Umberto Boccioni

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Emilio Sommariva : Portretul pictorului Umberto Boccioni (1914)

Umberto Boccioni ( Reggio Calabria , 19 octombrie 1882 - Verona , 17 august 1916 ) a fost un pictor și sculptor italian , un exponent important al futurismului . Ideea de a reprezenta vizual mișcarea și cercetările sale despre relația dintre obiect și spațiu au influențat puternic soarta picturii și sculpturii din secolul al XX-lea .

Umberto Boccioni, Portret , ulei semnat pe pânză

Biografie

Umberto Boccioni
Portretul mamei (1907).

Părinții lui Umberto erau Raffaele Boccioni și Cecilia Forlani, originară din Morciano di Romagna (la 25 km de Rimini ). [1] Tatăl, care lucra ca președinte, a fost nevoit să se mute în diferite orașe din Italia în funcție de nevoile serviciului. Umberto s-a născut la 19 octombrie 1882 la Reggio Calabria ; aici a urmat primele clase de școală elementară, [2] [3] ulterior familia s-a mutat la Forlì , apoi la Genova și Padova . În 1897 a venit ordinul unui nou transfer la Catania . De data aceasta familia s-a separat: Umberto și tatăl său au plecat în Sicilia; mama cu sora ei mai mare Amelia, născută la Roma, a rămas în Veneto. La Catania, Umberto a participat la institutul tehnic până la obținerea diplomei . A colaborat cu câteva ziare locale și a scris primul său roman: Penisul sufletului care poartă data de 6 iulie 1900.

În 1901 Umberto s-a mutat la Roma , unde tatăl său a fost din nou transferat. Deseori merge la casa mătușii Colomba. În scurt timp se îndrăgostește de una dintre fiicele sale, Sandrina. Umberto are vreo douăzeci de ani și frecventează atelierul unui proiectant de afișe, unde învață primele rudimente ale picturii. În acest timp a cunoscut Gino Severini , cu care a participat, la Porta Pinciana , pictorul studioul poantilist Giacomo Balla [4] . La începutul anului 1903, Umberto și Severini participă la Școala liberă de nud, unde îl întâlnesc pe Mario Sironi , tot el elev al lui Balla, cu care vor face o prietenie de durată. În acel an, Umberto a pictat prima sa lucrare Campagna Romana sau Meriggio .

Umberto Boccioni și Mario Sironi la Paris în 1914.

Cu ajutorul ambilor părinți reușește să călătorească în străinătate: prima sa destinație este Parisul (aprilie-august 1906 ), urmată de Rusia de la care se întoarce în noiembrie același an. La Paris a cunoscut-o pe Augusta Popoff: din relația lor s-a născut un fiu în aprilie 1907, Pëtr (Pietro) [5] . În aprilie 1907 Umberto s-a înscris la Școala de nud liber a Institutului Regal de Arte Frumoase din Veneția . Începe o altă călătorie în Rusia, dar o întrerupe la München , unde vizitează muzeul. La întoarcere, el desenează, pictează activ, rămânând însă nemulțumit pentru că simte limitele culturii italiene pe care le consideră în continuare în esență „cultură provincială”. Între timp, el se confruntă cu primele sale experiențe în domeniul gravurii.

În toamna anului 1907 a plecat pentru prima dată la Milano , unde locuiesc de câteva luni mama și sora lui. El simte imediat că orașul este în creștere mai mult decât altele și că acesta corespunde aspirațiilor sale dinamice. Devine prieten cu Romolo Romani , frecventează Previati , care este influențat de o anumită influență în pictura sa care pare să se îndrepte spre simbolism. Devine membru al Permanentei . În acești ani de formare, vizitează multe muzee și galerii de artă. [6] Are, așadar, posibilitatea de a cunoaște direct operele artiștilor de toate vârstele, dar, mai ales, ale celor antice. [7] Unele dintre acestea, cum ar fi Michelangelo de exemplu, vor rămâne întotdeauna modelele sale ideale. [8] În ciuda acestui fapt, ele vor deveni și principalele ținte ale controversei inițiate în perioada futuristă împotriva artei antice și împotriva pastismului. [9] În 1907, la Milano, a întâlnit pe futuristi și cu Filippo Tommaso Marinetti a scris, împreună cu Carlo Carrà , Luigi Russolo , Giacomo Balla și Gino Severini , Manifestul pictorilor futuristi ( 1910 ), care a fost urmat de Manifestul tehnic al mișcării futuriste ( 1912 ): scopul artistului modern trebuia să fie, potrivit proiectanților, să se elibereze de modelele și tradițiile figurative ale trecutului, pentru a se adresa cu hotărâre contemporanului, dinamicului, vioiului, lume în continuă evoluție.

Umberto Boccioni
Autoportret , 1916
Forme unice de continuitate în spațiu (1913), Museo del Novecento , Milano
Imaginea a fost luată în moneda italiană de 20 de cenți de euro.

Prin urmare, orașul, mașinile, realitatea haotică de zi cu zi au fost propuse ca subiecte ale reprezentării. În lucrările sale, Boccioni a fost capabil să exprime cu măiestrie mișcarea formelor și concretitatea materiei. Deși influențat de cubism , căruia i-a reproșat că este prea static, Boccioni a evitat liniile drepte în picturile sale și a folosit culori complementare. În tablouri precum Dinamismul unui ciclist ( 1913 ) sau Dinamismul unui fotbalist ( 1911 ), reprezentarea aceluiași subiect în etape succesive în timp sugerează în mod eficient ideea deplasării în spațiu. O intenție similară guvernează și sculptura lui Boccioni, pentru care artistul a neglijat deseori materialele nobile precum marmura și bronzul , preferând lemnul , fierul și sticla . Ceea ce îl interesa era să ilustreze interacțiunea unui obiect în mișcare cu spațiul înconjurător. Foarte puține dintre sculpturile sale au supraviețuit.

În cadrul Societății umanitare unde tocmai a terminat marele tablou „Il Lavoro” (astăzi la MoMA din New York cu titlul The City Rises ), în aprilie-mai 1911, cu Ugo Nebbia , Carlo Dalmazzo Carrà , Alessandrina Ravizza și alții , dă viață la Milano Primului Pavilion de Artă Gratuit , o expoziție impunătoare cu linii directoare ultra-moderne, unde va avea loc și primul colectiv de pictori futuristi (în pavilioanele Giulio Ricordi dezafectate). [10]

În 1912 Boccioni a inaugurat o perioadă de studii intense atât în ​​vederea publicării celui mai important text teoretic al său, Pictură și sculptură futuristă (1914), cât și în vederea realizării capodoperei Materia (1912). Consultați multe volume de subiecte istorico-artistice și filozofice din care întocmește o listă de titluri. [11] În special, și-a aprofundat cunoștințele despre gândirea filosofului francez Henri Bergson , citind cartea Materie și memorie (1896). Teoriile lui Bergson asupra memoriei spontane , înțelese ca o intuiție a unității fundamentale a materiei, îi sugerează lui Boccioni ideea interpenetrării planurilor ca „simultaneitatea interiorului cu exteriorul + memoria + senzația” [12] , permițându-i să unească în timpul procesului creativ amintirile personale (familiare, de exemplu) la sugestiile derivate din arta antică sau primitivă, la descompunerea formelor de derivare cubistă. [13] În uleiul pe pânză Materia , de exemplu, Boccioni pictează un portret al mamei sale Cecilia Forlani, zeificată ca Marea Mamă , integrând descompunerea cubistă și utilizarea culorilor complementare de derivare impresionistă cu frontalitatea hieratică a statuarului grecesc. de epoca arhaică . Printre cărțile consultate în 1912, de fapt, Boccioni citează, în lista sa, volumul VIII, dedicat sculpturii arhaice și, în special, pagina 689, a operei în mai multe volume de Georges Perrot și Charles Chipiez, Histoire de l’ arte dans l'antiquité (1882-1914) în care cei doi autori se ocupă de așa-numita lege a frontalității în statuaria antică. [14]

Printre cele mai importante picturi ale lui Boccioni se numără Il Lavoro (Orașul care se ridică) ( 1910 ), Brawl in the gallery ( 1910 ), Stati d'animo n. 1. Adio ( 1911 ) - în care mișcările sufletului sunt exprimate prin fulgere de lumină , spirale și linii ondulate dispuse diagonal - Forțele unui drum ( 1911 ), unde orașul , aproape un organism viu, are o greutate preponderentă în comparație cu prezențele umane.

În 1915 Italia a intrat în război. Boccioni, un intervenționist, voluntar, împreună cu un grup de artiști, în Corpul Național de bicicliști voluntari și șoferi , dar nu are nicio ocazie să intre în luptă. Într-o scrisoare din frontul lunii octombrie 1915, pictorul scrie, de fapt, că războiul „când aștepți să lupți, este doar acesta: insecte + plictiseală = eroism negru ....” [15] .

În iunie 1916 Boccioni (care la acea vreme aștepta să plece pe front) era oaspete al marchizelor Della Valle di Casanova la Villa San Remigio , pe malul vestic al lacului Maggiore . În aceeași perioadă, Vittoria Colonna, în timp ce soțul ei Leone Caetani se află pe front, își petrece zilele în liniștea din Isolino di San Giovanni (cea mai mică din Insulele Borromee ), pe care a închiriat-o pentru vară. Aici se ocupă de grădină și îi scrie scrisori soțului ei. După o primă întâlnire cu Casanova, Boccioni și Vittoria încep să se vadă în fiecare zi. Și, în luna iulie, Boccioni este de două ori oaspete al Vittoria all'Isolino. Ultimul sejur se încheie pe 23 iulie; mai puțin de o lună mai târziu, pe 17 august, va muri de o cădere din cal; în portofel, ultima dintre scrisorile primite de la Vittoria [16] [17] .

La 17 august 1916, Boccioni a murit la vârsta de 33 de ani la spitalul militar din Verona , din cauza rănilor suferite în urma căderii accidentale a propriei sale iepe, fugită la vederea unui camion. Căderea a avut loc cu o zi înainte în timpul unui exercițiu militar, în localitatea Sorte din Chievo , o fracțiune din Verona, unde astăzi se află placa sa comemorativă, pe un mic drum cufundat în mediul rural. [18] Corpul lui Boccioni a fost găsit în schimb îngropat în cimitirul monumental din Verona , în vechiul calti al celui de-al doilea camp, alături de care și mama lui dorea să fie îngropată. Pe marmura care se închide și poartă numele artistului puteți vedea mărturiile scrise lăsate de alți artiști și cunoscuți în vizită. [19]

Placa comemorativă către Boccioni în via Boscomantico din Chievo

Dupa moarte

Piatra funerară din cimitirul monumental din Verona

În 1959, trei dintre lucrările sale ( Femeie la masă , Peisaj și forme unice de continuitate în spațiu ) au fost expuse la expoziția de 50 de ani de artă din Milano. De la divizionism până astăzi , organizat de Permanente . [20]

Umberto Boccioni a dorit să fie prezent în Calabria natală cu una dintre sculpturile sale. După moartea sa, Filippo Tommaso Marinetti a dorit să urmărească dorința artistului promovând crearea unei piese din bronz a capodoperei din ipsos a lui Boccione: „ Forme unice de continuitate în spațiu ” din 1913 [21] .

După optzeci de ani, proiectul Boccioni-Marinetti a prins contur cu donația bronzului din colecția Bilotti către Galeria Națională din Cosenza . Specimenul donat este singurul declarat de interes deosebit de important prin Decretul nr. 77/2013 al Ministerului Patrimoniului Cultural . [22]

Lucrări

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Lucrări de Umberto Boccioni .

Scrieri

  • Pictură, sculptură, futuristi. Dinamism plastic , ediții futuriste din „Poesia”, 1914 (republicată în 2009 de FirenzeLibri)

Citate și omagii

Notă

  1. ^ Fiorenzo Mancini, "Umberto Boccioni was a purgebred from Romagna", La Voce di Romagna , 16 februarie 2009.
  2. ^ Enzo Le Pera, Arta Calabrei între secolele XIX și XX: dicționar al artiștilor calabrieni , pe books.google.it . Adus de 24 octombrie 2018.
  3. ^ Enzo Le Pera, Pictorii calabrieni ai secolelor al XIX-lea și al XX-lea , pe galleriailtriangolo.com . Adus pe 27 octombrie 2018.
  4. ^ Davide Mauro, Elapsus - Gino Severini, fragmente din viața pariziană , pe www.elapsus.it . Adus la 10 ianuarie 2017.
  5. ^ Boccioni: un fiu secret , pe rodoni.ch . Accesat la 5 septembrie 2018 .
  6. ^ Danih Meo, Despre memoria lui Umberto Boccioni , Mimesis, Milano 2007, pp. 41-70.
  7. ^ Jurnalele lui Boccioni raportează diverse mărturii ale admirației sale pentru artiști precum Giovanni Bellini, Lorenzo Ghiberti, Leonardo și alții. Della Pietà de Bellini, pe care îl vede în galeria de artă Brera din Milano, de exemplu, a scris la 22 august 1907: «Este perfecțiunea însăși. Visul unui artist nu poate merge mai departe. Există de toate. Este teribil!!" În Umberto Boccioni, Scrierile publicate și nepublicate , editat de Zeno Birolli, Feltrinelli, Milano 1971, p. 254.
  8. ^ Danih Meo, Despre memoria lui Umberto Boccioni ..., cit., Pp. 109-133.
  9. ^ Danih Meo, Despre memoria lui Umberto Boccioni ..., cit., Pp. 17-19. Respingerea artei antice este foarte dureroasă și plină de ambivalențe. Cazul lui Michelangelo este exemplar la care Boccioni, în Tabloul futurist din 1911, se referă în termeni de iubire-ură, scriind „numai Michelangelo va putea nega viitorul ignorant sublim sau cel care se răzvrătește pentru că l-a adorat prea mult! De fapt, este dureros să detașăm și să negăm acest geniu care a fost în trecut cel mai mare abstract care a fost exprimat prin concret! " În Umberto Boccioni, Alte lucrări inedite și aparate critice , editat de Zeno Birolli, Feltrinelli, Milano 1972, pp. 27-28.
  10. ^ Francesco Oppi, Boccioni și Alessandrina, Milano în creștere. Prima expoziție de artă gratuită din Italia . În Alessandrina Ravizza. The lady of the disperat editat de Claudio A. Colombo și Giuliana Nuvoli, Ed. Umanitaria-Raccolto, Milano 2015, pp. 71-89.
  11. ^ Danih Meo, Despre memoria lui Umberto Boccioni ..., cit., Pp. 95-99.
  12. ^ Umberto Boccioni, Pictură și sculptură futuristă , SE, Milano 1997, p. 126.
  13. ^ Danih Meo, Despre memoria lui Umberto Boccioni ..., cit., Pp. 25-26, 35-40, 89-94.
  14. ^ Comparația în Danih Meo, Despre memoria lui Umberto Boccioni ..., cit., P. 98. În anexa la pp. 141-143 este textul paginii volumului de Chipiez și Perrot citit și adnotat de Boccioni.
  15. ^ Umberto Boccioni, Scrierile publicate și nepublicate , Milano, Feltrinelli, 1971, p. 384.
  16. ^ "Dragostea scurtă dintre Umberto Boccioni și Vittoria Colonna" , pe http://www.ilridotto.info/
  17. ^ Marella Caracciolo Chia, O paranteză strălucitoare - Dragostea secretă dintre Umberto Boccioni și Vittoria Colonna , Milano, Adelphi, 2008.
  18. ^ Exact placa este situată în Sorte di Chievo, Via Boscomantico (intersecția Via Angelo Berardi - coordonate: 45.463613, 10.938779).
  19. ^ Tombstone Umberto Boccioni , pe agec.it. Adus la 10 decembrie 2020 ( arhivat la 10 decembrie 2020) .
  20. ^ Remo Taccani (editat de), 50 de ani de artă la Milano. De la divizionism până astăzi , Vallardi, 1959, p. 14.
  21. ^ Inițiativa lui Marinetti este documentată printr-o scrisoare a acestuia din 23 noiembrie. 1933 Puterii lui Milan Visconti căruia i-a propus alocarea fuziunii Calabrei (Archivio Civico Milano Segr. Gen.prot.3715 din 2/12/33).
  22. ^ Donație importantă a familiei Bilotti către Galeria Națională din Cosenza, dorința lui Umberto Boccioni, marele futurist calabrean , este îndeplinită pe lavocecosentina.it , 19 martie 2018. Adus 25 octombrie 2018 (arhivat de pe adresa URL originală în octombrie 25, 2018) .

Bibliografie

Monografii
( FR ) Futurisme: manifeste, documente, proclamații , Éditions L'Âge d'Homme , col. „Avangardele”, Lausanne, 1973.
( FR ) "De la chromogonie de Boccioni at the spatial art of Fontana", în Ligeia, dossiers sur dell'arte, nº 77-78-79-80, iulie 2007, Paris.
( FR ) Le Futurisme: création et avant-garde , Éditions L'Amateur, Paris, 2001.
  • Bruno Corà , Tonino Sicoli, Cristina Sgeregger, (editat de), Tribute to Umberto Boccioni , Silvana, Cinisello Balsamo 2009.
  • Alessandro Masi , Tonino Sicoli, Zang Sud Sud: Umberto Boccioni, Giacomo Balla, Gino Severini and Southern Futurism , Edimond, 2009.
  • Zeno Birolli Einaudi, Umberto Boccioni. Povestea critică , 1983 ISBN 88-0655-665-7 .
  • Gino Agnese:
Viața lui Boccioni , Camunia, 1996. ISBN 88-7767-208-0 .
Boccioni de aproape , editor Liguori, 2008, ISBN 978-88-207-4273-7 .
Umberto Boccioni. Artistul care a provocat viitorul , Johan & Levi, Monza, 2016, ISBN 978-88-6010-176-1
  • Marella Caracciolo Chia, O paranteză strălucitoare - Dragostea secretă dintre Umberto Boccioni și Vittoria Colonna , Milano, Adelphi, 2008, ISBN 978-88-459-2268-8
  • Francesco Oppi, Boccioni și Alessandrina, Milano în creștere. Prima expoziție de artă gratuită din Italia . În Alessandrina Ravizza. The lady of the disperat de Claudio A. Colombo și Giuliana Nuvoli, Ed. Umanitaria-Raccolto, Milano 2015, ISBN 978-88-87724-81-3 .
  • Umberto Boccioni (1882-1916): geniu și memorie , editat de Francesca Rossi, Milano, Mondadori Electa, 2016, ISBN 978-88-91807-98-4
  • Umberto Boccioni Atlas. Documente din colecția Callegari-Boccioni a Bibliotecii Civice din Verona , editată de Agostino Contò și Francesca Rossi, Biblioteca Civică din Verona - Castello Sforzesco di Milano - Scalpendi Editore, 2016 ISBN 978-88-99473-27-3
  • Silvia Vacca, Dinamismul unui corp uman. O litografie de Boccioni , Roma, Quodlibet, 2019. ISBN 978-88-229-0337-2
Cataloage expoziționale
  • Maurizio Calvesi , Ester Coen, Boccioni , catalog raisonné, Electa, Milano 1983. ISBN 88-435-0939-X
  • Boccioni în Veneția. De la anii romani până la expoziția de vară de la Ca 'Pesaro. Moments of the Futurist season , editat de Ester Coen, Licisco Magagnato, Guido Perocco, catalog expozițional (Muzeul Castelvecchio și Galleria dello Scudo, Verona, 1985-1986), Mazzotta, Milano 1985. ISBN 88-202-0642-0
  • Ester Coen, Umberto Boccioni , catalog expozițional (New York, The Metropolitan Museum of Art, 1988-89), New York 1989. ISBN 0-87099-522-7
  • Prefuturist Boccioni , catalog expozițional editat de Maurizio Calvesi, Ester Coen, Antonella Greco, (Roma, Muzeul Național al Palazzo Venezia, 1983), Electa, Milano 1983. ISBN 88-435-0955-1
  • Boccioni 1912 Matter , editat de Laura Mattioli Rossi, catalog expozițional (Galleria dello Scudo, Verona, 1991-1992), Mazzotta, Milano 1991. ISBN 88-202-1009-6
  • Laura Mattioli, Boccioni: pictor, sculptor futurist , catalog expozițional, (Milano, Palazzo Reale 2006-7), Skira, Milano 2006. ISBN 88-7624-837-4
  • Materia lui Boccioni: o capodoperă futuristă și avangarda la Milano și Paris , exh. pisică. și. de Emily Braun și Laura Mattioli Rossi, (New York, Muzeul Guggenheim, 2004), New York 2004. ISBN 0-89207-303-9

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 51685971 · ISNI ( EN ) 0000 0001 0900 1745 · SBN IT\ICCU\CFIV\004190 · Europeana agent/base/62710 · LCCN ( EN ) n79054518 · GND ( DE ) 118512188 · BNF ( FR ) cb118924840 (data) · BNE ( ES ) XX859960 (data) · ULAN ( EN ) 500012624 · NLA ( EN ) 35744412 · BAV ( EN ) 495/92237 · NDL ( EN , JA ) 00433649 · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n79054518
Estratto da "https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Umberto_Boccioni&oldid=121413830 "