Kawaii

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Wikipe-tan, o mascotă Wikipedia , este un personaj kawaii

Kawaii (可愛 い? Sauか わ い い? , AFI : [kaw͍aiꜜi] ) este un adjectiv al limbii japoneze care poate fi tradus în italiană ca „drăguț”, „adorabil”, „drăguț”. De la începutul anilor optzeci, termenul indică, de asemenea, o serie de personaje fictive din manga , anime , jocuri video sau altele, precum și obiectele conectate la acestea în contextul culturii japoneze . Subcultura rezultată, alcătuită din moduri de a se îmbrăca, de a se împodobi, de a vorbi, de a scrie, de a se comporta, privește în mod specific (dar nu numai) fetele sau băieții mai mici, în principal în Japonia .

Ceva kawaii nu trebuie să fie doar „drăguț”, ci și mic, amuzant, ornamentat, cu aspect inocent, copilăresc, în general cu nuanțe „feminine”, precum alb , albastru , violet și roz . Prin urmare, personajele kawaii au trăsături copilărești și naive, trăsături grațioase, proporții minute și esențiale, ochi mari, scânteietori, tandri și expresivi și o cantitate mare de detalii și detalii.

Definiție și etimologie

Cele trei moduri de a scrie cuvântul kawaii , în kanji , hiragana și katakana

Cuvântul kawaii poate fi tradus în italiană prin „grațios”, „frumos”, „adorabil”, „tandru”, „drăguț”. [1] Este un adjectiv care se referă la substantivul kawaisa (可愛 さ? „Dulceață”, „drăgălașie”) și în limbajul modern se referă în esență la obiecte, oameni, moduri de a face lucrurile care pot fi considerate dulci, inocente, pure, autentic, amabil, dar și infantil și copilăresc. [2] În mod excepțional, termenul este folosit în sens negativ, adică „neîndemânatic” sau „prost”. [3]

Originile termenului se găsesc în expresia kao hayushi (顔 映 し? ) Ce înseamnă literalmente „față luminată / radiantă”, folosită în mod obișnuit pentru a se referi la fața unei persoane care roșește. [4] [5] [6] În dicționarele din perioada Taishō până în cel de-al doilea război mondial, termenul a fost raportat ca kawayushi , apoi schimbat în kawayui și în cele din urmă în kawaii , păstrând în același timp același sens. [7] În sensul său inițial, termenul indica conceptele de „timid”, „jenat” și doar în al doilea rând cele de „vulnerabil”, „drag”, „adorabil” și „mic”, dar în uzul modern acesta din urmă a ajuns la asumă sensul principal. [8]

Termenul este rar scris în kanji , față de care este preferată scrierea în hiraganaか わ い い? . Cu toate acestea, scrierea kanji可愛 い este de asemenea răspândită ? , ateji format din caracterele „acceptabil” (可ka ? ), „dragoste” (愛ai ? ) și caracterul hiragana い („i”), unul dintre cele două tipuri de terminații cu care se termină adjectivele în japoneză (adjective în い și adjective în な). [9] În lectura comună a celor două kanji, al doilea este pronunțat wai pentru a evita efectul cacofon al celor două vocale vecine „a” ( ka-ai ), un sunet neobișnuit în limba japoneză. [10]

În japoneza modernă există numeroase cuvinte japoneze care derivă din cuvântul kawaii , de exemplu kawairashii (可愛 ら し い? ) Care poate fi tradus ca „adorabil” sau „dulce”, kawaigaru (可愛 が る? ) Care poate fi tradus ca „a te îndrăgosti” sau „a fi vrăjit”, kawaige (可愛 げ? ) , care poate fi tradus prin „farmecul unui copil nevinovat”, [9] și kawaisō (か わ い そ う? ,可 哀 相? sau可 哀 想? ), al cărui sens de „jalnic”, „jalnic”, „plin de compasiune” se referă la „semnificația originală a kawaii . [7] Ideea japoneză de „drăguț” subliniază de fapt sentimentul de patos și empatie pe care obiectul neputincios și fără apărare îl inspiră sau îl transmite în mintea observatorului. [11]

Istorie

Deși cultura kawaii tinde să fie considerată un fenomen contemporan, dragostea poporului japonez pentru toate lucrurile drăguțe are origini mai vechi. De la statuetele de teracotă și ceramică care înfățișează animale mici, până la amprentele care aduc un omagiu tinereții și inocenței, arta japoneză și- a exprimat de la origini afecțiunea pentru obiectele mici și grațioase, cu forme simple și armonioase; [12] în Notele sale de pernă (anul 1000 circa), poetul Sei Shōnagon scria că „în adevăr, toate lucrurile mici sunt frumoase”. [13] Potrivit lui Tomoyuki Sugiyama, creatorul conceptului Cool Japan , interesul pentru aceste obiecte, similar tendinței moderne de colectare a gadgeturilor și a altor articole de lux cu un stil kawaii , este inerent esteticii japoneze și își găsește rădăcinile în perioada Edo , când mici agrafe ornamentale pentru curele cu kimono ( netsuke ) au devenit un obiect de modă căutat. [13] În aceeași perioadă, samuraii transportau amulete de protecție căptușite cu pânză colorată ( omamori ). [14]

În lucrarea Genji monogatari , un roman din secolul al XI-lea al lui Murasaki Shikibu , conceptul de kawaii este folosit pentru a se referi la sentimentele de milă și empatie [15], dar din secolele următoare a început să fie folosit în contexte ușor diferite, de exemplu pentru a descrie sentimentul de atracție și compasiune pe care îl simți față de un copil neajutorat. În curând, femeile au fost incluse și în această categorie, când percepția animistă a sexului feminin a fost înlocuită de o viziune mai conformă cu valorile neo-confucianiste tipicesocietății Tokugawa , unde respectarea, ascultarea și modestia erau considerate virtuți de dorit. Însăși ideea de kawaii a inclus în sensul său unele calități ale femeilor vremii, precum fragilitatea, delicatețea, sensibilitatea și grația. [15] Cu toate acestea, timp de secole, termenul a fost folosit pentru a descrie sensibilitatea inerentă bebelușilor sau puiilor și abia la sfârșitul anilor 1960 a fost folosit pentru orice ar putea fi considerat „drăguț”. [15] [16]

Kawaii ca formă de exprimare

Începând cu anii șaptezeci ai secolului al XX-lea, fenomenul a început să capete proporțiile actuale, începând ca o simplă cultură a tineretului, dar devenind rapid un aspect extrem de relevant al culturii japoneze . Odată cu răspândirea stiloului și a creionului mecanic , un nou stil de scriere s-a dezvoltat spontan în rândul studenților japonezi, caracterizat prin caractere mari rotunjite și prezența literelor latine , a caracterelor katakana și a desenelor mici, cum ar fi inimile, stelele și zâmbetele inserate în mod arbitrar în text, ceea ce a îngreunat lectura până la punctul în care utilizarea sa a fost interzisă în multe școli din țară. Cu toate acestea, popularitatea sa a fost de așa natură încât în ​​1978 fenomenul a afectat întregul teritoriu național și se estimează că în 1985 aproximativ cinci milioane de tineri japonezi foloseau în mod obișnuit acest mod de a scrie. [17]

Exemplu de stil de scriere care a apărut în Japonia în anii șaptezeci. Acest stil a fost numit hentai shōjo moji (変 体 少女 文字? „Scriere anormală a fetelor”) de către cărturarul Kazuma Yamane, dar este cunoscut și sub numele de marui-ji (丸 い 字? „Scriere rotunjită”) , koneko-ji (小猫 字? „Pisică scriind”) , manga-ji (漫画 字? „Scriere comică”) sau burikko-ji (鰤 子 字? „ Fals fată scriind”) . [17]

În același timp în care tinerii au început să mizereze japoneza scrisă cu stilul lor copilăresc, limba vorbită a ajuns să fie influențată și de noi forme de argou și de modalități de exprimare. Deja în 1970 ziarul Mainichi Shinbun publicase un articol care raporta cum cuvântul kakkoii (か っ こ い い? „Frumos”, „fermecător”) a fost invalidat de băieții mai tineri din katchoii , imitând pronunția unui copil încă incapabil să articuleze cuvinte perfect. Acest mod pseudo-infantil de a vorbi nu s-a limitat la denaturarea cuvintelor în uz comun, ci a inclus și utilizarea aluziilor și a perifrazelor în loc de expresii explicite; de exemplu, în acei ani eufemismul nyan nyan suru (ニ ャ ン ニ ャ ン す る? „do miau miau”) era preferat cuvântului „ sex ”. [18]

Termenul a intrat în limba comună a japonezilor din anii 1980. Până atunci, normele sociale impuneau adulților să se comporte sobru și deliberat, evitând distrageri și frivolități, pentru a se concentra asupra creșterii economice a țării. Odată ce Japonia a atins acest obiectiv, presiunea socială de a acționa întotdeauna și, în orice caz, cu maturitate a devenit mai puțin puternică. Femeile au fost primele care au folosit expresia kawaii pentru a indica ceva frumos, deși într-un mod limitat. [16] Orice ezitare cu privire la utilizarea cuvântului a dispărut atunci când a fost asociat cu fenomenul mediatic al nameneko , pisoi de pisici deghizați în hugi bōsōzoku (bande de motocicliști, de obicei puțin mai mulți decât adolescenți), descriși în atitudini amuzante și bizare. Deoarece figura bōsōzoku a fost un fetiș erotic popular pentru femei în anii 1980, asocierea sa cu pisici a dat naștere unui sentiment comun de afecțiune și sensibilitate. Treptat și bărbații au început să folosească termenul, influențați de modul de a-și face tovarășii. [19]

La mijlocul deceniului, esența kawaii a început să primească mai multă atenție și din partea presei . Revistele pentru femei, apoi revistele pentru bărbați, s-au concentrat pe rolul bărbatului în cadrul cuplului și pe modul în care acesta ar trebui să își asume nevoile partenerului. Întrucât kawaii începea să se îngrașe în viața de zi cu zi pentru femei, bărbatul ar fi trebuit să ia în serios totul despre el. În aceeași perioadă, limbajul tineresc al studenților universitari și al tinerilor lucrători de birou a fost îmbogățit cu trei expresii care într-un timp scurt ar deveni o marcă comercială a acelei generații: « folosiți! » (う そ! ? " Nu cred! ") ,« Honto? "(ほんと? ? " Serios? ") Și" kawaii! », Atât de mult încât aceștia au fost porecliti sarcastic san-go-zoku (三 語 族? „ Fanaticii celor trei cuvinte ”) . Popularitatea cuvântului kawaii a atins niveluri extreme atunci când o universitate feminină din Tokyo a încercat să interzică utilizarea acestuia în campus. [19]

Industria kawaii și piața bunurilor de lux

Nu a durat mult până când companiile de marketing au înțeles că acest stil neconvențional și controversat, dar în același timp, de mare atracție pentru cei mai tineri, ar putea fi aplicat pe deplin dinamicii consumului . În anii optzeci, benzile desenate, revistele, produsele comerciale și reclamele au adoptat cu succes acel mod de scriere copilăresc adus în prim-plan de adolescenți, dar perioada premergătoare kawaii nu s-a limitat doar la sectorul de publicitate și ambalare a produselor japoneze. [20] În 1967, linia de păpuși de modă Licca-chan a avut un mare succes în rândul fetelor datorită aspectului său drăguț și micuț, [16] deși compania Sanrio a pregătit de fapt calea pentru industria bunurilor de lux (フ ァ ン シー グ ッ ズfanshī guzzu ? ) , Sau bunuri de larg consum, cum ar fi jucării , jucării moi , îmbrăcăminte, alimente și articole de papetărie, toate unite prin a fi kawaii . [21]

Magazinul Hello Kitty din Madrid , Spania

Printre personajele lansate de-a lungul anilor de Sanrio pentru comercializarea produselor sale, cel care a avut cel mai mare succes a fost cu siguranță Hello Kitty , care a apărut în anii optzeci ca una dintre icoanele principale ale kawaii . Hello Kitty a întruchipat perfect caracteristicile obiectului kawaii , cu trăsăturile sale desenate, culorile pastelate și aspectul esențial, copilăresc și lipsit de apărare, conceput pentru a trezi un sentiment de empatie în potențialul consumator. [22] [23] Elemente distinctive care au fost, de asemenea, preluate și adoptate de companiile private pentru mascotele lor ( yuru chara ), dând naștere în multe cazuri unui bogat merchandising . [24] [25]

Obiecte dedicate lui Kumamon , mascota prefecturii Kumamoto

Ca urmare a succesului Hello Kitty, kawaii a dobândit o conotație comercială din ce în ce mai accentuată, iar în restul deceniului companiile s-au concentrat pe crearea de produse al căror design era capabil să transmită o anumită sensibilitate, fie că aceste jucării, dispozitive electronice sau chiar mașini. [19] Industria alimentară a fost, de asemenea, afectată de fenomen, în special sectorul de cofetărie. În anii 1980, piața înghețatei din Japonia a cunoscut o creștere anuală de 5%, garantând un profit de 100 de milioane de dolari pe an până în 1989. [26]

Toate Nippon Airways Boeng 747 cu livră tematică Pokémon

După o perioadă de stagnare, industria bunurilor de lux și-a recăpătat atracția la sfârșitul anilor nouăzeci, datorită, de asemenea, succesului neașteptat al personajului TarePanda al lui San-X . În aceeași perioadă, companii precum Bandai și Nintendo au lansat pe piață o serie de personaje capabile să îmbrățișeze diferite domenii de divertisment , variind cu succes de la industria anime și manga la cea a jocurilor video, precum animalul de companie virtual Tamagotchi și monștrii din seria Pokémon . [27]

În Japonia, obiecte și elemente caracterizate prin stilul kawaii se găsesc peste tot, de la lanțuri mari până la magazine mici; de la birourile naționale la cele locale. [28] [29] În 2017, veniturile din vânzarea de mărfuri legate de personaje produse de Sanrio, San-X, Nintendo și alte companii din sector s-au ridicat la 9,3 miliarde de dolari. [30]

Influența kawaii asupra anime-urilor și manga

Industria japoneză a benzilor desenate și a animației a fost imediat legată de cultura kawaii , găsindu-și expresia maximă în două genuri narative, în special, comicul plin de umor și shōjo . [31]

Primul care a introdus elemente legate de estetica kawaii a fost totuși Osamu Tezuka în anii patruzeci, inspirat de producțiile Disney . Înainte de izbucnirea celui de-al doilea război mondial, japonezii obișnuiau să-și reprezinte compatrioții într-un mod realist, cu trăsături tipice populațiilor asiatice (ochi îngustați și alungiți, epicanți pronunțați); Tezuka, pe de altă parte, a folosit câteva elemente ale desene animate occidentale ale vremii pentru personajele sale, folosind modele bazate pe linii simple, cu ochi rotunzi și expresivi, și inserând motive decorative stilizate, cum ar fi inimi, stele și ghirlande de flori în desenele sale. . [32] Trucuri, acestea, de fapt utilizate deja de ambii ilustratori Yumeji Takehisa [33] și Jun'ichi Nakahara , și de Katsuji Matsumoto în manga Nazo no trifoi , lucrare din care Tezuka însuși s-a inspirat pentru prințesa Safir . [34]

Ochii „în stil Bambi ”, trăsături distinctive ale kawaii și producțiilor de anime și manga în general, sunt folosite ca un mijloc de comunicare a stării de spirit a observatorului [35]

Kawaii a intrat în imaginația copiilor japonezi datorită duo-ului Fujiko Fujio , care între anii șaizeci și șaptezeci a introdus unele dintre elementele sale în lucrări precum Obake no Q-tarō și Doraemon . Protagonistul acestuia din urmă , un robot-pisică cu aspect rotund și amuzant, a fost decisiv în popularizarea caracteristicilor tipice ale personajelor kawaii . [36] În lucrări din aceeași perioadă ca Dr. Slump , Bună ziua! Spank , Heidi , Time Bokan , [37] până la Sailor Moon , [38] Hamtaro [39] și manga de Ai Yazawa , [40] acestea au menținut aceleași particularități grafice, cum ar fi rotunjimea exasperată, trăsăturile elementare, formele moi și grațios, pe lângă elementele tipice stilului super deformat , precum ochi mari, corpuri îndesate și capete de dimensiuni disproporționate. [41]

În anii următori și cu o frecvență crescândă, kawaii a fost folosit în lucrări cu teme mai întunecate, de asemenea ca o consecință a boom-ului din cinematograful japonez de groază de la sfârșitul anilor nouăzeci. În lucrarea Higurashi no naku koro ni , de exemplu, personajul Rena Ryūgū posedă caracteristicile tipice ale personajelor kawaii - are un aspect inocent și se îmbracă în stil lolita - dar acestea sunt un contrabalans al naturii sale ucigașe. [42] Strada de a recurge la trăsături copilărești și trăsături grațioase ca un compromis pentru deținerea de puteri sau abilități ieșite din comun, prerogativa protagonistelor feminine, apare și în personajele Ai Enma din Hell Girl și Misa Amane din Note de moarte . [43] Animeul Puella Magi Madoka Magica , care combină situații tipice ale mahō shōjo și elemente grotești, reprezintă un exemplu perfect de amestec de kawaii și fantezie întunecată . [44]

O mantra obișnuită a producțiilor de anime și manga este prezența, indiferent dacă este sau nu intenționată, a unor clișee în proiectarea și caracterizarea personajelor, unde rolul protagonistului curajos este adesea încredințat unor subiecți ale căror trăsături fizice reflectă calități precum frumusețea, forța și încrederea în sine. Pe de altă parte, rolul umărului comic este deseori rezervat personajelor stângace sau copilărești și, prin urmare, kawaii . De-a lungul timpului, această schemă a fost respinsă în mod repetat prin crearea de diferite personaje care, deși au păstrat farmecul și carisma tipice eroului protagonist, au dezvăluit și defecte precum dependența, irezolvarea și tristețea. Un exemplu semnificativ este personajul lui Shinji Ikari , al anime-ului Neon Genesis Evangelion , care, în ciuda faptului că joacă un rol primordial în serie și este desenat în urma capcanelor eroului convențional, are o insecuritate și o suferință care îl fac și el să fie kawaii . [45]

În domeniul benzilor desenate și al animației japoneze, kawaii au știut să-și croiască propriul spațiu chiar și în timpurile mai moderne, adaptându-se vremurilor și modelor. Lucrări precum Otomen și Antique Bakery , în care personajele masculine sunt prezentate în atitudini feminine și „drăguțe”, reflectă incertitudinea socio-economică a Japoniei de după criză , unde tot mai mulți bărbați se luptă să-și găsească locul în societate. Manga Ai Yazawa Nana , care joacă pe contrastul dintre personalitățile celor doi protagoniști și modul lor diferit de a fi kawaii , oferă o privire asupra Japoniei contemporane, în care fetele tinere resping din ce în ce mai mult un rol pasiv și dependent. [42]

Otaku și kawaii : de la moe la idol

O fată îmbrăcată în haine de servitoare distribuie fluturași pentru o cafenea de servitoare din Akihabara

În anii 1990, a avut loc o schimbare majoră. Companiile de marketing, care până atunci călăreau pe valul kawaii , s-au trezit brusc fără idei. Gusturile masei s-au mutat apoi către imagini estetice ale subculturii otaku , alimentate de pasiunea pentru anime, manga, jocuri video sau idoli muzicali. Unele lucruri au început deja cu propria lor „curățenie” subiacentă (ca în cazul cosplay-ului ), dar abia după ce acestea au fost etichetate de otaku drept kawaii, au început să fie acceptate ca atare chiar și de către populația generală. [46]

Spre deosebire de jucării, figurile aparțin culturii otaku și moe . Sunt păpuși inspirate din personaje de anime și jocuri video și sunt disponibile în diferite dimensiuni; fenomenul se mândrește cu un grup mare de entuziaști și colecționari. [47]

Dar dacă pentru o persoană obișnuită era încă legitim să folosești cuvântul kawaii pentru a se referi la ceva drăguț, otaku, pentru a descrie exact același lucru, a început să folosească un alt cuvânt: moe (萌 え? ) . Cuvântul moe se referă la atracția sau dragostea pentru personaje din anime, manga, jocuri video sau alte produse destinate pieței otaku și a început să primească o mare atenție media la mijlocul anilor 2000, când a fost comparat cu fenomenul femeilor de serviciu. . Termenul este, de asemenea, folosit ca o interjecție pentru a exprima un sentiment brusc de apreciere față de un anumit subiect, spre deosebire de sentimentele de liniște și sensibilitate care apar la vederea a ceva tradițional kawaii . [46] [48] Astfel de manifestări de afecțiune vizează totuși ceva cu care nu este posibil să se stabilească o relație reală, cum ar fi un personaj imaginar, un obiect (această categorie include fetișismul pentru haine de servitoare, urechi de pisică , ochelari sau figuri ), sau un idol. [49] Idolii, datorită naturii lor mediatice și imaginii idealizate, sunt de fapt percepuți ca personaje fictive, pe care se sprijină adevăratele atenții ale otaku. [50]

Idolii și-au trăit perioada de glorie în anii optzeci, dominând atât programele de televiziune, cât și scena muzicală japoneză. În scurt timp au devenit purtători de cuvânt ai stilului kawaii , însușindu-și limbajul, adoptând moduri de a face și îmbrăca în mod deliberat copilărești, până când au devenit personificarea prin excelență. [51] Seiko Matsuda , în special, a ajutat la popularizarea unor astfel de „copii prefăcuți ” (ぶ り っ 子burikko ? ) Atitudini în rândul tinerelor fete japoneze, formate din chicoteli stridente și expresii jenate, ducând la excesul propriei sale curățenii, adesea în forță și mod artificial. [52] Deși idolii moderni tind să afișeze o imagine de sine mai matură, [53] ei recurg încă la unele dintre aceste trucuri pentru a-și arăta ființa kawaii , oferind zâmbete mari, adoptând o atitudine timidă și supusă și adoptând o îmbrăcăminte inspirată de Păpuși europene [54] sau uniformă școlară japoneză . [55]

Notă

  1. ^ Dicționar japonez-italian Shogakukan , ediția a II-a, 2008, p. 321, ISBN 9784095154527 .
  2. ^ Kinsella, 1995 , p. 220 și Pellitteri, 2008 , p. 192 .
  3. ^ ( EN ) Marco Pellitteri, Kawaii Aesthetics from Japan to Europe: Theory of the Japanese "Cute" and Transcultural Adoption of Styles in its Italian and French Comics Production and Commodified Culture Goods , in Arts , vol. 7, nr. 3, 2018, DOI : 10.3390 / arts7030024 . Adus la 16 ianuarie 2019 .
  4. ^ ( JA )可愛 い （か わ い い） , în Gogen yurai jiten . Adus la 16 decembrie 2017 .
  5. ^ ( JA ) 可愛 い （か わ い い） , pe Digital Daijisen . Adus la 16 decembrie 2017 .
  6. ^ ( JA ) 可愛 い, pe kotobank.jp , Compania Asahi Shimbun . Adus la 16 decembrie 2017 .
  7. ^ a b Kinsella, 1995 , pp. 221-222 .
  8. ^ Pellitteri, 2008 , p. 206 .
  9. ^ a b ( EN , JA )可愛, pe jisho.org . Adus la 20 decembrie 2017 .
  10. ^ (EN) James W. Heisig, Remembering the Kanji: A systematic guide to reading the Japanese characters, vol. 2, Honolulu, University of Hawaii Press, 2008, p. 138, ISBN 978-0-8248-3166-0 .
  11. ^ Satō, 2009 , p. 38 .
  12. ^ (EN) Stiluri Kawaii fermecătoare prin vârste , în The Cute World of Kawaii, Nipponia, n. 40, 15 martie 2007. Adus la 28 ianuarie 2017 .
  13. ^ a b Cavallaro, 2011 , p. 46 .
  14. ^ Avella, 2004 , p. 213 .
  15. ^ a b c Shiokawa, 1999 , p. 95 .
  16. ^ A b c (EN) Kawaii - Cât de profund este sensul? , în The Cute World of Kawaii , Nipponia , n. 40, 15 martie 2007. Adus la 15 decembrie 2017 .
  17. ^ a b Kinsella, 1995 , pp. 222-224 și Pellitteri, 2008 , pp. 204, 206 .
  18. ^ Kinsella, 1995 , p. 225 și Pellitteri, 2008 , p. 207 .
  19. ^ a b c ( EN ) Începutul fenomenului kawaii , în The Cute World of Kawaii , Nipponia , n. 40, 15 martie 2007. Adus 16 decembrie 2017 .
  20. ^ Kinsella, 1995 , pp. 223, 225 .
  21. ^ Kinsella, 1995 , pp. 225-226 și Pellitteri, 2008 , pp. 26, 207 .
  22. ^ Kinsella, 1995 , p. 226 și Pellitteri, 2008 , p. 200 .
  23. ^ (EN) Creativitatea Kawaii în The Cute World of Kawaii, Nipponia, n. 40, 15 martie 2007. Adus 16 decembrie 2017 .
  24. ^ Avella, 2004 , pp. 212, 216-217 .
  25. ^ (EN) Euan McKirdy, supraîncărcarea japoneză a blândeții ar putea duce la eliminarea mascotei , pe CNN , 12 mai 2014. Adus la 18 decembrie 2018.
  26. ^ Kinsella, 1995 , pp. 231-232 .
  27. ^ Satō, 2009 , p. 40 .
  28. ^ (RO) Mary Roach, Cute Inc. , în Wired , 1 decembrie 1999. Accesat la 28 ianuarie 2019.
  29. ^ (EN) Brian Bremner, În Japonia, Cute Conquers All , în Bloomberg BusinessWeek , 24 iunie 2002. Accesat la 28 ianuarie 2019 ( depus la 3 iulie 2012).
  30. ^ (RO) Market Report: The Japanese Licensing Industry in License Global, 5 februarie 2018. Accesat la 27 ianuarie 2019 (depus de „Adresa URL originală la 27 ianuarie 2019).
  31. ^ Pellitteri, 2008 , p. 198 .
  32. ^ Avella, 2004 , p. 218 și Pellitteri, 2008 , pp. 109, 198 .
  33. ^ (EN) Maaya Konagai, Expoziția spune o poveste drăguță despre cultura kawaii , în The Japan Times , 6 aprilie 2012. Accesat la 16 decembrie 2018.
  34. ^ Pellitteri, 2008 , pp. 110, 199 .
  35. ^ Pellitteri, 2008 , p. 109 .
  36. ^ Pellitteri, 2008 , pp. 199-200 .
  37. ^ Pellitteri, 2008 , pp. 201-204, 225 .
  38. ^ Cooper-Chen, 2010 , p. 150 .
  39. ^ Pellitteri, 2008 , p. 118 .
  40. ^ Ponticiello și Scrivo, 2005 , pp. 162-165 .
  41. ^ Pellitteri, 2008 , pp. 199-204 .
  42. ^ a b Satō, 2009 , pp. 40-41 .
  43. ^ Sugawa-Shimada, 2013 , p. 198 .
  44. ^ Lana și Suñe, 2018 , p. 358 .
  45. ^ Pellitteri, 2008 , pp. 115-119 .
  46. ^ a b ( EN ) Geeks and kawaii , în The Cute World of Kawaii , Nipponia , n. 40, 15 martie 2007. Adus 16 decembrie 2017 .
  47. ^ (RO) Figurine Collector: Fericirea deține personajele tale preferate din cultura pop , în The Cute World of Kawaii, Nipponia, n. 40, 15 martie 2007. Adus 16 decembrie 2017 .
  48. ^ (EN) Maid Cafés: O lume nebună în care clienții sunt stăpâni ai conacului , în The Cute World of Kawaii, Nipponia, n. 40, 15 martie 2007. Adus 16 decembrie 2017 .
  49. ^ Galbraith, 2014 , pp. 116-125 .
  50. ^ Galbraith, 2014 , pp. 30-37 .
  51. ^ Kinsella, 1995 , pp. 225, 235-237, Pellitteri, 2008 , p. 207 și Satō, 2009 , p. 39 .
  52. ^ Aoyagi, 1999 , pp. 96, 171 și Miller, 2004 , pp. 148-150 .
  53. ^ Miller, 2004 , p. 149 .
  54. ^ Aoyagi, 1999 , p. 98 .
  55. ^ (RO) Uniformă școlară stil-modă în Kids Web Japan Web Japonia, Ministerul Afacerilor Externe . Adus la 31 ianuarie 2019 (arhivat din original la 5 martie 2016) .

Bibliografie

  • ( EN ) Laura Miller, You Are Doing Burikko! Censoring/Scrutinizing Artificers of Cute Femininity in Japanese ( PDF ), in Shigeko Okamoto e Janet S. Shibamoto Smith (a cura di), Japanese Language, Gender, and Ideology: Cultural Models and Real People , Oxford University Press, 2004, pp. 159-165, ISBN 978-0-19-534729-6 .
  • Marco Pellitteri, Il Drago e la Saetta. Modelli, strategie e identità dell'immaginario giapponese , Latina, Tunué, 2008, ISBN 978-88-89613-35-1 .
  • Roberta Ponticiello e Susanna Scrivo, Con gli occhi a mandorla. Sguardo sul Giappone dei cartoon e dei fumetti , Latina, Tunué, 2005, ISBN 88-89613-08-4 .
  • ( EN ) Kumiko Satō, From Hello Kitty to Cod Roe Kewpie - A Postwar Cultural History of Cuteness in Japan ( PDF ), in Asian Intercultural Contacts , vol. 14, n. 2, autunno 2009, pp. 38-42. URL consultato il 18 dicembre 2017 (archiviato dall' url originale il 10 ottobre 2017) .
  • ( EN ) Kanako Shiokawa, Cute But Deadly: Women and Violence in Japanese Comics , in John A. Lent (a cura di), Themes and Issues in Asian Cartooning: Cute, Cheap, Mad, and Sexy , Popular Press, 1999, pp. 93-125, ISBN 978-0-87972-779-6 .
  • ( EN ) Akiko Sugawa-Shimada, Grotesque cuteness of Shōjo: Representations of Goth-Loli in Japanese Contemporary TV Anime , in Masao Yokota e Tze-yue Hu (a cura di), Japanese Animation: East Asian Perspectives , Univ. Press of Mississippi, 2013, ISBN 978-1-62674-429-5 .

Voci correlate

Altri progetti

Collegamenti esterni

Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Kawaii&oldid=122028704 "