Estetism

Dezambiguizare - Dacă sunteți în căutarea termenului filosofic, consultați Estetica .

O cameră în Vittoriale degli Italiani , marcată de esteticismul lui D'Annunzio

Oglinda , de Frank Dicksee (1896)

Esteticismul este o mișcare artistică, dar mai ales literară, a doua jumătate a lui 800 . A reprezentat o tendință de decadentism și romantism târziu care s-a dezvoltat autonom datorită unor figuri precum Walter Pater , Joris-Karl Huysmans , Charles Baudelaire , parnasienii și John Ruskin , care își găsește splendoarea maximă grație lucrărilor lui Oscar Wilde și Gabriele d ' Annunzio . Cu toate acestea, această mișcare poate fi găsită și în diverse studii ale filozofilor sau cărturarilor din științele umaniste care intenționează să-i dea o definiție etimologic exactă, dat fiind că sunt avute în vedere două categorii referitoare la esteticism, și anume filosofic și moral. Pe parcursul istoriei, cele două categorii pot fi găsite separate sau legate între ele. ^[1] S-a născut ca o mișcare care tinde să dezvolte ideile propuse de parnasianism , un curent cultural care a apărut în Franța în anii 1860 și se bazează pe imperativul „ artă pentru artă”, astfel văzând în aceasta este cea și cel mai înalt scop al literaturii. Esteticismul este, de asemenea, o reacție la romantism și la mimica sa naturală și sentimentală, conform căreia viața determină arta . Cu estetismul, dihotomia clasică viață-artă se rezolvă în coincidența celor doi termeni, având astfel tendința de a face din viața cuiva prima dintre operele de artă , oferind o imagine despre sine total arealistă, estetizată, artificială sau deformată în favoarea frumusețea , singura valoare morală a mișcării. Prin urmare, în ea se dezvoltă figura dandestetului , excentricul căruia îi place să uimească publicul cu atitudini transgresive.

Caracteristici generale

În estetica morală, forma externă își asumă o importanță fundamentală, cultul formei prevalează asupra virtuții și există tendința de a face viața și socialitatea plăcute.
În esteticismul filosofic, cei mai importanți gânditori susțin imposibilitatea cunoașterii adevărului, a posedării absolutului și a trăirii în virtute, de aceea individul nu poate trece dincolo de momentul estetic, întrucât primește doar o parțialitate a întregului; mai mult, intuiția predomină asupra gândirii, iar gustul este primordial raționalizării. Consecința tuturor acestor principii este recurgerea la modul estetic și la viață.

John Ruskin , unul dintre inițiatorii esteticismului

Principiul fundamental al esteticismului ( „arta de dragul artei” ) constă în a vedea arta ca pe o reprezentare a sa, posedând o viață independentă la fel ca gândirea, care se desfășoară doar în propriile sale căi. Nu are nicio relație cu epoca în care se dezvoltă, dimpotrivă este adesea contrară acesteia și singura istorie care o privește este istoria propriului său progres . Când arta renunță la fantezie pentru realitate, ea renunță la ea însăși.

Walter Pater

Realismul este văzut de estete ca un eșec total în căutarea frumuseții și încă susțin că singurele lucruri frumoase sunt cele care nu privesc valorile obiective, ci gusturile și sensibilitatea estetică a unei persoane.

Viața este cea care imită arta și aceasta vine nu numai din instinctul imitativ al vieții, ci și din faptul că scopul conștient al vieții este de a găsi expresie și că arta este expresia însăși. Din aceasta rezultă, de asemenea, că natura însăși se schimbă în imaginea artei. Singurele efecte pe care ni le poate arăta sunt cele vizibile prin poezie sau în tablouri. În aceasta se află secretul farmecului naturii, dar și slăbiciunea ei.

Nimfă cu flori de bindweed , pictură de Jules Joseph Lefebvre .

Esteticismul prezintă, de asemenea, o invitație continuă de a te bucura de tinerețe trecătoare, un nou hedonism în care exaltarea plăcerii este legată morbid de corupția decadenței și în care frumusețea este înțeleasă ca o manifestare a geniului, dar superioară, în același timp, a geniului. în sine, ca categorie supraumană. În acești termeni, estetismul este configurat ca o „pseudo religie a frumuseții”.

El este poetul / artistul / geniul care dorește să-și transforme viața într-o operă de artă, înlocuind legile frumuseții cu legile morale și căutând în permanență plăcerile rafinate, efemere, imposibile pentru o persoană obișnuită chiar și prin consumul de alcool. Și droguri. Esteta are de fapt o oroare a vieții comune, a claselor inferioare, a vulgarității burgheze, a unei societăți dominate de interes material și profit și se izolează într-un turn de fildeș , într-o singurătate disprețuitoare înconjurată doar de artă și frumusețe.

fundal

Oscar Wilde în 1882

În Grecia antică formele instinctuale ale ființei umane erau sărbătorite în special în cultele orgiastice dedicate lui Dionis , în timpul cărora au încercat să ajungă la o stare de extaz care le-a permis să intre în comunicare cu divinul și în conceptul de kalokagathia .

Dacă mai târziu Platon a subordonat forma adevărului și dreptății, iar creștinismul însuși s-a opus mult timp unei concepții estetice a vieții, va fi deci odată cu umanismul și Renașterea că au apărut noi forme de sensibilitate la frumusețe, fără a ajunge însă la cultul formei pentru în sine. ^[1]

Neoclasicismul a început să celebreze frumusețea ca atare ( Johann Joachim Winckelmann , Antonio Canova , Ugo Foscolo ).

Romanticismul a elaborat împreună cu Schlegel și Solger teoria creației pentru a crea, conform căreia egoul uman este imaginea egoului divin și, prin urmare, este capabil să-și remodeleze continuu produsul în deplină libertate de acțiune, necondiționată și dezinteresată. Potrivit teoreticienilor esteticismului romantic, există o asemănare între actul creator al lumii de către Dumnezeu și creația artistică, datorită faptului de a crea pentru a crea, lipsit de scop.

Sir Lawrence Alma-Tadema , Trandafirii lui Heliogabalus

Estetismul secolului al XIX-lea

Datorită acestor teorii, nepartajate de Hegel și Kierkegaard , estetismul a intrat pe deplin în noua cultură a decadentismului și parnasianismului ( Gautier și precursorul realismului, dar foarte atent la forma estetică Gustave Flaubert ), adică la mișcările pentru care frumusețea și forma și-a asumat o mare importanță. Concepția lui Schopenhauer despre artă va avea, de asemenea, o mare importanță.

Frederic Leighton , Pavonia

Dacă în Anglia diferiții Swinburne , prerafaeliștii și Wilde s-au arătat a fi estetiți, în Franța parnasianul Gautier , Baudelaire , Verlaine și Apollinaire s-au îndepărtat tot mai mult de conținut, urmărind formă pentru formă. Unii ca Barbey d'Aurevilly , Joris-Karl Huysmans , Ernest Dowson și ultimul Wilde vor încerca o reconciliere între esteticism ( hedonist și păgânist ) și catolicism , urmat ulterior parțial de D'Annunzio și Henry de Montherlant . Inclusiv împreună cu regretatul Montherlant (care a murit în 1972 ) printre moștenitorii mișcării sunt și Pierre Louÿs și Guillaume Apollinaire . Pentru toți „calea simțurilor” a fost concepută în „termeni ai filozofiei mistice . ^[2]

În țările germanice, mai presus de toate, Nietzsche a fost cel care l-a propus pe omul cântător și dans Zarathustra și care a criticat creștinismul pentru că urmărește sfințenia mai degrabă decât frumusețea. Nietzsche a contrastat spiritul dionisian cu cel apolonian (înălțat în schimb de Winckelmann), întrezărind în primul impuls vital pentru schimbare, bazat pe dinamismul și reînnoirea continuă a estetului, care nu trebuie să se fixeze niciodată pe un presupus adevăr pretinzând că acesta este este adevărat, nu să rămână închiși în formele pe care dorința însăși le produce de la sine.

Din punct de vedere politic, esteta este conservatoare sau reacționară , uneori apolitică, uneori socialistă libertariană (Wilde) sau revoluționară în felul său ( D'Annunzio după 1900, futuristii ). În ele există și admirație formală pentru „ tirani decadenți și senzuali ” ^[3] , de exemplu Eliogabalo , Domiziano , Tiberio , Cesare Borgia sau pentru libertinii din trecut (de exemplu Giacomo Casanova ), simpatie pentru vremurile obosite și rafinate (vezi identificarea lui Paul Verlaine cu romanii din antichitatea târzie sau în orice caz a unei perioade de „decadență”, cum ar fi epoca severiană , o atracție evidentă în poemul Languore ) și atracția pentru exotism .

Cultul frumuseții este atât masculin cât și feminin, adesea legat de orientarea sexuală a artistului.

D'Annunzio

D'Annunzio la începutul anilor 1900

În Italia , după experiența Scapigliatura și cea a lui Fogazzaro , va fi contemporanul D'Annunzio care va extinde unele dintre conceptele lui Nietzsche , exaltând libertatea creativă, ca în Foc și victoria celor mai puternici, ca în La morte del cervo . ^[4] Esteta este, pentru D'Annunzio, cea care încearcă să-și trăiască viața ca o operă de artă și el însuși și-a stabilit acest obiectiv, care este mărturisit de evenimentele autobiografice ale protagoniștilor romanelor sale. În acest fel, esteticismul, mai degrabă decât o formulare teoretică, devine un adevărat stil de viață. În romanul Plăcerea , de exemplu, bogat în elemente autobiografice, D'Annunzio, în timp ce condamnă rațional goliciunea conduitei lascive, descrie cu o admirație comună modul în care estetul Andrea Sperelli se lasă condus doar de fluxul peren de senzații. , fără să nu mai urmeze o ordine logică sau morală. ^[5]

Respingând mediocritatea burgheză și morala conformistă a timpului său, D'Annunzio a creat o adevărată mască a estetului, sau mai bine zis a individului superior, înzestrat cu o sensibilitate extraordinară, care acceptă doar frumusețea ca regulă a vieții. ^[6] Una dintre cele mai mari reprezentări ale estetismului său a fost Vittoriale degli Italiani , un fel de casă-muzeu pe care a construit-o pentru a sărbători eroismul său și a exploatările poporului italian în timpul primului război mondial . ^[7]

Alte forme de esteticism italian

Alte teorii importante din domeniul estetismului s-au dovedit a fi cele indicate de Ugo Spirito în eseul său Viața ca artă din 1937 , în care consideră estetica ca un ideal, ca un sfârșit, dat fiind că aparținem încă unei faze de cunoaștere incomplete și complicat. Ferretti, în 1940 cu eseul Aesthetism , definește proprietățile fundamentale ale acțiunii umane, caracterizate prin transformarea lumii, datorită căreia i se dă o formă și, în consecință, estetismul devine acțiunea pentru a obține formele preferate.

Reacția anti D'Annunzio ( Giovanni Pascoli , crepuscularism , Benedetto Croce , Italo Svevo , Luigi Pirandello ) a condamnat în schimb estetismul, dacă nu păstrându-l într-o formă foarte atenuată și adesea parodică ( Guido Gozzano ).

Mișcarea estetică a continuat în mod diferit până a devenit una dintre direcțiile filozofiei artei moderne.

Louis Comfort Tiffany , lampă de masă ( Carnegie Museum of Art ), perioada 1899-1902. Art nouveau, numit și stil floral sau stil libertate, este de derivare estetică

Notă

Elemente conexe

• Decadentism
• Dandismul
• Oscar Wilde esteta socialistă
• Art Nouveau

Alte proiecte

• Wikționarul conține lema dicționar « esteticism »
• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre esteticism

linkuri externe

• ( EN ) Aesthetics , în Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
• Cărți, cercetare și informații , la achome.co.uk .