Paul Celan

Paul Celan

Paul Celan , nume original Paul Antschel ( Cernauți , 23 noiembrie 1920 - Paris , 20 aprilie 1970 ), a fost un poet român de origine evreiască , născut în capitala nordului Bucovinei , acum parte a Ucrainei .

A fost singurul copil al lui Leo Antschel-Teitler (1890-1942) și al lui Fritzi Schrager (1895-1942).

Biografie

Viitorul scriitor, încă din copilărie, a petrecut aproape în totalitate în Cernauți (astăzi Černivci ) și caracterizat de educația rigidă și represivă a tatălui său, învață cunoștințele de limba și literatura germană în special datorită mamei sale. Primii scriitori cărora le-a pasionat au fost Goethe , Rilke , Rimbaud ; încă din liceu a cultivat un anumit interes față de clasicii anarhismului , precum Gustav Landauer și Kropotkin , pe care îi preferă cu siguranță citirea lui Marx ^[1] . În 1938 , după absolvirea liceului, a decis să se înscrie la Facultatea de Medicină din Tours , Franța ; trenul pe care călătorește se oprește la Berlin în timpul Nopții de cristal .

În această perioadă, Paul începe să scrie primele poezii (mai târziu contopite în antologia postumă „Scrieri românești”), intensificând lectura lui Kafka , Shakespeare și Nietzsche . După ce s-a întors în patria sa, din cauza anexării Bucovinei de nord la URSS , el nu mai poate pleca din ea; prin urmare, s-a înscris la facultatea romanistă a universității locale. Puțin mai târziu, în 1942 , în urma ocupației germane a Bucovinei, Celan experimentează direct deportările care i-au condus pe evrei din toată Europa către Holocaust . Tânărul Antschel (Celan, numele său de scenă este anagrama adevăratului său nume de familie în ortografia română Ancel , concepută abia în 1947) reușește să scape de deportare dar este trimis în diferite lagăre de muncă din România ; cu toate acestea, își va pierde definitiv părinții, capturați de naziști: tatăl său moare de tifos, iar mama sa este împușcată în lagărul de concentrare din Michajlovka , în Ucraina .

În 1944 , după ce a lucrat chiar ca asistent într-o clinică de psihiatrie, pentru a scăpa de deportări, odată cu cucerirea trupelor sovietice, s-a întors la Czernowitz pentru a-și finaliza studiile la facultatea de engleză; în 1945 , după ce i-a donat toate primele sale poezii lui Ruth Lackner, actriță și prima lui dragoste, și-a părăsit orașul natal anexat la URSS și s-a mutat la București în România, unde a lucrat ca traducător și a întâlnit câțiva poeți români importanți, inclusiv pe care Petre Solomon ; prima versiune a lui Todesfuge a fost publicată în această perioadă. Cu toate acestea, este obligat să fugă din nou, prin Europa, din cauza persecuțiilor regimului comunist ; ajunge mai întâi la Viena , unde publică prima sa colecție oficială, „Nisipul urnelor”, și un scurt eseu despre motivul psihanalitic, „Edgar Jenè și visul viselor”, apoi își găsește ospitalitatea în Franța , la Paris, unde se înscrie la „ École normal supérieure .

În 1947, Paul Antschel și-a schimbat numele în Paul Celan. În acest sens, savantul Federico Dal Bo a comentat: «Paul Celan, numele cu care ar fi pecetluit fiecare dintre poeziile sale, s-a născut din anagrama numelui de familie Antschel. A fost permutarea literelor numelui cuiva, ca și cum ar însemna că abandonarea stării sale va rămâne întotdeauna incompletă și că realizarea noului sine va rămâne întotdeauna imperfectă. Același pseudonim, care va deveni „numele propriu” al lui Pavel, s-a născut dintr-un apel amețitor între limbi: ebraică, idiș și română. Aceste trei limbi au contribuit în mod egal la dezvoltarea noului nume pe care tânărul Paul și l-a ales deja din perioada șederii sale la București între 1945 și 1947, inițial pentru a semna versiunea românească a celebrului său Todesfuge: numele de familie Celan. Acest nou nume de familie a fost de fapt o mică bijuterie lingvistică care s-a născut din încrucișarea diferitelor limbi: numele de familie ebraic Asher, care a devenit Antschel în idiș, a fost transformat acum în Ancel, conform ortografiei românești, pentru a deveni Celan cu o anagramă ușoară. . " ^[2] .

În 1950 a publicat o colecție de aforisme, intitulată „Controluce”.

S-a căsătorit în 1952 cu pictorul Gisèle de Lestrange și și-a publicat cea mai faimoasă scriere, Mohn und Gedächtnis ( Mac și amintire ) conținând celebrul poem Todesfuge , adică „evadare (termen muzical) al morții”, dar și multe poezii de inspirație mai romantică . În ultimii ani a devenit pasionat de citirea lui Heidegger , ceea ce îi va marca profund drumul poetic; are, de asemenea, contacte frecvente cu René Char și, la scurt timp, cu poetul Nelly Sachs . În 1953 , acum parte a țesăturii culturale franceze, a suferit acuzații foarte grave de plagiat de către văduva poetului Yvan Goll ; Celan se va putea exonera, dar această poveste îi va submina profund condițiile psihice, deja încercate de evenimentele din copilărie și perioada de război.

În acei ani, contactele cu cercurile culturale germane au devenit din ce în ce mai frecvente, cu Grupul 47 (în urma unei scurte relații, datând din 1948 , cu poetul Ingeborg Bachmann ) și alți poeți și scriitori. Ocazia acestor întâlniri sunt diverse lecturi publice de poezii (primite însă cu o anumită răceală inițial de către exponenții grupului 47) și, în special, unele premii, inclusiv cea a orașului Bremen , în 1958 , cu ocazia pe care Celan îl descrie poemul său ca „un mesaj într-o sticlă”.

În special, de la mijlocul anilor cincizeci s- a dedicat, tot pentru a se susține din punct de vedere economic, unei activități intense de traducător din diferite limbi: traducerea lui Emil Cioran , Ungaretti , Paul Valéry și alții. Contactele cu Germania, după premiul asociației industriale ( 1956 ) și cel din Bremen, devin din ce în ce mai frecvente. În 1959 a devenit lector de limba germană la ENS, activitate pe care o va continua până la moartea sa. O întâlnire planificată cu filosoful Adorno eșuează; în schimb, s-a întâlnit cu criticul literar Péter Szondi , care i-a dedicat scrieri semnificative.

În 1960 , cu ocazia prezentării premiului Georg Büchner , a susținut un important discurs despre valoarea poeziei, intitulat Der Meridian . În 1962 este supus primei spitalizări într-o clinică de psihiatrie, rezultat dintr-un sentiment puternic de angoasă; în această perioadă, poetul Yves Bonnefoy și scriitorul Edmond Jabès îi sunt aproape . Tocmai în această perioadă, printre spitalizările frecvente din clinică, a conceput cele mai mari lucrări poetice ale sale, prima, inspirată din epitaful lui Rilke, „Nimeni nu a crescut”, și colecția scurtă „Cristalul respirației”, ilustrată de soția sa și expusă în o ediție de lux la Goethe Institut din Paris , în 1965 . În 1967 , după o înrăutățire progresivă a stării sale mentale, s-a separat de soția sa, cu care a avut doi copii, Francois în 1953 (care a murit după câteva zile de viață) și Eric în 1955.

La început, aproape de mișcarea studențească din 1968 , el se îndepărtează de ea, temându-se de virajul ei violent și ideologic; în 1969 a reușit în cele din urmă să facă prima sa călătorie în Israel ; efectuează și câteva lecturi publice, inclusiv una la Freiburg, lângă Heidegger, pe care poetul îi reproșează dur neatenția cu care îl ascultă.

În noaptea dintre 19 și 20 aprilie 1970, s-a sinucis aruncându-se în Sena de pe podul Mirabeau, lângă ultimul său loc de odihnă de pe bulevardul Zola . Corpul său va fi găsit la începutul lunii mai, la câțiva kilometri de pod. Evenimentele care au urmat în acea noapte, care sunt pe bună dreptate incluse într-o biografie, sunt marcate de publicarea ultimelor sale colecții de poezii: Lichtzwang, care va fi lansat în iunie 1970, deja de mult livrat editorului, Schneepart , compus în 1968 și în cele din urmă concediat în 1971, Zeitgehöft , care va apărea, cu adevărat postum în 1976, reasamblat și intitulat pe baza unui dosar găsit în bulevardul Zola, dar neordonat de autor.

Rămășițele lui Celan locuiesc astăzi în cimitirul parizian din Thiais .

Lucrări

Evadarea morții

Todesfuge , sau „Evadarea morții”, publicat în 1948, reprezintă probabil cel mai transparent și mai cunoscut poem al autorului: este un strigăt puternic de durere care descrie realitatea lagărului de concentrare , denunță starea prizonierilor și se dezvăluie cruzimea temnicerilor naziști în banala sa elementară de zi cu zi. Titlul, inițial TodesTango , combină moartea cu ritmul muzical al fugii , pe care Celan intenționează să îl reproducă în cursul versurilor sale; în ea există, de asemenea, o referire directă la impunerea umilitoare, cauzată de naziști prizonierilor evrei din lagăre, pentru a juca și a cânta în timpul marșurilor și torturilor. Celan a scris această poezie la câțiva ani după sfârșitul războiului, schițând astfel o descriere fierbinte a evenimentului; Todesfuge a devenit astfel emblema poetică a reflecției critice asupra Holocaustului, mai presus de toate fiind scrisă de un evreu, care cunoscuse realitatea lagărelor de concentrare, și totuși în limba germană - limba maternă a lui Celan.

Celan însuși nu a omis să citească public poezia sa în Germania și să permită includerea ei în unele antologii; Ulterior, însă, a regretat notorietatea excesivă a acestui text, a cărui diseminare ar putea constitui, de asemenea, un mod prea ușor pentru germani, în opinia sa, de a scăpa de sentimentul de vinovăție pentru crimele naziste. În acest cadru ar trebui să ne amintim și de celebrul verdict al lui Adorno , potrivit căruia scrierea de poezii, după Auschwitz , ar fi barbară: în acest sens Todesfuge , dar și toată opera poetică a lui Celan, constituie o adevărată rezistență la această condamnare, o disperată și totuși o încercare foarte lucidă de a transforma groaza absolută în imagini și limbaj.

Lirica se deschide cu un oximoron ^[3] cu o semnificație pe cât de nefirească, pe atât de șocantă: schwarze Milch , „lapte negru” simbolizează experiența atroce a privării de hrană și tot ceea ce este necesar pentru a trăi; în plus, oximoronul revine adesea în text, precum și adverbele de timp și unele verbe, punând astfel accentul pe monotonia care însoțea din păcate lucrătorii lagărelor de concentrare. Și este încă un vârtej de cuvinte care se repetă pentru a atrage atenția cititorului asupra gropilor care sunt săpate, în pământ și în nori, gata să găzduiască rămășițele evreilor, controlate la vedere de ochii albaștri ai oamenilor care „se joacă cu șerpii” și „scriu în părul auriu”, o referință clară la rasa ariană predicată de Hitler .

În cursul textului există câteva referințe biblice , dintre care Celan a fost expert, dar mai presus de toate se întoarce o frază care va fi reluată în viitor și reutilizată în alte contexte, până când va deveni un adevărat slogan al antifascismului în Germania : der Tod ist ein Meister aus Deutschland , adică „moartea este un profesor (care vine) din Germania”. Lirica se încheie, în cele din urmă, cu o ultimă întoarcere, apoi este întreruptă, ca și când ar simboliza lipsa cuvintelor pentru a descrie durerea ulterioară, doar o ultimă referire la Margarete cu părul auriu și Sulamith cu părul în cenușă.

Cristal de respirație

Ciclul de poezii intitulat Atemkristall (respirație de cristal), publicat într - o mică plachetă ediție limitată, în 1965 , cu opt gravurile de soția lui Celan, Gisele, și mai târziu a inclus în colecția Atemwende (Respiratia de respirație) este recunoscută aproape în unanimitate. Ca vârful producției poetice a lui Celan, atât de mult încât filosoful Hans-Georg Gadamer a dorit să dedice o lucrare întreagă, intitulată „Cine sunt eu, cine ești tu?”, interpretării celor 21 de poezii ale acestei colecții.

Acestea sunt compoziții destul de scurte, fără niciun titlu, care, la fel ca toată producția poetică a lui Celan, caracterizată prin polisemia figurilor prezentate și obscuritatea metaforei adoptate, au dat naștere la multiple încercări de identificare a semnificației lor. Toate poeziile se adresează unui interlocutor și sunt în orice caz o expresie clară a unei încercări de dialog între un eu și un tu, pe care totuși ar fi forțat și pripit să îl identifici, așa cum s-a făcut, cu cel al poetului. Sinele în dialogul său cu soția sau mama sau cu un fel de femeie sau alt ideal sau chiar cu Nimeni din Niemandsrose („Trandafirul Nimănui”) sau cu alte figuri abstracte.

Celan însuși a intenționat în mod repetat să clarifice faptul că poezia sa este în sine o strângere de mână, posibilitatea întâlnirii între un ego - care nu mai este poetul, căruia poemul nu mai aparține, odată ce a fost scris - și altul, un tu, dintre care poezia este mereu în căutare. Prin urmare, ceea ce este important și evident în acest ciclu de poezii este necesitatea, evocată în mod repetat, ca această întâlnire între sinele și celălalt - o întâlnire care este în orice caz posibilă doar pornind de la alteritatea ireductibilă care se află între cele două - să se concretizeze în un cuvânt de mărturie. „Unde arde un cuvânt despre care mărturisești pentru noi doi?”, Îl întreabă Celan în penultimul poem.

Această temă a mărturiei - care, printre altele, va deveni subiectul unor analize importante în filosofia lui Derrida , ^[4] un alt autor care a dedicat un studiu poeziei lui Celan (intitulat Schibboleth ) ^[5] - nu poate să nu evoce la rândul său, evenimentele existențiale private (gândiți-vă la abuzurile suferite în copilărie) și publice (ororile nazismului ) la care a fost martor Celan însuși și cu privire la care a simțit întotdeauna lipsa unui cuvânt adecvat pentru a reda rațiunea și memoria a ceea ce a avut s-a întâmplat fără, totuși, acest motiv motivant, această amintire devenind un fel de justificare. Fără îndoială, în orice caz, tema deportării este evocată clar într-una dintre ultimele poezii ale ciclului, care face aluzie la „trăsura neagră a șarpelui” în care „peste râu / te-au atras”.

Meridianul

Discursul intitulat Il meridiano , pronunțat cu ocazia livrării premiului Büchner în 1960 , constituie un adevărat manifest al poeticii celaniene, precum și una dintre lucrările foarte rare în proză ale autorului (dacă excludem literele copioase, unele aforisme și câteva alte texte foarte scurte). Este un discurs lung în care poetul, preluând și justificând criticile adresate poeziei sale (de exemplu, de către scriitorul evreu Primo Levi ), acuzat de obscuritate excesivă și nihilism disperat, își declară concepția despre poezie ca un loc utopic, dar totuși foarte real, al unei posibile întâlniri cu celălalt.

Pentru a favoriza această întâlnire, însă, poetul trebuie să exercite o atenție constantă care, pentru Celan, este concentrarea asupra propriilor sale date, acele date care constituie etapele propriei sale biografii: un exercițiu de memorie istorică și biografică, deci, care nu , trebuie tradus într-o relatare explicită a faptelor sau într-un fel de conversație ideologică. De fapt, Celan își revendică propria obscuritate față de poezie, care se poate traduce chiar și în riscul de a tăcea, risc la care poezia lui Celan este expusă deschis: de fapt, doar în această expoziție poezia poate deveni deschidere la întâlnirea cu celălalt, la sensul care se întâmplă. Prin urmare, ceea ce pare să sublinieze Celan este o critică a limbajului ca fiind capabilă să se împrumute manipulării și impunerii autoritare a totalitarismului ; la acest limbaj își contrastează cuvântul aproape redus la tăcere, cel care în celebrul poem „Argumentum e silentio”, dedicat partizanului-poet René Char , va defini cuvântul rupt din liniște .

În această perspectivă, deci, discursul se încheie cu identificarea Meridianului ca loc al poeziei: o linie imaterială, dar în același timp terestră, reală, care traversează diferite teritorii biografice și conceptuale, unindu-le pe toate și revenind în cele din urmă la sine. . Dar meridianul este în realitate un semicerc, nu se închide deoarece răsucirea respirației lasă să cadă respirația care se îndreaptă spre celălalt fără a calcula profitul și, prin urmare, nu există nicio revenire.

Celan traducător

Celan a fost traducător din mai multe limbi: engleză, franceză, rusă, italiană ^[6] , ebraică, portugheză și română. Unii cercetători cred că Celan a conceput traducerea ca o activitate poetică paralelă și complementară cu scrierea propriilor sale versuri și într-adevăr că avea un potențial mistic, inspirat atât din filozofia limbajului lui Walter Benjamin, cât și din filozofia limbajului Cabalei, care a cunoscut mai presus de toate prin opera lui Gershom Scholem. ^[7] .

Curiozitate

Când Paul Celan s-a aruncat în Sena pentru a se sinucide, a ales locul exact cântat de marea baladă a lui Apollinaire , iar acest loc este chiar sub fereastra camerei în care Marina Tsvetaeva a petrecut-o noaptea trecută înainte de a reveni la pustiire și la moarte în Uniunea Sovietică . ^[8]

Notă

Lucrări

• Der Sand aus den Urnen , 1948 - trad.it.: "Nisipul urnelor"
• Mohn und Gedächtnis , 1952 - trad.it.: "Mac și memorie"
• Von Schwelle zu Schwelle , 1955 - trad.it.: "De la prag la prag"
• Sprachgitter , 1959 - trad.it.: "Grătarul cuvintelor"
• Der Meridian , 1961 - trad.it.: "Meridianul"
• Die Niemandsrose , 1963 - trad.it.: "Nimeni nu a crescut"
• Atemwende , 1967 - trad.it.: "Breath turn"
• Fadensonnen , 1968 - trad.it.: "Filamentele soarelui"
• Lichtzwang (postum), 1970 - trad.it.: "Lumina forțată"
• Schneepart (postum), 1971 - trad.it.: "Part of snow"
• Zeitgehöft (postum), 1976 - trad.it.: „Lăcașul timpului”
• Todesfuge 1948, traducere: "fuga morții"

Bibliografie

• Hans-Georg Gadamer , Cine sunt eu, cine ești tu , trad. de F. Camera, Genova, Marietti, 1989.
• Peter Szondi, Ora care nu mai are surori. Studii despre Paul Celan , Ferrara, Gallio Editori, 1990. ISBN 88-85661-24-6
• Maurice Blanchot, The Last to Speak , trad. de C. Angelino, Genova, Melangolo, 1990.
• Jacques Derrida , Schibboleth. Pentru Paul Celan , Ferrara, Gallio Editori, 1991.
• Wolfgang Emmerich, Paul Celan , Reinbek (Rowohlt), 1999. ISBN 3-499-50397-2
• Barbara Wiedemann, Paul Celan - Die Goll-Affäre, Dokumente zu einer 'Infamie' , Frankfurt / Main (Suhrkamp), 2000. ISBN 3-518-41178-0
• Andrei Corbea-Hosie (Hrsg.), Paul Celan - Biographie und Interpretation , Bukarest und Konstanz, 2000. ISBN 3-89649-578-X
• Ilana Shmueli, Spune că Ierusalimul este. La Paul Celan octombrie 1969 - aprilie 1970 , Macerata, Quodlibet, 2003.
• Camilla Miglio, Viața în față. Eseu despre Paul Celan , Macerata, Quodlibet, 2005.
• Simone Furlani, Sens și limbaj în estetică de Paul Celan , Padova, Cleup 2009.
• Mario Ajazzi Mancini, "Nordul viitorului. Scrieri în jurul lui Paul Celan", Florența, Clinamen, 2009.
• Franco Maria Fontana, Imagini ale dezastrului înainte și după Auschwitz. „Verdictul” lui Adorno și răspunsul lui Celan, Milan-Udine, Mimesis, 2012.
• Barnaba Maj, Apocalipsa și teologia: Poetica creaturii , Veneția, dovada artistului / Galerie Bordas, 2012.
• Giovanna Cordibella, Paul Celan. Vittorio Sereni. Corespondență (1962-1967), Brescia, L'Obliquo Editions, 2013.
• Laura Darsié, Strigătul și tăcerea. O întâlnire între Celan și Heidegger, Milano-Udine, Mimesis, 2013.
• Massimo Baldi, O monografie filosofică, Roma, Carocci, 2013.
• Mario Ajazzi Mancini, Eternitatea îmbătrânește , Napoli-Salerno, Orthotes, 2014.
• Giovanni Rotiroti, Petre Solomon. Paul Celan. Dimensiunea românească , traducere de Irma Carannante, Milano-Udine, Mimesis, 2015.
• Helmut Böttiger , Spunem că suntem în întuneric. Povestea de dragoste dintre Ingeborg Bachmann și Paul Celan , trad. de A, Luise, Vicenza, Neri Pozza, 2019.
• Federico Dal Bo, Qabbalah și traducere. Un eseu despre Paul Celan, Salerno, Orthotes, 2019.

Alte proiecte

• Wikicitată conține citate de sau despre Paul Celan
• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Paul Celan

linkuri externe

• ( DE ) Site oficial , la celan-projekt.de .
• Paul Celan , pe Treccani.it - ​​Enciclopedii online , Institutul Enciclopediei Italiene .
• Paul Celan , în enciclopedia italiană , Institutul enciclopediei italiene .
• Paul Celan , pe Sapienza.it , De Agostini .
• ( EN ) Paul Celan , în Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
• Lucrări de Paul Celan / Paul Celan (altă versiune) , pe openMLOL , Horizons Unlimited srl.
• ( RO ) Lucrări de Paul Celan , în Open Library , Internet Archive .
• ( RO ) Lucrări referitoare la Paul Celan , la Open Library , Internet Archive .
• ( EN ) Bibliografie de Paul Celan , pe Internet Speculative Fiction Database , Al von Ruff.
• ( RO ) Paul Celan , despre Goodreads .
• ( EN ) Paul Celan , pe MusicBrainz , Fundația MetaBrainz.
• (RO) Paul Celan , pe Internet Movie Database , IMDb.com.
• ( DE , EN ) Paul Celan , pe filmportal.de .
• Celan și Heidegger
• un eseu despre poezia lui Paul Celan
• O teză despre Paul Celan (fișier pdf)
• Blogul Paul Celan în Italia , pe celan2014.wordpress.com .

Portale Biografie

Portale Ebraismo

Portale Letteratura