Psyco

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - "Psiho" se referă aici. Dacă sunteți în căutarea altor utilizări, consultați Psiho (dezambiguizare) .
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - Dacă sunteți în căutarea altor utilizări, consultați Psiho (dezambiguizare) .
Psyco
Psyco (film) .png
Marion Crane ( Janet Leigh ) în faimoasa scenă de duș
Titlul original Psiho
Țara de producție Statele Unite ale Americii
An 1960
Durată 109 min
Date tehnice B / W
raport : ecran lat
Tip thriller , groază , thriller
Direcţie Alfred Hitchcock
Subiect Robert Bloch (roman)
Scenariu de film Joseph Stefano
Producător Alfred Hitchcock
Casa de producție Shamley Productions
Distribuție în italiană Paramount
Fotografie John L. Russell
Asamblare George Tomasini
Efecte speciale Clarence Champagne
Muzică Bernard Herrmann
Scenografie Robert Clatworthy , Joseph Hurley și George Milo
Interpreti și personaje
Actori vocali originali
Actori vocali italieni
Trailerul original

Psycho (pronunțat / psaiko / [1] ; titlul original: Psycho, pronunția în engleză : [saɪkəʊ] [2] ) este un film din 1960 regizat de Alfred Hitchcock și cu Janet Leigh , Anthony Perkins , John Gavin și Vera Miles în rolurile principale.

Luat din „ romanul lui 1959 al lui Robert Bloch (bazat pe povestea reală a criminalului în serie Ed Gein ), este unul dintre cele mai faimoase filme ale regizorului, precum și cel mai mare succes comercial al acestuia, [3] astfel încât să genereze trei continuări , un spin-off , un serial de televiziune , un remake împușcat pentru împușcare , un documentar despre faimoasa scenă a dușului și multe alte lucrări derivate. În plus, diverse referințe sunt prezente și în alte medii, cum ar fi desene animate și benzi desenate , de exemplu, The Simpsons sau Dylan Dog .

În 1961 a fost nominalizat la patru premii Oscar : Cel mai bun regizor , Cea mai bună actriță în rol secundar , Cea mai bună cinematografie și Cea mai bună regie de artă . [4] În același an a primit Globul de Aur pentru cea mai bună actriță în rol secundar pentru Janet Leigh . [5]

În 1992 a fost selectat pentru păstrare în Registrul Național de Film al Bibliotecii Congresului Statelor Unite . [6] În 1998, „ American Film Institute l-a plasat pe locul 18 în clasamentul celor mai bune sute de filme americane din toate timpurile , [7] în timp ce zece ani mai târziu, pe lista actualizată, a ajuns pe locul al paisprezecelea. [8]

Complot

Phoenix , 11 decembrie 1959. Marion Crane, o frumoasă și tânără secretară a unei agenții imobiliare, este îndrăgostită de Sam Loomis, un antreprenor și proprietar al unui magazin de bricolaj, cu care a avut mult timp o relație ascunsă, formată din întâlniri trecătoare în hotel în timpul pauzei sale de prânz. Într-o zi, proprietarul încheie o afacere de 40.000 de dolari pentru o nouă casă. Cumpărătorul, în loc să plătească prin cecuri, aduce cu el 400 de facturi de 100 USD. Proprietarul le dă Marion, în care are încredere, încredințându-i sarcina de a le plăti la bancă cât mai curând posibil. Marion iese cu banii, dar pleacă spre o destinație complet diferită.

După o lungă călătorie, neștiind ce să facă, el decide să doarmă în mașină. Este trezită de un polițist, care îi pune câteva întrebări pentru a-i înțelege starea sufletească. Marion pleacă, dar observă că polițistul o urmărește. În cel mai apropiat oraș se oprește la o reprezentanță și își schimbă mașina pentru a nu lăsa urme. Se întoarce în mașină. După câteva ore, surprinsă de o ploaie bruscă și revărsată, ea iese accidental din autostradă și vede semnul unui motel („Motelul Bates”), învingut de o casă imensă situată pe un deal aflat la mai puțin de 50 de metri distanță. În timp ce observă una dintre ferestrele casei cu lumina aprinsă, Marion observă umbra unei femei care se mișcă într-o cameră. Marion claxonează claxonul și i se alătură tânărul proprietar și manager al motelului, Norman Bates, care îi spune că are motelul liber de ceva timp pentru că, după schimbarea traseului autostrăzii, se află pe un drum secundar (aici Marion își dă seama că a ieșit greșit). Băiatul se arată imediat amabil și, după ce i-a dat lui Marion camera numărul 1, o invită la cină acasă cu el și mama sa.

Norman se întoarce în casă pentru a pregăti cina, dar are o ceartă aprinsă cu mama sa în vârstă, o discuție pe care Marion o ascultă din exterior, fără să te vadă însă personal. Mama, cu care locuiește Norman, este o femeie invalidă care se dovedește a fi îngustă, egoistă și refuză să o accepte pe Marion în casă. Norman, amărât, coboară la motel cu mâncarea și îi sugerează oaspeților să ia cina în salonul biroului. Aici tânărul, purtând o conversație cu femeia cu un aspect evident și banal, se dezvăluie fragil din punct de vedere emoțional și foarte atașat de mama sa care, deși invalidă, șiretcă și posesivă, nu apare însă niciodată. Marion, comparându-și propria viață cu cea a lui Norman, își dă seama că, oricât de plată și nesatisfăcătoare ar fi, individualitatea ei ca femeie frustrată nu este la fel de intolerabilă pe cât i se părea anterior: apoi decide să se întoarcă la Phoenix pentru a rambursa banii. e prea tarziu. Apoi își ia concediu de la Norman și se pregătește să facă duș. Dintr-o dată apare o figură feminină în baie, îl atacă pe Marion nebănuind, o ucide brutal cu înjunghieri și se furișează. La scurt timp ajunge Norman care, după un moment inițial de groază, decide să curețe sângele de la locul crimei, apoi încarcă cadavrul și valiza în mașina lui Marion, adăugând în cele din urmă ziarul în care femeia ascunsese banii (din care bărbatul ignoră conținutul) și lasă vehiculul să se scufunde în iazul din apropiere.

O săptămână mai târziu, Lila Crane, sora lui Marion, merge la magazinul lui Sam Loomis, iubitul ei, pentru a afla unde este sora ei. Sam nu are vești despre fată, dar tocmai în acel moment intră Milton Arbogast, un anchetator privat angajat de șeful Marion pentru a găsi banii furați. Arbogast încheie un acord cu Lila și Sam și caută în toate motelurile din zonă o urmă a fetei dispărute.

Ajuns la Motelul Bates, Arbogast îl întreabă pe Norman și, din incertitudinile sale, își dă seama că ascunde ceva. Îl întâmpină, pleacă și ajunge într-o cabină telefonică: îi anunță pe Lila și Sam că a descoperit că Marion a dormit acolo și anunță că într-o oră va fi în oraș. În schimb, el decide să se întoarcă la motel pentru a investiga mai departe: intrând în casa lui Bates, în timp ce urcă scările pentru a o întreba pe mama lui Norman, el este atacat și ucis de ucigașul lui Marion. După trei ore de așteptare inutilă, Lila și Sam decid să meargă la șeriful orașului din apropiere, cel spre care se îndrepta Marion înainte de a dispărea, pentru a cere pe rând informații utile despre locul în care ar putea fi. Soția șerifului sugerează să-l cheme pe Norman la motelul său pentru a întreba dacă detectivul a mers la el. Norman confirmă circumstanța, declarând ulterior că l-a văzut pe Arbogast plecând. După apelul telefonic, șeriful, surprins de faptul că Arbogast a declarat că Norman locuia cu mama sa, îi spune lui Sam și Lilei că acest lucru nu este posibil, deoarece femeia s-a sinucis în urmă cu zece ani, ingerând stricnină după ce și-a ucis partenerul.

Nefiind convinsă de veridicitatea cuvintelor lui Norman, Lila crede că Arbogast a descoperit indicii importante, altfel nu ar fi dispărut în aer fără să-i informeze pe ea și pe Sam și este convins că cineva l-a împiedicat să facă acest lucru. Cei doi realizează că singurul lucru de făcut este să mergi personal. Ajung la Motelul Bates, care se prezintă ca un cuplu proaspăt căsătorit. În timp ce Sam îl distrează pe Norman, Lila intră în casă, găsind-o goală. Norman își dă seama de truc și îl lovește pe Sam uluindu-l, apoi aleargă spre casă. Lila o vede și se ascunde în beci. Aici face o descoperire cumplită: găsește cadavrul momificat al unei femei, adevărata doamnă Bates. În același moment, o femeie intră în pivniță ținând un cuțit lung. Figura feminină care a comis crimele își dezvăluie identitatea: este Norman, îmbrăcată în hainele mamei sale. Lila strigă puternic. În timp ce Norman își ridică brațul ucigaș, Sam apare și îl blochează înainte să o poată ucide pe Lila.

La scurt timp după arestare, Norman este supus unui examen psihiatric. Psihiatrul Fred Richmond, în urma unui lung interviu cu tânărul, îi dezvăluie misterul Lilei, lui Sam și anchetatorilor: cu zece ani mai devreme, Norman își omorâse mama și partenerul, deoarece, după moartea tatălui său, a dezvoltat un puternic, complex patologic al lui Oedip față de femeia care, logodindu-se cu un alt bărbat, îl trădase (conform lui Norman) pe fiul ei, așa că Norman îi otrăvise pe ea și pe partenerul ei. Mai târziu, remușcarea pentru gestul său a împărțit personalitatea tânărului în două, dând o parte din aceasta (și într-un anumit sens readucând-o la viață) mamei sale, pe care a reînviat-o îmbrăcându-se ca ea și chiar reușind să imită-i perfect vocea. Totuși, gelozia pe care Norman a simțit-o pentru mama sa nu a fost suficientă pentru a o face pe deplin vie, așa că el și-a pus în scenă opusul, adică l-a făcut pe „mama sa” gelos pe el, prin implementarea acelui mecanism psihopatologic de reprimare a experienței. care este cunoscut în psihanaliză ca „identificare proiectivă”. Drept urmare, ori de câte ori Norman se ocupa de femei care nu erau mama lui, aceasta din urmă pentru a-l proteja elimina literalmente sursa ispitei prin crimă.

Pe lângă cea a lui Marion, „mama” lui Norman mărturisește și uciderea altor două tinere care au dispărut anterior, infracțiuni care au rămas nerezolvate. Totuși, odată cu captura, personalitatea lui Norman a fost complet subjugată de cea a mamei sale, atât de mult încât, atunci când polițistul de pază îi dă o pătură, Norman răspunde cu vocea mamei sale și chiar se neagă că a fost capabil să-și îndeplinească acțiunile. . Filmul se închide odată cu scena reapariției mașinii lui Marion, salvată din mlaștină.

Poster

Faptele

Personajul lui Norman Bates a fost inspirat de figura lui Ed Gein [9] care, în perioada dintre 1947 și 1957, a ucis două persoane în zona La Crosse și Plainfield ( Wisconsin ), creând decorațiuni de casă cu rămășițele victimelor . Cifra sa este ecouă și în alte trei filme: Silence of the Lambs (1991), [10], care este reprezentat de personajul lui Jame Gumb (numit Buffalo Bill și cu Ted Levine în rolul principal), în Deranged - The crazy (1974), reprezentat de personajul Ezra Cobb (numit Butcher of Woodside și cu Robert Blossom în rol principal), [11] și Texas Chainsaw Massacre (1974), care este reprezentat de personajul Leatherface , cu Gunnar Hansen în rolul principal. [12]

Producție

Filmul se bazează pe romanul omonim din 1959 , scris de Robert Bloch , inspirat în mod liber de cazurile de crimă ale criminalului din Wisconsin Ed Gein , care locuia la 64 km de Bloch. Indiferent dacă Gein că protagonistul Norman Bates își făceau crimele în locații rurale izolate, ambii aveau mame din personajul dominant, le sigilaseră o cameră, ca altar și purtau hainele mamei. Principala diferență a fost că Gein a fost capturat după ce a ucis doar două persoane.

Peggy Robertson, secretar de multă vreme al Alfred Hitchcock, a citit recenzia pozitivă a cărții de Anthony Boucher , la rubrica Criminali în libertate și a decis să arate cartea angajatorului său; cu toate acestea, cititorii subiectelor Paramount Pictures respinseseră deja ideea de a obține un film. Hitchcock a cumpărat drepturile asupra cărții pentru o sumă de 9500 $ și a ordonat lui Robertson să cumpere toate exemplarele cărții aflate în circulație pentru a păstra surprizele și întorsăturile.

Paramount a ezitat în fața propunerii directorului și a refuzat să investească norma bugetară a celorlalte proiecte ale sale. Drept urmare, Hitchcock a spus că s-a transformat rapid și economic Psycho, alb-negru, folosind echipajul din seria sa de televiziune Alfred Hitchcock Presents . După o respingere a companiei care a susținut că etapele erau rezervate, dar industria era în criză, Hitchcock a spus că a finanțat personal proiectul, întorcând filmul către Universal-International, folosind trupa Shamley Production, în timp ce Paramount va distribui filmul. După ce acesta din urmă a acceptat propunerea, filmările ar putea începe.

Pentru rolul lui Marion Crane au fost considerați și Eva Marie Saint , Piper Laurie , Martha Hyer , Hope Lange , Shirley Jones și Lana Turner . [9]

Camee

Hitchcock, purtând o pălărie de cowboy , își face apariția obișnuită pe trotuar în fața companiei unde lucrează Marion. [9]

Sigla și titlurile de deschidere

Logo-ul filmului (și franciza ) a fost împrumutat de la jacheta de praf a romanului, Robert Bloch , proiectat de graficul italian-american Tony Palladino . [13] La trei ani de la publicarea cărții, Alfred Hitchcock a cumpărat drepturile pentru implementare pe marele ecran, iar agenția de publicitate J. Walter Thompson a cumpărat Palladino drepturile de utilizare a graficii sale, care vor inspira titlurile produse de Saul Bass . [14]

Filmare

Setul Psycho din Universal Studios din Hollywood , California

Filmul a fost filmat în Universal Studios din Hollywood până la sfârșitul lunii noiembrie 1959 până la 1 februarie 1960. [15] [16]

Filmul a fost filmat cu un buget de aproximativ 800.000 de dolari și a avut o rentabilitate de aproximativ 50 de milioane. [15] Pentru filmarea Hitchcock s'avvalse echipa serialului TV Alfred Hitchcock Presents pentru a economisi timp și bani. Hitchcock a vrut să-l împuște în alb și negru în principal pentru a evita problemele de cenzură, deoarece sângele este prezentat în mod explicit: în realitate lichidul care curge în duș este ciocolata topită. [9]

Faimoasa scenă de duș este cea mai populară din film și una dintre cele mai faimoase din istoria cinematografiei bazată pe un storyboard al lui Saul Bass , scena durează doar 45 de secunde, dar a durat șapte zile de muncă, 72 de poziții de mașină pentru a fi luat și o dublă cascadorie pentru Janet Leigh . Înjunghierea durează 22 de secunde pentru un total de 35 de împușcături și în niciuna dintre acestea nu puteți vedea cuțitul scufundându-se în corpul lui Marion; montajul strâns îl face pe spectator să presupună ceea ce nu este văzut. [9] [17] Inițial, Hitchcock dorea ca scena dușului să nu fie însoțită de muzică de fundal, dar Bernard Herrmann s-a răzgândit după ce l-a făcut să-și asculte compoziția, [9] celebrele arcade stridente care arătau strigăte sau animale aproape umane.

Motelul Bates

S-au făcut multe schimbări în scena în care Marion Crane apare deja moartă pe marginea căzii cu fața pe podea, deoarece în timpul previzualizărilor, prin urmare, cu filmul aproape terminat, soția lui Hitchcock, Alma Reville , a fost singura care a observați că o puteți vedea pe actrița Janet Leigh respirând. [18]

În ultima poză, cea care îl înfățișează pe Norman Bates zâmbind, puteți vedea suprapunerea pe fața sa a unei figuri asemănătoare cu craniul mamei sale: acesta a fost unul dintre primele efecte inserate într-un film pentru a spori sentimentul de groază transmis de către personaj. [9]

Casa din spatele motelului Bates a fost inspirată de o pictură a lui Edward Hopper , House by the Railroad (Casa de pe calea ferată) din 1925 . [19] [20] Clădirea care a fost inspirată Hopper este încă prezentă în satul Haverstraw , NY, de-a lungul Route 9W. [21] [22]

În timpul filmărilor, filmul avea titlul de lucru de Producția 9401 sau Wimpy, în omagiu pentru cel de-al doilea cameraman Rex Wimpy. [9]

Tehnica cinematografică

Anthony Perkins, Alfred Hitchcock și Janet Leigh în platou

În film, prezența oglinzilor este continuă: în hotelul din Phoenix, în biroul unde Marion se privește într-o oglindă portabilă, în mașina ei, la casa ei, în magazinul de mașini second-hand, la tejgheaua motelului, în camerele, în dormitorul mamei normandului. Oglinda, așa cum ea Sub Capricorn și Vertigo de două ori , sugerează în același timp o personalitate divizată, de două ori și introspecție, o imagine a conștiinței de sine. [23] Utilizarea masivă a oglinzilor dezvăluie, de asemenea, măiestria lui Hitchcock și colaboratorii săi în a nu arăta niciodată echipajului reflexe accidentale. Filmul combină elemente ale unei povești romantice și detectiviste cu atmosfere tipice de groază: întâlnirile furtive ale îndrăgostiților, tranchilizantele strecurate de coleg, încasările nedeclarate și evaziunea fiscală, afaceri ilicite și bani furați, sticla de whisky ascunsă de un angajat în sertar, identitățile ascunse și crimele nepedepsite, decorul pustiu și îndepărtat, prezența unei case tulburătoare și misterioase și noaptea întunecată și furtunoasă. [24]

La nivel vizual, Psyco abundă și în imagini de linii verticale și linii orizontale care taie spațiul în două, ca în titlurile lui Saul Bass în care numele sunt tăiate și împărțite, în macaraua care taie orizontul, în fisuri. jaluzele, în capetele din camera de hotel, în casa lui Norman, înalte și înguste, și în motel, joase și alungite, în coase și greble suspendate deasupra capetelor din atelierul de instrumente și în stâlpul de telefon care taie parcul auto al lui Marion . Potrivit lui Donald Spoto , aceste imagini tăietoare creează o construcție vizuală capabilă să reprezinte conflictul trăit de privitor (rupt de reacții conflictuale: atracție și respingere, participare și condamnare, dezgust și curiozitate, jenă și plăcere) și cea a personajelor. [25]

O altă caracteristică a filmului este despre alegerea alb-negru, neobișnuită în era Technicolor și VistaVision . Unele interpretări ale acestei caracteristici ale filmului au fost date, cum ar fi faptul că valoarea expresionistă puternică a contrastului de lumină și întuneric, de lumini și umbre ar sublinia elementul dramatic și ar permite reprezentarea unei violențe subtile și insidioase, sau că alb-negru ar fi asociat cu duplicitatea personajelor: ale lui Norman, a cărui față apare adesea pe jumătate în umbră și pe jumătate în lumină; și a lui Marion cu sutienele ei: alb la început când îl întâlnește pe Sam și negru după ce a furat cei 40.000 de dolari și a decis să fugă.

Coloana sonoră

Faimoasa coloană sonoră originală a fost apoi folosită și ca melodia tematică a unei rețele de transmisie TV axată pe patru sondaje , intitulată Gradul IV .

Ospitalitate

Colecții

Psycho a avut încasări de peste US $ 32 milioane față de un buget de $ 806947, [26] a fost de succes mai comercial al lui Alfred Hitchcock. [3]

Critică

Recepția critică nu a fost unanimă: unii critici au fost frapați de violența filmului și nu l-au considerat demn de autorul său, precum Bosley Crowther de la New York Times , care a vorbit despre „O pată într-o carieră onorabilă”, [ 27] sau Nino Ghelli, care a scris: „Nici o căutare a umanității în personaje, nici un adevăr dramatic în situațiile povestite, nici o investigație a unei condiții umane sau a unui mediu istoric: doar jocul inutil, academic și adesea iritant al inteligenței conduse până la agonie și, din păcate, susținute de cele mai academice și uzate convenționalisme ». [28]

Alți critici se concentrează, de asemenea, asupra importanței viziunii în Psycho ca Spoto, care a vorbit despre modul în care „Dialectica vizionării și a vizionării Psycho primește mai mult decât în ​​orice alt film Hitchcock tratamentul său mai complet”. [29] .

În ceea ce privește identificarea, „Filmul este atât de bine realizat încât poate induce publicul să facă ceva ce nu mai fac - țipă la personaje, sperând să-i salveze de la soarta care a fost sugerată cu viclenie îi așteaptă”. [30] Publicul se teme la început de un hoț, apoi în scenele de curățare a camerei motelului și a mașinii care se scufundă în iaz, se tem că ucigașul nu va putea șterge urmele morții fetei, în cele din urmă. vor să fie capturat și forțat să mărturisească că știe secretul poveștii. [31] Regizorul obține privitorul, în ciuda faptului că se identifică cu vinovații.

Într-un interviu cu François Truffaut , Hitchcock a spus:

„În subiectul Psiho nu prea contează pentru mine, chiar și personajele la care îmi pasă este că asamblarea pieselor de film, fotografia, coloana sonoră și tot ceea ce este pur tehnic poate face publicul să țipe. Cred că este o mare satisfacție pentru noi să folosim arta cinematografiei pentru a crea o emoție în masă. Și cu Psycho am reușit. Nu este un mesaj care a intrigat publicul. Nu este o mare interpretare care l-a supărat. Nu este un roman pe care l-a apreciat foarte mult că l-a captivat. Ceea ce a emoționat publicul a fost un film pur [32] »

Mulțumiri

Diferențe cu romanul

Filmul diferă în anumite privințe de carte; cele mai mari diferențe sunt:

  • În film, Norman Bates este împărțit în personalitatea sa și a mamei sale, în timp ce în carte există și cea a lui Norman în copilărie.
  • În carte Norman Bates este un bărbat de vârstă mijlocie, cu părul roșiatic, îndesat și băutor, în timp ce în film este mai tânăr, mai înalt și aparent fragil.
  • Cartea este mult mai violentă decât filmul: Mary este decapitată la duș și Arbogast este sacrificat cu un aparat de ras; în film amândoi sunt doar înjunghiați.
  • În carte, spre deosebire de film, Mary Crane face un duș într-o adevărată cabină de duș.

Lucrări derivate

Din Psycho li s-au făcut trei continuări , considerate mult mai mici decât originalul. [36] [37] În 1987 a fost făcut filmul de televiziune frica motel (Bates Motel), care urma să fie episodul pilot al unui serial de televiziune de spin-off vreodată. Anthony Perkins a refuzat oferta de a acționa în film, așa că rolul scurt al lui Norman a fost jucat de Kurt Paul , care a servit ca cascadorie Perkins în Psycho II și Psycho III. [38]

În 1998, Gus Van Sant a regizat un film remake shot-for-shot : Psycho . [39] La 13 ianuarie 2012, A&E a anunțat crearea seriei de televiziune Bates Motel . Seria, care nu ar avea nimic de-a face cu filmul omonim din 1987, trebuia să fie, potrivit creatorilor săi, un prequel la Psycho și ar trebui să spună tinerilor lui Norman Bates, deja spus în flashback-urile lui Psycho IV . [40] La sfârșitul seriei a devenit o repornire (și nu un prequel) stabilită în „ Oregon de astăzi, mai degrabă decât în California în anii 40/50. În plus, seria are o multitudine de diferențe care o fac să fie o serie în sine.

Cinema

Televiziune

Influența culturală

Note

  1. ^ Luciano Canepari , Psycho , in Il DiPI – Dizionario di pronuncia italiana , Zanichelli, 2009, ISBN 978-88-08-10511-0 .
  2. ^ PSYCHO | definizione, significato , su dictionary.cambridge.org . URL consultato il 2 maggio 2019 .
  3. ^ a b John Russell Taylor, Hitch , Garzanti, Milano, 1980, p.326. Prima edizione London 1979.
  4. ^ ( EN ) Psycho , su awardsdatabase.oscars.org . URL consultato il 2 maggio 2019 .
  5. ^ ( EN ) Psycho , su goldenglobes.com . URL consultato il 2 maggio 2019 .
  6. ^ ( EN ) National Film Registry , su loc.gov , National Film Preservation Board . URL consultato il 4 gennaio 2012 .
  7. ^ ( EN ) AFI's 100 Years... 100 Movies , su afi.com , American Film Institute . URL consultato il 12 ottobre 2014 .
  8. ^ ( EN ) AFI's 100 Years... 100 Movies - 10th Anniversary Edition , su afi.com , American Film Institute . URL consultato il 12 ottobre 2014 .
  9. ^ a b c d e f g h ( EN ) Trivia , su imdb.com , Internet Movie Database . URL consultato il 19 luglio 2011 .
  10. ^ ( EN ) Trivia - The Silence of the Lambs (1991) , su imdb.com , Internet Movie Database . URL consultato il 19 luglio 2011 .
  11. ^ ( EN ) Trivia - Deranged (1974) , su imdb.com , Internet Movie Database . URL consultato il 19 luglio 2011 .
  12. ^ ( EN ) Trivia - The Texas Chain Saw Massacre (1974) , su imdb.com , Internet Movie Database . URL consultato il 19 luglio 2011 .
  13. ^ ( EN ) Remembering the brilliantly fractured designer of "Psycho" , su qz.com . URL consultato il 24 maggio 2017 .
  14. ^ ( EN ) Tony Palladino , su adcglobal.org . URL consultato il 24 maggio 2017 .
  15. ^ a b ( EN ) Box office / business for Psyco (1960) , su imdb.com , Internet Movie Database . URL consultato il 19 luglio 2011 .
  16. ^ ( EN ) Filming locations for Psyco , su imdb.com , Internet Movie Database . URL consultato il 19 luglio 2011 .
  17. ^ Christopher Nickens; Janet Leigh, Psycho: Behind the Scenes of the Classic Thriller , Harmony, 1995.
  18. ^ Donald Spoto .
  19. ^ Rebello, 2010 , pp. 68-69 .
  20. ^ Thomson, 2009 , p. 37 .
  21. ^ Sheena Wagstaff, Edward Hopper , Londra, Tate Publishing, 2004, ISBN 1-85437-533-4 . p. 234.
  22. ^ Paul Bochner, Someplace Like Home: An eerily familiar house rises in many American landscapes , in The Atlantic Monthly , vol. 277, n. 5, maggio 1996, pp. 40-41.
  23. ^ Donald Spoto , p. 541.
  24. ^ Donald Spoto , p. 540.
  25. ^ Donald Spoto , p. 542.
  26. ^ ( EN ) Psycho , su boxofficemojo.com . URL consultato il 2 maggio 2019 .
  27. ^ Donald Spoto , p. 539.
  28. ^ Mauro Giori , p. 223.
  29. ^ Donald Spoto , p. 545.
  30. ^ ( EN ) Ernest Callenbach, Psycho , in Film Quarterly , vol. 14, n. 1, autunno 1960.
  31. ^ François Truffaut , p. 229.
  32. ^ François Truffaut , p. 233.
  33. ^ ( EN ) AMERICA's 100 GREATEST THRILLERS , su filmsite.org . URL consultato il 17 dicembre 2019 .
  34. ^ ( EN ) AFI's 100 YEARS...100 HEROES & VILLAINS , su afi.com . URL consultato il 17 dicembre 2019 .
  35. ^ ( EN ) American Film Institute ,AFI's 100 YEARS...100 MOVIE QUOTES , su afi.com . URL consultato il 17 dicembre 2019 .
  36. ^ Ebert, Roger Psycho III . Roger Ebert' Movie Home Companion . Kansas City: Andrews and McMeel, 1991
  37. ^ Psycho III , in Variety , 1º gennaio 1986. URL consultato il 26 novembre 2006 .
  38. ^ Bates Motel (TV Movie 1987) - IMDb
  39. ^ Roger Ebert , Review of Psycho (1998 film) , in Chicago Sun-Times , 6 dicembre 1998. URL consultato il 3 novembre 2007 .
  40. ^ more Mr Nice Guy: Utopia, Channel 4 , su badtv.it . URL consultato l'11 marzo 2013 .
  41. ^ Un film lungo 24 ore: "Psycho" per l'artista Douglas Gordon e lo scrittore DeLillo , su diconodioggi.it . URL consultato il 2 maggio 2019 .
  42. ^ ( EN ) Hitchcock references in The Simpsons: Psycho , su the.hitchcock.zone . URL consultato il 2 maggio 2019 .

Bibliografia

Altri progetti

Collegamenti esterni

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 182718880 · LCCN ( EN ) n88192020 · GND ( DE ) 4309064-3 · BNF ( FR ) cb119599863 (data) · NDL ( EN , JA ) 001155288
Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Psyco&oldid=122424224 "