În sălbăticie - În sălbăticie

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
În sălbăticie - În sălbăticie
Into the Wild.jpg
Emile Hirsch într-o scenă din film
Titlul original In salbaticie
Limba originală Engleză
Țara de producție Statele Unite ale Americii
An 2007
Durată 148 min
Relaţie 2.35: 1
Tip aventură , biografică , dramatică
Direcţie Sean Penn
Subiect din romanul În țările extreme de Jon Krakauer
Scenariu de film Sean Penn
Producător Art Linson , Sean Penn , William Pohlad
Casa de producție Paramount Vantage , River Road Films, Art Linson Productions
Distribuție în italiană Distribuție BiM
Fotografie Éric Gautier
Asamblare Jay Cassidy
Muzică Eddie Vedder , Michael Brook
Kaki King
Scenografie Derek R. Hill
Costume Mary Claire Hannan
Interpreti și personaje
Actori vocali italieni

Into the Wild - In the wilderness (Into the Wild) este un film din 2007 scris și regizat de Sean Penn , bazat pe cartea din Into the Wild a lui Jon Krakauer , care spune povestea adevărată a lui Christopher McCandless , tânăr din Virginia de Vest care imediat după absolvire, își părăsește familia și se angajează într-o lungă călătorie de doi ani prin Statele Unite, până ajunge în țările nemărginite din Alaska .

Protagonistul filmului este actorul californian Emile Hirsch , care pentru interpretarea sa dramatică a câștigat premiul pentru cel mai bun actor de la National Board of Review . Coloana sonoră a filmului a fost compusă de Michael Brook , cu piese de Eddie Vedder . Melodia Guaranteed a câștigat Globul de Aur pentru cea mai bună piesă originală .

Cartea a fost publicată în Statele Unite în 1996 , iar în Italia a fost distribuită de Rizzoli în 1997 . Romanul a fost apoi reeditat de Corbaccio pentru a coincide cu lansarea filmului. [1] Filmul a fost lansat pe 21 septembrie 2007 în Statele Unite și în Italia pe 25 ianuarie 2008 după ce a fost prezentat la Festivalul Internațional de la Roma pe 20 octombrie 2007 , câștigând Premiul Fastweb în secțiunea Première. [2]

Complot

Christopher McCandless este un băiat american bogat care, imediat după ce a absolvit științele sociale la Universitatea Emory în 1990 , decide să doneze Oxfam banii pe care i i-au pus părinții să-și continue studiile și să abandoneze prietenii și familia pentru a scăpa. societate capitalistă în care nu mai poate trăi. Neliniștea sa, parțial datorită relației proaste cu familia sa și parțial lecturilor unor autori non-conformiști precum Thoreau și Londra , l-au determinat să călătorească pe jos timp de doi ani în Statele Unite și nordul Mexicului , sub pseudonimul lui Alexander Supertramp.

În lunga ei călătorie în Alaska, ea va întâlni mai multe personaje în drum: Jan și Rainey, un cuplu hippie , Wayne Westerberg, un tânăr treier din Dakota de Sud , Tracy, un tânăr compozitor hippie și Ron, un veteran bătrân și ursuz retras. amintirile sale; toate personajele a căror viață o va schimba cu mesajul său de libertate și dragoste frățească și de la care va primi pregătirea necesară pentru a înfrunta imensele ținuturi din Alaska. Aici găsește o natură sălbatică și necontaminată care, odată cu trecerea timpului, îl aduce într-o stare de fericire interioară, din care este străbătut.

În Alaska, Christopher trăiește mâncând vânat și fructe de pădure și dormind într-un vechi autobuz abandonat. După ce nu a reușit să împiedice consumul de carne de un elan pe care îl vânase pentru iarnă de către insecte care au fost lăsate nesupravegheate, va fi o boabă care îl va ucide încet: Chris, devorat de foame, mănâncă fructele otrăvitoare ale unei plante sălbatice greșit confundat cu comestibil, care va provoca moartea după câteva zile. În timpul lungii agonii, în care nu poate căuta ajutor, fiind complet izolat, va scrie într-una dintre cărțile pe care le citea „Fericirea este reală doar atunci când este împărtășită” : fericirea este autentică numai dacă este împărtășită.

Producție

„Dacă vrei ceva în viață, întinde mâna și ia-l ...”

( Christopher McCandless )

După ce a citit cartea lui Krakauer, Sean Penn s-a îndrăgostit de povestea lui Christopher McCandless și s-a mobilizat pentru a-și asigura drepturile la film, totuși familia McCandless s-a dovedit îndoielnică cu privire la aducerea poveștii lui Chris pe marele ecran. [3] Regizorul nu a renunțat, dar a trebuit să aștepte aproape zece ani, timp în care a continuat să mențină contactul cu părinții și sora lui Chris, în timp ce începea să schițeze un scenariu gândindu-se la Leonardo DiCaprio pentru rolul principal și la Marlon Brando pentru parte a lui Ron Franz. S-a documentat refacând itinerariul parcurs de Chris și vorbind cu oamenii care îl cunoscuseră. Când își pierdea speranța, a venit în sfârșit consimțământul familiei McCandless și producția ar putea începe. Se aștepta un buget de 15 milioane de dolari, finanțat de binecunoscutul producător Art Linson și William Pohlad , acesta din urmă fost producător al Brokeback Mountain .

Producția a început în 2006 , Penn a căutat colaboratori respectabili. Pentru fotografie s-a bazat pe Éric Gautier , a cărui lucrare a apreciat-o în filmul lui Walter Salles Jurnalele motocicletei : dată fiind importanța exteriorului, s-a bazat pe munca fotografului francez a cărui sarcină a fost de a îmbunătăți peisajele făcându-le parte integrantă la poveste. Deși filmarea filmului a fost în principal în aer liber, scenografia a fost foarte importantă, așa că Penn a apelat la arhitectul-producător de producție Derek R. Hill , cu care a lucrat anterior la filmele sale Lone Wolf și 3 Days for the Truth . Hill a fost însărcinată cu sarcina de a efectua inspecții de șantier și cercetări logistice, pentru a găsi locațiile cele mai potrivite pentru filmare.

Alegerea costumelor a fost încredințată Mary Claire Hannan , care a trebuit să creeze garderoba pentru Emile Hirsch, transformând personajul lui Chris, dintr-un băiat dintr-o familie bună, într-un adevărat „vagabond”: fiecare rochie trebuia să reprezinte călătoria și aventura de Chris, de la blugi uzați la echipamente, inclusiv o parka pentru a-l proteja de frig. O parte din munca lui Hannan a fost, de asemenea, axată pe crearea elementelor cheie care reprezintă cel mai bine personajele pe care Chris le-a cunoscut, de la eleganța burghezilor din Atlanta până la rezistența fermierilor din Dakota de Sud, până la îmbrăcămintea colorată a comunităților hippie .

Întregul echipaj a trebuit să treacă prin opt luni de muncă grea, confruntându-se cu cele mai extreme condiții: căldura sufocantă a deșertului Nevada , zăpezile din Denali și rapidele râului Colorado . Tehnicienii și actorii s-au confruntat cu o producție rutieră în care au reluat fiecare scenă atinsă de McCandless, atingând 36 de locații și 4 sesiuni de filmare în Alaska, mai exact în Fairbanks și Parcul Național Denali . Alte locații afectate de producție includ diverse locații din Oregon , Nevada , Arizona și Dakota de Sud ; în California , filmările au fost filmate în Slab City , o tabără alcătuită din rulote unde se află în apropiere Muntele Salvării lui Leonard Knight . Knight și Jim Gallien sunt două personaje care au ajuns să-l cunoască pe adevăratul Christopher în timpul aventurii sale, ambii apărând într-un cameo în timpul filmului ca ei înșiși.

Pentru a nu-l respecta pe Chris și familia sa, Magic Bus, vechiul autobuz al sistemului de tranzit Fairbanks datând din anii 1940, în care McCandless și-a trăit ultimele zile, a fost în întregime reconstruit în cele mai mici detalii, [4] de la instrumente până la scrieri. pe tavan făcute de Chris, totul datorită inspecției care a avut loc pe adevăratul autobuz magic care se afla în Alaska . Filmarea pe rapidele râului Colorado a fost o provocare, tot datorită dificultății obținerii permiselor: Penn, de fapt, intenționase să tragă printre straturile superioare ale Marelui Canion , dar îi era imposibil. [4] Penn s-a odihnit după filmare, încredințându-i filmările prietenului său și colaboratorului său Jay Cassidy să asambleze totul.

Distribuție

Protagonistul

„Pentru mine este o onoare să omagiez memoria lui Chris, o persoană foarte specială, unică, animată de idealuri foarte puternice”

( Emile Hirsch )
Emile Hirsch

Penn l-a distribuit pe actorul californian Emile Hirsch să-l interpreteze pe Chris după ce l-a văzut în Lords of Dogtown, de Catherine Hardwicke . [5] Hirsch și-a început cariera cu producții de televiziune și a debutat în film în 2002 cu Viața periculoasă a băieților de altar ; după ce s-a făcut remarcat în Alpha Dog al lui Nick Cassavetes , regizorului i s-a oferit o ocazie importantă de a se dovedi. Penn, pentru a se asigura că a făcut alegerea corectă, s-a întâlnit cu tânărul actor de peste patru luni, pentru a se asigura că Hirsch a reușit să facă față unui calvar intens atât psihologic, cât și fizic. Deja subțire prin constituție, a început să filmeze filmul într-o stare de semi-malnutriție, pierzând 20 de kilograme și cântărind doar 52 de kilograme [3] , pentru a filma scenele finale din Alaska. Hirsch s-a confruntat cu diverse teste, de la urcarea pe vârfurile înzăpezite până la coborârea rapidă cu caiacul , fără ajutorul cascadorilor .

Actorului i s-au alăturat vânători adevărați pentru a-l învăța tehnica de folosit în scena în care Chris trebuie să omoare un elan și să-i jupoaie carcasa. În cele opt luni de filmare, Hirsh a căzut total în rolul lui Chris, atât de mult încât a renunțat la viața sa privată și chiar a evitat să-și sărbătorească 21 de ani [6] , punându-se complet în mâinile regizorului, care l-a făcut să înfrunte procese epuizante: potrivit lui Sean Penn, doar tânărul protagonist al filmului Go and see de către rusul Elem Klimov a trebuit să facă față unor teste mai dificile. [6] Tânărul actor a avut ocazia să cunoască oameni și să viziteze locuri necunoscute până acum. Pentru performanța sa, a avut recenzii măgulitoare din partea criticilor și a celor din interior, câștigând mai multe premii, inclusiv Premiile Naționale de Revizuire din 2007 .

Alți interpreți

Pentru rolul părinților clasei de mijloc ale lui Chris, Walt și Billie McCandless, au fost aleși câștigătorii Oscarului William Hurt și Marcia Gay Harden (acesta din urmă lucrase anterior cu Penn în Mystic River, de la Clint Eastwood ). Rolul surorii ei Carine, naratorul filmului, i-a fost încredințat Jenei Malone , o actriță cu CV în cinematografia independentă . Pentru a se pregăti pentru rol, Malone a întâlnit-o pe adevărata Carine McCandless, pentru a înțelege fiecare nuanță a legăturii dintre frate și soră; a lucrat, de asemenea, alături de poetul Sharon Olds , [4] care a ajutat-o ​​să-și rafineze tonul vocii pentru a o face cât mai intensă.

Pentru a interpreta cuplul hippie pe care Chris la întâlnit în timpul călătoriei sale, Penn a ales-o de două ori pe nominalizată la Oscar, Catherine Keener, pentru a juca rolul lui Jan Burres, o femeie care rătăcește în Statele Unite alături de partenerul ei care trăiește sub greutatea abandonului copilului. Pentru a-l interpreta pe partenerul său Rainey, Penn l-a ales pe Brian Dierker : el nu este de fapt un actor profesionist, ci un expert în rafting și un cunoscător al Marelui Canion care fusese angajat ca consultant pentru filmări pe apă; Penn a fost cel care l-a convins să debuteze ca actor . [7] Pentru rolul veteranului singuratic și morocănos, Ron Franz a fost ales un actor de film și teatru de mare calibru: Hal Holbrook , nominalizat în 2008 la Oscar ca cel mai bun actor în rol secundar pentru acest film.

Thresher Wayne Westerberg a fost interpretat de Vince Vaughn , un actor cunoscut pentru participarea sa la comedii de succes și pentru apartenența la firul Frat Pack . Adevăratul Wayne Westerberg a fost angajat de Sean Penn ca consultant și șofer în timpul realizării filmului. [3] Actrița Daveigh Chase a fost inițial contactată pentru a interpreta tânărul și nonconformistul cantautor Tracy, dar ulterior a fost aleasă Kristen Stewart , care a devenit cunoscută ca protagonistă a filmelor bazate pe seria de romane Twilight . Comediantul Zach Galifianakis și muzicianul Steven Wiig apar în roluri scurte.

Director

Into the Wild este cea de-a patra regie a actorului californian Sean Penn , carieră care a început să regizeze filmele Lone Wolf și 3 Days for the Truth . Spre sfârșitul anilor nouăzeci se afla într-o librărie din Brentwood [8] când a descoperit accidental cartea lui Krakauer: atras de copertă în scurt timp a devenit pasionat de povestea lui Chris atât de mult încât s-a mobilizat pentru a obține drepturile, care au fost refuzate. el de familia McCandless. Însă actorul / regizorul nu și-a pierdut inima și a așteptat, între timp regizând cel de-al treilea film The Promise și continuând să-și paraleleze proiectul de a aduce povestea McCandless pe marele ecran. El a documentat și a adunat diferite mărturii ale oamenilor care îl cunoscuseră pe băiat, stabilind și o relație asiduă cu sora lui Chris, care l-a ajutat oferindu-i jurnalele și amintirile sale. Când în cele din urmă a reușit să-și asigure drepturile de realizare a filmului, Penn a organizat și scenariul , o lucrare apreciată de critici, care a considerat-o mai matură decât filmele sale anterioare de regie. [9]

În film, președintele de atunci al Statelor Unite, George HW Bush, apare în imagini de arhivă: Penn a avut întotdeauna o poziție critică față de instituție, atât de mult încât s-a orientat în mod explicit împotriva administrației George W. Bush [10] și a creat un film politic voalat în care pictează un portret al societății americane devotat consumismului și lipsit de idealuri. Într-un interviu, îl cită pe cântărețul Bruce Springsteen care într-o zi i-a spus: [11]

„Cât de departe am ajuns ... și totuși ne întoarcem înapoi.”

Analiza filmului

Regizorul reușește să spună povestea unui băiat în căutarea lui cu o simplitate extremă, povestindu-și visele, anxietatea și greșelile, realizând un road road în care spune povestea lui Chris cu sensibilitate, fără a-l face să pară ca un martir. sau un erou modern, dar care își spune pur și simplu călătoria spre libertate extremă. Penn aduce povestea pe marele ecran fără o ordine cronologică , dar folosind utilizarea flashback-urilor , între prezent și trecut, ca piese ale unui puzzle care descrie felia de viață a unui tânăr. Cu toate acestea, el nu se limitează la reluarea lui Chris în aventura rutieră, ci se adâncește în relațiile sale cu familia și societatea. Mulțumită și fotografiei intense, regizorul reușește să pună în valoare frumusețea multor peisaje naturale nealterate, jucându-se cu contrastele dintre natură și civilizație .

Filmul este împărțit în 5 capitole, de parcă călătoria ar reprezenta o viață nouă:

  • Capitolul 1 - Nașterea mea
  • Capitolul 2 - Adolescența
  • Capitolul 3 - Adulți
  • Capitolul 4 - Familia
  • Capitolul 5 - Cucerirea înțelepciunii

Naratorul surorii lui McCandless, Carine, povestește viața lui Chris înainte de absolvire și călătoria sa, în timp ce naratorul lui McCandless își raportează gândurile cu privitorul, oferind citate literare și scrieri ale relației sale epistolare cu Wayne Westerberg, toate cu propoziții suprapuse. pe imaginile filmului de parcă ecranul ar fi o pânză sau un jurnal. Filmul se închide cu imaginea reală a lui Christopher McCandless în celebrul autodeclanșator care îl înfățișează sprijinindu-se de Autobuzul Magic, singurul cadru care documentează prezența sa în Alaska .

Emulare

După lansarea filmului în cinematografe, grație succesului obținut, mulți aventurieri sau simpli iubitori de natură au imitat exploatările lui McCandless refăcând etapele călătoriei sale. Într-un articol al lui Francesco Semprini publicat în La Stampa la 2 iulie 2008 [12] , mania rampantă din Statele Unite ale numeroaselor pelerinaje la vechea carcasă de autobuz a sistemului de tranzit Fairbanks, pentru a vizita locul în care Chris a trăit ultimele sale zile, este spus și placa așezată în memoria lui. Jurnalistul compară acest tip de pelerinaj cu ceea ce se întâmplă zilnic la mormântul lui Jim Morrison , la cimitirul Père-Lachaise din Paris . Autobuzul a fost scos de autoritățile din Alaska din motive de siguranță în iunie 2020. [13]

Coloana sonoră

Eddie Vedder
Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Muzică din film: Into the Wild .

Coloana sonoră a filmului este compusă din muzică originală și melodii ale lui Eddie Vedder , liderul Pearl Jam , cu piese la chitară interpretate de Michael Brook și Kaki King . Penn și Vedder sunt legați de o prietenie născută la momentul filmului Dead Man Walking - Condemned to death , în care Penn era interpretul și Vedder autorul a două piese ale coloanei sonore, Face Of Love și Long Road . În 2001 a existat o a doua colaborare: la cererea lui Penn, Vedder a înregistrat o copertă a filmului You've Got to Hide Your Love Away de către Beatles pentru coloana sonoră a filmului My Name is Sam , în care Penn joacă rolul principal.

Garantat , piesa principală a coloanei sonore, a câștigat un Glob de Aur pentru cea mai bună piesă originală în 2008 . Coloana sonoră a debutat pe locul 11 ​​în topul Billboard , vânzând 39.000 de exemplare în doar o săptămână. [14]

În această lucrare, Vedder pune deoparte genul care l-a caracterizat de ani de zile, grunge , creând o coloană sonoră melodică și instrumentală cu vene populare , folosind chitară acustică, dar și instrumente precum banjo și mandolină .

Distribuție

Data de ieșire

Datele de lansare internaționale au fost:

  • 21 septembrie 2007 în Statele Unite ( Into the Wild )
  • 9 noiembrie 2007 în Marea Britanie ( Into the Wild )
  • 29 noiembrie 2007 în Australia ( Into the Wild )
  • 9 ianuarie 2008 în Franța ( En pleine nature )
  • 25 ianuarie 2008 în Italia ( Into the Wild ) și Spania ( Hacia rutas salvajes )
  • 31 ianuarie 2008 în Germania ( In die Wildnis - Allein nach Alaska )
  • 20 februarie 2008 în Argentina ( Hacia rutas salvajes )
  • 22 februarie 2008 în Brazilia ( Na natureza selvagem )
  • 7 martie 2008 în Norvegia ( Into the Wild )
  • 4 aprilie 2008 în Polonia ( Wszystko za życie )
  • 9 aprilie 2008 în Turcia ( Into the Wild )

Ospitalitate

Lansat inițial în America de Nord în doar 4 teatre, cu un brut de puțin peste 212.000 de dolari, din octombrie 2007 filmul a fost lansat în peste 600 de teatre, câștigând peste 2.000.000 de dolari în primul weekend de programare și atingând ulterior un venit total de 56.255.142 dolari. . [15] Filmul a fost clasat pe locul 179 în Top 250 dintre cele mai populare filme din istoria cinematografiei, potrivit utilizatorilor bazei de date Internet Movie .

Into the Wild a primit recenzii extraordinare de la critici. Opiniile colectate pe site - ul Rotten Tomatoes au raportat 83% din opiniile pozitive pentru un total de 155. [16] Criticul din Chicago Sun-Times Roger Ebert a acordat filmului patru stele definind fascinantul film și lăudând performanța Emile Hirsch , definindu-l ca o interpretare hipnotică și o mare performanță interpretativă , lăudând și opera interpretată de Sean Penn . [17]

L ' American Film Institute a intrat în film în lista "AFI Movie of the Year" din 2007 [18] , de asemenea, National Board of Review l- a inclus printre primele zece filme ale anului. Sean Penn a primit, de asemenea, certificate de stimă de la colegi iluștri, precum Julian Schnabel, care la cel de - al 64-lea Festival Internațional de Film de la Veneția a definit Into the Wild și filmul său The Diving Bell and the Butterfly cele mai bune două filme din 2007 . [19]

În Italia, filmul a fost lansat în 176 de cinematografe, câștigând 744.114 euro în prima săptămână de programare, [20] încasând un total de 5.055.623 euro și plasând locul 26 printre cele mai vizionate filme din sezonul 2007/2008. [21] Recepția presei italiene a fost, de asemenea, bună: La Repubblica a acordat filmului 4 stele. [22] Pe paginile Corriere della Sera Paolo Mereghetti a exaltat stilul regizoral al lui Sean Penn, care, potrivit lui, a reușit să sporească frumusețea peisajelor și a analizat fiecare personaj în profunzime; criticul a lăudat, de asemenea, toți actorii filmului, numindu-i extraordinari. [23]

„Un stil de direcție care încearcă să se adapteze la varietatea temelor abordate, modificând continuu modul de fotografiere, subliniind uneori frumusețea sălbatică a Naturii, alteori prin ruperea cadrului ca și cum ar face ca diferite imagini să comunice între ele , alteori pariază tot pe prim-plan și puterea expresivă a actorilor. Toate cu adevărat extraordinare "

( Paolo Mereghetti )

Dispute

Unele controverse au apărut din cauza scenei jupuirii unui elan , toate luate în prim-plan. Paolo Spicacci, reprezentantul ENPA în comisia de recenzie a filmului din Ministerul Patrimoniului Cultural , a cerut tăierea scenei [24] , care, potrivit lui, tulbură sensibilitatea celor care iubesc animalele și dăunează demnității animalelor înșiși. Inițial, producția a dorit să sublinieze că animalul în cauză nu a fost ucis în mod special pentru a crea scena, ci că a fost victima unui accident de mașină [4] (așa cum se spune și în extrasele ediției DVD), în urma controversă Asociația Americană Humaine a certificat că animalul nu era de fapt real. [24]

Uimirea a stârnit excluderea filmului din cursa Oscarului din 2008 : [25] [26] de fapt nu a fost inclus în cele mai importante categorii, cum ar fi cel mai bun film, cel mai bun regizor, cel mai bun actor și cea mai bună coloană sonoră, trebuind să se mulțumească cu nominalizări pentru cel mai bun montaj și cel mai bun actor în rol secundar.

Link-uri către alte filme

În istoria cinematografiei, multe filme s-au ocupat de tema relației dintre om și natura sălbatică, precum Alive - Survivors , Un weekend liniștit de frică și The Scream of Hate pentru a numi doar câteva. S-a făcut o paralelă între povestea lui Chris McCandless și cea a lui Timothy Treadwell , [27] protagonist al documentarului lui Werner Herzog , Grizzly Man . Povestea lui Chris McCandless a fost, de asemenea, relatată în documentarul The Call of the Wild , prezentat la cel de-al 56- lea Festival de Film Trento , [28] unde mărturiile oamenilor care au ajuns să-l cunoască pe Chris sunt colectate prin reconstituirea evenimentelor reale. Regizorul documentarului a reușit să facă o ipoteză asupra unei noi teorii cu privire la adevăratele cauze ale morții băiatului, care contrazic scrierile lui Krakauer și filmul lui Sean Penn. [29] În mod ironic, producțiile documentarului și ale filmului s-au încrucișat de mai multe ori.

În film apare o referință la filmul lui Sergio Leone The Good, the Bad and the Ugly : Chris are afișul filmului atârnat în apartamentul său din Atlanta .

Referințe literare

Mulți au trasat paralele între Chris și Sal Paradise, protagonistul hobo al celebrei cărți de cult pe drum de Jack Kerouac . [30] Jack London a fost unul dintre scriitorii pe care Chris i-a referit cel mai mult la aducerea cu el în aventura sa Chemarea pădurii , precum și la scrieri precum Fericirea în familie a lui Leo Tolstoi , Walden sau Viața în pădure de Henry David Thoreau , The Knut Trezirea Pământului a lui Hamsun și Doctorul Živago al lui Boris Pasternak ; acesta din urmă a fost găsit lângă cadavrul lui Chris cu diverse note și gânduri scrise în paginile sale. [30]

În film apare o referință textuală la nuvela La carne dell'orso de Primo Levi , publicată în seria ET de Einaudi în cadrul Primo Levi - Tutti i racconti . Tocmai la minutul 35 naratorul protagonistului retrage următorul pasaj din povestea menționată mai sus: [31]

«Marea nu dă niciodată cadouri, decât dacă lovește puternic și, uneori, ocazia de a te simți puternică. Acum nu știu prea multe despre mare, dar știu că este aici. Și cât de important în viață, să nu fii puternic, ci să te simți puternic, să te măsuri măcar o dată, să te regăsești măcar o dată în cea mai veche condiție umană, singur în fața pietrei orbe și surde, fără ajutor altul decât propriile mâini și cap. "

Ediții video de acasă

Filmul a fost lansat într-o versiune de închiriere pe 16 aprilie 2008. DVD-ul filmului a fost pus în vânzare din 4 iunie 2008, distribuit de BiM Distribuzione și disponibil în ediție specială pe 1 disc și 2 discuri. la documentare, include și un caiet Moleskine . Tra gli extra del DVD vi sono vari contenuti speciali come il diario di viaggio, intitolato Dal Colorado all'Alaska , della durata di 22 minuti, in cui viene documentata la produzione itinerante con vari commenti degli addetti ai lavori; inoltre il contenuto Un film. Un libro. Una vita. I protagonisti , della durata di 16 minuti, raccoglie i commenti e le testimonianze dei vari interpreti. La prima edizione in Blu-ray Disc è stata pubblicata in Francia il 16 luglio 2008. [32]

Riconoscimenti

Note

  1. ^ Jon Krakauer, Nelle terre estreme , su wuz.it . URL consultato il 20 giugno 2008 (archiviato dall' url originale il 18 febbraio 2008) .
  2. ^ Festa Internazionale di Roma , su sito2007.romacinemafest.org , romacinemafest.org. URL consultato il 20 giugno 2008 (archiviato dall' url originale il 17 ottobre 2008) .
  3. ^ a b c Grazia Casagrande, Recensione , su wuz.it . URL consultato il 20 giugno 2008 .
  4. ^ a b c d Sinossi e informazioni , su everyeye.it . URL consultato il 20 giugno 2008 .
  5. ^ Presentazione , su magazine.excite.it . URL consultato il 20 giugno 2008 .
  6. ^ a b Tina Jøhnk Christensen, Ciak , Milano, Mondadori, 2007.
  7. ^ Beatrice Pagan, Recensione , su cinema.lycos.it . URL consultato il 20 giugno 2008 .
  8. ^ Stasera in TV, 25 maggio: Into The Wild, tanto idealismo nel più grande successo di Sean Penn , su www.film.it . URL consultato il 22 agosto 2016 .
  9. ^ Autori vari, Scheda e recensioni , su odeonline.it . URL consultato il 20 giugno 2008 .
  10. ^ Articolo su Sean Penn , su repubblica.it . URL consultato il 20 giugno 2008 .
  11. ^ Désirée Colapietro, Intervista a Sean Penn , su cinespettacolo.it . URL consultato il 20 giugno 2008 .
  12. ^ Francesco Semprini, Articolo su La Stampa , su lastampa.it . URL consultato il 2 luglio 2008 (archiviato dall' url originale il 17 luglio 2008) .
  13. ^ L'autobus abbandonato del film "Into the Wild" rimosso dalle autorità dell'Alaska: "Motivi di sicurezza" , su la Repubblica , 19 giugno 2020. URL consultato il 19 giugno 2020 .
  14. ^ Colonna sonora , su pearl-jam.it . URL consultato il 20 giugno 2008 .
  15. ^ ( EN ) Box office , su boxofficemojo.com . URL consultato il 20 giugno 2008 .
  16. ^ ( EN ) Recensioni , su rottentomatoes.com . URL consultato il 20 giugno 2008 .
  17. ^ ( EN ) Roger Ebert , Recensione , su rogerebert.suntimes.com , rogerebert.com. URL consultato il 20 giugno 2008 .
  18. ^ ( EN ) No Country for Old Men, Juno named to AFI's Top 10 of year , su cbc.ca . URL consultato il 18 ottobre 2014 .
  19. ^ Federico Pontiggia, Articolo , su cinematografo.it . URL consultato il 20 giugno 2008 (archiviato dall' url originale il 1º aprile 2008) .
  20. ^ Statistiche , su movieplayer.it . URL consultato il 20 giugno 2008 .
  21. ^ Classifica , su movieplayer.it . URL consultato il 20 giugno 2008 .
  22. ^ Scheda del film , su repubblica.it . URL consultato il 20 giugno 2008 .
  23. ^ Autori vari, Recensioni [ collegamento interrotto ] , su magazine.libero.it . URL consultato il 20 giugno 2008 .
  24. ^ a b Comunicato stampa [ collegamento interrotto ] , su enpa.it . URL consultato il 20 giugno 2008 .
  25. ^ Articolo sugli Oscar 2008 , su spettacoli.tiscali.it . URL consultato il 20 giugno 2008 (archiviato dall' url originale il 2 marzo 2008) .
  26. ^ Stefano Biolchini e Boris Sollazzo, Articolo su Il Sole 24ore , su ilsole24ore.com . URL consultato il 20 giugno 2008 .
  27. ^ Giovanna Quercia, Articolo , su schermaglie.it . URL consultato il 20 giugno 2008 (archiviato dall' url originale l'11 aprile 2008) .
  28. ^ Articolo sulla 56ª edizione del Trento Film Festival [ collegamento interrotto ] , su totoguida.it . URL consultato il 20 giugno 2008 .
  29. ^ Speciale su The Call of the Wild , su pearljamonline.it . URL consultato il 20 giugno 2008 (archiviato dall' url originale il 9 giugno 2008) .
  30. ^ a b Roberto Alfatti Appetiti, Analisi , su ariannaeditrice.it . URL consultato il 20 giugno 2008 .
  31. ^ ( EN ) Bear Meat - Mountaineering stories , su newyorker.com . URL consultato il 18 ottobre 2014 .
  32. ^ ( FR ) DVD , su dvdrama.com . URL consultato il 20 giugno 2008 .

Bibliografia

Altri progetti

Collegamenti esterni

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 230007044 · GND ( DE ) 7744706-2 · BNF ( FR ) cb170008083 (data)
Cinema Portale Cinema : accedi alle voci di Wikipedia che trattano di cinema