Palazzo Pitti

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Palazzo Pitti
Florența-PalaisPitti.jpg
Locație
Stat Italia Italia
Locație FlorenceCoA.svg Florenţa
Adresă Piazza de 'Pitti , 1
Coordonatele 43 ° 45'54.95 "N 11 ° 15'00.34" E / 43.765264 ° N 11.250094 ° E 43.765264; 11.250094 Coordonate : 43 ° 45'54.95 "N 11 ° 15'00.34" E / 43.765264 ° N 11.250094 ° E 43.765264; 11.250094
Caracteristici
Tip artă, arheologie, artă aplicată, îmbrăcăminte
Instituţie 1458
Vizitatori 732 197 (2018) [1]
Site-ul web

Palazzo Pitti este un impozant palat renascentist din Florența . Este situat în zona Oltrarno , la mică distanță de Ponte Vecchio . [2] Nucleul original al clădirii datează din 1458, ca reședință urbană a bancherului Luca Pitti . [3] Palatul a fost apoi achiziționat de familia Medici în 1549 și a devenit reședința principală a Marilor Duce ai Toscanei , mai întâi Medici și din 1737 Habsburg-Lorena . După unificarea Italiei , a jucat rolul de palat regal pentru Casa de Savoia în perioada de cinci ani în care Florența a fost capitala Regatului Italiei (1865-70). În 1919 Vittorio Emanuele III a donat-o statului: de atunci a fost un muzeu de stat .

În interior este adăpostit, de fapt, un important set de muzee: Galeria Palatină , amenajată după criteriul galeriei de tablouri din secolul al XVIII-lea, cu capodopere ale lui Rafael și Titian ; apartamentele regale , apartamentul Ducesei de Aosta și cartierul Prințului de Napoli (de obicei nu este deschis turiștilor); Galeria de Artă Modernă (cu lucrările Macchiaioli ) și alte muzee specializate: Trezoreria Marilor Duce , dedicată artei aplicate; Muzeul modei și costumelor , cel mai mare muzeu italian dedicat modei; Muzeul Porțelanului și Muzeul Căruciorului . [4] Palatul este completat de Grădinile Boboli , unul dintre cele mai bune exemple de grădină italiană din lume.

Din 2014, Ministerul Patrimoniului și Activităților Culturale a reunit palatul, grădina și Galeria Uffizi sub o singură administrație, creând Galeriile Uffizi , un nou organism cu o autonomie specială . [5]

Istorie

Picturile și construcția

Luca Pitti în fața palatului său, Capela Pitti, Santo Spirito (Florența)
Reconstrucție virtuală a fațadei din secolul al XV-lea a Palazzo Pitti. Desen de Adriano Marinazzo (2014). [3]

La momentul construirii sale, Palazzo Pitti era cea mai mare și mai opulentă reședință din Florența.

Luca Pitti era un rival al familiei Medici și își dorea o reședință mai izbitoare decât cea pe care tocmai a ridicat-o Michelozzo pentru Cosimo cel Bătrân . Luca Pitti nu a putut să o finalizeze din cauza datoriei mari pe care a luat-o. Tradiția transmisă de Giorgio Vasari (fără alte dovezi) dorește ca picturile să se întoarcă, în jurul anului 1440, către Filippo Brunelleschi alegând proiectul pus deoparte de Cosimo de 'Medici pentru Palatul Medici pentru că a fost judecat prea grandios și susceptibil de invidie, preferându-l pe cel mai dozat de Michelozzo . Legenda spune că Luca Pitti a cerut ca ferestrele noului palat să fie mai mari decât ușa principală decât a lui Cosimo (de fapt, la parter exista o logie) și că curtea ar putea conține întregul Palazzo Strozzi (deși Palazzo Pitti are doar trei laturi în loc de patru). Realizarea reală, care nu prea are legătură cu sobrietatea lui Brunelleschi (care a murit cu 12 ani mai devreme) și pare mai asemănătoare cu indicațiile din De re aedificatoria a lui Leon Battista Alberti , revine mai mult la solemnitatea clasică romană. Oficial arhitectul a fost Luca Fancelli , elev și colaborator al Brunelleschi.

Din cauza problemelor de planificare, lucrările de la palat au fost întrerupte momentan și, probabil, datorită soartei nefavorabile a lui Luca Pitti în politică, se crede că, cam ca Strozzis , care în cursa de a depăși Medici în splendoare se îndatorase fatal. deoarece au trebuit să lase o parte din Palazzo Strozzi neterminată, picturile s-au trezit și în dificultăți financiare, astfel încât lucrările au fost întrerupte în 1465 . Cu toate acestea, familia a locuit în palat din 1469 , chiar și după moartea lui Luca Pitti ( 1472 ).

Medici, Marii Duce ai Toscanei

Palazzo Pitti, lunetă de Giusto Utens din 1599

Mai târziu, averile familiei nu s-au recuperat și în 1549 - 1550 Buonaccorso Pitti a vândut clădirea către Eleonora di Toledo , soția lui Cosimo I de 'Medici și fiica viceregelui din Napoli, care considera Oltrarno mai sănătos decât cel aglomerat. centrul orașului de pe malul nordic. De fapt, a suferit de hemoragii pulmonare, din moment ce contractase tuberculoză și copiii ei erau bolnavi, atât de mult încât doi copii cu scutece muriseră deja. Mai mult, fiind obișnuită cu lumina Napoli, s-a simțit sufocată de structura cu puține ferestre ale Palazzo Vecchio, reședința ei inițială din Florența.

Palatul a devenit astfel reședința principală a medicilor, fără a-și schimba efectiv numele și dând naștere la renașterea extraordinară a cartierului Oltrarno , întrucât familiile nobiliare ale orașului au imitat pe marii duci concurând pentru a construi reședințe nobiliare pe noua tăiere Via Maggio sau Via dei Serragli . Palazzo Pitti însuși a făcut obiectul unor lucrări masive de restaurare, încredințate mâinilor iscusite ale lui Bartolomeo Ammannati și Niccolò Tribolo (pe lângă inevitabilul Vasari), care au continuat chiar la sfârșitul secolului de mâna lui Bernardo Buontalenti . Alte lucrări de mărire a structurii originale au fost efectuate în secolul al XVII-lea : lărgirea fațadei de pe Piazza Pitti ( 1618 - 1631 ); adăugarea Fontei del Leone , decorată cu coroana grand-ducală Medici, prin testamentul lui Cosimo al III-lea ( 1696 ).

Curtea Ammannati a servit uneori ca fundal pentru evenimente extraordinare, cum ar fi o bătălie navală între douăzeci de nave turcești și creștine (pentru care curtea a fost inundată la aproape doi metri adâncime) sau sărbătorile pentru nunta dintre Ferdinando I de 'Medici și Christine Lorena în 1589 .

Adăugările și modificările sporadice au fost adesea făcute de diferiți ocupanți ai clădirii de către alți arhitecți: de ex. în secolul al XVIII-lea, Giuseppe Ruggeri a adăugat cele două aripi laterale care îmbrățișează piața, un tip de curte de onoare de inspirație franceză.

Familiile Lorena, Napoleon și Savoia

Palazzo Pitti într-un tipar al secolului al XIX-lea .

Francesco I de Lorena nu a iubit Florența și nu și-a stabilit niciodată reședința în oraș, în timp ce fiul său Pietro Leopoldo a fost primul mare duce care s-a dedicat guvernului Toscanei, printre altele, cu mari reforme care au modernizat foarte mult orașul și statul .

La începutul secolului al XIX-lea, palatul a fost folosit și de Napoleon Bonaparte ca reședință pentru trecerea prin oraș în timpul guvernului său din Italia. Ulterior, odată cu întoarcerea Lorenei , au fost efectuate diverse extinderi, inclusiv amenajarea sensurilor giratorii capului și construirea unei scări interioare de către arhitectul Pasquale Poccianti . Remarcabile au fost lucrările trimise de la Palazzo Pitti din Franța în timpul spolierii napoleoniene . Potrivit atalogului publicat în Bulletin de la Société dearte français din 1936 [6] , Poveștile lui Iacob și poveștile lui Muzio Scevola de Bonifacio Veronese au fost trimise în Franța, dar s-au pierdut pe drum și nu au ajuns niciodată la destinație. Chiar și Moise care traversa Nilul de Paolo Veronese s-a pierdut pe drum și o soartă similară a avut-o Sfânta Familie a lui Annibale Carracci , care nu a ajuns niciodată la destinație. Portretul unui om de Bartholomeus van der Helst a ajuns la Paris și a fost expus la Muzeul Napoleon, dar nu s-a pierdut nici o urmă când Canova a lucrat pentru restituiri. [7]

În 1833 , sub Leopold al II-lea , unele părți ale palatului au fost deschise publicului ca muzeu.

Lorena s-a retras după votul care a decis anexarea Toscanei la Piemont, în procesul de unificare italiană, cu clădirea care a trecut astfel la folosirea Casei de Savoia .

Vittorio Emanuele II a locuit de fapt acolo din 1865 când Florența a devenit capitala Italiei, până în 1871 când s-a mutat la Palatul Quirinal din Roma , noua capitală. Printre altele, în Sala Tronului, pictura Geniul Casei Savoia prezintă Italia adunării altor națiuni de Annibale Gatti rămâne din perioada Savoia .

Era recentă

Pe 22 iulie 1952 , Palazzo Pitti a văzut nașterea Haute Couture italiană cu spectacolul istoric de modă de la Sala Bianca. Alături de nouă case de modă ( Roberto Capucci , Vincenzo Ferdinandi , Germana Marucelli , Giovannelli-Sciarra , Antonelli , Vanna , Carosa , Polinober și Jole Veneziani , au defilat și șaisprezece companii de modă de tip boutique și de agrement ( Emilio Pucci , Mirsa , Avoli, Luisa Spagnoli , Emilia Bellini , Gaber, Amelia, Brioni , Effe Zeta, Possenti, Valditevere, Formenti, Glans, Eliglao și Tessitrice dell'Isola ) O tânără Oriana Fallaci trimisă de săptămânalul Epoca a spus știrile interesante [8] [9] .

După diverse restaurări, aranjamentul actual a fost atins cu 5 muzee împărțite în diferite teme expoziționale. Muzeele sunt administrate de Direcția Galeriilor Uffizi, în timp ce parterul, cu intrare din Piazza Pitti, găzduiește Superintendența de Arheologie, Arte Plastice și Peisaj pentru orașul metropolitan Florența și provinciile Pistoia și Prato. Tot la parter, cu vedere la curtea centrală, se află biroul de rezervări care administrează toate casele de bilete ale muzeelor ​​de stat din Florența .

Palazzo Pitti găzduiește, de asemenea, evenimente culturale importante, cum ar fi Vinum Nostrum din iulie 2010. [10]

Descriere

Fațadă și curte

Cap de leu încoronat pe fațada Palazzo Pitti.

Inițial, Palazzo Pitti avea șapte ferestre atât la primul, cât și la al doilea etaj și permitea intrarea nu de la una, ci de la trei uși (printre care cele laterale au fost transformate în ferestre „îngenunchiate” în timpul restructurării Ammannati). Fațada este compusă conform unui modul fix, care revine în lățimea deschiderilor și în distanța dintre ele; înmulțit cu două dă înălțimea deschiderilor și cu patru înălțimea etajelor [11] .

O noutate a fost prezența unui pătrat în fața clădirii, primul construit în fața unui palat privat din Florența, care permitea o vedere frontală și centrată de jos, conform punctului de vedere privilegiat definit și de Leon Battista Alberti [ 11] . Punctul de contact cu modelul Brunelleschi / Michelozzian al Palatului Medici este fațada de sarmă cu o proeminență înclinată , o dezvoltare în lățime de șapte ferestre, cu o ușă centrală care, după un pasaj întunecat, duce într-o curte mare de unde intri în scări monumentale pentru etajele superioare.

Din 1616 a fost lansat un concurs pentru extinderea părții clădirii de pe piață, câștigat de Giulio Parigi , nepotul lui Ammannati, care a efectuat lucrările de extindere pe corpul fațadei din 1618 , finalizate de Alfonso Parigi , fiul său, în 1631 .

În 1560 prima extindere a clădirii a fost realizată de Bartolomeo Ammannati , care a construit, printre altele, impunătoarea curte cu mai multe etaje, cu motivul original și fără precedent al treptelor alternante de-a lungul tuturor suprafețelor (motiv utilizat pe scară largă în alte palate europene) , precum Luxemburgul din Paris , care, pe de altă parte, este inspirat din întregul Palat Pitti).

Partea curții interioare cu vedere la Grădinile Boboli, cu amfiteatrul.

Amenajarea grădinilor fusese deja începută în 1551 de către Niccolò Tribolo . Designul original al grădinilor a fost centrat pe un amfiteatru central, care a fost creat prin exploatarea conformației naturale a dealului, unde au fost frecvent interpretate comedii și tragedii de inspirație clasică, cum ar fi unele scrise de Giovan Battista Cini , în timp ce scenografiile au fost curate. de arhitectul curții Baldassarre Lanci .

În 1565 Vasari a construit faimosul „ Coridor Vasari ” pentru a lega Palazzo Pitti de Palazzo Vecchio , trecând prin biserica Santa Felicita , Ponte Vecchio și Uffizi .

Între timp, între 1558 și 1570 , Ammannati a creat o scară monumentală pentru etajul nobil (primul etaj) și a extins aripile din spate ale clădirii, spre grădină, îmbrățișând astfel curtea și închizând-o pe partea de vest de un corp surmontat de un terasă accesibilă din apartamentele nobile de la primul etaj. Din acest punct de vedere dealul Boboli se confrunta cu aceeași înălțime, dominând panta. Pe terasă a fost plasată și o fântână mare, numită mai târziu ( 1641 ), Fontana del Carciofo , proiectată de asistentul Giambolognei , Giovanni Francesco Susini . În curtea interioară, a fost construită ulterior o peșteră extravagantă cu concrețiuni calcaroase și statui de putti înotând în piscina numită Peștera lui Moise . Marea Grotta del Buontalenti este situată în grădină, adiacentă primei ieșiri din coridorul Vasari . Vasari însuși a început lucrarea, oprindu-se în partea de jos a fațadei, dar construcția sa se datorează în principal lui Bernardo Buontalenti care a construit-o, între 1583 și 1593, în numele lui Francesco I de 'Medici : este compusă din trei medii caracterizate de decorațiuni fantastice care combină pictura, sculptura și arhitectura, efecte iluzioniste și jocuri de apă.

Construită la cererea lui Cosimo I în 1560, Capela Moaștelor (consacrată în 1616) găzduia prețioasele relicve ale colecțiilor Marelui Duce. În interior se aflau dulapuri decorate cu panouri pictate de Giovanni Bilivert , Filippo Tarchiani , Fabrizio Boschi și Matteo Rosselli și conținând obiecte liturgice sau profane și dulapuri realizate de Giovan Battista Foggini , Massimiliano Soldani Benzi , Giuseppe Antonio Torricelli. [12]

Galeria Palatină

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Galeria Palatină .
Palazzo Pitti, apartamente de vară la parter 01.JPG
Pietro da Cortona Alegoria Casei Medici (1643-44).

Galeria Palatine este situată la etajul principal în brațul stâng al clădirii, unde se află unele dintre cele mai frumoase camere ale întregului complex. După maiestuoasa scară Ammannati, ajungem la camerele care au fost folosite în cea mai mare parte de Marele Duce, atât pentru reședința privată, cât și pentru publicul public. Itinerarul expozițional începe în vestibul și continuă cu unele camere dedicate sculpturii (interesante busturile marilor duce, în special ale lui Cosimo I înfățișat ca împărat roman) și mobilierului antic, precum camera Staffieri , Galeria Statuilor și camera Castagnoli , dincolo de care începe în stânga adevărata galerie. Următoarele camere își iau numele din tema frescelor care le decorează pe bolți. Ciclul este dedicat mitologiei greco-romane, dar celebrează și dinastia familiei Medici conform unui sistem simbolic precis și articulat. În special, subiectele mitologice reprezintă exemple care fac aluzie la tema vieții și educației prințului și reprezintă o operă fundamentală a barocului din Florența, care a produs o influență profundă asupra artiștilor locali din secolul al XVII-lea încoace. Frescele din primele cinci camere au fost realizate de cel mai faimos pictor al vremii, Pietro da Cortona , în timp ce celelalte camere sunt opera unor artiști neoclasici din prima jumătate a secolului al XIX-lea.

Superba colecție de picturi este centrată pe perioada Renașterii târzii și a Barocului , epoca de aur a palatului în sine, și este cel mai important și mai amplu exemplu din Italia de „galerie de imagini”, unde, spre deosebire de un set de muzee moderne -în sus, picturile nu sunt expuse cu criterii sistematice, ci pur decorative, acoperind cea mai mare parte a suprafeței peretelui în modele simetrice.

Prin urmare , setarea este foarte fidel setarea inițială dorită de către Marele Duce Leopold al II - lea între sfârșitul secolului al XVIII - lea și începutul secolului al XlX - lea. [13] , în special în acea parte timp a lucrărilor imensei Medici moștenirea pe care ar putea nu toate vor fi expuse în Uffizi din motive de spațiu fizic, lăsând acolo, în principiu și cu excepțiile cuvenite, lucrările din perioada Renașterii timpurii, până la începutul secolului al XVI-lea.

Aranjamentul galeriei, îmbunătățit de bogatele cadre sculptate și aurite, a fost destinat să uimească și să uimească vizitatorii sălilor de recepție. Pe lângă picturi, camerele sunt îmbogățite și de sculpturi și piese de mobilier fin, precum mese și dulapuri frumos încrustate cu pietre semiprețioase conform artei vânzătorului florentin , practicat încă din secolul al XVII-lea de Opificio delle Pietre Dure .

La sfârșitul galeriei în sine, o serie de camere fac parte din apartamentele monumentale care odinioară formau un muzeu separat.

Apartamente monumentale

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: apartamente monumentale .
Detaliu al tavanului Camerei Albe .

Apartamentele Monumentale sunt un complex muzeal format din cele 14 camere ale apartamentelor regale și cele 6 camere ale apartamentului Tapestry , care se extind până la primul etaj al clădirii, respectiv în partea centrală și sudică a clădirii principale și în partea sudică aripă. spatele complexului arhitectural.

Ansamblul acestor 14 camere a fost folosit de familia Medici și de succesorii lor în secolele în care Marele Duce al Toscanei a locuit aici. În special, aceste camere de la primul etaj din aripa dreaptă erau destinate prințului moștenitor, în timp ce în aripa stângă (unde se află Galeria Palatină ) locuia Marele Duce în funcție. Soțul prințului locuia în schimb în aripa laterală corespunzătoare care se învecina cu apartamentele prințului. Decorul și mobilierul s-au schimbat mult de la epoca Medici, adesea cu înfrumusețări și alegeri stilistice ale familiilor care au locuit ulterior acolo, cum ar fi Habsburg-Lorena și Savoia (după unificarea Italiei , în perioada Florenței Capitale).

Aspectul predominant este, de fapt, astăzi, datând din Umberto I și Margherita di Savoia , grație unei restaurări finalizate în 1993 , care a locuit acolo din 1865 . În 1912, o parte a palatului, ceea ce fusese deja deschis ca muzeu de pe vremea Lorenei, a trecut la stat, iar Savoia a păstrat doar seria de camere în care se află acum Galeria de Artă Modernă pentru vizitele lor ocazionale la orașul până în anii douăzeci .

Spre deosebire de somptuoasele camere de recepție ale Galeriei Palatine , aceste camere sunt mai mici și au o atmosferă oarecum mai intimă și familiară, menținând în același timp o somptuozitate puternică. Printre mobilierele de epocă se numără paturile cu baldachin și celelalte mobilier de dormitor, care nu apar în nicio altă cameră din clădire. Setul de obiecte, tapiserii și mobilier a fost adus parțial de familia Savoy, aducând laolaltă obiecte din diferitele palate italiene pe care le „moșteniseră” de la celelalte case dominante ale Italiei, în special de la Lucca și Parma . În ceea ce privește tablourile, seria de portrete Medici, în mare parte a pictorului Giusto Suttermans , este interesantă.

Apartament al Prinților

După restaurări, camerele, numite Appartamento dei Principini , au fost redeschise publicului, unde își petreceau zilele copiii lui Ferdinando I și Christina de Lorena: Cosimo, Francesco, Filippo, Carlo și Lorenzo. [14]

Clădirea Meridiana

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Muzeul modei și costumelor .
Clădirea Meridiana.

Aripa cunoscută sub numele de Palazzina della Meridiana a fost construită în numele lui Pietro Leopoldo di Lorena din 1776 pe partea de sud a palatului. Lucrarea a fost începută de arhitectul Gaspare Paoletti , care a lucrat la aceasta până în 1813 asistat de Giuseppe Cacialli . Un deceniu mai târziu a fost finalizat de Pasquale Poccianti , care a construit fațada sudică, a dotat clădirea cu camere noi și a supravegheat programul de decorare.

În 2007, după mai bine de un secol, clădirea a fost redeschisă, permițându-vă să admirați cadranul solar, opera lui Vincenzo Viviani și frescele pe care Anton Domenico Gabbiani le-a creat pentru Marele Prinț Ferdinando. [15]

Clădirea cavalerului

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Muzeul porțelanului .
Palazzina del cavaliere.

Trezoreria Marilor Duce

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Trezoreria Marilor Duce .
În spatele palatului pitti 01.JPG

Grădina lui Boboli

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Boboli Gardens .
Fațada Palazzo Pitti cu vedere la Grădinile Boboli.

Grădinile Boboli sunt astăzi un parc istoric din orașul Florența. Născut ca grădina Grand Ducal din Palazzo Pitti, este, de asemenea, conectat la Forte di Belvedere , un avanpost militar pentru siguranța suveranului și a familiei sale. Grădina, care întâmpină peste 800.000 de vizitatori în fiecare an, este unul dintre cele mai importante exemple de grădină italiană din lume și este un adevărat muzeu în aer liber, pentru decorul său arhitectural-peisagistic și pentru colecția de sculpturi de la Roman antichități până în secolul al XX-lea.

Grădinile au fost construite între secolele XVI și XIX, de către Medici, apoi de Habsburg-Lorena și Savoia și ocupă o suprafață de aproximativ 45.000 m². De-a lungul anilor, noile porțiuni cu diferite setări au fost adăugate la primul set de stil renascentist târziu, vizibil în nucleul cel mai apropiat de clădire: de-a lungul axei paralele cu clădirea, s-a născut axa perspectivă a benzii , din care pietrișul pasarele acoperite se desfac, ceea ce duce la iazuri, fântâni, nimfee, temple și peșteri . Este de remarcat importanța statuilor și clădirilor din grădină, cum ar fi Kaffeehaus din secolul al XVIII-lea (un exemplu rar de stil rococo în Toscana), care vă permite să vă bucurați de vederea asupra orașului sau Limonaia, încă în originalul său culoare verde Lorena .

Planul antic (sfârșitul secolului al XVIII-lea, începutul secolului al XIX-lea) al Grădinilor Boboli.

Grădina are patru intrări care pot fi folosite de public: din curtea Palatului Pitti, din Forte di Belvedere, din via Romana (intrarea în Annalena ) și din piața Porta Romana , precum și un „extra” ieșiți pe Piazza Pitti.

Grădinile în ansamblu au o configurație triunghiulară vag alungită, cu pante abrupte și două axe aproape perpendiculare care traversează lângă Fântâna lui Neptun care iese în evidență împotriva panoramei. Plecând de la căile centrale ale axelor dezvoltă apoi o serie de terase, bulevarde și poteci, vederi în perspectivă cu statui, poteci, poieni, grădini închise, clădiri și trandafiri antici, într-o sursă inepuizabilă de medii curioase și scenografice. Aici găsim și fântâna Mostaccini a cărei succesiune de cascade constituie o mărturie din secolul al XVII-lea a vechilor jgheaburi pentru păsări momitoare, folosite în practica păsărilor [16] . Există, de asemenea, o serie de apeducte subterane antice care alimentau întregul complex [17] .

O parte din grădină este dedicată colecției de Camelii, începută în secolul al XVII-lea și care astăzi, datorită muncii grădinarilor, a fost parțial recuperată după o perioadă de declin [18] . Între 2000 și 2005, Tepidariumul Botanic Superior a fost în centrul unei serii de intervenții de restaurare și curățare a mediilor externe și interne pentru a face clădirea să funcționeze din nou. Unele dintre aceste intervenții au fost efectuate și datorită fondurilor Lotto Lotto , în baza prevederilor legii 662/96 [19] .

Notă

  1. ^ Ministerul Patrimoniului și Activităților Culturale, Vizitatorii și Veniturile Muzeelor Arhivat 21 iunie 2019 în Arhiva Internet. Actualizat la 15 februarie 2019.
  2. ^ Palatul Pitti: Boboli Gardens, Modern Art Gallery, Costume Gallery, Palatine Gallery, Royal Apartments , pe visitflorence.com . Adus pe 19 iulie 2017 .
  3. ^ a b Adriano Marinazzo, „Palazzo Pitti: de la„ casa veche ”la marele palat ducal” , în Buletinul Societății Florentine de Studii Istorice , vol. 22, 2014, pp. 299-306.
  4. ^ Palazzo Pitti, Florența> Istorie, ore, prețuri și bilete la muzeu , în muzeele din Florența . Adus 19 iulie 2017 ( arhivat 2 mai 2018) .
  5. ^ Vezi DPCM 29 august 2014, n. 171 .
  6. ^ Marie-Louise Blumer, Catalog des peintures transportées d'Italie en Francce de 1796 à 1814 , în Bulletin de la Société de art français, 1936, fascicule 2 .
  7. ^ Note des tableaux envoyés d'Italie in France par les commissaires du Gouvernement français , în Lettres historiques et critiques sur l'Italie de Charles de Brosses , Ponthieu, Paris, An VII.
  8. ^ Era n.95 / 1952 ( PDF ), pe petitesondes.net .
  9. ^ http://moda.mam-e.it/dtionary-della-moda/fallaci/
  10. ^ www.beniculturali.it
  11. ^ a b Capretti , p. 117 .
  12. ^ Gennaioli R [e] Frameli M, Sacri Splendori. Tezaurul „Capelei Moaștelor ” din Palazzo Pitti , Livorno, Sillabe, 2014.
  13. ^ Galeria Palatine și Royal Apartments, ghidul oficial , Sillabe Edizioni.
  14. ^ Baldi L, Condemi S, Pratesi M, Bourbon Quarter sau New Palatine Hill. Săli restaurate. Sala de bal de iarnă. Colecții din secolul al XX-lea. În jurul lui Rosai , Livorno, Sillabe, 2006.
  15. ^ Caterina Chiarelli, Cadranul solar al Palazzo Pitti , Livorno, Sillabe, 2007.
  16. ^ Nizzi Grifi A (editat de), Fântâna Mostaccini și labirintele antice din Grădinile Boboli , Livorno, Sillabe, 2006.
  17. ^ Lamberini D [e] Tamantini M, Apele Grădinilor Boboli. Boboli art and nature , vol. 4, Livorno, Sillabe, 2013.
  18. ^ Cappa D [e] Pettini M (editat de), The garden of the camellias in Boboli , Livorno, Sillabe, 2008.
  19. ^ Marele Tepidarium al Botanicii Superioare , pe sbap-fi.beniculturali.it , Ministerul Patrimoniului Cultural.

Bibliografie

  • Bertelli S și Pasta R (editat de), Living at Pitti: a palace from the Medici to the Savoy , Florence, LS Olschki, 2003.
  • Capretti F (editat de), Palazzo Pitti: casa prințului , Florența, Skira, 2013.
  • Chiarini M (editat de), Palazzo Pitti. Arta și istorie , Florența, Nardini, 2000.
  • Contini A și Gori O, În interiorul palatului. Palazzo Pitti și Boboli în secolul al XVIII-lea , Florența, Edifir, 2004.
  • Ginori Lisci L, Palatele Florenței în istorie și artă , Florența, Cassa di Risparmio, 1972.
  • Marinazzo A, Palazzo Pitti: de la „casa veche” la marele palat ducal , în Buletinul Societății de Studii Istorice Florentine, vol. 22, Florența, Emmebi Edizioni Firenze, 2014, pp. 299-306.
  • Profeții C, Palatele Florenței , Florența, Giunti, 2000.
  • Vannucci M, Splendid palaces of Florence , Florența, Le Lettere, 1995.

Voci correlate

Altri progetti

Collegamenti esterni

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 126657011 · LCCN ( EN ) n79063216 · GND ( DE ) 1094976-8 · BNF ( FR ) cb12128627n (data) · ULAN ( EN ) 500304793 · NLA ( EN ) 35303963 · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n79063216