Nausicaä (Nausicaä din Valea Vântului)

Nausicaä
Nausicaä (cu Teto pe umăr) pe coperta celui de-al doilea volum al ediției italiene a manga editată de Panini Comics [1]
Univers	Nausicaä din Valea Vântului [2]
Numele de origine	ナ ウ シ カ (Naushika)
Limbă orig.	japonez
Autor	Hayao Miyazaki
Prima aplicație. în	Nausicaä din Valea Vântului [3]
Articol orig.	Sumi Shimamoto [4] [5]
Voci italiene	Paola Del Bosco (Ediția Rai 1987 [6] ) Letizia Ciampa (Ediția Lucky Red 2015 [7] )
Sex	Femeie

Nausicaä (ナ ウ シ カNaushika ^?, Na.ɯɕika ) este protagonistul manga-ului Nausicaä din Valea Vântului , scris și desenat de animatorul și regizorul japonez Hayao Miyazaki și publicat în serializarea sa originală de Tokuma Shoten în revista Animage din 1982 până în 1994 ^[3] și adaptarea filmului din 1984 regizat de același autor și distribuit de Toei Company ^{[8] [9]} .

Prințesa Văii Vântului, tărâmul fictiv al unui Pământ post-apocaliptic devastat de un cataclism de război cunoscut sub numele de Șapte Zile de Foc care a distrus civilizația umană și o mare parte a ecosistemului original, Nausicaä îi succede tatălui ei bolnav Jihl la cârma poporul său, motivat de o mare dragoste pentru ceilalți și pentru viața însăși. Acest lucru o determină, de asemenea, să întrețină o relație specială cu animalele și să studieze ecologia lumii sale și a Mării Putred, un sistem complex și toxic de floră și faună care s-a dezvoltat în urma războiului termonuclear care se răspândește pe întreg teritoriul ^[10] . Angajamentul și determinarea sunt atât de puternice în ea încât să o facă o personalitate carismatică (capabilă să atragă admirația și adorarea tuturor celor care o întâlnesc ^[11] ) și curajoasă (atât de mult încât încearcă să oprească conflictul care a apărut între imperiile Tolmekia și Dorok ^{[12] [13]} ).

Apreciată pentru caracterul ei uman, amabil și filantrop, s-a bucurat de o largă popularitate în patria ei, apărând în numeroase clasamente pe personajele cele mai îndrăgite de public și obținând numeroase premii: a fost de fapt premiată de Animage din Anime Grand Prix ca „ cea mai bună eroină "în 1985 ^[14] și 1987 ^[15] și a ocupat locul al doilea în ediția din mai 1991 ^[16] , în timp ce în 2014 IGN webzine a plasat-o pe locul al nouălea în clasamentul celor" 25 de cele mai bune personaje anime din toate timp " ^[17] . Mai presus de toate, a devenit obiectul de studiu al cercetătorilor și al academicienilor literari, care i-au analizat comportamentul și psihologia, concentrându-se în principal pe aspectele cele mai inovatoare și nepublicate ^{[18] [19]} , care de-a lungul timpului au influențat atât opera lui Miyazaki, cât și animeul și industria filmului în general ^{[20] [21] [22] [23] [24] [25]} .

Creație și dezvoltare

Geneza personajului și sursele de inspirație

„Nausicaä mi-a schimbat modul de gândire”. ^[11]

Hayao Miyazaki a conceput personajul lui Nausicaä după un proces creativ îndelungat ^[27] și de la scufundarea unei adaptări animate a comicului Rowlf al lui Richard Corben (publicat în 1971 pe numerele 16 și 17 ale revistei Voice of Comicdom și apoi repropus în culori în 1979 -1980 pe Métal Hurlant ^{[N 2]} ), care îl impresionase foarte mult pentru poveste, centrată pe o prințesă protejată de câinele ei ^[28] . De fapt, găsind multe asemănări cu basmul european Frumoasa și Bestia , el a fost hotărât să atragă din ea un suflet în care exista o eroină care întruchipa temele „devotamentului și altruismului” ^[29] . Mai târziu, însă, se răzgândise, dezamăgit tocmai de acest protagonist „prea sumbru” și apoi își imaginase să scrie un scenariu original despre o fată „cu un caracter puternic, debordant de sensibilitate și blocat de un tată incompetent”; o numise Yala (ヤ ラYara ^? ) și cususe pe ea rolul unei tinere prințese „forțată să suporte greutatea zdrobitoare a sorții” ^[30] . În intențiile inițiale, tatăl ei, în urma unei boli, ar fi trebuit să-i lase povara conducerii regatului și a supușilor săi, valorificând astfel aspirațiile sale personale ^[30] . Reluând conceptul operei lui Corben, în aventurile ei va fi însoțită în permanență de un câine ^[31] , însoțitorul și sprijinul său „de la o vârstă fragedă” ^[32] și care va deveni ulterior baza pentru animalul de companie. Nausicaä Teto ^[32] .

În același timp, Miyazaki a fost inspirat și de citirea unei traduceri japoneze a unui roman despre mitologia greacă de către scriitorul american Bernard Evslin , Micul dicționar de mitologie greacă , în care a aflat mai întâi despre existența lui Nausicaa , un personaj homeric din epopeea poezie. greacă Odyssey ^[26] . El îi găsise numele „foarte proaspăt și viguros” ^[33] și era fermecat nu numai de istoria și de personalitatea ei, ci mai ales de îngrijorarea manifestată față de naufragiul Ulise , găsit inconștient pe plaja insulei phaeaciene ^[34] . Îi amintea, de asemenea, de protagonistul unui basm japonez pe care îl citise în copilărie, Mushi mezuru himegimi (虫 め づ る 姫 君^? Lit. „ Prințesa care iubea insectele ”) , conținut în colecția Tsutsumi chūnagon monogatari , o fată aparținând unei familii aristocratice japoneze care a preferat compania și studiul insectelor decât ocupațiile tipice ale unei femei de rangul său nobil ^[35] . Acestea au fost cele două modele, fuzionate împreună, din care s-a născut Nausicaä della Valle del Vento, ale cărui trăsături au fost create pornind de la schițele pregătitoare ale adaptării târzii Rowlf ^[34] .
Ulterior, pentru relația specială cu vântul și pentru puterile telepatice pe care le posedă, autoarea s-a inspirat din câteva vechi traduceri ale anumitor scrieri despre Europa medievală , în care s-a raportat că controlul vântului era luat în considerare, la vremea respectivă. , un act de vrăjitorie ^[33] , în timp ce se uita la ciclul Earthsea , seria de romane fantezie autor și glototeta SUA Ursula K. Le Guin (care în acel moment ajunsese la al treilea capitol, cea mai îndepărtată plajă , publicată în 1972 ^[36] ) să împrumute termenul „Stăpânul vântului” (風 使 いkaze tsukai ^? ) , De la „Stăpânul vântului” (風 の 司kaze no shi ^?, Lit. „cel care conduce vântul”) ^[33] , un epitet pentru cei care sunt capabili, ca Nausicaä, să interpreteze aproape instinctiv curenții atmosferici complicați și să-i călărească cu încredere ^[33] . Pentru transliterarea numelui, s-a referit în cele din urmă la traducerea lui Yataka Kobayashi a enciclopediei Evslin, alegândナ ウ シ カ^? ( nauʃika ) la cele două formeノ シ カ^? ( noʃika ) șiノ ジ カ^? ( noʒika ) (folosit în cea mai mare parte) ^[33] .

Aspectul fizic și caracterizarea

Ilustrație care descrie Nausicaa (pe car) a Odiseei homerice

Miyazaki a ajuns să delimiteze aspectul fizic al lui Nausicaä treptat și numai după ce a câștigat ceva experiență cu primele sale lucrări, atât anime, cât și manga. De fapt, pe lângă Yala menționată anterior și schițele pentru Rowlf , alte prototipuri pentru prințesă au fost, în primul rând, Shuna, protagonistul seinenului Shuna no tabi (publicat într-un singur volum la 15 iunie 1983 de Animage Ju Ju Binko , o filială a Tokuma Shoten ) ^{[37] [38] [39]} și apoi Lana, din animeul de televiziune din 1978 Conan băiatul viitorului și ducesa Clarisse, din filmul de animație Lupin III: Il castello di Cagliostro , din 1979 ^[40] . În primele studii pregătitoare, regizorul se gândise să o facă să poarte pantaloni scurți și mocasini joși , expunându-și astfel picioarele goale „pentru a reda în mod eficient mișcările viguroase ale unui caracter atletic”, dar a trebuit să abandoneze ideea, deoarece era incompatibilă cu dificultățile dificile. ecosistemul cadrului post-apocaliptic ^[41] . Cu toate acestea, ea sa dovedit a fi unul dintre cele mai atractive personaje feminine ale sale, după cum reiese din câteva schițe ulterioare, datând din perioada 1980-1982 ^{[42] [43]} . El a decis să o raționalizeze, păstrându-i totuși o figură tânără și atrăgătoare, pentru a nu fi jenat în nicio scenă nud și, astfel, să nu se abată de la dorința de a spune „o poveste mai spirituală” ^[42] .

În desenarea ilustrațiilor manga promoționale pentru unele numere din Animage , în care Nausicaä trebuia să pară zâmbitoare, fără griji și în ipostaze „sexy” ^[44] , Miyazaki și-a dat seama că astfel de reprezentări nu se potriveau personalității sale ^[45] . Din acest motiv, din acel moment a evitat să o portretizeze ca pe un personaj cu trăsături de caracter stereotipe și disprețuitoare, preferând să-i ofere imaginea unei persoane „serioasă [...], calmă și pregătită” (dar nu „încruntată”) ) ^[46] și contrabalansând atitudinea ei „obscură și rezervată” cu un „caracter particular al feminității ei” ^[47] . Această alegere a fost influențată și de filantropia care o animă, înclinată în mod natural să încerce să înțeleagă și să accepte adversarii ei ^{[N 3]} și care o fac parte din acel grup de eroine care „departe de a fi mulțumit [...], ei sunt cei mai altruisti " ^[47] .

Într-un interviu realizat pentru Young Magazine , mangaka , în legătură cu această alegere de a adopta o protagonistă feminină pentru munca sa, a explicat că un erou masculin ar fi adus cu el prea multe prejudecăți și clișee , cum ar fi existența unui nemezon total devotat răului că ar fi trebuit să lupte și să învingă („ca naziștii din Indiana Jones ” ^{[N 4] [38]} ) și care, prin urmare, nu s-ar fi adaptat la tema principală a poveștii ^[38] . Mai mult, plictisit de moda zilelor sale de a-i înfățișa pe „eroi” drept oameni obișnuiți doar pentru a permite publicului să se identifice cu ei mai ușor, el a ales în mod deliberat să creeze un personaj atipic ^[42] , nefiresc de perfect și lipsit de defecte ^[48] . Ea doar a avut îndoieli, a mărturisit într - un alt interviu pentru periodice YOM editata de Iwanami Shoten , pe faptul de a atribui ei titlul de printesa, din moment ce , influențat de teoriile marxismului și materialismului istoric , el se temea să o facă să aparțină unei elite ^[11] . Cu toate acestea, în timpul scrierii Nausicaä della Valle del vento , el a risipit aceste convingeri și a considerat superflu contextul social, preferând să se concentreze asupra acțiunilor și alegerilor ei și lăsând loc evoluției sale psihologice foarte precise și personalității altruiste și magnanime ^[11] .

Dublarea

Seiyū Sumi Shimamoto (aici la Sakura-Con în 2007)

Pentru filmul de animație, personajul lui Nausicaä a fost interpretat de seiyū Sumi Shimamoto ^[49] , fostă actriță vocală a ducesei Clarisse de Cagliostro în Lupin III anterior - Il castello di Cagliostro ^[50] . În timpul audiției, a apărut rece și, deși a susținut un test pe care nu l-a considerat bun, a fost totuși aleasă de Miyazaki, care spera să colaboreze din nou cu ea ^[51] . El i-a cerut „să aibă un aspect mai masculin decât un bărbat și să aibă un gust mai feminin decât o femeie”, după care a făcut-o să încerce timp de aproximativ o oră, înainte de a începe fazele de înregistrare ^{[51] [52]} . De asemenea, pentru scenele în care prințesa purta masca de respirație ^[53] . Patrick Drazen și-a salutat repetiția de actorie cu mari aplauze, mai ales în scena în care fata încearcă să-l oprească pe puiul de vierme monstru rănit să ajungă în lacul acid, arzând un picior în apă și scoțând un țipăt care „stârnește lacrimi ascultătorului și ridică bara vocilor de desene animate » ^{[54] [N 5]} .

Nausicaä a fost dublată în italiană de Paola Del Bosco în prima adaptare a filmului difuzat pe Rai 1 în 1987 ^[6] și de Letizia Ciampa în a doua dublare realizată de Lucky Red în 2015 ^[55] . În versiunea engleză avea vocile lui Susan Davis ^[56] , în Warriors of the Wind (un montaj al anime-ului realizat fără aprobarea lui Miyazaki de către Roger Corman prin intermediul companiei sale de producție și distribuție cinematografică New World Pictures , care intriga și numele din personajele ^[57] ) din 1985, și ale lui Alison Lohman , în versiunea originală publicată în 2005 ^[58] , în timp ce în dublarea germană a Universum Anime din același an cea a lui Anke Kortemeier ^[59] . În franceză i s-a dat vocea lui Marie-Laure Dougnac , în La Princesse des Étoiles din 1991 ^[60] și Adeline Chetail , în dublarea din 2006 produsă de Dubbing Brothers ^{[61] [62]} . În limba castiliană a avut ca actrițe vocale pe Ana Ángeles García, în ediția Guerreros del Vientos lansată în 1987 ^[63] și, în versiunea originală a anului 2010, pe Belén Rodríguez (pentru piața spaniolă ) ^[64] și Mildred Barrera (pentru hispanic-american ). În suedeză, ea a fost exprimată de actrița Beatrice Järås numai în Vindens krigare , care a fost transmisă la televizor la sfârșitul anilor 1980 ^[65] . În limba rusă , Olga Zvereva și-a împrumutat vocea, în prima dublare a versiunii complete, realizată în 2007 ^[66] , iar Tatyana Manetina, în a doua, realizată în 2019 ^[67] ; în schimb, a fost exprimată în limba maghiară de Tamási Nikolett , în ediția originală distribuită de Best Hollywood în 2007 ^[68] . În coreeană, ea i-a împrumutat vocea Woo Jeong Sin în 2000 în versiunea netăiată ^[69] , precum și în chineză cântăreața Priscilla Chan , pentru piața din Hong Kong (în care a fost lansat filmul în 1988) și He Shifang, pentru cel chinez (în care a fost lansat în 2004) ^[70] .

Biografie

Povestea lui Nausicaä, așa cum este prezentată în manga , publicată așa cum se menționează din februarie 1982 până în martie 1994 ^{[N 6]} de Animage (în Italia ar fi fost tipărită de Panini Comics între 2000 și 2001 în șapte volume ^[71] ), este mult mai articulat și mai larg decât cel relatat în adaptarea anime , care, realizată în 1984 de Tokuma Shoten pentru a exploata succesul operei, se bazează doar pe unele evenimente, ușor modificate, care se regăsesc în primele șaisprezece capitole ^{[38] [ 72]} . Cele două versiuni sunt rezumate mai jos, care omit unele părți ale complotului pentru a se concentra doar pe povestea prințesei.

Manga

Același subiect în detaliu: Nausicaä din Valea Vântului (manga) § Complot .

Nausicaä, prințesa unei mici națiuni suburbane ^[74] numită Valea Vântului (風 の 谷Kaze no tani ^? ) , Se găsește în locul tatălui ei Jihl , foarte bolnav ^{[75] [76]} , când regatul aliat Tolmekia (ト ル メ キ アTorumekia ^? ) Declară război lui Dorok (土 鬼Doruku ^? ) ^[77] și este astfel obligat să conducă un contingent armat sub comanda prințesei tolmekiene Kushana ^{[78] [79]} , fiica regelui Vu (ヴ 王Vu ō ^? ) . În urma atacului prințului lui Pejite Asbel (ア ス ベ ルAsberu ^? ) Asupra trupelor ^[80] , ea este separată de restul grupului și intră într-o avangardă a lui Dorok ^[81] , de la care află despre intenționează să distrugă armata tolmekiană folosind un pachet de King Worms furioși (王 蟲Ō mushi ^? ) , provocat de gemetele unuia dintre puii lor torturați ^[82] . Fata, deși nu poate evita atacul creaturilor din tabăra tolmekiană ^[83] , salvează viața copilului ^[84] și îl reunește cu familia sa, colorându-se cu sângele său albastru în timpul operației ^[85] . Aceasta înseamnă că ea este identificată de martorii evenimentului ca figura unei zeițe înaripate, care, conform unei profeții antice, va conduce omenirea spre mântuire ^[86] .

Atunci s-au trezit aceste credințe vechi, adormite, atât în ​​rândul tolmekienilor, cât și al dorokilor, Nausicaä devine o amenințare pentru fratele mai mic al sfântului împărat, Mirarupa (ミ ラ ル パMiralupa ^? ) ^[87] , care, cu facultățile sale psihice, încearcă și în zadar să-i infiltreze mintea pentru a o corupe ^{[88] [89] [90]} . Cu toate acestea, acest lucru nu o împiedică să intre pe teritoriul inamic, implicându-se astfel în ciuda ei în lupta de la Sapata ^[91] . Îndepărtându-se de conflict și înțelegând rolul Mării Putred (腐 海Fukai ^? ) Și al locuitorilor săi în procesul de purificare a Pământului ^[92] , ea încearcă în zadar să-i oprească pe Dorok să folosească o armă nocivă în război, care are ca efect favorizarea extinderii ecosistemului toxic pe o mare parte a teritoriului ^{[93] [94]} . Acest lucru o determină să se ciocnească cu însuși sfântul împărat, Namuris (ナ ム リ スNamurisu ^? ) ( Cine între timp a decis să se căsătorească cu Kushana pentru a-și fortifica armata ^[95] ) și pentru a-l împiedica să trezească unul dintre giganticul biomecanic roboți. cunoscuți sub numele de Titan Soldiers (巨 神兵kyoshinhei ^? ) ^{[96] [97]} , găsite în Pejite ^[98] . Cu toate acestea, în luptă, ea este cea care îl readuce la viață în mod greșit ^[99] , fiind confundată și de zeul războinic cu mama sa ^[100] . Cu toate acestea, acest lucru îi permite să preia controlul ^[101] și îi dă numele de Ohma (オ ー マŌma ^? ) ^[102] .

Cu el merge în orașul sfânt Shuwa (シ ュ ワ^? ) ^[103] și, după ce a trecut testul moral al Gardianului (庭 の 主niwa no nushi ^? ) (Având trăsăturile mamei sale ^[104] ) din grădina idilică ^[105] locală, este de acord cu regele Vu să se confrunte cu Domnul Sanctuarului (墓 所 の 主Bosho no nushi ^? ) ^[106] , o entitate simțitoare construită de civilizație înainte de cele Șapte Zile de Foc ^[107] din o criptă de nepătruns locuită de oameni nemuritori ^[108] , păstrători ai tehnologiilor întunecate arhaice pe care le folosiseră împăratul și fratele său ^[107] . Folosind încă o dată Ohma, el distruge mașina, slujitorii și întreaga clădire, eliminând astfel pentru totdeauna acele arte rele care împinseseră rasa umană în pragul dispariției ^[109] . Vu se sacrifică protejându-l pe prințesă de explozie ^[110] . În epilog, este scris că „Nausicaä a rămas în orașul Dorok și a locuit cu oamenii din Dorok. Una dintre cronici spune că Nausicaä nu s-a întors în Valea Vântului până când Chikuku nu a împlinit vârsta. Un altul, pe de altă parte, povestește că fata a dispărut pentru a-i urma pe bărbații pădurii ”^[111] .

Film de animație

Același subiect în detaliu: Nausicaä din Valea Vântului (film) § Intriga .

Într-o noapte, o navă zburătoare enormă, atacată de insecte și care transporta un gigantic soldat invincibil în stare de incubație , se prăbușește pe câmpurile liniștitei Valea Vântului ^[112] . Imediat după acest incident, sosesc dirijabilele Tolmechia, din care coboară sute de soldați și pun tot regatul la foc și sabie. Sunt conduși de prințesa Kushana , care intenționează să folosească robotul pentru a cuceri națiunile vecine și a distruge jungla toxică ^{[113] [114]} . Nausicaä încearcă în zadar să o avertizeze despre lipsa de sens a proiectului ei (deoarece aruncarea împotriva pădurii ar duce doar la furia devastatoare a monștrilor Worm ^[115] ) și în cele din urmă este de acord să-și salveze oamenii, să o urmeze în întreprindere ca ostatic, împreună cu un mic contingent de prieteni ^[116] . În drum spre Tolmechia, armata aeriană este atacată și decimată de prințul lui Pejite Asbel ^[117] . Fata este ucisă și ea, dar reușește să o ia și pe Pejitian cu ea, căzând în subteranul junglei toxice. Aici descoperă că există doar pentru a purifica Pământul de poluarea produsă de om ^[118] .

Părăsind pădurea împreună cu băiatul, el află despre planul locuitorilor din Pejite de a folosi un cățeluș monstru-vierme ca momeală pentru a provoca insectele și a le pune împotriva armatei tolmechiene, implicând astfel și Valea Vântului ^[116] . Nausicaä are timp să salveze bebelușul, colorându-se în procesul sângelui său albastru ^[117] , apoi, în încercarea extremă de a-și proteja poporul, decide să se lase investit de hoarda de insecte (care nu sunt blocate nici măcar de raza morții zeului războinic, care imediat după aceea, fiind trezit înainte de vremea sa, se topește) ^[115] . Cu toate acestea, aceștia îl readuc la viață datorită puterilor lor și îl ridică pe tentaculele lor ^[116] . Atât tolmechienii, cât și oamenii săi, îl văd atunci ca mergând pe un câmp auriu luminat de soare și îl recunosc ca fiind figura, descrisă de o profeție străveche, care va aduce pacea lumii ^[119] .

Personalitate și psihologie

Sexualitate

Susan J. Napier , lector și eseist american care a apreciat în mod deosebit personalitatea lui Nausicaä ^[120]

Așa cum am menționat, deși este o luptătoare pricepută, Nausicaä are o natură pașnică , plină de compasiune și empatică față de alte ființe vii ^[121] . În special, el are abilitatea neobișnuită de a comunica cu animalele și mai ales cu insectele uriașe ale Mării Putregate, cu care încearcă să stabilească o relație civilă de coexistență, în ciuda scepticismului și a diffidenței răspândite în poporul său din Valle del Vento. ^[38] .

Într-un capitol al eseului din 2002 Men and Masculinities in Contemporary Japan: Dislocating the Salaryman Doxa , care analizează „masculinitatea feminină în ficțiune”, cercetătorii James E. Roberson și Suzuki Nobue notează cum Hayao Miyazaki a schițat portretul perfect al „Un tânăr și eroină puternică, chiar dacă are o mare parte din tradiția shōjo " ^{[122] [N 7]} . Pentru a confirma acest lucru, aceștia raportează opinia lui Ogita, un dramaturg care, compunând câteva piese pentru compania de teatru Takarazuka Revue , își compară opera cu cea a regizorului, considerând, de asemenea, foarte important ca eroinele manga să fie pure și asexuată, astfel încât temele purității și forței să fie mai proeminente ^[122] . De fapt, în banda desenată, după prima lor întâlnire, Marele Preot al lui Mani (マ ニ 族 僧 正Mani zoku sōjō ^? ) Descrie prințesa ca o „tânără remarcabilă” înzestrată cu „o alchimie [...] de adâncime dulceață și curaj " ^[123] .

Susan Jolliffe Napier , profesor de limbă și literatură asiatică la Universitatea Tufts din Massachusetts , absolventă la Harvard și autoră a mai multor tratate de anime, consideră personalitatea lui Nausicaä în 7 The Enchantment of Extrangement: The shōjo in the World of Miyazaki Hayao , capitolul său Anime: De la Akira la Princess Mononoke: Experiencing Contemporary Japanese Animation (publicat în 2003), ca fiind „unică, [o] uniune perfectă a calităților feminine (minune, compasiune, simpatie) și masculine (cunoștințe tehnice și putere fizică)” ^[120] . În film, ea intră în scenă ca „o figură androgină mascată”, care însă, la scurt timp, dezvăluie „un personaj fascinant și liric al tradiției shōjo ”, susținut în mare măsură de dublarea tipică a seiyū Sumi Shimamoto ; este un exemplu clar când, după ce a găsit cochilia monstrului Woodworm, se întinde pentru a observa sporii care cad din ramurile copacilor toxici precum fulgii de zăpadă ^[124] . Acest mod de a vedea lumea dezolantă și tulburătoare din jurul său lasă privitorul cu o impresie și mai puternică, întrucât totul este filtrat prin ochii lui, prezentându-se într-o altă lumină (potrivit lui Andrew Osborn, moderatorul Nausicaa.net , este prezentat ca „un amestec de precocitate de basm și inocență”, derivat nu din ingeniozitate, ci din mirarea științifică ^[125] ). Prin urmare, reprezintă întruchiparea unui „ideal de feminitate [...], polimizat , înzestrat cu puteri speciale și potențial o figură mesianică” ^{[N 8] [48]} . În plus, abilitatea sa de a controla vântul și mersul său asupra unui câmp de aur creat de tentaculele King Worms în secvența finală a filmului au devenit în timp două elemente recurente în lucrările ulterioare ale lui Miyazaki: oferind eroinelor sale capacitatea de a zbura. , el vrea de fapt să simbolizeze capacitatea lor de a depăși limitele realității ^[126] .

Potrivit cercetătorului american Kaori Yoshida, prințesa, în scena în care îi anihilează pe războinicii care și-au ucis tatăl (pe care Napier îi numește „cu adevărat șocant” ^[127] ), eliberează mai degrabă o „masculinitate tradițională decât o feminitate” ^[128] . De fapt, atunci când își adoptă răzbunarea, pasajul este „ambivalent” în mesajul ei, sugerând atât „un rit masculin de trecere”, cât și „o lecție de scop moral”, care o va face apoi să se teamă de propria sa putere ^[125] .

Pentru francezul Raphaël Colson ( eseist de știință-ficțiune și mare iubitor al operei regizorului ^[129] ) și Gaël Régner (cărturar de limbă și cultură japoneză ^[129] ), autori ai monografiei Hayao Miyazaki: Cartographie d'un univers of 2014 ^{[ 130]} , tânăra nu este altceva decât o „prințesă a unui regat feudal idealizat [...] iubită și respectată de supuși, [...] și admirată și temută de dușmanii ei”^[131] , „crescută mai repede decât vârsta ei "din cauza numeroaselor sale responsabilități care îi cântăresc pe umeri și care, totuși, au condus-o să se comporte ca un rege: cu maturitate, diplomație, atenție și hotărâre ^[132] .

Si dibatte infine sul fatto che Nausicaä sia sessuata o sessualmente orientata o meno. Napier nota che il rapporto con Asbel è «potenzialmente erotico» ^[127] , ma Yoshida afferma che il suo corpo «non è [quello] tipico progettato per stimolare» lo sguardo maschile , così come il suo ambiguo modo di vestire ^[128] : di fatto nei primi fansub del film realizzati in videocassetta veniva scritto che non indossava pantaloni ^[133] .

Empatia e comunicazione

Per Motoori Norinaga (qui in un ritratto del 1790), sia il cielo che la Terra , con tutto ciò essa che contiene, sono degni di interesse, se osservati con attenzione ^{[135] [136]}

La giornalista canadese Lucy Wright, all'interno del suo articolo Forest Spirits, Giant Insects and World Trees:The Nature Vision of Hayao Miyazaki , pubblicato l'11 gennaio 2016 dalla rivista accademica Journal of Religion and Popular Culture ^[137] , afferma che Nausicaä abbia una visione della Natura simile a quella shintoista dello scrittore ed erudito giapponese Motoori Norinaga , risultando pertanto una vera e propria eccezione all'interno dei canonici personaggi dei manga , la maggior parte dei quali sono al contrario soliti o ignorarla o attaccarla: infatti ella è in grado di scovare la sincerità (真心magokoro ^? ) in ogni forma di vita che la popola e di rispettarla ^[137] . È una sorta di «dea della purificazione» che riscatta i peccati degli altri e li perdona ^[138] : per esempio, a uno dei monaci della tribù dei Mani, che sostiene che «la morte di questo mondo è inevitabile» a causa della follia umana, risponde: «Il nostro Dio dei Venti mi insegna che la vita è prima di tutto in me! Io amo la vita! La luce, il cielo, le persone, gli insetti, li amo più di ogni altra cosa! ^[139] » Colson e Regner considerano questo suo aspetto «un ovvio rifiuto al manicheismo » e una chiara consapevolezza della sofferenza del suo popolo; una sofferenza in cui tuttavia si possono trovare speranza e momenti di gioia che permettono di «promuovere una convivenza fraterna» tra gli uomini e gli insetti del Mar Marcio (resa ancora più forte dopo la scoperta della vera essenza di quest'ultimo)^[140] , contraddicendo il pregiudizio secondo il quale «gli insetti e gli uomini non possono vivere nello stesso mondo»^{[140] [141]} .

Un altro episodio importante che conferma tale visione shintoista lo si trova anche quando la principessa, fronteggiando il Signore del Santuario di Shuwa, il quale ostenta un certo egoismo soltanto perché rifiuta la purificazione della Terra programmata attraverso il sacrificio di tutte le vite del mondo antico ^[107] , con orgoglio afferma che gli dei del suo popolo si trovano in tutte le cose della Natura ^{[134][140] [142]} .

Secondo Patrick Drazen , autore statunitense della raccolta di saggi del 2002 Anime Explosion! The What? Why? & Wow! Of Japanese Animation ^[143] , Nausicaä è yasashii (優しい^? lett. «gentile») , al contrario di Kushana, ed è questo che le permette di capire la logica degli insetti e di accettarli al posto di combatterli ^[54] . Come accennato, questa qualità è ispirata a quella della fiaba Mushi mezuru himegimi , ma è stata talmente approfondita ed espansa da Miyazaki, che «difficilmente [la ragazza] può essere considerata un'eroina tradizionale» e che tutte le sue azioni vengono perciò giustificate dal contesto ^[54] .

Conseguentemente a ciò, non ha problemi a comunicare anche con gli animali e le piante : già da bambina infatti cerca di salvare un cucciolo di Verme Re dal linciaggio della sua gente (e ciò le ritornerà alla mente quando dovrà compiere nuovamente quest'azione, da adulta) ^[144] . Il suo mentore, Lord Yupa , ribadisce continuamente quanto questa qualità sia rara ed eccezionale ^{[145] [146]} . Inoltre non esita a mettersi in pericolo per risolvere un problema o trovare una soluzione a qualunque cosa, come quando, per ristabilire la calma negli anziani mentre precipitano con il brigantino nel Mar Marcio, si toglie la maschera, rischiando di morire per l'aspirazione delle spore tossiche ^[147] , oppure quando cade in un pozzo per trarre in salvo un gruppo di uomini attaccati da un insetto gigante ^[148] . Colson e Régner credono che sia spinta da un pesante fardello che l'accompagna fin dalla nascita: Nausicaä è l'unica superstite di undici figli ed è viva solo grazie all'estremo sacrificio dei suoi nonni, che la salvarono assorbendo veleno dal corpo della madre incinta ^{[149] [150] [151]} .

Infine l'autore di Travelling sur le cinéma d'animation à l'école , Vincent Marie, reputa la giovane «l' araldo perfetto», che ha il compito di trasmettere il messaggio di Hayao Miyazaki sul «rispetto per tutte le forme di vita»: è un potere, o meglio, un volere di comunicare con i Vermi Re prima usando un'esca e poi telepaticamente ^[152] . Attraverso questo scambio di informazioni «raggiunge la pienezza interiore [e] l'accesso a una dimensione nativa, particolarmente armoniosa, quasi fetale […]» ^[152] .

L'aspetto messianico

In Nausicaä de la Vallée du Vent: la grande saga mythopoétique de Hayao Miyazaki , saggio realizzato come parte di uno studio intitolato Mythe et bande dessinée e condotto dall' Università Blaise Pascal di Alvernia in Francia (pubblicato su libro nel 2007 a cura dalle docenti Danielle Corrado e Viviane Alary ^[154] ), l'accademica Nathalie Dufayet reputa il manga di Hayao Miyazaki una «mitologia» omerica ^[13] , perché, oltre al fatto che, erede dei precetti dello Shintoismo come detto, Nausicaä sia dotata di «doni quasi soprannaturali di empatia - e di comunicazione con tutti i tipi di esseri viventi» ^[13] , con il suo abbigliamento macchiato del sangue blu dei Vermi Re e il mehve, incarna la leggenda dell'eretico popolo di Dorok di «un uomo alato vestito di blu» salvatore dell'umanità, che ha molto dell' «eterno ritorno del Messia» della Bibbia e che le dona una «dimensione mitica», accentuata dal fatto che il titolo sia del manga che dell'adattamento anime sia proprio il suo nome ^[13] . Tuttavia, dal suo punto di vista, «questa immagine è solo un'altra illusione ideologica»: malgrado le sue aspirazioni a «salvare ciò che rimane vivo e umano nel mondo» ella rivela infatti un «messianismo sofferto» ^[13] . I primi a riconoscere in lei la rivoluzionaria sono stati il clan dei Mani, che a un certo punto si sacrificano per aiutarla ^[155] , lasciando un messaggio telepatico al loro popolo: «Le antiche predizioni erano vere… La scelta per guidare la pace nella terra pura e verde è apparsa! Ama gli alberi, parla con gli insetti e invoca il vento, come un uccello… ^[156] »

L' aliante mehve (qui in foto una sua riproduzione funzionante, il modello OpenSky M-02 progettato da Kazuhiko Hachiya ^[157] ), è uno dei simboli messianici di Nausicaä, che viene vista dal popolo di Dorok come un «uccello bianco» che li porterà alla salvezza ^{[155] [158]}

Anche in questo caso, la principessa, come figura messianica, si discosta molto dalla tradizione per la sua condizione femminile ^[48] . La sua similitudine con la figura profetica maschile dell'arazzo di re Jihl nel film di animazione infatti, secondo il ricercatore giapponese Tōji Kamata , la rende non soltanto una figura androgina , ma forse anche come l'equivalente di un Bodhisattva , discepolo del Buddha che unisce la compassione ad azioni salvifiche ^{[121] [159]} . Napier in particolare trova in lei un divario tra questo lato mistico e quello di Tetsuo Shima di Akira , opera (sia manga che anime ) del fumettista e regista Katsuhiro Ōtomo ^[160] : sebbene entrambi dotati di abilità «soprannaturali», di fatto Tetsuo è «chiaramente negativo e solipsistico », devoto a distruggere tutto e cieco nei riguardi dei sopravvissuti della Tokyo post-apocalittica in cui vive, mentre Nausicaä pensa in modo costruttivo e questo gli permette di comunicare con i Vermi Re e di provare pena per i malvagi ^[120] . Il suo «sacrificio» per il resto dell'umanità e la sua «resurrezione» alla fine dell'anime sono gli unici suoi segni puramente biblici ^[120] .

Pure Colson e Régner sono certi sul fatto che la giovane «appartiene indiscutibilmente alla famiglia dei messia», ma con caratteristiche molto insolite e fuori dai canoni: la spontaneità con cui aiuta sia i Dorok che i tolmekiani e la sua capacità di solcare l'aria come un uccello sul suo mehve risvegliano antiche leggende nei momenti critici di dubbio e disperazione ^{[155] [161]} . Inoltre, alcuni suoi «prodigi» (come l'aver scoperto un siero vitale per l'uomo tramite il Mar Marcio ^[162] ) rafforzano questo suo aspetto biblico e le permettono di unire popoli diversi «per la sua causa pacifista»^[163] . A differenza di Paul Atreides , altro personaggio messianico della saga letteraria fantascientifica di Dune dello scrittore statunitense Frank Herbert (ulteriore fonte d'ispirazione per Miyazaki ^{[164] [165]} ), non rivendica mai questo status mistico ^[166] : infatti entrambi hanno «presieduto la nascita di una nuova era», ma ella, diversamente da lui, non ha «imposto una nuova organizzazione, uno stile rigido e dogmatico»^[163] . La coppia di autori vede in questo l'evoluzione massima del protagonista di Shuna no tabi : seppur con lo stesso obiettivo, ovvero la libertà per l'umanità, i destini dei due «rientrano in traiettorie diametralmente opposte», poiché la principessa agisce in un'ottica ben più universale rispetto a Shuna, che invece «si inserisce in una prospettiva più intimistica» ^[167] .

Miyazaki, durante la stesura del manga, non voleva affatto darle il ruolo di una leader totalitaria, ma piuttosto quello di una rappresentante chiamata a guidare gli altri tramite le proprie osservazioni^[163] , poiché sono in realtà le persone che la circondano a «far accadere le cose» e non lei stessa ^[11] . Egli infatti si imbarazzò del fatto che questo lato messianico si manifestasse in maniera così eccessiva nel film durante la scena finale e, non essendo riuscito a fare in modo che i Mostro-tarli si fermassero prima di investirla, spiegò nell' Arte di Laputa , l' artbook del lungometraggio successivo Laputa - Castello nel cielo , che «non era dell'idea di fare di Nausicaä una Giovanna D'Arco [e voleva] rimuovere tutti gli aspetti religiosi. Ma malgrado tutto, questa sequenza è alla fine diventata una scena religiosa»^[163] .

Il lato oscuro

«Nausicaä e Kushana sono molto simili: sono due facce della stessa medaglia. Ma Kushana, della quale ho mostrato un po' di storia, porta su di sé delle profonde ferite fisiche.» ^[169]

— Hayao Miyazaki

Oltre a definirla «scioccante», Susan Napier reputa la scena nell' anime (assente nel manga ^[121] ) in cui vengono trucidati ferocemente i soldati che hanno assassinato re Jhil molto importante, perché umanizza Nausicaä e rende la sua psicologia maggiormente complessa ^[121] , attraverso dapprima un atto esclusivamente proprio di un classico eroe maschile, e poi con il ribaltamento dello stesso nella sequenza successiva, dove la giovane dimostra di provare un gran rimorso per quello che ha fatto, mostrandosi così vulnerabile per la prima e unica volta ^[121] . Invece per Patrick Drazen , anche in quell'esplosione di violenza ella conserva ancora un pizzico di yasashii , come San, la protagonista del successivo film d'animazione Princess Mononoke , del 1997 ^[54] .

Miyazaki a tal proposito affermò: «Nausicaä e Kushana sono molto simili; come due facce della stessa medaglia» ^[42] . Infatti Kushana , a causa del forte shock provato in guerra, è «cupa e istintiva» e si avvicina a certi aspetti caratteriali di eroi quali Shuna di Shuna no tabi o Ashitaka di Princess Mononoke ; il lato oscuro di Nausicaä permette così di rivelarla come sua immagine speculare sebbene, cosciente di avere questi sprazzi di forza bruta e incontrollata, cerca di reprimerli in tutti i modi ^[47] . Per esempio, dopo aver tentato di compiere la strage dei soldati tolmekiani, si abbandona tra le braccia del suo mentore Lord Yupa , singhiozzando: «Un odio spaventoso dorme in me, che sfugge al mio controllo… ^[170] »

Colson e Régner vedono questa violenza latente come «una falla che avrà sempre la voglia di tappare» perché terrorizza: «i sentimenti di impulsività possono spingere a commettere terribili errori». Notano però che questa debolezza la rende al contempo «umana e fallibile», lontano dalla rigidezza del suo status messianico, e che il pacifismo che proclama è in realtà il frutto di un profondo e sofferto dissidio interiore^[131] .

Inoltre, in una sua analisi pubblicata sul sito Kanpai!, Regner aggiunge che questa rabbia sepolta e talvolta incontrollabile rende dubbia anche una paradossale fallibilità che umanizza la principessa: anche se «coraggiosa, determinata a priori, amata e impavida», non è «la perfetta eroina facile da creare» ^[171] .

Il percorso iniziatico e il dilemma corneliano

Lo stesso argomento in dettaglio: Dilemma corneliano .

Raphaël Colson e Gaël Régner si sono accorti di come quasi tutti i personaggi di Miyazaki seguano un ben preciso percorso di formazione: da un «ambiente chiuso» iniziale, rappresentante il microcosmo protettivo in cui trascorrono la loro infanzia, essi intraprendono un viaggio iniziatico non privo di ostacoli, che simboleggia il passaggio dalla gioventù all' età adulta e che alla fine conduce a un altro luogo circoscritto, il «giardino segreto», così definito in quanto il suo passaggio d'accesso è generalmente celato ^[173] .

Nausicaä non fa eccezione a questa regola: non solo infatti cresce sola all'interno del suo giardino segreto personale (accessibile tramite una porta nascosta in un muro della sua camera ^[174] ), dove ha iniziato a studiare il Mar Marcio ^[175] , ma anche durante le sue numerose peregrinazioni penetra in posti protetti e apparentemente inaccessibili, nei quali apprende i segreti del suo mondo prima del cataclisma apocalittico; il primo di questi luoghi, l'unico presente sia nel manga che nel lungometraggio d'animazione , è lo spazio incontaminato e puro che si trova al di sotto della giungla tossica, dove precipita inghiottita dalle sabbie mobili insieme ad Asbel e capisce pienamente il ciclo riproduttivo dell'intero ecosistema ^[141] .

Nausicaä in copertina del quinto volume del manga ^[1] , accanto all'occhio di un Verme Re

Tuttavia, secondo i due autori, il miglior passaggio verso uno di questi ambienti speciali è quello che si trova nell'opera cartacea, quando la principessa, accompagnata da Selm e Miralupa , compie un viaggio mentale ^[162] , grazie al quale raggiunge i limiti del Mar Marcio e scopre «un mondo rinfrescato e libero da ogni contaminazione» ^[176] . Sebbene riesca a far questo solo attraverso una visione (dato che i suoi polmoni non potrebbero sostenere quell'aria pura, abituati ormai ai miasmi inquinanti), «il solo fatto di conoscere era abbastanza per la sua anima tormentata» ^[177] . Tuttavia preferisce tenere nascosta questa scoperta, «suggellando così il destino disegnato per il suo "popolo"»^[140] . Sebbene infatti «sarebbe meraviglioso vivere in questo mondo privo di veleni e miasmi» ^[178] , ritiene che quel mondo naturale, così rigoglioso e rigenerato, è ancora troppo debole per resistere alla follia distruttrice dell'uomo ^[179] . Occorrono circa mille anni per farlo diventare più forte e per far acquisire alla razza umana la saggezza pacifica ^[180] .

Al contrario, per Nathalie Dufayet tutta la sequenza del manga ambientata nel giardino di Shuwa (nel quale vi si può accedere solo grazie al suo guardiano ^[181] ) può essere considerata a tutti gli effetti la tappa cruciale dell'iter di Nausicaä, il momento in cui ella abbandona definitivamente il proprio "io" infantile per apprendere «la verità sulla colpevolezza immersa nel cuore dell'essere»: il guardiano del giardino l'avverte che la sua ambizione di salvare il mondo non solo può portare ad una tirannia (ergo una sorte analoga a quella del sacro imperatore di Dorok ^[182] ), ma è anche futile, in quanto la scomparsa del mondo moderno e dei suoi abitanti è inevitabile, al fine di «dare modo, secondo la legge del ciclo vitale, a un altro mondo di rigenerarsi» ^[183] . Nonostante questo però, la giovane sceglie coraggiosamente di lottare per il pianeta in cui vive e che ama, noncurante dell'inevitabilità ^[13] .

Secondo Colson e Régner in questo luogo Nausicaä è «intrappolata in una benevola utopia», dalla quale a liberarsi soltanto con la forza e nuovamente con l'aiuto di Selm ^[184] , visto che «le preoccupazioni per il suo mondo» sono «un miraggio, o più precisamente un'immagine fantasma» ^[185] . Si rende conto allora che l'accesso al giardino è nascosto alla vista: si tratta di una porta invisibile, celata nelle mura perimetrali ^[186] .

Successivamente entra in un altro luogo apparentemente impenetrabile, il santuario di Shuwa: la capitale di Dorok per i due autori «rappresenta l'epitoma di uno spazio chiuso che ospita nel suo cuore un altro spazio chiuso» ^[187] . Infatti, quando raggiunge l'interno dell'edificio con Ohma, si deve confrontare con il suo Signore, una macchina senziente costruita al tempo della civiltà industriale che le comincia a raccontare i segreti della sua civiltà ^[142] . Inoltre questo «dio del mondo antico» le rivela che verrà riprogrammato come in passato e spargerà per tutta la Terra le spore che conserva, capaci di resistere anche all'aria pulita e di ricoprire qualunque terreno ^[142] . Ella però si oppone nuovamente a tale progetto e all'idea che la sua gente possa diventare la vittima sacrificali della nuova umanità^[188] . Di fatto, sebbene il Signore tenti di sedurla promettendole un nuovo corpo, resistente all'inquinamento ^[189] , «respinge qualsiasi sottomissione alla programmazione arbitraria», compiendo una scelta che «accentua solo il caos» e che rende l'entità artificiale «soltanto un potere scomparso aggrappato a un sogno da tempo svanito» ^[190] . Ordina quindi al Soldato Titano di disintegrare tutto, facendo venire alla luce nuovamente il suo lato messianico^[188] .

Coppie

Per la maggior parte dei saggisti e degli studiosi, l'aspetto profetico e il carattere di Nausicaä lascerebbero poco spazio al sentimentalismo . Se però Susan J. Napier ritiene che il suo rapporto con Asbel sia «potenzialmente erotico», al contrario la docente Kaori Yoshida afferma, all'interno del suo studio accademico Evolution of Female Heroes: Carnival Mode of Gender Representation in Anime presentato alla Western Washington University nel 2002, di non vederla proprio come un personaggio pensato per attirare lo sguardo maschile e che, anzi, la considera una «figura materna post-edipica» ^{[191] [N 9]} .

Anche Raphaël Colson e Gaël Régner credono che il destino messianico della principessa non le permetterebbe di instaurare dei rapporti intimi con le persone. Preferiscono perciò considerare lei e Asbel come una «coppia di bambini della prima generazione», tipo quella di Susan e Tem in Sabaku no tami , primo manga di Miyazaki pubblicato a puntate dal 1969 al 1970 ^[192] . Inoltre notano come Asbel sia all'inizio del manga il «sostegno senza fallo» della ragazza ^[193] , ma che poi nel prosieguo lentamente entri sempre più in intimità con Kecha , una giovane di Dorok incontrata durante il viaggio. L'eroina, nel frattempo, incontra un altro personaggio maschile importante, Selm , che le offrirà di vivere assieme con il suo popolo, « quello della foresta », nei pressi del Mar Marcio ^[194] . Ma se lei da un lato vorrebbe accettare la proposta ^[195] , dall'altro non può certo abbandonare il suo mondo per una vita felice nella giungla tossica ^[196] . Miyazaki decide di non rivelare la scioglimento di questo dilemma, lasciando alla fine del manga aperta qualunque possibilità^[111] .

Accoglienza

Riconoscimenti

Due cosplayer di Nausicaä: una orientale (con accanto il cosplayer di Yupa) al settantesimo Comiket di Tokyo del 2016 e una occidentale (con il caratteristico fucile e il mehve) al Lucca Comics 2013

Nausicaä diventò un personaggio popolarissimo in Giappone , soprattutto durante tutto l'arco di uscita del manga, ottenendo alcuni importanti riconoscimenti. Nel giugno 1985 infatti vinse il primo premio come "miglior personaggio femminile dell'anno" nel corso del festival dell' Anime Grand Prix organizzato da Animage ^[14] . Due anni dopo, si posizionò al primo posto della classifica dei "migliori personaggi di tutti i tempi" redatta dalla stessa rivista, diventando così la prima eroina in assoluto a rientrare in questa categoria ^[15] . Ci rimase fino all'aprile del 1993, quando, dopo essere retrocessa al secondo (a maggio del 1991 ^[16] ) e poi al terzo posto (a dicembre 1992 ^[197] ) fu definitivamente esclusa dal podio, continuando tuttavia a essere presente almeno nella top 20 fino a maggio 2004, data dopo la quale retrocedette in posizioni molto più basse, spodestata da personaggi di serie anime più recenti (come Kira Yamato di Mobile Suit Gundam SEED e Lelouch Vi Britannia di Code Geass: Lelouch of the Rebellion ) ^[198] . Nel 2000, il canale televisivo nipponico Animax condusse un sondaggio tra i suoi ascoltatori per decretare quali fossero i loro personaggi anime preferiti e la principessa si piazzò all'undicesima posto ^[199] .

Opinione critica

Nausicaä è stata definita un personaggio dall'animo «coraggioso e sano» ^[128] , e come «uno dei migliori esempi di una donna che veramente "ha autorità"» ^[200] . Susan J. Napier la considerò una perfetta e realistica eroina del genere epico , sebbene possegga dei poteri, delle capacità e una natura messianica che sono fuori dal canone ^[201] .

Marc Hairston, astrofisico statunitense ma grande appassionato di animazione nipponica ^[202] , tenne una lezione sugli anime presso l' Università del Texas a Dallas , all'interno del corso "Arts and Humanities" curato dalla docente Pamela Gossin, partendo proprio dal primo volume di Nausicaä della Valle del vento (edizione Perfect Collection ) e analizzando un aspetto della protagonista ricorrente per tutta l'opera, ovvero che regolarmente ella ha un potere che non desidera ma che poi le permette di prendere decisioni difficili. Inoltre fece notare come alla fine del manga il tessuto narrativo sia il medesimo di quello di Princess Mononoke : la principessa deve infatti fare una scelta per il futuro del mondo, ma qualunque soluzione sceglierà non condurrà ad apparenti esiti positivi ^[203] . Intervistato da GB Hiranuma, il ricercatore raccontò che le reazioni degli studenti alla lettura del fumetto erano state «interessanti. Hanno detto cose come "Pensavo che avrei potuto buttar giù tutto il libro in mezz'ora - ma mi ci sono volute ore per attraversalo!", "Questo è difficile da leggere, ho dovuto continuare a guardare indietro per rivedere quello che stava succedendo." Uno dei miei commenti preferiti è stato di una studentessa che era una casalinga di 40 anni che ha detto di aver avuto difficoltà a leggerlo perché suo figlio di 14 anni continuava a rubarglielo per leggerlo! E naturalmente, molti di loro volevano sapere dove avrebbero potuto ottenere i volumi del resto della storia ^[203] .»

Molti studiosi e critici si concentrarono inoltre sulla rappresentazione del personaggio all'interno del film d'animazione : nel suo saggio Travelling sur le cinéma d'animation à l'école , Vincent Marie (docente di Storia e geografia e di Cinema presso il liceo Philippe Lamour di Nîmes ^[204] ) scrisse che l'anime «sollecita una riflessione sui "personaggi-tipo" delle leggende» e che Nausicaä «è in una sola volta principessa, combattente, ambasciatrice, giocosa, bambina, martire […], permette allo spettatore di identificarsi con lei e durante il suo viaggio di iniziazione rievoca antichi miti» ^[152] .

Anche Lucie M. del sito di analisi critica francese SciFi-Universe la trovò un «personaggio femminile autentico e potente, […] intrepido […] un personaggio di una gentilezza e di una disponibilità a capire le forme di vita straordinarie[…]» ^[205] , così come lo staff dell'agenzia di stampa Agence France-Presse , che la descrisse come una «forte pacifista, ambientalista, utopica e messianica [...] , che riflette le influenze culturali e le preoccupazioni di Miyazaki» ^[206] . Lo sceneggiatore italiano Alessandro Bencivenni , nel capitolo del scritto monografico Hayao Miyazaki - Il dio dell'anime intitolato appunto Nausicaä , la considerò a tutti gli effetti l'incarnazione del pensiero di Miyazaki nei confronti della Natura, affermando che nella sequenza in cui ella piange di felicità dopo aver percepito il cuore pulsante della foresta, «sembra fare esperienza di uno di quegli aspetti che Lovelock definiva i più suggestivi e inafferrabili dell'ipotesi Gaia: quelli che riguardano il pensiero e l'emozione dell'interrelazione fra Uomo e Terra» ^[207] . Allo stesso modo il filosofo e autore statunitense Ernest Callenbach (che aveva incontrato personalmente il regista nel corso di una discussione/intervista riguardo alla pellicola nel 1985 ^[208] ) ritenne che ques to lato ecologista del carattere di lei coincidesse con quello dei personaggi femminili del suo romanzo utopico Ecotopia: Il romanzo del nostro futuro del 1975 ^[209] .

Al contrario il recensore norvegese Stig Høgset del webzine THEM Anime Reviews la definì un'eroina troppo irrealistica se confrontata con le successive delle opere dello Studio Ghibli : è l'unica in tutta la Valle a interessarsi della giungla tossica, doma facilmente gli insetti, risolve i problemi di tutti i suoi sudditi (anche quelli degli altri popoli), implora un patetico perdono al cucciolo di mostro-tarlo per la stoltezza dell'umanità e non esita a sacrificare la sua vita per la pace della Terra. Anche se ciò non gli impedì di assegnare alla pellicola il massimo dei voti, egli si chiese ironicamente perché la giovane non abbia anche camminato sulle acque ^[210] . Pure lo scrittore e traduttore statunitense Frederik L. Schodt , all'interno del suo studio critico Dreamland Japan: Writings On Modern Manga del 2007, credette che nella pellicola il personaggio fosse diventato «leggermente più dolce, quasi sdolcinato», reputando la sua «voce acuta» e le riprese dal basso che mostrano il fondo della sua gonna la conseguenza di «un'enfasi sulla femminilità prepuberale nell'animazione commerciale» ^[211] .

Ciononostante, nel febbraio 2014 il giornalista statunitense Ramsey Isler della rivista online IGN stilò una classifica dei "25 migliori personaggi anime di tutti i tempi" e collocò la principessa al nono posto, affermando che:

Influenza culturale

Il fumettista francese Jean Giraud (qui in foto nel 2008), dopo aver visto negli anni Ottanta una VHS piratata del film d'animazione procuratagli dal figlio, ne rimase così affascinato che decise di chiamare sua figlia proprio Nausicaa ^{[38] [212]}

Nausicaä della Valle del vento e la sua trasposizione cinematografica influenzarono molte delle opere successive di Hayao Miyazaki. Gli schizzi preparatori da lui realizzati tra il 1980 e il 1982 ^[213] racchiudono infatti già idee che poi sarebbero state le basi dei film Laputa - Castello nel cielo e il sopracitato Princess Mononoke ^[20] . Soprattutto quest'ultimo, oltre a presentare affini tematiche ecologiste e femministe ^[214] , vede al suo interno una coppia di protagonisti che per Colson e Regner non sono altro che una variante di quella composta da Nausicaä e Asbel : il principe Ashitaka è «guidato dagli stessi valori come Nausicaä» e difende la coesistenza tra l'uomo e la natura ^[21] , cercando al contempo di portare pace nell'animo di San, accecata dalla rabbia e dalla sete di vendetta^[215] , la quale pertanto «si impone […] come il riflesso dei difetti di Nausicaä» e «la loro incarnazione vivente che la spaventa»^[215] . La ricercatrice statunitense Alice Vernon, nel capitolo Beyond Girlhood in Ghibli: Mapping Heroine Development against the adult Woman Anti-hero in "Princess Mononoke" del saggio collettivo del 2018 Princess Mononoke: Understanding Studio Ghibli's Monster Princess , nota pure un certo parallelismo tra il rapporto conflittuale di San e Eboshi e quello di Nausicaä e Kushana , affermando che «laddove [...] Eboshi rappresenta l'indipendenza adulta di San, Kushana è una sorta di "fantasma del futuro di Nausicaä" - incarna le prospettive patriarcali che Nausicaä rigetta. In una società in cui è il padre il capo della famiglia, Miyazaki sottolinea quanto sia importante per le giovani donne mantenere i propri ideali se non sono d'accordo con chi è loro imposto, usando Nausicaä come suo vascello. La dinamica tra Kushana e Nausicaä, seguite da Eboshi e San, mostra un focus di lunga data sulla rappresentazione delle donne nei film di Miyazaki ^[214] .»

All'ultima lezione sugli anime tenuta nel 1999, Marc Hairston mostrò come il videoclip On Your Mark del 1995 fosse una sorta di «rilascio simbolico» di Nausicaä, anche in relazione al testo della canzone:

Tuttavia il personaggio non fu importante soltanto nella carriera di Miyazaki, ma anche nell'industria anime in generale, divenendo un modello imitato e sfruttato da numerosi autori ^[22] . Molti infatti furono gli eroi e le eroine a esso ispirati ^[22] e ne sono un esempio Amon del film d'animazione Kaze o mita shōnen (風を見た少年^? ) , girato da Kazuki Ōmori ^[217] , Arete di Arīte hime (アリーテ姫^? ) realizzato da Sunao Katabuchi ^[23] , Toola di Origine (銀色の髪のアギトGin-iro no kami no Agito ^? ) diretto da Keiichi Sugiyama ^[218] e Nakiami dell' ONA Xam'd: Lost Memories (亡念のザムドBönen no Zamudo ^? ) di Megumi Shimazu e Yūichi Nomura ^[219] . Anche Rey , la jedi protagonista della trilogia sequel della saga di Guerre stellari , creata da Lawrence Kasdan , JJ Abrams e Michael Arndt , venne paragonata alla principessa ^[24] , così come Orta, eroina del quarto capitolo della serie videoludica Panzer Dragoon Panzer Dragoon Orta (2002) ^{[220] [221]} . Infine il primo sito informativo mai creato sullo Studio Ghibli venne intitolato Nausicaa.net dal Team Ghiblink, un gruppo di ricercatori e appassionati dello produzioni dell'azienda che lo aprì nel 1996 ^[222] .

Note

Annotazioni

Fonti

Bibliografia

Saggi

• ( JA ) 葉精二, 風の谷のナウシカ 1984, in 宮崎駿全書, フィルムアート社, 31 marzo 2006, ISBN 978-4-8459-0687-1 .
• ( JA ) プリンセス．ボイスは銀の色, in 《ロマンアルバム 風の谷のナウシカ》, 德間書店, 10 novembre 2001, ISBN 978-4-19-720155-6 .
• ( FR ) Viviane Alary , Danielle Corrado e Nathalie Dufayet, Nausicaä de la Vallée du Vent: la grande saga mythopoétique de Hayao Miyazaki , in Mythe et bande dessinée , Presses Universitaires Blaise Pascal, 2007, pp. 39-53, ISBN 978-2-84516-332-4 .
• Valeria Arnaldi, Hayao Miyazaki - Un mondo incantato , Ultra Edizioni, 2014, ISBN 978-88-6776-123-4 .
• Alessandro Bencivenni , Hayao Miyazaki - Il dio dell' anime , edizione II, aggiornata, Le Mani - Microarts's Edizioni, 2011, ISBN 978-88-8012-592-1 .
• ( EN ) Dani Cavallaro, The Anime Art of Hayao Miyazaki , McFarland, 2006, ISBN 0-7864-5129-7 .
• ( FR ) Raphaël Colson e Gaël Régner, Hayao Miyazaki: Cartographie d'un univers , Les Moutons électriques, 2010, ISBN 978-2-915793-84-0 .
• ( EN ) Shiro Yoshioka, Princess Mononoke: A Game Changer , in Rayna Denison (a cura di), Princess Mononoke: Understanding Studio Ghibli's Monster Princess , Bloomsbury Academic , 11 gennaio 2018, ISBN 978-1-5013-2976-0 .
• ( EN ) Patrick Drazen , Anime Explosion! The What? Why? & Wow! Of Japanese Animation , Stone Bridge Press, 2003, ISBN 1-880656-72-8 .
• ( EN ) Lois H. Gresh e Robert Weinberg,The Science of Anime , Thunder's Mouth Press, 2005, ISBN 1-56025-768-7 .
• ( FR ) Vincent Marie, Nicole Lucas, Christine Prévost, Nausicaa de la vallée du vent, une écologie du monstrueux , in Travelling sur le cinéma d'animation à l'école , Editions Le Manuscrit, ISBN 978-2-304-03046-4 .
• ( JA ) Tōji Kamata , Ōdōron: Kodomo to rōjin no seishinshi (翁童論-子どもと老人の精神誌^? ) , Tōkyō, Shin-yo-sha, 1988, ISBN 4-7885-0301-8 .
• ( EN ) Helen McCarthy , Hayao Miyazaki Master of Japanese Animation , su HELEN MCCARTHY: A FACE MADE FOR RADIO , 2ª ed., 1999, ISBN 1-880656-41-8 .
• ( EN ) Helen McCarthy, 500 Manga Heroes and Villains , Collins & Brown, 2006, ISBN 1-84340-234-3 .
• ( JA ) Hayao Miyazaki , 風の谷のナウシカ 1 [ Nausicaä della Valle del vento 1 ], Tokuma Shoten, 25 settembre 1982, ISBN 4-19-773581-2 .
• ( EN ) Hayao Miyazaki, メタファ要としての地球環境, in Starting Point , Viz Media, 31 luglio 1996, ISBN 978-1-4215-0594-7 .
• Hayao Miyazaki, Nausicaä della Valle del vento. Acquerelli di Hayao Miyazaki , Panini Comics , 2015, ISBN 978-88-912-5491-7 .
• ( JA ) Hayao Miyazaki e Isao Takahata , 〈豐饒的大自然，同時也是兇殘的大自然〉, in Starting Point 1979～1996, Tokuma Shoten , 2 gennaio 2006, ISBN 978-957-473-843-4 .
• ( EN ) Hayao Miyazaki e Isao Takahata , Starting Point 1979–1996 , traduzione di Beth Cary e Frederik L. Schodt , Viz Media , 4 agosto 2009, ISBN 978-1-4215-0594-7 . URL consultato il 4 maggio 2019 .
• ( EN ) Susan J. Napier , Vampires, Psychic Girls, Flying Women and Sailor Scouts , in The Worlds of Japanese Popular Culture: Gender, Shifting Boundaries and Global Culture , Cambridge University Press , 1998, ISBN 0-521-63128-9 .
• ( EN ) Susan J. Napier, 7 The Enchantment of Estrangement: The shōjo in the World of Miyazaki Hayao , in Anime: From Akira to Princess Mononoke: Experiencing Contemporary Japanese Animation , Palgrave Macmillan , 2 maggio 2003, ISBN 978-0-312-23863-6 .
• ( EN ) Susan J. Napier, Anime from Akira to Howl's Moving Castle , edizione aggiornata, Palgrave Macmillan , 2005, ISBN 1-4039-7052-1 .
• ( EN ) James E. Roberson e Suzuki Nobue, Female Masculinity and Fantasy Spaces , in Men and Masculinities in Contemporary Japan: Dislocating the Salaryman Doxa , Routledge, 2005, ISBN 1-134-54163-5 .
• ( EN ) Frederik L. Schodt , Beyond Manga , in Dreamland Japan: Writings On Modern Manga , 5ª ed., Stone Bridge Press, 2007, ISBN 978-1-880656-23-5 .
• ( EN ) Alice Vernon e AA.VV., Beyond Girlhood in Ghibli: Mapping Heroine Development against the adult Woman Anti-hero in Princess Mononoke , in Princess Mononoke: Understanding Studio Ghibli's Monster Princess , prima, Bloomsbury Academic, 11 gennaio 2018, ISBN 978-1-5013-2974-6 . URL consultato il 10 giugno 2019 .

Manga

• Hayao Miyazaki, Nausicaä della Valle del vento 1 , nuova edizione, Panini Comics, 2 luglio 2009, ISBN 978-88-6346-532-7 .
• Hayao Miyazaki, Nausicaä della Valle del vento 2 , nuova edizione, Panini Comics, 30 luglio 2009, ISBN 978-88-6346-761-1 .
• Hayao Miyazaki, Nausicaä della Valle del vento 3 , nuova edizione, Panini Comics, 10 settembre 2009, ISBN 978-88-6346-361-3 .
• Hayao Miyazaki, Nausicaä della Valle del vento 4 , nuova edizione, Panini Comics, 1º ottobre 2009, ISBN 978-88-6346-415-3 .
• Hayao Miyazaki, Nausicaä della Valle del vento 5 , nuova edizione, Panini Comics, 29 ottobre 2009, ISBN 978-88-6346-416-0 .
• Hayao Miyazaki, Nausicaä della Valle del vento 6 , nuova edizione, Panini Comics, 3 dicembre 2009, ISBN 978-88-6346-490-0 .
• Hayao Miyazaki, Nausicaä della Valle del vento 7 , nuova edizione, Panini Comics, 24 dicembre 2009, ISBN 978-88-6346-491-7 .

Voci correlate

• Nausicaä della Valle del vento (film)
• Princess Mononoke
• Shuna no tabi
• Nausicaä della Valle del vento (manga)
• Konjaku monogatarishū
• Tsutsumi chūnagon monogatari
• Nausicaa.net

Altri progetti

• Wikiquote contiene citazioni di o su Nausicaä
• Wikimedia Commons contiene immagini o altri file su Nausicaä

Collegamenti esterni

• ( EN ) Nausicaä , su The Visual Novel Database .
• Nausicaä , su AnimeClick.it .
• ( EN ) Nausicaä , su MyAnimeList .
• ( EN ) Nausicaä , su Behind The Voice Actors , Inyxception Enterprises.
• ( FR ) Analisi del personaggio , su buta-connection.net .
• ( FR ) Analisi del personaggio , su oomu.org .

Portale Animazione		Portale Anime e manga		Portale Cinema
Portale Ecologia			Portale Fantascienza