Purgatoriul - Primul Cânt

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

1leftarrow blue.svg Element principal: Purgatorio (Divina Comedie) .

Cato, ilustrație de Gustave Doré

Primul cânt al lui Dante Alighieri lui Purgatoriul are loc la poalele muntelui Purgatoriu , pe plaja; suntem în noaptea dintre 9 și 10 aprilie 1300 ( Paște ), sau conform altor comentatori între 26 și 27 martie 1300 .

Incipit

«Începe a doua parte overo cantica a Comediei de Dante Allaghieri din Florența, în care parte sunt curățate păcatele și viciile de care omul este mărturisit și pocăit cu un suflet de satisfacție; și conține XXXIII cântece. Iată cei care speră să vină atunci când este pentru oamenii binecuvântați ".

( Comentator anonim din secolul al XIV-lea Dante )

Teme și conținut

  • Protaza și invocarea muzelor - versetele 1-12
  • Cerul emisferei sudice - versetele 13-27
  • Cato - versetele 28-111
  • Ritul purificării - versetele 112-136
Portretul lui Calliope , de Charles Meynier

Este 10 aprilie și Dante este plin de bucurie de o zori strălucitoare pe plaja Purgatoriului : Dante și Virgil au ieșit din Iad . Dante, lăsând în urmă domnia pierzaniei, face primii pași în cea a speranței. Ingeniozitatea sa este ca o corabie care se pregătește să urmeze un traseu mai pașnic, cel al „celei de-a doua împărății” în care sufletul este purificat și devine demn de a-L contempla pe Dumnezeu.

Muzele , și în special Calliope , sunt invocate pentru a susține cântecul poetului cu aceeași pricepere arătată atunci când, provocate la un concurs de canto de către Pierides , au fost victorioși și i-au pedepsit pe contestatori. Este evidentă trimiterea la un exemplu de mândrie pedepsită, de care Dante recunoaște că este vinovat (un exemplu suplimentar va fi găsit în prefața Paradisului ).

Aspectul aerului este senin, de culoare safir oriental (safirul este menționat tocmai pentru că conform lapidarilor , safirul a fost piatra care a dat libertate ). Fiind dimineață, frumoasa planetă Venus, simbol al iubirii și armoniei între oameni, a strălucit în țara estică, vestitorul Soarelui. Patru stele, simbol al virtuților cardinale (prudență, dreptate, tărie și cumpătare), strălucesc pe cerul Purgatoriul și poetul se plâng că nu sunt văzuți de oameni, dacă nu „de primii oameni”, Adam și Eva, care au fost expulzați din Paradisul pământesc.

Apare un om cu aspect venerabil a cărui simplă vedere stârnește frica. Stelele virtuții îi luminează fața. Îi întreabă cu severitate pe cei doi poeți cine sunt; el crede că sunt doi blestemați, deoarece au urmat un traseu neobișnuit. Virgiliu induce Darea să-și asume o atitudine de supunere umilă. Dante este în viață, Virgil a fost însărcinat să-l ajute să scape de rău. Un mijloc necesar părea să-l facă să treacă prin lumea condamnaților. Despre el însuși, Virgil spune că nu se află sub jurisdicția lui Minos ; casa sa este Limbo . În acel loc se află și Marzia , soția lui Cato , spiritul care le-a apărut celor doi poeți. În numele Marziei, Virgil cere bunăvoința lui Caton, dar inflexibilitatea sa morală indică cât de zadarnică este o astfel de cerere unde singura voință de urmat este cea a lui Dumnezeu: în Purgatoriu el este o figură a libertății de păcat, în timp ce în Terra el este o figură de respect pentru lege.

Prin urmare, dacă călătoria lui Dante a fost dorită de Dumnezeu, Cato va asculta această voință, nu va fi flatat de o chemare pământească, de dulcea amintire a unei femei de care era legat cu afecțiune. Cato îi ordonă lui Virgil să-l supună pe Dante la un rit: îl va înconjura cu o grabă, își va îndepărta urmele trecerii în iad de pe față.

Papurele cresc pe malul insulei Purgatoriu. Simbol al smereniei care se apleacă către voința divină, sunt fără noduri și urmează cu mișcarea lor cea a valurilor care le îndoaie. Cato dispare; cei doi poeți coboară de-a lungul plajei.

Zorile, cu lumina ei, cuceresc acum întunericul. Iarba crește pe pământ, udă de rouă nocturnă. Virgil își așază palmele deschise pe iarba udă, apoi le trece pe obrajii lui Dante. Urmele iadului sunt șterse. Cei doi poeți continuă. Virgil îndeplinește ritul respectând ordinea dată de Cato și îl înconjoară pe Dante cu o grabă .

Imediat, în locul lăsat gol de papură, altul renaște pentru a indica modul în care smerenia creează smerenie și este inepuizabilă.

Analize

Statuia lui Cato Uticense păstrată în Muzeul Luvru din Paris

Încă din primele versuri accentul pus de Dante pe noutatea și diversitatea Purgatoriului cu privire la Iad este evident. Cerul, marea opusă aerului întunecat și apăsător; evoluția luminii - de la întunericul înstelat la zori - care indică trecerea timpului (în timp ce absența timpului, sau eternitatea iadului, este subliniată de mai multe ori, începând de la incipitul celui de-al treilea canto); rolul lui Dante care, dintr-un observator participant și, de asemenea, critic, devine el însuși un penitent pe drum (precum sufletele pe care le va întâlni) și, prin urmare, trebuie să se pregătească cu umilință pentru purificare; certitudinea că această purificare va fi cucerirea adevăratei libertăți sau a libertății de păcat: acestea sunt temele dezvoltate în cântec.

Așa cum s-a întâmplat deja în Iad și de această dată, primul canto, împreună cu cel de- al doilea , nu corespunde imediat cu începutul noii călătorii, ci reprezintă preludiul întregii cantice a Purgatoriului și, prin urmare, anticipează multe caracteristici, atât în ​​ceea ce privește conținutul, cât și în tonul poetic. Propunerea subiectului, invocarea muzelor , indicarea timpului, apariția bruscă a lui Cato , care amintește apariția la fel de bruscă a lui Virgiliu, alegoriile legate de natură, revin pentru a marca continuitatea cu Infernul . , lui Cato însuși, care corespund cu cele ale pădurii, ale târgurilor, ale veltro-ului. Dar, alături de aceste elemente recurente, apar unele complet noi: dulceața imaginilor și a limbajului, temele dragostei și libertății, care corespund liniștii inimii redescoperite. Totuși, alături de aceste elemente, care caracterizează noua situație poetică a cântecului, o anumită temă se distinge în canto I: cea a învierii, care este tradusă în diferite forme în cele trei macro-secvențe ale poveștii: descrierea peisaj, reprezentarea lui Cato, ritul final de purificare.

La nivelul poveștii, ascensiunea de la prăpastia infernală închisă la suprafața pământului implică recuperarea viziunii lumii naturale, care are loc, totuși, nu într-un mod violent, într-o trecere bruscă din întunericul total spre strălucirea unei lumini de amiază, dar într-o tranziție oprită, pe măsură ce strălucirea nedefinită și difuză a zorilor creează o atmosferă dulce de primire și așteptare. Peisajul în care se află pelerinul este un adevărat peisaj, chiar dacă poetul nu ezită să-l descrie realist. Referințele la cer, mare, plajă duc înapoi la o insulă reală, dar semnificația profundă a fiecărei imagini este legată de valoarea sa simbolică, adică de renașterea spiritului, care recuperează inocența: cerul, cele patru stelele, prevestirea Soarelui reprezintă un spațiu în care lumina regenerativă a Harului se aprinde asupra legii naturale. Dimensiunea temporală confirmă, de asemenea, aceeași temă: ceea ce se anunță la orizont este Ziua Paștelui , Învierea lui Hristos și aceasta duce la dulceață și speranță, dar aterizarea pe plaja care înconjoară muntele Purgatoriului nu este realizarea un scop, ci mai degrabă începutul unei călătorii penitențiale. Omul nu mai este ca Adam, trebuie să recupereze grea grădina pierdută. Noua pace a inimii ia o venă de melancolie susținută de speranță. Pe de altă parte, toate valorile simbolice sunt absorbite de atmosfera poetică a poveștii, care se desfășoară într-o liniște colectată, corespunzătoare așteptării anxioase a protagonistului.

Alături de figurile obișnuite ale lui Dante și Virgil apare un personaj caracterizat de demnitate și austeritate: este Marco Porcio Catone Uticense , care aici are funcția de „gardian”, atât de mult încât intervine cu un ton resentimentos când îi vede pe cei doi. pelerini și întreabă dacă „legile prăpastiei” au fost încălcate. Răspunsul lui Virgil subliniază pe scurt starea lui Dante și evidențiază legătura dintre aceasta și Cato: ambele în căutarea libertății ( Libertà va looking, ch'è si caro / as știe cine refuză viața pentru ea , 71-72). Cato s-a dat până la moarte, totuși se află în Purgatoriu (amintiți-vă că Dante descrie sinuciderile în Iad, printre cei violenți împotriva lor). Acest lucru deschide o problemă de interpretare de o importanță nu mică.

Chiar și figura lui Cato Uticense, gardianul sever al Purgatoriului, este, în rolul său substanțial de asistent, legată de tema învierii. Și în el, ca și în peisaj, realitatea și simbolul se reunesc: el este o figură istorică, dar ca martir al libertății, el simbolizează renunțarea sufletească la păcat în vederea recuperării libertății totale. El nu este nici un erou politic, nici un sfânt: posedă înțelepciune și virtuți naturale, dar nu Har. Prin urmare, amintește figura lui Adam și prevestește omul pe măsură ce va fi pe vârful Purgatoriului. El este mai măreț decât Farinata , în măsura în care este inserat în planul lui Dumnezeu. Cu sacrificiul său se referă la cel al lui Hristos și, prin urmare, la posibilitatea învierii. De aceea, împreună cu figura înțeleptului antic, el își amintește de cea a patriarhului biblic. În el nu poate exista niciun regret pentru viața pământească, chiar și atunci când ia pe fața dulce și curată a soției sale Marzia. Libertatea sa constă în dorirea binelui și include și eliberarea de orice pasiune și orice afecțiune exclusiv lumească. Funcția sa de tutore îl plasează în continuare în condiția exilului: va fi în siguranță doar în ultima zi. Dar prin el, care constituie un exemplum , cei care aterizează în peșterile sale descoperă regatul libertății în Purgatoriu. În acest sens, Cato integrează și depășește rolul lui Virgil, întrucât în ​​el virtutea stoică păgână este integrată (simbolic) cu adevărul revelației creștine.

Literatura latină încă din secolul I î.Hr. prezintă Caton ca exemplu de virtute; sinuciderea, totuși, stârnește o judecată negativă în rândul gânditorilor creștini (de exemplu în Sf. Augustin ).

Erich Auerbach scrie: «Cato este o„ figură ”, sau mai bine zis Cato pământesc era așa, care în Utica și-a dat viața pentru libertate, iar Cato care apare aici în Purgatoriu este figura revelată sau împlinită, adevărul acelui eveniment figural . De fapt, libertatea politică și pământească pentru care a murit a fost doar „umbra futurorum”: o prefigurare a acelei libertăți creștine pe care el este chemat acum să o protejeze și în vederea căreia și aici rezistă oricărei ispite pământești; a acelei libertăți creștine de orice impuls rău care duce la o autentică stăpânire asupra sa, tocmai acea libertate de a ajunge la care Dante este înconjurat de goana umilinței, până când o cucerește cu adevărat pe vârful muntelui și este încoronat stăpân al lui însuși de Virgil . " [1]

În concluzia cântecului, părăsirea lui Cato, Dante și Virgil continuă singuri în tăcere de-a lungul plajei: astfel temele peisajului și calea cu care a început din nou cântecul se întorc. Dar acum relația cu natura capătă o valoare religioasă și mai rafinată, prin împlinirea ritului pe care Cato îl prescrisese. Dante își curăță fața cu rouă și își înconjoară viața cu o grabă pură . Chiar de la sosirea la plajă, cântecul este plin de acte simbolice, care se referă la rituri și ceremonii liturgice: întoarcerea spre dreapta, contemplarea stelelor, indicarea orei ...; aceasta înseamnă că Dante, prin ritualuri care fac aluzie la confesiune, este reintegrat în natura primitivă și recâștigă simțul comunității (de aici numeroasele ciocniri cu prietenii tinereții sale). Din acest motiv, ritul purificării și smereniei este esențial pentru începutul învierii spirituale. Sacralitatea ceremoniei îi conferă lui Dante o mărinimie care îl face superior modelului de erou reprezentat de Farinata degli Uberti, deschizându-i un destin foarte diferit. Tăcerea constantă, neîntreruptă a poetului-protagonist este un semn al acestei smerenii, adică a renașterii unei conștiințe pure, care, tocmai datorită concentrării sale religioase, se află în centrul cântecului: al lui, al lui mântuirea și a tuturor celorlalți. omul, despre care este o figură, vorbesc Virgil și Cato, atrăgând atenția cititorului asupra lui.

Notă

  1. ^ Erich Auerbach, Studii despre Dante , Feltrinelli, Milano, 1974, paginile 213-214

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Literatură Portalul literaturii : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de literatură