Operete morale

Operete morale
Frontispiciul Operette morali, publicat la Napoli pentru tipurile de Saverio Starita în 1835.
Autor	Giacomo Leopardi
Prima ed. original	1827
Tip	Nuvele și dialoguri
Subgen	Filozofic
Limba originală	Italiană
Editați datele pe Wikidata · Manual

Operette morali este o colecție de douăzeci și patru de compoziții de proză , împărțite între dialoguri și nuvele cu un stil mediu și ironic , scrise între 1824 și 1832 de poetul și scriitorul Giacomo Leopardi .

Au fost publicate definitiv la Napoli în 1835 , ^[1] după două ediții intermediare în 1827 și 1834 .

Operetele sunt locul literar de aterizare pentru aproape toate Zibaldone . ^[2]

Temele sunt cele dragi poetului : relația omului cu istoria, cu semenii săi și în special cu Natura , din care Leopardi maturizează o viziune filozofică personală; comparația dintre valorile trecutului și situația statică și degenerată a prezentului; puterea iluziilor, gloriei și plictiselii.

Aceste teme sunt repropuse în lumina schimbării radicale care a avut loc în inima scriitorului : ^[3] rațiunea nu mai este un obstacol în calea fericirii, ci singurul instrument uman pentru a scăpa de disperare.

Spre deosebire de Cantos , acestea au fost concepute în întregime în anul 1824. Diferitele ediții mărturisesc adăugiri de dialoguri ulterioare și ajustări la mesajul final.

Opereta a fost adesea confundată cu un proiect paralel al tatălui său Monaldo , care a avut un mare succes ^[4], iar Giacomo a fost adesea citat ca autor, provocând multă jenă și frustrare poetului.

Argumentele operetei, în special cele dezvoltate în Dialogul modei și morții și dialogul lui Tristan și al unui prieten , vor fi reiterate în mod decisiv, ca corolar al filosofiei lui Leopardi, de Carlo Michelstaedter în La Persuasion e la Rettorica .

Geneza operei

Proseta satirică

Același subiect în detaliu: Anexa la Operete morale .

Recanati , orașul natal în care s-au născut majoritatea gândurilor și operelor lui Giacomo Leopardi.

Leopardi prețuise deja ideea de a scrie Prosette satirică în 1820 , ^[5] dar abia în 1824 proiectul s-a maturizat și a implicat mai multe subiecte și experiențe.

Aceștia sunt anii transferului la Roma , în încercarea de a părăsi Recanati , mormântul celor vii , pentru a găsi fericirea (iluzia a dispărut curând); a crizei poetice (secarea venei lirice a tinereții timpurii) și filosofică (trecerea de la materialismul istoric-progresist la materialismul cosmic).

Într-un pasaj din desenele literare reconstruite pe hârtiile autografate de la Recanati, Leopardi dezvăluie că vrea să scrie câteva:

Besomi este creditat că a reconstruit, cât mai fidel posibil, data compunerii acestor prime schițe. Influența dezamăgirii revoltelor revoluționare din '20 -'21 din Napoli care, ulterior, va face să dispară colorarea politică a acestor prime teste. Blasucci și Secchieri iau în considerare vremurile prosetei satirice , momente distincte de operete reale.

Primul nucleu

Diavolul Farfarello , din Dialogul lui Malambruno și Farfarello

Deși are o dată foarte incertă, următoarele experimente prosette pot fi datate în 1820 -21 ^[7] . De la mențiunea sporadică din 1820, lucrarea crește până la declarațiile explicite din 1821 către Giordani: ^[8]

• Dialog: ... filozof grec, senator roman Murco, popor roman, conspiratori
• Dialog între două fiare, de ex. Un cal și un taur
• Dialogul unui cal și un bou și completări conexe
• Dialog: Gentleman and World
• primul fragment din Novella: Xenophon și Niccolò Machiavello

În dialoguri există câteva caracteristici tipice ale stilului lucian ( conversație în lumea interlopă , forme de comedie joasă etc.) care vor deveni tipice producției majore .

Filosoful Porfirio , din Dialogul lui Plotin și Porfir

Tema principală a acestui nucleu este penitența virtuții , ^[9] sau alegerea unei scrieri morale care nu mai poate învăța acele erori magnanime care ne înfrumusețează viața [...]. Aceste erori sunt virtute și glorie. Noua scriere renunță la poezia (lirică) și la convingerea entuziasmului; și constă, foarte practic, în a se abține de la angajamentul politic și filantropic . Rămâne doar ironia și jocul de dragul său: Xenophon și Machiavelli , Ciropedia și Principe sunt comparate.

Dialogurile și povestirile sunt în mod constant împletite și variate: este dificil, dacă nu imposibil, să desenezi o imagine de ansamblu. Situațiile, personajele, locurile și vremurile se schimbă constant; „ Apare o lume bizară cu gust popular și copilăresc, plină de grație și vanitate ingenioasă ”. ^[10] Plăcerea variației , a discontinuității apare bine reprezentată: cititorul este provocat și stimulat; încheierea cărții este lăsată pe seama responsabilității sale. Acest aspect își va găsi cea mai completă implementare în Dialogul lui Plotin și Porfir .

Schițele din '20 -'21 raportează teme anti-tiranice și anti- antropocentrism . Colorarea politică puternică, care va dispărea mai târziu pentru a fi reluată doar în ultimele operete, va constitui un aliment pentru gândire atât de profund încât să schimbe atitudinea psihologică, filosofico-morală și literară a autorului, atât de mult încât să reconsidere însăși forma expresia: acesta este trecerea de la poezie la adevăr, la proză :

Pietro Giordani . Literar liberal , în 1816 a început o relație epistolară cu Leopardi, pe care l-a vizitat în 1818. Giordani a încurajat și a favorizat cunoașterea Recanatesei în cele mai importante cercuri culturale ale vremii. A simțit o mare stimă și afecțiune pentru poet: Giacomo l-a definit ca o imagine dragă și bună de părinte . ^[11]

Între '22 și '23 poetul transcrie un index aproximativ de 17 operete într-o pagină din Zibaldone, indicate ca proiecte literare . Multe dialoguri și nuvele sunt deja prezente, dar cu un titlu de lucru:

1. Salt de Lefkada
2. Egesia pisitànato
3. Cârmă și Socrate
4. Natura și sufletul
5. Prințul noului Cinosarge
6. A doua tinerețe
7. Misènore și Filènore
8. Beppo
9. Tiresias
10. Viclenie și forță
11. Bursuc și Geniu
12. Gentleman and World
13. Măgar și măgar sau Aponòsi
14. Cei doi șoareci
15. Hipocrate și Democrit
16. Rozignuolo și trandafir
17. Soarele și ora înainte, sau, Copernic

Ediția definitivă

Același subiect în detaliu: Analiza operetelor morale .

Versiunea definitivă a Operette morali pe care o cunoaștem astăzi urmează această ordine:

Portretul lui Cristofor Columb , din Dialogul lui Cristofor Columb și Pietro Guitierrez

• Istoria omenirii , 19 ianuarie / 7 februarie 1824
• Dialogul lui Hercule și Atlas , 10/13 februarie '24
• Dialogul modei și morții , 15/18 februarie '24
• Propunere de premiu făcută de Academia de Silografii , 22/25 februarie '24
• Dialogul unui elf și al unui gnom , 2/6 martie '24
• Dialogul lui Malambruno și Farfarello , 1/3 aprilie '24
• Dialogul naturii și al sufletului , 9/14 aprilie '24
• Dialogul Pământului și Lunii , 24/28 aprilie '24
• Pariul lui Prometeo , 30 aprilie / 8 mai '24
• Dialog între fizician și metafizician , 14/19 mai '24
• Dialogul naturii și un islandez , 21/30 mai '24
• Dialog între Torquato Tasso și geniul familiei sale , 1/10 iunie '24
• Dialog între Timandro și Eleandro , 14/24 iunie '24
• Parini sau Della Gloria , 6 iulie / 30 august '24
• Dialogul lui Federico Ruysch și al mumiilor sale , 16/23 august '24
• Ziceri memorabile de Filippo Ottonieri , 29 august / 26 septembrie '24
• Dialog între Cristofor Columb și Pietro Gutierrez , 19 octombrie / 5 noiembrie '24
• În lauda păsărilor 29 octombrie / 5 noiembrie '24
• Cantica cocoșului scoțian 10/16 noiembrie '24
• Fragment apocrif de Stratone da Lampsaco , toamna anului 1825
• Copernicus , 1827
• Dialogul lui Plotin și Porfir , '27
• Dialog între un vânzător de almanah și un pasager , 1832
• Dialogul lui Tristan și al unui prieten , '32.

Istoria editorială

Ediția din '24

În 1888, când lucrările au fost predate de la Antonio Ranieri Bibliotecii Naționale din Napoli, a apărut un autograf cu un index pentru cele douăzeci de operete compuse până atunci, diferit de prima și de orice ediție tipărită cunoscută. ^[15]
Acest autograf este o copie frumoasă pregătită cu pricepere, cu margini ample pentru a conține note și note, în special de natură gramaticală și stilistică. Pe baza diferitelor culori ale cernelurilor utilizate, a fost posibil să se distingă trei faze corective înainte de mai 1826. ^[16] Spre deosebire de Cantos , Opereta morali nu a suferit modificări majore. ^[17]

În prima dovadă dată tiparului, este interesantă închiderea încredințată Cantico del Gallo Silvestre , care amintește de romanul de început, Istoria rasei umane : Leopardi încredințează un mesaj escatologic unei ființe supranaturale care integrează tema morții, făcând predomină în carte aspectul cel mai filozofic al gândirii sale. Această imagine va dispărea în edițiile următoare, doar pentru a fi recuperată în dipticul pe care Canticul îl va forma cu Fragmentul apocrif de Stratone da Lampsaco , introdus de o mică notă de subsol în ediția din 1835 .

Ediția din '27

Cunoscută ca prima ediție oficială a Operette morali , a fost publicată la Milano de Antonio Fortunato Stella , un editor inteligent, care a reușit să medieze cu cenzorii stricți ai vremii. ^[18] Stella trebuie să fie numărată, împreună cu Giordani și Montani , printre acele personaje care au reușit să înțeleagă spiritul operei, chiar dacă Italia nu era obișnuită cu acest tip de lectură. Între 1825 și 1827 ^[19] Leopardi a scris trei noi proză ^[20], dar nu există nicio urmă a acestora aici. ^[21] Din corespondența densă a perioadei, martor la corecțiile, reviziile și comentariile autorului, reiese unitatea registrului retoric al Operetelor ^[10] care justifică absența unei introduceri care să explice proiectarea sa programatică. În mișcarea lui Timandro la sfârșitul cărții, criticii au citit un fel de scuze pentru lucrarea împotriva filozofilor moderni: ^[22] evident compoziția Fragmentului apocrif , care împreună cu Canticul va forma pilonul conceptului lui Leopardi asupra întregului este grav , a afectat schimbarea finalului. Dislocarea dialogului naturii și a unui islandez , inserată între Tasso și Parini , este dictată de variatio literar: autorul evită succesiunea a două operete care au ca poeți și scriitori istorici ca protagoniști.

Ediția din '34

Niccolò Tommaseo

A doua ediție a Operettei a fost publicată șase ani mai târziu, în 1834 (trimisă între iunie și iulie 1833), deoarece prima nu era literalmente nicăieri. ^[23] În acel moment Leopardi suferea de o durere de ochi enervantă și din cauza problemelor de vedere, Antonio Ranieri era cel care se ocupa fizic de presă, la editorul Guielmo Piatti din Florența , care publicase deja Canti în 1831. Sunt publicate pentru prima dată două noi operete: în 1832, poetul compunea: Dialogul unui vânzător de almanah și al unui pasager și Dialogul lui Tristan și un prieten , acesta din urmă, plasat la final, este un text polemic legat de pauză cu grupul florentin al Antologiei . ^[24]

Noua ediție este un răspuns la opiniile ostile ridicate împotriva sa și o oportunitate de a prelua reflecțiile conținute într-un mod mai radical. Încă nu există niciun semn al operetelor din '25 -'27, totuși conținutul Fragmentului se face simțit într-o notă plasată în Cantic în care autorul declară: Aceasta este o concluzie poetică, nu una filosofică ; următorul pas va fi aprofundarea acestei concluzii într-un text mai larg și mai articulat.

Problemele legate de cenzură ar trebui din nou remarcate. În istoria omenirii există o notă plasată de cenzorul florentin Mauro Bernardini :

Pentru moment, de asemenea, Porfir și Copernic , probabil mai mult pentru indecizia autorului decât pentru teama de cenzură. ^[25]

Ediția din '35

Prima ediție a lucrărilor lui Leopardi publicate la Napoli pentru tipurile de Saverio Starita în 1835.

A treia ediție a Operetei la editorul Saverio Starita din Napoli, corectată și mărită , ^[26] face parte dintr-un proiect pentru tipărirea completă a lucrărilor poetice și prozale ale lui Giacomo Leopardi în trei volume: primul pentru Canti și al doilea, împărțit în două volume, pentru Operete . Din păcate, publicația a fost întreruptă de cenzură și doar primii treisprezece au văzut lumina. Leopardi hotărâse în cele din urmă să publice Copernicul sau al gloriei și fragmentul apocrif al lui Stratone da Lampsaco . ^[27]

În ciuda suprimării, multe exemplare ale primului volum au fost vândute cu o stratagemă: pagina de titlu originală a fost înlocuită cu următoarele: Proză de Giacomo Leopardi , Ediție corectată, mărită și aprobată doar de autor, Napoli, Italia 1835.

Ediția din '45

Antonio Ranieri

În 1845 prima ediție postumă a fost publicată de editorul de la Florența , Le Monnier editat gelos de Antonio Ranieri care, deși plin de erori, a fost construit pe autograful autorului și pe notele sale pregătitoare pentru ediția Starita și pentru acel parizian. ^[27] Ranieri a adăugat câteva note textului, dar nu întotdeauna într-un mod precis. ^[28]

Fragmentul este plasat după Cantic . ^[29] Copernic și Porfir sunt interpuse cu Timandro și operetele compuse ultima. Palinodia lui Tristan este confirmată la încheierea lucrării.

Excluzând Dialogul unui cititor al umanității și al lui Sallust , „după voia autorului”, dar niciun document nu explică motivele.

Pentru a corobora lucrarea, care mărturisește voința lui Leopardi și nu a lui Ranieri, o copie a primului volum al Staritei și o ediție a Piattii corectată de autor, plus câteva autografe și proiecte. ^[30]

În presă a apărut un avertisment, impus diferitelor operete de cenzorul florentin, părintele Amerigo Barsi, pentru a proteja cititorul, în numele sistemului catolic , de erorile poetului.

Ediții critice moderne

Bazele primei ediții critice au fost puse de Mestica, care și-a concentrat cea mai mare parte a lucrărilor pe cărți napolitane. În ciuda morții premature a curatorului, care a avut loc înainte de finalizarea lucrării, editura Le Monnier a pregătit o nouă ediție pe baza studiilor sale în 1906. A fost urmată de ediția de Giovanni Gentile , pentru Zanichelli, un Bologna în 1918 ^[31] care se baza pe ultima ediție editată de Leopardi, plus autograful napolitan.

În acest moment , ediția critică oficială a fost finalizată de Francesco Moroncini și publicată în 1929 la Bologna, toate edițiile ulterioare se referă la ea. Moroncini, la fel ca Ranieri, se baza pe o copie a primului volum al Staritei corectat de Leopardi însuși și pe Piatti cu corecții manuale de Ranieri dictate de poet. Pentru Copernic a folosit o schiță corectată pentru al treilea volum al ediției Opere Starita care nu a ieșit niciodată, în timp ce pentru Porfirio ediția din '45 plus dovezi cu autografe.

Previzualizare în reviste și ziare

Giovan Pietro Vieusseux

Operetele preferate ale lui Leopardi au fost publicate și în reviste și ziare și au precedat ediția de volum. Aceste progrese autorizate de mai multe ori au fost o sursă de mare frustrare. Multe erori și neglijări. În prima ediție a Antologiei , conținând doar trei dialoguri ^[32] și apărută în numărul LXI din ianuarie 1826, ultima operetă a fost inserată ca înainte, denaturând sensul cărții.

A doua ediție, modificată de multe erori, a apărut în Nuovo Ricoglitore: ^[34] prima operetă la numărul de 15 martie 1826, celelalte două la numărul de 16 aprilie 1826.

O altă preocupare pentru Leopardi a fost publicarea defectă: debutul său cu The History of Mankind și închiderea mereu schimbătoare de la o ediție la alta mărturisesc un design foarte precis și articulat.

Partea neînțelegerilor, chiar și din partea editorilor, se pretează în principal absenței în structură a oricărui element de sistematicitate . ^[10]

Scurtă descriere a operetelor

Descrierea este inspirată de ediția finală din 1835.

Portretul lui Atlas din secolul al XVII-lea condamnat să susțină Pământul

• Istoria omenirii : oamenii oamenilor apar pe Pământ și sunt împărțiți în rase. Cu toate acestea, bărbații se plictisesc și nu știu care este urmărirea plăcerii și fericirii și, prin urmare, se rănesc reciproc cu certuri și războaie, ucigându-se reciproc. Zeul Jupiter decide apoi să trimită plagi și boli în lume, astfel încât omul, realizând valoarea vieții, să se poată schimba. Cu toate acestea, acest lucru nu este cazul. Jupiter trimite de asemenea „spirite”, adică valori etice și morale precum Virtutea , Curajul și Gloria, iar bărbații par să-și revină din starea lor mizerabilă de ataraxie. Cu toate acestea, acestea găsesc modalități de a răsturna natura spiritelor și astfel se nasc cruzimea, răutatea și ura. Jupiter decide să ofere omului o ultimă șansă, oferind rasei umane Adevăr și Iubire . Prin urmare, numai cu Iubire va putea omul să păstreze iluzia de a ajunge la fericire.
• Dialogul lui Hercule și Atlas : gigantul Atlas a fost forțat de Jupiter să țină bolta cerească pe umeri. Hercule îi cere să schimbe o vreme. Cu toate acestea, ajutorul eroului a fost refuzat: Atlas susține că, la urma urmei, Pământul nu-l cântărește atât de mult, deoarece lipsa oamenilor îl face mai ușor. Hercule râde de asta și începe să joace mingea cu uriașul.
• Dialogul modei și morții : moda și moartea se întâlnesc și, vorbind, descoperă că ambele au mai mult sau mai puțin același rol pe Pământ: să rămână la fel pe parcursul veacurilor, deși moda se poate schimba în funcție de dorința omului. Cu toate acestea, atunci când Moda află de la Moarte că fiecare membru al rasei umane este destinat să moară, este de acord cu ea, astfel încât viața omului să fie mai multă suferință.
• Propunere de premii făcută la Academia de Silografe : în această proză Leopardi condamnă sarcastic idealul pozitivist al progresului, care oferă iluzii și mai false decât cele pe care le crede în mod normal omul însuși. De exemplu, există prietenie și loialitate reciprocă, pe care oamenii de afaceri le exploatează în scopuri lucrative și rele.

Lecția de anatomie a doctorului Frederick Ruysch de Jan van Neck ( 1683 ). Amsterdams Historisch Museum

• Dialog între un elf și un gnom : un gnom descoperă că Pământul este nelocuit și îl învață de la un elf. Cei doi descoperă că omul s-a stins deoarece credea că ar putea urmări teoria antropocentrismului și astfel râd de calamitate.
• Dialogul lui Malambruno și Farfarello : magul Malambruno îl invocă pe diavolul Farfarello din Iad și îi cere fericire. Diavolul răspunde că acest lucru este imposibil, deși acest efect poate dura doar câteva momente în timpul vieții cuiva. Magicianul întreabă de ce și Farfarello îi vorbește despre nefericirea umană, urmărind întotdeauna dorința fără a fi vreodată satisfăcut.
• Dialog între natură și suflet : Natura tocmai a născut un spirit care trebuie să intre în corpul unei ființe umane și îi dorește nefericirea eternă. Sufletul întreabă de ce, iar Natura îi vorbește despre nefericirea pământească și despre tristețea prin care trebuie să treacă, deoarece sufletul este centrul sentimentelor umane, în timp ce plantele și animalele nu simt nimic. În cele din urmă, sufletul, forțat să-și îndeplinească obligațiile, se roagă Naturii să o facă să moară cât mai curând posibil, împreună cu trupul în care va intra.
• Dialogul Pământului și al Lunii : Pământul crede că se află în centrul universului și, prin urmare, Luna vine să-i împiedice sacenteria. Cele două stele vorbesc atunci despre această iluzie a dominației și, din moment ce ambele nu au puterea centrală a Universului, ambele cad în depresie.

Tortura lui Prometeu , pictură de Jean-Louis Cesar Lair ( 1819 )

• Pariul lui Prometeu : titanul Prometeu care a creat omul susține că omul este o ființă perfectă. Tovarășul Momo îl împiedică și astfel cei doi fac un pariu: găsiți cea mai fericită ființă de pe Pământ. Mai întâi merg în America , unde găsesc un grup de antropofagi indigeni, apoi în India , unde participă la înmormântarea unui bărbat. În același timp, văduva hindusă este arsă, conform riturilor locale, iar apoi Prometeu și Momo merg la Londra , unde descoperă că un om bogat s-a sinucis pe sine și pe fiicele sale pentru că se plictisea, fără să lase nimic în custodia sa. cainele lui. Prometeu este supărat și dezamăgit și îi plătește lui Momo pariul.

Torquato Tasso cu Ierusalimul său eliberat

• Dialog între un fizician și un metafizician : comparație între un filosof (metafizicianul) și un om de știință modern (fizicianul), care se laudă cu faptul că a lărgit perspectivele de progres, inventând un remediu care extinde viața umană. Filosoful îl acuză că a făcut rău rasei umane și îi propune să găsească un remediu pentru ca viața omului să fie scurtată, astfel încât existența sa să nu mai sufere.
• Dialog între Torquato Tasso și geniul familiei sale : poetul Torquato Tasso primește un spirit benefic în timpul închisorii sale la Spitalul Sant'Anna, unde este închis pentru presupusa nebunie. Poetul reflectează asupra stării triste a omului, care speră întotdeauna la ceva fericit care trebuie realizat în viitor și niciodată în prezent. Tasso concluzionează că, în cele din urmă, omul, văzând că în cursul vieții nu poate obține niciodată ceea ce vrea, va trebui să urmeze acest gând până la moarte, fără a încerca să demasceze iluzia.
• Dialogul naturii și un islandez : un rătăcitor islandez în căutarea liniștii ajunge în Africa , unde descoperă o femeie gigantică așezată, care este Natura . Islandezul o insultă apoi, acuzând-o deschis că este cauza suferinței veșnice a omenirii. Natura, însă, se justifică, spunând că totul este încredințat întâmplării și că nu are nimic de-a face cu ea, chiar dacă este creatorul Vieții. Islandezul pleacă și moare în circumstanțe misterioase.
• Parini, sau mai bine zis de glorie : Giuseppe Parini vorbește unui student despre beneficiul literaturii și culturii. Cu toate acestea, aceste virtuți ale scrierii din secolul al XIX-lea nu mai merită nimic, deoarece scrierea este acum potrivită doar în scopuri de consum, la mila unor oameni ignoranți fără poezie, care intenționează doar să se delecteze cu proză.

Portretul lui Cristofor Columb de Sebastiano del Piombo

• Dialogul lui Frederick Ruysch și al mumiilor sale : omul de știință încearcă să înțeleagă ce simte omul în timpul morții și, de asemenea, atât înainte, cât și după această stare. Un cor de morți îl înconjoară cântând, așa că Ruysch află că moartea este doar încetarea tuturor funcțiilor vitale ale corpului, fără a simți nicio senzație și, prin urmare, el concluzionează că moartea, mai degrabă decât ceva teribil, este foarte benefică. suferinta umana.
• Ziceri memorabile ale lui Filippo Ottonieri : personajul fictiv al lui Leopardi descoperă că are darul de a scrie după ce a citit Ugo Foscolo . Cu toate acestea, îl folosește pentru a critica ipocriziile societății din timpul său.
• Dialogo di Cristoforo Colombo e di Pietro Gutierrez : il celebre navigatore di Genova incontra un suo collega spagnolo, e parlano delle meraviglie del mondo che non sono ancora conosciute, come le lontane Americhe , dove ora Colombo sta navigando. I due discutono del fatto che l'uomo sia sempre alla ricerca di ciò che è ignoto, e che lo fa perché altrimenti si annoierebbe. Il fatto dunque di compiere viaggi e di cercare nuovi orizzonti è un buon metodo per passare felicemente la vita.
• Elogio degli uccelli : Leopardi canta le virtù dell' uccello , essere capace di volare e di percorrere grandi distanze, scoprendo vari luoghi e nuovi orizzonti. I temi sono simili all'operetta precedente.
• Cantico del gallo silvestre : si tratta di un commento ad un versetto di un passo della Bibbia . Sul mondo prevalgono senza un preciso motivo il dolore e la crudeltà e dominano il materialismo e l'assenza di bene e di felicità. Un giorno avverrà che l'intero universo scomparirà, e una profondissima quiete dominerà l'esistenza.
• Frammento apocrifo di Stratone di Lampsaco : il filosofo Stratone di Lampsaco teorizza che l'universo abbia una sua causa, e la Terra ruoti in movimento circolare attorno a sé stessa nel sistema solare. Tuttavia il continuo ruotare causerà lo schiacciamento dei due poli terrestri, finché la Terra non diventerà un disco, che impedirà la vita.
• Dialogo di Timandro ed Eleandro : i due sono immaginari filosofi; il primo protegge l'uomo e il secondo non vede in lui nulla di buono. Eleandro dunque, dopo aver scardinato il pensiero di Timandro, si prodiga affinché l'uomo, costretto all'eterna infelicità, si consoli ridendo.

Jan Matejko Copernico conversa con Dio ( 1872 ), Università Jagellonica di Cracovia .

• Il Copernico : l'uomo è convinto del fatto che esso sia stato creato per dominare sulla Terra, e che questa domini l'universo intero. Un giorno dunque la Terra, stanca del fatto di stare ferma al centro del cosmo, chiede al Sole di prendere il dominio, mentre questa si limiterà a ruotare attorno ad esso. Di conseguenza il filosofo Niccolò Copernico fa un sogno in cui la Terra gli comunica di diffondere il nuovo messaggio di movimento eliocentrico .
• Dialogo di Plotino e di Porfirio : Il filosofo Plotino si reca dall'amico Porfirio , che ha intenzione di suicidarsi perché la vita gli è sgradita. Plotino cerca dei mezzi per dissuadere l'amico a compiere il gesto, inzeppando il discorso di citazioni filosofiche, ma Porfirio è inflessibile. Tuttavia Plotino gli fa osservare che suicidandosi, egli potrebbe rendere infelici anche i suoi conoscenti e parenti, e dunque Porfirio, per non peggiorare le condizioni dell'esistenza umana, desiste.
• Dialogo di un venditore di almanacchi e di un passeggere : il venditore di almanacchi annuncia che l'anno venturo sarà pieno di buoni avvenimenti, e un passante lo contraddice, esponendo la sua visione pessimistica. Infatti l'uomo crede che nel futuro la vita sarà sempre migliore del presente, e con questo inganno arriva alla fine della sua esistenza senza aver concluso nulla, e senza esser stato mai felice.
• Dialogo di Tristano e di un amico : Lo scrittore Tristano, un tempo pessimista, ora ha cambiato idea, e appoggia le teorie ottimistiche del progresso e del nuovo secolo, sebbene un suo amico lo accusi di inganno. Infatti Tristano, essendo abituato ai pregi del mondo antico, dell' età classica dell' Antica Grecia , non sa come abituarsi alla miseria del suo tempo, e presto ricade in depressione.

Modelli e fonti

Satira Menippea

Genere di satira risalente all'opera del polemista greco Menippo di Gadara (II secolo aC), praticato poi da Varrone ; ebbe profondi influssi su Petronio e soprattutto su Seneca ( Apokolokyntosis ) e Luciano di Samosata . La menippea è caratterizzata da mescolanze volutamente disarmoniche tra prosa e versi: la forma letteraria da cui deriva è il prosimetro . Lo scrittore produce un'alternanza frequente, non episodica, di prosa e versi, (esempi, oltre i classici, sono la Vita Nuova di Dante , l' Ameto di Boccaccio , l' Arcadia di Sannazaro ); di serietà e comicità (il cosiddetto spoudogeloion , lo stile serio-comico usato dal filosofo greco Menippeo e dalla menippea in generale, in cui è data formulazione scherzosa e trattamento comico ad argomenti filosofici); di realismo popolare e di raffinate citazioni o parodie letterarie. Luciano di Samosata , è stato un retore-narratore dalla ricca vena umoristica vissuto nel II secolo dC Nella sua opera imprime nuove tendenze al dialogo, alla parodia e alla satira menippea . Nel corpus di Luciano figura (non è suo, ma forse deriva da una sua opera narrativa andata perduta) quel Lucio o l'Asino che documenta un perduto modello del romanzo di Apuleio . [35]

Il modello principale è l'antica satira menippea . Nelle Operette domina l'imitazione dei Dialoghi dei morti di Luciano, che per Leopardi è un modello di stile. ^[36] In Italia non è mai esistito niente di simile. Ne imita la comicità e le mosse umoristiche e argute, muovendosi dal sostenuto al dialogo basso e all'imitazione gratuita. ^[37] La variazione di numerosi inserti all'interno delle stesse Operette , enfatizzano il paratesto per svuotarlo di significato : ^[10] su tutte Federico Ruysch , in cui troviamo contemporaneamente, novella fantastica, teatro comico, dialogo dei morti e coro finale che ripropone un genere molto antico-, Il cantico , canto ridotto in prosa, temi comici accanto a temi biblici, contrasti che nella scrittura ricordano lo stile ebraico o il moderno francese ecc.

La finzione del manoscritto ha come prototipo il Pulci , ^[38] mentre il Prometeo e l' Islandese sono il miglior esempio di fusione tra narrazione e dialogo. Nel Parini è sperimentato anche il trattato alla maniera di Cicerone .

La scrittura alla maniera di Luciano è una scelta che mira ad innalzare la commedia e il miglior procedimento per assecondare la sua immaginazione, sicuramente non un semplice esercizio retorico, o bazzecole grammaticali .

Non si trova nella letteratura italiana un modello per le Operette ovvero un altro libro di argomento profondo e tutto filosofico e metafisico . ^[39] Per la contaminazione di generi e la varietà di registri stilistici interni Leopardi è stato preceduto dall'Alberti delle Intercenales . ^[40] L'erudizione, quindi le sterminate fonti e riferimenti culturali, dotti, sono un travestimento letterario responsabile del tono ludico e parodico del testo . ^[10]

Leopardi si rifà al genere espresso da Luciano e gli autori che ad esso si sono ispirati, come il Machiavelli della Vita di Castruccio Castracani o la Vita di Leon Battista Alberti, in chiave moderna Life and Opinions of Tristram Shandy , Gentleman (vedi l'Ottonieri^[41] ) di Laurence Sterne . ^[42] Per la battuta di Malambruno ( Fammi felice per un momento di tempo ) e il gioco a palla di Ercole e Atlante è stato tirato fuori il Faust di Goethe . ^[43] Sono presenti influssi della saggistica argomentativa e della narrativa filosofica settecentesca ( Voltaire , Diderot ), dell'elogio commemorativo, del frammento apocrifo , della raccolta di detti memorabili di uomini celebri. Tra i personaggi troviamo scienziati ( Copernico ), personaggi storici ( Cristoforo Colombo ), filosofi ( Plotino , Porfirio ).

Socrate rappresenta un modello di filosofia, fondatore della morale della cultura occidentale: Leopardi riteneva proprio l' etica la parte più importante della filosofia in generale. Tuttavia in alcuni momenti dell'Ottonieri, finisce per costruire un testo di maniera, molto libresco e poco vero.

Buona parte dei dialoghi leopardiani possiede una natura filosofica di matrice scettica, caratteristica della letteratura moralistica, sia antica (Luciano) che moderna ( Illuminismo ). Per difendere le sue convinzioni dall'attacco del Tommaseo , il poeta si rifà, per esempio, al pirronismo di Bayle :

Tolto Luciano, i modelli più significativi da un punto di vista di gusto meramente letterario sono principalmente illuministi . Di Fontenelle apprezza la superficialità e la leggerezza ; il cinismo di Voltaire nel suo Candido si affaccia sullo stato d'animo dell'Islandese. La battuta di un personaggio di Christoph Martin Wieland sono all'origine della misantropia di Eleandro. Sul fronte italiano Ariosto è un autore particolarmente caro al nostro che nel Dialogo terra Luna esprime al meglio il suo stile comico . Vastissima invece la mole di fonti letterarie citate più o meno direttamente dall'autore e che appartengono al suo bagaglio culturale, ^[44] sono informazioni importanti funzionali alla creazione di un'atmosfera di divertita erudizione all'interno del testo, uno sfoggio di cultura ironica perché volutamente frivola. ^[45] Non semplice è il lavoro stesso di ricerca data l'alta frequenza di informazioni puntuali e dottrine in cui s'inseriscono, secondo il gusto tipico dell'autore, notizie curiose e bizzarre. Difficile quindi, distinguere, all'interno del testo, «l'ironia allusiva da ciò che è riuso poetico, memoria (volontaria o involontaria). Resta che la scrittura di Leopardi comporta sempre un fitto dialogo intertestuale ». ^[10]

Quest'opera assume dunque un'importanza come momento necessario nell'evoluzione della spiritualità leopardiana ed i dialoghi hanno un intrinseco valore lirico e poetico. ^[46]

Bazzecole grammaticali

Vincenzo Monti

Le Operette morali si presentano come una raccolta di testi apparentemente slegati, senza una cornice o espliciti collegamenti tematici. Formalmente mostrano l'impiego di un elevato registro espressivo; le tecniche paratestuali coinvolgono testi fittizi, manoscritti ritrovati o volgarizzati, apocrifi. Il lettore è spinto a seguire il ragionamento da angolazioni sempre diverse.

Questa sistematica variazione fornisce ai testi un'inconfondibile originalità filosofica, morale e poetica. Il pensiero dell'autore non appare circoscritto ad un determinato testo, ma sconfina volutamente in altre parti del libro senza soluzione di continuità. La curiosità del lettore su tematiche sensibili troverà soddisfazione proprio procedendo con la lettura.

Si può considerare un'opera aperta proprio per quel trionfo dell'immaginazione e dell'estro che governa l'invenzione in conflitto con l'attesa di una sistematicità che il titolo promette . ^[10]

L'unico esempio disponibile al tempo erano delle prosette alla maniera di Luciano di Vincenzo Monti . ^[47] Il poeta romagnolo aveva rispolverato il genere, evitando l'abusato dialogo dei morti, e aveva inserito alcuni componimenti nei quattro volumi della Proposta di alcune correzioni e aggiunte al vocabolario della Crusca , editi tra il 1817 e il 1824 . Leopardi analizzò con cura nel marzo del 1821 gli esemplari montiani prima di cominciare a lavorare al suo progetto già concepito da tempo. Nonostante l'illustre precedente, le operette resteranno un'opera originale e senza seguito nella storia della letteratura italiana. ^[48]

Tematiche e contenuti

Lo stesso argomento in dettaglio: Analisi delle Operette morali .

Il titolo

Plutarco

Il titolo lega insieme i due aspetti principali dell'opera leopardiana: il carattere satirico e il fine morale. ^[49]

Operette è un diminutivo di umiltà: si tratta di componimenti brevi, considerati piccoli in mole e in valore dall'autore.

La loro minuzia contribuisce a renderli, però, di un'efficacia filosofica e poetica lucida, programmatica e chiara. Il termine morali segna il contenuto filosofico: i mores , i costumi, indicano la volontà di individuare nuovi modelli di comportamento, mettendo a confronto l'antichità e la modernità: implicito il richiamo agli Opuscula Moralia di Plutarco .

L'attenuazione canonica del genere morale antico e umanistico, riporta a Isocrate , di cui Leopardi volgarizza alcune Operette morali ^[50] e Plutarco , fino a Machiavelli e al moralismo illuministico.

Le Operette prendono il titolo anche dal messaggio pratico, non solo teoretico che danno: proponendo un umile rimedio agli effetti funesti della filosofia moderna o della verità, recuperano l'inesperienza, le passioni e l'immaginazione dell'antichità (fondate sul falso), unico rimedio per migliorare la qualità della vita umana, e, in alternativa, suggeriscono delle tattiche di narcotizzazione per alleviare il dolore.

Un impegno simile sarà profuso in un altro scritto del 1826 , il Discorso sopra lo stato presente dei costumi degli italiani , in cui sono evidenti le finalità politiche, morali e storiche.

Fase materialista

Alla fine del '24 il pensiero di Leopardi è orientato verso il materialismo , come attestano le letture del barone d'Holbach annotate nello Zibaldone. L'aspetto pessimistico, usato da una parte della critica per riferirsi alla sua filosofia è da riconsiderare perché non accettata dall'autore:

Barone d'Holbach

Il Frammento apocrifo di Stratone da Lampsaco è il culmine filosofico del libro. Insieme con l' Islandese e il Metafisico formano il gruppo di operette che definisce più compiutamente il materialismo leopardiano. Il fine della natura non è il bene ma la conservazione in vita degli esseri ( Natura e Islandese ). La vita è infelice: meglio un'esistenza breve ma intensa e ricca di forti illusioni, che una lunga, piena di emozioni dilatate e narcotizzanti.

A chi piace ea chi giova questa infelicissima vita dell'universo? Nessun filosofo sa rispondere alla domanda. È una sconfitta del pensiero filosofico e in generale la rappresentazione dell'inadeguatezza della filosofia a spiegare la condizione del genere umano nell'universo. Il Cantico del gallo silvestre , con il suo andamento lirico, snocciola monolitiche sentenze mettendo il lettore nell'attesa di una soluzione filosofica, Così questo arcano mirabile e spaventoso dell'esistenza universale, innanzi di essere dichiarato né inteso, si dileguerà e perderassi , fornita nel Frammento:

Malgrado le apparenze, resta un non finale e sarà il punto modificato più spesso dall'autore.

Leggerezza apparente

Giuseppe Parini

All'interno delle operette si rincorrono e si sovrastano diversi temi, particolarmente cari al poeta. Un argomento spesso presente è la perfezione naturale . Tale condizione implica uno stato di felicità che per natura agli uomini è impossibile conseguire ( Scommessa di Prometeo , Dialogo di un Fisico e un Metafisico ), mentre è concessa ad altre specie, come gli uccelli ( Elogio degli uccelli ), simbolo del movimento continuo e armonico, rapido ed elegante. L'assenza della felicità nel mondo è la prova della sua imperfezione e la miserabile condizione umana verificata da Prometeo una verità inoppugnabile, simbolicamente costata una scommessa. Impossibilitato a raggiungere una perfezione naturale, l'uomo può conseguire uno stato di eccellenza attraverso l' intelletto e la ragione : il genio . È la tematica del Parini chiamato a rinnegare la gloria a causa della sproporzione esistente tra il progresso del sapere e la condizione infelice del genio. Situazione toccata anche nel Dialogo della Natura e di un'Anima dove la gloria è associata ad una condizione umana miserevole in cui grandezza e infelicità sono due aspetti inseparabili ei grandi ingegni mal si relazionano col resto del mondo (vedi anche l' Ottonieri ). L'Anima pertanto chiederà d'essere alluogata nell'essere umano più imperfetto e stupido.

Altro tema che ricorre attraverso più operette è il suicidio indicata nella Storia del genere umano come morte preposta o preponibile alla vita . È un desiderio proprio dell'essere umano, estraneo a tutti gli altri esseri viventi. Nel Fisico e Metafisico , Leopardi spiega come non la vita ma la felicità è amata dall'uomo .

L'analisi tra antichi e moderni è esplorata nel Timandro , nel Tristano , nel Dialogo d'Ercole e Atlante , e Moda e Morte . La vitalità antica si oppone all'inerzia moderna: Ercole e Atlante giocano a palla con la terra, leggera e senza vita; la Moda ha fatto sparire gli esercizi e le fatiche che fanno bene al corpo e spento nell'uomo il desiderio di gloria e d'immortalità, proprio degli antichi; nel Parini si svolge l'argomentazione della superiorità dell'azione sul pensare e lo scrivere.^[51]

La teoria del piacere derivante dall'idea di vastità e indefinito è l'argomento più famoso e conosciuto dell'autore, ampiamente esplorato nelle altre opere maggiori, Zibaldone ^[52] e Canti. Ad essa si ricollegano diversi temi minori: la noia , che deriva dall' assuefazione e da una vita priva di grandi azioni ( Tasso , Porfirio ); il rischio e la distrazione , che allontanano l'uomo dal tedio e per pochi attimi catturano l'essenza della vita, tanto più la si mette in gioco ( Colombo , Elogio degli uccelli , Storia del genere umano ); i grandi sentimenti, gli unici in grado di mover il core a grandi azioni ; e infine lo stupore , vissuto nel sogno, attraverso la meraviglia degli antichi, nei fanciulli, nei non civilizzati e nei solitari.

Torquato Tasso

Per Leopardi la vita è dolore, mentre la morte è cessazione del dolore. È un tema molto ricorrente, quasi il pilastro del suo pensiero. Il poeta propone vari modi per combattere il dolore. Lo stesso sonno ( Dialogo Malambruno e Farfarello ) aiuta quando rende la realtà vaga e incerta, mai ben definita (secondo la teoria del piacere), oppure attraverso l'assunzione di sostanze narcotiche come gli alcolici ( Tasso ). La morte non è molto dissimile dal diletto che è cagionato agli uomini dal languore del sonno, nel tempo che si vengono addormentando (Ruysch).

La noia può essere combattuta con il sonno (effetto narcotizzante: l'oppio ) ma è il dolore , il rimedio ( Tasso ). È il sentimento più potente di tutti, perché l'uomo mentre patisce, non si annoia per niuna maniera . Per Leopardi è impossibile la felicità, mentre il patimento è necessario alla vita.

Lingua e stile

Alessandro Manzoni

La scelta della lingua va inquadrata all'interno di un ambizioso progetto letterario:

Lo stile delle Operette è incisivo, ironico e serrato, caratterizzato da un linguaggio chiaro e puntuale, con l'effetto di trattare con estrema lucidità le tematiche fondamentali.

Leopardi rifiuta le due soluzioni moderne: puristica da un lato, francesizzante dall'altro. Scartato anche il modello ipotattico , latineggiante, caro all'amico Giordani. La scelta è per il recupero nell'italiano, a tutti i suoi livelli (popolare incluso), di tutto quello che c'era di analogo al greco attico.

La ricchissima varietà della lingua italiana, ^[53] avrebbe permesso di recuperare un linguaggio antico ma funzionale, col quale l'autore avrebbe ottenuto principalmente una semplificazione sintattica: meno ricorso all' ipotassi , alle figure retoriche e all'inversione dell'ordine delle parole.

Importanti sono i procedimenti che individuano l'intensificazione emozionale: moltiplicazione verbale e accumulo di proposizioni; uso di elativi e di voci perplesse e indefinite.

Molte Operette hanno la struttura del dialogo, sulla base dello stile della trattazione filosofica dell'antica Grecia o del settecento illuminista ; le narrative mostrano l'impronta di Cicerone , Machiavelli , Cervantes , Foscolo , Goethe , Sterne e l' Alfieri .

Il paradosso

La Piazzetta de "Il Sabato del Villaggio", vista dalla stanza di Giacomo.

La tecnica usata dall'autore viaggia come anche altre soluzioni su due piani: uno strutturale: lo scrivere un libro di filosofia morale per vivere meglio, consapevole dell'impossibilità di arrecare qualche bene; l'altro microstrutturale: mettere insieme all'interno dei dialoghi sentenze antiche e motti moderni. ^[54]

Lo strumento del paradosso è parte necessaria del pensiero filosofico e insieme con l'ironia non può essere scisso dal discorso leopardiano. Nelle Operette predomina un intento ludico studiato per far sorridere il lettore. La presenza di una volontà di distruggere i costumi del tempo, implica un continuo ricorso all'azione ironica , strumento necessario per costruire una fitta trama di relazioni che hanno come scopo ultimo il rifiuto dell'oggetto deriso e, allo stesso tempo, la proposta di un differente modello di vita: ^[49] ciò permette all'autore di giocare e scherzare con i comportamenti umani contemporanei e allo stesso tempo mantenere la finalità morale dell'opera.

Il riso ha poi una funzione medicamentosa, che allevia i dolori dell'essere umano causati dalla nuda verità. Secondo Leopardi è uno dei pochi mezzi con cui l'uomo può accrescere la propria vitalità ( Elogio degli uccelli ).

Prosopopea

Il continuo ricorso di Leopardi ad esseri immaginari, (gnomi, folletti, mummie), storici ( Torquato Tasso , Cristoforo Colombo , Giuseppe Parini ,), mitologici ( Ercole , Atlante , Giove ), filosofici ( Plotino , Porfirio , Amelio), letterari ( Malambruno , Farfarello ), comuni (passeggeri, islandesi, venditori ambulanti), inanimati (la Terra, la Luna), simbolici (la Natura, l'Anima, la Morte, la Moda) sono una satira dell'antropocentrismo, la derisione del progresso moderno e di una società in cui prevale un odio distruttore. Tutti i protagonisti possiedono una forte rappresentatività simbolica, ottenuta attraverso la tecnica dello straniamento e della prosopopea che rende animati elementi che non lo sono.

Leopardi non ha mai voluto comparire nel testo. Nega la sua realtà di personaggio ideologico.

Nessun protagonista è Giacomo, tutti sono complici, portavoce del suo pensiero e degli affetti più riposti: il ricorso alla citazione continua, all'argomentazione discorsiva da un lato, le preoccupazioni didascaliche, il paradosso e l'ironia dall'altro, provocano nel lettore un senso di straniamento e sorpresa; una condizione, fortemente cercata dall'autore, che la personificazione, a qualsiasi livello, finirebbe per annullare.

Appendice delle Operette morali

Il sentiero che conduce al Colle de "L'infinito", nei pressi di casa Leopardi.

Lo stesso argomento in dettaglio: Appendice alle Operette morali .

L' Appendice delle Operette morali è stata messa insieme per la prima volta in un'edizione critica da Francesco Moroncini, raccogliendo testi di provenienza diversa, ma riconducibili al disegno programmatico dell'autore, in particolar modo il nucleo primordiale dell'opera, costituito da quei testi che Leopardi aveva definito, in una lettera al Giordani, Prosette satiriche . ^[5]

Le Note delle Operette

Le Note delle Operette morali , in totale sessantadue, ^[55] sono state scritte da Leopardi tra l'ottobre e il dicembre del 1824 .

Nelle varie edizioni hanno subito poche modifiche: si ricordano alcune integrazioni di mano del Ranieri, espunte nell'edizione critica dal Moroncini.

Nel complesso si tratta di informazioni puntuali circa alcuni argomenti trattati o curiosità di ordine storico, filosofico, filologico, ma anche cronaca dell'epoca. Sarà lo stesso poeta a spiegarne il senso e la collocazione:

Note

Bibliografia

Testo critico

• Giacomo Leopardi, Francesco Moroncini (edizione critica a cura di), Operette morali , Bologna, 1928.
• Giacomo Leopardi, Ottavio Besomi (edizione critica a cura di), Operette morali , Milano, 1979, ISBN 978-88-04-16818-8 .

Testo commentato

• Giacomo Leopardi, a cura di Giuseppe Chiarini e Pietro Giordani (introduzione), Operette morali , Livorno, 1870.
• Giacomo Leopardi, Giovanni Gentile (a cura di), Operette morali , Bologna, 1918.
• Giacomo Leopardi, Manfredi Porena (a cura di), Operette morali , Milano, 1921.
• Giacomo Leopardi, Francesco Flora (a cura di), Operette morali , Milano, Mondadori , 1949.
• Giacomo Leopardi, Mario Oliveri (a cura di), Operette morali , Milano, Rizzoli , 1951.
• Giacomo Leopardi, Ildebrando Della Giovanna (a cura di); Giuseppe De Robertis (introduzione), Operette morali , Firenze, 1957.
• Giacomo Leopardi, Mario Fubini (a cura di), Operette morali , Torino, Vallecchi , 1966, ISBN 978-88-201-1160-1 .
• Giacomo Leopardi, Cesare Galimberti (a cura di), Operette morali , Napoli, Guida, 1977, ISBN 978-88-7188-292-5 .
• Giacomo Leopardi, Giovanni Getto , Edoardo Sanguineti (a cura di), Operette morali , Milano, Mursia , 1982, ISBN 978-88-425-0422-1 .
• Giacomo Leopardi, Marco Antonio Bazzocchi (a cura di), Operette morali , Milano, Mondadori, 1991, ISBN 978-88-247-0077-1 .
• Giacomo Leopardi, Laura Melosi (a cura di), Operette morali , Milano, BUR , 2008, ISBN 978-88-17-02643-7 .

Critica

• Walter Binni , La nuova poetica leopardiana , Firenze, Sansoni , 1947, ISBN 978-88-383-1753-8 .
• Giulio Marzot, Storia del riso leopardiano , Messina-Firenze, D'Anna , 1966, ISBN 978-88-8321-176-8 .
• Walter Binni, La protesta di Leopardi , Firenze, Sansoni , 1973, ISBN 978-88-383-0841-3 .
• Cesare Galimberti, Linguaggio del vero in Leopardi , Firenze, Olschki , 1973, ISBN 978-88-222-1675-5 .
• Aldo Borlenghi, Leopardi. Dalle "Operette morali", ai "Paralipomeni" , Milano, Cisalpino-Goliardica, 1973.
• Sergio Campailla , La vocazione di Tristano. Storia interiore delle "Operette morali" , Bologna, Pàtron , 1977, ISBN 978-88-555-1411-8 .
• Viviana Melani, Leopardi e la poesia del Cinquecento , Messina-Firenze, D'Anna , 1979.
• Achille Tartaro , Leopardi , Bari, Laterza, Laterza , 1978, ISBN 978-88-420-0946-7 .
• Francesco Tigani, Cristoforo Colombo come Don Chisciotte: Leopardi e Unamuno a confronto , in «Información Filosófica», V, 2008, pp. 173-182.
• Walter Binni, Lettura delle "Operette morali" , Genova, Lampi di stampa , 1987, ISBN 978-88-488-0020-4 .
• Luigi Blasucci, I tempi della satira leopardiana , Napoli, 1989.
• Angiola Ferraris, La vita imperfetta. Le "Operette morali" di Giacomo Leopardi , Genova, Marietti , 1991, ISBN 978-88-211-9564-8 .
• Alberto Frattini, Leopardi. Il problema delle fonti alla radice della sua opera , Roma, Coletti, 1990, ISBN 978-88-7826-702-2 .
• Alvaro Valentini, Leopardi. Idillio metafisico e poesia copernicana , Roma, Bulzoni , 1991, ISBN 978-88-7119-369-4 .
• Filippo Secchieri, Con leggerezza apparente. Etica e ironia nelle "Operette morali" , Modena, Mucchi, 1992, ISBN 978-88-7000-201-0 .
• Walter Binni, Lezioni leopardiane , Firenze, La Nuova Italia , 1994, ISBN 978-88-221-1494-5 .
• Liana Cellerino, Giacomo Leopardi, Operette morali, Letteratura italiana – Le Opere vol. III , Torino, UTET , 1995.
• Gabriella Macciocca, Letteratura Italiana, Dizionario delle opere MZ , Torino, Einaudi , 2000, ISBN 978-88-06-15395-3 .

Voci correlate

• Niccolò Machiavelli
• Monaldo Leopardi
• Torquato Tasso
• Cristoforo Colombo
• Giuseppe Parini
• Pietro Giordani
• Vincenzo Monti
• Niccolò Tommaseo
• Giovan Pietro Vieusseux
• Alessandro Manzoni
• Antonio Ranieri

Altri progetti

• Wikisource contiene il testo completo delleOperette morali
• Wikiquote contiene citazioni di Operette morali
• Wikiversità contiene risorse su Operette morali
• Wikimedia Commons contiene immagini o altri file su Operette morali

Collegamenti esterni

• I testi delle Operette Morali in ordine cronologico , su digilander.libero.it .

V · D · M Giacomo Leopardi
Opere	Canti All'Italia · Sopra il monumento di Dante · Ultimo canto di Saffo · Il primo amore · Il passero solitario · L'infinito · Alla luna · La sera del dì di festa · La vita solitaria · A Silvia · Canto notturno di un pastore errante dell'Asia · La quiete dopo la tempesta · Il sabato del villaggio · Ciclo di Aspasia · Il pensiero dominante · Amore e Morte · Consalvo · A se stesso · Aspasia · La ginestra · Il tramonto della luna Traduzioni Paralipomeni della Batracomiomachia Teatro Maria Antonietta · Pompeo in Egitto · La virtù indiana Prosa Dissertazione sopra l'anima delle bestie · Operette morali ( Analisi · Appendice ) · Zibaldone · Pensieri Epistolario Epistolario
Famiglia	Monaldo Leopardi · Adelaide Antici · Paolina Leopardi · Mosca (marchesi) · Terenzio Mamiani · Anna Leopardi
Persone correlate e contemporanei	Pietro Giordani · Fanny Targioni Tozzetti · Antonio Ranieri · Teresa Carniani Malvezzi · Joseph Anton Vogel · Gino Capponi · Niccolò Tommaseo · Alessandro Manzoni · Antonio Fortunato Stella · Pietro Colletta · Gian Pietro Viesseux · August von Platen-Hallermünde · Carlo Pepoli · Arthur Schopenhauer
Voci correlate	Parco Vergiliano a Piedigrotta · Palazzo Leopardi · Recanati · Villa delle Ginestre · Cratere Leopardi · Il giovane favoloso
Pensiero e poetica · Canzone leopardiana · Bibliografia · Schopenhauer e Leopardi · Manzoni e Leopardi

Portale Filosofia

Portale Letteratura