Vila romană a Casalei

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Vila Romana del Casale
Roman Villa del Casale - Triclinium-2 (7831529624) .jpg
Vila del Casale cu acoperișul construit pe un proiect de Franco Minissi în 1957 pentru a proteja mozaicurile
Civilizaţie român
Stil Vila romană
Epocă Secolul al IV-lea
Locație
Stat Italia Italia
uzual Piazza Armerina
Săpături
Data descoperirii 1950
Arheolog Gino Vinicio Gentili
Administrare
Corp Parcul arheologic al Vila Romana del Casale și zonele arheologice din Piazza Armerina și municipalitățile învecinate
Responsabil Guido Meli
Vizibil da
Site-ul web www.villaromanadelcasale.it/
Hartă de localizare

Coordonate : 37 ° 21'53 "N 14 ° 20'04.39" E / 37.364723 ° N 14.334553 ° E 37.364723; 14.334553

Logo alb UNESCO.svg Bine protejat de UNESCO
Vila romană a Casalei
Site-ul Patrimoniului Mondial UNESCO logo.svg Patrimoniul mondial
Villa del Casale - jeu de balle.jpeg
Tip Arhitectural, artistic
Criteriu C (i) (ii) (iii)
Pericol Nicio indicație
Recunoscut de atunci 1997
Cardul UNESCO ( EN ) Roman Villa del Casale
( FR ) Foaie

Vila Romană del Casale este o clădire rezidențială antică târzie , definită popular ca o vilă, deși nu are caracteristicile unei vile romane extraurbane, ci mai degrabă a palatului urban imperial, ale cărei rămășițe sunt situate la aproximativ patru kilometri de Piazza Armerina , în Sicilia . Din 1997 face parte din Patrimoniul Mondial al UNESCO . [1] Prima structură muzeografică s-a datorat arhitectului Franco Minissi .

Istoria săpăturilor și datării

Descoperirea vilei se datorează lui Gino Vinicio Gentili , care în 1950 s-a angajat în explorarea acesteia în urma rapoartelor localnicilor. Bazându-se în principal pe stilul mozaicurilor, descoperitorul a datat mai întâi aspectul casei somptuoase - construită pe o fermă mai veche - nu înainte de mijlocul secolului al IV-lea ; mai târziu, același savant a atribuit vila epocii tetrarhice ( 285 - 305 ). Potrivit lui Ranuccio Bianchi Bandinelli, vila datează din primii douăzeci și cinci de ani ai secolului al IV-lea. [2]

Examinările efectuate pe pereți au datat vila și mozaicurile în sine cu o succesiune de ori cuprinsă între aproximativ 320 și 370 , dovadă fiind și aceeași tehnică de construcție a bolților cu tub de lut din unele camere. [3]

Descriere generala

Printre rămășițele vilei există patru nuclee separate:

  • intrare monumentală cu trei arcade cu curte în formă de potcoavă (încăperile 1-2);
  • corpul central al vilei, organizat în jurul unei curți cu peristil pătrangular , cu o grădină cu bazin mixt în centru (camerele 8-39);
  • spațiu mare, precedat de un peristil ovoid înconjurat la rândul său de un alt grup de camere (camerele 47-55)
  • complex termic, cu acces din colțul nord-vestic al peristilului pătrangular (camerele 40-46).

Caracteristici arhitecturale

Planul vilei

Fiecare dintre cele patru nuclee ale vilei este aranjat în funcție de propria axă direcțională. Cu toate acestea, toate axele converg la centrul căzii de patrulater peristil. În ciuda aparentelor asimetrii planimetrice, vila ar fi deci rezultatul unui proiect organic și unitar care, pornind de la modelele actuale din clădirea privată a vremii ( vilă peristilică cu sală absidală și cameră tricora), a introdus o serie de variații în oferă originalitate și monumentalitate extraordinară întregului complex. Unitatea clădirii este, de asemenea, evidențiată de funcționalitatea căilor interne și a subdiviziunii dintre părțile publice și cele private.

Timpii de construcție au fost inițial estimate într-o perioadă de cincizeci până la optzeci de ani, apoi reduse la aproximativ cinci până la zece ani. Astăzi există tendința de a crede într-o scurtă durată a lucrărilor. [ fără sursă ]

Funcția camerelor este aproape întotdeauna sugerată de aluziile din mozaicurile podelei. Împărțirea în trei nuclee distincte, tot din punct de vedere al axelor, și împărțită material a permis utilizări separate, fără riscul confuziei sau indiscrețiilor. Marea funcționalitate a fost legată de o căutare exasperată a efectelor de perspectivă și a planurilor cu linii curbe (în special în băi și în tricliniul sudic).

Salonul vestibular-curte-pronaos-apsidal, deja utilizat în timpul arhitecturii curtești a Imperiului târziu (cum ar fi bazilica palatină a lui Constantin din Trier ), cu o interschimbabilitate notabilă, va fi reluat ca sistem de bazilici creștine ( vechi) bazilica Sf. din Vatican ) și, mai târziu, moscheile arabe.

Vila „pavilionului” sau „nucleului” nu este o tipologie izolată în Piazza Armerina, dar, pe lângă faptul că este documentată într- o altă vilă siciliană de lângă Noto , are corespondențe precise în vilele africane și își datorează modelul original vilei Adriana din Tivoli .

Context istoric

În primele două secole ale Imperiului , Sicilia trecuse printr-o fază de depresie, datorită sistemului de producție al marilor moșii , bazat pe munca sclavă: viața urbană suferise un declin, peisajul rural era pustiu și proprietarii bogați nu locuiesc acolo, deoarece lipsa de locuințe rămâne de un anumit nivel par să indice. Mai mult, guvernul roman a neglijat teritoriul, care a devenit un loc de exil și un refugiu pentru sclavi și bandiți. [ fără sursă ]

Sicilia rurală a intrat într-o nouă perioadă de prosperitate la începutul secolului al IV-lea , cu așezări comerciale și sate agricole care par să ajungă la vârful expansiunii și activității lor. Urmele activităților de construcție rămân în localitățile Filosofiana , Sciacca , Punta Secca , Naxos și în alte părți. Un semn evident al transformării este noul titlu atribuit guvernatorului insulei, de la corector la consularis .

Motivele par a fi duble: în primul rând importanța reînnoită a provinciilor din Africa proconsulară și Tripolitania pentru aprovizionarea cu cereale în Italia , în timp ce producția egipteană , care până atunci satisfăcuse nevoile Romei , a fost transmisă la Constantinopol (din 330 noua capitală imperială); În consecință, Sicilia și-a asumat un rol central pe noile rute comerciale dintre cele două continente.

În al doilea rând, clasele mai înstărite, de rang ecvestru și senatorial , au început să abandoneze viața urbană retrăgându-se la posesiunile lor din mediul rural, din cauza poverii fiscale în creștere și a cheltuielilor pe care erau obligați să le susțină pentru întreținerea aparatelor orașului public. În acest fel, proprietarii au avut grijă și de propriile lor pământuri, care nu mai erau cultivate de sclavi, ci de coloniști. Au fost cheltuite sume considerabile de bani pentru lărgirea, înfrumusețarea și îmbunătățirea reședințelor suburbane sau a vilelor . Între acestea pe lângă vila del Casale [ fără sursă ] , se poate menționa și vila del Tellaro .

Identificarea proprietarului vilei

Identificarea proprietarului a fost mult timp discutată și au fost formulate multe ipoteze diferite: aceea a identității proprietarului este o problemă strâns legată de datarea vilei și de existența mai multor faze de construcție.

Conform unei prime ipoteze [4] proprietarul vilei ar fi fost tetrarhul Maximian ( 285 - 305 ), care s-a retras aici după abdicarea sa. Cu toate acestea, studiile istorice ulterioare au arătat că Maximian și-a petrecut ultimii ani în Campania și nu în Sicilia. Ulterior [5] proprietarul vilei a fost identificat cu uzurpatorul Maxențiu , fiul lui Maximian ( 305 - 312 ).

În realitate, nimic nu sugerează că vila din Piazza Armerina era o reședință imperială. În ultimii ani, în plus, săpăturile au arătat că deținerea de reședințe somptuoase cu un caracter marcat de reprezentare a fost un fenomen foarte răspândit și nicidecum excepțional în înalta aristocrație romană. Mai mult, citirea temelor mozaicurilor le plasează în cadrul societății aristocratice romane de la începutul secolului al IV-lea , păgână , legată de tradiția senatorială și adversă politicii lui Constantin I. Fenomenul construcției monumentale aplicat vilelor extraurbane datează din secolul al II-lea al Imperiului și printre cele mai spectaculoase exemple se află vila Gordienilor de pe Calea Appiană, finalizată deja în timpul principatului Commodus (180-191); monumentalitatea vilei del Casale nu ar trebui, prin urmare, să surprindă pentru măreția sa.

Ipoteza cea mai acreditată în prezent [6] identifică proprietarul cu o figură prestigioasă a epocii constantiniene , Lucio Aradio Valerio Proculo Populonio , guvernator al Siciliei între 327 și 331 și consul în 340 . Jocurile pe care le organizase la Roma în 320 , în timp ce ocupa funcția de pretor , erau atât de somptuoase încât faima lor a durat mult timp și poate reprezentările de pe unele mozaicuri ale vilei („Marea vânătoare” din coridorul 25 și „Jocurile de circ” din sala de gimnastică a spa-ului) intenționează să amintească acest eveniment.

Alte ipoteze de identificare care au fost avansate se referă la:

Descrierea camerelor și mozaicurilor

Intrare și vestibul monumental

Accesul în reședință se făcea printr-un pasaj cu trei arcade, decorat cu fântâni și picturi militare, care seamănă foarte mult cu un arc de triumf . De aici a fost posibil să se acceseze complexul spa și complexul rezidențial.

Curtea în formă de potcoavă este înconjurată de coloane de marmură cu capiteluri ionice, în centru se află rămășițele unei fântâni pătrate. De-a lungul părții de nord a curții, din pardoseala originală se păstrează un fragment de mozaic în două tonuri cu motive vegetale și solzi. În partea de vest a curții se afla o latrină .

De la intrare, unele trepte duc la vestibul : în centrul unei etaje geometrice există o scenă parțial conservată de adventus (intrare ceremonială) pe două registre. În registrul superior, un bărbat cu o coroană de frunze pe cap și un sfeșnic în mâna dreaptă, flancat de doi tineri cu crenguțe în mâini, pare să aștepte sosirea unui oaspete important. În registrul inferior, unii tineri recită sau cântă cu dipticele deschise în mâini. Savanții au văzut o scenă religioasă sau o primire solemnă ( salutatio ) pentru intrarea proprietarului - cu siguranță o personalitate proeminentă - în casa sa.

Peristilul cvadrangular

Vestibulul duce la peristil: mozaicul de aici prezintă o serie de coroane de lauri, inclusiv capete de animale din multe specii diferite ( feline , antilopi , tauri , capre sălbatice , cai , onager , căprioare , berbeci , un elefant și un struț ). Orientarea capetelor se schimbă în două puncte: la intrarea din vestibul și la piciorul scării care duce la complexul holului absidal din partea de est. Această schimbare a avut probabil funcția de a sublinia cele două itinerarii care ar putea fi urmărite în interiorul clădirii: cel privat, în stânga intrării, care ducea la camerele din partea de nord și cel public, spre sala absidală de pe latura estică și nucleul tricliniului cu peristil ovoid.

În centrul peristilului se afla o fântână mare: două bazine semicirculare cu partea curbată orientată simetric spre centru încadrau un bazin dreptunghiular alungit, care cu două arcuri pe laturile mai lungi contura o circumferință centrală.

În conformitate cu vestibulul, chiar dincolo de porticul peristilului, există o mică cameră absidală, „Sacello dei Lari”, încadrată de două coloane ale peristilului și cu podea mozaic geometrică. Motivul prezintă două pătrate care se intersectează, împodobite cu o panglică simplă, formând o pastilă cu o frunză de iederă în centru. Frunza de iederă , un simbol dionisian și un motiv decorativ din strămoșii sasanizi , reapare frecvent pe numeroase etaje ale vilei.

Camere de pe partea de nord a marelui peristil

De-a lungul părții nordice a peristilului există camere de diferite utilizări, poate un gineciu sau un hospitiu . Trei camere inițiale, zone de serviciu în funcție de bucătărie și alte două în spate, care servesc apartamentul principal din apropiere, au pardoseli cu mozaic cu motive geometrice. Schemele decorative prezente pot fi găsite în repertoriul mozaicurilor nord-africane: ipotezele sunt că motivele adoptate în vilă au fost dezvoltate în Roma sau Italia și apoi trecute în Africa sau că au fost deja refăcute în Africa de Nord mediu artistic între sfârșitul secolului al II - lea și începutul secolului al III-lea .

Cele două încăperi ulterioare care se deschid pe acest braț al peristilului sunt probabil dormitoare ( cubicula ), precedate de anticamere și cu pereți decorați cu picturi.

Într-una din camerele de pe podeaua mozaicului sunt reprezentate șase perechi de personaje, dispuse pe două registre. Interpretarea este controversată: unii au văzut episoade de viol, poate violul femeilor sabine , în timp ce alții, din cauza lipsei de atitudini de violență sau opresiune în figurile masculine, fac mai degrabă ipoteza că este vorba de dansuri de țară în festivaluri de primăvară în cinstea lui Ceres . Capetele, îmbrăcămintea, bijuteriile sunt bogate în detalii, conform metodelor tipice ale artei antice târzii , iar scenele sunt statice și frontale, cu simțul mișcării sugerat doar de fluturarea mantilor. Linia pe care se sprijină figurile registrului superior prezintă umbrele aruncate.

Al doilea dormitor are un mozaic de podea cu pescari erotici , cu decor bogat pe bărci și în haine. Erotii poartă pe frunte un semn în formă de V, de interpretare nesigură, pe care îl găsim și în mozaicurile nord-africane ale secolului al IV-lea . Tema Erotelor se repetă de mai multe ori în holurile vilei și se repetă și aceleași motive, cum ar fi vilele de pe litoral din peisajul din fundal, Erote care răstoarnă coșul cu pește sau celălalt care este pe cale să lovește o pradă cu tridentul.

Următoarea cameră care se deschide spre latura nordică a peristilului, poate o sală de mese de iarnă ( coenatio ), mai mare decât celelalte și cu intrarea precedată de două coloane, păstrează mozaicul podelei „Vânătorii mici”. Douăsprezece scene sunt descrise aranjate pe patru registre;

  • în primul registru de sus, un vânător și câinii săi în căutarea unei vulpi;
  • în al doilea registru, un sacrificiu pentru Diana , între doi bărbați care purtau un mistreț legat pe umeri și un al treilea care purta un iepure ;
  • în al treilea registru, doi bărbați spionând niște păsări pe frunzele unui copac, o scenă vastă cu banchetul proprietarului cu însoțitorii săi în pădure, un vânător în actul de a lovi un iepure cu venabulul ;
  • în al patrulea registru capturarea a trei căprioare cu plasă și uciderea dramatică a unui mistreț care a rănit un bărbat într-o mlaștină. Sunt de remarcat figurile celor doi servitori ascunși în spatele stâncii: unul încearcă să lovească fiara cu o piatră, celălalt îi atinge fruntea de teamă.

Cei reprezentați sunt adevărate scene de vânătoare ( venatio ), care trebuie să fi făcut parte din viața de zi cu zi a proprietarului vilei. Sacrificiul Diana, ispășitoare pentru succesul vânătorii, amintește îndeaproape unul dintre Hadrianic Tondi a Arcul lui Constantin cu același subiect. Cu toate acestea, modulele compoziționale din Piazza Armerina sunt tipice antichității târzii: sacrificatorul și asistenții sunt în poziție frontală, ramurile copacilor sunt dispuse simetric pe laturile scenei, iar cortina ( velarium ) creează un spațiu de respect pentru personaj principal, cu o funcție similară cu cea a ciboriului bisericilor creștine timpurii. Scenele de vânătoare derivă din repertoriul tipic al întregii zone mediteraneene vestice și sunt aranjate în jurul celor două episoade centrale ale sacrificiului și ale banchetului cu ordine și simetrie. Schema compozițională pare să derive din repertoriul nord-african și amintește pentru stil mozaicurile din „ Casa dei Cavalli ” din Cartagina și, pentru caracteristicile compozițional-iconografice, cele dintr-o vilă din Hipona : este posibil ca muncitorii să vină din Africa Proconsulară și în special din Cartagina însăși.

Spațiul trapezoidal care leagă peristilul și băile are un mozaic al unei doamne cu o femeie de serviciu.

Coridorul "Marii Vânătoare"

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Mozaicul Marii Vânătoare .
Scena de vânătoare
Scena de vânătoare

Din partea extrem de estică a peristilului, se intră pe coridorul ridicat al "Grande Caccia" (65,93 m lungime și 5 m lățime), cu capetele absidale. Pe acest coridor s-a deschis un element de legătură și separare între părțile publice și cele private, marea sală reprezentativă apsidală și apartamentele principale. Importanța a fost subliniată de porticul care se deschide în partea sa centrală spre peristil și de ușoara elevație: două scări au intrat din brațele nordice și sudice ale peristilului și o a treia centrală, în fața intrării în marele absidal hol.

În ciuda numelui cu care este cunoscut, subiectul mozaicului de podea reprezintă o mare capturare, nu vânătoare, a fiarelor sălbatice pentru jocurile amfiteatrului din Roma : de fapt, nu sunt ucise animale și vânătorii folosesc arme doar pentru se apără. Caracteristicile tehnice, combinate cu analiza cezurilor evidente în fundalul mozaicului, ne-au permis identificarea a 7 scene, interpretate de două grupuri distincte de mozaicieni.

  • Primele trei scene sunt realizate cu dale mici pătrate (5-6 mm), de formă foarte regulată și cu o anumită cantitate de faianță ; sunt folosite câteva așchii de piatră și există aproximativ douăzeci și cinci de culori diferite.
  • Scenele rămase, în jumătatea sudică a coridorului, sunt realizate cu tesele oarecum mari (6-8 mm), așchii de piatră mai frecvente și mai puțină precizie în detaliu; sunt cincisprezece culori.

Diferența stilistică dintre cele două părți ale coridorului este foarte evidentă. În timp ce în jumătatea sudică cifrele sunt uscate, schematice și lipsite de volum, cele din jumătatea nordică se remarcă prin redarea plastică și naturalistă a corpurilor fiarelor și pentru volumele draperiei libere. Este posibil ca partea de sud a coridorului să fie opera unor lucrători mai conservatori, fideli canoanelor stilistice din secolul al III-lea și modelelor limbajului figurat occidental, în timp ce în partea de nord mozaicienii sunt mai inovatori și mai apropiați de cultura figurativă al secolului al IV-lea ar fi funcționat, pe care îl absorbiseră modele elaborate în Grecia sau Asia Mică și încă apropiate de tradiția elenistică .

În absidele de la capetele nordice și sudice ale coridorului avem două figuri feminine. Cel din nord, foarte incomplet, ține o suliță în mâna dreaptă și are un leu și un leopard pe ambele părți. Este probabil personificarea Mauretaniei sau, mai general, a Africii . Cealaltă figură feminină cu piele măslinie, datorită prezenței elefantului cu urechi mici, a tigrului și a fenixului, ar reprezenta Egiptul (prin urmare, Africa de Est) sau, după alții, Asia sau India , ca prezență a formidinelor atârnate de ramurile, panglici roșii folosite de vânătorii indieni pentru capturarea tigrilor. Restul decorului coridorului este organizat în trei benzi: cele laterale cu scene reale de captură în limite geografice precise și cea centrală reprezentând transportul animalelor și zonele maritime în care pot fi văzute navele de marfă. Cifrele din abside ar fi, așadar, personificările regiunilor reprezentate în partea coridorului din apropiere, în care animalele au fost capturate, apoi transportate în centru pentru a fi trimise la Roma.

Prin urmare, întregul reprezintă un fel de compendiu privind modul de capturare a fiecărei fiare, amplasat pe două continente diferite și pentru utilizarea și consumul unui dux al unei provincii ( ducesele erau de fapt însărcinate cu procurarea târgurilor pentru circ [10] ] ), probabil proprietarul însuși, care este probabil omul matur reprezentat pe continentul din dreapta în actul de supraveghere a capturii cu doi soldați.

Structura mozaicului este simetrică, dar zona potrivită este mai dezvoltată, atât pentru că terenurile pe care le reprezintă sunt mai mari (judecând după animalele pe care ajung să le includă zone nilotice și arabe), cât și pentru că caracterul cheie al dominusului este plasat în o poziție centrală.cu soldații.

Bazilică

Vestibulul Polifem

În partea din spate a coridorului Marii Vânătoare, în centru, ridicată cu patru trepte, există o mare sală de recepție absidală, cu o intrare împărțită de două coloane care semnalează importanța acesteia.

Funcția publică a sălii, unde proprietarul probabil a acordat audiențe și a primit vizitatori, este evidențiată și de pardoseala originală în opus sectile prețioase din marmură colorată și plăci de porfir . Camera este situată la capătul unei cărări care se dezvoltă în direcție ascendentă începând de la intrarea monumentală. Coridorul din fața „Marii Vânătoare” constituie o conduplicatio emfatică , adică o „mai multă”, o repetare, a peristilului la o altitudine mai mare. Bazat pe comparații cu exemple similare - chiar dacă mai puțin monumentale - ale „ vilei din Portus Magnus "în Algeria ( sec . III d.Hr.), al" palatului Fishbourne "din Sussex , al" Praetorium "din Lambaesis și al" Aula palatina "din Trier , se pare că este posibil să se indice pentru acest coridor aparent de prisos o funcție de „sală de așteptare”. O soluție similară va fi adoptată în secolele următoare de pronaosul bisericilor creștine, în special în diferite lăcașuri de cult din zona greco - egee , databile între sfârșitul secolelor al IV -lea și al V-lea ( bazilica Epidaurului , bazilica A a Nicopolei din Epir , bazilica Afendelli din Lesbos ), în care pronaosul, atașat la brațul estic al atriului, îl dublează în lungime, la fel cum se întâmplă în vila del Casale pentru coridorul „Marea vânătoare” și peristilul. Aceste similitudini au condus la ipoteza unei funcții chiar „liturgice” pentru complexul sălii bazilicii, în raport cu ceremonialul audiențelor din curtea imperială din perioada antică târzie.

Conac apartamente în partea de est

Pe laturile bazilicii, cele două apartamente principale se deschid pe coridorul "Grande Caccia": cel mai la nord, mai aproape de camerele de serviciu și de dimensiuni mai mici, era probabil rezervat familiei (proprietarului sau fiului proprietarului ) și celălalt mai important și cu decorațiuni mai mozaic mai bogate și articulate a fost probabil cel al proprietarului [11] .

Apartament nordic

Mozaicul de podea al celui de-al doilea compartiment

O primă cameră acționează ca o anticameră; podeaua este decorată cu episodul lui Ulise care îl învinge pe Polifem prin viclenie, dându-i kantharos de vin. Picturi cu același subiect au fost găsite pe Dealul Palatin și ar putea sugera derivarea dintr-un original pictural. În orice caz, este o mărturie a culturii proprietarului și a familiarității sale cu mediul roman.

O cameră absidală care se deschide spre anticameră, poate identificabilă cu o sală de mese (triclinium) sau cu un dormitor (cabină) cu adâncitură pentru pat (alcovă) în absidă. Camera are picturi de perete realizate de Eroti și pe podea un mozaic geometric în care sunt inserate rotunjiri cu anotimpurile și coșuri de fructe, în timp ce în absidă există un motiv la scară cu elemente naturaliste foarte rafinate.

O a doua cameră laterală, la fel de deschisă pentru anticameră, este un alt compartiment cu alcovă. Podeaua este un covor geometric cu modele poligonale, stele stilizate și Anotimpuri în cercuri, înconjurând un medalion cu o pereche de îndrăgostiți. Trecerea spre alcovă, adâncitura ocupată de pat, arată scene de copii care se joacă, în timp ce alcova însăși are un decor geometric.

Apartament sudic

Apartamentul se deschidea pe coridorul "Grande Caccia" cu o intrare monumentală formată dintr-un peristil în formă de potcoavă cu patru coloane ionice și o fântână în centru. Peristilul a fost pavat cu un mozaic care înfățișează vederea unui întreg port, care se învârte în jurul compoziției și a pescarilor Eroti , cu teme similare cu cele prezente într-unul din cabinele de pe partea de nord. În acest mediu există o diferență stilistică între jumătatea nordică și sudică a compoziției. De fapt, în jumătatea sudică copacii sunt mai puțin numeroși, marea este trasă de câteva linii în zig-zag și multe linii drepte, clădirile din fundal sunt văzute din față și nu sunt legate între ele. Toate acestea dezvăluie în mod evident utilizarea diferitelor modele.

Da qui si accedeva a tre vani principali, disposti in parallelo sull'asse est-ovest. Un'aula absidata si apre sul lato di fondo del peristilio e costituiva forse la biblioteca privata del proprietario o la diaeta . Il pavimento a mosaico presenta la scena mitologica del poeta Arione , al centro, che incanta gli animali marini, tritoni , Nereidi e cavalli marini con la musica e la poesia. Nell'abside si trova una grande testa di Oceano circondata da varie specie di pesci. Le acconciature ad elmo delle Nereidi hanno fornito importanti dati cronologici sulla base dei ritratti numismatici delle imperatrici della dinastia costantiniana . La disposizione della scena e il suo significato sono molto simili a quelle del mosaico con Orfeo nella sala absidata che si apre sul lato sud del grande peristilio quadrangolare.

Sul lato sinistro del peristilio a ferro di cavallo si dispone una coppia di ambienti, corrispondenti ad un cubicolo con alcova rettilinea preceduto da un'anticamera:

  • nell'anticamera si trova il mosaico con il combattimento di Eros e Pan , a cui assistono da sinistra forse il padrone di casa, un Satiro e due Menadi , mentre da destra tre fanciulli e due giovani donne, probabili familiari del proprietario. Gli oggetti sul tavolo di fondo sono il premio per il vincitore: quattro corone con foglie di palma, e due sacchi pieni di monete (su ciascuno di essi è indicata la cifra: 22.000 denari!). Si tratta di un episodio mitologico poco famoso, ma che faceva parte della cultura del padrone di casa: lo stesso tema si trova nella basilica paleocristiana di Aquileia , edificata in un periodo molto vicino a quello della villa del Casale, e nella quale la tartaruga simboleggia il male, il gallo il bene e la luce;
  • nel cubicolo è presente il mosaico dei Eroti Cacciatori : su vari registri si susseguono le scene, di grande effetto ornamentale per via del riempitivo di rami con foglie e frutti e di volatili che occupa tutto lo sfondo. Non mancano episodi umoristici, come quello del fanciullo caduto che è morso al polpaccio da un grosso topo, o dell'altro che fugge davanti ad un gallo (quest'ultima scena passerà nell'iconografia moralistica medievale come raffigurazione dell' Accidia ).

Sul lato opposto del peristilio a ferro di cavallo, si dispone una simile coppia di ambienti, anticamera e cubicolo con alcova absidata:

  • l'anticamera presenta il mosaico del cosiddetto Piccolo circo : nell'arena gareggiano quattro bighe, trainate da volatili sacri a Venere e guidate da aurighi eroti (bambini); un fanciullo incaricato della premiazione reca in mano la palma per il vincitore. La critica più recente vede in questa scena un'allegoria delle Stagioni, un richiamo allo scorrere del tempo avente lo stesso significato simbolico dei tondi con carri del Sole e della Luna nell' arco di Costantino ;
  • il cubicolo è decorato con l' Agone musicale : su tre registri si trovano fanciulli intenti alla recitazione e al canto. Anche qui, come nel mosaico di Eros e Pan , ricorre il tavolo con le corone della vittoria sullo sfondo. Le due fanciulle che nell'abside di fondo sono intente ad intrecciare ghirlande di fiori e foglie potrebbero riferirsi ai momenti delle feste primaverili in onore di Cerere.

Nei mosaici di questo appartamento meridionale troviamo una sintesi di tutto il programma iconografico della villa: l'astuzia e la poesia (Eros, Arione) che vincono la forza bruta (Pan, le bestie marine); il tema della caccia (bambini cacciatori); il circo (bambini sulle bighe); la poesia e la musica (Agone musicale, che si richiama sia alla lotta di Eros e Pan, sia alle scene di Arione e Orfeo).

Ambienti sul lato sud del grande peristilio

Una delle "fanciulle in bikini "

Immediatamente contigui alle scale che portano al corridoio della "Grande Caccia" si aprono sul portico meridionale del grande peristilio due ambienti di servizio, in origine pavimentati con motivi geometrici. In un più tardo rifacimento l'ambiente più interno fu decorato con un mosaico noto come quello delle Fanciulle in bikini , in cui su due registri si dispongono dieci fanciulle impegnate in esercizi atletici. Un ambiente doppio, forse un cubicolo invernale, è decorato da un mosaico raffigurante un tetimimo .

La disposizione degli elementi nella sala di Arione, all'interno dell'appartamento padronale settentrionale, è identica a quella del mosaico di Orfeo nella sala absidata che si apre al centro del porticato, la cui importanza è sottolineata dall'ingresso a due colonne e dalla presenza di una fontana centrale. Si trattava forse di una diaeta invernale, di una sala da musica o di una biblioteca. Qui, al centro del mosaico si trova il poeta, circondato da più di cinquanta specie diverse di animali, fra i quali compare anche la mitica Fenice . Fra le scene di Arione e Orfeo esiste uno stretto legame concettuale: entrambe presentano il dominio delle forze brute (le bestie marine, le fiere terrestri) per mezzo delle arti della poesia e del canto, cioè delle attività che elevano lo spirito, tematica ripresa anche nel mito di Ulisse che vince con l'astuzia Polifemo nel vestibolo dell'appartamento settentrionale. Poiché nella mentalità del tempo la sapienza musicale era assimilata alla sapienza in genere, e le bestie selvagge erano frequente metafora delle passioni umane (per esempio in Lattanzio ). Il parallelismo fra Orfeo e le venationes ricorre in Marrone , ei due temi sono significativamente accoppiati nella pisside eburnea di Bobbio .

Il complesso della trichora con peristilio ovoidale

Sia dal corridoio della '"Grande Caccia" e dall'appartamento padronale, sia dall'angolo sud-occidentale del grande peristilio quadrangolare si accedeva ad un complesso unitario, costituito da un peristilio a pilastri a pianta ovale tagliato ad una estremità da una sala con tre absidi ( trichora ) Sui due lati del peristilio si affacciano gruppi di tre ambienti, con quelli laterali accessibili dal vano centrale, mentre sul lato opposto alla sala con tre absidi, è presente un ninfeo (fontana) absidato. Si trattava probabilmente di un triclinio monumentale adibito ai banchetti di rappresentanza.

Il portico del peristilio era pavimentato con un mosaico di girali d'acanto animate con busti di animali. Gli ambienti sui lati del peristilio sono decorati con un mosaico di Eroti , nuovamente impegnati in attività di pesca ( Eroti pescatori ) nei vani meridionali, mentre in quelli settentrionali sono, invece, impegnati nella vendemmia ( Eroti vendemmianti ): davanti ad una villa rurale, due Eroti portano ceste piene di grappoli ai loro compagni intenti alla pigiatura dell'uva.

Il pavimento del contiguo ambiente laterale è interamente ricoperto da girali di tralci, grappoli e figurine di Eroti; al centro si trova un medaglione con busto di figura maschile (forse personificazione dell'Autunno).

Il mosaico di questo vano ricorda molto da vicino quello con lo stesso soggetto della volta del corridoio anulare del mausoleo di Costantina a Roma (attuale chiesa di Santa Costanza ), eseguito pochi anni più tardi.

Lo schema, che ornava anche lo stesso sarcofago porfiretico della principessa figlia di Costantino , è molto diffuso nelle regioni del Mar Mediterraneo orientale, dove permane fino all'avanzato VI secolo nei pavimenti delle chiese giordane .

La sala con tre absidi, una sala da pranzo ( coenatio ) invernale per i banchetti, era accessibile dal peristilio mediante quattro gradini, tramite un ingresso con colonne in granito. Il mosaico del vano centrale, non interamente conservato, raffigura le fatiche di Ercole . Nell'abside settentrionale (a sinistra) è raffigurato il trionfo di Ercole accolto nell'Olimpo, in quella meridionale (a destra) il mito della nascita della vite con Licurgo e Ambrosia , e in quella di fondo, ad est, una lotta di Ercole e dei Giganti .

I passaggi verso le absidi ospitavano scene delle metamorfosi, di cui rimangono quelle di Dafne in alloro, di Ciparisso in cipresso, di Esione o di Andromeda e di Endimione in stelle. Il complesso delle figurazioni si riferisce all' apoteosi eroica del semidio, che viene trasformato in dio in seguito alle sue imprese, un motivo spesso ripreso nella propaganda imperiale come allusione alla divinizzazione dell'imperatore.

Terme

Particolare del mosaico del Circo
Il frigidarium delle terme

Direttamente dall'ingresso monumentale della villa si accedeva ad un complesso termale , che poteva dunque essere frequentato anche da estranei e che ripete l'orientamento di un precedente edificio termale.

Il primo vano, dotato di banchine, e probabilmente utilizzato come spogliatoio ( apodyterium ) è decorato con un mosaico pavimentale che raffigura la padrona di casa con i due figli fiancheggiata da ancelle.

Da qui si passa ad un atrio "a forcipe" (terminante in absidi alle due estremità) e decorato con il mosaico del Circo . Vi è rappresentato il Circo Massimo di Roma , ricco di dettagli, con in corso una gara di quadrighe vinta dalla fazione Prasina o dei "verdi". Questo corridoio era probabilmente utilizzato per gli esercizi ginnici al coperto.

Segue la tradizionale sequenza di ambienti termali romani, con frigidarium , tepidarium e calidarium .

Il frigidarium , una sala ottagonale con sei nicchie absidate sulle pareti, due delle quali utilizzate per gli ingressi. A sud un piccolo vano quadrangolare con tre profonde nicchie-absidi e due sale-piscina ( natationes ): a nord una piscina absidata a pianta basilicale ea sud una tricora. Il mosaico del vano centrale raffigura ancora una scena di Eroti pescatori con figure di Nereidi , Tritoni e cavalli marini, la cui composizione si adegua alla forma ottagonale dell'ambiente. Nelle nicchie absidate, utilizzate forse come spogliatoi, è raffigurata la mutatio vestis (personaggi che si svestono o rivestono, aiutati da schiavi). Le pareti erano rivestite di marmo.

Segue un piccolo ambiente usato probabilmente per le frizioni, con un mosaico raffigurante un massaggio ( alepterion ), da cui si accede ad una sala allungata con absidi alle estremità che doveva essere il tepidarium , decorata con un mosaico raffigurante i giochi dello stadio ( lampadedromia ), scarsamente conservato. Su uno dei lati lunghi si aprono tre ambienti riscaldati (due absidati e uno con vasca) che dovevano costituire i calidaria .

Note

  1. ^ PIAZZA ARMERINA, VILLA ROMANA DEL CASALE , su unesco.it .
  2. ^ Ranuccio Bianchi Bandinelli e Mario Torelli , L'arte dell'antichità classica, Etruria-Roma , Utet, Torino 1976, Arte romana, schede 183 e 205.
  3. ^ Le coperture della villa romana di piazza Armerina , su webthesis.biblio.polito.it .
  4. ^ HP L'Orange, È un palazzo di Massimiano Erculeo che gli scavi di Piazza Armerina portano alla luce? , in Symbolae Osloenses , vol. 29, 1952, pp. 114–28.
  5. ^ ( DE ) H. Kähler, Die Villa des Maxentius bei Piazza Armerina , in Monumenta Artis Romanae , vol. 12, Berlin, Gebr. Mann Verlag, 1973.
  6. ^ A. Carandini, Filosofiana. La Villa di Piazza Armerina , Palermo, Flaccovio, 1982.
  7. ^ Salvatore Calderone, Contesto storico, committenza e cronologia , in Cronache di Archeologia , vol. 23, 1984, pp. 58–73.
  8. ^ B. Pace, I mosaici di Piazza Armerina , Roma, Gherardo Casini Editore, 1955, pp. 42–43. ( FR ) Brigitte Steger, Piazza Armerina: la villa romaine du Casale en Sicile , in Antiqva , vol. 17, Paris, Picard, 2017, pp. 58–73.
  9. ^ G. Manganaro Perrone, Note storiche e epigrafiche per la villa ( praetorium ) del Casale di Piazza Armerina , in Sicilia Antiqua , vol. 2, 2005, pp. 173–91.
  10. ^ Cod. Theod. XV 11, 1-2 e 12,3.
  11. ^ Montalbano, R. (2014). Villa del Casale di Piazza Armerina: LE PITTURE DEI CD “APPARTAMENTI PADRONALI” . In Zimmermann N. (Ed.), Antike Malerei zwischen Lokalstil und Zeitstil: Akten des XI. Internationalen Kolloquiums der AIPMA, 13.-17. September 2010 (pp. 131-138). Wien: Austrian Academy of Sciences Press. Retrieved from www.jstor.org/stable/j.ctt1zctswr.20.

Bibliografia

  • Autori vari, La villa romana del casale di Piazza Armerina , Genova, SAGEP, 2010, ISBN 978-88-6373-100-2 .
  • Ranuccio Bianchi Bandinelli e Mario Torelli , L'arte dell'antichità classica, Etruria-Roma , Torino, UTET, 1976.
  • A. Carandini, A. Ricci e M. De Vos, Filosofiana. La Villa del Casale di Piazza Armerina. Immagine di un aristocratico romano al tempo di Costantino , Palermo, 1982.
  • Biagio Pace, I mosaici di Piazza Armerina , Roma, Gherardo Casini Editore, 1955.
  • ( DE ) Umberto Pappalardo, Rosaria Ciardiello, Die Pracht römischer Mosaiken. Die Villa Romana del Casale bei Piazza Armerina auf Sizilien , Philipp von Zabern (Wissenschaftliche Buchgesellschaft), Darmstadt, 2018, ISBN 978-3-8053-4880-5 .
  • Patrizio Pensabene, Piazza Armerina. Villa del Casale e la Sicilia tra tardoantico e medioevo , Roma, L'Erma di Bretschneider, 2010, ISBN 978-88-8265-537-2 .
  • Salvatore Settis, Per l'interpretazione di Piazza Armerina. Antiquité 87 , in Mélanges de l'Ecole Française de Rome , vol. 2, 1975, pp. 873–994.
  • ( DE ) Petra C. Baum-vom Felde, Die geometrischen Mosaiken der Villa bei Piazza Armerina , Amburgo, 2003, ISBN 3-8300-0940-2 .
  • ( EN ) Roger John Anthony Wilson, Piazza Armerina , Londra, Granada Verlag, 1983, ISBN 0-246-11396-0 .

Filmografia

  • Adriano Kestenholz, Mosaici di Piazza Armerina , Documentario musicale dall'omonima composizione per pianoforte e orchestra d'archi di Carlo Florindo Semini (1914-2004). Produzione Aleph film / RSI - Radiotelevisione svizzera, 2005.
  • L'attesa di Piero Messina (2016). La villa compare in una scena del film.

Voci correlate

Altri progetti

Collegamenti esterni

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 243846982 · GND ( DE ) 4442259-3 · WorldCat Identities ( EN ) viaf-243846982