Alcestis (Euripide)

Alcestis
Tragedie
Moartea lui Alcestis
Autor	Euripide
Titlul original	Ἄλκηστις
Limba originală	greaca antica
Setare	Fere , Grecia
Premiera absolută	438 î.Hr. Teatrul lui Dionis , Atena
Personaje
Apollo , Thanatos , Alcesta , Handmaid , Admetus , Eumelus , Heracle , Ferete , Corul de cetățeni ai Fere

Manual

Alcestis (în greacă veche : Ἄλκηστις , Álkēstis ) este o tragedie de Euripide , probabil reprezentată în Dionisia din 438 î.Hr. (este cea mai veche tragedie euripideană care a ajuns până la noi).

Tetralogia sa tragică a inclus și tragediile Le Cretesi , Alcmeone a Psofide și Telefo . De obicei, tetralogiile se încheiau cu o dramă satirică : în acest caz locul său era ocupat de o tragedie cu un final fericit ca Alcestis . Unii critici, împinși de acest detaliu și de alții (de exemplu, tonul oarecum fars al personajului lui Heracle ) credeau că opera nu era deloc o tragedie, ci o dramă satirică. Alții, însă, au considerat drama ca un fel de „basm”, întrucât Apollo, deja în prolog, își anunță sfârșitul fericit.

Complot

În prolog, zeul Apollo spune că a fost condamnat de Zeus să slujească ca sclav în casa lui Admetus , regele Ferei din Tesalia , pentru a ispăși vinovăția uciderii ciclopilor ca o răzbunare în consecință pentru uciderea fiului său Asclepius de mâna lui Zeus însuși. Datorită primirii sale binevoitoare , Apollo a avut un mare respect pentru Admetus, atât de mult încât a reușit să obțină de la Moira că prietenul său ar putea scăpa de moarte, cu condiția ca cineva să se sacrifice pentru el. Nimeni nu a fost însă dispus să o facă, nici prietenii, nici părinții vârstnici: doar iubita soție Alcestis a spus că este gata. Când Thanatos , Moartea ajunge pe scenă, Apollo încearcă în zadar să evite moartea femeii și pleacă, lăsând casa cufundată într-o tăcere agonizantă. Odată cu intrarea în corul cetățenilor din Fere, se deschide adevărata tragedie. În timp ce coregrafii plâng pentru soarta reginei, un servitor părăsește palatul și anunță că Alcestis este acum gata să moară, chiar dacă este depășită de emoție pentru soarta familiei sale. Datorită ajutorului lui Admetus și al copiilor săi, ea apare direct pe scenă pentru a-și pronunța ultimele cuvinte: salută lumina soarelui, se compătimește, își acuză socrii, care egoist nu au vrut să se sacrifice și își consolează soțul. După ce și-a făcut soțul să promită că nu va fi înlocuit de o altă femeie, Alcestis moare.

„Timpul te va consola: cei care mor nu mai sunt nimic - sau în traducerea lui Pontani: Mortul minte, cel viu își dă pace.”

( Alcestis to Admetus, v.381 ^[1] )

După comentariile triste ale fiului său, Admetus și Corul, Heracles ajunge la fața locului, intenționat de una dintre cele doisprezece munci , pentru a cere ospitalitate . Admetus îl întâmpină cu generozitate, în timp ce nu-și ascunde suferința de el, atât de mult încât este forțat să explice de ce. El îi spune eroului că o femeie care locuia în casă, dar nu era consanguină, a murit, pentru a nu-l face inconfortabil, ascunzând cumva adevărul faptelor. Înainte de înmormântare, Ferete , tatăl lui Admetus, ajunge să aducă cadou un halat funerar: regele îl respinge supărat, acuzându-l că este vinovat de moartea soției sale, deoarece Ferete nu dorise să se sacrifice, în ciuda vârstei înaintate, pentru a salvează-l pe fiu de la moarte și nici mama lui Admetus nu voise să facă asta. Dar Ferete se simte acuzat că este doar un laș. În acest moment, Corul părăsește scena (un expedient folosit anterior doar de Eschil în Oresteia ), iar secțiunea mai „tragică” a operei se încheie; în următoarea drama se rezolvă pozitiv. Un servitor intră în scenă plângându-se de comportamentul lui Heracles, care, indiferent de situație, chiar s-a îmbătat. Chiar dacă i s-a ordonat să nu o facă, sclavul decide să-i dezvăluie adevărul lui Heracle: femeia moartă „fără legătură” este, de fapt, soția lui Admetus. Eroul, puternic pocăit, decide să meargă la Hades pentru a o readuce la viață. După al treilea stasimo , care conține un elogiu al lui Admetus și Alcestis, Heracles se întoarce cu o femeie voalată, pretinzând că a „câștigat-o” în jocurile publice, pentru a-și testa loialitatea. Admetus, inițial, este aproape îngrozit să o atingă, convins că este altcineva și este de acord să o privească doar pentru a-i mulțumi oaspetelui. Îndepărtat vălul, se dovedește că femeia este Alcestis, acum readusă la afecțiunea celor dragi. Heracles explică faptul că nu are voie să vorbească timp de trei zile, timpul necesar pentru a fi „profanată” în lumea interlopă.

„Există multe forme ale divinului; multe lucruri fac zeii împotriva speranțelor noastre; și ceea ce era de așteptat nu s-a produs, ceea ce nu era de așteptat a fost îndeplinit de zeu ... "

( Refren ^[2] )

Critică

Dezbaterea critică asupra semnificației operei este foarte deschisă, a cărei legătură centrală este evident legată, după cum își amintește Alberto Savinio, de tema femeii care îndeplinește visul arhetipal de a-și da viața pentru partenerul ei. ^[3] În ceea ce privește misterioasa „fantasmaticitate” a lui Alcestis în întoarcerea sa finală la Admetus, Kott și alți critici au formulat în tăcere ipoteza posibilității că nu este de fapt ea, ci o altă femeie, încă altele (Verrall) că Alcestis nu a murit niciodată; cu toate acestea, în general (de la Hofmannsthall la Paduano) există o tendință de a sublinia pur și simplu în dramă caracterul solemn și religios al revenirii din moarte ca eveniment extraordinar, care, prin urmare, nu autorizează un nou contact imediat între lumile îndepărtate. ^[4] Cu toate acestea, niciuna dintre aceste interpretări nu rezolvă contradicțiile aparente ale textului euripidean, nu în ultimul rând pentru că au defectul de a judeca povestea cu ochiul nu al unui contemporan al lui Euripide, ci cu cel al modernului.

Cea mai originală și nouă interpretare dintre toate și pe care o soluționează aceste contradicții, a fost dată în schimb de Carlo Diano , care s-a ocupat de textul euripidean pentru o perioadă foarte lungă de timp. Eseul introductiv al traducerii sale, un eseu care este o condensare a eseului mai mare care nu a văzut niciodată lumina în cursul vieții sale din cauza re-elaborărilor continue, apare atât în Alcesti di Euripide , editat de Carlo Diano, Neri Pozza 1968 , care în Înțelepciunea și poetica vechilor , Carlo Diano, Neri Pozza 1968. Studiul și interpretarea acestui misterios text au ocupat o mare parte din viața sa și abia în 1975 a fost publicat postum eseul complet Introducere în Alcesti , în Rivista di Classical. și Cultura Medievală, Anul XVII, n.1-2, care colectează tot materialul pe care Diano l-a elaborat și concluziile sale despre ceea ce definește „enigma” lui Alcestis . Diano vede în drama euripideană o meditație asupra morții, „prima pe care a avut-o Occidentul” și, prin analiza textului, în calitate de filolog strălucit, a văzut în porecla guennaìa , cu care este indicat Alcestis, un revoluție culturală, deoarece acesta era numele eroilor care au murit în luptă, care nu fusese folosit până acum pentru o femeie. Jertfa lui Alcestis reflectă deci legile unei societăți războinice, aristocratice și cavalerești, unde nòmosul care leagă hetâiroi („eteri”, literalmente „tovarăși”) este mai puternic decât legătura sângelui. Dar Diano vede și în sacrificiul lui Alcestis o altă mare revoluție: aceea de a muri, de a-și sacrifica viața în locul altuia pentru dragoste, o alegere pe care lumea antică nu o contempla.

Ediții italiene

Alcesti, editat de Carlo Diano , Veneția, Neri Pozza, 1968.
Alcestis , trad. și editat de Guido Paduano , Milano, BUR, 1993, ISBN 978-88-171-6931-8 .
Alcesti , editat de Davide Susanetti, Seria Literatura Universală, Veneția, Marsilio, 2001, ISBN 978-88-317-7589-2 .
Alcestis , trad., Eseu și note de Luigi Bravi, Santarcangelo di Romagna, Rusconi, 2021, ISBN 978-88-180-3687-9 .

Bibliografie

Umberto Curi , Pleacă de aici. Învățând să mori , Torino, Bollati Boringhieri, 2011, p.53.
Carlo Diano, Introducere în Alcesti , Recenzie a culturii clasice și medievale, Anul XVII 1975, 1-2.

Notă

^ Euripide, Alcestis , trad. de Guido Paduano, Fabbri, Milano 2001, p.87
^ Euripide, Alcestis , trad. de Guido Paduano, Fabbri, Milano 2001, p.149
^ Guido Paduano, Dragoste și moarte , p.39, în Euripide, Alcesti , Fabbri, Milano 1993. Savinio vede inevitabil și mitul dragostei-morții lui Alcestis proiectat în viziunea lui Dante despre Paolo și Francesca.
^ Euripide, ibid , pp. 148-149