Biserica Sant'Angelo (Milano)
| Biserica Santa Maria degli Angeli, cunoscută sub numele de Biserica Sant'Angelo | |
|---|---|
 | |
| Stat |  Italia |
| regiune | Lombardia |
| Locație | Milano |
| Religie | catolic al ritului roman |
| Titular | Santa Maria degli Angeli |
| Arhiepiscopie | Milano |
| Arhitect | Domenico Giunti |
| Stil arhitectural | manierism , baroc |
| Începe construcția | 1552 |
| Completare | 1630 |
| Site-ul web | www.fratiminori.it/component/k2/item/16-convento-s-angelo-milano |
Coordonate : 45 ° 28'33.39 "N 9 ° 11'33.61" E / 45.475943 ° N 9.19267 ° E
Biserica Santa Maria degli Angeli , mai bine cunoscută sub numele de biserica Sant'Angelo , este o biserică din centrul istoric al Milano , un exemplu clar al stilului baroc din capitala lombardă .
Istorie
Complexul Santa Maria degli Angeli, alcătuit din biserica Sant'Angelo și mănăstirea alăturată din dreapta sa, este astăzi sediul milanez al Ordinului Fraților Minori Observatori ai San Francesco , încă de la înființare pe 21 februarie 1552. [1] .
La Milano exista deja o biserică cu hramul Sfântul Angelo în secolul al XIII-lea, care în secolul al XV-lea a devenit sediul Ordinului franciscan. Biserica a trebuit demolată la mijlocul secolului al XVI-lea pentru ridicarea noului cerc de ziduri decis de comandantul militar spaniol Ferrante I Gonzaga , care a ordonat apoi construirea clădirii actuale pentru a o înlocui pe cea anterioară, de către armata de încredere arhitect al lui Gonzaga, florentinul Domenico Giunti [2] .
Clădirea este împărțită într-o navă vastă, înconjurată de o serie de capele laterale și acoperită de o boltă de butoi , urmată de un transept mare și un presbiteriu profund. Conține nouăsprezece capele nobile, opt pe fiecare parte pe naosul principal și trei orientate spre transept. Au aparținut familiilor și breslelor patriciene ale orașului Milano, care au comandat decorațiile de-a lungul secolelor, de-a lungul secolelor al XVI-lea, al XVII-lea și al XVIII-lea, până la ultima datând din ultima jumătate a secolului al XX-lea. Soarele strălucitor cu monograma IHS, simbolul lui Hristos răspândit de franciscanul San Bernardino din Siena, reapare în decor.
La fel ca majoritatea centrelor monahale milaneze, această mănăstire a fost suprimată și în perioada napoleonică, în 1810. Abia în 1922, minorii franciscani s-au întors la clădire. Mănăstirea originală grandioasă, împărțită în trei cloisturi, împodobită cu cicluri de fresce de Procaccini și Morazzone , într-o stare degradată, a fost demolată și reconstruită în forme contemporane. Biserica se remarcă prin faptul că este una dintre puținele clădiri de cult din Milano care au supraviețuit relativ „intactelor” restaurări devastatoare din secolul al XIX-lea, care au impus un aspect „neomedieval” uniform și banal asupra tuturor celor mai importante monumente. Și aici spolierea napoleoniană și îndepărtarea mormintelor din biserici din secolul al XIX-lea au deschis goluri, dar, în ansamblu, biserica se prezintă încă în întregime în forma sa manieristă și barocă, păstrând toate capelele de patronaj ale vechilor bresle, apărate de porți înalte și decorate cu opere de artă din secolul al XVII-lea / al XVIII-lea. Lacunele au fost umplute în secolul al XX-lea de lucrări moderne (fresce, picturi, sculpturi), nu întotdeauna de un nivel comparabil cu cel al lucrărilor antice, dar totuși astfel încât să ofere vizitatorului o lipsă de spațiu în clădire.
Descriere
Extern
Curtea bisericii este împodobită de Fântâna San Francesco cu reprezentarea în bronz a luiSan Francesco d'Assisi vorbind păsărilor , o lucrare din 1927 de Giannino Castiglioni .
Mănăstirea, care găzduiește în prezent și institutul Angelicum , este opera secolului XX de Giovanni Muzio (1939-1958).
Fațada bisericii Sant'Angelo este evidentă . Este împărțit în benzile sale suprapuse de o cornișă înaltă susținută, în partea inferioară, de coloane cu capiteluri toscane ; intercalate cu coloanele menționate mai sus, există trei portaluri , cu cel central mai mare decât cele două laterale. Banda superioară a fațadei, pe de altă parte, este decorată de o cornișă care amintește de o Serliana susținută ideal de șase pilaștri cu capiteluri ionice . Deasupra ferestrei centrale, într-o nișă , se află Statuia Neprihănitei Zămisliri . Un fronton triunghiular cu o cruce de fier forjat se termină în partea de sus a fațadei. Decorul este completat de statui ale lui Gerolamo Prestinari , sculptor activ în Sacro Monte din Varese . În special, puteți vedea:
- la primul ordin, în nișe, patru statui ale sfinților franciscani ; printre altele, Sant'Antonio da Padova și San Francesco d'Assisi
- deasupra portalului principal, un înalt relief cu Sfântul Arhanghel Mihail învingându-l pe diavol
- pe balustradă, patru statui ale sfinților
- în timpanele ferestrelor, o pereche de maici
- încoronare, Îngeri
De interior
Interiorul bisericii are forma unei cruci latine , cu o singură naos mare de-a lungul căreia se deschid două rânduri de capele laterale .
Capela Santa Caterina d'Alessandria sau Capela Gallarati
În prima capelă din dreapta, dedicată Santa Caterina d'Alessandria , pe altar există o copie a altarului de Gaudenzio Ferrari odată aici și astăzi în Galeria de Artă Brera . Ancona a fost comandată în 1540 de senatorul Giacomo Gallarati, pentru capela familiei sale din biserica anterioară Sant'Angelo, și apoi mutată în actuala biserică. După suprimarea mănăstirii, a fost cumpărată de guvernul austriac și donată galeriei de artă Brera. La momentul mandatului său, Ferrari era cel mai faimos artist al momentului, ales de puternica familie Gallarati pentru decorarea capelei unde a fost îngropat și Francesco Gallarati, comandantul trupelor imperiale. Pânza îl arată în centru pe Sfântul, rugându-se, chinuit de torționari, în timp ce de sus un înger cu sabia trasă se varsă, pictat într-o scurtare virtuisistă, gata să spargă roțile martiriului, dezlănțuind teroarea și nedumerirea printre soldați și împărat la etajul al doilea. Vivacitatea culorilor și a costumelor portretizate, teatralitatea ipostazelor, anatomia musculară a personajelor mărturisesc dorința autorului de a se actualiza la ultimele creații ale manierismului școlii romane și, în special, a influenței lui Michelangelo . Judecata de Apoi și frescele Mantua de Giulio Romano [3] .
Picturile laterale, care datează din anii 80 ai secolului al XVI-lea , sunt ale lui Cremona Antonio Campi și se joacă pe un puternic contrast de lumină și umbră, care este un lombard anterior picturii Caravaggio [4] . Pânza din dreapta este Tăierea, în timp ce cea de vizavi o reprezintă pe împărăteasa Faustina care o vizitează pe Sfânta Ecaterina în închisoare . Scena se caracterizează printr-o orchestrație de umbre și lumini generate de mai multe surse, cea din altă lume venind din închisoare, cea a torței și în spatele celei naturale a lunii.
Capela San Carlo Borromeo
În a doua capelă din dreapta, notăm pictura din secolul al XVII-lea cu San Carlo în glorie , de Pier Francesco Mazzucchelli cunoscut sub numele de il Morazzone .
Capela San Francesco sau Cappella Porrone
A treia capelă din dreapta, comandată de familia Porrone fraților Fiammenghini
Capela Căsătoriei Fecioarei
A patra capelă din dreapta
Capela San Matteo
A cincea capelă din dreapta
Capela San Luca
A șasea capelă din dreapta conține pânza San Luca din secolul al XX-lea, înconjurată de stucuri din secolul al XVII-lea.
Capela San Gerolamo sau a Sfintei Inimi
A șaptea capelă din dreapta, toate decorațiunile din stuc și frescele cu Poveștile din San Girolamo au fost finalizate de Ottavio Semini în 1565.
Capela Sfântului Antonie din Padova
În a opta capelă din dreapta se află frescele de Simone Peterzano , primul maestru al Caravaggio . Ele reprezintă, pe peretele din stânga, Miracolul catârului , în timp ce în dreapta Predica sfântului , caracterizată prin motive vii de zi cu zi, cum ar fi copiii care se joacă în brațele mamelor lor și fratele absorbit în ascultarea predicii.
La altar, o statuie a secolului al XVI-lea, în timp ce cupola este decorată cu Gloria lui Dumnezeu Tatăl Fiammenghini .
Capela Sfântului Mihail Arhanghelul
Prima capelă din stânga, dedicată proprietarului bisericii, San Michele arcangelo , a fost comandată de familia Sansoni, care a folosit-o și ca înmormântare pentru membrii lor.
Decorul a fost realizat în întregime de pictorul manierist Panfilo Nuvolone , tatăl celor mai renumiți Carlo Francesco și Giuseppe, exponenți ai barocului milanez. Retaul central o înfățișează pe Fecioara dintre San Girolamo și San Michele urmărind diavolul , în timp ce celelalte episoade sunt alegorii ale virtuților. Deși realizată în primul deceniu al secolului al XVII-lea, decorația rigidă din stuc și figurile pictate sculptural sunt mai apropiate de calmul manierist decât de spiritul baroc născut [5] .
Capela San Diego din Alcalà
În a doua capelă din stânga, toată decorația aparține lui Camillo Procaccini , după canonizarea San Diego (1588). În centru, San Diego vindecă bolnavii .
Capela San Pietro din Alcantara
A treia capelă din stânga, acoperită cu fresce deMorazzone cu heruvimi și profeți. Pe altar, Apoteoza Sf. Petru de Alcantara , de Giambattista del Sole .
Capela Sant'Agata și San Omobono
Capela Sfântului Apostol Iacov sau capela Durini
A cincea capelă din stânga este un exemplu armonios de baroc lombard, în care sculpturile, marmurile, picturile și frescele se amestecă în decorul capricios. Unii dintre marii artiști milanezi ai perioadei au colaborat la proiectul realizat în a doua decadă a secolului al XVIII-lea. Sculptorul Giuseppe Rusnati este autorul statuarului, Legnanino al pânzelor , în timp ce bolta a fost frescată de patru mâini, deoarece era folosită în acel moment: Giovan Battista Sassi , specializat în figuri alegorice, și Castellino , autorul caracteristicii pătrate formate din arhitecturi imaginative mixtilineare împodobite cu flori. Totul a fost finanțat de puternica familie Durini , feudali din Monza, începând cu anul 1697. La acea dată capela, dedicată anterior Sfintei Margherita, a avut dedicarea actuală, în onoarea contilor Giacomo și Giangiacomo Durini, îngropată în capelă în sine .
Întreaga capelă este acoperită până la cupolă cu marmură policromă, care constituie și balustrada compusă. Pe altar statuia din marmură de Carrara a Sfântului Apostol Iacob iese în evidență de pe fundalul negru. Sfântul este reprezentat cu cochilia tradițională a Sfântului Iacob, simbol al pelerinajului în orașul Santiago de Compostela , care revine și în decorul de marmură. Pelerinul a adunat scoici pe plajele din Galicia și pe coasta Finis Terrae, care trebuiau cusute pe pelerină sau pălărie și erau simbolul pentru a arăta tuturor că Pelerinul a ajuns și a vizitat mormântul apostolului lui Iisus. pereți, pânzele înfățișează povești despre San Giacomo și San Giovanni , surmontate de putti și tondi cu statui alegorice ale Credinței și Penitenței . În cupolă, îngerii poartă steagul Sfântului Iacob.
Capela Sfântului Ioan Evanghelistul
Capela San Francesco de Sales
A șaptea capelă din stânga, pe perete, arată Mormântul lui Antonio Sormani († 1730).
O coronare solemnă a Mariei del Legnanino este pictată în arcada care desparte naosul de transept .
Transept
În transept se află Capela Brașca , decorată de Ottavio Semino , și câteva monumente funerare, inclusiv epitaful de marmură al lui Fabrizio Ferrari, proiectat de Martino Bassi .
Pe peretele din stânga altarului, se află Mormântul episcopului Pier Giacomo Malombra , care a murit la 45 de ani în 1573), în marmură albă. Monumentul este atribuit lui Annibale Fontana , un sculptor manierist milanez cunoscut pentru sculpturile Santa Maria dei Miracoli de lângă San Celso . Prezintă, deasupra unei edicule ieșite, un sarcofag subțire decorat cu motive clasice sobre, învechit de figura episcopului în poziție culcată.
Într-o poziție simetrică față de altarul Mausoleului Malombra, se află monumentul funerar al lui Beatrice Casati, soția contelui de Locarno, care a murit în 1490. Provine din biserica distrusă și a fost parțial reasamblat. Constituie un exemplu rar de monument sepulcral feminin de la începutul secolului al XVI-lea, atribuit în mod diferit lui Bambaja sau lui Benedetto Briosco . Corpul călugăriței se întinde într-o nișă decorată cu motive delicate de frunze de acant. Moliciunea draperiei și decorul clasic al monumentului contrastează cu naturalismul brut al feței de călugăriță [6] .
Capela Crucifixului , în dreapta presbiteriului, și Capela Sfințeniei Franciscane , în stânga sa, sunt de Giannino Castiglioni (anii 1950).
În capul transeptului din stânga, Capela Milostivirii, decorată cu fresce de Ottavio Seminocon Nașterea și moartea Mariei pe pereți, iar Trinitatea încoronează Fecioara pe bolta emisferică. Pe altar, un grup de sculpturi din piatră pictate în secolul al XVI-lea ale „Madonna della Misericordia” dintre San Francesco d'Assisi și Santa Margherita di Antiochia .
În coridorul de intrare al transeptului din dreapta se află o Fecioară și Pruncul , un basorelief din secolul al XV-lea semnat de Francesco Solari .
Presbiteriu
Presbiteriul este decorat cu un vast ciclu de fresce ale lui Camillo Procaccini , autor al mai multor pânze din capelele bisericii, din a doua decadă a secolului al XVII-lea. În bolta poți admira, în runda centrală, Adormirea Maicii Domnului , înconjurată în cele patru compartimente laterale de rânduri de îngeri muzicieni. Frescele sunt caracterizate de acordurile cromatice delicate ale hainelor Îngerilor, pe liliacul neobișnuit dominat de norii din fundal. Concertul îngerilor arată, de asemenea, o recenzie remarcabilă a instrumentelor muzicale utilizate la acea vreme, laute, corzi, harpe și trâmbițe. De asemenea, cel mai vechi dintre frații Procaccini sunt pânzele din spatele corului, cu Buna Vestire , Fuga în Egipt și Moartea Madonnei .
Altarul mare, baroc, din marmură policromă și pietre semiprețioase, a fost sculptat în 1708 de Giovanni Battista Dominioni , cu statuile de deasupra.
Sacristie
Sacristia, care are un decor rococo , conține în interior picturi de diverși pictori, inclusiv o Nașterea Maicii Domnului de Giulio Cesare Procaccini .
Orgă
În cele două brațe ale transeptului, împărțite în patru corpuri distincte plus un al cincilea corp în peretele din spate al absidei, se află organul Tamburini ( Opus 372 ) cu patru tastaturi cu 61 de note și o pedală concavă-radială de 32 de note, a cărei consolă se află în spatele altarului principal , în cor . Instrumentul a fost construit în 1957 și este acționat electric pentru note și registre. A fost restaurat în 2003 cu adăugarea unui tablou electronic pentru gestionarea combinațiilor reglabile.
Aranjament fonic
|
|
|
|
| |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
Notă
- ^ Maria Teresa Fiorio, Bisericile din Milano , p. 176, op.cit.
- ^ Silvio Leydi, Rossana Sacchi, The 16th Century , p. 43, op. cit.
- ^ Mina Gregori (editat de), Pictura la Milano, Renaștere și manierism, p. 250, op. cit.
- ^ Roberto Longhi, Caravaggesque Questions , Florența, 1968
- ^ Maria Teresa Fiorio, Bisericile din Milano, p. 178, op. cit.
- ^ Silvio Leydi, Rossana Sacchi, Il Cinquecento, pp. 44-45, op. cit.
Bibliografie
- Maria Teresa Fiorio, Bisericile din Milano , Electa, Milano, 2006
- Guida d'Italia, Milano , Edițiile clubului italian de turism, Milano, 2007.
- Mina Gregori (editat de), Pictura la Milano din secolul al XVII-lea până la neoclasicism , Cariplo, Milano, 1999.
- Mina Gregori (editat de), Pictura la Milano, Renaștere și manierism , Cariplo, Milano, 1998.
- Silvio Leydi, Rossana Sacchi, Il Cinquecento , în „Itinerariile Milano și provincia sa” , Provincia Milano, Milano, 2000.
Alte proiecte
-
Wikibooks conține texte sau manuale despre dispunerea fonică a organului de țeavă -
Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere pe biserica Sant'Angelo din Milano
linkuri externe
- Site oficial , pe fratiminori.it .
