Camille Saint-Saëns

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Camille Saint-Saëns

Charles Camille Saint-Saëns [1] ( Paris , 9 octombrie 1835 - Alger , 16 decembrie 1921 ) a fost un compozitor , pianist și organist francez .

Biografie

Începuturile

Saint-Saëns s-a născut la Paris într-o stare bogată oficială a guvernului și a murit de tuberculoză după doar trei luni de la nașterea fiului său. Mama, Clémence, s-a adresat pentru ajutor la mătușa Charlotte Masson, care i-a întâmpinat. Micuța Camille înainte de vârsta de trei ani a arătat o mare pregătire muzicală și mătușa mare a început să-l învețe rudimentele primului pian . Unul dintre copiii prodigi cu cel mai talentat musical din toate timpurile, a avut „ tonul perfect ” și a început aproape imediat să compună. Prima sa compoziție, o mică piesă pentru pian din 22 martie 1839 , este acum păstrată în Biblioteca Națională a Franței . Precocitatea Saint-Saëns nu s-a limitat la muzică, la vârsta de trei ani știa deja să citească și să scrie și învățase latina patru ani mai târziu.

Prima sa reprezentație publică a venit la vârsta de cinci ani, când a însoțit la pian o sonată pentru vioară de Beethoven . A continuat să studieze în profunzime scorul lui Don Giovanni . În 1842, Saint-Saëns a devenit student al Camille-Marie Stamaty, care la rândul său studiase cu Friedrich Kalkbrenner ; în același an a susținut recitalul public de debut la Salle Pleyel , cântând la Concertul pentru pian nr. 15 K 450 de Mozart și alte lucrări de Handel , Kalkbrenner, Hummel și Bach . Ca un bis, Saint-Saëns s-a oferit să cânte una dintre cele treizeci și două de sonate pentru pian de Beethoven în memorie . Vestea acestui incredibil concert s-a răspândit rapid în Europa și chiar în Statele Unite , unde a fost publicat într-un ziar din Boston .

La sfârșitul anilor patruzeci, Saint-Saëns a intrat în Conservatorul din Paris , unde a studiat orga și compoziția , acesta din urmă ca student al lui Jacques Halévy . Saint-Saëns a câștigat numeroase premii de top, dar nu a reușit să câștige prestigiosul Premiu de la Roma în 1852 și nici în 1864 . Faima rezultată din premiile câștigate i-a permis să afle despre Franz Liszt , care a devenit unul dintre cei mai buni prieteni ai săi. La vârsta de șaisprezece ani, Saint-Saëns a scris prima sa simfonie ; al doilea său, publicat ca Simfonia nr. 1 în re major, a fost realizat în 1853 spre uimirea și mirarea multor critici și colegi compozitori. Hector Berlioz , care a devenit un bun prieten al lui Saint-Saëns, a scos un comentariu, a rămas celebru, „Il sait tout, mais il manque d’inexperience” („Știe totul, dar îi lipsește neexperiența”). La vârsta de 25 de ani, s-a angajat într-una din numeroasele sale călătorii în Europa de Vest pentru a le face cunoscute tuturor geniul său muzical, care s-a extins în timpul aventurilor sale, unde a devenit și pasionat de studiul științelor animalelor și plantelor.

În mijlocul activității muzicale

Pentru a-și câștiga existența, Saint-Saëns a lucrat ca organist în mai multe biserici din Paris. În 1857 , l-a înlocuit pe Lefébure-Wely în ilustrul rol de organist la Biserica Madeleine , funcție pe care a ocupat-o până în 1877 . Improvizațiile sale au uimit publicul parizian și i-au adus laudele lui Liszt , care în 1866 a observat că Saint-Saëns era cel mai mare organist din lume.

Din 1861 până în 1865 , Saint-Saëns s-a dedicat pentru prima și ultima oară în viață predării, acoperind pianul la École Niedermeyer, unde a ridicat tradițiile sprâncenelor, inserând în lucrările muzicienilor contemporani programe precum Liszt , Gounod , Schumann , Berlioz și Wagner , unde curriculum-ul lui Scarlatti , Rameau , Couperin , Bach, Mozart, Clementi și Beethoven. Printre studenții săi se numără compozitori destinat unor celebrități precum André Messager și mai ales Gabriel Fauré , elevul său preferat, destinat să devină chiar cel mai apropiat prieten al ei.

Saint-Saëns era un intelectual cu mai multe fațete. De la o vârstă fragedă s-a dedicat studiului geologiei , al „ arheologiei , al botanicii și al„ ramurii entomologiei care studiază molii . A fost, de asemenea, un matematician remarcabil. Mai târziu, alături de activitatea de compozitor, interpret și publicist muzical, s-a dedicat celor mai variate discipline, angajându-se în discuții cu cei mai buni oameni de știință din Europa și scriind articole învățate despre acustică , științe oculte , decorațiuni în teatrul antic din Roma și instrumente antice. . A scris un filozofic , Problèmes et Mystères, care este ca știința și „ arta poate înlocui religia ; viziunea pesimistă și ateistă Saint-Saëns anticipa „ existențialismul ”. Pe latura literară, a publicat un volum de poezie intitulat Rimes familières și comedie farsă The Crampe des écrivains, destul de reușit. De asemenea, a fost membru al Societății Astronomice din Franța. A ținut prelegeri despre miraje , a posedat un telescop construit după propriile specificații și chiar a planificat concerte pentru a corespunde evenimentelor astronomice, cum ar fi eclipsele de soare .

În 1870, Saint-Saëns a fost înrolat în Garda Națională pentru a lupta în războiul franco-prusac , o experiență care, deși s-a încheiat în doar șase luni, a lăsat o amprentă de neșters în compozitor. În 1871 a fondat împreună cu Romain Bussine Société Nationale de Musique pentru a promova o muzică nouă și specific franceză. După căderea comunei de la Paris , Societatea a premiat executarea lucrărilor membrilor, precum Fauré , César Franck , Édouard Lalo și Saint-Saëns însuși, care împărțea președinția Société. În acest sens, Saint-Saëns a adus o contribuție decisivă la modelarea viitorului muzicii franceze.

În 1875, Saint-Saëns s-a căsătorit cu Marie-Laure Truffot. Au avut doi fii, André și Jean-François, care au murit amândoi în șase săptămâni, în 1878 . Saint-Saëns și-a părăsit soția trei ani mai târziu. Nu au divorțat, ci au trăit separat pentru tot restul vieții.

Ultimii ani

În 1886 a văzut lumina celor mai cunoscute două lucrări ale Saint-Saëns: Le Carnaval des Animaux ( Carnavalul animalelor ) și Simfonia nr. 3 , dedicat memoriei lui Franz Liszt , care a murit cu puțin timp înainte. Cu toate acestea, în același an, Vincent d'Indy și aliații săi l-au îndepărtat pe Saint-Saëns de la Société Nationale de Musique. Doi ani mai târziu, mama lui Saint-Saëns a murit. Îl îndepărtează pe compozitorul de doliu din Franța către Insulele Canare , unde a adoptat pseudonimul lui Sannois. În următorii ani a călătorit în jurul lumii vizitând locații exotice din Europa , Africa de Nord , Asia de Sud-Est și America de Sud . Saint-Saëns a adunat jurnalul călătoriilor sale în câteva cărți populare, semnându-le pe Sannois.

Saint-Saëns a continuat să scrie subiecte muzicale, științifice și istorice, călătorind frecvent înainte de a-și petrece ultimii ani în Alger , capitala Algeriei . În semn de recunoaștere a realizărilor sale, guvernul francez i-a acordat medalia Legiunii de Onoare .

Camille Saint-Saëns a murit de pneumonie la 16 decembrie 1921 , la Hôtel de l'Oasis din Alger . Corpul său a fost adus înapoi la Paris pentru o înmormântare de stat la biserica La Madeleine și îngropat în Cimetière du Montparnasse din Paris.

Moştenire

Relații cu alți compozitori

În timpul vieții sale, Saint-Saëns a fost prieten sau dușman al celor mai cunoscuți muzicieni europeni. A fost aproape de Franz Liszt până la moartea sa și a păstrat până la moarte o prietenie solidă cu elevul său Gabriel Fauré. În ciuda faptului că a susținut cu fermitate muzica franceză, Saint-Saëns a disprețuit în mod deschis pe mulți dintre conaționalii săi, precum Franck, d'Indy și Massenet . De asemenea, ura muzica lui Claude Debussy despre care se spune că i-a spus lui Pierre Lalo: „Am rămas la Paris să vorbesc rău despre Pelléas și Mélisande ”. Ostilitatea personală era reciprocă; De fapt, Debussy a spus sarcastic: „Sunt îngrozit de sentimentalism și nu pot uita că numele său este Saint-Saëns”. Cu alte ocazii, însă, Debussy a recunoscut că admira talentul muzical al lui Saint-Saëns.

A fost un susținător al muzicii instrumentale în Franța, unde opera s-a bucurat întotdeauna de o dominare absolută; a valorificat opera lui Schumann în raport cu opinia actuală, precum și pasiunea sa pentru Mozart a fost cu mult înaintea în comparație cu sensibilitatea muzicală mai comună. El a editat ediția Opera omnia din Rameau într-un timp scurt, acordând atenție muzicii antice, dar în același timp s-a străduit pentru noii compozitori francezi fondatori în 1871 , Société Nationale de Musique, din care au făcut parte și César Franck , Édouard Lalo și Gabriel Fauré . [2]

În Franța, Saint-Saëns a fost un susținător timpuriu al muzicii lui Wagner, oferind cântece din operele sale în timpul orelor de la École Niedermeyer și Marșul primului francez Tannhäuser . Wagner însuși a fost uimit când l-a văzut citind la vedere toate partiturile orchestrale ale lui Lohengrin , Tristan und Isolde și Siegfried , sugerându-i lui Hans von Bülow să se refere la „cea mai mare minte muzicală” a vremii. Cu toate acestea, și, deși a recunoscut că îi apreciază puterea, Saint-Saëns a declarat că nu era un iubitor al operelor wagneriene. În 1886 , în urma unor observații din partea deosebit de aspre și anti - germanic , producția de la Paris din Lohengrin, criticii de muzică germană sa întors împotriva Saint-Saëns. Relațiile cu Germania s-au îmbunătățit odată cu noul secol și, după primul război mondial , Saint-Saëns a avut ostilitatea francezilor: germanii au avut o serie de articole provocatoare, intitulate Germanophilie care a atacat Wagner.

Faptul că la 29 mai 1913 Saint-Saëns a părăsit sala indignată la premiera Festivalului de primăvară al lui Igor Stravinsky , a fost negat chiar de Stravinsky și de Claude Samuel: „Saint-Saëns n'était pas là et ne s ' est donc pas sauvé en claquant la porte! ". [3]

faimă

Saint-Saëns și-a început cariera muzicală ca pionier, introducând în Franța poemul simfonic și susținând muzica viitorului lui Liszt și Wagner, într-un moment în care Bach și Mozart erau modelul de referință. El a reprezentat personificarea modernității artistice în anii 50 și 60 , dar în scurt timp s-a transformat într-un dur și neplăcut uneori reacționar . La începutul secolului al XX-lea , Saint-Saëns era acum un ultraconservator care se lupta împotriva influenței lui Debussy și a lui Richard Strauss . Dar acest lucru nu este surprinzător atât de mult, deoarece cariera Saint-Saëns a început în timp ce Chopin și Mendelssohn erau în mijlocul lor și s-au încheiat la Jazz ; totuși, această imagine a unui om curmudgeonly și iritabil este cea care prevalează și astăzi.

Figura Saint-Saëns a stat întotdeauna la granița care separă compozitorii celebri de cei cunoscuți doar de entuziaști. De mai multe ori a fost numit „cel mai mare compozitor de clasa B” sau „cel mai mare compozitor de geniu”. Este amintit în primul rând pentru unele opere populare, dar puțin apreciate de critici, cum ar fi opera Samson și Dalila și mai ales Le Carnaval des Animaux .

Muzică

Stil compozițional

Lucrările sale au fost definite logice și curate, netede, profesionale și niciodată excesive. Compozițiile sale pentru pian, constituie legătura stilistică dintre Liszt și Ravel . El a fost adesea denunțat ca fiind „cel mai german dintre toți compozitorii francezi”, probabil datorită priceperii sale fantastice în elaborarea tematică.

Deși stilul operelor din ultimii ani este considerat de modă veche, Saint-Saëns a explorat anterior multe forme noi și, de asemenea, a revigorat unele vechi. Lucrările sale sunt strâns legate de tradiția clasică, iar unii o consideră un precursor al neoclasicismului .

Stil executiv

În calitate de interpret, Saint-Saëns a fost considerat un organist „de neegalat”, cu puțini rivali chiar și ca pianist. Se spune că Liszt însuși l-a considerat pe Saint-Saëns și, desigur, el însuși cei mai buni pianiști din Europa. Stilul lui Saint-Saëns era compus, rafinat: stătea la pianul nemișcat. Jocul său a fost caracterizat de cântare și pasaje extraordinar de netede, viteză și rafinament aristocratic. Gravurile pe care le-a lăsat în ultimii ani ai vieții sale lasă urmele acestor caracteristici istoriei. El a fost adesea acuzat că este prea lipsit de emoții, excesiv de rece și metodic, motiv pentru care spectacolele sale sunt probabil mai puțin de neuitat decât cele ale altor interpreți mai carismatici. Probabil a fost primul pianist care a cântat în public pentru tot ciclul de concerte pentru pian Mozart , concertele în unele cazuri și-au influențat propriile concerte de pian. Prima mișcare a celui de-al patrulea Concert pentru pian în Do minor seamănă cu ultima mișcare a Concertului pentru pian și orchestră nr. 24 Mozart, care se află în aceeași nuanță. De-a lungul vieții sale, Saint-Saëns a continuat să se joace întotdeauna cu tehnica pe care o învățase de la Stamaty și care prevedea că puterea în execuție venea din mână și nu din antebraț. Înregistrările făcute în cei zece ani sunt importante, deoarece puteți auzi rezultatul tehnicii de pian a lui Kalkbrenner, care l-a influențat pe Frédéric Chopin .

Lucrări

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: compozițiile Camille Saint-Saëns .

În cei 86 de ani de viață, Saint-Saëns a scris sute de compoziții. În lunga sa carieră de muzician, a scris numeroase opere dramatice, inclusiv patru poezii simfonice și douăsprezece lucrări . Opera Samson și Dalila , poemul simfonic Danse Macabre și Carnavalul animalelor sunt cele mai faimoase compoziții ale sale. În total, a compus peste trei sute de opere muzicale și a fost printre primii care au scris special pentru film , pentru filmul lui Henri Lavedan Asasinarea Ducului de Guise .

În 1886 merge o altă lucrare de o importanță istorică considerabilă: Simfonia nr. 3 , „avec orgue” („cu organul”). Cu ajutorul monumentalelor organe simfonice construite în Franța de Aristide Cavaillé-Coll , la acea vreme cel mai important constructor de organe, această lucrare este plină de spiritul „gigantismului” din secolul fin, începutul „ Belle Époque ”, pe aceeași linie cu Turnul Eiffel și „ Expoziția universală din Paris” . Majesticul ultimei mișcări este expresia tipică a încrederii în sine a omului european din acei ani, mândru de tehnologia sa, de știința sa, de „epoca rațiunii” (cu o anumită ironie, melodia a fost folosită ulterior ca temă muzicală a filmului extrem de popular Babe ).

Tot în 1886 , Saint-Saëns a finalizat Carnavalul animalelor , care a avut loc pentru prima dată pe 9 martie. Deși opera a fost destinată să câștige o popularitate extraordinară, la scurt timp după primul Saint-Saëns a interzis interpretările complete ale operei sale, astfel încât să puteți interpreta o singură mișcare, Le Cygne (Lebăda), o piesă pentru violoncel și pian. Lucrarea fusese scrisă aproape ca o glumă muzicală și Saint-Saëns se temea că i-ar putea dăuna bunului nume.

Saint-Saëns a scris, de asemenea, șase preludii și fugi pentru orgă (Op. 99 și Op. 109). Cea mai cunoscută este Preludiul și fugă în mi bemol major, op. 99 n. 3.

Onoruri

Onoruri franceze

Cavaler al Ordinului Legiunii de Onoare - panglică pentru uniformă obișnuită Cavaler al Ordinului Legiunii de Onoare
- 15 august 1868 [4]
Ofițer al Ordinului Legiunii de Onoare - panglică pentru uniformă obișnuită Ofițer al Ordinului Legiunii de Onoare
- 14 iulie 1884 [5]
Comandant al Ordinului Legiunii de Onoare - panglică pentru uniformă obișnuită Comandant al Ordinului Legiunii de Onoare
- 30 iulie 1894 [6]
Marele Ofițer al Ordinului Legiunii de Onoare - panglică uniformă obișnuită Marele Ofițer al Ordinului Legiunii de Onoare
- 18 august 1900 [6]
Cavalerul Marii Cruci a Ordinului Legiunii de Onoare - panglică pentru uniforma obișnuită Cavaler al Marii Cruci a Ordinului Legiunii de Onoare
- 12 ianuarie 1913 [7]

Onoruri străine

Comandant al Ordinului Victoriei (Marea Britanie) - panglică pentru uniforma obișnuită Comandant al Ordinului Victoriei (Marea Britanie)
- 1902
Diplomă onorifică - panglică pentru uniforma obișnuită Diplomă onorifică
- Universitatea din Cambridge , 26 iunie 1893 [8]
Diplomă onorifică - panglică pentru uniforma obișnuită Diplomă onorifică
- Universitatea Oxford , 1907 [7]

La 17 septembrie 1900, împăratul Wilhelm al II-lea al Germaniei i-a acordat Cross Pour le Mérite pentru știință și artă, Camille Saint-Saëns a dat înapoi 15 noiembrie 1914. [6]

Notă

  1. ^ Foarte răspândită astăzi este pronunția / sɛ'sɑs / , cu / s / final, dar compozitorul a preferat să spui fără (/ sɛ'sɑ /), cum ar fi „ orașul omonim .
  2. ^ P. Luppi, muzicianul Swann în: Amadeus, iunie 1997
  3. ^ Claude Samuel, Histoire d'une bataille în AA. VV. Stravinsky, Hachette, Paris, 1968
  4. ^ (FR) 1868-1874: Époque des engagements pe camille-saint-saens.org
  5. ^ (FR) 1882-1888: Consacrarea pe camille-saint-saens.org
  6. ^ A b c (FR) 1894-1900: Ls temps des voyages pe camille-saint-saens.org
  7. ^ A b (FR) 1907-1913: The doyen de l'Ecole française pe camille-saint-saens.org
  8. ^ (FR) 1889-1893: Les temps des doutes of camille-saint-saens.org

Bibliografie

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 7.5752 milioane · ISNI (EN) 0000 0001 2119 5968 · SBN IT \ ICCU \ CFIV \ 078 892 · Europeana agent / base / 50873 · LCCN (EN) n50041617 · GND (DE) 11875081X · BNF (FR) cb13899342r (data) · BNE (ES) XX1098426 (data) · NLA (EN) 35.472.187 · BAV (EN) 495/267127 · NDL (EN, JA) 00.474.311 · WorldCat Identities (EN) lccn-n50041617
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Camille_Saint-Saëns&oldid=122265798 ”