Villancico

Frontispiciul Cancionero de Uppsala

Villancico este un gen muzical născut în Spania și Portugalia la sfârșitul secolului al XV-lea, care a fost la modă în timpul Renașterii și al Barocului timpuriu, precum și în Peninsula Iberică , de asemenea, în coloniile Lumii Noi . Înțelesul actual al termenului în limba castiliană este echivalent cu un popular colind de Crăciun .

Originea și evoluția

Stilul villancico renascentist se poate spune că este similar cu cel al altor forme muzicale dezvoltate simultan în alte zone ale Europei , cum ar fi minciuna italiană sau chanson-ul francez, dar după o analiză atentă din punct de vedere textual și metric , apare cu un caracter iberic deosebit.

Termenul, diminutiv de villano (țăran), apare pentru prima dată la sfârșitul secolului al XV-lea și indică o formă specială de compoziție muzicală și poetică formată din numeroase strofe ( coplas ), alăturate de un refren ( estribillo ). În general, nu se bazează pe texte poetice, villancico și-a trăit splendoarea maximă între secolele XV și XVI . Cel puțin într-o primă fază, printre subiectele preferate, un loc de respect aparține iubirii curtenești , dar vilancicii ar putea trece, de asemenea, de la anumite ocazii istorice, să aducă un omagiu unui oraș sau unei persoane ilustre sau să comenteze evenimentele curții comune, nu să menționăm nenumăratele compoziții pe subiecte sacre, totuși niciodată în latină .

Începând din a doua jumătate a secolului al XVI-lea , villancico a început să evolueze, ajungând să fie puternic influențat de stilul italian, iar autori precum Juan Vásquez , au putut să combine stilul său popular cu eleganța madrigalului , prin unele precauții. : extribillo a fost mărit și adesea copla a fost topită fără a fi întreruptă între o secțiune și cealaltă; textele au devenit mai bogate în ornamente, chiar dacă gustul popular nu a dispărut.

Caracteristici

Scriitorul și compozitorul Juan del Encina , în tratatul său „Arte de Poesía Castellana” este primul care a stabilit că villancico, datorită flexibilității pe care i-o oferă varietatea de texte și teme, este o compoziție în principal muzicală și nu neapărat trebuie să se bazeze pe versurile tradiționale, în timp ce Díaz Rengifo , în „Arte Poética” ( 1592 ), definește villancico în esență ca un cântec și nu doar ca o compoziție poetică. Unele dintre caracteristicile metrice aproape obișnuite printre diferiții villancicos, cum ar fi asimetria curioasă dintre vers și muzică, prezintă legături profunde cu unele compoziții monofonice medievale precum virelai , lauda , balada sau cantiga (sau cántiga). Adevărate prototipuri de villancico apar deja în marea colecție de cântece populare și semi-religioase, Cantigas de Santa Maria , iar corespondența surprinzătoare a formelor metrice (AA, BBBA) ale acestor compoziții ne aduce înapoi la forma zajal a arabului cultura. andaluz .

În forma clasică a lui villancico, melodia melodiei, întotdeauna privilegiată, se sprijină pe un bas care susține un cadru bun de armonii create de vocile interne; partea superius este, în plus, în general singura la care este asociat un text, care este urmat de melodie într-un mod silabic; aceleași finaluri ale versurilor corespund în general diferitelor cadențe . Cursul orizontal este orientat în conformitate cu procedurile tonale ante litteram : pe de altă parte, gândiți-vă că există și villancicos construite pe modele de dans (notoriu mai apropiate, chiar și în perioada Renașterii, de limbajul tonal ), cum ar fi passamezzo sau folía . Polifonia se dezvoltă în general prin stabilirea unui contrapunct înțelept derivat din imitarea frazelor muzicale unice între diferitele părți, chiar dacă stilul homofonic și homoritmic nu este deloc neobișnuit. Contorul , de obicei binar, este ocazional juxtapus cu ritmuri ternare, în timp ce linia este de obicei octosilabă, chiar dacă cele mai scurte sunt deseori interpuse.

Villancico religios

O versiune a villancico demn de menționat este cea sacră. Temele religioase, de fapt, prezente oricum de la început, în spiritul Contrareformei au căpătat o importanță tot mai mare; formele de villancico au început să fie folosite ca adevărate compoziții sacre în limba populară, introducându-se pe deplin în tradițiile unor festivaluri importante, cum ar fi Crăciunul . Mulți villancicos de acest fel apar în diferite colecții din perioada Renașterii (a se vedea Cancionero de Uppsala ). În această din urmă formă, villancicul a fost popularizat în coloniile Lumii Noi .

Villancico în Lumea Nouă

Țăranul a fost exportat în Lumea Nouă doar ca o compoziție sacră. Apare în perioada cuprinsă între cucerire și 1650 ca o compoziție polifonică plină de viață, aproape întotdeauna pe un ritm ternar, probabil întărit de însoțiri instrumentale. Numeroase villancicos sacri de formă tradițională au fost compuși în viceregii din Noua Spanie și Peru pentru biroul liturgic al sărbătorilor, în ciuda ordonanțelor care, cel puțin teoretic, au redus posibilitatea executării lor în timpul serviciilor religioase. Printre responsabilitățile fiecărui maestru de capilă se număra și aceea de a compune noi villancicos care să înlocuiască motetele și responsorii în latină.

Cu toate acestea, acea liturghie nu a fost singura destinație a noilor villancicos care, păstrându-și caracterul sacru, au fost folosite ca o componentă indispensabilă a festivității și a manifestărilor sale care au avut loc în afara locului sacru.

În forma sa pur clasic, villancico, în primele decenii ale colonizării spaniole din America, a rămas aproape neschimbat, menținând Bipartiția estribillo și copla, uneori , introducerea utilizarea responsión ( psalmodic răspuns) între solo - uri și cor sau chiar, în unele cazuri, chiar și între aceștia din urmă și oamenii care au participat la liturghie.

Abia mult timp mai târziu, în cursul secolului al XVIII- lea, tradiționalul villancico a început să-și schimbe aspectul într-un mod substanțial, transformându-se într-un fel de cantată scurtă, împărțită în arii și recitative, primind, de asemenea, influențe de bel canto italiene.

Limba populară Villancico

Elasticitatea structurală a villancico-ului spaniol a dus, în coloniile americane, la un rezultat nou și de neconceput: acceptarea, sub presiunea substratului indian și afro-american , a elementelor străine tradiției europene și înflorirea, alături de villancico tradițional, al villancicului vernacular în cele două tipuri principale de indian , în quechua sau nahuatl , și al lui Guineo , în dialectele creole . Această nouă variantă americană a lui villancico este mai evidentă în câmpul ritmic: în schemele europene simplificate există sincope și contra-tempo-uri, toate însoțite de instrumente smulse sau de percuție.

Alte forme muzicale în mare parte vocale care au înflorit în Lumea Nouă în cursul secolelor al XVI - lea și al XVII-lea , indicate din când în când drept juguete , canario , batalla , calenda , negrilla etc., se încadrează, de asemenea, pe deplin în categoria țăranului general.