În căutarea timpului pierdut

Acest articol sau secțiune nu are opere literare sau lipsește de note și referințe bibliografice precise . Deși există o bibliografie și / sau legături externe , nu există o contextualizare a surselor cu note de subsol sau alte referințe precise care indică cu exactitate originea informațiilor. Puteți îmbunătăți această intrare citând mai precis sursele . Urmați sfaturile de proiectare de referință .

În căutarea timpului pierdut
Titlul original	À la recherche du temps perdu
Primele pagini din partea lui Swann , cu corecții și revizuiri făcute manual de către autor.
Autor	Marcel Proust
Prima ed. original	1913 - 1927
Tip	roman
Limba originală	limba franceza
Editați datele pe Wikidata · Manual

În căutarea timpului pierdut ( À la recherche du temps perdu ) este cea mai importantă lucrare a lui Marcel Proust , scrisă între 1909 și 1922 , publicată în șapte volume între 1913 și 1927 .

Această lucrare conține toată evoluția gândirii artistului: printre numeroasele teme abordate, se evidențiază descoperirea timpului pierdut, a memoriei, a reconstituirii melancolice a trecutului pierdut. Datorită structurii sale compoziționale, lucrarea a fost definită œuvre cathédrale . ^[1]

Este considerat de Cartea Recordurilor Guinness ca fiind cel mai lung roman din lume, cu aproximativ 9.609.000 de caractere, scris în 3724 de pagini ^[2] .

Istoria editorială

Primul volum al Cercetării a apărut la 14 noiembrie 1913 . Publicarea următoarelor volume a fost întreruptă de izbucnirea primului război mondial . Lucrarea febrilă a lui Proust asupra operei sale este neîntreruptă și continuă: la fiecare schiță tipărită trimisă de editor, autorul adaugă noi părți pe margini și pe foile pe care le lipeste pe pagini (celebrele paperole ). În perioada războiului și prima perioadă postbelică , ceea ce urma să fie ultimul volum al lucrării s-a extins pentru a include trei, care au fost publicate doar postum.

Lucrarea este împărțită, din motive editoriale, în șapte volume:

• Din partea lui Swann sau La strada di Swann ( Du côté de chez Swann , 1913 )
• În umbra fetelor tinere în floare ( À l'ombre des jeunes filles en fleurs , 1919 , premiul Goncourt )
• The Guermantes ( Le côté de Guermantes , 1920 )
• Sodoma și Gomorra ( Sodome et Gomorrhe , 1921 - 1922 )
• Prizonierul ( La prisonnière , 1923 )
• La fugitive (prima ediție avea titlul Albertine disparition ), ( La fugitive ie Albertine disparue , 1925 )
• Timpul recâștigat ( Le temps retrouvé , 1927 )

În partea lui Swann, Proust a inserat un adevărat „roman în roman” cu titlul O dragoste pentru Swann , publicat adesea separat.

André Gide

Istoria editorială a Căutării timpului pierdut este lungă și complexă.

În vara anului 1912 Proust a pregătit o copie dactilografiată a ceea ce urma să devină primul volum al romanului său. În octombrie, la propunerea lui Gaston Calmette , director la Le Figaro la acea vreme , el a scris dactiloscriptul către Fasquelle, editor, printre altele, al lui Émile Zola și Edmond Rostand . Persoana care se ocupă de lectură a dat o părere negativă în fața unei opere atât de desconcertante pentru vremea respectivă. Acest raport citește:

Proust a crezut că editorul Fasquelle va oferi operei sale „o rezonanță mai largă”, dar, pentru o „prezentare mai artistică”, Proust s-a gândit la Nouvelle Revue Française , fondată de un grup de intelectuali printre care André Gide și administratorul Gaston Gallimard . Gide, însărcinat cu lectura, abia a văzut-o și a respins-o, supărat și de reputația de lume și snob care îl însoțea pe Proust.

Deși în câteva zile primise două eșecuri, Proust nu a renunțat și a trimis dactiloscriptul la editura Ollendorf. Cititorul responsabil a dat o părere negativă cu o frază care a rămas faimoasă:

După aceste respingeri, în februarie 1913 , Proust a apelat la tânărul editor Bernard Grasset și ia oferit să plătească costurile publicării și publicității, în timp ce editorul avea dreptul la un procent din câștiguri. Grasset a acceptat fără să fi citit măcar schițele romanului. Astfel căutarea editorului s-a încheiat, iar Recherche și-a putut începe călătoria în literatură . În Time Regained , Proust își amintește această perioadă scriind:

Abia la sfârșitul primului război mondial , după lansarea primului volum, Gide și-a dat seama că a făcut o mare greșeală și l-a convins pe Gallimard să publice toate părțile următoare, dintre care ultimele trei postume, editate de fratele lui Proust , Robert și de Jacques Rivière , critic literar, și parțial fără o revizuire completă a probelor, așa cum a fost obiceiul său, cu excepția volumului Prizonierul , unde Proust a finalizat refacerea și rescrierea la 25 octombrie 1922, cu câteva săptămâni înainte de moartea sa.

Structura narativă

Structura Căutării este circulară. Cele trei mii de pagini ale romanului (ar fi fost mult mai multe dacă Proust nu ar fi murit înainte de a corecta ultimele volume) au fost rezumate în trei cuvinte: „Marcel devine scriitor”.

Pentru trei mii de pagini, Marcel, eu narator , luptă împotriva lipsei sale de voință , a stimei sale de sine scăzute, a fragilității sale fizice și psihice, a timpului care trece prea repede, pentru a lua în cele din urmă marea decizie: va scrie un roman despre bărbați și la timp.

Dar romanul pe care îl va scrie nu este altul În căutarea timpului pierdut , ci tocmai acele trei mii de pagini care au ajuns la sfârșit. Deci, Recherche este atât cartea care tocmai a fost citită, cât și, în a doua lectură, romanul pe care Marcel și-a găsit în sfârșit puterea de a scrie.

Ca simbol al acestei circularități, Proust își începe romanul cu cuvintele: „ Longtemps, je me suis couché ”, și îl încheie cu cuvintele „ dans le Temps ”. Proust a susținut întotdeauna că începutul și sfârșitul operei au fost scrise simultan. De fapt, ele sunt legate la fel ca într-o cale care revine pe sine.

Complot

Coperta primului volum Pe partea lui Swann

Portretul lui Proust

• Din partea lui Swann : Prima carte povestește, în partea inițială, copilăria lui Proust în satul francez Combray, descriind diferitele relații psihologice cu mama sa, o prezență constantă, cu primele sale lecturi intelectuale și cu locuitorii. Prima parte este un fel de preludiu al celei de-a doua secțiuni, când protagoniștii sunt membrii familiei Swann, în a cărei grădină naratorul a mers întotdeauna la plimbare în copilărie. Se introduce tema căutării interioare a autorului și atenția asupra detaliilor propriului său trecut, pe care va încerca să le analizeze și în secțiunea a doua, dedicată lui Charles Swann și dragostei sale pentru Odette de Crècy.
• În umbra fetelor înflorite : Marcel este acum crescut și se mută de la Combray la Paris , întâlnindu-se cu prietenul său Charles Swann și soția sa Odette. Între timp se îndrăgostește de Gilberte, fiica doamnei Swann, și, mai târziu, în timpul unui sejur îndelungat cu bunica ei într-un hotel din Balbec, pe coasta Normandiei , de Albertine, o adolescentă printre alte fete „înflorite”.
• The Guermantes : Marcel merge din nou să o vadă pe Berma la un spectacol teatral, deși își dă seama că dragostea lui pentru ea se estompează, în timp ce pasiunea pentru ducesa Madame Guermantes este aprinsă. Astfel Marcel începe să frecventeze familia nobilă din cercul baronului Charlus, chiar dacă are o perioadă de incertitudine din cauza agravării bolii bunicii sale. La moartea ei, Marcel întâlnește o veche cunoștință a sa, Albertine, și se îndrăgostește de ea, în timp ce descoperă că baronul Charlus este, fără ca cineva să știe, homosexual .
• Sodoma și Gomora : romanul se concentrează pe relațiile binare dintre Marcel și Albertine și baronul Charlus și un tânăr violonist. După câteva suspiciuni, Marcel își dă seama că Albertine îl înșală și, prin urmare, decide să rupă relația, descoperind în cele din urmă că are relații cu o femeie de rang înalt.
• Prizonierul : Marcel este hotărât să o ierte pe Albertine și o ia să trăiască cu el, astfel încât să poată avea o viață fericită. Cu toate acestea, gelozia reapare, iar Marcel ajunge să-l aibă pe Andreè și șoferul să o supravegheze la ieșiri. În cele din urmă, Marcel decide să plece și să o părăsească, dar cu puțin timp înainte ca Albertine să fie informată despre asta, el fuge de acasă, lăsând o scrisoare către Marcel. de două ori, naratorul este numit de Albertine, singurele din toată opera.
• Fugarul : Marcel este indiferent la acțiunea lui Albertine, doar ca să se răzgândească și să cadă într-o depresie profundă, când descoperă că ea a murit, încă foarte tânără, într-un accident de cal. În durere, îl întâlnește din greșeală pe vechea cunoștință Gilberte Swann, de care se îndrăgostește din nou, chiar dacă este forțat să se lase deoparte, ea fiind logodită cu nepotul baronului Charlus. La sfârșitul poveștii, însă, Marcel este uimit să descopere că soțul lui Gilberte împărtășește și homosexualitatea unchiului său.
• Timpul recâștigat : în timpul primului război mondial , Marcel își dă seama de inevitabilitatea trecerii timpului și se întoarce la Paris , găsindu-l mult schimbat de la perioada fericită a Belle Époque . El participă asiduu la casa lui Gilberte, chiar dacă este mâncat de remușcările iubirii și decide pentru ultima oară să meargă la o întâlnire în sufrageria familiei Guermantes, formulând reflecții importante asupra trecerii timpului și asupra intenției de a povestește-i gândurile într-o carte.

Personaje

Același subiect în detaliu: Personaje din Căutarea timpului pierdut .

• naratorul (cel care spune „je”), numit Marcel de Albertine în Prizonierul ;
• mama naratorului, de care acesta din urmă este foarte atașat. Odette va spune că arăți;
• tatăl naratorului, care lucrează în ministerul afacerilor externe și, deși pare puțin, are o figură cinstită și generoasă;
• bunica naratorului, Bhathilde , care are o importanță fundamentală în copilăria naratorului și care îl inițiază citind scrisorile doamnei de Sévigné ;
• „bunicul” naratorului, Amedée
• Mătușa Léonie , care trăiește aproape exclusiv în pat și oferă ceaiul de povestitor cu celebra „ madeleine ” dulce, trezind amintiri; la moarte, naratorul își va moșteni averea ^[3] ;
• Unchiul Adolphe , fratele bunicului naratorului; în casa sa, naratorul se întâlnește cu Odette pentru prima dată.
• Françoise , bucătarul mătușii Léonie din Combray, ulterior în slujba familiei naratorului;
• Charles Swann , un vecin invitat în mod regulat la Combray, un burghez cult și rafinat, deține moșia Tansonville; prezența și dragostea sa pentru Odette de Crécy sunt de o importanță fundamentală pentru formarea naratorului, precum și un model pentru dragostea sa cu Albertine. Din cauza soției sale, Swann nu este bine privit de familia naratorului;
• Odette , doamna de Crécy, mai târziu doamna Swann și doamna de Fourcheville, fostă „cocotte”, apoi marea dragoste a lui Charles Swann, cu care se va căsători atunci când nu o va mai iubi;
• Gilberte Swann , fiica lui Charles și Odette Swann, prietenă a povestitorului și iubire neîmpărtășită din copilărie (cel puțin așa crede naratorul la acea vreme), se va căsători cu Robert de Saint-Loup, ducele de Guermantes;
• Madame Verdurin , burgheză bogată și ipocrită, „parvenue” care adună un „petit clan” în saloanele sale, apoi văduvă, va deveni ducesă de Duras, apoi prințesă de Guermantes și se va numi Sidonie;
• Domnul Gustave Auguste Verdurin , soțul doamnei Verdurin, critic de artă, martiri Saniette, un arhivist loial familiei;
• Albertine Simonet , una dintre „fetele tinere în floare”, de care povestitorul se îndrăgostește, deși suspectează că are relații homosexuale cu alte femei. Naratorul este foarte gelos pe ea, mergând atât de departe încât să o închidă în casă (în Prizonierul ). Personajul lui Albertine pare să fie inspirat de șoferul lui Proust, Alfred Agostinelli, de care scriitorul era foarte gelos;
• Andrée , o altă fată din gașca Balbec, naratorul o folosește pentru a-l face gelos pe Albertine, dar el nu o iubește; mai târziu se va căsători cu Octave, nepotul Verdurinilor;
• Madame Bontemps , mătușa lui Albertine care încearcă să scape de nepoata ei, sperând că se căsătorește cu naratorul;
• Baronul lui Charlus , un personaj ambigu plin de accent care îl fascinează pe povestitor pentru complexitatea sa, care va descoperi secretul: este homosexual, masochist și are pentru îndrăgostiți croitorul Jupien, apoi violonistul și secretarul său Morel, de care este foarte gelos; personajul, deși nu este în totalitate ridicol, are idei comice. Proust i-a adoptat pe contele Robert de Montesquiou-Fézensac și pe baronul Jacques Doasan ca modele pentru crearea personajului său;
• Charlie Morel , iubit și secretar al baronului de Charlus: este fiul valetului unchiului naratorului, Adolphe. Personajul său este inspirat de pianistul Léon Delafosse;
• Robert de Saint-Loup , nepotul baronului de Charlus și ducele de Guermantes, subofițer, prieten al povestitorului, iubitul lui Rachel, se va căsători cu Gilberte, va muri pe front;
• Mademoiselle de Saint-Loup , fiica lui Robert și Gilberte, cu care naratorul își compară propria tinerețe;
• Rachel , actriță și iubită de Saint-Loup, naratorului nu-i place;
• Jupien , croitor, un fel de parazit care locuiește în curtea casei Villeparisis și, în timpul războiului din 1914, deține un bordel;
• marchizul de Norpois , coleg cu tatăl naratorului, diplomat deșart, iubitor al marchizei de Villeparisis;
• ducele de Guermantes , fratele lui Charlus, oportunist, își abandonează soția a doua zi după nuntă;
• prințul de Guermantes , vărul său, ruinat economic, se va căsători cu doamna Verdurin într-o a doua căsătorie;
• Oriane di Guermantes , soția ducelui de Guermantes, pentru care naratorul simte o pasiune destinată să fie deziluzionat atunci când îi descoperă ipocrizia; personajul este inspirat de Mme Straus și de contesa de Greffulhe ;
• marchiza Madeleine de Villeparisis , mătușa Guermantes și a baronului de Charlus, un vechi aristocrat căzut și „blasée”;
• Bergotte , încarnarea scriitorului de succes, „obișnuit” al saloanelor pariziene, cunoscut al lui Gilberte Swann; în ciuda bolii progresive care îl va determina să moară în fața picturii lui Vermeer "Vederea lui Delft". Se spune că este inspirat în parte de Anatole France ;
• Elstir , un pictor modern care frecventa Verdurin și al cărui «atelier» a fost vizitat de narator. Criticii din fața descrierii operelor sale l-au comparat cu Whistler , Turner , Monet , Chardin , Renoir , Manet și Paul César Helleu ;
• Vinteuil , muzician, profesor de pian, suferă de comportamentul deschis homosexual al fiicei sale; parțial inspirat de César Franck și Gabriel Fauré ;
• Domnișoara Vinteuil , fiica profesorului de pian pe care pare să o urască; are relații homosexuale cu un prieten de-al ei și mai târziu cu Albertine;
• Berma , o celebră actriță admirată de Norpois și Bergotte, este și ea lovită de narator, văzând o reprezentare a Fedrei . Personajul ei este inspirat de cel al celebrei actrițe Sarah Bernhardt ;
• Albert Bloch , student evreu prieten al naratorului care îl va introduce în literatură și bordeluri, apoi judecat prea snob, este înstrăinat de familia naratorului;
• Doctorul Cottard , loial Verdurinilor, doctor naiv, dar excepțional;
• Brichot , profesor la Sorbona , pasionat de etimologie, dependent de morfină, în timpul războiului și până acum foarte vechi va deveni un jurnalist de renume;
• Céleste Albaret , femeie de serviciu la Grand Hôtel de Balbec, poartă numele adevăratei servitoare a lui Proust, care îl va asista până la moartea sa.
• Céline și Flora, mătuși strămoșe, precum și două doamne în vârstă. Doi oameni cu aspirații înalte și tocmai din acest motiv incapabili să fie interesați de ceea ce se numește bârfă, fuseseră, de asemenea, de interes istoric și, în general, la orice nu se referea direct la un subiect estetic sau virtuos.

Teme

Căutarea are loc într-un timp care merge de la afacerea Dreyfus până la Primul Război Mondial , dar timpul personal al naratorului său este neregulat și compensat în mod repetat de celelalte.

Titlul operei indică deja cititorului care este nucleul dur al operei lui Proust: căutarea unui timp pierdut. Fie că este un timp interior sau un timp exterior, este un timp care s-a pierdut; este, prin urmare, legat de trecut, dar în același timp este un timp spre care tinde prezentul.

În primele pagini, Marcel relatează episodul în care a reușit să primească un sărut de noapte bună de la mama sa și a făcut-o să rămână toată noaptea. În acea noapte își dă seama că singurătatea și suferința sa recentă făceau parte din viață: a fost începutul eroziunii fericirii copilăriei, care este conținutul timpului pierdut. Această descoperire necesară trece prin două elemente, ambele necesare: memoria și arta .

Memoria ne oferă ocazia să retrăim momente trecute pe care le asociem cu anumite senzații: gustul madeleinei ^[4] , savurat după ani de zile, îi amintește protagonistului zilele copilăriei petrecute acasă la mătușa sa bolnavă din Combray.

Cu toate acestea, pentru Proust, recuperarea trecutului nu este întotdeauna posibilă. Distinge două tehnici sau grade de recuperare: memoria voluntară și memoria spontană . Memoria voluntară reamintește inteligenței noastre toate datele din trecut, dar în termeni logici, fără a ne reda setul de senzații și sentimente care marchează acel moment ca irepetabil; memoria spontană sau involuntară ( epifanie conform tradiției decadente) este cea stimulată de o senzație întâmplătoare și care ne cufundă în trecut cu o procedură alogică, care ne permite să „simțim” acel trecut cu contemporaneitate, să-l vedem din nou în climă: este „intermitența inimii” este tehnica care trebuie urmată pentru recuperarea memorială bazată pe analogia-identitate dintre solicitarea întâmplătoare a prezentului și ceea ce este îngropat în timpul pierdut.

Memoria involuntară surprinde cu o impresie sau senzație esența prețioasă a vieții, care este sinele și servește pentru a explica valoarea absolută a unei amintiri abandonate din copilărie, trezită prin gustul unui tort sau al unei înghițituri de ceai. Această procedură duce la victoria asupra timpului și a morții , adică să ne afirmăm ca ființe capabile să recupereze timpul și conștiința ca singurul element care învinge materia și duce la Adevăr și fericire. A-ți aminti înseamnă a crea. Reîncordarea și recrearea:

Dar această evoluție a gândirii nu a vrut să o analizeze abstract, ci să o recreeze, să o facă să trăiască o bucată de timp care este un nou Timp, o nouă Realitate, un nou Adevăr. Cu alte cuvinte, o Eternitate veche și o nouă. Plecând de la o dimensiune a unui timp contingent, a unei ocazii, se termină cu stratificarea și iluminarea ca un fragment etern al Timpului Pur, care nu a fost niciodată un trecut real. Timpul pierdut nu este un timp trecut, deoarece este un timp de căutat și redescoperit. În măsura în care copilăria redescoperită este eternă, universală. Esența pură a vieții constă în a fi redescoperită, în a fi repetată sau luată înapoi, esența care este dată în așa-numita aparență, în fenomen, în experiența sensibilă.
Proust vede experiența epifanică ca pe o experiență deja „ideală”. Ideea sau esența experienței este dată în experiența însăși. Nu există nicio madeleină pură în spatele madeleinei fierbinți a lui Marcel. Această experiență este deja ideală, este deja o firimitură de timp pur, o bucată de eternitate care salvează viața de trecerea ei. Pentru că în spatele căutării Timpului Pierdut și a infinitelor erori, deformări, neînțelegeri ale acestei vicisitudini, fața acelui Adevăr pe care cineva l-ar căuta degeaba, în primul rând, la origine sau în prealabil, se manifestă degeaba.

Arta, reprezentată în roman de aceeași activitate scripturală a naratorului care își povestește propria experiență, fixează pentru totdeauna acea trezire a senzațiilor care permite memoriei noastre să se întoarcă în trecut. Timpul care este astfel redescoperit de memorie și fixat de artă este deci un timp interior, și nu unul exterior, un timp absolut subiectiv. Din acest motiv, Proust acordă o importanță considerabilă spațiilor închise, așa cum poate fi o cameră, și retragerii în sine pentru a „asculta” mai bine vocile interne ale ego-ului nostru. Importanța temei închiderii într-o cameră devine mai clară dacă avem în vedere că autorul însuși, suferind de boală, își petrece scurta tinerețe închisă, ca Noe în arcă:

Măreția artei adevărate constă în redescoperire, în re-apucare, în a ne face cunoscuți acea realitate din care trăim departe, de la care ne abatem din ce în ce mai mult pe măsură ce cunoștințele convenționale pe care le înlocuim dobândesc o mai mare profunzime și impermeabilitate: acea realitate că am risca să ucidem fără să știm, și aceasta este pur și simplu viața noastră. Viața reală, viața descoperită în cele din urmă și scoasă la lumină, singura viață trăită prin urmare, este literatura ; viață care, într-un anumit sens, locuiește în fiecare moment în toți oamenii, precum și în artist datorită artei, în loc să vedem o singură lume, a noastră, o vedem înmulțindu-se; opera de artă, precum templul care este un semn și o participare în rândul oamenilor de pe pământul divinității din lumea cealaltă, este cel mai potrivit mijloc de a obiectiviza și manifesta altora subiectivitatea intensă a celor care au fost inspirați și de a evita riscul făcându-l să pară doar o teorie.

Un artist a fost creat prin propriile sale meditații acel om care, în tinerețe, descoperise ocazional că trecutul nu era pierdut pentru el. Pentru sufletul său, realitatea devenise o figurație a valorilor ideale, eterne, un semn al adevărului care se afla la o mare distanță și care putea diferi de acesta. Doar spiritului i s-a permis să li se alăture și să participe la eternitatea lor. Ceea ce a rămas limitat la materie în afara acțiunii spiritului nu a putut, pentru Proust, să răspundă la adevăr, deoarece nu a făcut parte din eternitate. Adevărul, ca și viața, durează veșnic și se află într-o dimensiune diferită de celelalte cunoscute în general, nefiind, ca acestea, contaminate de timp, de convenții, de aparențe sau accesibile tuturor. Există departe de completitudinea materiei în incompletitudinea și eternitatea spiritului. Numai artistul, oricât de diferit este de normă, va fi posibil să-i cunoaștem secretul și doar să-l exprimăm prin artă.

Este povestea unei conștiințe în căutarea identității sale; în Timpul redescoperit naratorul descoperă în cele din urmă adevărul, adică viața își descoperă semnificația grație Artei, care fixează trecutul care altfel ar fi condamnat la distrugere. Pentru Proust, învierea trecutului se realizează prin literatură care fixează realitatea tranzitorie, face posesia permanentă a epifaniei de moment.

Fondul cultural al lui Proust este, cu siguranță, alcătuit și din cuceririle poeziei franceze de la sfârșitul secolului al XIX-lea ( Baudelaire , Rimbaud , Verlaine , Mallarmé ) care valorizaseră „corespondențele”, relațiile ascunse dintre dispoziție și natură, tehnica analogic- evocativă. Mai mult, concepția lui Proust despre timp, un timp subiectiv , amintește evident conceptul de „timp” ca o durată interioară teoretizată de filosoful Henri Bergson . ^[5]

Homosexualitate

Problemele ridicate de homosexualitatea masculină și feminină a unor personaje sunt reprezentate pe scară largă în diferite părți ale romanului, în special în volumele ulterioare. Primul anunț al acestei teme este deja prezent în secțiunea „Combray” din partea lui Swann , unde fiica profesorului și compozitorului de pian Vinteuil, recent decedat, este sedusă de unul dintre partenerii săi, în timp ce Marcel observă relația lesbiană, care are loc în fața și disprețul față de portretul tatălui fetei. Marcel își suspectează întotdeauna amantele de legături cu alte femei, așa cum Charles Swann își va suspecta viitoarea soție, Odette, în partea lui Swann . O poveste detaliată și grotescă a unei legături între M. de Charlus, homosexual pentru moment ascuns, dar care apoi se va dezvălui aproape inconștient, și croitorul său, se găsește deja în Sodoma și Gomora . Aceeași celebră respingere inițială a manuscrisului, prezentat de Proust pentru publicarea în NRF , de André Gide , s-ar putea baza pe această ambiguitate: Gide, un homosexual declarat - contrar lui Proust - i-a reproșat reprezentarea sordidă a homosexualității în Charlus, atât de îndepărtat de cel idealizant încât lumea clasică a făcut din el și așa cum a înțeles-o Gide în Corydon . Și, din nou, i s-a părut intolerabilă ideea că Proust fusese inspirat de iubirile sale față de bărbați pentru a-și contura personajele feminine și, în special, a lui Albertine ^[6] .

La șaisprezece ani, Marcel își înțelesese orientarea homosexuală și îi scrisese trei scrisori de dragoste colegului său Jacques Bizet, orfan al celebrului autor al lui Carmen , Georges Bizet , și prietenului său de liceu. Jacques Bizet nu i-a întors dragostea lui Marcel, dar cei doi au rămas prieteni pe viață. La vârsta de douăzeci de ani, Marcel s-a îndrăgostit de un băiat puțin mai tânăr decât el, un tenor talentat, Reynaldo Hahn , născut în Caracas de mamă venezueleană și tată german ^[7] .

Dincolo de orice încercare de ipoteză psihologică, poate incorectă, este interesant de observat cum în „lumea artistică” a lui Marcel figura unei lesbiene a existat înainte de cunoașterea reală a celui care este considerat principalul inspirator al personajului Albertinei: Alfred Agostinelli. Abia după moartea sa, André Gide, în publicarea corespondenței cu Proust, a făcut publică homosexualitatea lui Proust. Natura relațiilor intime ale lui Proust cu oameni precum Agostinelli și Reynaldo Hahn este bine documentată, deși Proust nu a făcut niciodată revelații decât cu cei mai apropiați prieteni. În 1949 , criticul Justin O'Brien a publicat un articol despre PMLA ^[8] numit „Albertine or Ambiguity: Notes on Proust’s Sexual Sensitivity ^[9] ” în care susține că unele dintre personajele feminine din roman sunt de fapt băieți. Această teorie este cunoscută sub numele de „teoria transpunerii sexelor”. Raymonde Coudert, vorbind despre Proust, pleacă de la principiul că modurile de a citi sunt sexuale și că, dacă nu există o scriere feminină, există modalități de scriere "a" femininului. Întrebarea este: în ce constă Proust femininul și feminitatea? Ce lanțuri semnificative conectează personaje feminine proustiene precum Odette, Oriane, Albertine? ^[10] Tale tesi è stata contestata nella critica di Eve Kosofsky Sedgwick la quale sostiene che, se da una lettura psicoanalitica strutturata esce un romanzo apparentemente soffocante e misogino, «tuttavia, sotto la lente kleiniana , l'omosessualtà dell'autore è una paura almeno tanto quanto è un desiderio» ^[11] .

La felicità e il tempo

La ricerca di Proust è anche una speranza e una promessa di felicità: ritrovare il tempo non è impossibile, a patto che il mondo ricreato sia un mondo letterario, un mondo interiore, mistico, costruito su questo gioco di memoria e tempo. La struttura si basa sulla contrapposizione Tempo perduto-Tempo ritrovato, attraverso la memoria involontaria che è il ricordo improvviso e spontaneo di una sensazione provata nel passato, suscitata dalla stessa sensazione nel presente.

L'intelligenza e lo spirito hanno il compito di riavvicinare queste due sensazioni e di riportare la sensazione che sfugge. Questa esperienza, che non appartiene né al passato né al presente ed è dunque extratemporale, è motivo di grande felicità perché elimina la sensazione di perdita del tempo e permette al soggetto stesso di uscire dalla dimensione del tempo reale e riscoprire la verità di un momento della sua esistenza. Anche lo stile, musicale, molto dettagliato e metaforico, è l'espressione di una sorta di eternità e vittoria sul tempo e di fede nell'Assoluto che vive nell'interiorità umana. Le pagine di Proust, fatte di frasi lunghe e sinuose, spiegano simultaneamente gli aspetti del mondo e la profondità dell'anima. Proust concepisce inoltre l'artista come il portatore di una rivelazione. La vita degli uomini consiste dunque in una lotta disperata contro l'inevitabile scorrere del tempo che passando trasforma o distrugge gli esseri, i sentimenti, le idee e questa lotta è condotta grazie alla memoria involontaria. Infatti non si tratta di ricostruire il passato in modo intellettuale con documenti o ricordi, ma bisogna attendere una sensazione particolare che ne evochi una passata, un ricordo.

L'autore spiega che la grande felicità non consiste nel semplice elemento memoriale, bensì nella felicità alla quale conduce, cioè il primato dello spirito sulla materia e il ritrovamento della sua identità. La meravigliosa sensazione di felicità che accompagna l'autore nelle sue indescrivibili esperienze, infatti, è dovuta alla capacità di queste di trasportare il soggetto in una realtà extratemporale, che gli aveva dunque permesso di sfuggire dal presente e di gioire nell'essenza delle cose, cioè fuori del tempo. Queste impressioni pervenivano a far combaciare il passato con il presente, a renderlo titubante nel definire in quale dei due si trovasse. Il linguaggio metaforico, analitico e lirico e le metafore rendono la corrispondenza tra il livello reale delle sensazioni e quello ideale dell'interiorità.

Edizioni complete

Copertina del primo volume di Alla ricerca del tempo perduto , collana I Meridiani, Mondadori, 1983.

• Marcel Proust, Alla ricerca del tempo perduto , a cura di Mariolina Bongiovanni Bertini , traduzione di Natalia Ginzburg , Franco Calamandrei, Nicoletta Neri, Mario Bonfantini , Elena Giolitti, Paolo Serini , Franco Fortini , Giorgio Caproni , Torino: Einaudi , 1950, ISBN 978-88-06-17747-8 .
• Marcel Proust, Alla ricerca del tempo perduto , a cura di Paolo Pinto e Giuseppe Grasso, traduzioni di Paolo Pinto, Maura Del Serra , Maurizio Enoch, Giovanni Marchi, Giovanna Parisse, Rita Stajano, Giuseppe Grasso, " Grandi Tascabili Economici Newton ", Roma, Newton Compton , 1990, ISBN 88-8183-661-0 .
• Marcel Proust, Alla ricerca del tempo perduto , a cura di Luciano De Maria , edizione annotata da Alberto Beretta Anguissola e Daria Galateria , traduzione di Giovanni Raboni , " Meridiani " in 4 volumi o " Oscar " in 8 volumi, Mondadori , 1983 e 1989-2001, ISBN 978-88-04-18542-0 .
• Marcel Proust, Alla ricerca del tempo perduto , a cura di Giovanni Bogliolo , traduzione di Maria Teresa Nessi Somaini, "I grandi romanzi", BUR , 2006, pp. 3 724 (complessive dei 7 volumi), ISBN 88-17-01326-9 .

Note

Bibliografia

• ( FR ) Marcel Proust, Du coté de chez Swann. 1 , Paris, Gallimard, 1919. URL consultato il 13 aprile 2015 .
• ( FR ) Marcel Proust, Du coté de chez Swann. 2 , Paris, Gallimard, 1919. URL consultato il 13 aprile 2015 .
• ( FR ) Marcel Proust, À l'ombre des jeunes filles en fleurs. 1 , Paris, Gallimard, 1919. URL consultato il 13 aprile 2015 .
• ( FR ) Marcel Proust, À l'ombre des jeunes filles en fleurs. 2 , Paris, Gallimard, 1919. URL consultato il 13 aprile 2015 .
• ( FR ) Marcel Proust, À l'ombre des jeunes filles en fleurs. 3 , Paris, Gallimard, 1919. URL consultato il 13 aprile 2015 .
• ( FR ) Marcel Proust, Coté de Guermantes. 1 , Paris, Gallimard, 1920. URL consultato il 13 aprile 2015 .
• ( FR ) Marcel Proust, Coté de Guermantes. 2 , Paris, Gallimard, 1920. URL consultato il 13 aprile 2015 .
• ( FR ) Marcel Proust, Coté de Guermantes. 3 , Paris, Gallimard, 1920. URL consultato il 13 aprile 2015 .
• ( FR ) Marcel Proust, Sodome et Gomorrhe , Paris, Gallimard, 1921. URL consultato il 13 aprile 2015 .
• Samuel Beckett , Proust , Sugarco, 1990.
• Maria Luisa Belleli , Invito alla lettura di Marcel Proust , Mursia, 1976.
• Mariolina Bongiovanni Bertini , Guida a Proust , Mondadori, 1981.
• Enrico Guaraldo, Lo specchio della differenza. Proust e la poetica della «Recherche» , Bulzoni, 1977.
• Giovanni Cacciavillani, Proust e l'adorazione perpetua. Il racconto della Recherche , Donzelli, 2004, ISBN 978-88-7989-910-9 .
• Pietro Citati , La colomba pugnalata. Proust e la Recherche , Adelphi, 2008, ISBN 978-88-459-2290-9 .
• Antoine Compagnon , Proust tra due secoli. Miti e clichés del Decadentismo nella Recherche , Bollati Boringhieri, 2005.
• Peter Collier, Mosaici proustiani. Venezia nella Recherche , Il Mulino, 1986.
• Ernst Robert Curtius , Marcel Proust , Il Mulino, 1985.
• Giacomo Debenedetti , Rileggere Proust e altri racconti proustiani , Garzanti Libri, 1994.
• Giacomo Debenedetti, Il romanzo del novecento. La letteratura del novecento in un grande racconto critico , Garzanti, 1998.
• Giacomo Debenedetti, Proust , Bollati Boringhieri, 2005.
• Gilles Deleuze , Marcel Proust ei segni , Einaudi, 1967.
• Maura Del Serra , Introduzione a All'ombra delle fanciulle in fiore , Newton Compton, 1990.
• ( FR ) Luc Fraisse, L'Œuvre cathédrale , Corti - Paris, 1990.
• Giuseppe Grasso , Postfazione alla "Recherche" , Newton Compton, 1990.
• Bernard Gros, À la recherche du temps perdu. Analyse critique , Hatier, 2003, ISBN 2-218-05326-8 .
• Jonah Lehrer , Proust era un neuroscienziato , Codice Edizioni, 2008, ISBN 978-88-7578-096-8 .
• Giovanni Macchia , Tutti gli scritti su Proust , Einaudi, 1997, ISBN 88-06-14135-X .
• André Maurois , Alla ricerca di Marcel Proust , Mondadori, 1956.
• Alessandra Pecchioli Temperani, Marcel Proust e le reminiscenze anticipate , Bulzoni, 1985.
• Paolo Pinto e Giuseppe Grasso, Proust e la critica italiana , Newton Compton, 1990.
• Jean-Pierre Richard , Proust e il mondo sensibile , Garzanti, 1976.
• Alessandro Piperno , Proust antiebreo , Franco Angeli, 2000.
• Giuseppe Scaraffia , Marcel Proust. Alla ricerca di Swann , Studio Tesi, 1986.
• Leo Spitzer , Marcel Proust e altri saggi di letteratura francese moderna , Einaudi, 1971.
• Jean-Yves Tadié, Proust , Il Saggiatore, 1985.

Voci correlate

• Madeleine (gastronomia)
• Maison de Tante Léonie
• I 100 libri del secolo di Le Monde
• Temi LGBT nella letteratura

Altri progetti

• Wikisource contiene una pagina dedicata a Alla ricerca del tempo perduto
• Wikiquote contiene citazioni da Alla ricerca del tempo perduto
• Wikimedia Commons contiene immagini o altri file su Alla ricerca del tempo perduto

Collegamenti esterni

• Alla ricerca del tempo perduto , su sapere.it , De Agostini .
• ( EN ) Alla ricerca del tempo perduto , su Enciclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
• ( EN ) Alla ricerca del tempo perduto / Alla ricerca del tempo perduto (altra versione) , su MusicBrainz , MetaBrainz Foundation.
• Trascrizione completa dell'opera in lingua originale (Francese) Indice: Du Côté de Chez Swann (da 001 a 102); À l'ombre des jeunes filles en fleurs (da 103 a 182); Le côté de Guermantes (da 183 a 265); Sodome et Gomorrhe (da 266 a 334); La Prisonnière (da 335 a 390); Albertine disparue (La Fugitive) (da 391 a 432); Le Temps Retrouvé (da 433 a 486).

V · D · M Opere di Marcel Proust
Alla ricerca del tempo perduto	Dalla parte di Swann · All'ombra delle fanciulle in fiore · I Guermantes · Sodoma e Gomorra · La prigioniera · La fuggitiva · Il tempo ritrovato
Racconti e poesie	I piaceri ei giorni · Pastiches et mélanges · Contro Sainte-Beuve · Jean Santeuil · Del piacere di leggere · L'indifferente · Poesie
Traduzioni e prefazioni	Prefazione a "La Bible d'Amiens" ( John Ruskin ) · Prefazione a "Sésame et les lys" ( John Ruskin ) · Prefazione a "Propos de peintre" ( Jacques-Émile Blanche ) · Prefazione a "Tendres stocks" ( Paul Morand )
Altre voci	Amici di Marcel Proust · Céleste Albaret · Luoghi di Marcel Proust · Maison de Tante Léonie · Personaggi della Recherche · Questionario di Proust · Marcel Proust ei segni ( Gilles Deleuze ) · Proust ( Samuel Beckett )

Portale Letteratura : accedi alle voci di Wikipedia che trattano di letteratura