Preservation Services , in Germania, su mandato dell'italiana Videa .

Per quanto riguarda i titoli di testa, in assenza di un font , il reparto grafico di LVR Digital , dopo aver acquisito i fotogrammi originali del film, ha ricostruito, attraverso una tecnica di maschere grafiche, un alfabeto parziale. La parte più complessa è stata quella di completare l'alfabeto creando numeri e lettere, in modo che seguissero lo stile dei caratteri già presenti, così da poter creare in modo definitivo il font Suspiria. Successivamente, i titoli verranno riscritti sul master restaurato andando a recuperare anche le posizioni originali volute dal regista Dario Argento . Suspiria , in versione restaurata 4K è stato distribuito da QMI/Stardust , in collaborazione con Videa , ed è tornato in oltre 100 sale italiane il 30, 31 gennaio e 1º febbraio 2017.

Note

Bibliografia

• La versione romanzata del film (scritta da Nicola Lombardi ) è stata pubblicata dall'editore Newton Compton nel 1997 (poi ristampata da Mondo Ignoto Editore nel 2002 all'interno del saggio Suspiria ), assieme alle novelizations di Inferno ( Antonio Tentori ), Opera ( Fabio Giovannini ), Phenomena ( Luigi Cozzi ) e Demoni ( Massimo Brando ), nel volume Terrore Profondo .

Altri progetti

• Wikiquote contiene citazioni di o su Suspiria
• Wikimedia Commons contiene immagini o altri file su Suspiria

Collegamenti esterni

• Suspiria , su CineDataBase , Rivista del cinematografo .
• Suspiria , su MYmovies.it , Mo-Net Srl.
• Suspiria , su Il mondo dei doppiatori , AntonioGenna.net.
• Suspiria , su ANICA , Archiviodelcinemaitaliano.it.
• ( EN ) Suspiria , su Internet Movie Database , IMDb.com.
• ( EN ) Suspiria , su AllMovie , All Media Network .
• ( EN ) Suspiria , su Rotten Tomatoes , Flixster Inc.
• ( EN , ES ) Suspiria , su FilmAffinity .
• ( EN ) Suspiria , su TV.com , CBS Interactive Inc (archiviato dall' url originale il 1º gennaio 2012) .

Portale Cinema : accedi alle voci di Wikipedia che trattano di cinema