Nașterea napoletană

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

«„ Dar tu ... îți place sau nașterea? "Nu. Nu-mi place. Vreau" supă "și lapte!" "

( Luca Cupiello, adresându-se fiului său Tommasino care nu vrea să se ridice din pat în dimineața de Ajun, de Crăciun în casa Cupiello , de Eduardo de Filippo )
Nașterea napoletană a Palatului Regal din Caserta
Patutul de Pietro Alemanno, de la San Giovanni la Carbonara

Nașterea napoletană este o reprezentare a nașterii lui Isus, în mod tradițional, situată în Napoli din secolul al XVIII-lea .

Arta pătuțului napolitan a rămas neschimbată de secole, devenind parte din cele mai consolidate și urmate tradiții de Crăciun ale orașului. Faimos în Napoli, de fapt, este binecunoscuta via dei presepi (via San Gregorio Armeno) care oferă o vitrină a tuturor meșteșugurilor locale referitoare la nașterea Domnului. În plus, există numeroase muzee orașe și non-orașe (cum ar fi muzeul San Martino sau palatul regal din Caserta ) în care sunt expuse piese istorice sau scene întregi stabilite în timpul nașterii lui Isus .

Origini

Prima mențiune a nașterii din Napoli apare într-un instrument, adică un act notarial, datat din 1021 , în care este menționată biserica Santa Maria „ad praesepe” (Luigi Correra, Il presepe a Napoli, fasc. IV, pag. 325, Universitatea din Palermo). Într-un text din 1324 se face trimitere la o „ capelă a pătuțului casei lui Alagni ” din Amalfi (Stefano de Caro și colab., Patrimoniul imaterial al umanității. Cartierul cultural al pătuțului din Napoli, Ghidul editorului). În 1340 Regina Sancia d'Aragona (soția lui Robert de Anjou) a dat Poor Clarise ieslea pentru noua biserica lor [ este necesară o citare ] , dintre care astăzi rămâne statuia Maicii Domnului în muzeul național San Martino .

Nașterea curții

Unul dintre cele mai clare exemple de pătuț napolitan este dat de fabricația de teracotă cu piese care datează din secolul al XVIII-lea, care se află în camera eliptică a Palatului Regal din Caserta . Aceasta este pregătirea ex novo, finalizată în 1988 , a ceea ce a fost odată pătuțul Curții [1] . Pentru realizarea sa s-au folosit aceleași materiale utilizate la acea vreme.
În tradiția Curții, figurinele erau așezate pe așa-numita stâncă , o structură de bază în plută pe care erau organizate scenografic diferitele scene ale descrierii Nașterii Domnului : Anunțarea către păstori, Osteria, călătoria magilor , scenele corurilor cu păstori și turme.
De Bourbon regii au avut lor scenă ultima nativității înființat în Sala della Racchetta de frescoing plafonul în simularea de bolta cerească .


Detaliu al nașterii napolitane la Palatul Regal din Caserta

(În imagine: Detaliu al nașterii Palatului Regal din Caserta )

Alte exemple datează din 1478 , cu o scenă de naștere a lui Pietro și Giovanni Alemanno din care au supraviețuit douăsprezece statui, și Nașterea din marmură din 1475 a lui Antonio Rossellino , vizibilă în Sant'Anna dei Lombardi .

În secolul al XV-lea există primii sculptori reali de figuri. Dintre aceștia trebuie menționați în special frații Giovanni și Pietro Alemanno care în 1470 au creat sculpturile din lemn pentru reprezentarea Nașterii Domnului. În 1507, lombardul Pietro Belverte a sculptat 28 de statui în Napoli pentru fratii bisericii San Domenico Maggiore . Pentru prima dată pătuțul a fost așezat într-o peșteră de pietre adevărate, probabil provenind din Palestina , și îmbogățit cu o tavernă.

În secolul 1532 a înregistrat unele inovații: Domenico Impicciati a fost probabil primul care a creat statuete de teracotă pentru uz privat. Unul dintre personaje, o altă noutate, a luat masca clientului, nobilul din Sorrento , Matteo Mastrogiudice al curții aragoneze.

În 1534 , Sfântul Cajetan de Thiene a sosit la Napoli, care arătase deja o mare dragoste pentru pătuțul din bazilica Santa Maria Maggiore din Roma . Abilitatea lui Gaetano a sporit popularitatea pătuțului și cea construită în spitalul Incurabililor a fost deosebit de apreciată. Și tocmai Sfântul Cajetan din Thiene este denumit „inventatorul” nașterii napolitane și cel care a început tradiția înființării nașterii în biserici și case private cu ocazia Crăciunului [2] . Pătuțul baroc se datorează preoților creștini din primii douăzeci de ani ai secolului al XVII-lea. Figurinele au fost înlocuite cu manechine articulate din lemn, acoperite cu țesături sau haine. Primele manechine napolitane erau de dimensiunea umană și apoi micșorate la aproximativ șaptezeci de centimetri. Cel mai faimos pătuț a fost construit în 1627 de către creștini către ducesă. Biserica creștinilor o dezmembra în fiecare an pentru a o reasambla în Crăciunul următor: aceasta a fost, de asemenea, o inovație, deoarece până atunci pătuțurile erau reparate.

În 1640 , datorită lui Michele Perrone , manechinele au păstrat capul și membrele din lemn, dar au fost realizate cu un miez de sârmă de fier acoperit cu remorcare care a permis statuilor să-și asume mai multe ipostaze plastice. Spre sfârșitul secolului al XVII-lea s-a născut teatralitatea pătuțului napolitan, îmbogățit de tendința de a amesteca sacrul cu profanul, de a reprezenta în fiecare artă viața de zi cu zi care a animat piețele, străzile și aleile. Statui ale unor personaje populare, cum ar fi piticii, femeile cu gușă, cerșetorii, tavernarii, gazdele, cizmarii sau reprezentarea umililor și a părăsitilor: oamenii din care s-a născut Iisus au apărut în pătuț. Deosebit de semnificativă a fost adăugarea rămășițelor templelor grecești și romane pentru a sublinia triumful creștinismului care a apărut peste ruinele păgânismului, conform unei iconografii deja bine înrădăcinate în pictură.

În secolul al XVIII-lea pătuțul napolitan a cunoscut epoca de aur, lăsând bisericile în care a fost obiectul devoțiunii religioase să intre în casele aristocrației. Nobilii și burghezii bogați au concurat pentru a înființa sisteme scenografice din ce în ce mai sofisticate. Giuseppe Sanmartino , poate cel mai mare sculptor napolitan al secolului al XVIII-lea, a fost foarte priceput în modelarea figurilor de teracotă și a început o adevărată școală de artiști ai nașterii.

Scena se mută din ce în ce mai mult în afara grupului sfintei familii și se interesează mai laic de păstori, vânzători ambulanți, magi , anatomia animalelor. Deși Luigi Vanvitelli a definit arta pătuțului ca fiind „o fată” , toți marii sculptori ai vremii au încercat să pună mâna pe ea până la sfârșitul secolului al XIX-lea.

Goethe descrie nativitatea italiană în călătoria sa italiană din 1787 :

«Iată momentul de a menționa un alt divertisment caracteristic napoletanilor, Nașterea Domnului [...] Este construită o scenă ușoară în formă de colibă, totul împodobit cu copaci și puieți veșnic verzi; și acolo am pus pe Madona, pe Pruncul Iisus și pe toate personajele, inclusiv pe cei care urcă în aer, îmbrăcați somptuos pentru sărbătoare [...]. Dar ceea ce dă întregului spectacol o notă de grație incomparabilă este fundalul, în care Vezuviu și împrejurimile sale sunt încadrate. "

Epoca de Aur

În secolul al XVII-lea pătuțul și-a extins scenariul. Singura grotă a Nașterii Domnului nu mai era reprezentată, ci și lumea profană externă: în gustul pur baroc , reprezentările tavernelor se răspândeau cu carne proaspătă și coșuri de fructe și legume bine expuse și scenele au devenit somptuoase și detaliate ( Michele Perrone a fost unul dintre artiștii principali din acest domeniu), în timp ce personajele s-au micșorat: manechinele din lemn sau din carton mâche au fost de asemenea preferate în secolul al XVIII-lea.

Epoca de aur a pătuțului napolitan este secolul al XVIII-lea , când a domnit Carol al III-lea de Bourbon . Datorită înfloririi artistice și culturale din acea perioadă, păstorii și-au schimbat aspectul. Patronii nu mai erau doar ordinele religioase, ci și bogații și nobilii.

Una dintre cele mai bogate și mai mari colecții de nașteri din lume se găsește în Muzeul Național Bavarian ( Bayerisches Nationalmuseum ) din München . Cea mai mare parte a colecției a venit la muzeu din colecția privată a lui Max Schmederer.

Dar Muzeul Certosa di San Martino este cu siguranță punctul de referință pentru studiile despre nașterea napoletană, pe lângă bogatele scene de naștere păstrate încă intacte în Napoli și în alte părți. Poate cel mai faimos și aclamat exemplu de pătuț napolitan este pătuțul Cuciniello realizat între 1887 și 1889 și expus la San Martino; un alt celebru, expus uneori în palatul regal, este Nașterea Domnului Banco di Napoli, care are și statuete realizate în secolul al XVIII-lea de Lorenzo Mosca .

O scenă de naștere amenajată într-o casă napoletană

În secolul al XX-lea, această tradiție a dispărut treptat, dar astăzi se instalează în mod regulat mari nașteri în toate bisericile principale din capitala Campaniei și mulți napolitani încă o instalează în casele lor.

Simbolismul nativității napolitane

O semnificație specială poate fi atribuită fiecărui personaj al nașterii și chiar elementelor individuale care alcătuiesc întregul tablou.

Vânzătorul de ouă

Personajele tipice ale nativității napolitane

Benino sau Benito : Această cifră este o referință la ceea ce se spune în Sfintele Scripturi: „Și îngerii au dat vestirea păstorilor adormiți” . Trezirea este, de asemenea, considerată a fi renaștere. În cele din urmă Benino sau Benito, în tradiția napolitană, este și cel care visează pătuțul [3] și - din nou în tradiția napolitană - vai de trezire: brusc pătuțul ar dispărea.

Vinaio și Cicci Bacco : Calea pătuțului napolitan este, de asemenea, o reprezentare a „revoluției religioase” care va avea loc odată cu moartea lui Mesia . De fapt, vinul și pâinea vor fi darurile cu care Isus va institui Euharistia , răspândind mesajul morții și al învierii în Împărăția Cerurilor. Dar contrar acestui fapt, există figura lui Cicci Bacchus, o moștenire a vechilor divinități păgâne, zeul vinului, care apare adesea în fața pivniței cu un balon în mână. La Napoli este cunoscut sub numele de Ciccibacco 'ncoppa a' votte (Ciccibacco pe butoi) și conduce un cărucior care este tras de unul sau doi boi [4] .

Pescarul : este simbolic pescarul sufletelor . Peștele a fost primul simbol al creștinilor persecutați de Imperiul Roman. De fapt, aniconismul , adică interdicția de a-l descrie pe Dumnezeu, aplicat până în secolul al III-lea , a presupus necesitatea de a folosi simboluri pentru a face aluzie la Divinitate. Printre aceștia se număra peștele, al cărui nume grecesc (ichthys) era un acronim al «'Ιησοῦς Χριστός Θεoῦ Υιός Σωτήρ (Iesùs CHristòs THeù HYiòs Sotèr)» adică „Iisus Hristos Fiul lui Dumnezeu și Mântuitorul” [5] .

Cei doi amici : cei doi amici, zi 'Vicienzo și zi' Pascale, sunt personificarea carnavalului și a morții. De fapt, la cimitirul Fontanelle din Napoli , a fost arătat un craniu indicat ca „A Capa 'e zi' Pascale” căruia i-au fost atribuite puterile profetice, atât de mult încât oamenii i-au cerut să ceară sfaturi cu privire la numerele de jucat în loto .

Călugărul : este citit într-o cheie profanatoare, ca simbol al unei uniuni între sacru și profan care are loc în pătuțul napolitan.

Țigana : este o femeie tânără, cu haine rupte, dar strălucitoare. Țiganul este un personaj în mod tradițional capabil să prezică viitorul. Există diverse interpretări ale acestei figuri. Unii văd prezența sa ca un simbol al dramei lui Hristos, deoarece el poartă cu el un coș de unelte de fier, metalul folosit pentru a forja cuiele crucificării, prin urmare un semn de nenorocire și durere. Cu toate acestea, mult mai des, țiganul din pătuț este reprezentat cu un bebeluș în brațe, deci și un simbol al maternității și nu neapărat al nenorocirii și durerii. El este, de asemenea, cu siguranță moștenitor al figurii sibilei cumene [6] .

Stefania : Este o tânără fecioară care, când s-a născut Răscumpărătorul, a mers spre Nașterea Domnului pentru a-l adora. Blocat de îngerii care interziceau femeilor necăsătorite să viziteze Madonna , Ștefania a luat o piatră, a înfășurat-o în haine de înfășurare, s-a prefăcut că este mamă și, înșelând îngerii, a reușit să ajungă în prezența lui Isus a doua zi. În prezența Mariei, a avut loc o minune miraculoasă: piatra a strănut și a devenit un copil, Santo Stefano , a cărui zi de naștere este sărbătorită pe 26 decembrie.

Prostituata : simbol erotic prin excelență, opus purității Fecioarei , este plasat lângă crâșmă, spre deosebire de Nașterea Domnului care se află în spatele ei.

Magii : Reprezintă călătoria nocturnă a cometei care se alătură odată cu nașterea noului „copil-soare”. În acest sens, tradiția creștină trebuie interpretată conform căreia s-au mutat din răsărit, care este punctul de plecare al soarelui, așa cum reiese și din imaginea crepusculului care se vede între bolțile clădirilor arabe. Reprezentat inițial pe spatele a trei animale diferite, calul, dromedarul și elefantul reprezentând respectiv Europa , Africa și Asia . Cuvântul magi este pluralul magician , dar pentru a evita ambiguitatea este folosit pentru a spune magio . Erau înțelepți cu puteri regale și preoțești. Evanghelia nu vorbește despre numărul lor, pe care tradiția l-a fixat la trei, pe baza darurilor lor, aur , tămâie , smirnă , căreia i s-a atribuit apoi o semnificație simbolică. Soluțiile estetice adoptate pentru poziționarea magilor pe scenă sunt multe, adesea originale, dar toate valabile din punct de vedere artistic.

Vânzători : unul pentru fiecare lună a anului: măcelar ianuarie sau măcelar; Vânzător de ricotta și brânză din februarie; Vânzător de păsări și păsări din martie; Vânzător de ouă din aprilie; Mai reprezentat de un cuplu căsătorit care poartă un coș de cireșe și fructe; Iunie brutar sau farinaro; Vânzător de tomate iulie; Vânzător de pepene verde din august; Vânzător sau semănător de smochine din septembrie; Vinificator sau vânător de octombrie; Vânzător de castane noiembrie; Pescar sau pescar decembrie.

Locuri

Piața : în pătuțul napolitan al anilor 700, diferitele activități de lucru reprezintă, ca într-un instantaneu, principalele meserii care au loc pe tot parcursul anului. Deci, este posibil să interpretăm artele și meșteșugurile ca personificări ale lunilor care urmează acest model:

  • Ianuarie: măcelar sau măcelar
  • Februarie: vânzător de ricotta și brânză
  • Martie: vânzător de păsări
  • Aprilie: vânzător de ouă
  • Mai: o femeie care vinde cireșe
  • Iunie: brutar
  • Iulie: vânzător de roșii
  • August: vânzător de pepene verde
  • Septembrie: fermier sau semănător
  • Octombrie: vinaio
  • Noiembrie: vânzător de castane
  • Decembrie: vânzător de pește

Podul : simbol clar al trecerii și este conectat la magie. Unele fabule napolitene povestesc despre trei copii uciși și îngropați în fundațiile podului pentru a ține ferm arcurile ferm. Prin urmare, reprezintă un pasaj între lumea celor vii și cea a morților.

Cuptorul : o referință evidentă la noua doctrină creștină care își vede fundamentele în pâine și vin, în momentul Euharistiei, precum și reprezentând o profesie tipic populară.

Biserică, crucifix : Prezența unei biserici, precum și crucifixul, mărturisește anacronismul nașterii napolitane care este stabilit în anii 1700.

Taverna : duce, în primul rând, la riscurile călătoriei. În contrast, tocmai pentru că Evangheliile spun despre refuzul tavernelor și hanurilor de a oferi ospitalitate Sfintei Familii , banchetul profanator care are loc acolo este un simbol al răutății lumii pe care nașterea lui Isus vine să o lumineze.

Râul : apa curgătoare este un simbol prezent în toate mitologiile legate de moarte și nașterea divină. În cazul religiei creștine, aceasta se referă la lichidul fătului matern, dar, în același timp, la Acheron , râul lumii interlope pe care sunt transportați condamnații.

Fântâna : legătură între suprafața și apa subterană, istoria sa este plină de anecdote și superstiții, care o fac un loc de frică. Unul mai presus de toate, cel pentru care odată am avut grijă să nu tragem apă în ajunul Crăciunului : se credea că apa conținea spirite rele capabile să posede persoana care o băuse.

Pătuțul astăzi

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Via San Gregorio Armeno .
San Gregorio Armeno

Adevăratul domeniu și moștenirea culturală a nașterii napoletane rezidă în realismul reprezentărilor sale. Nu mai este doar un simbol religios, ci un instrument descriptiv, de identificare și unificare a comunității căreia îi aparține, în compoziția sa detaliată. S-ar putea spune, probabil, că pătuțul napolitan a fost și rămâne un vehicul de identificare a „genei napolitane” și precursorul acelui realism care a caracterizat reprezentările teatrale și producțiile cinematografice napolitane.

Astăzi unii pastorai produc , de asemenea , pastori care reflectă personalitatea timpurilor noastre. De -a lungul San Gregorio Armeno există expoziții permanente și magazine artizanale care vă permit să cumpărați pe lângă statuetele clasice, ciobani care descriu personaje moderne precum Totò , Pulcinella sau personalități politice.

În multe locuri din Campania există asociații și grupuri de oameni care repetă ritualul în fiecare an: la începutul lunii noiembrie încep construcția unor nașteri în aer liber care vă invită să le vizitați în timpul unei plimbări. Există, de asemenea, expoziții care sunt amenajate în acea perioadă.

În plus, în zilele noastre, nașterea „clasică” a nașterii napolitane a evoluat: știrile artiștilor noi și tineri care au modernizat arta nașterii, creând nașteri mereu noi și originale, nașteri în miniatură, pătuțuri și pătuțuri sunt din ce în ce mai frecvente. ' interiorul becurilor, nativități în interiorul unei midii, un trandafir uscat și chiar în interiorul unei linte și pe un vârf de stift (de către maestrul de artă Aldo Caliro) creând astfel cea mai mică nativitate din lume.

Referințe la nașterea napoletană în artă

Nașterea napoletană a influențat mai multe creații artistice, printre care:

Cinema

teatru

Notă

  1. ^ Studiu aprofundat , pe ambientece.arti.beniculturali.it . Adus la 24 ianuarie 2007 (arhivat din original la 26 ianuarie 2007) .
  2. ^ Italo Sarcone, „inventatorul” San Gaetano al nașterii napolitane , la Să facem Nașterea Domnului . Adus pe 5 ianuarie 2017 .
  3. ^ Italo Sarcone, Benino, păstorul care doarme și visează la Pruncul Iisus , la Să facem scena Nașterii Domnului . Adus pe 5 ianuarie 2017 .
  4. ^ Italo Sarcone, Ciccibacco, tutorele lui Dionysus , la Să facem scena Nașterii Domnului . Adus pe 5 ianuarie .
  5. ^ Italo Sarcone, Pescarul: viața în popularul nativitate , pe Faciamo il Presepe . Adus pe 5 ianuarie 2017 .
  6. ^ Italo Sarocne, Țiganul: ecouri ale trecutului pe pătuț , pe Să facem pătuțul . Adus pe 5 ianuarie 2017 .

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe