Novalis

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - Dacă sunteți în căutarea altor semnificații, consultați Novalis (dezambiguizare) .
Novalis

Novalis, pseudonim al lui Georg Philipp Friedrich Freiherr von Hardenberg ( Schloss Oberwiederstedt , 2 mai 1772 - Weißenfels , 25 martie 1801 ), a fost poet , teolog , filosof și scriitor german .

Semnarea Novalis

A fost unul dintre cei mai importanți reprezentanți ai romantismului german înainte de sfârșitul secolului al XVIII-lea și creatorul florii albastre , sau uita-mă-nu , unul dintre cele mai durabile simboluri ale mișcării romantice.

Născut și crescut într-o familie extrem de creștină și solitară, a devenit în scurt timp pasionat de religie și un autor prolific de poezii cu un conținut mistic și filosofic, înzestrat cu un stil sentimental și iubitor foarte original pentru vremea sa. Este considerat unul dintre precursorii literaturii moderne.

Biografie

Casa lui Novalis din Weißenfels , unde a murit în 1801

„O pricepere strălucitoare este utilizarea acută a perspicacității”

( Novalis, Fragmente - Rizzoli, 1976 )

Friedrich von Hardenberg s-a născut al doilea dintre cei unsprezece copii ai lui Auguste Bernhardine Freifrau von Hardenberg, născut von Bölzig, ( 1749 - 1818 ) și Heinrich Ulrich Erasmus Freiherr von Hardenberg ( 1738 - 1814 ). După ce a urmat liceul luteran din Eisleben , s-a înscris în 1790 , ca student la drept , la Universitatea din Jena . Acolo, vechiul său tutor personal Carl Christian Erhard Schmid ( 1762 - 1812 ), care între timp devenise profesor de filosofie și unul dintre cei mai mari reprezentanți ai kantianismului din Jena , l-a prezentat lui Friedrich Schiller , tot profesor de filosofie.

În 1791, Novalis s-a mutat la Leipzig , unde și-a extins studiile cu filosofia și matematica . Datorită rezultatelor sale mediocre și a progresului slab, tatăl său a intervenit și l-a transferat la Universitatea din Wittenberg , unde și-a finalizat studiile de drept în 1794 cu note complete. 1797 este o dată care a dus la o întărire a educației sale pietiste , deoarece iubitul său Sophie von Kuhn și fratele ei Erasmus au murit chiar în acel an. Compoziția Imnurilor către noapte a început în acest an. În 1797 s- a dedicat studiului științei miniere la Freiberg , cu intenția de a deveni inginer minier. A fost numit administrator al unor zăcăminte de sare de piatră.

Bolnav de tuberculoză în august 1800 , a murit în casa sa din Weißenfels la 25 martie a anului următor, fără să fi împlinit vârsta de douăzeci și nouă de ani și a fost înmormântat în cimitirul din același oraș. Educația religioasă primită în tinerețe, împreună cu studiile filosofice pe care le-a realizat, s-au reflectat în mare parte în producția sa literară. Gândirea lui Novalis a avut o funcție decisivă în contextul reinterpretării romantismului asupra trecutului. Cultura europeană începea să înlocuiască antichitatea greacă ca element de confruntare și dor fantastic cu Evul Mediu popular și creștin (proces care va duce mai târziu, cu decadența wagneriană , la Evul Mediu mitologic germanic).

Cenaclul lui Jena - care a inventat mișcarea romantistă germană, s-a răspândit apoi în Europa datorită doamnei de Staël - l-a recunoscut pe Novalis ca un maestru. Principalii exponenți ai grupului, Ludwig Tieck și frațiiWilhelm August și Friedrich Schlegel , s-au considerat adepții săi după moartea sa. În ciuda acestui fapt, eseul La Cristianità, adică Europa , de la care a început reevaluarea Evului Mediu creștin, nu a fost publicat în revista grupului, Athenäum : au existat disensiuni în cadrul grupului și, în cele din urmă, verdictul nefavorabil al lui Goethe , numit ca arbitru. A fost publicat abia în 1826 .

Faza romantică, eroică

Novalis în 1799 , opera lui Franz Gareis

În scrierile și articolele lui Novalis sunt prezente toate pozițiile tipice ale fazei eroice a romantismului. Printre altele, fragmentul juvenil, datând în jurul anilor 1789 - 1790 , în care vorbește despre poezie și „entuziasm” mărturisește acest lucru: el numește „poezie, fiica celui mai nobil impuls și a celor mai înalte și puternice senzații și pasiuni”. El scrie într-un fragment din 1800 :

„Poezia vindecă rănile provocate de intelect. Este precis format din elemente contrastante - de un adevăr sublim și de o înșelăciune plăcută ».

Sau din nou fragmentul despre traducere, publicat în Ateneu în 1798, când face distincția între trei tipuri de

«... traduceri mitice care sunt traduceri în cel mai înalt stil. Ele prezintă caracterul pur și realizat al operei de artă individuale. Nu ne prezintă adevărata operă de artă, ci idealul ei ».

În corpusul scrierilor lui Novalis există și nenumărate intuiții, precursori ai mișcărilor poetice și ale climelor care vor fi în alte anotimpuri ale istoriei poetice europene.

Astfel, ideea limbajului ca activitate separată și autonomă, capabilă să atingă sensul exact atunci când este separată de intenționalitatea rațională: o poziție care se referă la „cuvintele în libertate” ale dada și ale suprarealiștilor .

«Nimeni nu știe - scrie Novalis în jurul anilor 1789 - 1790 - că particularitatea limbajului este tocmai aceea de a-și face griji doar despre sine. Prin urmare, este un mister atât de portentos și roditor: de fapt, dacă se vorbește doar pentru a vorbi, atunci se pronunță cele mai splendide și originale adevăruri. Dacă, pe de altă parte, vrem să vorbim despre ceva anume, atunci limbajul, acest înțelept, ne face să spunem cele mai ridicole și fără sens lucruri [...]. Am putea face oamenii să înțeleagă că limbajului se întâmplă același lucru cu formulele matematice: ele constituie o lume proprie, se joacă doar cu ei înșiși, nu exprimă altceva decât natura lor minunată și tocmai din acest motiv sunt atât de expresivi, tocmai pentru că se reflectă pe ei înșiși. jocul neobișnuit al relațiilor dintre lucruri [...] doar în mișcarea lor liberă se manifestă sufletul lumii "

.

„Deși cred că am indicat, în cel mai clar mod, esența și funcția poeziei, știu, de asemenea, că nimeni nu le poate înțelege și că am spus prostii, pentru că tocmai am vrut să le spun și deci nici o poezie este născut. Dar dacă ar trebui să vorbesc? Și dacă acest impuls lingvistic de a vorbi ar fi marca inspirației limbajului, a eficacității limbajului în mine? Și dacă voința mea dorea tot ce trebuia, nu ar putea fi în cele din urmă, fără să știu sau să cred, poezie și nu ar putea face un mister al limbajului de înțeles? Aș fi așadar un scriitor născut, deoarece scriitorul nu este altceva decât un entuziast al limbajului? ».

Aceasta este calea de pionierat a lui Novalis, care, în altele, a condus la ideea de artă pentru artă și respingerea realității și angajamentul față de aceasta.

Recitirea Plotinului

Ideea romantică a lui Novalis are o bună parte din rădăcinile sale în reinterpretarea lui Plotin și a gândirii neoplatonice în general. Împotriva triumfului gândirii sistematice, câștigă în el un gând puternic orientat spre fragmentism, poetic și eseistic. Din acest punct de vedere este o atitudine similară cu cea a lui Leopardi . Ideea sa centrală este conceptul de „imaginație creativă”, capacitatea pe care imaginația o are de forță plastică, adică de modelare și, prin urmare, magică : logosul ca cuvânt poetic. Novalis contrastează logica intelectului, arid și raționalist, cu logica imaginației pe care el o numește „fantastică”.

Poezia, atunci când este cu adevărat așa, este opera geniului inspirat, ne face să înțelegem realitatea din punctul de vedere al întregului, conform unui model organicist care își are rădăcinile în Critica judecății a lui Immanuel Kant . Trecutul și imaginația sunt două instrumente puse în slujba unei revizuiri a ideii de progres și istorie, care se concentrează pe noua idee a Europei pe care o prezintă Novalis: o Europă puternic eurocentrică , unitară, „puternică” și germanică, o viziune care va să nu fie fără consecințe în asumarea ulterioară a iraționalismului romanticist de către mitografia reacționară.

Religie, misticism și senzualitate

Nu uitați-mă , floarea albastră a lui Novalis

Pentru a înțelege mai bine Novalis și motivul acestei scrieri, nu se poate ignora pregătirea rigid pietistică pe care a primit-o în familia sa. Tatăl său, baronul Erasmus, s-a simțit atras de acea formă de religiozitate protestantă care a apărut în controversa cu luteranismul instituțional numit pietism , care și-a avut centrul de difuzare în Herrnhut ( Dresda ). Acesta a fost drumul pe care l-a parcurs tatăl lui Novalis, după ce a fost zguduit de pierderea primei sale soții.

Acel doliu a marcat astfel într-un mod decisiv nu numai viața lui, ci și cea a familiei pe care a construit-o ulterior; de fapt, baronul, profund convins de caracterul rezonabil al acelei doctrine, ca o pedeapsă, s-a forțat și și-a forțat familia, să ducă o viață riguroasă, severă, care a dus la o izolare progresivă. Cu toate acestea, experiența religioasă a lui Novalis nu a dus la refuzul acesteia: a existat o experiență poetică; dar acesta din urmă poartă încă urme evidente ale concepției pietiste și, mai general, mistice a convertirii, care este rezultatul unei iluminări și a începutului unui drum care duce la absolut.

Structura mentală a lui Novalis este cea a unui mistic: anumite imagini pe care le folosește, anumite metafore lingvistice, fac parte din literatura mistică. O dezvoltare importantă pe care pietismul a avut-o în istoria spiritului și a literaturii a fost practicarea examinării conștiinței , care a dus la scrierea multor „mărturisiri” (una pentru toată a șasea carte a lui Wilhelm Meisters Lehrjahre de Goethe , intitulată Die Bekenntnisse einer schönen Seele ) a dat naștere unui idealism romantic care „... pare a fi pe bună dreptate una dintre formele germanice și protestante de inteligență fină și prețiozitate”: a existat un tip intelectual și sentimental în societatea germană, care a încercat să amalgamează nevoile inimii cu gândirea filosofică.

El a fost un tip prezentat de Jacobi în romanul Woldemar , aparținând unei astfel de clase sociale încât era aproape scutit de necesitățile existenței și se putea dedica cu ușurință analizei interioare și plăcerilor intelectuale. În roman, protagonistul și partenerul se bucură de inima lor mai mult decât pasiunea pe care o simt cu adevărat, se adoră în obiectul iubit și în dragoste caută mai presus de toate propria lor metodă de a iubi, adică o idee rafinată și exaltată a Ei înșiși. La nivel mondial, pietismul se transformă într-o educație mistică a sentimentului.

Într-unul din fragmentele sale, Novalis a scris:

«Pasiunea trebuie înnobilată folosind-o ca mijloc, conservând-o prin voință pentru a o face vehiculul unei idei frumoase. De exemplu, o alianță strânsă cu un „am” iubit ”.”

Limita care separă intenția de a cultiva sensibilitatea cuiva pentru a experimenta sentimente superioare este îngustă, de intenția de a se răsfăța cu plăcerile senzoriale mai fine ale imaginației. Iar pasiunea lui Novalis pentru Sophie, iubita copilului, se încadrează perfect în acest discurs: nu vizează atât obiectul său natural (Sophie), cât este produs mai degrabă de jocul imaginației care apare din examinarea continuă, cercetarea, investigarea pe sine . Prin urmare, această iubire ar fi „... o voluptuoasă a imaginației chiar mai mult decât a simțurilor”. ”

De fapt, din imnuri și cântece spirituale , precum și din aforisme, strălucește un farmec erotic subtil; la început expresiile indiferente capătă un ton voluptos: «Ce este flacăra? O îmbrățișare strânsă al cărei rod se extinde într-o spirală voluptuoasă ». Există o mistică erotică chiar și în moarte. În cele din urmă, totul se poate transforma în plăcere; așa este moralitatea secretă a misticului senzual. Prin urmare, nu există nicio îndoială că la Novalis trebuie considerată și această față a misticismului senzual, o derivare directă, dar inutilă, a celei religio-pietiste. Cu toate acestea, contaminarea dintre sacru și profan a fost aproape întotdeauna menținută în limite acceptabile în Novalis și nu a atins niciodată acele extreme morbide la care au ajuns alți scriitori romantici.

Novalis menține o relație strânsă cu filosofia lui Fichte , marcată de contrastul dintre ego și non-ego, întotdeauna vizând un ego superior, care pentru Novalis este de neatins, [1] transformându-l în idealism magic . [2] Novalis studiază și alchimia , întotdeauna din punct de vedere filosofic, astfel încât omul să-și poată realiza pe deplin esența. [3] Din acest motiv, filosoful Rudolf Steiner va face o paralelă între poezie și însăși existența lui Novalis, care s-a încheiat devreme, și călătoria artistică a lui Rafael . [4]

Imnurile noaptea

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Imnuri către noapte .

Hymnen an die Nacht , sau Hymns to the night , constituie singurul ciclu complet de poezie publicat în timpul vieții lui Novalis; textul apărut în ultimul număr al Ateneului în august 1800 este cel definitiv al autorului. Imnurile, cu excepția celui de-al șaselea, sfârșitul celui de-al patrulea și cele trei părți ale celui de-al cincilea, au fost scrise în proză ritmică.

Întrebările despre data compunerii imnurilor sunt multe și încă nu au fost rezolvate. Novalis, de fapt, în mod singular, nu a lăsat scrisă în nicio hârtie sau scrisoare privată, nici o comunicare despre ceea ce scria; singurele și cele mai importante informații obținute din scrisorile prietenilor au fost cele care ne-au venit de la Friedrich Schlegel , care susținea că a văzut la începutul lunii martie 1798, printre hârtii și „lucrări tipărite” «... gânduri splendide despre creștinism și moarte ».

Alături de problema datării Imnelor , sau mai bine zis, a datării probabilelor, chiar dacă nu este dovedită, primele redacții parțiale, există și cea a scrierii lor. Ipotezele care pot fi formulate sunt substanțial trei: în conformitate cu prima, care adună cel mai mare număr de cercetători, Gedicht s-a născut dintr-o dată; conform celui de-al doilea, al patrulea imn a fost adăugat mai târziu; pentru al treilea, redactarea manuscrisului și, prin urmare, Gedicht a avut o formare treptată. Totuși, ceea ce pare sigur este că imnurile nu pot fi considerate expresia imediată a unei experiențe spirituale și că ele sunt într-adevăr rezultatul unui proces mental lung și dificil.

Imnurile nopții sunt un poem în proză ritmică și versuri, împărțit în șase părți inegale, care au ca punct de plecare o experiență eroico-filozofico-religioasă profund trăită și victoria asupra morții ca temă.
Nucleul experienței este moartea logodnicei sale Sophie; Imnurile sunt imaginea refăcută artistic a evoluției suferite de Novalis în spirit, în gând, în poezie de la dispariția fetei până aproape de ajunul propriei morți. Experiența dureroasă, făcută și mai vie de dispariția fratelui său iubit trei săptămâni mai târziu, a dat o direcție unitară potențialității spiritului său. Până atunci, Novalis scrisese un număr mare de versuri și colectase o mulțime de note, adnotări, versuri și „fragmente” despre politică, filozofie și știință; începând cu 1797 sunt concepute ca lucrări unitare, încheiate, care conțin într-un mod organic viziunea noii lumi „romantice”, în contrast conștient cu lumea Klassik și Aufklärung ( Iluminismul ).

Fundamentul principal al acestei noi dimensiuni (un fel de roman al „epocii de aur”) este ideea că: „Lumea trebuie romantizată”, așa cum scrie Novalis într-un „fragment” din 1798 și „romantizat”, continuă imediat după, « ... nu este altceva decât o îmbunătățire calitativă. În această operație, sinele inferior este identificat cu un sine mai bun ”. Și din nou: „Dând ordinului un simț ridicat, obișnuitului un aspect misterios, cunoscutului demnitatea necunoscutului, finitul o înfățișare infinită, îl romantizez”. [5]

Geistliche Lieder - Cântece spirituale

Există paisprezece compoziții, concepute și scrise între 1799 și 1800. Poemele despre subiecte religioase nu erau noi în producția autorului în cauză; include câteva compoziții timpurii, din perioada școlară, când poziția autorului se afla sub semnul raționalismului iluminist și al admirației pentru Klopstock . Dar, din nou, experiența dureroasă a pierderii logodnicului său a făcut ca problema religioasă să se maturizeze în el cu certitudinea medierii lui Hristos și a făcut posibilă o concepție atât de originală în contextul cântecului religios. Melodiile sunt cea mai populară operă a autorului, popularitate facilitată de simplitate, netezimea ritmului, luminozitatea imaginilor, puterea de sinteză a gândirii. Aceste paisprezece cântece s-au născut din dorința de a reînnoi cărțile de cântece utilizate în acel moment în bisericile luterane.

Heinrich von Ofterdingen - Henry de Ofterdingen

Acest roman neterminat de Novalis - doar prima parte este completă, doar capitolul de deschidere al celui de-al doilea - este stabilit în Evul Mediu timpuriu și spune inițierea tânărului Henry de Ofterdingen. La începutul poveștii, un străin îi spune lui Enrico despre locuri misterioase îndepărtate și despre o floare albastră . Când această minunată floare - chintesența capacității intuitive de a înțelege realitatea și nostalgia ( Sehnsucht ) toate romantice pentru infinit - îi apare în vis și se transformă în chipul unei fete, Enrico prefigurează care va fi scopul vieții sale, adică urmați vocația pentru poezie și dragoste. Ghidat de această viziune și de prezentarea sa, Enrico începe o călătorie care îl va conduce să cunoască, prin povești și dialoguri, semnificația propriei sale vieți și a timpului său: lumea experiențelor miticii Atlantidei, a Răsăritului și a războiului , dar și a naturii și a istoriei îi apare treptat actual. Toate aceste cunoștințe contribuie la „modelarea forțelor interne” care desfășoară „spiritul poeziei”.

Ajuns la sfârșitul călătoriei sale, Henry se întâlnește cu poetul Klingsohr și fiica sa Mathilde. Klingsohr îl face să înțeleagă esența poeziei, Mathilde, în care Enrico recunoaște fața fetei care i se ivise în vis, îl face să cunoască dragostea. Basmul pe care Klingsohr îl spune la sfârșitul primei părți introduce a doua parte neterminată, care, odată cu anularea definitivă a granițelor dintre realitate și vis, a trebuit să capete un personaj de basm în sine. Notele contradictorii ale lui Novalis indică continuarea poveștii: după moartea lui Mathilde, Enrico intră în regatul morților pentru a o căuta; mai târziu participă la concursul cântăreților de la Wartburg, este poet încoronat și poate elibera în cele din urmă lumea de constrângerea timpului și a spațiului - dar toate acestea se pot întâmpla numai atunci când a cunoscut viața de curte, conduita războiului și epocile istoria omului și când va fi parcurs evoluția vieții în natură prin metempsihoză .

În prima parte a textului, visul poate fi interpretat ca o torpor, în timp ce starea de veghe este exaltarea rațiunii: a fi complet treaz permite să fim total receptivi la lumea înconjurătoare, o starea de veghe capabilă să scoată treptat în evidență ceea ce anterior era latent în inconștientul. Procesul de inițiere devine astfel recunoașterea și reunirea cu tot ceea ce este prezent în realitate. Pentru a face acest lucru, este necesar să părăsim tradiția logică a clasificărilor mentale, a stereotipurilor, a statusurilor.

Mormântul Novalis din Weißenfels

Floarea albastră ( die blaue Blume ) este metafora realizării și în sine colectează toate formele de cunoaștere pe care individul trebuie să le dobândească pentru a ajunge la perfecțiune. O maturizare care se dezvoltă prin cercetare personală, inițiativă și cu siguranță nu prin așteptarea evenimentelor, cu întâmplare. În timpul poveștii există trecerea continuă la diferite scenarii, o imersiune în natură și spațiu pentru a reapărea în formele unui alt scenariu și a unui alt spațiu: o afirmare continuă a vieții, a unei renașteri continue.

Nu întâmplător floarea este plasată în Eden , condiția primordială a omului; atingerea acestuia ar însemna, așadar, reconstituirea originii. Principiul conform căruia perfecțiunea este realizabilă și care se găsește mai tipic la popoarele nordice (Handerberg este german) decât la civilizațiile catolice. Novalis ne transmite o constantă: sentimentul destinat ca sursă de energie, hrănire a propriei vieți intelectuale, care pentru a se exprima la maximum trebuie să poată concilia raționalitatea și sentimentele. Când tatăl se trezește și fiul încearcă să-i spună visul, părintele joacă jos; dar Enrico insistă să clarifice cât de mult poate analiza visele sau ceea ce face cineva în vis să ne sporească cunoștințele despre noi înșine.

Prin urmare, este un fel de secularizare a visului (înțeles ca cercetare, cale inițiatică), ca activitate a conștiinței umane, care este revitalizată și se eliberează progresiv de schemele intelectuale, scoțând la lumină potențialele ascunse. Chiar și călătoria cu mama reprezintă o oportunitate de a face un gol și de a se pune la dispoziție pentru a fi receptiv, pentru a dori să știe, să dorească să simtă, să dorească să sufere; este o concentrare care ne permite să dobândim noi moduri de a vedea și de a trăi, iar coexistența multitudinii de noi lumi de percepție pe care le-am cunoscut, ne va permite să trăim prin apucarea și citirea corespondențelor care formează rețeaua realității.

Iar povestea pe care Enrico o va auzi de la negustori îl va învăța un alt concept fundamental: complotul conexiunilor trebuie înțeles într-un mod spontan și sinergic, citind și interpretând în ansamblu, fără a cădea în categorizări, fără a boxa fiecare element al realitatea într-o categorie preconcepută. Un concept care este valabil și pentru principiul iubirii: cunoașterea profundă, niciun aspect al vieții nu va părea a fi luat ca atare. În al șaselea capitol, Enrico o întâlnește pe Mathilde. Cei doi tineri se îndrăgostesc imediat, ca în realitate (Friedrich și Sophie), unde Novalis va spune despre întâlnire: «... cele cincisprezece minute mi-au schimbat complet viața».

O referință pe care o găsim și în text: Enrico simte că a trebuit să o întâlnească în acel moment, un fel de soartă care s-ar fi transformat în cea mai importantă experiență sentimentală. Un episod povestit în trei pagini, în toată spontaneitatea și naturalețea sa. Un scriitor de romane ar fi descris povestea cu sute de pagini prin minuțenia dialogurilor și a detaliilor. Novalis, pe de altă parte, reproduce totul pentru noi cu imediatitate, deoarece împreună cu dragostea sa se îndreaptă spre noi orizonturi și nu simte nevoia să se oprească asupra a ceva care nu ar trebui descris (dragoste), ci trebuie trăit în fiecare moment. Mathilde este probabil una dintre primele figuri feminine din literatură care se îndrăgostește prin privirea și găsirea propriei lumini în ochii unei persoane; și, de asemenea, dialogul de la pagina 98 ne arată că este posibilă unirea dintre bărbat și femeie, o relație de armonie și împărtășire acolo unde nu există secrete.

Din cei doi tineri se naște un fiu, Astralis, o valoare simbolică, care reprezintă reproducerea conștiinței tatălui și voința de a continua drumul către experiențe noi. De asemenea, în al șaselea capitol, Novalis descrie două personalități umane diferite: bărbați de acțiune, înclinați spre cercetare și cunoaștere, și bărbați contemplativi, incapabili să ia inițiativă, la mila emoțiilor și care vor înfrunta viața numai atunci când situațiile pe care le vor prezenta în complexitate.

Treaba lui Enrico este, prin urmare, caracterizată prin capacitatea de a observa o lume iluminată de o nouă lumină, care ne permite să înțelegem legăturile analogice ale realității. „Heinrich of Ofterdingen” este o narațiune exegetică: pentru a o înțelege, cititorul este invitat să se identifice, singurul mod de a înțelege cuvintele și emoțiile personajului. La sfârșitul romanului neterminat, Heinrich ar fi scos cu siguranță „floarea albastră” și s-ar fi reunit cu Mathilde în marele triumf al „epocii de aur”, în marea sinteză universală a naturii și a tărâmului spiritual, sau în sinteză care anulează orice contrast posibil.

Dar cercul se închide totuși pe presupunerea inițială a filosofului transcendental: dacă natura este un „proiect al spiritului nostru” și este ceva ce poate fi modificat prin conștientizarea subiectului gânditor, atunci modelarea individului înseamnă și modelarea lumii . Dacă „cea mai înaltă sarcină” a educației constă în cucerirea „ego-ului propriului ego”, atunci - în utopia novalisiană - educarea sinelui înseamnă și cucerirea lumii și a mult așteptatei „epoci de aur”. [6]

Lucrări

Traduceri în italiană

  • Funcționează . Editat de Giorgio Cusatelli, Milano, Guanda, 1982.
  • Opera filozofică . Două volume editate de G. Moretti și F. Desideri, Torino, Einaudi, 1993 (ediție nouă într-un singur volum cu titlul Scritti philosophici , Brescia, Morcelliana, 2019).
  • Imnuri către noapte - Cântece spirituale . Text german vizavi, editat de Susanna Mati, Milano, Feltrinelli, 2012.
  • Henry de Ofterdingen . Traducere de Tommaso Landolfi , Milano, Adelphi, 1997 (prima ediție 1942).
  • Creștinismul sau Europa . Text german vizavi, editat de Alberto Reale, Milano, Bompiani, 2002.
  • Ucenicii din Sais . Text german vizavi, editat de Alberto Reale, Milano, Bompiani, 2001.

Notă

  1. ^ Arena, Leonardo Vittorio, Filosofia lui Novalis , Franco Angeli, 1986.
  2. ^ Gândul lui Novalis , pe philosophico.net .
  3. ^ Arena, Leonardo Vittorio, Novalis ca alchimist , carte electronică, 2014.
  4. ^ Novalis și Raphael , pe rosacroceoggi.org .
  5. ^ Vezi Fausto Cercignani , Epoca de aur a lui Novalis între poezie și filozofie , în Studia theodisca VII , Milano, 2000, pp. 147-183.
  6. ^ Fausto Cercignani , Floarea albastră astăzi. Relectând Novalis , în Studia theodisca - Novalis , editat de F. Cercignani, Milano, CUEM, 2002, pp. 7-23.

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 95155102 · ISNI ( EN ) 0000 0001 2144 1284 · SBN IT\ICCU\CFIV\054619 · Europeana agent/base/62249 · LCCN ( EN ) n78096916 · GND ( DE ) 118588893 · BNF ( FR ) cb11917917z (data) · BNE ( ES ) XX1010094 (data) · NLA ( EN ) 35200865 · BAV ( EN ) 495/32978 · CERL cnp00396004 · NDL ( EN , JA ) 00451513 · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n78096916
Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Novalis&oldid=120508298 "