De Pretore Vincenzo
| De Pretore Vincenzo | |
|---|---|
| Comedie | |
 | |
| Autor | Eduardo De Filippo |
| Limba originală | Italiană , napoletană |
| Tip | Teatru napolitan |
| Compus în | 1957 |
| Premiera absolută | 26 aprilie 1957 Teatro de 'Servi, Roma |
| Personaje | |
| |
| Reduceri de film | TV : o transpunere televizată din 1976 regizată de același autor și muzică de Roberto De Simone . Printre interpreții Eduardo însuși în dublul rol al tutunului din piață și al lui San Giuseppe, Luca De Filippo în cel al lui Vincenzo De Pretore și Angelica Ippolito în cel al lui Ninuccia. |
De Pretore Vincenzo este o comedie a lui Eduardo de Filippo interpretată pentru prima dată în 1957 și inserată de același autor în grupul de opere pe care le-a numit Cantata dei giorni dispari .
Complot
Cortina se deschide într-o cameră întunecată [2] unde doarme De Pretore Vincenzo, un tânăr hoț căruia îi place să ducă o viață confortabilă fără lipsuri pe care le obține cu furturi repetate și meschine. Este o viață ușoară, fără oboseală, dar cu teama constantă de a fi arestat. După ce portarul îl trezește aducându-i micul dejun, Ninuccia intră în cameră, o servitoare foarte tânără, îndrăgostită de tânărul căruia îi mărturisește că vrea să se căsătorească cu el cu orice preț, altfel se va sinucide.
Îi spune De Pretore fetei, intercalându-i discursul cu un cântec „I spieco? Nu-i așa? », Că a găsit un inel prețios străvechi pe care este convins că era destinat să-l ducă în mâini. De fapt, el crede că acel inel este pentru el semnul apartenenței sale la o familie nobilă . Tânărul îi spune lui Ninuccia că vine din Melizzano , un oraș din interiorul napolitan , unde a fost crescut de o femeie, Maria, care lucra în palatul domnului local împreună cu soțul ei, Giuseppe. Maria îi spusese întotdeauna că fusese adus în oraș de o mașină de lux și abandonat. Prin urmare, este convins că este nobil, că are dreptul la o viață corespunzătoare rangului său și, prin urmare, că vrea să se căsătorească cu o femeie demnă de el și nu cu o slabă servitoare ca Ninuccia, care spală sticle într-o tavernă pentru a face un trai. Și el o iubește pe tânără, dar se va căsători cu ea numai după ce s-a îmbogățit cu „slujba” sa. Dar Ninuccia nu vrea să aștepte: vrea imediat să facă dragoste cu tânărul hoț, care, totuși, nu-și va putea îndeplini dorința când sosesc carabinierii și îl arestează.
Următorul tablou arată Ninuccia care așteaptă întoarcerea lui De Pretore din închisoare într-o mică piață unde se află o statuie a Sfântului Iosif semi-abandonată, jupuită și prăfuită. Ninuccia, animat de o credință populară sinceră, îl invită pe tânăr să-și încredințeze viața ocrotirea unui sfânt și, pentru a-l convinge, îi spune povești de mari minuni. Tânărul este convins și îl alege pe Sfântul Iosif din piață drept hram și, după ce l-a trimis pe Ninuccia, într-o conversație semi-serioasă cu sfântul îi promite o mare restaurare dacă îl va ajuta în meseria sa de hoț. Minunile încep imediat: turiștii străini ajung în piață pe care tânărul o jefuiește cu ușurință.
Timpul a trecut: într-un fel de saraband , în piața renovată, unde statuia sfântului, De Pretore, strălucește cu lumini, sărind ca un om posedat furând cu stâlp cu stânga și dreapta, fără ca cineva să observe, și în același timp să ofere lumânări mari „prin harul primit” sfântului. Și așa continuă, convins că protecția sacră îl face invizibil, furând deschis o geantă de la un angajat al băncii care, totuși, reacționează împușcându-l și rănindu-l mortal.
În următoarea scenă, într-un fel de pictură populară în culori puternice, unde culoarea roșie a merelor și a sângelui predomină pe cămașa albă a moșiei cerești De Pretore, satul Melizzano care își datorează numele merelor care sunt de fapt îngrămădite în cantitate uriașă peste tot. De Pretore se găsește, fără să știe cum sau de ce, în fața palatului Domnului copilăriei sale și cere să intre, arătându-și inelul nobil ca semn al nobilei sale descendențe. Apare și Ninuccia, îmbrăcat elegant, care îl face să înțeleagă că acum este mort. Deci, crede De Pretore, este inutil să fii întâmpinat de Domnul și să încerci să intri în Rai. Cu toate acestea, va trebui să-l convingă pe Sfântul Petru și să fie însoțit de Madona , care are înfățișarea mamei sale adoptive și de Sfântul Iosif care are înfățișarea unui tutun în piață, înșelat și de De Pretore când era în viaţă.
Este un Paradis-Melizzano ceea ce vede De Pretore, care seamănă cu splendidele pătuțuri baroce napolitane cu toate personajele clasice ale reprezentării sacre. De Pretore cere protecția Sfântului Iosif care, luat de simpatie, îl însoțește la Domnul [3] care trebuie să decidă dacă să-l primească sau nu în palatul său. [4] Compătind soarta tristă a tânărului, Domnul poruncește: „De Pretore Vincenzo va rămâne în casa mea ... Pot să explic? Nu-i așa?”. Pe acest strat intermediar des folosit în vorbirea lui De Pretore, „Mă explic și bine”, repetat în cor din ce în ce mai mult cu voce joasă de către personaje, scena se încheie.
Ultima pictură a piesei reprezintă o „cămăruță scârboasă în camera de urgență ” în care De Pretore moare în disperarea lui Ninuccia care cere să-i întoarcă inelul tânărului la o asistentă care o întreabă cine este. Ninuccia răspunde: „Nici unul”.
Istoria comediei
Într-un interviu, Luciano Lucignani , critic de teatru, povestește cum s-a născut această piesă a lui Eduardo. În 1956 citise o poezie a lui Eduardo scrisă în 1948 intitulată „ Vincenzo De Pretore ” și i-a fost imediat clar cum acest text poate fi tradus cu ușurință într-o comedie. Vorbise despre asta cu același autor care, în mod ciudat, a acceptat imediat ideea. [5]
Datorită unei serii de angajamente ale lui Eduardo care întârziaseră realizarea proiectului, cei doi s-au trezit în cele din urmă la Paris , într-un hotel de pe Sena pentru a scrie scenariul . Lucignani spune că, după ce a reflectat câteva minute, Eduardo a spus: „Actuați mai întâi o scenă”, începând să dicteze textul piesei de parcă l-ar fi terminat deja în mintea sa. El s-a întrerupt doar pentru anumite observații ale lui Lucignani, pe care l-a acceptat cu bucurie modificând textul care la final nu a fost altceva decât traducerea în proză a versurilor poeziei. Primul act a fost finalizat în două săptămâni. Între timp, Eduardo urmărea repetițiile de după-amiază ale comediei sale Aceste fantome! că trebuia să urce pe scena din Paris și, prin urmare, noua comedie a fost lucrată abia dimineața. După marele succes al spectacolului parizian, la întoarcerea la Roma , Eduardo a încheiat al doilea act într-o săptămână.
Între timp, Lucignani pregătise montarea la Teatrul dei Servi din Roma deținut de religioși, unde, după ce a fost scris și al treilea act în scurt timp, comedia a fost pusă în scenă sub titlul „ De Pretore Vincenzo ”; un titlu diferit de cel al poemului, întrucât Eduardo a vrut să evidențieze modul popular napolitan de a se prezenta, precedând numele de familie. Al treilea act le-a dat oamenilor de afaceri o anumită îngrijorare: potrivit lor, a existat ceva blasfemios în legătură cu acel Tată Etern care era similar cu un comisar de poliție și cu îngerii care îl înconjurau înfățișați ca polițiști. Fără a lua în considerare scena de deschidere „scandaloasă”, deși întreruptă înainte de concluzia firească, unde Ninuccia, aproape precursor al anumitor teme feministe , acceptă, testat de De Pretore care vrea să-și testeze naivitatea, să facă dragoste cu tânărul indiferent, ea sincer religios, la legăturile matrimoniale sacre. [6]
Cu siguranță, mesajul care a venit din comedie nu a fost cu siguranță apreciat de ierarhia ecleziastică: ziarele catolice au atacat punctual comedia, care totuși a avut un succes enorm. Prin urmare, proprietarii religioși ai teatrului i-au forțat să plece și să găsească unul nou, care era Valle di Roma, unde, însă, după o săptămână, au trebuit să oprească spectacolele pentru că nu trebuiau să plătească chiria.
Comedia a dat mari satisfacții pentru succesul obținut cu publicul, dar rezultatul economic a fost slab. Eduardo, care fusese foarte supărat de această poveste, a fost apărat în schimb de presa de stânga și din acel moment a început să se miște, cel care nu avea idei politice precise, către zona culturală a stângii. În unele dintre comediile sale după De Pretore Vincenzo, această răutate față de clerul catolic care împiedicase succesul comediei este încă percepută.
Analiza comediei
Tema dreptății este esențială în această comedie, ca și în alte piese [7] de Eduardo.
„Adică totul începe, întotdeauna de la un stimul emoțional: reacție la o nedreptate, indignare față de ipocrizia mea și a altora, solidaritate umană și simpatie pentru o persoană sau un grup de oameni, rebeliune împotriva legilor învechite și anacronice cu lumea de astăzi .... Dacă o idee nu are sens și nu are utilitate socială, nu mă interesează să lucrez la ea. [8] " |
El ne spune cum a fost inspirat pentru poezia din care drama se bazează pe un eveniment la care a fost martor la curtea din Napoli, la vârsta de 14 ani: „ Îmi vine în amintire când am văzut acele sălbatice săli de clasă ale secțiunii Criminal: trei băieți napolitani, slabi, subțiri, zdrențuiți, transpirați, murdari, toți trei înlănțuiți cu lanțuri și brățări, nu știu dacă sunt din oțel sau fier, trebuiau judecați pentru furturi, cred că fuseseră jefuiți cine știe cu cât timp în urmă. Ceea ce m-a impresionat cu adevărat a fost aceasta: primul hoț a fost judecat și condamnat, dar nu s-a putut resemna că au fost judecați și ceilalți doi înlănțuiți cu el ... Desigur, timpul trece între o frază și următoarea, pentru că în instanță s-au obișnuit cu acești nenorociți, nu mai au milă de nimeni; ... și apoi magistratul a dat ordine, casierul a vorbit tare despre lucrurile sale cu alți oameni, a existat indiferență, aici, față de băiatul condamnat, care la un moment dat s-a ridicat și a spus: „Eu vreau să merg. M-ai condamnat, lasă-mă să te duc. E suficient, nu vreau să rămân aici ". Nu l-au ascultat, dimpotrivă l-au obligat să se așeze. Brusc furia și rebeliunea au explodat violent la tânăr; pentru a le aerisi, a plesnit lanțurile și brățările de pe frunte, atât de tare încât stropi de sânge au pătat pereții, iar fața lui a devenit o mască de sânge. Chiar și atunci nu a fost luat ... Președintele a făcut camera liberă, toată lumea a ieșit afară, și eu am fost fericit că am putut respira aer liber din nou. A fost o experiență extraordinară pentru mine " [9]
Este adevărat că De Pretore este un necinstit, dar are propria sa filosofie care o justifică în ochii lui Eduardo: „ Aici pe pământ ... sunt atât de mulți oameni încât binele este aruncat în fața lor, care nu se uită dacă cheltuie zece sau o mie, că dacă cheltuie o mie, chiar în momentul în care le-a cheltuit, nu se mai gândește la asta. Deci ... dacă iau cinci sute din ce cheltuie o mie, ce rău îi fac? Am furat ... deci fără orientare, „cum se întâmplă”, dar ... [îi spune sfântului din piață] dacă mă lași să întâlnesc oameni ca aceia pe care ți-am spus-o înainte în drum, pot să iau de la ei ceea ce am nevoie fără să am niciun scrupul de conștiință " [10] Așa că fură pe bună dreptate fără scrupule de conștiință pentru că fură să trăiască și dacă moare pentru a fura acest lucru, trebuie să-l absolve în ochii Domnului.
Dar cerul nu acordă atenție celor întâmplate lui De Pretore, nici măcar Sfântului Iosif protectorul său (deoarece este nevoie de ocrotitori care să vă recomande „domnilor” de pe pământ și din cer), el nu a observat nimic când au ucis, totuși tânărul l-a onorat cu lumânări și rugăciuni. Dar chiar și Domnul însuși este departe de treburile omenești ale oamenilor săraci. Când De Pretore îi povestește despre viața lui, trebuie chiar să-i explice că este atotștiutor, că înseamnă „fiul unui tată necunoscut” [11], chiar dacă este o definiție ciudată, deoarece întinează reputația socială a copiilor nevinovați și o salvează pe cea a taților vinovați. [12]
Care este vina lui De Pretore? După ce a trăit ca un ignorant, dacă ar fi putut merge la școală, viața lui ar fi putut fi diferită. Aceasta este o temă care îi era deosebit de dragă lui Eduardo, care era foarte interesat de fenomenul napolitan al delincvenței juvenile. Ca senator pe viață, s-a angajat în fața acestor tineri delincvenți pe care i-a vizitat și cu care a vorbit la Institutul de reeducare a minorilor din Filangieri din Napoli și care a încercat să ajute concret donând o sumă mare și câștigurile spectacolelor sale. acestor tineri napolitani care, după cum spune Ninuccia, la sfârșitul piesei, sunt considerați de societate: „Nici unul”.
Notă
- ^ În versiunea de televiziune, Gennarino Palumbo îl interpretează pe bucătarul-pizza. Apelul său de vânzător ("'a lava' e ll'uoglio, 'a lava' e ll'uoglio ... Don Peppì my respect, cià facimmo 'na pezzella?") Va fi inclus în versiunea de televiziune a single-ului act Cilindrul probabil ca un tribut adus actorului care dispăruse recent.
- ^ Ca și în alte comedii ( Natale în Casa Cupiello , Primarul cartierului Sanità , milionar din Napoli !, aceste fantome! ) Eduardo cu acest artificiu scenografic repetat pare să vrea să le spună spectatorilor că o creație din întuneric este pe cale să înceapă: viața comediei se naște din întuneric ca viața reală.
- ^ Interpretat magistral de Mario Scaccia , de care Eduardo a avut o stimă atât de mare încât l-a prezentat publicului teatrului său, San Ferdinando di Napoli, spunând: „ Acest actor pe care ți-l prezint merită toată stima mea și, prin urmare, admirația ta , trebuie să-l urmezi după cum mă urmărești . ». Eduardo l-a dorit și ca protagonist într-o altă lucrare, Arta comediei , pentru personajul preotului „mangiacastagne”.
- ^ În textul original al piesei, „Domnul” este astfel descris ca „ purtând un costum de vânător, observând și preluând ocazional pușca ”. La prima reprezentație, însă, „Domnul” a avut înfățișarea unui comisar de poliție înconjurat de îngeri de poliție. În cele din urmă, în versiunea de televiziune predomină aspectul pictural popular al asemănării Domnului, care este înfățișat cu triunghiul clasic de aur pe cap, înconjurat de îngeri blond și plinuți, în mijlocul norilor strălucitori din care emană vocea sa stentoriană. Parcă Eduardo, care a fost acuzat de blasfemie, nu ar fi renunțat până la final să păstreze în versiunea de televiziune, un anumit mod ironic, aproape caricatural , de reprezentare a scenelor Paradiso-Melizzano.
- ^ Filmul Un hoț în paradis se inspiră cu siguranță din poezia lui Eduardo, regizată în 1952 de Domenico Paolella și cu Nino Taranto în rolul principal
- ^ Tema delicată a căsătoriei va fi reluată în cea mai recentă comedie a lui Eduardo . Examenele nu se termină niciodată, unde Eduardo își exprimă toată opoziția dezgustată față de acele căsătorii eșuate, pur și simplu pentru că erau dorite să efectueze un act de dragoste sexuală , simplu și natural, care ar fi putut au evitat orice legătură viitoare și drama în consecință a unei vieți otrăvite a două ființe care se urăsc.
- ^ Primarul districtului Sanità și Contractul
- ^ Discursul lui Eduardo la Accademia dei Lincei cu ocazia acordării Premiului Internațional Feltrinelli pentru Teatru - Eduardo De Filippo, capodoperele lui Eduardo , ed. Einaudi, Torino 1973, VII
- ^ Eduardo De Filippo, Capodoperele lui Eduardo , Einaudi, Torino, 1973, p. VII.
- ^ ibid
- ^ Dintr-o notă autobiografică datând de la începutul anilor șaptezeci : „ Mi-a luat ceva timp să înțeleg circumstanțele nașterii mele, deoarece în acele zile copiii nu aveau viteza și aroganța celor de astăzi și când la unsprezece ani știam că sunt „fiul unui tată necunoscut” pentru mine a fost un mare șoc . Curiozitatea morbidă a oamenilor din jurul meu cu siguranță nu m-a ajutat să ating un echilibru emoțional și mental. Așadar, dacă, pe de o parte, eram mândru de tatăl meu, la care mă alăturasem companiei, deși ocazional, ca extra și apoi ca actor, de la vârsta de patru ani [...], pe de altă parte, rețeaua densă de bârfe, vorbărie și răutate m-au apăsat dureros. M-am simțit respins, sau tolerat și ridiculizat doar pentru că „diferit”. De mult timp am înțeles că talentul își face drum oricum și nimic nu-l poate opri, dar este, de asemenea, adevărat că crește și se dezvoltă mai luxuriant atunci când persoana care îl posedă este considerată „diferită” de societate. De fapt, persoana ajunge să-și dorească să fie cu adevărat diferită, iar forțele sale se înmulțesc, gândirea lui fierbe constant, corpul nu mai cunoaște oboseala pentru a atinge obiectivul pe care și l-a propus. Toate acestea, însă, nu le știam la acea vreme și „diversitatea” mea m-a cântărit într-o asemenea măsură încât am ajuns să părăsesc grădinița și școala și am plecat prin lume singur, cu foarte puțini bani în buzunar, dar cu intenția fermă de a-mi găsi drumul. Ar trebui să spun: să-mi găsesc drumul așa cum am ales întotdeauna, teatrul, care a fost și este totul pentru mine. "
- ^ Astăzi, tot datorită bătăliei politice conduse de Eduardo, această dicțiune dezonorantă nu mai apare pe documentele personale .
Bibliografie
- Eduardo De Filippo, Teatru (Volumul al treilea) - Cantata zilelor impare ( Volumul al doilea) - Mondadori, Milano 2007, pp. 167-333 (cu o notă istorico-teatrală de Paola Quarenghi și o notă filologico-lingvistică de Nicola De Blasi)
linkuri externe
- ( EN ) De Pretore Vincenzo , pe Internet Movie Database , IMDb.com.
- [1] Eduardo recită poezia Vincenzo De Pretore (fișier audio mp3 descărcabil, durata aproximativ 20 ')
